Glen Powell es uno de los It Guys de Hollywood en este momento con muchos proyectos en proceso, incluida la co-creación de una serie de televisión Captain Planet que está produciendo Leonardo DiCaprio y Hitman de Netflix que llegará en junio. Ese no siempre fue el caso para el actor y productor en ciernes mientras hablaba de sus papeles pasados ​​que casi lo fueron.

Hablando con GQ, Powell habló de cómo casi se perdió el papel de Josh Hartnett en Oppenheimer «por un pequeño margen», pero son los papeles en grandes franquicias taquilleras que se perdió los que sintió que más desperdició: Capitán América y Han Solo.

«Puedo bromear sobre eso ahora», dijo el actor, «[but] Arruiné esa audición final». El papel de Solo fue para Alden Ehrenreich, y el Capitán América fue para Chris Evans, quien ahora es sinónimo del papel. Contó otra historia sobre cómo la investigación para un papel no funcionó exactamente.

«Hice una audición para Cowboys & Aliens, para interpretar al hijo de Harrison Ford», continuó Powell. Dijo que miró el trabajo de Ben Foster en la nueva versión de 3:10 To Yuma en busca de un arquetipo de «vaquero malo». «Pensé, tengo que ser Ben Foster. Luego llego a la audición al día siguiente y miro la hoja de inscripción. El chico que tengo delante es Ben Foster», se rió. El papel finalmente fue para Paul Dano.

Powell habló sobre sus inicios en su carrera en Hollywood; a veces veía a muchos de los mismos actores también esperando a ser llamados a audiciones: Pedro Pascal, Austin Butler y Taylor Kitsch, todos actores muy solicitados.

«La extraña dualidad del negocio», dijo Powell, «es que tienes que ser ultracompetitivo pero al mismo tiempo no está en tu poder. Tengo que sentirme cómodo diciendo: ‘Hice lo mejor que pude, así fue’. No estaba destinado a serlo.»

América tiene talento está de regreso para la temporada 19, y los actos fueron más grandes y mejores que nunca cuando el presentador Terry Crews y los jueces Simon Cowell, Sofia Vergara, Heidi Klum y Howie Mandel dieron la bienvenida a una nueva lista de talentosos aspirantes a la competencia de NBC en el inicio del martes.

En el episodio de estreno, varios actos produjeron momentos conmovedores, incluido un momento dorado que tendrás que ver para creer. A continuación, desglosamos las audiciones imperdibles del primer episodio de la temporada 19.

Equipo de baile de la escuela secundaria Los Osos

El episodio comenzó con una actuación espectacular del equipo de baile de Los Osos High School, y si bien contaron con el apoyo abrumador de sus compañeros de estudios e incluso de su director entre la audiencia, fueron las dudas de Howie y Heidi las que provocaron la reacción más fuerte, lo que llevó a a masivos “abucheos” de los espectadores. Al final, Heidi decidió que, con algunas mejoras, los bailarines podrían llegar más lejos y votó por ellos junto con Simon y Sofia, mientras que Howie se mantuvo obstinado en su “no”. Pero eso no pudo acabar con el buen humor en el escenario cuando estos adolescentes recibieron su gran sí para pasar a la siguiente ronda.

Habilidades matemáticas de Baby Dev

Con solo dos años, Baby Dev cautivó a los jueces y al presentador Terry Crews con su destreza matemática, mostrando habilidades en multiplicación, suma y más en tres pizarras separadas. Acompañado por su padre, Baby Dev se deleitaba resolviendo las ecuaciones aleatorias, formadas por números elegidos por los jueces. Es sin duda la audición más dulce de la noche, que también le dio a Baby Dev un lugar en la siguiente ronda.

Más información Acto de comedia de Jonasi

Originario de Zimbabwe, Learnmore es un comediante que estaba casi más emocionado de conocer a Terry que de actuar en el escenario. Una vez que saltó al centro de atención, derribó la casa con su rutina, lo que dejó a los jueces en puntadas. Su set fue tan bueno que incluso consiguió el timbre dorado para avanzar a los shows en vivo.

