Cuando Joanna Strober tenía alrededor de 47 años, dejó de dormir. Si bien perder el sueño es un síntoma común de la perimenopausia, primero tuvo que acudir a varios proveedores, incluido conducir 45 minutos desde San Francisco para pagar $750 de su bolsillo, para obtener el diagnóstico y el tratamiento adecuado.

«Ese sentimiento de sorpresa, realmente he estado sufriendo innecesariamente durante el año pasado realmente se me quedó grabado», dijo Strober en un episodio reciente del podcast Found de TechCrunch. “Comencé a hablar con todas mis amigas y a tratar de entender qué les estaba pasando y lo que quedó claro es que la perimenopausia y la menopausia son algo muy importante. Golpea a las mujeres como si fueran un montón de ladrillos. Presenta muchos síntomas diferentes y hay muy pocos proveedores capacitados para atender a esta población”.

Esa comprensión es lo que inspiró a Strober a lanzar Midi Health, una plataforma de telesalud diseñada para atender a mujeres de mediana edad conectándolas con proveedores capacitados en la perimenopausia y los síntomas y tratamientos de la menopausia.

A pesar de su momento de «ajá», Strober explicó por qué no podía lanzar la startup de inmediato. Dijo que Midi no podría haber existido si el gobierno de EE. UU. no hubiera cambiado sus reglas sobre la telesalud y dónde las personas podían acceder a la atención durante la pandemia. Debido a los cambios que rodean la salud digital, Strober dijo que la compañía pudo lanzar su plataforma que brindaba atención a las mujeres en lugar de que las mujeres tuvieran que buscar atención en persona.

«Comprender que este problema que había existido durante mucho tiempo y que finalmente podía abordarse mediante telesalud fue una revelación muy emocionante», dijo Strober. «Y es por eso que quería iniciar esta empresa».

Midi opera de manera un poco diferente a muchas de las otras empresas de salud digital que comenzaron en la ola pospandémica, dijo Strober. Dijo que Midi no está creado para ser una vía digital para que los usuarios obtengan atención o tratamiento único lo más rápido posible como muchas otras empresas de la misma época, sino más bien para ser una plataforma donde las mujeres construyen relaciones a largo plazo con proveedores que los hagan sentir vistos.

Este enfoque también es la razón por la que Strober cree que Midi ha podido seguir creciendo y recaudando fondos de capital de riesgo a medida que los capitalistas de riesgo se han vuelto menos interesados ​​en la categoría. La compañía recaudó recientemente una ronda Serie B de 60 millones de dólares liderada por Emerson Collective con la participación de Google Ventures, SteelSky Ventures y Muse Capital, entre otros. Esta ronda eleva la financiación total de la empresa a 99 millones de dólares.

Las nuevas empresas de salud digital recaudaron 13.200 millones de dólares a nivel mundial en 2023, según datos de CB Insights. Esto marca una disminución del 48% con respecto a 2022, a 25.500 millones de dólares, y una disminución del 75% con respecto a 2021, cuando se invirtió una cifra récord de 52.700 millones de dólares.

«Creo que muy pocas empresas de telesalud no pensaron en esa relación a largo plazo con el cliente», dijo Strober. “Nos consideramos creadores de una marca de confianza en el sector sanitario. Por eso nuestra marca es experta en cuidados para la mujer. Necesitamos brindarle esa increíble atención para que regrese con nosotros una y otra vez. Eso es lo que están haciendo las mujeres”.

Midi no es la primera startup de salud digital de Strober y habló sobre cómo su experiencia pasada en la creación de Kurbo Health, una startup centrada en la obesidad infantil antes de que la salud digital existiera, influyó en sus decisiones al crear Midi. También habló sobre cómo su vida pasada como capitalista de riesgo también influyó en su forma de abordar el negocio.

Con esta última ronda de financiación, Midi espera ampliar la atención en áreas que se incluyen en la perimenopausia y la menopausia, incluidos aspectos como el bienestar sexual, el cuidado del cabello y la piel y el acceso a la testosterona.

«La gente sigue preguntando, ya sabes, ¿cuándo dejarás la perimenopausia y la menopausia?» Dijo Strober. “Pero la perimenopausia y la menopausia son un gran mercado. Por eso estamos trabajando mucho para comprender cuáles son las necesidades de salud de las mujeres durante este período de su vida y cómo podemos responder adecuadamente a esas preocupaciones”.

