Mira, ni siquiera soy el mayor fan del mundo de la serie. Puedo citarlo, claro, pero para mí El Señor de los Anillos era, en la escuela, una serie extremadamente densa de libros que sentía que necesitaba leer, y después de eso, una serie de películas que eran bastante entretenidas cuando se veían recostado en él. el sofá un domingo por la tarde.

Sin embargo, acabo de ver Drops nuevas teclas LOTR artesanales con temática de Rohan que están disponibles para pedidos por adelantado, e incluso yo quiero algunas.

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El fabricante de accesorios para dispositivos Dbrand ha lanzado un par de novedosas teclas para teclados mecánicos, y son tan absurdas como los fanáticos podrían esperar. La compañía ha estado promocionando sus teclas artesanales durante meses y su lanzamiento hoy coincide con el 12º aniversario de Dbrand.

Una de las teclas de aluminio, que reemplaza a la tecla Escape, es una pirámide diseñada para apuñalarte cuando la presionas, porque, según el irónico anuncio de Dbrand, «no hay escapatoria». El segundo es para la tecla Enter y tiene un mensaje para quien lo esté mirando: «F off». Ambos estarán disponibles en negro, plateado y un colorido neocromo.

Dbrand está vendiendo las teclas a través de NovelKeys por $60 (Pyramid), casi el costo de sus PS5 Darkplates, y $40 (F*** Off) en una entrega limitada. Se enviarán en dos oleadas, la primera saldrá inmediatamente y la segunda estará programada para la última semana de noviembre.

Después de dominar los BAFTA con siete victorias (incluyendo cinematografía, banda sonora original y sonido), «All Quiet on the Western Front» de Netflix acaba de pasar de ser un comodín de los Oscar a potencial gigante en las carreras artesanales, donde está empatado con «Elvis» por el líder con seis nominaciones. Además de las tres categorías ganadoras del BAFTA, la epopeya de la Primera Guerra Mundial en alemán de Edward Berger también obtuvo nominaciones para maquillaje y peluquería, diseño de producción y efectos visuales.

«All Quiet» parece estar en una trayectoria de Oscar similar a «Crouching Tiger, Hidden Dragon» (2001), que también obtuvo seis nominaciones. Eso es un récord para funciones internacionales. El espectáculo de artes marciales de Ang Lee (coprotagonizado por Michelle Yeoh, nominada a Mejor Actriz por «Everything Everywhere All at Once») finalmente ganó un récord de tres premios artesanales: cinematografía, partitura original y dirección de arte y decoración del escenario (ahora diseño de producción). “All Quiet” espera al menos igualar su éxito.

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¿Cuánto peso tienen los BAFTA por “Todo tranquilo”? Nueve de las últimas 10 victorias para cinematografía, ocho de las últimas 10 para partitura original y nueve de las últimas 10 para sonido ganaron premios Oscar. Además, como favorito para ganar el premio al Mejor Largometraje Internacional, “All Quiet” ahora lleva un impulso considerable de artesanía de cara a la votación final del 2 al 7 de marzo. El tiempo lo es todo, y la guerra en Ucrania ha hecho que esta desgarradora película de guerra sea extremadamente actual. Para muchos, “All Quiet” debe parecer un cruce entre documental y terror.

reiner bajo

Berger adaptó la popular novela contra la guerra de 1928 de Erich Maria Remarque por primera vez como una película alemana, y la convirtió en una experiencia POV inmersiva. El director nos lleva por el campo de batalla y las trincheras de la Primera Guerra Mundial con largos travellings mientras seguimos al joven soldado alemán Paul (Felix Kammerer) en medio de los implacables ataques de artillería y la carnicería masiva. Y la artesanía visual y sonora fue esencial para contribuir a la inmediatez visceral de la muerte y destrucción que Paul experimenta a su alrededor.

