Las conferencias de desarrolladores no son precisamente conocidas por tener una atmósfera enérgica y de fiesta, pero afortunadamente, eso no detuvo al último hombre exagerado de Google. De la empresa Evento de E/S este año fue expulsado por Marc Rebillet – un artista conocido en los espacios en línea por combinar pistas electrónicas improvisadas con voces divertidas (y típicamente ruidosas). También usa muchas túnicas.

«Si no tienes idea de quién soy, eso es lo que espero», dijo Rebillet. Se presentó como un músico de improvisación que «inventa cosas».

Eso lo convirtió en un buen candidato para hacer una demostración del modo DJ que Google agregó recientemente a su herramienta generativa de conversión de texto a música con IA, MusicFX. En febrero, Adam Roberts de Google DeepMind describió la característica como un «ataque de IA infinito que tú controlas».

La demostración de Rebillet en el escenario fue una muestra entretenida de sus capacidades. Escribió indicaciones simples como viola, 808 hip hop beat y chiptunes, y luego la herramienta de música AI generó una pista sincronizada que incorporaba todos estos estilos. Con la dirección de la audiencia, Rebillet luego alimentó las indicaciones de la IA para una pista que contenía alquitrán persa, djembé y guitarra flamenca y de alguna manera creó una melodía bastante convincente, superponiendo voces improvisadas que bromeaban con que las 9:30 a. m. era “demasiado temprano” para organizar un evento de este tipo.

A los usuarios se les presenta una interfaz estilo mezclador que escupe música basada en indicaciones de texto, superponiéndolas y sincronizando la pista resultante. La música se puede cambiar en tiempo real agregando indicaciones adicionales a la mezcla. Puedes probarlo tú mismo ahora Cocina de pruebas de IA de Google. MusicFX todavía está en desarrollo después de ser introducido el año pasado.

Rebillet tiene más de 2 millones de seguidores tanto en YouTube como en TikTok, donde es mejor conocido por su Clip de sonido viral de “Night Time Bitch” y canciones en las que le grita a la gente que levantarse de la cama mientras usa una bata de baño. Esa pepita de contexto puede explicar por qué abrió I/O saltando de una taza de café gigante, gritó a todos los «pequeños nerds tontos» que se despertaran y luego disparó túnicas con los tonos del arcoíris a la multitud que decían «Loop Daddy». en la espalda.

Tráelo de vuelta el año que viene, Google. No recuerdo la última vez que un evento tecnológico fue tan energizante.

Ugo Rondinone hace arte positivo. Esto no es un hecho. A los artistas les gusta jurar por lo negativo. Pero el arte alguna vez fue afirmación. Fue una afirmación de la vida en todas sus manifestaciones. Celebró lo religioso, celebró el milagro humano, glorificó la naturaleza. Y de repente el arte tuvo que ser cualquier cosa menos placentero.

Ugo Rondinone se resiste a este mandamiento de una modernidad subversiva. Nos muestra que el arte no tiene por qué ser feo. Su arte no sorprende, inspira. Aunque sus constelaciones son oscuras, brillan intensamente. Sus imágenes del sol son fuentes de luz y portadoras de esperanza. «No quiero deprimir a la gente», afirma Ugo Rondinone. Y hace que el arte sea diferente. Va en contra de la corriente principal.

Hay algo casi escandaloso en ello. Rondinone también está sujeta al espíritu de la época. Quien no sea un revolucionario en el mundo del arte sigue siendo un desconocido. Pero Ugo Rondinone es mundialmente famoso. Es un artista estrella.

¿Qué lo hace así? ¿Qué está haciendo bien? Pinta piedras de diferentes colores y las apila una encima de otra como si fueran bloques de juguete de colores. Forma grandes cabezas con bocas sonrientes. Estos rostros grotescos son artesanías torpes, como si estuvieran amasadas con un trozo de arcilla. Su sonrisa es contagiosa. Rondinone hace arte infantil, atrevido y directo.

Los niños tienen acceso directo al mundo sensorial. Rondinone ha conservado su infancia. Esto le facilita hablar de muchas cosas de forma lúdica y relajada, sin ir demasiado lejos”.

Dejó su formación para convertirse en profesor de escuela primaria y dedicarse al arte. Fue a la escuela de arte de Florencia, luego a la escuela F+F de Zúrich y luego a la Universidad de Artes Aplicadas de Viena. Finalmente logró su gran avance en Nueva York. Hoy Rondinone es uno de los artistas contemporáneos más importantes. Sus obras se pueden encontrar en los principales museos y colecciones de todo el mundo.

Nacido en 1964, creció en Brunnen, en el centro de Suiza, como hijo de inmigrantes italianos. Mostró aprecio por el arte desde el principio. Y fue ascendido. Se le permitió ir al monasterio para recibir lecciones de arte. Siempre le pedían que hiciera algo bueno. Y todavía lo hace hasta el día de hoy. Hace un arte hermoso.

El artista como payaso

Las bellas artes por sí solas no serían suficientes. Llegó la muerte. En 1989 su amigo murió de SIDA. Como homosexual, pensó que él era el siguiente. Y de repente vio que su esperanza de vida era limitada. Esa fue una experiencia que me hizo despertar. A partir de entonces se preocupó por el tiempo y la fugacidad, la mortalidad y el infinito, el ahora y la atemporalidad.

