Sand Land demuestra una vez más que Akira Toriyama y los videojuegos son una combinación perfecta.

Antes incluso de tener la edad suficiente para calificar como adolescente, estaba obsesionado con las obras de Akira Toriyama. Dragon Ball, Dragon Quest, Dr Slump, Chrono Trigger: todo lo relacionado con Toriyama que pude conseguir me dejó boquiabierto cuando tenía 13 años.

No me tomó mucho tiempo llegar a Sand Land, el manga de 14 capítulos de Toriyama lanzado en el año 2000. Era joven e ingenuo, recién terminaba de completar Chrono Trigger por primera vez, pero algo Sobre una adaptación de videojuego de Sand Land inmediatamente se abrió paso en mi cerebro. Toriyama y los videojuegos ya habían demostrado ser una combinación perfecta, así que pensé que el protagonista obsesionado con los videojuegos, Beelzebub, y los páramos áridos y llenos de pandillas de Sand Land eran una bandeja obvia.

Luego crecí y, naturalmente, me volví más cínico. La historia de Sand Land apenas fue lo suficientemente larga para una adaptación cinematográfica, y mucho menos para un videojuego, y un par de escenas de lucha y algunas batallas de tanques no pudieron proporcionar suficiente inspiración para un sistema de combate en profundidad. Luego, el 1 de marzo, Akira Toriyama falleció, mucho después de que se completara su trabajo en Sand Land. Mi apatía se transformó en pavor. Las probabilidades parecían estar en contra de los desarrolladores ILCA. Seguramente este sería otro Mobile Suit Gundam: Crossfire o Astro Boy: The Video Game, otro juego de anime frígido y sin inspiración más para gangas. Creo que nunca me he sentido más feliz de que me hayan demostrado que estaba equivocado.

Sand Land es un juego un poco extraño de clasificar. Es un juego de rol de acción, en la superficie. Juegas como Beelzebub, el Príncipe de los Demonios, mientras intenta localizar una fuente de agua para el páramo árido que es Sand Land, junto a su viejo amigo Thief y su nuevo compatriota humano Rao. Cuando juegas como Beelzebub, Sand Land se siente como un juego de Musou: un simple juego de lucha en el que realizas un ataque ligero hasta que decides realizar un ataque fuerte para finalizar tu combo. Sin embargo, probablemente solo usarás Beelzebub directamente durante alrededor del 10 al 15 por ciento de tu juego. La verdadera esencia de Sand Land está en su combate vehicular, lo que lo hace más parecido a juegos como Rage o Twisted Metal. Hay algunas secciones de plataformas, algunas misiones sigilosas forzadas y una gran cantidad de NPC con los que tienes que hablar para misiones secundarias, pero no te equivoques: pasarás la mayor parte del tiempo haciendo estallar cosas en un tanque o golpeando cosas dentro. un gran robot.

Hablando de tanques, mi escepticismo tomó el control durante las primeras horas de juego. Controlar a Beelzebub en combate se sintió un poco soso, el combate de tanques se sintió demasiado rudimentario para seguir siendo atractivo durante todo el juego, y ya estaba más de la mitad de la historia original de Sand Land en el manga con solo cinco horas de juego en el reloj.

Después de otras cinco horas, Sand Land finalmente empezó a despertar mi interés. Las mejoras al árbol de habilidades de Beelzebub y las habilidades recién desbloqueadas hicieron que el combate pareciera un poco más pesado. El combate vehicular comenzó a ocupar un lugar central, con una serie de mejoras a buen ritmo y nuevos tipos de vehículos que me ayudaron a mantenerme involucrado. La historia comenzó a tomarse algunas libertades creativas con el material original, pero no en detrimento suyo, permitiendo una narrativa más larga y ligeramente alterada para dar a los desarrolladores más espacio para trabajar en los tipos de misiones de la historia que se prestan mejor a un videojuego. Sin duda, el resultado de la participación directa de Toriyama en la escritura de la adaptación de la historia del juego.

El enfoque principal de la jugabilidad de Sand Land, la construcción de vehículos y el combate, le da al juego una sensación muy distinta. Otros juegos, por ejemplo World of Tanks, definitivamente están trabajando a una escala más amplia en lo que respecta a la personalización de vehículos, pero Sand Land no tiene paralelo en comparación con otros juegos de combate de vehículos que también sirven como juegos de rol. Puedes tener cinco mechs en tu cápsula a los que puedes saltar inmediatamente, y terminé encariñándome tanto con varios de mis mechs que elegir cuáles cinco equipar siempre resultó difícil. Me encariñé mucho con mi motocicleta, principalmente por lo rápido y receptivo que era controlarla debido a mis actualizaciones, pero dejar ir cualquiera de mis vehículos personalizados siempre resultó difícil. Al igual que Beelzebub, a medida que avanzaba la historia y un nuevo robot estaba disponible, siempre me emocionaba construirlo y personalizarlo, un testimonio de lo diferente que se siente pilotar cada vehículo.

En cuanto a la escritura, creo que la nueva historia que llega después de la primera mitad del juego es brillante. No quiero spoilear mucho, porque para los fanáticos de Sand Land esto esencialmente servirá como una secuela del manga original, pero podría decirse que la segunda mitad de la misión principal es incluso mejor que la primera. Aquí es donde tienen lugar las peleas contra jefes más interesantes y donde también desbloqueas la segunda mitad del mapa, por lo que te sugeriría que te quedes ahí si empiezas a aburrirte hacia el final de la primera mitad del juego. La oportunidad de escribir una continuación de la historia principal claramente tuvo el beneficio adicional de permitirle al desarrollador ILCA mucha más libertad para diseñar misiones que no estén restringidas por la trama del manga original, y realmente se nota. Si bien estoy extremadamente feliz de que hayan hecho justicia al manga original, la segunda mitad de la misión principal es definitivamente más fuerte, en cuanto a jugabilidad, y la escritura de Toriyama en la nueva historia es tan buena en 2024 como lo era en 2000.

