EXCLUSIVO John Bradley no sabía en qué se estaba metiendo 3 Problema del cuerpo. El Game of Thrones La estrella interpreta al físico y empresario Jack Rooney en la próxima epopeya de ciencia ficción. Hablando a Fecha límitedijo que los showrunners David Benioff y DB Weiss inicialmente le hablaron sobre el personaje que habían escrito para él, pero muy poco más: “David y Dan se pusieron en contacto conmigo y me dijeron: ‘Estamos haciendo esto nuevo, nosotros’. No te vamos a decir qué es, pero hemos escrito esta parte para ti’”.

La relación forjada con Benioff y Weiss en Game of Thrones y el detalle del personaje que compartieron significó que «fue el sí más fácil de mi carrera», dijo el actor. «Trabajé con ellos durante diez años y los conozco muy bien y ellos me conocen, sabía con certeza que me daban un carácter adaptado a mis puntos fuertes».

Bradley estaba hablando con Fecha límite en Series Mania, donde 3 Problema del cuerpo tuvo su estreno europeo. Después de conocer la serie, Bradley leyó los libros y se dio cuenta del enorme alcance del proyecto. “Lo primero que pensé fue simplemente una enorme admiración por ellos por haber asumido una tarea tan enorme después de Game of Thrones. Podrían haberse tomado las cosas con calma y haber adaptado algo un poco más sencillo, pero realmente han sido súper ambiciosos”.

La trilogía del autor chino Liu Cixin El problema de los tres cuerpos inspiró la serie de Netflix. Los libros habían sido descritos como imposibles de filmar antes de que Benioff, Weiss y Woo hicieran el programa. El programa abarca geografías y realidades a medida que la humanidad entra en contacto con una civilización extraterrestre y un grupo de científicos brillantes, los Cinco de Oxford, unen fuerzas con un detective poco ortodoxo para enfrentar la mayor amenaza de la historia.

La serie se presentó en SXSW la semana pasada antes de su debut europeo en Series Mania en Lilles anoche. Jess Hong interpreta a Jin Cheng en la serie, otro miembro de los Oxford Five, y también estuvo en el festival de teatro francés.

Jin Cheng es «un idealista», dijo Hong Fecha límite sobre su personaje. “Es muy optimista sobre el futuro y eso es lo que la mantiene viva, porque aunque no puede ver lo que hay al otro lado, sabe que si resuelve este enorme problema, entonces el mundo podría ser un lugar mejor. Creo que ella es en realidad una gran parte del corazón del programa, su empatía, definitivamente siente las cosas con mucha fuerza”.

“Es una combinación del guión y la extraordinaria interpretación de Jess. Pero Jin Cheng es la inspiración del programa”, añadió Bradley. «Cuando la gente lo vea, dirán: ‘En estas circunstancias, quiero ser como ella'».

Mientras tanto, el personaje de Bradley abandonó la academia y se convirtió en un empresario de bocadillos. Sigue siendo amigo de sus compañeros científicos, pero a menudo ataca en contra del estado de ánimo, dándole algunas líneas concisas y que le hacen sonreír. “Cuando ves ciertas películas que están ambientadas en el futuro, y especialmente con ciencia ficción y cuando hay mucho en juego, te encuentras pensando, me pregunto en qué año la gente dejó de decir cosas graciosas”, dijo Bradley.

El elenco recibió proyecciones en enero, y Hong Said vio toda la serie desde la cama en (casi) una sola vez: “Accidentalmente me emborraché todo porque no podía parar. Bueno, de hecho llegué al episodio siete… luego terminé el último al día siguiente”.

Después de las salidas a festivales estadounidenses y europeos, 3 Problema del cuerpo llega a Netflix la próxima semana. Para Hong, ver la máquina de marketing del transmisor entrar en acción le recordó el hecho de que la serie está a punto de lanzarse en todo el mundo. “Esto se siente ahora como un evento global, y eso aumenta la presión, pero la próxima semana, cuando salga, se sentirá como el punto final de este enorme proceso. Para nosotros han sido dos años y medio, para David, Dan y Alex, han sido cuatro años. Parece que todo nos lleva al día 21”.

Ayer, Law Is Dead del YouTuber Moore detalló las especificaciones de la consola PS5 Pro en un nuevo video. Como nuestros lectores saben muy bien, la Ley de Moore está muerta no tiene exactamente un historial perfecto en lo que respecta a fugas de hardware, lo que hace que muchos duden de la veracidad de las especificaciones filtradas.