Ugo Rondinone se considera un artista conceptual. Cuando implementa fenómenos temporales, es un artista de instalación. Cómo lo hace ya lo demostró hace dos años en la Schirn-Kunsthalle de Frankfurt. «Life Time» estaba adornado con letras de neón con los colores del arco iris sobre el edificio de exposiciones. Y en el interior: figuras humanas sentadas, desnudas, relajadas, tal vez un poco aburridas, retraídas.

Eran moldes de cera de bailarines del Ballet de Basilea. Y ese fue el comentario de Rondinone sobre nuestros rápidos tiempos. Ésa fue su declaración contra el estrés y el ritmo frenético, por la calma y la desaceleración. “Life Time” es una celebración de nuestra vida, incluso en vista de su fugacidad. Era casi filosófico.

Pero de ninguna manera cerebral. Rondinone confía en su instinto. Ésta es la única manera de ser creíble como artista, dijo una vez. Se inspira en sí mismo. Mientras pasea o está tumbado. Como sus payasos dormidos. Para esta serie, Rondinone hizo un elenco de sí mismo.

Su alter ego de payaso cansado y melancólico es también un reflejo de su papel de animador en un mundo artístico insaciable cuya demanda debe satisfacer hasta el agotamiento. Sus payasos son lo único triste en su arte. Sin embargo, es una tristeza indulgente: un comentario poéticamente melancólico sobre cómo son las cosas.

Rondinone medita. Y cultiva la lentitud. Esto permite la atención plena, la escapatoria del flujo del tiempo. Sus enormes mojones de aspecto arcaico, que erigió frente al Rockefeller Center en Nueva York en 2013, parecen haber quedado fuera de tiempo. Recuerdan a Stonehenge, a alguna religión olvidada hace mucho tiempo, a algún culto místico.

Sus discos solares circulares también son icónicos. Se trata de imágenes devocionales con efecto tirón. Rinden homenaje a la luz. Sus árboles son altares de la naturaleza: criaturas retorcidas, primitivas y conmovedoras, plantas sagradas, fundidas en aluminio. Rondinone tiene un sentido de lo espiritual. Está por todo su arte.

Símbolos visuales

Rondinone es un artista multimedia de pura sangre. Trabaja con pintura abstracta, fotografía y vídeo. Incluso los cómics son lo suficientemente buenos para él. Sus ideas artísticas pueden parecer a veces un poco arbitrarias. Su obra no se puede dividir en un solo estilo. El efecto de reconocimiento tiene sus límites. Al hacerlo, engaña al mercado, al que critica.

De todos modos, la rondinona siempre es buena para sorprender. En el Musée d’Art et d’Histoire de Ginebra presentó pequeños caballos de cristal azul a turquesa que estaban llenos de agua de distintos océanos. Fueron colocados frente a las pinturas del azul lago Lemán de Ferdinand Hodler. Eso fue hermoso, eso fue mágico, sensual y también muy poético.

A pesar de toda la deslumbrante diversidad de su trabajo, todavía hay constantes confiables. Su vocabulario artístico, por ejemplo: Se compone de árbol, piedra, sol, bombilla, máscara, espejo, payaso, puerta y ventana. Este es el alfabeto visual de símbolos arquetípicos de Rondinone que todos entienden. El tiempo también representa un marco claro para su obra: en su familiar división en horas, días, meses, años y siglos.

Para los días de semana, Rondinone creó las “Siete Montañas Mágicas”: pilares de piedra de color neón que se elevan desde 2016 como tótems surrealistas en el árido desierto de Nevada: monumentales y alegremente ligeros al mismo tiempo. Se crearon doce esculturas de máscaras para el ciclo anual. Para el ciclo lunar, Rondinone moldeó doce olivos centenarios y los pintó de un blanco brillante. Durante las veinticuatro horas creó una instalación con veinticuatro bombillas de diferentes colores.

Arte para el corazón

No es necesario ser un conocedor del arte para comprender el arte de Rondinone. Rondinone es un artista para todos. Su arte es fácilmente accesible. Cualquiera que los mire no necesita entender nada más. La sospecha de sutileza no es apropiada. «Lo que ves, es lo que tienes.» Lo que ves es lo que significa: el arte de Rondinone da en el clavo.

Rondinone se niega a ser un artista político. Pero lo es en el mejor sentido de la palabra. Porque es un artista del arcoíris. El arcoíris aparece por todas partes en su obra: tiende puentes hacia todo y hacia todos. Como símbolo representa la paz y la tolerancia.

Las letras en los colores del arcoíris son su marca registrada. “Llámame un río” es uno de esos. Está tomado de la triste canción de amor de Ella Fitzgerald. Pero con Rondinone no es un llamado a derramar lágrimas por el mundo. Rondinone ya había invitado a los alumnos de la escuela a pintar arcoíris y soles para una exposición titulada “Llámame un río”.

Dos personas murieron el miércoles 22 de noviembre tras la explosión de un vehículo en el Puente Arcoíris entre Canadá y Estados Unidos, anunciaron dos fuentes judiciales a la agencia Associated Press. New York Times.

La causa de la explosión, cerca de las Cataratas del Niágara (estado de Nueva York, en el noreste del país), aún no ha sido determinada. Pero la oficina regional del FBI, la policía federal estadounidense, anunció que las búsquedas no habían permitido encontrar “Sin material explosivo ni vínculos terroristas”. La investigación de estos hechos relacionados con el accidente de tráfico quedó encomendada a la policía local, añadió.

