Creighton Baird y Paulina Peña estuvieron casados ​​dos años y luego se divorciaron. Cuatro días después de que se secara la tinta de los papeles para oficializarlo recibieron la llamada para unirse Carrera para sobrevivir. Los dos no dejaron que el final de su relación les impidiera tener una oportunidad única en la vida de competir junto con otros ocho equipos por medio millón de dólares. La serie de aventuras de alto riesgo de USA Network ha subido de nivel desde la naturaleza salvaje de Alaska hasta los elementos implacables de Nueva Zelanda.

Cada dúo pone a prueba sus mentes y cuerpos en varias etapas a través de 150 millas de terreno durante 40 días. Tendrán que trabajar para obtener cada caloría y bocado de consuelo o alimento. No hay GPS ni Wi-Fi. Lo que tienen es sólo lo que pueden llevar o en la espalda. Trabajando constantemente contra el reloj y con otros competidores pisándole los talones, una decisión podría significar la diferencia entre el éxito y la eliminación.

Antes del estreno, nos reunimos con los “Daredevils divorciados” de Salt Lake City sobre su viaje.

Cuando recibió la llamada telefónica, ¿hubo alguna duda sobre si querían pasar por esto juntos?

Paulina Peña: Estábamos en lugares separados cuando recibimos las llamadas. Estaba fuera de servicio. Para mí fue un sí instantáneo, pero teníamos que ver qué tenía que decir Creighton. Recibí una llamada suya y me dijo: «¿Estamos dentro?» Yo estaba como, «Estamos dentro». Fue bastante inmediato para nosotros decir que sí a esto.

Creighton Baird: Al mismo tiempo dijimos que sí inmediatamente, estábamos dudando si debíamos hacerlo hasta el día de nuestra partida.

¿Has visto la primera temporada para saber en qué te estabas metiendo?

paulina: Ambos vimos la temporada como cinco veces, tomando notas y tratando de idear planes de juego.

¿Cuál fue tu estrategia de cara a la carrera?

Creighton: Siento que nuestra estrategia principal en esto fue ir ligero, ir rápido. Después de ver la primera temporada todas esas veces, sabíamos que cuanto más ligera sea la mochila, más rápido podrás ir. Eso puede hacer la diferencia. Moverse rápido y conseguir comida. Aunque tiramos comida por la ventana un par de veces.

paulina: Eso también era parte de nuestra estrategia. Una de las cosas que se discutieron fue si consigues comida, ¿perderás tu lugar en la carrera? Se trataba de decidir si lo más importante era conseguir comida o conservar el lugar. Ahí es donde la estrategia siguió cambiando de un lado a otro.

Creighton: Cuando estás irremediablemente perdido y tienes que pasar hambre o volver a casa, entonces pasarás hambre.

¿Cómo fue vivir esta experiencia juntos después de todo lo que habéis pasado en vuestra relación?

paulina: Siento que nuestra relación salió más fuerte. Se pudo lograr mucha curación gracias a la carrera y el espectáculo. Siento que salimos de un lugar mejor del que estábamos entrando. Eso era algo por lo que estaba agradecido y esperanzado. Ese fue un gran objetivo. Quería tener una gran relación con Creighton fuera del programa, después del programa. Sólo porque estábamos divorciados no significa que no lo quisiera en mi vida. Siempre quiero que él sea parte de mi vida. Siento que llegamos a un lugar donde pudimos hacer que eso sucediera.

Creighton: Creo que al entrar al programa no sabía lo que quería. Intenté establecer expectativas y objetivos, pero emocionalmente era un lugar único. En algún momento, simplemente renuncié a lo que quería y acepté lo que estábamos haciendo y cuáles eran nuestros objetivos para el programa. Paulina tenía razón en que mejoró nuestra relación, mientras que para muchas personas habría destrozado a otros.

paulina: Yo también lo creo. Ahora podemos decir que somos amigos y podemos salir y no es difícil ni extraño.

¿Cómo evaluarías la competencia?

paulina: Fue muy intimidante. Me preocupaba que tuviéramos una dura competencia y no me equivoqué. Todos los presentes aportaron mucho a la mesa. Hubo muchas fortalezas y debilidades en exhibición para cada equipo. Lo mismo para nosotros. Fue increíble ver cómo se desarrolló eso durante la carrera. Estos eran atletas talentosos.