“All Quiet” enfrenta una dura competencia en las seis categorías. Pero, al igual que «Crouching Tiger», está en una mejor posición que, digamos, «Roma», que se llevó la cinematografía en una victoria histórica para el director Alfonso Cuarón, mientras que perdió en diseño de producción y edición y mezcla de sonido, o «Parasite». ” que fue rechazado por completo después de ser nominado para diseño de producción y edición.

Puntuación original

Después de ganar el BAFTA, el compositor Volker Bertelmann (también conocido como Hauschka) tiene la mejor oportunidad de triunfar en el Oscar. Previamente nominado por “Lion” con Dustin O’Halloran, brindó un enfoque casi atonal que refleja el estado emocional desmoralizador de Paul y los sonidos de la batalla misma en un nivel más macro. Usó golpes de batería agudos y entrecortados y una explosión de acordes siniestros y sobrios y, a menudo, enfatizó el bajo. Los tambores de caja tenían un diseño similar a una bala; Bertelmann encontró inspiración personal en el armonio restaurado de su bisabuela, que trató como un sintetizador moderno.

Competencia: Score es la carrera artesanal más interesante y competitiva sin un líder fuerte. La banda de rock de Los Ángeles, Son Lux, impresionó con su banda sonora maximalista de pared a pared para la comedia dramática multiverso de Daniels, «EEAAO». Justin Hurwitz proporcionó a “Babylon” un universo musical ruidoso para transmitir la visión salvaje de Damien Chazelle de Hollywood durante los locos años 20. Carter Burwell aportó una vibra poco convencional de cuento de hadas a la mística «The Banshees of Inisherin» de Martin McDonagh. Y el legendario John Williams compuso una partitura breve pero inspirada para la semiautobiográfica «The Fabelmans» de Steven Spielberg.

Predicción: El impulso BAFTA de Bertelmann lo pone en el asiento del conductor. Su partitura es muy apreciada por la Academia en general con su efectiva fusión de lo clásico y lo vanguardista. Williams ya no tiene el voto de simpatía por la jubilación, «Babylon» es probablemente demasiado divisiva para ayudar a Hurwitz, y aunque Burwell está atrasado para un Oscar, su puntaje inquietante es una posibilidad remota.

Sonido

El paisaje sonoro (dirigido por los editores de sonido supervisores Markus Stemler y Frank Kruse, el editor de sonido Viktor Prášil y los mezcladores de regrabación Lars Ginzel y Stefan Korte) se basó en la relación sonora de los soldados con la guerra, dando a varios agentes de la muerte apodos (el ametralladora era una máquina de coser). Esto se utilizó con gran efecto en la escena en la que el zumbido de la máquina de coser se convierte en una ráfaga de disparos. Sin embargo, el silencio también era importante, y las variaciones de la respiración humana o los más pequeños jadeos eran tan efectivos como el estallido de las bombas.

Competencia: “Top Gun: Maverick” sigue siendo el favorito con su experiencia de sonido “sináptica” dentro de las cabinas de los aviones de combate con Tom Cruise. Otros nominados incluyen «Elvis», «The Batman» y «Avatar: The Way of Water».

Predicción: El sonido de “Maverick” fue una gran parte del factor de emoción que trajo al público de regreso a los cines el año pasado y debería ganar. Sin embargo, un miembro de la rama de sonido le dijo a IndieWire que no se sorprenda si “All Quiet” logra una sorpresa. La victoria de BAFTA ahora hace que esta sea una carrera más reñida.

Cinematografía

La clave para el director de fotografía James Friend fue ponernos en el campo de batalla con una variedad de cámaras de gran formato que encajaban a la perfección, junto con una llamativa paleta de colores que marcaba las estaciones. La Alexa 65 fue la cámara principal en el campo de batalla después de la acción; la Alexa Mini LF serpenteaba por las largas y estrechas trincheras; Sony Venice capturó tomas nocturnas con bengalas; y la RED era la cámara kamikaze para las explosiones FX que se integraron en el fondo en la publicación.