Jeff Lawson, cofundador y director ejecutivo recientemente fallecido de la empresa de software de infraestructura empresarial Twilio, es el orgulloso nuevo propietario del periódico satírico en línea The Onion.

«Muy bien, ya se conoció la noticia, sí, compré The Onion», escribió Lawson en una publicación de LinkedIn el jueves por la noche, después de que apareciera por primera vez en The New York Times el jueves.

Los términos del acuerdo no fueron revelados.

The Onion, considerada por muchos como “la mejor fuente de noticias de Estados Unidos”, es una institución de medios digitales que ofrece sátira a cucharadas durante más de tres décadas, primero como una edición impresa semanal a partir de 1988 y luego como un medio en línea desde 1996 con el La publicación física cesará en 2013. Sus historias falsas a menudo se han combinado con noticias reales, pero The Onion se ha convertido en una parte básica del panorama de los medios digitales por su versión «alternativa» de algunos de los eventos más importantes del mundo: algunos reales, otros completamente inventados. arriba, generando memes como “Area Man” mientras imita el estilo informativo de los medios de comunicación más tradicionales.

“Nuestro siglo tonto”

The Onion ha contado con varios propietarios a lo largo de los años (al parecer, Elon Musk estuvo interesado en un momento), incluida la emisora ​​​​en español Univision, que adquirió una participación mayoritaria en 2016. Luego la vendió junto con Gizmodo a la firma de capital privado Great Hill Partners en 2019. , que creó un nuevo holding de medios llamado G/O Media Inc.

Ahora, The Onion ha aterrizado en manos de una nueva firma con sede en Chicago llamada Global Tetrahedron, que de hecho es una referencia a una firma ficticia que aparece en un libro satírico publicado por el personal de The Onion en 1999, llamado “Our Dumb Century”. «

Los cerebros detrás del nuevo Tetraedro Global es Jeff Lawson, cofundador de Twilio en 2008 como una forma de ayudar a las empresas a integrar fácilmente funciones de comunicación, como SMS y llamadas, en sus aplicaciones a través de una interfaz de programación de aplicaciones (API). La compañía salió a bolsa en 2016 con una valoración de más de mil millones de dólares, y alcanzó casi 70 mil millones de dólares durante la pandemia, antes de establecerse en la marca de entre 10 mil millones y 15 mil millones de dólares en los últimos años.

Lawson anunció en enero que dejaría Twilio y desde entonces ha estado en una “búsqueda de objetivos personales” como parte de una pausa en su carrera, según su perfil de LinkedIn.

Pero ¿por qué querría Lawson comprar The Onion? Bueno, porque le gusta y tiene los medios para comprarlo.

«La Cebolla es una institución, un tesoro nacional, y lo necesitamos», dijo Lawson en su publicación de anuncio. “Pero su éxito se basa en algo diferente al de la mayoría de las empresas de medios. The Onion ha sido sofocado, junto con la mayor parte de Internet, por diálogos de cookies bizantinos, muros de pago, anuncios extraños sobre grasa abdominal y contenido de clickbait. Y ya hemos tenido suficiente. Internet apesta y es hora de que lo mejoremos. Es hora de centrarse nuevamente en los clientes (usuarios finales).

Lawson nos asegura que habrá más en el futuro (nuevos productos, nuevos medios), pero por ahora les pide a todos que aporten algo de dinero para la causa. En el momento de escribir este artículo, la página de inicio de The Onion está repleta de “noticias de última hora” e historias de “tendencias” que tratan enteramente sobre esta adquisición, donde Lawson pide a quienes comparten su misión que donen exactamente $1. Sin nada a cambio.

«Si te importa The Onion, si The Onion alguna vez te hizo reír, danos un dólar», escribió Lawson. “Por ese dólar, obtienes… absolutamente nada. Sólo una sensación de satisfacción de que una vez más has gastado en The Onion menos de lo que vale en tu vida”.

El desarrollador de Remnant II, Gunfire Games, ha anunciado que la segunda expansión de la historia del juego, The Forgotten Kingdom, se lanzará a finales de este mes. Al igual que la primera parte del DLC de la historia de Remnant II, The Forgotten Kingdom agregará una nueva clase jugable, el Invoker, y expandirá el bioma de Yaesha con nuevas áreas para explorar, jefes y una nueva historia independiente. Puedes ver el primer avance de Remnant II: The Forgotten Kingdom, a continuación.