Creighton: Tanto como atletas como en cuanto a personalidad, esta será la mejor temporada de reality show que podrías esperar ver.

paulina: Todos somos mejores amigos ahora. Hablamos todos los días y es increíble.

¿Estás listo para que los espectadores inviertan y tengan sus opiniones sobre ti? ¿Vas a ver esto cada semana?

Creighton: Definitivamente tendremos una gran fiesta para ver el primer episodio. Gran parte del equipo es de Utah o cerca de Utah, por lo que intentaremos reunirnos tan a menudo como podamos para los episodios.

¿Cuál es el consuelo que te perdiste?

Creighton: Cualquier tipo de comida. Cualquier tipo de alimento que te dará energía sin lugar a dudas.

paulina: Para mí, fue mi familia y mi perro, Kevin. Lo extrañé mucho.

¿Algo que hayas traído de casa para mantener la cabeza en el juego?

paulina: Compré una libreta que usé como diario todo el tiempo. Escribí un diario y escribí cartas a mi familia como si pudiera enviárselas. Así mantuve mi lado emocional bajo control para no sentirme abrumada por extrañarlos. Era como si todavía pudiera hablarles de esta manera. Eso fue difícil para mucha gente. No poder hablar con sus familias. Los extrañas mucho. Para mí, se trataba de encontrar una manera de hablar con ellos sin abandonar el programa. De hecho, su madre nos dio placas de identificación con una cita motivadora. Ambos los tenemos.

Creighton: Trajimos baratijas de nuestros amigos y familiares. Eso significó mucho en tiempos realmente oscuros.

¿Qué puedes decir sobre el estreno de “Agua y Hielo”?

Creighton: Cada carrera es increíblemente diferente. En esa primera carrera, ves mucho de lo que Nueva Zelanda tiene para ofrecer. Es una locura por lo que nos hicieron pasar.

paulina: Puedo decir que hicimos tantas actividades en una sola carrera. Al final, todos dicen: «¿Esa fue la primera carrera?» La primera carrera fue intensa. No quiero decir un despertar brusco, pero todos fuimos puestos en nuestro lugar. No se parecía en nada a la temporada 1 y era un juego de pelota completamente diferente.

Creighton: Hielo, roca, selva, bosque, nieve, agua. Empacaron mucho en cada carrera.

¿Has estado en Nueva Zelanda antes?

Creighton: Era un país en el que nunca habíamos estado pero que estaba en nuestra lista de deseos. Fue un viaje que planificamos hasta que pasó el COVID.

¿Qué quieres que los espectadores sepan sobre ti antes de que comience la temporada?

Creighton: Creo que la gente verá cosas reales y crudas. Cuando estás ahí fuera y no puedes fingir quién eres, por lo que estás pasando y quién eres. Ya hablamos de eso.

paulina: Hacemos. Una cosa que nos preocupaba antes de pasar por esto era que seríamos la pareja divorciada. Pero ambos somos tan talentosos y únicos como individuos y tenemos mucho que ofrecer. Formamos un equipo increíble. Si bien podemos ser una pareja divorciada, la razón por la que pudimos hacer que esto funcionara durante la carrera es que tenemos tantas habilidades que nos convierten en un equipo muy completo. Somos escaladores, balseros, ciclistas de montaña, corredores, hacemos de todo. Y hazlo bien. Estas son cosas en las que no simplemente sumergimos los dedos de los pies, sino que son algo en lo que nos metemos de cabeza. Pudimos demostrarlo durante la carrera. Estoy muy orgulloso de nosotros. No nos contuvimos.

Carrera para sobrevivir: Nueva Zelanda estreno, 20 de mayo, 11/10c, USA Network

Matt Reeves el batman presentó a los fanáticos de los cómics diversas versiones de algunos de los elementos clave del mito del Caped Cruasder. Eso incluye una versión más sombría del Joker, interpretado por Barry Keoghan en la película de 2022. El talentoso actor realmente llamó la atención de los espectadores con su trabajo, aunque su presencia en la película fue mínima. Desde entonces, Keoghan ha respondido preguntas sobre el papel y si lo repetirá en próximas películas de dc. Sin embargo, más recientemente explicó el proceso de maquillaje del personaje, y suena agotador, especialmente considerando lo pequeño que era su papel.