Competencia: La directora de fotografía de “Elvis”, Mandy Walker, tiene la mejor oportunidad de romper finalmente el techo de cristal de la categoría. Ella sigue a Ari Wegner del año pasado («The Power of the Dog») y Rachel Morrison («Mudbound») como las únicas mujeres nominadas. Dos de los nominados, el legendario Roger Deakins («Empire of Light») y Darius Khondji («Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths»), filmaron películas de aspecto notable que no lograron ganar terreno durante la temporada de premios. Y el agudo naturalismo del ganador de Cameraimage Florian Hoffmeister («TÁR») sigue siendo una posibilidad remota.

Predicción: Parece que es el momento adecuado para que Walker rompa el techo de cristal, pero el impulso se ha trasladado a Friend, gracias a su victoria en el BAFTA. Sin embargo, el hecho de que no esté compitiendo en la carrera ASC podría ayudar a Walker si logra un triunfo histórico allí.

Maquillaje y Peluquería

El MUAHS tenía que ver con el barro y la sangre, y la diseñadora de maquillaje Heike Merker y la maquilladora Linda Eisenhamerová se sumergieron en los detalles finos de aplicarlos a Paul y sus compañeros soldados en el campo de batalla empapado por la lluvia. Ayudaron a transmitir su viaje para convertirse en soldados desmoralizados y cubiertos de lodo. Esto implicó una variedad de pelucas y mucho vello facial y un seguimiento de la evolución del maquillaje y el cabello de guerra (especialmente porque las escenas no se filmaron en orden).

Competencia: El ganador del BAFTA, “Elvis”, superó sorpresivamente a “The Whale”, beneficiándose del premio BAFTA de Austin Butler como Mejor Actor. Los otros dos nominados son “Black Panther: Wakanda Forever” y “The Batman”.

Predicción: “Elvis” tiene la ventaja en virtud de su victoria en el BAFTA, especialmente si Butler gana el Oscar. Pero si gana Brendan Fraser, entonces busque que «La Ballena» también gane. Contiene el trabajo más innovador entre los nominados, con el primer maquillaje protésico totalmente digital para una función importante en la transformación de Fraser en el profesor de inglés de 600 libras en busca de redención.

Diseño de producción

El diseñador de producción Christian Goldbeck construyó estratégicamente el laberinto de campos de batalla y trincheras en las afueras de Praga de una manera que ayudó a la atmósfera opresiva. Las trincheras eran claustrofóbicas y moverse por el campo de batalla durante la filmación (a contraluz) era psicológica y físicamente desafiante y deprimente, especialmente porque hacía frío, estaba húmedo y lodoso.

Competencia: “Babylon” obtuvo un gran impulso en los Oscar para la diseñadora de producción Florencia Martin al llevarse tanto el premio de diseño de producción de época en los Premios ADG como el premio BAFTA de diseño de producción. Los otros nominados incluyen «Elvis», producción diseñada por las dos veces ganadoras del Oscar Catherine Martin y Karen Murphy, «The Fabelmans», producción diseñada por el dos veces ganador del Oscar Rick Carter, y «Avatar: The Way of Water».

Predicción: Esto se ha convertido en una carrera entre «Babylon» y «Elvis», y ahora se espera que el primero gane como resultado de sus victorias en ADG y BAFTA.

Efectos visuales

El supervisor de efectos visuales de producción, Frank Petzold, adoptó un enfoque naturalista liderado por la fotografía principal de Friend, y el objetivo era confiar en tantos elementos fotográficos como fuera posible para la composición. Mientras tanto, el equipo de SFX se encargó de las explosiones y se filmaron en la antigua ubicación del aeródromo con la cámara roja, y luego se compaginaron perfectamente con el fondo durante las secuencias de batalla. Crucialmente, el humo y los tanques se manejaron como personajes.