La danza mortalmente aterradora de Arshiya

Esta artista india de 13 años subió al escenario con un traje inocente antes de salir del escenario para transformarse en un disfraz de zombi que la ayudó en su rutina de baile que retorció las extremidades y dejó al público gritando. Pero su miedo era una señal de lo que la diferenciaba de los demás. Al final, Arshiya fue elogiada por su actuación y se ganó un lugar en la siguiente ronda.

El momento del viaje de Richard Goodall

Este conserje de Indiana de 55 años se presentó como un artista musical y se negó a revelar qué canción cantaría, solo señaló que la multitud entendería cuando comenzara a cantar. Cantando a todo pulmón “Don’t Stop Believin’” de Journey quedó claro que Richard es la viva imagen de Steve Perry. ¡Recibió una gran ovación y un timbre dorado de parte de Heidi!

¿Cuál audición fue tu favorita? Háganos saber en la sección de comentarios.

América tiene talentoTemporada 19, martes y miércoles, 8/7c, NBC

Si Vellani casi pareció surgir de la nada, es porque en cierto modo lo hizo, al menos en lo que respecta a Hollywood. Mientras que Steinfeld ya era un actor nominado al Oscar cuando cumplió 15 años y Gómez había protagonizado la efímera pero preciada serie «Baby-Sitters Club» de Netflix justo antes de unirse al MCU, la primera experiencia actoral de Vellani se limitó prácticamente exclusivamente a la alta teatro escolar. De hecho, como se señaló en un artículo de 2022 de Marie Claire, fue pura suerte que Marvel Studios encontrara a Vellani, ya que casualmente se enteró de las audiciones para «Ms. Marvel», aunque algo que vio un conocido de su tía. En whatsapp.

Debido a la aleatoriedad de todo, Vellani inicialmente asumió que todo tenía que ser un engaño. También elogió la forma en que Finn la guió a través del proceso de audición después de que descubrió que era legítimo:

«Honestamente creo [Finn] Se arriesgó a contratarme. Y ella me cuidó de una manera que no pensé que fuera normal para la mayoría de los directores de casting. […] Ella literalmente me llamaba, me hablaba y me daba notas. [before auditions] […] Incluso después de conseguir el papel, estaba lidiando con mucho síndrome del impostor, y su consejo es lo que me cimentó y me permitió confiar en mis instintos».

A pesar de todo el crédito que merecen los actores del MCU, los comentarios de Vellani son un testimonio del papel igualmente vital que ha desempeñado Finn en la transformación de la franquicia en el gigante que es (y una prueba más de que los directores de casting, en general, merecen su recién revelada categoría de Oscar). ). Al hacer todo lo posible para ayudar a Vellani a tener éxito, es posible que incluso le haya dado a Marvel Studios exactamente lo que necesita para enderezar este barco en el futuro.

Like a Dragon: Infinite Wealth acaba de lanzarse a principios de este año, pero parece que la próxima entrada de lo que anteriormente se conocía como la serie “Yakuza” ya está en pleno apogeo. Como descubrió Gematsu, Ryu Ga Gotoku Studio anunció audiciones para el próximo juego Like a Dragon durante su última actualización de video. Todavía no sabemos el título del próximo Like a Dragon, pero el director de la serie, Masayoshi Yokoyama, brindó algunas aclaraciones y dijo que Like a Dragon: Kiwami 3 (una nueva versión de la tercera entrada de la serie) no es lo siguiente. el expediente, aunque es muy probable que suceda algún día.

«Es interesante, un trabajo nuevo. Es extraño para mí decir eso, pero probablemente sea mejor negarlo adecuadamente ya que se ha escrito mucho, pero no es ‘Kiwami 3’. Sólo diré que creo que haré Kiwami 3 en algún momento. Estoy seguro de que lo haré algún día».

Así que lo que voluntad ¿Cuál será el próximo juego de Like a Dragon? En los últimos años, las entregas centrales de la serie se han convertido en juegos de rol por turnos, aunque RGG Studio tampoco ha renunciado a los títulos de acción. Por lo general, intercalan los juegos de rol con juegos beat ‘em up más tradicionales, como los juegos Judgement y Like a Dragon Gaiden: The Man Who Erased His Name de 2023. Si tuviera que adivinar, diría que lo siguiente es otro título de acción «Gaiden», ya que este año acabamos de recibir un juego de rol, pero supongo que ya veremos.