Sin embargo, no todo es positivo. En primer lugar, hay bastantes misiones de sigilo forzadas en la historia principal (conté cinco) y un par de misiones secundarias. El juego de sigilo es básico y no es desafiante ni divertido. Afortunadamente, estos segmentos son fáciles y rápidos de completar, pero al final parecieron innecesarios. En segundo lugar, algunas de las misiones principales terminaron pareciéndose muy similares entre sí. La primera vez que pude explorar uno de los restos de una vieja superarma, me pareció nuevo y emocionante; un entorno nuevo para explorar con diferentes enemigos contra los que luchar. La quinta vez empezó a parecer aburrido, especialmente cuando todos los interiores terminaron pareciéndose mucho entre sí. Finalmente, y esto puede parecer un poco quisquilloso, tu grupo repite las mismas líneas de diálogo cuando estás fuera de combate con demasiada frecuencia. Creo que debí haber escuchado a Thief y Rao tener la misma discusión sobre las locuras de la humanidad hasta 40 veces antes de terminar el juego.

En cuanto al rendimiento, Sand Land funcionó perfectamente en PC. A mitad de juego, recordé haber jugado la demo unas semanas antes y lo terrible que había sido la actuación. El tartamudeo constante y los problemas de textura extraños en la demostración me hicieron preocuparme de que el juego completo fuera un caso clásico de un puerto de PC terrible. Sin embargo, jugué la versión completa a 120 FPS con todas las configuraciones al máximo y Sand Land se sintió consistentemente fluido en todo momento. Volví a jugar la demostración brevemente solo para asegurarme de que no estaba imaginando cosas y definitivamente todavía tenía los mismos problemas de tartamudeo que tenía antes, por lo que puedo informar felizmente que parecían haber solucionado los problemas para la versión completa.

30 horas en Sand Land, me di cuenta de algo extraño. En última instancia, Sand Land no es una historia sobre su personaje principal, Beelzebub, sino una historia sobre su encuentro casual con el anciano Rao. Rao está en desacuerdo consigo mismo, un anciano con la conciencia culpable. Desconfía tanto de las personas como de los demonios, pero constantemente hace todo lo posible por mantener la mente abierta y no asumir lo peor de los demás. El infantil Beelzebub simplemente está de acuerdo, pero su inocencia y su incapacidad para mentir llevan a Rao a confiar continuamente en él.

Cuando era adolescente, naturalmente me identificaba con el abiertamente travieso Belcebú. Pero al experimentar la historia de Sand Land por segunda vez a una edad mucho mayor, me di cuenta de que había llegado a tener mucho más en común con Rao. Justo cuando el anciano marchito de la historia de Sand Land finalmente había permitido que Beelzebub, con los ojos muy abiertos, literalmente tomara el volante, me di cuenta de que había hecho lo mismo a lo largo de mi partida. Asumí lo peor de Sand Land durante mis primeras horas con él, pero su diversión tonta y simple me fue desgastando poco a poco cuanto más jugaba. Es a la vez una adaptación emocionante y una experiencia agradable, un ejemplo inusual de un juego de anime que realiza cambios inteligentes en su material original a favor de su jugabilidad.

Al equipo de ILCA claramente le encanta Sand Land, y la única prueba que necesitas de este hecho es el juego en sí, pero también está claro que Bandai Namco les dio a los desarrolladores una buena cantidad de tiempo para llevar a cabo su visión. Los mapas son grandes y expansivos, y la gran cantidad de misiones secundarias y contenido secundario hacen un gran trabajo al desarrollar el mundo de una manera que el manga nunca lo hizo. Una vez que terminé con Sand Land, logré dedicarle aproximadamente 50 horas y rara vez sentí que el juego se estaba agotando. De hecho, todavía me quedan algunas actividades secundarias por hacer, por lo que ni siquiera estoy del todo seguro de cuánto tiempo me llevará completar Sand Land, pero estoy emocionado de descubrirlo.

Sand Land se siente como un proyecto apasionante, el raro ejemplo de un juego de anime que realmente eleva y mejora la historia en la que se basa. Sand Land no hace todo bien, pero es más de lo que esperaba o esperaba. Sin embargo, lo más importante es que creo que ILCA debería estar extremadamente orgullosa de hacer justicia al legado de Akira Toriyama. Sand Land es el juego que sus fanáticos merecen y un maravilloso recordatorio final del increíble impacto que un hombre ha tenido en la industria del juego.

Bandai Namco proporcionó una copia de Sand Land para su revisión.

Sand Land demuestra una vez más que Akira Toriyama y los videojuegos son una combinación perfecta.

Antes incluso de tener la edad suficiente para calificar como adolescente, estaba obsesionado con las obras de Akira Toriyama. Dragon Ball, Dragon Quest, Dr Slump, Chrono Trigger: todo lo relacionado con Toriyama que pude conseguir me dejó boquiabierto cuando tenía 13 años.