Sin embargo, el reputado experto en juegos Tom Henderson ahora ha confirmado con sus fuentes que esas especificaciones de PS5 Pro son realmente reales. Resumámoslos entonces:

• GPU más grande con memoria más rápida, que proporciona un rendimiento mejorado un 45 % en renderizado rasterizado;
• Arquitectura de trazado de rayos enormemente mejorada que debería ofrecer una velocidad de 2 a 3 veces mayor que la PS5 normal, con picos de 4x;
• Arquitectura de aprendizaje automático personalizada que admite 300 TOPS (billones de operaciones por segundo) a 8 bits;
• La arquitectura ML se creó para permitir la llamada técnica de mejora de escala de superresolución espectral de PlayStation (PSSR). El documento filtrado lo describe como la versión de Sony de Super Resolución Multi Frame basada en el algoritmo PlayStation Machine Learning (PSML). Según la información filtrada, PSSR actualmente admite hasta 4K, pero hay planes para agregar compatibilidad con 8K;
• PSSR es una versión mejorada de ML de Temporal Anti-aliasing Upscaling (TAAU) que requiere entradas similares a NVIDIA DLSS o AMD FSR y es totalmente compatible con canalizaciones de alto rango dinámico (HDR). Además, no se requiere entrenamiento por juego, al igual que con la última versión de DLSS. El documento continúa diciendo que PSSR requiere solo 250 MB de memoria de la PS5 Pro, con un costo de renderizado actual de 2 milisegundos para pasar de Full HD a 4K, aunque la optimización aún está en curso;
• El documento también incluye una comparación de imágenes con TAAU y AMD FSR 2, que supuestamente muestra que PSSR ofrece una calidad de imagen superior.

La gran conclusión de toda esta información de PS5 Pro es que, si bien AMD reveló recientemente que lanzará su propia mejora basada en inteligencia artificial este año, parece que Sony ha decidido hacer lo suyo en esta área.

En su informe, Henderson dijo que los devkits de PS5 Pro se compartieron con estudios propios de PlayStation en septiembre de 2023, mientras que los desarrolladores externos los obtuvieron en enero de 2024. Esta primavera, Sony distribuirá devkits que se espera que sean idénticos al hardware final. .

¿Cuándo podrían los jugadores tener en sus manos la consola? Se dice que Sony todavía apunta a las vacaciones de 2024 para la ventana de lanzamiento, pero eso podría cambiar debido a la falta de juegos propios en el calendario de este año. Aún así, incluso si se produce un retraso, Sony querrá que la PS5 Pro esté en el mercado cuando se lance GTA VI en 2025.

Spoilers por delante para el episodio 2 de Ley y Orden Temporada 23, llamada «Innovación humana».

Los detectives y fiscales de Ley y Orden estaban fuera de su elemento en la «Innovación Humana». La víctima de la semana fue un destacado director ejecutivo de tecnología, y lo que podría haber sido un juicio sencillo se complicó por el rechazo de una confesión y la posibilidad de que las pruebas en video pudieran haber sido falsificadas. detective rileyque debutó en L&O en el estreno de la semana pasada en la programación televisiva 2024, accidentalmente cometió un error que podría haber saboteado el caso por completo. Entre eso y la vista previa del próximo episodio, parece que los espectadores están a punto de echar un vistazo al pasado de Riley, lo que me da esperanza de obtener algunas respuestas sobre Cosgrove.

La salida de Jeffrey Donovan como Frank Cosgrove

A veces, es agradable escuchar en voz alta las cosas que sabes en tu corazón. Tal es el caso del informe Estado de la industria de los juegos 2024 de la Conferencia de desarrolladores de juegos, la última edición del análisis anual de GDC sobre lo que están haciendo los desarrolladores.

Una de las muchas, muchas preguntas que GDC ha planteado a los desarrolladores a lo largo de los años es a qué plataforma se dirigen con sus proyectos actuales. Las respuestas siempre van desde lo obvio (PlayStation, Xbox, la consola del día de Nintendo) hasta lo oscuro (Playdate, Luna, algo llamado «Google Stadia»), pero una plataforma ha sido el foco de más de la mitad de los desarrolladores durante años: PC.