Competencia: Después de su barrida sin precedentes en la 21ª edición de los Premios VES (ganando las nueve categorías), “Avatar: The Way of Water” de James Cameron aseguró su condición de favorita al Oscar. Los otros nominados incluyen «Top Gun: Maverick», «The Batman» y «Black Panther: Wakanda Forever».

Predicción: Esta es la carrera de embarcaciones menos competitiva, con «The Way of Water» ahora un candado para ganar.

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Dato curioso: la última vez que un ganador del Oscar a la Mejor Película también obtuvo una victoria artesanal fue «La forma del agua» de Guillermo del Toro, que se llevó a casa premios por el diseño de producción de Paul Austerberry y la partitura de Alexandre Desplat en 2018. Lo que significa que los ganadores de la Mejor Película » Coda” (sin nominaciones artesanales), “Nomadland” (cinematografía, edición), “Parasite” (diseño de producción, edición) y “Green Book” (edición) se quedaron con las manos vacías en lo que respecta a la artesanía.

Pero espere que la sequía artesanal de cinco años termine si la favorita «Everything Everywhere All at Once» gana la Mejor Película. Como parte de sus 11 nominaciones líderes al Oscar, capturó nominaciones artesanales por diseño de vestuario, edición, partitura y canción. Ciertamente tiene el impulso de su lado como el favorito populista. Además de Mejor Película, es un serio contendiente por encima de la línea para Mejor Director (Daniel Kwan y Daniel Scheiner, también conocidos como los Daniels), Mejor Guión Original (los Daniels), Mejor Actriz (Michelle Yeoh), Mejor Actriz de Reparto ( Jamie Lee Curtis y Stephanie Hsu) y Mejor actor de reparto (Ke Huy Quan).

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La maximalista ciencia ficción/acción-aventura se convirtió en el primer éxito de taquilla de A24 con una recaudación de 100 millones de dólares y fue acogida con entusiasmo tanto por el público como por los miembros de la Academia (a pesar de que algunos votantes la encontraron demasiado confusa). Fue “un clásico instantáneo”, como declaró David Ehrlich de IndieWire en su reseña. Gracias a su épico «salto de versos», capturó la sensación de estar abrumado por la vida mejor que cualquier otra película del año pasado, armada con nihilismo para ayudar a restaurar la bondad a esta familia china acosada por un trauma generacional.

Allyson Riggs/A24

Sin embargo, las artesanías salvajemente imaginativas fueron parte integral del éxito visual y sonoro de la acción y el slapstick del multiverso. ¿Quién olvidará alguna vez las manos de hot dog, los tapones anales y «Raccoonouille»? En todo caso, la Academia defraudó la película al pasar por alto la cinematografía, el diseño de producción, el maquillaje y el peinado, el sonido y los efectos visuales. Pero eso habría sido bastante exagerado, considerando que el trabajo que muestran aquí estos nominados independientes por primera vez (la diseñadora de vestuario Shirley Kurata, el editor Paul Rogers y los compositores Son Lux) es bastante poco convencional en comparación con el trabajo más refinado y costoso. que normalmente obtienen el reconocimiento de los Oscar. Ese es un testimonio del enfoque de bricolaje hecho a mano de Daniels que se arraigó en sus primeros cortometrajes y videos musicales antes de ganar prominencia con su característica independiente, «Swiss Army Man».

Edición

La mejor oportunidad de la película para un Oscar artesanal es la edición, lo que rompería otra sequía porque han pasado 10 años desde que una película («Argo») obtuvo los honores de Mejor Película y Mejor Edición por última vez. En medio de la ráfaga de ideas de los Daniels, Rogers encontró cohesión en el caos al concentrarse en el panorama general. Esto significaba rastrear constantemente la conexión emocional entre la madre y la hija de los combatientes Yeoh y Hsu. Rogers y los Daniels colocaron cuidadosamente las opciones de edición grandilocuentes en el arco de Yeoh sobre cómo superar el fracaso, y los estilos y ritmos de las artes marciales distinguieron las peleas extendidas. Sin embargo, Rogers tomó prestado un proceso de colaboración de su empresa editorial Parallax Post llamado «edición en enjambre» para abordar de forma independiente escenas difíciles y luego revisar los resultados en grupo con los directores.