No me tomó mucho tiempo llegar a Sand Land, el manga de 14 capítulos de Toriyama lanzado en el año 2000. Era joven e ingenuo, recién terminaba de completar Chrono Trigger por primera vez, pero algo Sobre una adaptación de videojuego de Sand Land inmediatamente se abrió paso en mi cerebro. Toriyama y los videojuegos ya habían demostrado ser una combinación perfecta, así que pensé que el protagonista obsesionado con los videojuegos, Beelzebub, y los páramos áridos y llenos de pandillas de Sand Land eran una bandeja obvia.

Luego crecí y, naturalmente, me volví más cínico. La historia de Sand Land apenas fue lo suficientemente larga para una adaptación cinematográfica, y mucho menos para un videojuego, y un par de escenas de lucha y algunas batallas de tanques no pudieron proporcionar suficiente inspiración para un sistema de combate en profundidad. Luego, el 1 de marzo, Akira Toriyama falleció, mucho después de que se completara su trabajo en Sand Land. Mi apatía se transformó en pavor. Las probabilidades parecían estar en contra de los desarrolladores ILCA. Seguramente este sería otro Mobile Suit Gundam: Crossfire o Astro Boy: The Video Game, otro juego de anime frígido y sin inspiración más para gangas. Creo que nunca me he sentido más feliz de que me hayan demostrado que estaba equivocado.

Sand Land es un juego un poco extraño de clasificar. Es un juego de rol de acción, en la superficie. Juegas como Beelzebub, el Príncipe de los Demonios, mientras intenta localizar una fuente de agua para el páramo árido que es Sand Land, junto a su viejo amigo Thief y su nuevo compatriota humano Rao. Cuando juegas como Beelzebub, Sand Land se siente como un juego de Musou: un simple juego de lucha en el que realizas un ataque ligero hasta que decides realizar un ataque fuerte para finalizar tu combo. Sin embargo, probablemente solo usarás Beelzebub directamente durante alrededor del 10 al 15 por ciento de tu juego. La verdadera esencia de Sand Land está en su combate vehicular, lo que lo hace más parecido a juegos como Rage o Twisted Metal. Hay algunas secciones de plataformas, algunas misiones sigilosas forzadas y una gran cantidad de NPC con los que tienes que hablar para misiones secundarias, pero no te equivoques: pasarás la mayor parte del tiempo haciendo estallar cosas en un tanque o golpeando cosas dentro. un gran robot.

Hablando de tanques, mi escepticismo tomó el control durante las primeras horas de juego. Controlar a Beelzebub en combate se sintió un poco soso, el combate de tanques se sintió demasiado rudimentario para seguir siendo atractivo durante todo el juego, y ya estaba más de la mitad de la historia original de Sand Land en el manga con solo cinco horas de juego en el reloj.

Después de otras cinco horas, Sand Land finalmente empezó a despertar mi interés. Las mejoras al árbol de habilidades de Beelzebub y las habilidades recién desbloqueadas hicieron que el combate pareciera un poco más pesado. El combate vehicular comenzó a ocupar un lugar central, con una serie de mejoras a buen ritmo y nuevos tipos de vehículos que me ayudaron a mantenerme involucrado. La historia comenzó a tomarse algunas libertades creativas con el material original, pero no en detrimento suyo, permitiendo una narrativa más larga y ligeramente alterada para dar a los desarrolladores más espacio para trabajar en los tipos de misiones de la historia que se prestan mejor a un videojuego. Sin duda, el resultado de la participación directa de Toriyama en la escritura de la adaptación de la historia del juego.

El enfoque principal de la jugabilidad de Sand Land, la construcción de vehículos y el combate, le da al juego una sensación muy distinta. Otros juegos, por ejemplo World of Tanks, definitivamente están trabajando a una escala más amplia en lo que respecta a la personalización de vehículos, pero Sand Land no tiene paralelo en comparación con otros juegos de combate de vehículos que también sirven como juegos de rol. Puedes tener cinco mechs en tu cápsula a los que puedes saltar inmediatamente, y terminé encariñándome tanto con varios de mis mechs que elegir cuáles cinco equipar siempre resultó difícil. Me encariñé mucho con mi motocicleta, principalmente por lo rápido y receptivo que era controlarla debido a mis actualizaciones, pero dejar ir cualquiera de mis vehículos personalizados siempre resultó difícil. Al igual que Beelzebub, a medida que avanzaba la historia y un nuevo robot estaba disponible, siempre me emocionaba construirlo y personalizarlo, un testimonio de lo diferente que se siente pilotar cada vehículo.

En cuanto a la escritura, creo que la nueva historia que llega después de la primera mitad del juego es brillante. No quiero spoilear mucho, porque para los fanáticos de Sand Land esto esencialmente servirá como una secuela del manga original, pero podría decirse que la segunda mitad de la misión principal es incluso mejor que la primera. Aquí es donde tienen lugar las peleas contra jefes más interesantes y donde también desbloqueas la segunda mitad del mapa, por lo que te sugeriría que te quedes ahí si empiezas a aburrirte hacia el final de la primera mitad del juego. La oportunidad de escribir una continuación de la historia principal claramente tuvo el beneficio adicional de permitirle al desarrollador ILCA mucha más libertad para diseñar misiones que no estén restringidas por la trama del manga original, y realmente se nota. Si bien estoy extremadamente feliz de que hayan hecho justicia al manga original, la segunda mitad de la misión principal es definitivamente más fuerte, en cuanto a jugabilidad, y la escritura de Toriyama en la nueva historia es tan buena en 2024 como lo era en 2000.