Cuando se les pidió que seleccionaran cada plataforma para la que estaban desarrollando sus proyectos actuales, el 66% de los más de 3000 desarrolladores encuestados por GDC seleccionaron PC, muy por delante de la siguiente plataforma más popular: PS5 con un 35%. GDC llama a la humilde computadora personal «la plataforma dominante», incluso cuando nuevos participantes extraños, como el «sucesor de Nintendo Switch» y las «plataformas UGC (Roblox, Minecraft)», comienzan a aparecer en la lista de respuestas.

De hecho, ese número es el más alto en esta década. En 2020, el 56% de los desarrolladores incluyeron la PC en su lista de plataformas objetivo, aumentando al 58% en 2021, luego al 63% en 2022, al 64% el año pasado y finalmente al 66% en el año de Nuestro Señor 2024. Todavía en la cima , bebé.

Las respuestas a «¿Qué plataforma(s) le interesan más como desarrollador en este momento?» son prácticamente iguales, aunque los encuestados que eligen PC ha disminuido muy ligeramente desde el año pasado. El 62% de los desarrolladores eligen la PC como su plataforma más interesante, frente al 64% en 2023, pero al nivel de 2022 y muy por encima del 50% en 2020.

Seamos claros: no es una gran sorpresa. Una encuesta dirigida a este número de desarrolladores, muchos de los cuales son independientes, naturalmente favorecerá una plataforma tan abierta y relativamente fácil de lanzar como la PC. Pero es un control de temperatura de la industria en su conjunto y, bueno, algunos de nosotros todavía apreciamos el extraño antídoto para las muchas veces que los juegos de PC han sido declarados muertos. No es que tenga resentimiento ni nada por el estilo.

El desarrollo de Metroid Prime 4 está casi completo, y es sólo un problema específico el que retrasa el lanzamiento del juego, según los rumores que circulan en línea.

Según PapaGenos, como se informó en el subreddit Gaming Leaks and Rumors, el desarrollo de la cuarta entrada de la serie está básicamente terminado y lo ha estado por un buen tiempo. Lo que está retrasando el juego es la calidad de las escenas, que se dice que son realmente malas. Además, el juego todavía tiene como objetivo su lanzamiento en el Nintendo Switch original, lo que sugiere que su lanzamiento puede no estar muy lejano en el futuro, considerando que la próxima consola de Nintendo supuestamente se lanzará el próximo año.

Si bien PapaGenos demostró ser bastante confiable últimamente con respecto a los rumores de Nintendo, tenemos que tomar todo con cautela hasta que se confirme una ventana de lanzamiento de Metroid Prime 4.

El desarrollo de Metroid Prime 4 ha sido bastante problemático, por decir lo menos. El juego se anunció en 2017 y Bandai Namco lo desarrolló. Dos años más tarde, el desarrollo se reinició y se entregó al creador de la serie, Retro Studios. No se ha dicho nada sobre el juego desde entonces, y la única información provino de anuncios de trabajo, que sugieren cómo el juego puede presentar una narrativa más complicada.

Metroid Prime 4 ya está en desarrollo para Nintendo Switch. Te mantendremos informado sobre el juego tan pronto como lleguemos más, así que estad atentos a las últimas noticias.

Disney y la BBC han lanzado un nuevo avance de la temporada del 60 aniversario de Doctor Who, brindando a los fanáticos una mejor visión de la estrella invitada Neil Patrick Harris como el villano Toymaker, un enemigo todopoderoso visto por última vez en la serie en 1966.

Además del personaje de Harris que trae un arma realmente grande al duelo contra el Doctor de David Tennant, el tráiler muestra más a Jemma Redgrave regresando a su papel de Kate Lethbridge-Stewart, la líder de UNIT, una organización comprometida a proteger la Tierra de amenazas inusuales. y un breve resumen de la historia del Doctor con Donna Temple-Noble (Catherine Tate).

También hay un breve vistazo de Ncuti Gatwa (Barbie, Sex Education de Netflix) como el próximo Doctor, que asumirá el papel después de que el personaje de Tennant fuera regenerado a partir del personaje de Jodi Whitaker, convirtiéndolo en el primer actor en interpretar el papel dos veces.

Los episodios especiales del 60 aniversario de Doctor Who debutarán en Disney+ a partir del 25 de noviembre con un estreno de tres episodios. Aún no está claro si la biblioteca de Doctor Who estará disponible para Disney+ más adelante, ya que ahora están disponibles en Max.