¿No te has mantenido al día con la franquicia Like a Dragon? Like a Dragon: Infinite Wealth definitivamente vale la pena, como lo explicó Kai Tatsumoto de Wccftech en su revisión completa…

“Like a Dragon: Infinite Wealth sirve como el verdadero puente, uniendo las series Yakuza y Like a Dragon en una experiencia cohesiva. Es la despedida perfecta para Kiryu y el paso de la antorcha al valiente Ichiban Kasuga. En muchos sentidos, Infinite Wealth se basa en el pasado con devoluciones de llamadas que los fanáticos de la serie podrían apreciar. Es una experiencia de juego de rol japonesa que sólo podría describirse mejor como el momento Metal Gear Solid 4 de Ryu ga Gotoku Studio”.

¿Qué opinan ustedes, fanáticos de Like a Dragon? ¿Qué viene después? ¿Qué te gustaría ver?

Sega y Ryu Ga Gotoku Studio (RGG Studio) se están preparando para una nueva entrega de la serie Like a Dragon, revelando hoy que la próxima entrega comenzará sus audiciones de reparto pronto y que no será Yakuza Kiwami 3.

En un nuevo episodio de Ryu Ga Gotoku Studio TV (visto por Gematsu), el director de la serie Like a Dragon, Masayoshi Yokoyama, anunció que realizaría audiciones para el próximo juego y, aunque aún no tiene un título, Yokoyama reveló que el El próximo juego no sería Yakuza Kiwami 3.

«Es un trabajo nuevo e interesante. Es extraño para mí decir eso, pero probablemente sea mejor negarlo adecuadamente ya que se ha escrito mucho, pero no es ‘Kiwami 3′», explicó Yokoyama transcrito por GamesTalk. «Sólo diré que creo que haré Kiwami 3 en algún momento. Estoy seguro de que lo haré algún día».

Como un dragón: pantallas de revisión de riqueza infinita

El editor SEGA y el desarrollador Ryu Ga Gotoku Studio realizarán audiciones para el próximo como un dragón título, anunció el director de la serie Masayoshi Yokoyama en el último episodio de “Ryu Ga Gotoku Studio TV”.

Según Yokoyama, el nuevo título no es Yakuza Kiwami 3. “Pero sólo voy a decir que creo que haremos un kiwami 3 en algún momento. Creo que definitivamente lo haremos tarde o temprano”.

Las audiciones para el nuevo título serán similares a las audiciones de anfitriona en vivo para Como un dragón Gaiden: el hombre que borró su nombre, dijo Yokoyama. Los detalles se anunciarán en un futuro próximo.

Gracias, charla sobre juegos.

ENTREVISTA

El día de Zazie había empezado muy mal… hasta que Morpho, de 22 años, se hizo cargo del escenario de audición a ciegas para retomarlo. Así no son los sueñoshecho, un cautivador paseo del artista belga Jasper Steverlinck. A pesar de la tristeza de la canción, el entrenador de La voz Estaba abrumado por la felicidad, la interpretación de Morpho fue tan hermosa y poderosa. Si los otros cuatro entrenadores, Vianney, Mika, Bigflo y Oli, también se volvieron hacia Zazie, el joven de 22 años se volvió naturalmente hacia Zazie. Fue escrito. Una verdadera obviedad. Y este enamoramiento mutuo terminó con estilo esta última sesión de audición a ciegas. La próxima semana, los candidatos se enfrentarán en batallas. Un siguiente paso que no impresiona a Morpho, dispuesto a todo para brillar en la aventura. Entrevista.

¿Cómo te sentiste durante las audiciones a ciegas?

Fue un momento particularmente estresante. Estamos en un gran escenario con muchas cámaras, ¡es impresionante! Pero también estaba muy emocionado de poder interpretar esta canción que estaba cerca de mi corazón.

Todos se dieron vuelta. ¿Esperabas esto?