No era un gran admirador del bioma Yaesha en el Remnant II original, pero parece que están haciendo algunas cosas interesantes con él, y el Invoker se ve genial. ¿Necesitas saber más? Estas son las características clave de The Forgotten Kingdom…

• Nueva historia, mazmorras y áreas basadas en el mundo de Yaesha – Profundiza en el bioma de Yaesha y experimenta una historia completamente nueva donde los jugadores desentrañarán el misterio de la tribu perdida de Yaesha y un espíritu de piedra vengativo llamado Lydusa, y sus construcciones de piedra viva.
• Nuevo arquetipo: el invocador – Extrayendo fuerza de los Espíritus de la Naturaleza de Yaesha, este nuevo Arquetipo puede aprovechar el poder místico de la jungla. ¡Se revelarán más detalles sobre el Arquetipo en un nuevo tráiler de presentación del Arquetipo la próxima semana!
• Muchos elementos y armas poderosas que mejoran el juego – Equipa al viajero para que sobreviva a esta versión más mortífera del mundo de Yaesha eligiendo entre una gran cantidad de nuevas armas y modificaciones, junto con nuevos elementos, como amuletos y anillos.
• Nuevos jefes, personajes y criaturas temibles que encontrarás – Misteriosas amenazas y supervivientes, de origen desconocido, emergen de los restos desmoronados de la civilización olvidada de Yaesha, trayendo nuevos desafíos para todos los jugadores.

The Forgotten Kingdom está disponible como parte del pase de temporada Remnant II de $25, o se puede comprar a la carta por $10. Jugué el primer DLC de Gunfire, Remnant II: The Awakened King, y descubrí que es una adición bastante refrescante y, de hecho, más divertida que el juego principal en algunos aspectos.

Remnant II se puede jugar en PC, Xbox Series X/S y PS5. El Reino Olvidado se lanza el 23 de abril.

Después de que Disney declarara la victoria en su batalla por poderes con el inversionista activista Nelson Peltz, el director ejecutivo Bob Iger lanzó una ofensiva contra los parques temáticos durante la reunión anual de accionistas de la compañía.

Al ofrecer comentarios en video con guión desde una posición privilegiada con vista a Disneyland, Iger ensalzó los parques como un área estratégica clave de enfoque y ofreció una breve primera mirada (ver más abajo) a las “posibles” nuevas Avatar-Área temática en el parque Anaheim. Pandora – El mundo de Avatar, ha estado funcionando en Disney World en Florida durante años e Iger dijo que la “intención” de la compañía es convertirlo en una nueva característica de Disneyland. «Estamos entusiasmados con muchas historias nuevas potenciales que nuestros visitantes podrían experimentar en el parque temático original de Walt, incluida la oportunidad de embarcarse en nuevas aventuras de Avatar con una visita al mundo de Pandora», dijo.

Representación artística de Pandora – El mundo de Avatar viniendo a Disneylandia. (Estudios 20th Century y Disney)

Si bien la interpretación del artista es nueva, el anuncio no lo es. Iger superó por primera vez lo que entonces llamó la “Experiencia Avatar” hace más de un año en la convocatoria de resultados del primer trimestre de 2023 de la compañía. Ha habido pocos detalles nuevos desde entonces, y las imágenes publicadas hoy son la única actualización sustancial en el año intermedio.

El ejecutivo también promocionó una serie de iniciativas de parques temáticos en Florida. El reciente acuerdo de litigio con la junta de distrito especial seleccionada por el gobernador Ron DeSantis para supervisar las propiedades de los parques temáticos de la compañía en Florida proporcionará un impulso, señaló. El otoño pasado, Disney presentó planes para invertir 60 mil millones de dólares en parques y experiencias durante los próximos 10 años.

Realizada de manera virtual, la reunión comenzó con temas de negocios, incluida la elección de miembros de la junta directiva. La parte de preguntas y respuestas de la reunión, a menudo un asunto colorido cuando la reunión se lleva a cabo en persona, cuando los fanáticos disfrazados de Disney que poseen acciones tienen la oportunidad de interrogar a los ejecutivos sobre sus planes, fue mucho más mansa y controlada este año.

En uno de los pocos momentos que no parecían estar tan estrictamente escritos, Iger fue presionado por un accionista (cuya pregunta, como otras, fue leída por una voz computarizada similar a Siri) sobre la próxima mejora. competencia en Orlando. Epic Universe de NBCUniversal, que se inaugurará en 2025, duplicará la presencia de la compañía en Florida Central.