El primer ministro canadiense, Justin Trudeau, mencionó inicialmente “una situación muy grave en las Cataratas del Niágara”. “Aún quedan muchas preguntas y estamos intentando obtener respuestas lo más rápido posible”, explicó el jefe del gobierno canadiense al Parlamento. La Casa Blanca, por su parte, dijo que había informado al presidente Joe Biden de la explosión.

La ciudad estadounidense de Niagara Falls anunció en su página de Facebook que el Rainbow Bridge está cerrado » hasta nueva orden «. También se suspendió temporalmente el tráfico en el aeropuerto de Buffalo, no lejos de las cataratas del Niágara.

Un coche circulaba a muy alta velocidad.

Horas después del incidente, las autoridades ya habían anunciado que los investigadores no habían encontrado pruebas de un acto terrorista, aunque las circunstancias del accidente siguen sin estar claras.

Une vidéo de l’incident enregistrée par une caméra de vidéosurveillance et diffusée sur le réseau social X par le Service des douanes et de la protection des frontières des Etats-Unis (CBP) a montré une voiture se déplaçant à vive allure du côté américain de la frontera. Luego, el vehículo chocó con un objeto y se elevó en el aire antes de caer al suelo e incendiarse tras explotar.

El conductor del vehículo y un pasajero murieron en el accidente y un oficial de CBP sufrió heridas leves. Las autoridades no han revelado las identidades de quienes perdieron la vida en el accidente. CNN informó que el conductor, un hombre de 56 años, y su esposa se dirigían a un concierto de la banda de rock Kiss. La banda tenía previsto actuar en Toronto el miércoles, pero el concierto fue cancelado después de que uno de los miembros enfermara.

Los tres pasos fronterizos que habían sido cerrados por precaución tras el incidente reabrieron por la tarde. El Puente Arcoíris permaneció cerrado para permitir el trabajo de los investigadores.

El mundo con AFP

«Puede que me conozcas por otras cosas, pero no uso muchos colores, excepto cuando es necesario», dice la reconocida diseñadora de vestuario Trish Summerville.

Entonces, cuando llegó el momento de diseñar el traje principal usado por Lucy Gray (Rachel Zegler) en “Los juegos del hambre: La balada de pájaros cantores y serpientes”, Summerville, cuyos créditos incluyen “La chica del dragón tatuado”, “Mank” y “Gone Chica”, tuvo que entender “un vestido arcoíris con volantes y cosas que guarda en sus bolsillos”.

El vestido arcoíris fue uno de los primeros conjuntos que abordó Summerville. Pero después de varias ilustraciones, todavía no se sentía 100% feliz con lo que tenía frente a ella. Entonces consultó al director Francis Lawrence. “Eso es lo bueno de leer y tener libros: puedes evocar en tu cabeza imágenes de lo que debería ser para cada lector. Había muchas casillas que revisar; tratando de permanecer fiel a la visión de Suzanne Collins y a lo que ella escribió en el libro, dándoles a los fanáticos algo que fuera visualmente atractivo y, con suerte, complacería a mucha gente, y complacer a Francis y darle algo que vio y evocó. su cabeza, y luego, definitivamente, hacerme feliz porque soy yo quien tiene que vivir con eso”, dice.

Incluso después de consultar a Lawrence, que se inclinaba por un diseño, la diseñadora de vestuario, que había trabajado con él en tres ocasiones anteriores, todavía no lo sentía. “Le dije: ‘Voy a empezar de cero’”.

Summerville quería una conexión entre Katniss de Jennifer Lawrence y Lucy Gray, por lo que terminó con una forma de corsé que había usado para el vestido azul Sinsajo de Lawrence.

Cuando llegó el momento de construir la falda, juntó mucha tela y se inclinó por tul y telas elásticas, así como todos los colores posibles para que su equipo no tuviera que teñir todos los volantes.

Summerville trabajó con Kellie De Pietro de LA’s Western Costume Company y el equipo de la sala de corte para determinar exactamente cómo se colocarían las capas del vestido, cuál sería la escala de los volantes y cuántos volantes podría caber.

El corsé y la blusa fueron construidos por Lea Chaudat en Berlín, donde se filmó la producción. Summerville quería que el corsé estuviera pintado a mano para ayudar a envejecer el vestido. El corsé presenta serpientes, pero también las flores de Katniss y Primose.

Al final, Summerville necesitó una combinación de 8 a 10 piezas de todas las diferentes capas del vestido debido a la acción y «ella lleva así mucho tiempo».

Al igual que con los cientos de horas que se dedicaron a pintar y ensamblar el vestido de Lucy Gray, la camisa Coriolanus Snow de Tom Blyth también se detalló en el libro. «Lleva la camisa de su padre y Tigris Snow (Hunter Schafer) hace botones a mano con los azulejos del baño».

Summerville dice: “Encontré tela de organza que tenía una raya diplomática negra y una raya blanca en relieve. Pensé que sería algo que ella podría tomar y agregar un babero de esmoquin al frente de una camisa que arreglaría su camisa actual”. Y continúa: “Construimos los botones. Nuestro equipo de pátina en Berlín fundió los botones y los pintó a mano. Le llevé esos botones a Uli Hanisch, el diseñador de producción, para que pudiera colocarlos en los azulejos de la pared y del baño de Snow”.