Sin embargo, no todo es positivo. En primer lugar, hay bastantes misiones de sigilo forzadas en la historia principal (conté cinco) y un par de misiones secundarias. El juego de sigilo es básico y no es desafiante ni divertido. Afortunadamente, estos segmentos son fáciles y rápidos de completar, pero al final parecieron innecesarios. En segundo lugar, algunas de las misiones principales terminaron pareciéndose muy similares entre sí. La primera vez que pude explorar uno de los restos de una vieja superarma, me pareció nuevo y emocionante; un entorno nuevo para explorar con diferentes enemigos contra los que luchar. La quinta vez empezó a parecer aburrido, especialmente cuando todos los interiores terminaron pareciéndose mucho entre sí. Finalmente, y esto puede parecer un poco quisquilloso, tu grupo repite las mismas líneas de diálogo cuando estás fuera de combate con demasiada frecuencia. Creo que debí haber escuchado a Thief y Rao tener la misma discusión sobre las locuras de la humanidad hasta 40 veces antes de terminar el juego.

En cuanto al rendimiento, Sand Land funcionó perfectamente en PC. A mitad de juego, recordé haber jugado la demo unas semanas antes y lo terrible que había sido la actuación. El tartamudeo constante y los problemas de textura extraños en la demostración me hicieron preocuparme de que el juego completo fuera un caso clásico de un puerto de PC terrible. Sin embargo, jugué la versión completa a 120 FPS con todas las configuraciones al máximo y Sand Land se sintió consistentemente fluido en todo momento. Volví a jugar la demostración brevemente solo para asegurarme de que no estaba imaginando cosas y definitivamente todavía tenía los mismos problemas de tartamudeo que tenía antes, por lo que puedo informar felizmente que parecían haber solucionado los problemas para la versión completa.

30 horas en Sand Land, me di cuenta de algo extraño. En última instancia, Sand Land no es una historia sobre su personaje principal, Beelzebub, sino una historia sobre su encuentro casual con el anciano Rao. Rao está en desacuerdo consigo mismo, un anciano con la conciencia culpable. Desconfía tanto de las personas como de los demonios, pero constantemente hace todo lo posible por mantener la mente abierta y no asumir lo peor de los demás. El infantil Beelzebub simplemente está de acuerdo, pero su inocencia y su incapacidad para mentir llevan a Rao a confiar continuamente en él.

Cuando era adolescente, naturalmente me identificaba con el abiertamente travieso Belcebú. Pero al experimentar la historia de Sand Land por segunda vez a una edad mucho mayor, me di cuenta de que había llegado a tener mucho más en común con Rao. Justo cuando el anciano marchito de la historia de Sand Land finalmente había permitido que Beelzebub, con los ojos muy abiertos, literalmente tomara el volante, me di cuenta de que había hecho lo mismo a lo largo de mi partida. Asumí lo peor de Sand Land durante mis primeras horas con él, pero su diversión tonta y simple me fue desgastando poco a poco cuanto más jugaba. Es a la vez una adaptación emocionante y una experiencia agradable, un ejemplo inusual de un juego de anime que realiza cambios inteligentes en su material original a favor de su jugabilidad.

Al equipo de ILCA claramente le encanta Sand Land, y la única prueba que necesitas de este hecho es el juego en sí, pero también está claro que Bandai Namco les dio a los desarrolladores una buena cantidad de tiempo para llevar a cabo su visión. Los mapas son grandes y expansivos, y la gran cantidad de misiones secundarias y contenido secundario hacen un gran trabajo al desarrollar el mundo de una manera que el manga nunca lo hizo. Una vez que terminé con Sand Land, logré dedicarle aproximadamente 50 horas y rara vez sentí que el juego se estaba agotando. De hecho, todavía me quedan algunas actividades secundarias por hacer, por lo que ni siquiera estoy del todo seguro de cuánto tiempo me llevará completar Sand Land, pero estoy emocionado de descubrirlo.

Sand Land se siente como un proyecto apasionante, el raro ejemplo de un juego de anime que realmente eleva y mejora la historia en la que se basa. Sand Land no hace todo bien, pero es más de lo que esperaba o esperaba. Sin embargo, lo más importante es que creo que ILCA debería estar extremadamente orgullosa de hacer justicia al legado de Akira Toriyama. Sand Land es el juego que sus fanáticos merecen y un maravilloso recordatorio final del increíble impacto que un hombre ha tenido en la industria del juego.

Bandai Namco proporcionó una copia de Sand Land para su revisión.

Usted está leyendo un extracto del boletín semanal “Der Andere Blick”, de Beatrice Achterberg, editora del NZZ en Alemania. Suscríbete al boletín de forma gratuita. ¿No vives en Alemania? Benefíciese aquí.

Hay experiencias en la vida que sólo están reservadas para uno de los dos géneros. Esto incluye el destino de quedar embarazada sin querer. Sólo una mujer puede saber lo que se siente al tener que decidir si quiere o no tener un hijo en contra de su propia voluntad. Un sentimiento que la filósofa Judith Jarvis Thomson describió de la siguiente manera: “Supongamos que estás atrapado en una casa diminuta con un niño en crecimiento. Me refiero a una casa muy pequeña y un niño que crece rápidamente: estás parado contra la pared de la casa y en unos minutos morirás aplastado».

La comparación por sí sola puede resultar ofensiva para muchos. Para la mayoría de quienes los tienen y los acompañan, los niños son una felicidad increíble. Es probable que casi todos los padres consideren que sus hijos satisfacen el significado de la vida. Pero es una realidad que las mujeres (y sus parejas) se encuentran en situaciones límite en las que deciden no tener sus propios hijos por buenas razones.