Competencia: Es una categoría muy competitiva con Eddie Hamilton de la trepidante «Top Gun: Maverick», el ganador del Oscar «Sound of Metal» Mikkel EG Nielsen por la comedia negra «The Banshees of Inisherin», Matt Villa y Jonathan Redmond por el delirante musical la película biográfica “Elvis” y Monika Willi para el drama psicológico “TÁR”.

Predicción: Aunque “Top Gun” es la favorita por el virtuosismo de Hamilton —ensamblando y cortando más de 813 horas de asombrosas imágenes aéreas que colocan a la audiencia dentro de las cabinas de los jets de la Armada con el Maverick de Tom Cruise— Rogers podría ganar por la combinación de complejidad y resonancia emocional.

Diseño de vestuario

La diseñadora de vestuario Shirley Kurata ofreció una plétora de guardarropas coloridos, exóticos y económicos, especialmente para Yeoh y Hsu. Se trataba de liberarse del destino y reconciliar sus diferencias, y los disfraces de Kurata contribuyeron a los arcos de sus personajes. Entre los aspectos más destacados: el estilo de «universo de impuestos» inspirado en Chinatown de Yeoh con chaleco y ojo saltón y su glamoroso vestido de gala color champán, y el mono blanco de Hsu, el disfraz de Elvis y el estilo K-Pop Star con cárdigan con mangas de oso de peluche con flores de neón.

Competencia: Kurata se enfrenta a la dos veces ganadora del Oscar Catherine Martin («The Great Gatsby», «Moulin Rouge!») por «Elvis», la ganadora del Oscar por «Black Panther» Ruth Carter por «Black Panther: Wakanda Forever», cuatro veces nominada Mary Zophres por “Babylon” y la ganadora del año pasado de “Cruella” Jenny Beavan por “Mrs. Harris va a París.

Predicción: Martin es el gran favorito para «Elvis», desglosando creativamente los vestuarios extravagantes en la rebelión adolescente de los 50, el ícono de Hollywood de los 60 y el regreso glamoroso de Las Vegas de los 70, sin embargo, Kurata tiene una variedad más amplia de vestuario original para trabajar, que subvierte los estereotipos chinos. .

Allyson Riggs

Puntuación original

Son Lux, la banda de rock de Los Ángeles (compuesta por Ryan Lott, Rafiq Bhatia e Ian Chang), podría ganar la categoría por su partitura experimental de pared a pared. Se unirían a un grupo élite de tríos de compositores (de “Soul”, “The Last Emperor” y “Limelight”). Su música varió desde ritmos sintéticos hasta ópera china. El truco consistía en no dejarse tragar por el multiverso, por lo que eligieron ciertas melodías para relaciones específicas, creando el efecto de cambiar de canal de televisión. También alternaron estilos, ritmos y ritmos para las peleas (que incluyeron tocar con tambores chinos, gongs afinados y contrabajos destrozados).

Competencia: Son Lux debe luchar contra el legendario John Williams («The Fabelmans»), quien rompió otro récord con su 53.ª nominación y busca su sexta victoria, Volker Bertelmann («All Quiet on the Western Front»), «La La Land» múltiple Oscar el ganador Justin Hurwitz (“Babylon”) y el tres veces nominado Carter Burwell (“The Banshees of Inisherin”).

Predicción: Bertelmann tiene mucho ímpetu para la película de acción y aventuras de la Primera Guerra Mundial, que recibió seis nominaciones artesanales (empatándola con “Elvis”). Williams, de 90 años, es el favorito sentimental, pese a renunciar a su plan de retiro. Si bien Son Lux parece una posibilidad remota en el papel, el hecho de que incluso hayan sido nominados por una rama musical muy conservadora demuestra cuán vital fue su contribución a “EEAAO”. Dado el inmenso atractivo de la película para la Academia en general, esto podría convertirse en una victoria sorpresa.