En lo que respecta al rojo de los uniformes de la Academia, Summerville construyó todos y cada uno de ellos. «Quería ver este mar de venas de sangre roja subir las escaleras y entrar a la escuela a través del Capitolio», dice Summerville, quien también estaba trabajando con la paleta de colores contenida en los uniformes del Capitolio: gris, azul, negro, blanco y rojo. “Para los uniformes, se trataba de encontrar un rojo que complementara cada tono de piel, tanto para interiores como para exteriores”. Terminó eligiendo un rojo con un matiz azul para mantener una sensación fría y fresca del color. “Sabía que quería que todos fueran iguales porque siento que en la Academia y en la capital nadie es especial. Entonces, el look era clásico con un toque diferente. “La falda escocesa es una pieza clásica y atemporal que hemos visto y quería incorporarla. Hice una chaqueta deportiva limpia y una chaqueta sin solapa y una camisa con cuello mandarín sin cuello en su camisa y la mantuve en este gris”.

“Quería que sus disfraces tuvieran audacia y color. Todo tenía la forma de una bata de laboratorio”, dice Summerville sobre el vanguardista Dr. Gaul interpretado por Viola Davis.

La idea detrás de su bata de laboratorio roja y blanca era que parecía como si estuviera saliendo sangre. Para lograrlo, el equipo de pátina de Berlín sumergió el abrigo a mano para darle un efecto sombrío. Summerville trabajó con el equipo de maquillaje y peluquería de Davis para ayudarla a transformarla y envejecerla. Parte de eso incluyó cubrir el cuello y las manos de Davis. ¿En cuanto a por qué el Dr. Gaul usa guantes todo el tiempo? Summerville le contó una historia de fondo. «Pensamos que con todas estas criaturas, probablemente tenga muchas escarificaciones en las manos».

El entrenador de la selección francesa. Didier Deschamps estimó el jueves que las selecciones nacionales habían sido «abandonadas antes del Mundial» en Qatar por los “ejemplos” sobre el uso del brazalete arcoíris, que las selecciones habían considerado antes de renunciar a él. «Fuimos abandonados antes de este Mundial porque la responsabilidad es de las autoridades y, por tanto, era decisión libre de cada uno» expresarse sobre el tema, declaró Didier Deschamps ante la comisión de la Asamblea Nacional dedicada a los «fallos operativos en el seno del Mundial». federaciones deportivas”.

“Si hay acción colectiva y general, es mejor”

“La decisión de celebrar el Mundial en Qatar se tomó antes de que yo fuera entrenador o Noël Le Graët” fue presidente de la Federación Francesa de Fútbol (FFF), que desde entonces ha dimitido, en febrero – afirmó el técnico de los Bleus. «Las semanas previas (al Mundial), surgen temas no deportivos y pedimos a los actores que tomen posición, teniendo diferentes sensibilidades según el país y la cultura», añadió.

“Estamos en las decisiones de la FIFA, hay especificaciones, hay que seguir las recomendaciones de la FIFA. FIFA«, subrayó Didier Deschamps para justificar que la selección francesa, como todos sus competidores, no llevara el brazalete dedicado a la lucha contra la homofobia. «Si hay acción colectiva y en general, es mejor», afirmó, antes de explicar «ya tenemos suficientes cosas para (cuidar) internamente» a nivel deportivo. La homosexualidad, al igual que las relaciones sexuales fuera del matrimonio, está criminalizada en Qatar, lo que ha suscitado fuertes críticas por parte de las autoridades qataríes y de la FIFA.

Ocho federaciones de Europa occidental habían considerado en algún momento que su capitán llevara un brazalete de arcoíris con la leyenda «One Love», pero finalmente desistieron, citando amenazas de sanciones deportivas por parte de la FIFA. Durante la foto oficial antes de su primer partido, contra Japón el 23 de noviembre, los jugadores alemanes se taparon la boca con las manos, en un gesto de mordaza universal, para indicar su indignación por lo que consideraban un ataque a su libertad de expresión.

Una actitud fuertemente criticada Katar y en países no occidentales, bajo las críticas de mezclar deporte y política. El presidente de la Federación Francesa de Fútbol, ​​Noël Le Graët, expresó su oposición al brazalete “One Love”.

Disney Dreamlight Valley cuenta con una colección sustancial de queridos personajes para desbloquear, una mezcla heterogénea de elementos con los que puedes decorar tu valle y una colección bastante grande de adorables compañeros con los que puedes entablar amistad. Si esta última característica le atrae, es posible que desee completar su lista encontrando el escurridizo zorro arcoiris. Afortunadamente, aquí lo cubrimos con todo lo que necesita hacer, pero tenga en cuenta que no será un proceso rápido y sencillo. Sin embargo, cuando esté listo para invertir algo de tiempo, siga leyendo para saber cómo encontrar el Rainbow Fox.

Cómo conseguir el Rainbow Fox en Disney Dreamlight Valley

Conseguir el Rainbow Fox es un asunto largo y a veces frustrante. Esta línea de misiones secreta no está marcada en tus menús. y requiere que rastrees y encuentres una variedad de papas coloridas y las conviertas en pociones. No estamos seguros de por qué las papas son los elementos necesarios que encontrará, pero estamos seguros de que el desarrollador Gameloft hizo todo lo posible para asegurarse de que Rainbow Fox tomara mucho tiempo y esfuerzo para descubrirlo y poder hacerlo de manera efectiva. Es un compañero raro y codiciado.

Aquí está el proceso paso a paso que querrás seguir para obtener todo lo necesario para hacer la poción arcoíris y obtener el zorro arcoíris. Ten en cuenta que primero debes desbloquear la Papa Dorada antes de que aparezcan otras en el juego..