«Me encanta este programa y es lo mejor de ambos mundos», dijo el showrunner Russell T. Davies en un comunicado de prensa el año pasado con el anuncio inicial. «Con la visión y la alegría de la BBC y Disney+ juntos, podemos lanzar la TARDIS en todo el planeta, llegando a una nueva generación de fanáticos y manteniendo nuestro hogar tradicional firmemente en la BBC en el Reino Unido».

GUERRA DE LAS ESTRELLAS: AHSOKA

28 de septiembre de 2023 a las 9:27

En “Ahsoka”, Baylan Skoll persigue sus propios objetivos. ¡La evidencia sugiere que en realidad está apuntando a la familia Skywalker!

En “Ahsoka”, se presentó un nuevo personaje, Baylan Skoll (Ray Stevenson), que realmente revoluciona el universo de “Star Wars”. Inicialmente establecido como un hombre de confianza de Morgan Elsbeth (Diana Lee Inosanto) y el Gran Almirante Thrawn (Lars Mikkelsen), ahora ha estado persiguiendo sus propios objetivos desde el episodio 7 «Entre el sueño y la locura».

Para poder perseguirlos, incluso deja atrás a su alumna Shin Hati (Ivanna Sakhno). Pero ¿qué es lo que realmente quiere conseguir Baylan Skoll? Habla de una llamada de una fuerza desconocida, pero un detalle vincula inevitablemente al Jedi Oscuro con Luke Skywalker y su familia. ¿Baylan está apuntando a los Skywalkers?

Star Wars: Han, Leia y Luke como objetivos en la lista de objetivos de Baylan

Tiene una lista de objetivos en la muñeca de Balyan, que los fanáticos ya descubrieron en el primer póster del personaje. En el lenguaje ficticio Aurebesh dice «Datos de destino». La lista de objetivos del mercenario también ha sido traducida por fanáticos con ojos de águila.

• 1. Lucas
• 2. Leía
• 3er Han
• 4. masticable
• 5. R2-D2
• 6. C-3PO
• 7. Ben

Es toda la familia Skywalker (menos Rey, por supuesto), incluidos apéndices como Chewie y droides. Es poco probable que esto sea un huevo de Pascua, ya que los creadores de «Star Wars» alrededor de Dave Filoni ciertamente asumieron que los fanáticos traducirían la lista de éxitos.

Los fans ya se han tomado la molestia de traducir personajes de otras series como “The Mandalorian”. Por lo tanto, podemos suponer que la familia Skywalker seguirá desempeñando un papel en la lista de objetivos de Baylan, y que el Jedi Oscuro apuntaría a los Skywalkers solo tendría sentido.

Star Wars: el objetivo de Baylan es crear un nuevo orden

Baylan ya declaró en el episodio 6 que no tenía ningún interés en el regreso de la Orden Jedi o del Imperio. Para él, el ascenso y la caída de varios sistemas políticos cambiantes es un ciclo interminable que quiere romper.

Anakin Skywalker (Hayden Christensen) fue el responsable de la caída de los Jedi y el surgimiento del Imperio y es, por tanto, el símbolo de lo que Baylan quiere destruir. Con el triunfo de Luke (Mark Hamill) sobre el Imperio, el ciclo que Baylan tiene que romper comienza de nuevo.

Siguiendo los pasos de su padre, Luke quiere reconstruir la Orden Jedi, y por las secuelas como «El despertar de la fuerza» y «El último Jedi» sabemos que fracasará tal como lo hizo la Orden Jedi con el Maestro Jedi: «Dejando a un lado el mitos y considerando sus acciones, el legado de los Jedi es de fracaso.»

Los Skywalkers de la época de «Ahsoka» son prácticamente la personificación de los viejos valores. Entonces, si Baylan quiere renovar completamente la Orden Jedi, la familia se interpone en su camino. Mientras Luke reconstruye las antiguas estructuras de la Orden Jedi, Leia (Carrie Fisher) aboga por una Nueva República. Ambas instituciones ya han fracasado y volverán a fracasar.

Star Wars: El ataque de las caras de plastilina

En realidad, es inevitable que Luke, Han (Harrison Ford/Alden Ehrenreich) y Leia desempeñen un papel. Luke ya regresó en «The Mandalorian» y «The Book of Boba Fett» y un joven Han en «Solo: A Star Wars Story». En el momento en que se ambienta «Ahsoka», los tres protagonistas de la trilogía original son figuras políticas importantes de la galaxia.