Me contactaron en septiembre para participar en el programa, así que no tenía muchas expectativas. Especialmente porque ya lo he hecho. La voz en Bélgica hace unos años. Llegué a cuartos de final. Fue una gran experiencia, conocí a mucha gente. Pero no quería volver a intentar una experiencia como esa porque es estresante participar en un programa de televisión. Finalmente me dije que era una buena oportunidad, que tenía que hacerlo para disfrutar el momento y compartir mi música. Durante las audiciones, intenté no pensar en los asientos, simplemente estar en el momento. Fue muy intenso cuando todos los entrenadores se dieron la vuelta, especialmente tan rápido.

Zazie ha hecho todo lo posible para que te unas a su equipo…

No recuerdo exactamente lo que dijo, pero fue ella quien habló la mayor parte. De cualquier manera, no importa lo que ella dijera, habría ido con su equipo. Ella es una de mis influencias musicales francesas más importantes y tenía muchas ganas de trabajar con ella.

¿Por qué interpretaste una canción poco conocida por el público en general durante las audiciones?

Jasper Steverlinck es un artista belga al que sigo desde hace mucho tiempo y quería destacarlo. Me conmueve particularmente la letra de su canción, habla de una ruptura sentimental y del sentimiento de querer a toda costa encontrar a la persona que amas.

¿Qué significa Morpho, tu nombre artístico?

La Morpho es una mariposa azul. Elegí este nombre hace un año porque necesitaba mucho desvincularme de mí mismo y me sentaba bien. Esta mariposa es sinónimo de esperanza y libertad. Morpho sigue siendo Mathias, pero un Mathias más libre y menos consciente de sí mismo.

¿Qué esperas de la aventura? La voz ?

Espero que me permita vivir de la música. De momento acabo de sacar un EP en inglés y sigo siendo estudiante de canto en el conservatorio. Tengo muchas ideas en mente y realmente quiero intentar escribir en francés. ¿Por qué no colaborar también con Zazie?

[Warning: The below contains spoilers for American Idol.]

Los últimos boletos dorados estuvieron en juego el domingo por la noche para la temporada 22 de idolo Americano. Ha sido todo un viaje para los jueces Katy Perry, Lionel Richie y Luke Bryan, quienes han visto una variedad de aspirantes mientras pasaban un buen rato compartiendo sus respectivas ciudades natales de Santa Bárbara, Tuskegee y Leesburg. También se realizaron audiciones en Los Ángeles y Nashville.

Esta última generación de cantantes incluía adolescentes talentosas, hermanas, un rostro que regresaba del año pasado y la hija de un ex Bachiller estrella. Además, un concursante cerró la ronda con una actuación potente y una historia que conmovió la fibra sensible. Antes de dirigirnos a Hollywood y el Ídolo Arena, mira quiénes podrían convertirse en los favoritos de los fanáticos.

Ricky Moyer

La joven de 22 años comenzó las audiciones de esta semana con una versión genial de “It Must Have Been Love” de Roxette. El barista de Filadelfia recibió una gran ovación. Luke y Lionel pensaron que fue una gran actuación. Katy dijo que les dio momento tras momento. Un sí fácil.

Liliana Tovar Dalton

La joven de 17 años decidió que estaba en su era de “Reputación” Taylor Swift. A este Swiftie de San Antonio también le gusta escribir música, y sí, sobre chicos. Ella interpretó un original llamado “5%”, claramente sobre un tipo que la hizo mal. Katy dijo que sonaba como un mensaje de texto largo al que le faltaba una estructura fundamental, pero le encantó. Luke le preguntó si tenía otro equipo y la retó a cantar un poco de “Someone Like You” de Adele. Lionel vio potencial. Luke dio el tercer sí. Liliana luego agradeció a sus ex.

Camila Galavis

El joven de 14 años llegó desde Miami vía Venezuela. Reveló que su papá era Juan Pablo Galavis, exfutbolista y El soltero alumna de la temporada 18. Luego, Camila llevó a papá a la sala de audiciones mientras cantaba «Rabia» de Joaquina. Katy dijo que tenía buena voz, pero los jueces no estaban seguros de si estaba preparada. Luke dijo que ella quedaría absorbida en esta competencia, pero luego terminó rompiendo el vínculo entre Lionel y Katy. El trabajo está hecho para este adolescente. Un billete dorado y una rosa para la familia Galavis.