Consigue la patata dorada

La Patata Dorada es fácil y rápida de encontrar: simplemente dirígete a la tienda de Scrooge McDuck e interactúa con la caja fuerte en la pared trasera detrás del mostrador. La Papa Dorada aparecerá para que la recojas.

Una vez adquirida la Patata Dorada, dirígete a la casa de Merlín y examina un libro abierto en su escritorio que parece tratar sobre patatas. ¡Qué suerte tienes! Luego, dirígete a Dazzle Beach y entra a la caverna que se encuentra allí. En el segundo piso habrá un objeto con forma de diamante sobre una mesa de piedra, y cuando coloques la Papa Dorada sobre él, se transformará en una Zanahoria Dorada.

Lleva la Zanahoria Dorada a la caverna de hielo de Elsa en el Bosque del Valor y colócala sobre otro objeto con forma de diamante en su mesa, que la transformará en un Cangrejo Dorado. Luego, dirígete a la cima del Dream Castle y usa otro objeto con forma de diamante en la barandilla aquí para transformar el Cangrejo Dorado en una Espina Dorada de la Noche.

Finalmente, regresa a la casa de Merlín y coloca la Espina Dorada de la Noche en el objeto con forma de diamante al lado del libro que examinaste originalmente. Esto le otorgará la Poción dorada reluciente.

Consigue la papa roja

La Patata Roja se puede encontrar dentro de la casa de Remy una vez que lo hayas desbloqueado de su reino en el castillo. Examina el punto brillante en el gabinete contra la pared y recoge la papa roja cuando salga. Ahora necesitarás cocinarlo en una comida usando esta receta:

• Patata Roja x1
• Frambuesa x1
• Ají x1
• Langosta x1
• Hielo granizado x1

Esto creará el guiso rojo helado. Lleva este guiso al Reino de Remy y colócalo en la ventana de servicio de la cocina. Esto lo transformará en el Poción roja furiosa.

Consigue la papa naranja

The Orange Potato requiere que primero hayas completado la misión de Scrooge McDuck «Treasure Hunt Part 2». Cuando hayas hecho eso, habrás obtenido las Lentes de Sombra, que te permitirán ver los Guijarros Naranjas necesarios que tendrás que encontrar para formar la Patata Naranja.

Tendrás que usar las Lentes de las Sombras para buscar un total de 20 Guijarros Naranjas esparcidos por el castillo y varios reinos. Son extremadamente difíciles de ver, pero cuando estés muy cerca de uno, deberías ver «???» aparece, indicando que puedes recogerlo. A continuación se muestra un desglose de cuántos hay en cada área.

• Reino Ratatouille – 1
• Reino de Toy Story – 4
• Reino Congelado – 3
• Reino WALL-E – 2
• Reino Moana – 4
• Castillo de ensueño – 3
• La habitación secreta de Mickey – 3

Con cada guijarro naranja reunido, dirígete a una estación de elaboración y usa los 20 para hacer la papa naranja, luego usa un frasco vacío con la papa para elaborar la Poción de naranja electrizante.

Consigue la papa azul

La Papa Azul es una de las papas misteriosas más fáciles de encontrar, ya que podrás conseguirla simplemente dirigiéndote a la casa de Ursula y recogiéndola del suelo. Sin embargo, las posibilidades de que te topes con los elementos necesarios para elaborar su poción sin una guía son casi nulas. A continuación te explicamos cómo conseguir cada uno de ellos.

• Libro Azul – Dirígete a Dazzle Beach y entra en la Cueva Mística. Ve al fondo del área, luego aprieta el lado izquierdo del agua para encontrar un laberinto invisible que te llevará detrás de los pilares para encontrar el Libro Azul.
• Estrella de mar azul – Usa la balsa en Dazzle Beach para regresar al lugar donde conociste a Ariel. En esta isla, salga a la sección de la playa que sobresale del agua, fácilmente identificable por una pequeña roca a la izquierda. Si caminas recto hasta aquí, encontrarás un laberinto largo e invisible que te llevará a través del agua hasta un pequeño trozo de playa que contiene la Estrella de Mar Azul.
• Concha azul – Dirígete al Reino de Moana. Desde donde desovas, mira a la derecha y observa una pequeña sección de playa que se abre al agua entre algunas palmeras. Aquí hay otro laberinto invisible que puedes seguir hacia el agua hasta encontrar la Concha Azul en una isla frente a la costa.
• Gema azul – Ve a la Meseta iluminada por el sol y entra allí a las Minas Vitalys. En el interior, cruce el puente rocoso y luego pase todos los carros de la mina. Gire a la izquierda cerca del final del camino y gire nuevamente a la izquierda para llegar a un área donde las vías han sido destruidas. Al final del camino, mira a la izquierda para ver la Gema Azul al otro lado del camino, luego cruza el camino invisible para llegar a ella.

Después de obtener Blue Potato, Blue Book, Blue Starfish, Blue Shell y Blue Gem, aventúrate una vez más en las Minas Vitalys. Desde la entrada, gire a la izquierda y luego a la derecha. En la división de dos vías, gire a la derecha y luego permanezca recto en la división de cuatro vías poco después. Finalmente, gira a la izquierda y camina hacia las piedras brillantes en la pared al lado del carro. Interactúa con las piedras y coloca los cinco elementos aquí para obtener el Poción azul brillante.