Hay muchos actores que han tenido que soportar extensas aplicaciones de maquillaje para sus papeles. Eso es especialmente cierto cuando se trata de un éxito de taquilla como la epopeya de superhéroes de Matt Reeves. Por ejemplo, se trabajó mucho para convertir a Colin Farrell en Oswald Cobblepot, también conocido como El Pingüino. Al hablar con CinemaBlend, Farrell admitió que estaba “vertiginoso” sobre llegar a desaparecer en ese papel. Barry Keoghan no se quejó cuando habló de su propia transformación en el Príncipe Payaso del Crimen, aunque parece que fue un poco duro para él:

Me tomó seis horas abordar eso, y fue como, oh hombre, no podía quedarme quieto o seis horas, realmente no podía.

ENTRETENIMIENTO

13 de enero de 2024 a las 16:00 horas

A menudo formamos un vínculo con nuestros personajes favoritos de las series. Sin embargo, a veces los personajes son súper agotadores y nos ponen de los nervios, aunque sean importantes para la trama.

Estos cinco personajes nos han dado quebraderos de cabeza desde hace varias temporadas. Desde el molesto mejor amigo Milhouse en Los Simpson, hasta el hijo mimado y fracasado AJ en Los Soprano, y la encarnación del mal en Tate Langdon en American Horror Story.

Una buena serie provoca diversas emociones en los espectadores. Aunque estos niños y jóvenes sean molestos y agotadores, siguen siendo indispensables para la trama de su serie. El enfrentamiento con los personajes puede fortalecer la personalidad de nuestros personajes favoritos o simplemente mostrar cómo no se debe llevar la propia vida.

A veces no son los niños molestos los que vuelven locos a los espectadores. Algunos personajes no sólo son agotadores, sino profundamente malvados y desagradables. Estos 15 personajes son tan despreciables que no puedes evitar odiarlos.

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Julia Roberts fue entrevistada para un artículo sobre moda de Vogue Reino Unido por su director de “Notting Hill”, Richard Curtis, quien le preguntó a la ganadora del Oscar si siente “responsabilidad hacia otras mujeres” al elegir sus papeles cinematográficos como una estrella de primer nivel durante más de tres décadas. .

“¿Alguna vez pensaste: ‘Estoy representando algo’?”, le preguntó Curtis a Roberts.

“Creo que sería más importante que las cosas que elijo no hacer son representativos de mí”, respondió Roberts, señalando que “mi carrera con clasificación G” es un ejemplo.

«Sabes, no critico las decisiones de los demás, pero para mí no quitarme la ropa en una película o ser vulnerable físicamente es una elección que supongo que tomo por mí misma», dijo Roberts sobre cómo eligió representar sí misma. «Pero en realidad, elijo no hacer algo en lugar de elegir hacer algo».

Si bien Roberts ha protagonizado películas con carga sexual como “Closer” de Mike Nichols, nunca antes había aparecido desnuda en la pantalla. Ella le dijo a Vogue UK que ha sido una elección deliberada.

Curtis también le pidió a Roberts que opinara sobre las estrellas en ascenso y si es más fácil o más difícil ser una estrella hoy en día que cuando irrumpió en escena en la década de 1990.

«Oh, es completamente diferente a mi época», dijo Roberts. “Quiero decir, ahí es cuando realmente me siento como un dinosaurio, cuando solo miras la estructura del negocio. Es completamente diferente”.

“No sé si es mejor, porque no es mi experiencia, pero parece muy diferente. Y en cierto modo, parece muy desordenado”, continuó. “Ser famoso ahora tiene tantos elementos que parece agotador. Mientras que yo siento, y nuevamente esto es sólo mi percepción, porque realmente no lo sé – no soy una persona joven que comienza en el mundo del espectáculo en el siglo XXI – pero me parece que así fue: conoces gente , lees por partes, intentas conseguir trabajos, consigues un trabajo, intentas hacer un buen trabajo y, a partir de ese trabajo, es posible que conozcas a algunas personas nuevas que podrían sugerirte a otras personas y luego podrías conseguir otra. trabajo y es posible que le paguen un poco más por ese trabajo, y podría ser un trabajo un poco mejor. En cierto modo tenía ese tipo de sentido estructural, y ahora parece más caótico. Hay más elementos, hay más ruido, hay más salidas, hay más cosas”.