guarnición bennett

Luke pidió en broma una prueba de paternidad para ver si el joven de 18 años era hijo de Lionel debido a su sorprendente parecido con la leyenda. El residente de Statesville, Carolina del Norte, cantó “Superstition” de Stevie Wonder. Luke no perdió el tiempo dándole un sí al paisajista. Katy todavía quería más energía pero dijo que sí. Lionel le sumó un sí a su “hijo”, un sí y lo animó a encontrar su propio estilo. Saluda a otro destinatario del billete dorado.

jayna elise

El aspirante a la temporada 21 residente de Washington DC regresó para otra oportunidad en el Ídolo título. La joven de 22 años con el corazón de oro esperaba tener su verdadero momento para brillar esta vez. Katy pudo ver una confianza renovada. Mostró su crecimiento en “The Climb” de Miley Cyrus. Katy lo llamó una comida completa de tres platos y comentó cómo creó un momento en la canción. Luke lo llamó canto rudo. Lionel le dio la bienvenida. De vuelta a Hollywood.

James Keegan

La patinadora profesional de 21 años interpretó “The Best” de Tina Turner sobre ruedas. Dio un espectáculo completo. “Ese fue un modo diferente”, dijo Lionel sobre el residente de Schenectady, New Yorker. Luke sintió que había una voz allí. Katy pensó que era bueno para otra competencia, pero lo animó a seguir adelante.

cate jardinero

La Aledo, texana, habló sobre estar embarazada de su hijo Cooper, que ahora tiene 18 meses, en la escuela secundaria. La joven de 18 años interpretó un original llamado “The Place That I Call Home”, que escribió después de descubrir que estaba embarazada. Lionel dijo que su voz era material para contar historias. Katy la calificó de talento natural. Luke podía ver que el cielo es el límite, comparándola con Alison Krauss.

Jacy y Mía Matthews

Las hermanas adolescentes de Center, Alabama, audicionaron juntas. Hablaron sobre cómo la música los acercó a su difunto padre. Es por eso que los dos formaron un grupo musical con su mamá. Cantaron “If That Isn’t Love” de Elvis Presley para calentar. La primera fue Jacy, de 17 años, cantando “Help Me Make It Through the Night” de Kris Kristofferson.

Luego fue Mia, de 18 años, en “No Place That Far” de Sara Evans. Luke pensó que abordaban la música de manera similar. Parecían tranquilos y tímidos y buscaban más presencia. La superestrella del país no sabe si están listos. Jacy recibió un no de Luke y un sí de Lionel y Katy. Luke pensó que Mia era la más fuerte vocalmente y dijo que sí. Lionel fue un no. Katy respetuosamente no estuvo de acuerdo con Lionel y se sintió más atraída por Mia. Las chicas Matthews entran juntas en la guarida de los leones de Hollywood… por ahora.

jordán antonio

El joven de 18 años hizo el viaje desde Perth, Australia, junto con su padre. Hable sobre la presión para cumplir. Se hizo cargo de “Forget Me” de Lewis Capaldi. A Lionel le encantaban las carreras. Katy dijo que tenía los bienes. Lucas quedó impresionado. Un billete de avión que merece la pena, ya que Jordan prolongará su estancia en Estados Unidos con un billete dorado.

Victoria Johnson

La joven de 16 años de Boca Ratón vino con mamá, su mayor apoyo. Cantó “No Excuses” de Meghan Trainor. Katy pidió más volumen. Luke sintió que ella cumplió como una estrella. Lionel descubrió que su confianza coincidía con la voz. Obtuvo un billete dorado, un billete dorado masticado que le entregó Choc, el perro de Luke.

Bethany Teague

La joven de 25 años de Charlotte, Carolina del Norte, habló sobre la importancia de su familia. Su madre falleció en 2017 después de dar a luz a su hermana. Ella creció sin un padre. Toda la emoción de la historia de la maestra de preescolar se puso en su interpretación de “Peace by Peace” de Kelly Clarkson. Katy supo por qué esa canción era tan importante y la animó a convertir ese dolor en un propósito. Lionel dijo que ella validó lo que era un récord de éxito. Luke dijo que la abuela de Bethany tenía razón al decir que canta muy bien. Katy dijo que era hora de que la oruga se convirtiera en mariposa. Tendrá la oportunidad de hacer precisamente eso en Hollywood.