Consigue la papa morada

La Patata Púrpura se puede obtener yendo a Frosted Heights y entrando a la habitación donde conociste a Olaf. Aquí, acérquese al portal al fondo de la sala y responda sus preguntas utilizando las respuestas a continuación.

• Papa
• Libro
• Sueños
• ¡Higitus Figitus!
• Fugu
• Cristal
• Forrajeo
• El olvido
• Frambuesa
• magia

Al responder todas las preguntas correctamente, obtendrás la Patata Púrpura, que luego podrás combinar con un Vial Vacío para crear el Poción púrpura real.

Consigue la papa verde

Para conseguir la patata verde, primero tendrás que pescar dieciséis botellas esmeralda en los biomas de tu valle. Cuando los pesques, sabrás que has atrapado uno cuando el charco se vuelva dorado. Si no es así, vuelva a lanzarlo e inténtelo de nuevo.

En su mayoría, son fáciles de ver, especialmente durante el día, por lo que en lugar de detallar sus ubicaciones exactas, aquí le mostramos cuántos puede encontrar en cada bioma.

• Pradera pacífica – 2
• Playa deslumbrante – 5
• Claro de la confianza – 4
• Meseta iluminada por el sol – 2
• Tierras olvidadas – 1
• Bosque del Valor – 1
• Alturas heladas – 1

Con las dieciséis botellas de esmeralda en tu poder, ábrelas una por una para obtener un total de dieciséis astillas de esmeralda, luego ve a una estación de elaboración y úsalas para crear el cristal de jade. Luego, dirígete a las Minas Vitalys en Sunlit Plateau y dirígete a la habitación secreta en el lado derecho de la cueva donde puedes interactuar con un orbe verde para liberar una Semilla Verde.

Toma la Semilla Verde y plántala en las Tierras Olvidadas, riégala y espera a que crezca. Cuando termine de crecer, podrás cosecharla para ganar la papa verde. Finalmente, lleva la papa verde, el cristal de jade y un frasco vacío a una estación de elaboración para hacer el Poción verde cristalina.

Haz la poción arcoíris y consigue el zorro arcoíris.

Con las seis pociones en tu inventario, dirígete a una estación de elaboración y úsalas todas para elaborar el Poción arcoiris. Una vez aclarado esto, finalmente podrás dirigirte al Castillo Oscuro y comenzar el proceso para conseguir tu compañero Rainbow Fox. Sin embargo, no podrás acceder a esta área a menos que hayas progresado bastante en la historia principal del juego.

Cuando estés listo para conseguir tu Rainbow Fox, atraviesa el portal de la Plaza y regresa al Castillo Oscuro. En el interior, ve inmediatamente al lado derecho de la primera habitación para ver una estatua de un zorro al lado de una cama. Usa la poción arcoíris en la estatua del zorro para conseguir el compañero Zorro Arcoíris..

El Rainbow Fox funciona como cualquier otro compañero, así que siéntete libre de cambiarlo y conocer a tu nuevo amigo. Si necesita algo más, consulte nuestro centro de guías completo.

Un comerciante fue asesinado a tiros en una disputa sobre una bandera del orgullo del arco iris que se muestra fuera de su tienda de ropa a 60 millas de Los Ángeles.

Laura Ann Carleton, de 66 años, fue declarada muerta en la escena luego del tiroteo del viernes por la noche.

Según los informes, la Sra. Carleton se enfrentó al hombre después de que bajó la bandera.

Según la policía, un hombre abrió fuego después de hacer comentarios despectivos.

El hombre, que estaba armado con una pistola, se dio a la fuga y luego fue asesinado a tiros por la policía.

El director de Hollywood Paul Feig rindió homenaje a la Sra. Carleton, que vivía con su esposo y sus nueve hijos de familias mezcladas.

Feig dijo que estaba «devastado» por la familia de Carleton y la comunidad LGBTQ+ local, que la consideraban una aliada.

“Esta intolerancia tiene que terminar”, escribió Feig. “Cualquiera que use lenguaje de odio contra la comunidad LGBTQ+ tiene que darse cuenta de que sus palabras importan, que sus palabras pueden inspirar violencia contra personas inocentes y amorosas.

“Sigamos todos adelante con tolerancia y amor. No dejemos que la trágica muerte de Lauri sea en vano”.

La Sra. Carleton era propietaria de la tienda de ropa Mag.Pi en Cedar Glen, que se encuentra en las montañas de San Bernardino.

La actriz de Hollywood Bridget Everett dijo que vándalos habían atacado antes la bandera del arcoíris afuera de la tienda.

Un grupo LGBT local también rindió homenaje a un amigo y simpatizante.

“Lauri no se identificó como LGBTQ+, pero dedicó su tiempo a ayudar y defender a todos en la comunidad”, escribió en Instagram.

Según el Departamento de Justicia de EE. UU., el 15,6 % de los delitos motivados por el odio en 2021, el último año del que se dispone de cifras, se atribuyeron a la orientación sexual.

En abril, un hombre de Ohio fue acusado de usar cócteles molotov para incendiar una iglesia que planeaba realizar espectáculos de drag.

En el mismo mes, el Departamento de Justicia informó que un hombre de Maryland había sido acusado de un delito de odio después de dejar un mensaje de voz amenazante en el contestador automático de un grupo LGBTQ.

Un informe de la Liga Antidifamación y la organización LGBTQ+ GLAAD muestra que ha habido más de 350 incidentes de acoso, vandalismo o agresión desde junio de 2022 hasta abril de 2023.