Roberts protagonizó recientemente junto a Ethan Hawke y Mahershala Ali la película original de Netflix “Leave the World Behind”, que se convirtió en un gran éxito para el transmisor en diciembre.

No es que Driver ya no vaya a protagonizar grandes películas. «Ferrari» de Michael Mann es una película de carreras bastante cara, por ejemplo. También protagoniza el apasionante proyecto de gran presupuesto de Francis Ford Coppola, «Megalopolis», que se espera llegue a los cines este año. Pero hay una gran diferencia entre asumir un papel en una película como la de un cineasta de autor o firmar para repetir un papel en una franquicia importante como «Star Wars».

Debido a su estatus de lista A, Driver puede permitirse el lujo de ser exigente con lo que hace ahora. Entre sus diversos papeles como Kylo Ren, trabajó en películas más pequeñas como «Marriage Story» y «The Report», mientras que también protagonizó tipos muy diferentes de películas a gran escala como «The Last Duel» de Ridley Scott. Y todavía está feliz de asumir papeles en películas de ciencia ficción, ya que protagonizó la película de dinosaurios «65» del año pasado. Pero nuevamente, todo es cuestión de la situación. Se trata de películas únicas y centradas en personajes que probablemente avanzan a un ritmo más rápido. En algo como «Star Wars», Driver es solo un engranaje en una máquina enorme.

Dicho esto, Disney y/o Lucasfilm aún podrían intentar persuadir a Driver para que regrese de alguna manera. Daisy Ridley regresará como Rey en una película que se centrará en su reconstrucción de la Orden Jedi años después de los eventos de «El ascenso de Skywalker». Un fantasma de Ben Solo Force tendría algo de sentido, dado el romance que los dos entablaron. Pero el actor no parece tener muchas ganas de hacer tal cosa.

«Ferrari» ya está en los cines.

Un gremio de MMO ha completado un agotador desafío de seis semanas para reclamar la primera muerte del mundo de Molten Core de WoW Classic, Blackwing Lair y ahora los jefes de incursión final de Naxxramas en los servidores incondicionales.

Realmente no puedes completar World of Warcraft, especialmente en los servidores de muerte permanente de Classic, pero este equipo casi lo ha hecho, aunque a costa del carácter de su líder.

campo estelarOriginalmente se suponía que los planetas serían mucho más castigadores para los jugadores, hasta que Bethesda «lo debilitó muchísimo», revela Todd Howard.

En una entrevista con The AIAS Game Maker’s Notebook Podcast, Howard analiza muchos elementos del desarrollo de Starfield, incluida la noticia de que los planetas del juego de rol espacial alguna vez fueron mucho más difíciles para que los jugadores sobrevivieran: «Entonces, la forma en que funciona el daño ambiental en el juego, En los planetas y en tu traje, tienes resistencias a ciertos tipos de efectos atmosféricos, ya sean radiativos o térmicos, etc. y ese era un sistema bastante complejo; de hecho, era muy punitivo», explica el desarrollador.

El segundo acto de Baldur’s Gate 3 es muy diferente al primero. La exploración al estilo de un cuento de hadas rápidamente da paso a algo mucho más oscuro y menos acogedor, pero según el escritor principal Adam Smith, hay una muy buena razón para ello.

Hablando con Smith en Gamescom, GamesRadar+ pregunta sobre la diferencia de tono algo discordante entre el primer y el segundo acto. El segundo acto es más difícil, más oscuro y no tan extenso como su predecesor y, personalmente, lo encontré un poco complicado. Pero como explica Smith, ese cambio fue crucial para la estructura narrativa de todo el juego.

Los empleados de una empresa de Bury han recorrido 850 millas en bicicleta para celebrar la importancia del reciclaje eléctrico.

Los trabajadores de REPIC, con sede en Waterfold Business Park, han completado el largo viaje que comenzó en Alness, en las Highlands escocesas, el 2 de junio y finalizó en Sittingbourne, Kent, el 16 de junio.

El desafío fue el evento REPIC WEEE Cycle Network, que se llevó a cabo para resaltar la importancia del reciclaje eléctrico en el Reino Unido.

El evento de 15 días marcó los 15 años del reciclaje de RAEE (residuos de equipos eléctricos y electrónicos).