Caso Isaías

La música ha estado en la sangre del joven de 22 años desde el principio gracias a la familia. El pastor de adoración de Jackson, Illinois, habló sobre su pasión por escribir música con su hijo como escribía música con su padre. Tocó un original llamado «What Could I Do». Katy pensó que era una canción genial. Luke dijo que salió por la puerta con carne en su voz. A Lionel le gustó el aspecto narrativo. Caso cerrado. Isaiah se va a Hollywood.

Julia Gagnon

Dejaron uno de los mejores para el final. La estudiante universitaria de Cumberland, Maine, compartió por primera vez la conmovedora historia de su vida. Tenía dos años cuando fue adoptada en un orfanato en Guatemala. A pesar de haber sido intimidada en la escuela, contó con el apoyo de la familia para salir adelante. Julia habló sobre cómo encontrar a su familia biológica. Su padre adoptivo pudo localizarlos gracias a un investigador privado en 2020.

Su madre biológica le escribió una carta agradeciendo a sus padres biológicos por criarla. Quería vivir lo suficiente para presenciar a su hija hacer algo grande. Julia eligió una gran canción «Ain’t No Way» de Aretha Franklin. Lionel estaba en shock por cómo pudo hacer de una canción tan icónica su propia canción. Luke también estaba asombrado. Katy podía escuchar a varios cantantes de soul dentro de ella y vio material del Top 10. Ella se va a Hollywood. Mejor aún, los jueces cambiaron el boleto dorado por el tercer boleto platino. Es hora de reabastecernos de pañuelos antes de llegar a Hollywood.

idolo Americanodomingos y lunes, 8/7c, ABC

EXCLUSIVO: Equity ha dicho que quiere que se inserten directrices sobre audiciones en cintas propias en los acuerdos colectivos de cine y televisión con el organismo comercial de productores Pact.

El sindicato se está preparando para iniciar negociaciones históricas con Pact a finales de abril sobre nuevos contratos para actores de la gran mayoría de series de televisión y películas independientes del Reino Unido.

El secretario general de Equity, Paul Fleming, dijo que el sindicato quiere que se incluyan las directrices dado el aumento de las cintas propias y la falta de disposiciones para el reparto en acuerdos anteriores.

Reveló el objetivo después de que Deadline informara sobre agentes que envían a clientes invitaciones ilegítimas para audiciones grabadas, lo que sugiere que el mecanismo de casting está abierto a la explotación.

Equity elaboró ​​las pautas actuales en 2021 junto con el Gremio de Directores de Casting y la Asociación de Gerentes Personales (PMA), pero no contienen disposiciones para invitaciones falsas.

Fleming dijo que las directrices deberían actualizarse, pero enfatizó que suponen que los agentes respetan las mejores prácticas y que sería “absurdo” incluir reglas sobre no defraudar ni mentir a los actores.

Equity, la PMA y la Asociación de Directores de Casting han condenado los problemas descubiertos por Deadline, y esta última dice que las cintas falsas destruyen la confianza en el proceso de casting.

Fleming dijo que insertar pautas adhesivas en los convenios colectivos los convertirá en «términos y condiciones ejecutables», lo que significa que los miembros de Equity pueden demandar si no se cumplen.

Actualmente, Equity está consultando a los miembros antes de las negociaciones con Pact y Fleming dijo que existe un acuerdo entre el sindicato y los productores de que el casting será una prioridad clave junto con cuestiones que incluyen la inteligencia artificial y los residuos de transmisión.

«Simplemente tenemos que reflejar los desafíos del casting en 2024, que inevitablemente incluyen autograbaciones», dijo Fleming. “Pero no tenía agentes fingiendo que me habían pedido una cinta adhesiva en mi tarjeta de bingo de 2024. Es una práctica tan extraña”.

Fleming señaló el hecho de que SAG-AFTRA insertó directrices para las cintas autoadhesivas en su acuerdo con los estudios estadounidenses el año pasado, incluida una cláusula sobre la entrega de guiones a los actores y desgloses de los personajes al menos 48 horas antes de la fecha límite de la audición.