Entonces, si el showrunner Dave Filoni quiere contar historias sobre la era de la Nueva República, no puede prescindir del trío para siempre y ciertamente no quiere hacerlo. Las técnicas digitales ahora están lo suficientemente avanzadas (al menos a mitad de camino) para representar a Luke, Leia y Han usando el rejuvenecimiento digital.

Dado que Disney ya está planeando que la serie que tiene lugar durante Mando y Ahsoka en la cronología de «Star Wars» culmine en un largometraje -con Dave Filoni como director-, también es muy probable que los Skywalkers aparezcan en este papel. jugar.

De este modo, Baylan Skoll podría convertirse en uno de los personajes principales de la nueva película junto a Thrawn (Lars Mikkelsen). Las bases ya están puestas, pero habría que encontrar un nuevo actor para Baylan, ya que lamentablemente Ray Stevenson falleció este año.

Star Wars: Luke y Leia se vuelven digitales, pero ¿qué pasa con Han?

Si bien Luke y Leia aparecieron como versiones digitales en «The Mandalorian», «Star Wars: The Rise of Skywalker» y «Rogue One», suponemos que los dos también aparecerán como versiones digitales para la película de Dave Filoni y el universo de la serie. para ser incorporado. ¿Pero qué pasa con Han?

En Indiana Jones y la rueda del destino, el actor Harrison Ford estaba entusiasmado con la técnica de rejuvenecimiento, pero como desde hace mucho tiempo ha manifestado abiertamente su desinterés en el papel de Han Solo, es poco probable que haya un Ford rejuvenecido digitalmente.

Aunque el propio actor no necesita estar en el set, si un doble puede intervenir, Alden Ehrenreich probablemente regresará de «Solo». El hecho de que el coprotagonista de Ehrenreich, Donald Glover, ya haya confirmado que regresará como Lando Calrissian deja claro que el Han de Ehrenreich todavía existe y que Disney no quiere olvidar «Solo: A Star Wars Story».

«Ahsoka» consta de ocho episodios y no está claro si habrá segunda temporada o si el próximo objetivo de los responsables de «Star Wars» es ya la película de Dave Filoni. Seguramente pronto habrá más información sobre el futuro de “Star Wars”.

Intel ha lanzado oficialmente su nueva tarjeta gráfica Arc A580 de 8 GB que ofrece un fantástico rendimiento de juego convencional a las masas.

La tarjeta gráfica Intel Arc A580 de 8 GB ya está disponible, la GPU Alchemist ACM-G10 para las masas a $179 dólares

La tarjeta gráfica Intel Arc A580 de 8 GB se esperaba desde hace mucho tiempo y finalmente está aquí con tres nuevos diseños personalizados ofrecidos por ASRock, GUNNIR y Sparkle. Las tres variantes incluyen diseños de doble ventilador y doble ranura con una gran estética y también se espera que se lancen pronto variantes de triple ventilador de GUNNIR.

Comenzando con las especificaciones, el Intel Arc A580 cuenta con 24 núcleos, 384 EU y 3072 ALU que tienen una frecuencia de reloj de gráficos oficial de 1700 MHz y un reloj de impulso máximo de hasta 2400 MHz, que está en línea con el Intel Arc de gama alta. Tarjetas gráficas A770 y Arc A750. Los tres modelos personalizados están clasificados para funcionar a 2000 MHz desde el primer momento, lo que supone un aumento del 18 % con respecto a las velocidades de reloj originales. La tarjeta gráfica Arc A580 ofrecerá 8 GB de VRAM GDDR6 en una interfaz de bus de 256 bits con un ancho de banda de hasta 512 GB/s y un TBP de 185W.

En términos de rendimiento, Intel compara oficialmente la tarjeta gráfica Arc A580 de 8 GB con la AMD Radeon RX 6600 y NVIDIA GeForce RTX 3050, aunque hemos visto que la tarjeta se ubica ligeramente cerca de la RTX 3060 y RX 7600, lo cual es excelente considerando el precio de esta. La tarjeta rondará los $ 200 estadounidenses. Este definitivamente será el punto de venta del Arc A580, ya que está diseñado para las masas. La GPU también es compatible con la tecnología Intel XeSS y capacidades avanzadas de trazado de rayos que le dan una ventaja sobre su competencia.