La directora ejecutiva de REPIC, Louise Grantham, condujo a los ciclistas hasta la línea de meta y el último corredor, Andy Kellar, gerente de servicios de contrato de REPIC, disfrutó de un merecido aplauso de la multitud como el único ciclista de pedales en completar la distancia completa sobre el curso de los 15 días.

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Las dos etapas finales vieron al evento viajar por Londres, pasando por parques de la ciudad y puntos de referencia clave.

La ocasión también estuvo marcada por una reunión con la Ministra de Reciclaje, Rebecca Pow, frente a las oficinas de Marsham Street del Departamento de Medio Ambiente, Alimentos y Asuntos Rurales.

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A lo largo del evento, los empleados escucharon historias de familias desfavorecidas que recibieron artículos eléctricos renovados y esquemas de reciclaje que ayudan a conservar valiosos recursos naturales.

Y sirvió como plataforma para discutir el futuro de la reutilización y el reciclaje de productos eléctricos en el Reino Unido.

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La Sra. Grantham dijo: “El compromiso y el entusiasmo inquebrantables del equipo REPIC y todos nuestros ciclistas invitados para completar este viaje de 15 días realmente han hecho de esta una experiencia para recordar.

“Espero que la experiencia, las amistades y la camaradería construidas durante estos 15 días continúen inspirando y apoyando aún más los avances del sector en el desarrollo de una economía más circular para la electricidad”.

REPIC y sus patrocinadores también se han comprometido a donar un total de £15,000 a varias buenas causas asociadas con la ruta del evento.

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Hargrave proviene del mundo de las acrobacias, y no hay duda de que hay mucho trabajo de acrobacias incluso en medio del CG en «Extraction 2». Pero la combinación de su dirección, la cinematografía de Greg Baldi y la edición de Alex Rodríguez implican una falta de confianza en la representación real de la acción que se presenta en un momento dado. En lugar de dejar que la cámara retroceda para permitir que el público tenga una idea clara de la coreografía espacial de una escena, refleja el movimiento de los personajes y crea una experiencia visualmente cacofónica. Si Tyler mueve su cuerpo hacia la izquierda para enfrentarse a un tipo malo, la cámara a menudo siente la necesidad de hacer lo mismo, por lo que rara vez podemos tener una vista completa de lo que está sucediendo. Es por eso que la primera secuencia se vuelve tan agotadora, tan rápidamente. No es solo la creciente sensación de que muy poco de lo que se muestra en la sección de 21 minutos parece haber ocurrido en la práctica, es que la forma en que se escenifica cada latido se siente obstaculizada y limitada.

Incluso sabiendo que «Extraction 2» está en consonancia con su predecesor, no es menos frustrante ver al naturalmente carismático y, a menudo, divertido Chris Hemsworth interpretando a un personaje cuyos músculos están todos muy bien conservados excepto los que controlan su sonrisa. Es agradablemente intenso y perfectamente creíble como un tipo que puede patear traseros sin dudarlo, pero el dial de su actuación está configurado para Grimdark y no es terriblemente entretenido para la vista. No es solo que Hemsworth sea mejor que esto, es que Hemsworth ha demostrado que puede hacer tomas de acción más ligeras como esta… en las películas de Marvel cuyo éxito permitió a los Russo incluso hacer esta película con Netflix. (Elba, para tener en cuenta, apenas aparece en «Extraction 2», pero es el único actor al que se le permite mostrar una personalidad aquí y termina siendo el actor más agradable, incluso si se trata de una reunión distorsionada de «Thor». Es curioso cómo ¡eso funciona!)

Por supuesto, muchas de las películas originales de Netflix están casi preconstruidas a través de un algoritmo para alinearse con lo que se espera que le guste al público. Y dado que la primera «Extracción» fue, como se señaló anteriormente, inmensamente popular basada en el mismo algoritmo, rastrea que no interferirían con la fórmula para la secuela. Entonces, ya sea que la película sea buena o no, es seguro decir que si te gustó la primera y lo que tenía para ofrecer, la segunda no te sorprenderá. Sin embargo, eso no hace que «Extraction 2» sea bueno; simplemente lo hace predecible. Es una fina destilación de la fórmula de Netflix, pero rara vez han descubierto cómo hacer que estas cosas sean entretenidas en lugar de simplemente seguras.

/Calificación de la película: 3,5 sobre 10