Equity y Pact negociarán tres acuerdos amplios: uno que cubrirá televisión y streaming, otro para películas y un tercero para apoyar a los artistas. Los productores se comprometen a respetar los acuerdos al montar un proyecto y los actores que participan no tienen que ser miembros del Equity. Lejos de Pact, Equity está negociando con la BBC e ITV acuerdos que se aplican principalmente a las telenovelas.

Durante la última década, Netflix, Sky, Disney y Apple han abordado las negociaciones sobre acciones en forma de «cartas complementarias», que efectivamente aceptan el acuerdo con Pact y añaden una pequeña prima a sus comisiones originales. Queda por ver si una vez más aprovecharán el acuerdo del Pacto con una prima una vez que se logre.

ENTREVISTA

Un momento suspendido… El sábado por la noche, Mewhy, su verdadero nombre Gilles, molestó a los entrenadores de La voz con su delicada y sincera recuperación de vacaciones junto al mar de michel jonasz. “No es que te quiera en mi equipo, es que te necesito absolutamente”, le dijo Mika tras una gran ovación del público y de los demás entrenadores. Vianney, por su parte, estuvo al borde de las lágrimas tras la actuación del joven belga, que sin embargo trabaja muy lejos de los estudios de música. A sus 27 años, Mewhy trabaja realmente en «panade», una palabra belga… ¡que designa los purés para bebés! Apasionado por la música desde pequeño, el joven se centra en La voz para hacer realidad su sueño. Entrevista.

¿Cómo viviste tus audiciones a ciegas?

Realmente estaba entre el sueño y la realidad. Tuve muchos problemas para diferenciar entre los dos.

Los entrenadores lucharon por ti. ¿Esperabas tal éxito?

No porque estaba centrado principalmente en mi música. Antes de audicionar traté de dejarme llevar y no pensar en el juego, mi objetivo era compartir algo que fuera más allá de la canción misma. Tenía que estar totalmente conectado conmigo mismo.

¿Por qué elegiste esta canción de Michel Jonasz?

Quería el coraje que algunas personas tienen ante la adversidad, la enfermedad, las dificultades profesionales y personales. Esta canción nos hace volver a esta fuerza que podemos tener y que tiene mi abuela. Pensé en ella mientras lo realizaba.

¿Pasaste vacaciones en la playa con ella?

Sí ! Tengo muchos recuerdos con mi abuela. Tenemos una relación estrecha porque los dos somos muy curiosos. Ella está interesada en mi viaje y yo en el suyo.

¿Qué te hizo querer hacer? La voz ?

Soñé con estar en un gran juego con música y mucha emoción. Cuando me desperté al día siguiente, me contactó La voz. ¡Así llegué aquí!

¿Tenías una idea del entrenador con el que querías trabajar?

No lo había pensado mucho. Cuando se dieron la vuelta, vi que Vianney estaba muy afectado pero Mika lo bloqueó. No lo tomé a mal porque es el juego y fue un bonito gesto de Mika, que realmente me quería en su equipo. Ciertamente fue más complicado para Vianney que para mí porque él quiso convencerme y no pudo.

¿De dónde viene tu nombre artístico?

Encontré este nombre artístico cuando me mudé a Australia cuando tenía 18 años. Desde pequeña soñaba con estar en el desierto, a punto de morir. No es muy divertido, lo admito, pero me impulsó a llegar hasta aquí. Tuve que ir físicamente al desierto. Allí conocí a un hombre que luego desapareció. Fue un poco loco, y fue entonces cuando se me ocurrió la idea de «Mewhy» porque pensé: «¿Por qué yo?».

¿Haces una distinción entre Mewhy, el artista, y Gilles, el hombre que eres?

¡No hay ninguno y creo que eso es lo que me vuelve un poco loco (Risas)!

¿Qué te podemos desear? La voz ?

¡Que pueda seguir conociendo gente y profundizar en las que ya he hecho! También me gustaría interpretar canciones que me hablen.

¿Y acabar con los purés para bebés?

Sí, si tengo la oportunidad de poner fin al lío, ¡la aprovecharé! Es un trabajo de comida. Por otro lado, no me veo dedicando mi vida a la música, ¡necesito algo más!