Imaginemos la sociedad alemana como un bloque de pisos en el que se han instalado cómodamente familias clásicas de clase media. Pero uno de los propietarios alquila el pequeño ático a una comunidad de pisos compartidos cuyos miembros están cambiando gradualmente de alegres alternativas de izquierda a patrocinadores autoritarios. Los estudiantes a largo plazo no solo hacen alarde de su actitud cada vez más ofensiva, sino que también quieren convertir toda la casa en un centro de bienvenida diverso. La bandera del arco iris cuelga grande del balcón e incluso cubre los paneles solares que estropean la hermosa barandilla de madera. La puerta del jardín y la puerta principal están desbloqueadas. En cambio, se lee en letras grandes y coloridas: «Refugiados bienvenidos».

En el jardín, para el cual la autoridad de construcción ha rechazado la extensión que se necesita con urgencia, se instala un contenedor para refugiados durante la noche y está protegido por la policía. Bismarck-Strasse pasará a llamarse en honor a un solicitante de asilo africano. Cualquiera que se resista a esto es insultado como racista, xenófobo o nazi. Los Maier y Müller, en cuyas familias las madres «solo» cuidan de la familia y las hijas van a la escuela de manera civilizada, están bajo sospecha legal de todos modos. Porque «nazi» es, mientras tanto, todo lo que rechaza el espíritu de la época despierto.

El resto de la casa es mayoría y gruñe audiblemente; pero se aleja de la arrogancia moral de la minoría, que mientras tanto ha encontrado elocuentes partidarios. De repente, tienes la impresión de que nada es más importante para las personas que la protección del clima, la acogida de refugiados y la colorida comunidad LGBT. Iglesias, asociaciones de conservación de la naturaleza, fundaciones e incluso la administración de la ciudad proporcionan espacio y dinero. De esta manera, la pequeña parte del piso se convierte gradualmente en un grupo poderoso cuya visión moralizadora de la vida se abre paso un poco más en el hogar con cada día que pasa.

La minoría se declara mayoría y llama a esto democracia. Así que cualquiera que proteste contra el paternalismo es un antidemócrata que en secreto simpatiza con los “nazis de la AfD”. El club del fascismo trabaja y te vuelve dócil.

La cobardía del centro burgués

Ya en 1976, Elisabeth Noelle-Neumann, fundadora de la investigación de opinión alemana, descifró el fenómeno descrito como una «espiral de silencio». Después de eso, la coquetería es una de las virtudes de la clase media. Simplemente no ofenda ni contradiga el espíritu de la época. Hace cincuenta años, el «vidente del lago de Constanza» explicó por qué Helmut Kohl ganó claras mayorías en las elecciones, pero los medios de comunicación se burlaron de él como una «pera del Palatinado» y de alguna manera lo consideraron un canciller ilegítimo: sus partidarios pronto ya no se atrevieron confesarse abiertamente con él. Una minoría de izquierda fijó los temas y distribuyó grados de actitud.

La llamada clase media burguesa sufre de esta cobardía hasta el día de hoy. Esto se puede leer en los demócratas cristianos, que también están felices de formar una coalición con los Verdes si es necesario. Hendrik Wüst en Renania del Norte-Westfalia, por ejemplo, quien, junto con su colega Primer Ministro en Kiel, quisiera prohibir todo lo conservador del programa de la CDU para debilitar al líder del partido, Friedrich Merz.

Uno u otro demócrata cristiano puede caer en la cuenta de que la tesis central del psicólogo social Paul Watzlawick también se aplica a la política: no existe la no comunicación. Cualquiera que no se oponga claramente a la transformación despierta de la sociedad está indirectamente en simpatía con ella. De alguna manera, el simple hecho de querer ser «medio» conduce primero a una falta de perfil, y luego a un latigazo político, como está experimentando actualmente la CDU. En cuanto un dirigente piensa en los intereses nacionales y llama a la actuación en lugar de a la hamaca, habla alguien que, movido por la coquetería, fiel a la consigna de izquierda, dibuja estrechos cortafuegos contra lo indecible y acusa a su propia dirección de desviación derechista. .

Markus Söder, que se burla del despertar verde en bucle durante la campaña electoral estatal, también ofrece lecciones visuales al respecto; Al mismo tiempo, sin embargo, anunció un plan de acción queer para su gobierno estatal liderado por CSU en el Día de Christopher Street y otorgó a Angela Merkel la Orden del Mérito de Baviera. Así lo dijo el canciller, que había desestimado indirectamente al predecesor de Söder, Horst Seehofer, como el gobernante de la injusticia en la crisis de refugiados de 2015.

Señoras, por favor no coman helado

El caso de Ahmad Mansour también se puede clasificar aquí: el psicólogo, que lleva años nombrando sin miedo los peligros del islamismo político, se ve nuevamente expuesto a una campaña de difamación. La difamación actual comenzó en una revista musulmana publicada en el Reino Unido, que acusó a Mansour, con sede en Berlín, de mentir y engañar. Lo que a su vez es asumido con la malicia habitual por los defensores de un mundo multicultural ideal en Alemania.

El «Süddeutsche Zeitung» se ha tomado la molestia de seguir el rastro del dinero y ve la fuente de financiación de la revista en Qatar. Eso significa: los Verdes, partes del SPD y, por supuesto, el Partido de la Izquierda, que reinterpretan las críticas al islamismo político como racismo y lanzan programas financiados por el estado contra la «islamofobia», se presentan como secuaces voluntariosos de un país que ni siquiera comienza a compartir. sus posiciones despiertas. Al contrario: Qatar persigue la homosexualidad y financia un islamismo antiliberal, autoritario y violento también en Europa.