De hecho, la compañía utiliza métricas XeSS y Non-XeSS para mostrar la utilidad de su tecnología de mejora dentro de los juegos. Con el modo de rendimiento XeSS, los usuarios pueden lograr una velocidad de fotogramas un 63% más alta en una variedad de juegos. A 1080p, la tarjeta alcanzará un máximo de entre 45 y 60 FPS en promedio con RT habilitado. En Cyberpunk 2077 1080P con sombras con trazado de rayos, la tarjeta alcanza 58 FPS de forma nativa y 85 FPS con el modo de rendimiento XeSS.

Intel no ha proporcionado un MSRP oficial, pero ha enumerado varios puntos de venta que ofrecerán la tarjeta gráfica Arc A580 de 8 GB que puede consultar a continuación. El precio más bajo de la tarjeta gráfica es de $179 dólares estadounidenses, lo cual es muy considerando que la RTX 3050 se vende por más de $220 dólares estadounidenses y lo mismo ocurre con la serie RX 6600.

Sobre la necesidad de que los fabricantes de automóviles logren un equilibrio entre tacto y tacto, Mohr cree que no existe una respuesta definitiva, correcta o incorrecta. «Algunos dispositivos hápticos dedicados y precisos pueden generar una sensación de lujo», dice, antes de agregar que el tipo de hápticos que se encuentran dentro de un teléfono inteligente o debajo del trackpad de una MacBook Pro podrían funcionar en una aplicación automotriz. De todos modos, Lamborghini todavía tiene varios años para concretar los detalles.

Cabina Countach híbrida

Fotografía: Lamborghini

Por ahora, el concepto Lanzador tiene un par de pantallas digitales instaladas en el tablero que se mueven hacia arriba cuando se enciende el auto, aparentemente un guiño a los faros emergentes del Lamborghini Countach. El superdeportivo seminal de Lambo también inspiró el techo de cristal del concepto, donde los rieles horizontales hacen eco de la ranura en la que se aloja el espejo trasero estilo periscopio del Countach.

Naturalmente, al tratarse de un concept car, los retrovisores exteriores se sustituyen por cámaras que transmiten vídeo en directo a las pantallas instaladas debajo de los pilares A. Su posición no es particularmente intuitiva y los pilares seguramente serán más anchos en el auto de producción para cumplir con los requisitos de seguridad en caso de choque.

El tamaño, la forma y la posición de la pantalla del conductor parecen correctos, pero la pantalla del pasajero, de tamaño idéntico e instalada simétricamente, parece demasiado pequeña y demasiado alejada para ser práctica. Es seguro sospechar que la simetría de la cabina conceptual se sacrificará por una mejor ergonomía antes de que el Lanzador entre en producción.

Dicho esto, Lamborghini claramente se ha esforzado en hacer que el interior parezca creíble. No se trata de un capricho con un volante que desaparece en el tablero, listo para un futuro totalmente autónomo que tal vez nunca llegue. Es, más bien, una prueba de que Lamborghini está adoptando un enfoque reflexivo en el diseño conceptual: una demostración honesta de cómo será su primer vehículo eléctrico.

Sonido Lamborghini eléctrico

¿Pero cómo sonará? Lamborghini aún no está listo para abordar el espinoso tema del sonido de los superdeportivos eléctricos, o precisamente cómo sus vehículos eléctricos brindarán el tipo de emoción que sus motores V10 y V12 brindan sin siquiera intentarlo. Se trata de una marca tan apegada al histrionismo de la combustión interna que a los conductores encargados de transportar a periodistas y ejecutivos durante la Semana del Automóvil de Monterey se les pidió que siempre tuvieran los escapes de sus SUV Urus en la posición más ruidosa. Los pasajeros deben escuchar los estallidos y crujidos mientras son llevados por la carretera, les dijeron. Incluso la propia rueda de prensa de Lamborghini fue interrumpida por el sonido de un superdeportivo conduciendo con entusiasmo cerca.

Aún no está claro cómo el Lanzador eléctrico logra esto, pero Lamborghini confirma que está trabajando en ello mediante simuladores de conducción. Mohr dice: “Debo admitir que este es sin duda un gran desafío para nosotros. No queremos hacer algo completamente desvinculado de la experiencia de conducción, porque entonces sería muy artificial. Y seguro que estamos investigando el uso de algunas frecuencias. [produced by the car’s electric motors]pero sin imitar un sonido de combustión pura”.