Una decisión que puede ser una de las más difíciles de la vida. Y se complica aún más porque en esta situación de vulnerabilidad hay que tener en cuenta los plazos, las leyes y la voluntad de los médicos. Al menos esa es la situación en Alemania, donde, al igual que en Suiza, el aborto permanece impune bajo ciertas condiciones, pero inicialmente es ilegal según el artículo 218 del Código Penal. No castigar a las mujeres afectadas es lo correcto. No facilita su conflicto interno, simplemente les facilita implementar una decisión que ya tomaron.

Comisión de expertos recomienda la legalización

Partes de la coalición del semáforo también han asumido la causa de liberar a las mujeres de la criminalización. Uno designado por el gobierno alemán. La comisión de expertos hace un alegato en su informe final por una legalización fundamental del aborto en las primeras doce semanas de embarazo. Se trata de esto. Los abortos en un embarazo avanzado son una cuestión completamente diferente y deberían seguir siendo punibles a menos que exista una indicación médica.

Aún no está claro si el informe conducirá a una reforma legal, pero para los partidarios de la impunidad, podría inclinar la balanza. La coalición del SPD, los Verdes y el FDP, que a menudo se excede en cuestiones sociopolíticas, tiene la oportunidad de proteger un derecho elemental de la mujer contra futuras restricciones.

Una medida así causaría muchos vientos en contra, y con razón. Casi nada afecta tanto la propia visión del mundo como la cuestión de cuándo una persona es un ser humano. Y si se puede evitar que surja. Muchos católicos, algunos médicos y especialistas en ética, Incluso libertarios como el presidente argentino Javier Milei dicen: No, eso no debería suceder. Dan prioridad a los no nacidos.

Pero en un Estado laico debe haber un equilibrio de intereses entre los intereses de la mujer embarazada y el interés en la supervivencia del feto, lo cual es indiscutible. O, para decirlo con palabras de los constitucionalistas liberales: una ponderación sólo puede ser a favor de la libertad de elección de la mujer, cuya vida es ya la suma real de todas sus decisiones; no por la suma teórica de posibilidades que representa la vida por nacer.

A las mujeres embarazadas se les debe permitir decidir por sí mismas

Contrariamente a la creencia popular, la mayoría de las mujeres que deciden abortar en Alemania ya han dado a luz. Entonces sabes la responsabilidad que conlleva. Sin embargo, la obligación de acudir a consulta, como se exige actualmente para permanecer en la impunidad, niega a la mujer embarazada su responsabilidad. Una situación indigna en un país que valora mucho la igualdad.

La Unión ya ha anunciado que emprenderá acciones legales ante el Tribunal Constitucional Federal si se reforma la ley. Los democristianos no serán los únicos para quienes la reforma representaría un punto de inflexión. A pesar de la resistencia esperada, sería correcto que el gobierno federal siguiera la recomendación de la comisión. “Se trata de cuestiones existenciales y del derecho de las mujeres a decidir sobre su propio cuerpo”, afirmó acertadamente la ministra de Familia Verde, Lisa Paus. Un derecho que siempre pende de un hilo, como lo demuestran Estados Unidos y Polonia. En EE.UU. el aborto está prohibido en algunos estados federados; en Polonia, desde hace algunos años sólo se permite en casos excepcionales, por ejemplo después de una violación.

Pero es un logro de las sociedades libres que esta difícil decisión sólo pueda ser tomada por la propia mujer, con todas las consecuencias asociadas.

La trama de la quinta temporada de «Star Trek: Discovery» será un spin-off del episodio «The Chase» de «Star Trek: The Next Generation» (26 de abril de 1993). En ese episodio, el USS Enterprise-D y varias otras naves se apresuraron a resolver un extraño misterio arqueológico que involucraba ADN recuperado de áreas remotas de la galaxia. Finalmente se revela que todas las especies humanoides en «Star Trek» comparten un ancestro increíblemente antiguo y que sembraron toda la galaxia con su ADN, con la esperanza de proliferar su especie. Básicamente, la trama de «The Chase» pretendía abordar por qué todas las especies en «Star Trek» tienden a ser más o menos iguales (es decir: bípedos, una cabeza, dos brazos, etc.).

Parece que en el siglo 32, el USS Discovery-A emprenderá su propia persecución… y vivirá una gloriosa aventura en el camino. Así es como Martin-Green, hablando en SXSW (donde estuvo presente Jacob Hall de /Film), explicó la situación:

«Oh, hombre. Está bien. Bueno, esto es […] Como puedes ver, es una aventura. Temporada 5. Y eso es algo que terminamos diciendo todo el tiempo. Rodar se convirtió en un mantra en el set, ¿no es así? Porque [showrunner] michelle [Paradise] háganoslo saber antes de empezar a disparar [that] Esta, esta iba a ser la temporada de aventuras. Esta será la temporada divertida. Que íbamos a hacer cosas que nunca antes habíamos hecho. Íbamos a esforzarnos en hacer lo imposible».

De hecho, hay una escena en la quinta temporada en la que el Capitán Burnham viaja en el exterior de una nave espacial… mientras va a gran velocidad. También habrá una emocionante secuencia de acción en un planeta desértico, con Michael conduciendo una motocicleta futurista lejos de una amenaza invasora. Martin-Green quedó impresionado con las secuencias.

El director artístico saliente de la Berlinale, Carlo Chatrian, se pronunció sobre el discurso político que rodea la ceremonia de clausura del festival de este año.