Los autodenominados «antirracistas», que niegan o incluso aprueban cualquier desarrollo erróneo de la política de inmigración abierta porque odian todo lo alemán, no sólo entregan los fósforos a los pirómanos, sino que también ayudan a arrastrar los barriles de gasolina a la casa y ocultarlos de la policía.

Ni siquiera se dan cuenta de su esquizofrenia política «cuando la gente multicultural va a nadar», como comenta la FAZ sobre los excesos de violencia en las piscinas al aire libre alemanas. Es extraño: «Por un lado, los círculos de izquierda en particular luchan por el derecho de las mujeres a nadar en topless, por otro lado, hacen la vista gorda ante los problemas de los entornos en los que las mujeres son consideradas presa fácil incluso en bikinis y las chicas tienen prohibido ir a nadar».

El «Süddeutsche Zeitung» pidió que se entendiera que las personas de sociedades conservadoras como la siria pueden encontrar obsceno cuando las mujeres lamen un helado que tiene forma fálica. Hasta ahí llega la recomendación de «sumisión» predicha por el autor francés Michel Houellebecq en su novela de 2015.

Wolfgang Bok es periodista independiente y enseña comunicación estratégica en la Universidad de Heilbronn. Fue redactor jefe de «Heilbronner Voice».

La idea de envolver edificios enteros se originó en Berna: fue a fines de la década de 1960 cuando la ciudad estaba animada por una escena artística y cultural inconformista. En los sótanos del casco antiguo, los cantautores diseccionaron el presente, un alborotador colgó una bandera de protesta contra la Guerra de Vietnam en la torre de la catedral, y allá, en el campo de la iglesia, el artista Christo envolvió la galería de arte en plástico blanco. película.

Esta semana, un arco iris irregular, tomado del cielo y fragmentado, sopla alrededor de las fachadas de arenisca del casco antiguo de Berna. Sin embargo, esto no es arte ni una protesta estudiantil, sino el mensaje de los fanáticos de la ciudad a los atletas de los Euro Games, una competencia deportiva queer que se lleva a cabo actualmente en Berna. El fin de semana, la ciudad también celebra el Orgullo, la fiesta de una comunidad que tuvo que luchar por la aceptación durante mucho tiempo, y todavía tiene que hacerlo.

La reacción del joven SVP a las banderas del arcoíris muestra cuán rápido se rasga el florete de la civilización. El contenido del tweet es tan grosero que no se puede reproducir. Es vandalismo político, aparentemente un subproducto de todas las formas de cultura de fanáticos. De hecho, lo que está en juego todavía no ha llegado a todas partes: la naturaleza de la propia personalidad y el amor son un asunto privado.

Celebración del propio estado de ánimo

Pero, ¿realmente una medida educativa urbana en forma de banderas arcoíris crea la sensibilidad necesaria? ¿Especialmente cuando se trata de los miedos de las personas queer que son observadas y acosadas cuando salen? Poco probable. Porque un examen serio de la diversidad social conduce directamente a los límites de la tolerancia. ¿Qué pasa si educar a los jóvenes migrantes es parte del problema?

Es mucho más fácil encubrir las contradicciones de la propia visión del mundo con tantos colores del arcoíris como sea posible. Sin embargo, la reducción de los valores occidentales al propio ego no fortalece el sentido de comunidad. Más bien, una guerra cultural tan egocéntrica contribuye a la división de la sociedad, similar al siglo XIX: el rechazo radical de todo lo que parecía católico-conservador perjudicó la idea liberal. El fuerte SVP es el resultado de eso.

La mayoría verde-izquierda en las ciudades está lejos de cuestionar sus propios dogmas. La exhibición total de banderas en el casco antiguo de Berna sirve sobre todo para celebrar el propio estado de ánimo: Mira qué buenas personas somos, es el mensaje subliminal. Alec von Graffenried, el alcalde verde-burgués, que hasta la fecha no ha llamado mucho la atención con su impulso creativo, rápidamente declaró a Berna como una ciudad arcoíris.

Por suerte nadie es fan de Rammstein

Sin embargo, la vida en la colorida imagen de objetos ocultos no es tan tolerante: Campax, una organización de campaña del establishment político de izquierda, describió recientemente al FDP y al SVP como nazis. Mientras tanto, los autodenominados luchadores por una democracia abierta y una sociedad solidaria han retrocedido a medias. Pero el vandalismo político de la izquierda sigue siendo tan extraño como el de la derecha.

Quizás la afición urbana con banderas y símbolos debería ser cuestionada precisamente por estos efectos secundarios. Berna no da ejemplo a las minorías, sino que complace el espíritu de la época de su propia base de poder. La política con símbolos capaces de conquistar una mayoría encubre la falta de ideas de los administradores en el ejecutivo. La originalidad y el crecimiento salvaje de la década de 1960 es historia, la cultura de fanáticos irreflexiva se ha hecho cargo.

Ahora las banderas del arco iris están colgadas en Berna, unas semanas antes los colores amarillo y negro del club Young Boys ondeaban para decretar a la población que celebrara colectivamente la historia y el éxito del club de fútbol local. Por lo tanto, como era de esperar, el mayor fanático de toda la ciudad es el propio alcalde.