En preparación, “¿Por qué Disney no ha preparado nada ni ha colocado más que un puñado de atracciones en preparación para estar listas para esto en 2025 en Walt Disney World?” preguntó el accionista no identificado.

«Muchas gracias por tu pregunta, pero eso no podría estar más lejos de la verdad», respondió Iger. “Hemos estado al tanto de los planes de Universal para un nuevo parque durante más de una década. Y tenemos un enfoque sofisticado para analizar las necesidades de todos nuestros negocios y desplegar capital estratégicamente”.

Es interesante notar que Universal anunció Epic Universe (con arte conceptual) en 2019, por lo que Iger dice que Disney conocía los planes de U para un nuevo parque cinco años antes de que se anunciaran oficialmente.

Luego, Iger mencionó una lista de los movimientos que la compañía ha realizado en Orlando en los últimos años, incluida la apertura de Pandora, Historia del juguete Land, Star Wars Galaxy’s Edge y Mickey and Minnie’s Runaway Railway en Hollywood Studios. Una “transformación de varios años y miles de millones de dólares” del Epcot Center, añadió, incluyó nuevas atracciones como Remy’s Ratatouille Aventura, El viaje del agua de Moana y Guardianes de la Galaxia Rebobinado cósmico.

«Al escalonar estos importantes lanzamientos, hemos podido optimizar comercial y operativamente nuestras nuevas ofertas con el tiempo, en lugar de tener que hacerlo todo a la vez», afirmó Iger.

En respuesta a una pregunta separada de los accionistas sobre por qué no se han compartido más detalles sobre la inversión de 60 mil millones de dólares, Iger mantuvo sus comentarios bastante breves. «Sabes, tenemos muchos proyectos en desarrollo», dijo. “Muchos de ellos los conocemos. Pero los revelamos a una cadencia y cuando realmente sentimos que estamos listos, y tenemos algo más tangible que mostrarle a la gente”.

La pregunta es familiar para Disney. En el mes pasado seisDurante una hora de reunión de la Comisión de Planificación de la Ciudad de Anaheim sobre la solicitud de la compañía de “flexibilidad” de zonificación en relación con el “Plan Resort Específico” de la ciudad de 1994 para el área dentro y alrededor de Disneyland, una serie de residentes le preguntaron a la comisión y al jefe de Disneyland, Ken Potrock, por qué Se les pide que permitan una renovación del parque por valor de 1.900 millones de dólares, con pocos detalles sobre qué atracciones y experiencias específicas se están agregando. (El plan de la compañía para el parque se ha denominado DisneylandForward).

«Con DisneylandForward y una mayor flexibilidad dentro de nuestras propiedades existentes, nuevas tierras y aventuras como las que se están llevando a cabo en Tokyo DisneySea y Shanghai Disneyland podrían inspirar nuevas experiencias aquí», se lee en la copia en DisneylandForward.com. Los ejemplos dados son Congelado tierra y el Enredado y Peter Pan atracciones para el parque original y zootopía, tron y Historia del juguete elementos para Disney’s California Adventure. Sin embargo, estos son sólo ejemplos. Los altos mandos de Disney, incluido Potrock en sus respuestas a los residentes de Anaheim, no se han comprometido con ninguno de ellos.

DisneylandForward se presentó por primera vez en 2021.

DJ Umami no se propuso convertirse en DJ; de hecho, cuando le ofrecieron su primer trabajo, ella no quiso aceptarlo. Trabajando en la puerta de una fiesta hace casi 15 años, terminó hablando con uno de los promotores que sabía que había estado practicando con sus tocadiscos. Cuando le pidió que tocara un set de apertura y lo registrara, DJ Umami recuerda haber dudado. «Él era como, Vamos, hazlo. Y lo hice”, recuerda, comparando la experiencia con “ser empujada a la piscina y aprender a nadar”.

Ese primer evento generó otra oportunidad de DJ en un evento para DJ femeninas que se convirtió en algo semanal. Las ofertas siguieron llegando y, en 2012, los Golden State Warriors se dieron cuenta y le pidieron que actuara como DJ en sus juegos. Finalmente dejó su trabajo diario en ventas de tecnología y consiguió el actual, como DJ residente de los Gigantes de San Francisco, en 2021, después de una temporada cubriendo juegos de fin de semana. “Me sorprendió porque sabía que estaban trabajando con otros DJ que me parecían increíbles”, recuerda sobre la oferta. Sin embargo, “acepté el trabajo y aquí estamos”. Ahora, está entusiasmando a la multitud con 162 juegos por temporada, sin incluir entrenamientos ni playoffs.