Mientras la Berlinale entregaba los premios el sábado por la noche, varios cineastas ganadores aprovecharon la oportunidad en sus discursos de aceptación para pedir un alto el fuego en Gaza. El Instagram de la sección Panorama de la Berlinale también fue pirateado para mostrar mensajes que, según el festival, eran antisemitas.

Esto provocó una reacción violenta tanto de los políticos alemanes como de los organizadores del festival, y el alcalde de Berlín, Kai Wegner, escribió en X: “Lo que pasó ayer en la Berlinale fue una relativización inaceptable. En Berlín no hay lugar para el antisemitismo y eso también se aplica al arte”. Algunos de los que pronunciaron dichos discursos, entre ellos El cineasta israelí de “No Other Land” Yuval Abrahamdijo que han estado recibiendo amenazas de muerte desde la ceremonia.

En una carta publicada en X, antes conocido como Twitter, Chatrian escribió que “el festival de este año fue un lugar de diálogo e intercambio durante 10 días; sin embargo, una vez que las películas dejaron de rodarse, los políticos y los medios de comunicación se apoderaron de otra forma de comunicación, una que convierte el antisemitismo en un arma e instrumentaliza con fines políticos”.

Chatrian continuó: “Sin importar nuestras convicciones o creencias políticas individuales, todos debemos tener en cuenta que la libertad de expresión es una parte esencial de lo que define una democracia. La ceremonia de premiación del sábado 24 de febrero ha sido atacada de manera tan violenta que algunas personas ahora ven sus vidas amenazadas. Esto es inaceptable.»

La carta está firmada por Chatrian y el jefe de programación Mark Peranson, quienes dijeron que «se solidarizan con todos los cineastas, miembros del jurado y otros invitados al festival que han recibido amenazas directas o indirectas, y no retroceden ante ninguna elección de programación tomada en este momento». Berlinale del año”.

Chatrian y Peranson pidieron una “liberación inmediata” de los rehenes retenidos por Hamás, pero también afirmaron que “sienten por las vidas de millones de personas en Gaza”.

“A aquellos que dicen que es una cosa o la otra, queremos recordarles que el dolor es universal”, continúa la carta. “Lamentar la pérdida de seres humanos de un lado no significa que no lamentemos también las pérdidas de otros. Decir lo contrario es simplemente un comportamiento deshonesto, vergonzoso y polarizador”.

En una declaración hecha el lunes tras el anuncio del festival de que había presentado cargos penales contra los hackers, la codirectora de Chatrian, Mariëtte Rissenbeek, adoptó una postura ligeramente diferente.

“Entendemos la indignación por el hecho de que las declaraciones de algunos de los ganadores del premio hayan sido percibidas como demasiado unilaterales y, en algunos casos, inapropiadas. Antes y durante nuestro festival, dejamos muy claro cuál es la visión de la Berlinale sobre la guerra en Oriente Medio y que no compartimos posiciones unilaterales”, afirmó. “Sin embargo, la Berlinale se ve a sí misma –hoy como en el pasado– como una plataforma para el diálogo abierto entre culturas y países. Por lo tanto, también debemos tolerar opiniones y declaraciones que contradigan las nuestras, siempre y cuando estas declaraciones no discriminen a personas o grupos de personas de manera racista o igualmente discriminatoria ni crucen los límites legales”.

La Berlinale de este año fue un asunto políticamente cargado desde el principio, y el festival se encontró en problemas incluso antes de comenzar debido a la invitación de miembros del AfD, un partido alemán de extrema derecha, a su ceremonia de apertura. El festival retiró entonces la invitación, pero las consecuencias aún se sintieron en forma de varias protestas y una rueda de prensa del jurado especialmente tensa.

La Berlinale de este año marcó la última edición de Chatrian y Rissenbeek al mando, con la ex directora del BFI London Film Festival Tricia Tuttle lista para asumir el cargo en 2025.

Lea la declaración completa de Chatrian a continuación.

Policía de Chicago regresa a NBC el 17 de enero con el primer episodio nuevo desde mayo de 2023, y el estreno de la temporada 11 no continuará donde lo dejó la temporada 10 el año pasado. El exitoso drama policial de NBC se adelantará seis meses desde el final de la décima temporada que terminó con la vida de Ruzek en peligro y muchas otras preguntas sin respuesta para Voight y la Unidad de Inteligencia. La showrunner Gwen Sigan ha hablado abiertamente sobre lo que PD Los escritores consideraron que era «apropiado» que los personajes principales llegaran a la programación televisiva de 2024.

El destino inminente de Ruzek después de recibir un disparo en el final de la temporada 10 fue uno de los momentos de suspenso más intensos de One Chicago al final de la temporada televisiva 2022-2023, pero PD se adelanta seis meses, al igual que Fuego de Chicago y Chicago Med son, para comenzar en 2024. Cuando hablé con el showrunner sobre el tan esperado regreso al horario estelar, le pregunté cómo PD El equipo abordó el salto en el tiempo a la luz de lo incierto que era el destino de Ruzek en la primavera. Gwen Sigan compartió:

Sabíamos que queríamos seguir con el tiempo que había pasado, así que sabíamos que queríamos saltar el tiempo. Terminamos yendo con seis meses. Parecía la opción perfecta para ver dónde estaban nuestros personajes a lo grande, ver cómo cambiaron y qué grandes decisiones tomaron fuera de la pantalla. Entonces decidimos usarlo. Es una técnica de narración muy buena cuando puedes hacerlo porque simplemente hace que tus personajes se conviertan en algo nuevo, y se sintió apropiado ya que hemos estado fuera del aire por tanto tiempo.