Canción original

Lott también tomó la iniciativa en la nominada a Mejor Canción Original “This Is a Life”, colaborando con los vocalistas invitados Mitski y David Byrne, quienes contribuyeron con la música y la letra, respectivamente. Para Lott, la canción resumió el descubrimiento de que la vida es más grande de lo que puedas imaginar. Lo imaginó en dos partes cantadas por dos voces distintas. Compuso el primer borrador de la canción en piano, incluida la letra y la melodía, para que Mitski la cantara. Byrne siguió con la “contracanción”, tejiendo una melodía y una letra distintivas a través de las líneas de Mitski para crear una pareja simbiótica. Finalmente, Bhatia y Chang, junto con su antiguo colaborador Rob Moose, se unieron para realizar juntos el arreglo final de la pieza.

Competencia: Esta es una posibilidad aún mayor para Son Lux, que enfrenta una feroz competencia de «Naatu Naatu» (Kaala Bhairava, MM Keeravani y Rahul Sipligunj) del fenómeno de Bollywood «RRR», la primera nominación de Rihanna, «Lift Me Up», de “Black Panther: Wakanda Forever”, “Hold My Hand” de Lady Gaga de “Top Gun: Maverick”, y Diane Warren, 14 veces nominada y ganadora del premio Óscar del Gobernador, por “Applause” de “Tell It Like a Woman”.

Predicción: «Naatu Naatu» parece imbatible, especialmente porque es la única nominación al Oscar para la popular «RRR». Aparte de eso, la historia del regreso de Rihanna tiene atractivo en relación con este conmovedor tributo al difunto Chadwick Boseman. Pero, de nuevo, Son Lux está montando una ola de impulso, aunque una victoria para la canción sería una sorpresa.

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En “Francia se mueve”, Elisabeth Assayag hace un recorrido por Francia de iniciativas positivas e innovadoras. Trabajo, educación, salud… Trabajan en los cuatro rincones del país para mover las líneas y romper los códigos: ¿quiénes son estos ciudadanos, estas empresas, estas comunidades que están comprometidas e inventando el mundo del mañana? Retratos y testimonios inspiradores.

Se añaden otras medidas, como la Operación Eco-Retos, que anima a las empresas artesanas a elegir enfoques a favor del desarrollo sostenible en diferentes temas (energía, agua, movilidad, residuos, etc.) y a promocionarlos entre sus clientes gracias a un sello que otorga las CMA, en alianza con ADEME y autoridades locales socias. También certificados, los Répar’acteurs (más de 6.500 artesanos identificables gracias al logotipo «R»), se comprometen a implementar los medios necesarios para una buena gestión ambiental minimizando los impactos de sus actividades de reparación.

Finalmente, las CMA también tienen el mandato, junto con las CCI, del gobierno a través de France Relance para sensibilizar a todas las empresas que apoyan sobre los desafíos de la transición ecológica. Gracias a esta operación, Alain pudo cambiar su horno de pan de aceite por un horno eléctrico. Si la inversión de este panadero fue de 43.800 €, se benefició de 31.350 € de ayuda a la descarbonización, y podrá ahorrar 28.028 kWh/año, 11,5 tCO2 eq/año así como 3.733 € sin IVA/año. Por su parte, Agnès, una florista, modernizó su instalación de iluminación para una reducción prevista del 54% en su consumo de energía relacionado con la iluminación (es decir, -1.262 kWh/año o -223 €/año). Ahorro para cuentas de comerciantes y para el medio ambiente: ¡una situación en la que todos ganan!

Desde la implementación de este sistema en julio de 2021, la red CMA ha brindado más de 10,000 servicios (diagnóstico y/o soporte).

Para más información: www.Artisanat.fr/reseau-des-cma/un-reseau-de-proximite/annonce-des-cma