“Realmente creo en mi corazón que este camino me eligió a mí”, dice. «Tenía tantas ganas de tener esta carrera estable y ‘normal'». Pero fue como DJ donde siguió teniendo oportunidades. “Eso no sucedía realmente en mi vida de nueve a cinco. Y entonces seguí ese camino de menor resistencia y seguí haciendo lo que amo y encontrando alegría en el camino y estando súper agradecido por todas las bendiciones”.

Aquí, el DJ nacido y criado en el Área de la Bahía comparte consejos para encontrar música nueva, crear ambiente y hacer carrera en el spinning.

Tuve la suerte de tener la música como base en la casa. Me vi obligado a tomar lecciones de piano cuando era pequeño y no le vi realmente el valor hasta ahora. Pero desde los 7 hasta los 14 años recibí lecciones de piano todos los fines de semana. Terminé aprendiendo a tocar la guitarra más tarde en la vida, canté en la iglesia cuando era niño, canté en el coro de la escuela; la música siempre estuvo ahí. Y hubo un momento difícil en mi vida en el que mis padres se divorciaron y la música fue curativa.

Cuando era niño, realmente no teníamos acceso a la transmisión de música ni nada parecido: comprábamos álbumes y escuchábamos la radio. Creo que en la radio fue donde me obsesioné con ser DJ sin saberlo realmente. Grababa música de la radio en una cinta virgen para poder escuchar estas canciones una y otra vez. Cuando las cosas se volvieron digitales, fue un mundo de descubrimientos completamente diferente.

Cuando soy DJ para los Giants, toco principalmente hip-hop y top 40. Tengo estos éxitos provisionales a mitad del juego: duran desde un minuto y medio hasta tres minutos y 15 minutos, 20 minutos. Estoy mezclando canciones rápidamente. Intentaré conseguir al menos cuatro o cinco canciones en un lapso de dos o tres minutos. Incorporo mucho scratching, mezcla y mezcla rápida en estos pequeños éxitos. Intento ser lo más técnico posible y jugar con ritmo, especialmente en la séptima entrada.

En el Área de la Bahía, el movimiento hyphy fue enorme. Y tenemos algunos artistas del Área de la Bahía que son prácticamente pilares de mi conjunto: Too Short, E-40, Mac Dre, Iamsu!. Excitan a la multitud y realmente resaltan el orgullo del Área de la Bahía. También toco mucha música de la costa oeste. Pero no puedo jugar a Snoop Dogg cuando los Dodgers están en la ciudad. Tenemos que mantenerlo en su totalidad en el Área de la Bahía.

También me encanta interpretar artistas femeninas. Beyoncé siempre es un éxito. Pero voy a decir que “Blow the Whistle” de Too Short o “Tell Me When to Go” de E-40 son probablemente los temas más reproducidos. Con alrededor de 80 juegos en casa, la gente quiere escuchar esas canciones clásicas del Área de la Bahía.

De hecho, me da vergüenza admitir esto, pero honestamente, fui un poco ingenuo con respecto al béisbol. Antes de asumir este cargo, realmente no seguía este deporte tanto como el fútbol o, obviamente, el baloncesto, porque vengo del baloncesto. Cuando llegué a los Gigantes, no estaba acostumbrado a decir cosas como “entrada”; Accidentalmente diría «cuarto». Estoy seguro de que la gente quería tirarme cosas.

En todos lados. Estoy en muchos blogs de música popular, pero tengo que equilibrar mi gusto personal con lo que le gusta a la gente. Ir a ver a otros DJ es un buen punto de partida; escuchar mezclas en Apple Music o SoundCloud o Mixcloud y ver lo que están haciendo mis compañeros. Miro muchas listas de reproducción de estaciones de radio populares (Hot 97 en Nueva York) y veo lo que ponen, porque muchas veces sale música nueva, pero la gente aún no responde.

TikTok e Instagram también han sido nuevas herramientas para descubrir música para mí, o cuando tomo clases de Pilates, pienso: ¿Cuál es esta canción? ¿Puedes compartir esta lista de reproducción conmigo? También diré que me he apoyado en otros DJ del mundo deportivo, como DJ Roueche, que es el DJ de los Lakers. Toqué un concierto con él hace un par de temporadas de baloncesto, cuando los Lakers jugaban contra los Warriors. Me bendijo con un montón de canciones que usa mientras juega para los Lakers. Estuve muy sorprendido. Es muy agradable, uno de los DJ más agradables que he conocido en el baloncesto. Muchos DJ están felices y dispuestos a compartir, y a mí me encanta.

Siempre les digo a los DJ más jóvenes que sigan practicando. No seas idiota, sólo sé una buena persona; ser agradable trabajar con él y divertirse. Además, no se limite a llegar a tiempo, llegue temprano: escuche al DJ de apertura. Realmente creo que lo más importante es llegar a tiempo.

Esta entrevista ha sido condensada y editada para mayor extensión y claridad.

Sabíamos que Final Fantasy XVI recibiría un par de expansiones de historia desde hace algún tiempo, siendo la primera, Echoes of the Fallen, una experiencia más pequeña. Afortunadamente, el segundo, The Rising Tide, será mucho más sustancioso, y hoy en un panel en PAX West, Square Enix abrió el telón sobre qué esperar. El DLC presentará una nueva área, la tierra costera de Mysidia, un aliado adicional para tu equipo llamado Shula y el poderoso agua Eikon, Leviatán. Puedes ver un avance de Final Fantasy XVI – The Rising Tide, a continuación.

Aquí hay un resumen de las características clave incluidas en Final Fantasy XVI – The Rising Tide…

“Una carta sin marcar llega al escondite que contiene una petición muy curiosa: el Dominante de Leviatán, Eikon del Agua perdido hace mucho tiempo, necesita ser rescatado. Para atender este llamado, Clive y sus compañeros deben viajar a Mysidia, una tierra escondida bajo un cielo azul, donde descubrirán la trágica historia de un pueblo olvidado.

Un nuevo aliado: Shula

Un aliado invaluable en el viaje de Clive para rescatar al Dominante de Leviatán.

Una nueva área: Mysidia

En lo profundo de un mar de oscuridad, existe un santuario para aquellos que saben dónde buscar: un oasis perdido que no ha sido tocado por la Ruina cada vez más invasora. Es bajo sus ramas esmeralda donde tanto el hombre como la bestia han encontrado su refugio final.

Nuevas habilidades: Leviatán

Domina las mareas y ahoga a tus enemigos cercanos y lejanos con el terrible poder del Eikon del Agua. Invoca en el brazo libre de Clive una serpiente que escupe mar capaz de atacar enemigos a grandes distancias (usando Triángulo y Cuadrado).

Hazaña Eikonic de Leviatán: El grito de la serpiente

Nuevo contenido final del juego: Kairos Gate

• Desbloquea este nuevo y desafiante modo después de completar «The Rising Tide» y los escenarios principales del juego.
• Ábrete camino a través de 20 etapas, cada una de las cuales se vuelve más difícil.
• Gana puntos durante la batalla y úsalos para mejorar a Clive. Maximiza el rendimiento en la batalla para ganar más puntos.
• Encuentra nuevos materiales y armas al final de cada etapa.
• Apunta a un lugar en la clasificación mundial.

La expansión Rising Tide te costará $20 por sí sola, o puedes obtenerla como parte del Pase de expansión Final Fantasy XVI de $25 junto con Echoes of the Fallen. El DLC se lanzará junto con una actualización gratuita, que agrega nuevas funciones de calidad de vida, como controles reasignables, la capacidad de regresar rápidamente a los que dan misiones para terminar las misiones más rápido y más.

Final Fantasy XVI se puede jugar en PS5, aunque un puerto para PC no está muy lejos. La expansión Rising Tide se lanza el 18 de abril.

Ni los Grisones, ni Schaffhausen, ni mucho menos el Tesino se consideran Zúrich, y esto es instintivamente comprensible para todos los suizos. Pero en el extranjero nadie está interesado en una demarcación cantonal tan delicada.

Zurich, a nivel mundial, es todo lo que se encuentra en un radio de 50 a 100 kilómetros del aeropuerto del mismo nombre. Por lo tanto, es coherente y correcto que el área metropolitana se comercialice internacionalmente como el Gran Área de Zúrich (GZA).

Pero los mejores años para el marketing de localización ya han pasado. El año pasado, 89 empresas internacionales se instalaron en el área económica de Zúrich con la ayuda de la GZA, la cifra más baja desde el año Corona 2020.

Esta cifra por sí sola no tiene por qué ser motivo de preocupación. Si el siguiente entre los 89 recién llegados es Google, todo está bien. Pero algunos acontecimientos están causando preocupación.

Lo más peligroso es el creciente sentimiento antieconómico. Especialmente en la ciudad izquierdista y saturada de riqueza de Zúrich, las nuevas empresas ya no se perciben como un activo y una fuente de empleo e impuestos, sino más bien como una amenaza.

La acusación: Las multinacionales agravan la escasez de viviendas con sus numerosos empleados, provocan aún más estrés por densidad y también agravan la escasez de trabajadores cualificados con sus salarios obscenamente altos.

Esto es, por supuesto, sin sentido. Pero como organización de marketing que incorpora empresas internacionales al ámbito económico, la GZA también es objeto de estas críticas. Los círculos de izquierda de Zurich llevan años queriendo cortar el apoyo a la GZA. La ciudad de Zúrich aún no ha decidido si quiere seguir aportando su contribución.

Como ocurre con cualquier mandato gubernamental, existen buenas razones para que la GZA revise periódicamente el mandato y pruebe alternativas. Sin embargo, cerrar el marketing por miedo al crecimiento sería una decisión tremendamente equivocada. A ningún país le ha ido mejor cuando se ha vuelto menos atractivo para las empresas extranjeras.

¿Qué quieren exactamente los chinos aquí?

Una segunda tendencia a tener en cuenta es el cambio en el origen de las empresas allí radicadas.

El mercado más importante para el marketing de localización de GZA, los EE.UU., ha sufrido una verdadera caída. Se ha reducido a la mitad, de 34 asentamientos en 2022 a 17. A cambio, los chinos se han expandido significativamente; el número de inmigrantes del Reino Medio se ha duplicado, pasando de 6 a 12.

Si lo desea, puede ver esto como un ejemplo de diversificación que funciona: si un mercado se debilita, el otro prospera y, al final, todo se equilibra. Pero no es tan sencillo, especialmente en el caso de China.

La República Popular tiene un objetivo importante: la ampliación de su propio poder, y las cabezas de puente en el extranjero también sirven a este objetivo. No es casualidad que el gobierno federal lleve algún tiempo advirtiendo sobre el espionaje económico y tecnológico chino en su estrategia para China. Empresas como Huawei, que también tienen una fuerte presencia en Zurich, se consideran un riesgo para la seguridad nacional en otros países.

Los responsables del área metropolitana de Zúrich subrayan que sólo se dirigirán a empresas privadas chinas. Esto es ingenuo porque toda empresa china debe someterse a los objetivos de la dirección comunista, independientemente de cómo estén estructurados los accionistas.

Esto no significa que todas las empresas y todos los estudiantes chinos persigan en secreto objetivos siniestros. Pero a pesar de toda la alegría por los asentamientos, los promotores de la ubicación y los cantones objetivo no deberían carecer de un saludable escepticismo, especialmente cuando se trata de las ambiciones chinas.

Derek Smith, el fundador de Plug In South LA, creció en el sur de Los Ángeles y vio de primera mano la frustración que surge de la falta de desarrollo económico. Por eso decidió regresar a casa en 2015, después de pasar la primera parte de su carrera en Nueva York, para iniciar una incubadora de startups en su antiguo vecindario.

Quería ayudar a los aspirantes a emprendedores a aprender los entresijos del crecimiento de una startup y esperaba que, en el proceso, la construcción de estos negocios pudiera ayudar a generar empleos mejor remunerados en el área.

Smith ya sabía que los fundadores de grupos históricamente subrepresentados enfrentan un desafío mayor cuando se trata de obtener financiación. La financiación para los fundadores negros cayó por tercer año consecutivo a un mínimo histórico en 2023, y para empezar era bastante insignificante. El año pasado, los fundadores negros representaron solo el 0,48% del dinero total de riesgo, apenas 661 millones de dólares de los 136 mil millones asignados, según los datos de Crunchbase.

Se trata de un obstáculo institucional sustancial. Y es por eso que el objetivo final de Smith para Plug In South LA es allanar el camino para los empresarios negros y morenos que buscan crear nuevas empresas tecnológicas y necesitan ayuda y orientación. Eso podría ayudarlos a convertirse no sólo en empresas exitosas, sino también en personas que ayudan a generar riqueza y crear empleos en áreas que a menudo quedan atrás en los ecosistemas de startups.

«Realmente queremos apoyar a aquellos fundadores y emprendedores que puedan crear negocios que puedan escalar ampliamente», dijo Smith a TechCrunch.

Como ocurre con muchas incubadoras de empresas emergentes, las personas que pasan por Plug In participan en un programa de 12 semanas, que implica aproximadamente cinco horas por semana fuera de sus trabajos diarios al frente de sus empresas. La programación incluye talleres semanales junto con grupos más específicos de la industria y consejos de personas de la comunidad tecnológica que trabajan con cada cohorte en cosas como críticas de presentaciones, la importancia de la narración de historias, la planificación financiera, etc. El programa concluye con una jornada de demostración para inversores.

Smith ve un grupo de talentos subutilizados en áreas como el sur de Los Ángeles. Espera que al ayudar a incubar estas empresas, a medida que crecen y alcanzan el éxito, compartan su visión más amplia de retribuir creando empleos y apoyando el talento en comunidades desatendidas o ignoradas. Para él, la filosofía detrás de su empresa se reduce al desarrollo económico y la creación de una red de empresarios, en lugar de depender de fuerzas externas para ayudar.

“Los políticos no quieren hacer el trabajo. El [big tech] Las empresas no quieren hacer el trabajo. Los empresarios tienen que hacerlo. Y es por eso que tenemos que encontrar emprendedores que estén alineados con esta visión más amplia”, afirmó.

Vaughn Blake, socio de Blue Bear Ventures, dice que conoció a Smith justo después de lanzar Plug In South LA y le pidieron que participara en un panel durante uno de los primeros días de demostración. «Una vez que me di cuenta de lo que Derek estaba haciendo y reconocí la necesidad de ese tipo de organización y tutoría aquí en Los Ángeles, me alegré de participar», dijo Blake a TechCrunch.

Smith se tomó algún tiempo para construir la organización. Durante los primeros años, antes de la primera cohorte oficial de Plug In South LA en 2020, dirigió programas mensuales y trimestrales centrados en ayudar a diversos fundadores que se encontraban en las primeras etapas de la construcción de una startup. Según Smith, esos programas eventualmente evolucionaron hasta convertirse en el programa acelerador más formal que existe hoy. Actualmente, está en el proceso de reclutar a la quinta cohorte de la incubadora, que se llevará a cabo a finales de este año con entre 12 y 15 participantes, dependiendo de cuántas empresas elija.

Una de las empresas más exitosas que han surgido hasta ahora de la incubadora es ChargerHelp, una plataforma destinada a ayudar a los técnicos de campo a solucionar problemas y reparar estaciones de carga de vehículos eléctricos averiadas. Los fundadores pasaron por el programa acelerador de Smith en 2020, poco después de lanzar la empresa.

Kameale Terry, cofundadora y directora ejecutiva de ChargerHelp, dice que la experiencia fue invaluable, ya que le brindó ayuda específica con cosas como refinar su discurso. Ella atribuye al menos en parte el tiempo pasado en la incubadora el mérito de haber conseguido una Serie A de 17,5 millones de dólares. Hasta la fecha, la compañía ha recaudado más de 20 millones de dólares, según los datos de Crunchbase.

Como parte del objetivo más amplio de crear empleos en la comunidad, ChargerHelp también está logrando eso, pasando de aproximadamente una docena de empleados cuando la compañía ingresó al programa a cerca de 45 en la actualidad.

Terry dice que una de las ventajas del programa es que existe una red formada por personas de color, todos enfrentan los mismos desafíos, que continúa creciendo y ayudando a los participantes mucho después de que abandonan el programa. “Este programa es interesante porque puedo encontrar personas que tienen una experiencia vivida similar, donde puedo obtener ayuda y ofrecer ayuda. Y es algo realmente genial de lo que ser parte”, dijo.

Además de ChargerHelp, otras empresas que surgieron del programa incluyen SwayBrands, una plataforma diseñada para ayudar a conectar diversos creadores con agencias y marcas. La startup ha recaudado casi 2 millones de dólares, según Smith. Otro es ThriveLink, que ha creado un producto que utiliza inteligencia artificial para ayudar a los pacientes desatendidos a encontrar y solicitar los servicios sociales que necesitan. Smith dice que la compañía ha lanzado pruebas piloto con varias aseguradoras de salud importantes.

Hasta hace poco, Smith no invertía directamente en las empresas que participaron en el programa debido a la falta de fondos, pero eso está cambiando con cohortes futuras a medida que la empresa pasa de un modelo gratuito a uno basado en acciones.

“Estamos buscando una solución de capital con un fondo adyacente que estamos implementando y que invertirá en nuestras cohortes en el futuro, y adquiriremos una propiedad del 5% del capital de las empresas con una inversión de seguimiento además de eso. equidad”, dijo Smith.