Lluvia púrpurala exitosa película musical de Prince de 1984, está siendo desarrollada para teatro por un productor de Broadway, con un libro del dos veces finalista del Premio Pulitzer Branden Jacobs-Jenkins y dirección de la nominada al Tony Lileana Blain-Cruz.

Jacobs-Jenkins Adecuado es actualmente un éxito en Broadway y una apuesta segura para múltiples nominaciones al Tony este año. Blain-Cruz fue nominada al Tony por su dirección de la producción de 2022 del Lincoln Center Theatre de Thornton Wilder. La piel de nuestros dientes.

La adaptación teatral contará con música y letras de Prince’s Lluvia púrpura película y álbum.

El proyecto fue anunciado hoy por el productor de Broadway Orin Wolf. En los próximos meses se anunciarán detalles adicionales de producción y fechas.

Aunque el anuncio de Wolf no mencionó específicamente a Broadway, sino que simplemente dijo que el proyecto se está desarrollando para el escenario, es casi seguro que Broadway debe estar en mente dado el alto perfil y los créditos previos de las personas involucradas, sin mencionar la continua popularidad de la música de Prince. .

“Han pasado casi 40 años desde la legendaria película de Prince, Lluvia púrpuratomó al mundo por sorpresa y no podemos pensar en un tributo más apropiado que honrar a Prince y al Lluvia púrpura legado con esta adaptación teatral de la querida historia”, dijeron L Londell McMillan, presidente de The NorthStar Group, y Larry Mestel, fundador y director ejecutivo de Primary Wave Music, en una declaración conjunta. «Estamos encantados con nuestros socios de Broadway y nuestro equipo creativo, que están aportando teatralidad a la historia ficticia original de la película».

Continuaron: «No podemos esperar a que una nueva generación descubra Lluvia púrpura y para que los amantes de la película y el álbum originales experimenten su poder una vez más, esta vez en vivo”.

El libro de Jacobs-Jenkins se basará en el guión original de Albert Magnoli (quien también dirigió la película) y William Blinn.

La película contaba la historia ficticia de The Kid (interpretado por Prince, en su debut cinematográfico), un músico de rock prometedor en la escena de clubes de Minneapolis, mientras se enfrenta a un ambiente hogareño tumultuoso, una banda rival y una incipiente romance. Estrenada en julio de 1984 por Warner Bros, la película se convirtió en una piedra de toque generacional, recaudando cerca de 100 millones de dólares en todo el mundo y ganando el Premio de la Academia a la mejor canción original.

Coprotagonizada por Morris Day, Apollonia Kotero, Clarence Williams III y miembros de la banda de Prince, The Revolution, la película incluyó lo que se convertiría en algunos de los grandes éxitos del legendario rockero, incluidos «When Doves Cry», «Let’s Go Crazy» y, por supuesto, , la canción principal. Acreditado a Prince y The Revolution, el Lluvia púrpura El álbum de estudio, que sirvió como banda sonora de la película, fue lanzado en junio de 1984 y recibió dos premios Grammy además del Oscar. Lluvia púrpura permaneció en la cima del Billboard 200 durante 24 semanas y ha sido certificado 13 veces Platino por la Recording Industry of America.

Prince, cuyo nombre completo es Prince Rogers Nelson, murió en 2016 a los 57 años de una sobredosis accidental de fentanilo, asombrando a los fans, a la industria discográfica y al mundo en general.

Jacobs-Jenkins es un dramaturgo, productor y dos veces finalista del Premio Pulitzer que vive en Brooklyn (gloria en 2016, Todos en 2018. Sus créditos teatrales recientes incluyen El merecido, chicas y Un octubre. su juego Adecuado se estrenó en Broadway el 18 de diciembre con gran éxito con un elenco que incluía a Sarah Paulson, Corey Stoll, Michael Esper, Elle Fanning, Graham Campbell, Natalie Gold, Alyssa Emily Marvin y Everett Sobers y Lincoln Cohen.

Blain-Cruz es un director de la ciudad de Nueva York y Miami cuyos proyectos escénicos recientes, además de La piel de nuestros dientesincluye Michael R. Jackson Chica blanca en peligro, Los oyentes, y Soñando con Zenzile. Actualmente es la directora residente del Lincoln Center Theatre.

El mundo del cine de terror está plagado de precuelas. De vez en cuando, algunos son geniales (Primera muerte del huérfano, Creación de Annabelle), la mayoría son bastante terribles (no es necesario enumerarlos aquí) y al menos algunos son sorprendentemente interesantes (cara de cuero, Extranjero: Pacto, Dominion: una precuela de El exorcista). Ahora El presagio está agregando una nueva precuela propia a la lista, llamada El primer presagioy el avance inicial parece comenzar las cosas por el camino correcto.

El teaser, que se lanzó el miércoles, reproduce todo al revés para asegurarse de que las vibraciones de pánico satánico se transmitan agradables y fuertes. Vemos un convento y una mujer que parece ser una monja que tiene un hijo, presumiblemente el propio Damien, junto con algunos destellos de imágenes demoníacas que provocan una película de terror bastante divertida.

Si bien el avance en sí no ofrece muchos detalles de la trama, su descripción de YouTube es un poco más reveladora:

Cuando una joven estadounidense es enviada a Roma para comenzar una vida de servicio a la iglesia, se encuentra con una oscuridad que la hace cuestionar su propia fe y descubre una aterradora conspiración que espera provocar el nacimiento del mal encarnado.

Los regresos a las franquicias de terror no han tenido un gran historial últimamente, entre la puñalada de Netflix en una película de Texas Chainsaw Massacre y la horrible entrada de Exorcist del año pasado. Pero nunca es un mal momento para el regreso a la pantalla del Anticristo, y El primer presagio Ya parece estar adoptando un tono más divertido y único que cualquiera de esas películas severas y serias.

El primer presagio estrellas Nell Tiger Gratis (Game of Thrones), Bill Nighy (Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto), y Ralph Ineson (La bruja). La película está dirigida por Arkasha Stevenson (Legión). La película se estrenará en los cines el 5 de abril.

En tiempos normales, el fallo del Tribunal Supremo del lunes por la noche habría desencadenado una crisis nacional. Con la mayoría más pequeña posible de 8 a 7, los jueces decidieron revocar la única ley que se había aprobado hasta ahora como parte de la reforma judicial del gobierno de Netanyahu y que pretendía limitar el poder de los jueces. El Primer Ministro siempre ha dejado abierta la cuestión de si aceptaría tal veredicto. Parecía inevitable una escalada de la lucha por el poder que llevaba meses entre la coalición religiosa de derecha y el poder judicial.

Pero Israel está lejos de ser tiempos normales. La guerra contra Hamás continúa y la situación también está en ebullición en la frontera norte. Después del ataque de Hamas el 7 de octubre, los israelíes cerraron filas y los rivales políticos se unieron para formar un gobierno en tiempos de guerra. El fallo de la Corte Suprema repentinamente trae recuerdos del profundo conflicto político interno que causó la reforma judicial planeada.

En medio de la guerra, las divisiones sociales amenazan con reabrirse. Como era de esperar, hubo duras críticas al tribunal por parte de las filas de la coalición. Al mismo tiempo, las reacciones hasta ahora muestran que casi nadie está dispuesto a permitir que las disputas políticas internas vuelvan a estallar mientras continúan las hostilidades.

Los jueces tenían prisa.

La decisión de los jueces no tiene precedentes: por primera vez en la historia de Israel, han retirado parte de una ley básica. En Israel, las leyes básicas reemplazan a la constitución y forman la base del sistema político, aunque sólo se necesita una mayoría absoluta en el parlamento para cambiarlas. La ley, que ahora ha sido anulada, tenía como objetivo privar al tribunal de la oportunidad de examinar la “idoneidad” de las decisiones tomadas por el parlamento y el gobierno.

En comparación con otros proyectos de reforma judicial que aún no han sido aprobados, lo que en su totalidad habría significado una pérdida de poder de facto del tribunal, la Ley de Adecuación no es la “seria amenaza al principio de separación de poderes” con la que los tribunales La presidenta Esther Hayut justificó el veredicto. El hecho de que los jueces hayan recurrido al último recurso con esta reforma relativamente pequeña es extremadamente preocupante y en absoluto apropiado.

Particularmente interesante: el veredicto se produjo principalmente porque dos de los jueces, Esther Hayut y Anat Baron, están jubilados desde octubre. Por cuestiones formales sólo tuvieron tres meses para tomar su decisión. Sin sus votos el veredicto habría sido diferente. El momento de la sentencia es doblemente problemático. Se sospecha que los dos acérrimos opositores a la reforma judicial tenían prisa por motivos políticos, sobre todo porque no está claro quién los sucederá.

Se necesitan nuevas reglas del juego

Las acciones del tribunal alimentarán a todos aquellos críticos que lo ven como una institución activista abrumadora que necesita ser puesta en su lugar. A corto plazo, la crisis política interna puede posponerse debido a la guerra, pero a largo plazo el tribunal se habrá dañado a sí mismo. Habría sido más prudente esperar, sobre todo porque, de todos modos, la reforma judicial se considera desde hace tiempo políticamente muerta.

Actualmente es difícil imaginar que el gobierno religioso y derechista de Netanyahu siga adelante con sus planes después de la guerra con el mismo furor, suponiendo que la coalición aún dure, lo cual es todo menos seguro. Benny Gantz, actualmente el político más popular del país y miembro del gabinete de guerra de Netanyahu, también lo sabe. Pidió que se respete el veredicto. Después de la guerra será necesario volver a regular las relaciones entre los poderes y el estatuto de las leyes fundamentales.

De hecho, el fallo del lunes destacó una vez más la flagrante falta de controles y equilibrios significativos en el sistema político de Israel. Para redefinir las reglas del juego será necesario crear un amplio consenso social; en esto Gantz tiene mejores perspectivas que Netanyahu.

A nadie le encanta esperar horas en cola en los parques temáticos, aunque a veces la cola es parte de una atracción que vale la pena ver como GOTG: Cosmic Rewind. Sin embargo, considerando los millones de personas que los visitan cada año, es básicamente imposible evitarlos. Por supuesto, tampoco hay nadie a quien le guste cuando alguien se salta la fila o cuando un grupo grande decide saltar delante de ti. Hasta ese punto, un video viral reciente de Soarin’ Around the World de Epcot tiene a los fanáticos de los parques temáticos discutiendo no solo el metraje en sí (que es toda una lata de gusanos) sino también el procedimiento adecuado para pasar las líneas.

El video se volvió viral en TikTok y muestra a un grupo de jóvenes subiendo en la fila para encontrarse con un amigo que está en la fila. Cuando alguien objetó al gran grupo que se estaba acercando, los insultos volaron. Finalmente, la seguridad de Disney World se involucró y el grupo abandonó la fila, aunque no está claro qué sucedió exactamente en ese momento. A continuación se muestra una nueva publicación del video en Twitter (o X). También tenga en cuenta que aquí hay lenguaje NSFW: