Umbrelic Entertainment ha revelado el elenco de su próxima película de terror, “The Possession at Gladstone Manor”, ​​que incluye a Caylee Cowan (“Hypnotic”), Jesse Metcalfe (“John Tucker Must Die”), Charlotte Kirk (“The Reckoning”), Darren Weiss (“Inside Man”), Barbara Crampton (“Tú eres el siguiente”), William Mapother (“Blackhat”) y Lin Shaye (franquicia “Insidious”).

La producción está actualmente en marcha en Kansas City y Anthony Buckner de AMP se encarga de las ventas internacionales en el Festival de Cine de Cannes de este año.

Según un lema oficial, “La posesión en Gladstone Manor” comienza “cuando Jamie Black descubre que su madre ha desaparecido. [and] decide investigar solicitando el mismo trabajo que tenía su madre en Gladstone Manor. Jamie pronto encuentra evidencia de que su madre no es la única persona desaparecida y que puede estar lidiando con fuerzas siniestras más allá de este mundo”.

«Como fanáticos acérrimos del género de terror, este proyecto se siente como un sueño hecho realidad», dijo el productor Thomas Zambeck. «Estamos encantados de darle vida a esta visión oscura y asustar al público con esta historia atemporal en los años venideros».

«No podría estar más emocionado de trabajar con este increíble elenco y mis maravillosos socios de producción», añadió el director K. Asher Levin. «Juntos planeamos crear nuevas pesadillas que enorgullecerían a Wes Craven».

Levin coescribió el guión con Danny Matier (“The Unborn”), a partir de una historia de Addam Bramich. Theresa Wayman de WarPaint está componiendo la partitura.

Los productores de “The Possession at Gladstone Manor” incluyen a Katz, Zambeck, Justin Rioux y Chris Knitter. Sean Krajeski, Ronnie Exley y Jeremy Ross son productores ejecutivos bajo el sello Rabbits Black Venture. Wayman y Anish Gupta actúan como PE financieros.

Cowan está representado por Buchwald. Metcalfe está representada por Gersh y administrada por Link Entertainment. Kirk está representado por Mavrick Artists Agency. Weiss está representada por LATalent. Crampton está representado en Amsel, Eisenstadt, Frazier & Hinojosa Talent Agency. Tanto Shaye como Mapother están representados por Julia Buchwald. Levin está representado por LBI Entertainment.

Barbara O. Jones, actriz del cine negro independiente de Los Ángeles de los años 70 en películas como Mamá Bush y Hijas del polvoMurió el 8 de abril en su casa de Dayton, Ohio. Ella tenía 82 años.

Su hermano, Marlon Minor, confirmó la muerte al New York Times y dijo que no se había determinado la causa.

Jones se mudó del Medio Oeste en busca de una carrera cinematográfica y participó activamente en la escuela de cine de UCLA, un movimiento que se ha llamado LA Rebellion.

Apareció en varios cortometrajes estudiantiles, entre ellos Niño de la Resistencia (1973), en la que interpretó a una activista encarcelada basada libremente en Angela Davis, y Diario de una monja africana (1977), adaptado de un cuento de Alice Walker.

Su primer papel protagónico en un largometraje fue en Mamá Bush (1979). La historia de la película siguió la vida cotidiana de Dorothy, interpretada por Jones. La película trataba sobre una mujer negra de clase trabajadora que luchaba con una vida diaria que rara vez se veía en películas de esa época.

Jones trabajó en televisión y tuvo papeles en otras películas de la década de 1970, apareciendo a menudo bajo los nombres de pantalla Barbarao, Barbara-O y Barbara O. Su currículum incluía carro negro (1971) y la película de terror de ciencia ficción de 1977. semilla de demonio, protagonizada por Julie Christie.

También tuvo un papel más importante en la miniserie de 1979. camino de la libertad, en el que interpretó a la esposa de Muhammad Ali.

El último crédito importante de uno fue Hijas del polvo (1991), en la que interpretó a Yellow Mary, una ex prostituta que creció entre el pueblo Gullah de la costa sureste.

Le sobreviven su hermano Marlon, sus hijos Makini Jones, Mshinda Jones y Dhati Price, cinco nietos, un bisnieto y otro hermano, Raymond.

Hospital General está hospedando a otro santa Bárbara ¡reunión!

La alumna de telenovelas Lane Davies ha sido elegida para interpretar a Fergus Byrne, un abogado que se cruza con Alexis (Nancy Lee Grahn).

El actor es mejor conocido por interpretar a Mason Capwell, la mitad de santa Bárbara‘s üsuperpareja muy popular junto a Julia Wainwright de Grahn en los años 80. Davies interpretó al hijo de la oveja negra de la rica familia Capwell desde 1984 hasta 1989.

El actor se reunió por primera vez con el ex. SB coprotagonista Grahn en Hospital General Hace más de dos décadas, en 2002, cuando interpretó al Dr. Cameron Lewis. Davies dejó la telenovela ABC en 2004.

Los fanáticos diurnos también pueden reconocer a Davies por su papel de Evan Whyland en Dias de nuestras vidas de 1981 a 1982, o cuando reemplazó a Ronn Moss como Ridge Forrester en El atrevido y la bonita en 1992.

Davies también ha aparecido en series de horario estelar como Tercera roca del sol, La prácticay Exfoliantes.

Hará su debut como Fergus Byrne en Hospital General la semana del 22 de mayo.

General HospitalDías laborables, ABC, consultar listados locales

Barbara Walters fue una de las personas más influyentes que jamás haya aparecido en las ondas estadounidenses, pero su historia fue más compleja que simplemente ser una pionera de las noticias de la cadena. Llegará a las tiendas el martes 23 de abril el de Susan Page. The Rulebreaker: La vida y la época de Barbara Walters, una biografía que narra toda su vida y carrera (aunque claramente, esos dos términos eran sinónimos para ella). El libro está lleno de detalles sobre lo que impulsó a Walters incluso cuando era niña y lo despiadada que podía ser cuando se trataba de proteger el lugar que tanto le costó ganar en la cima de ABC News.

Hay muchos detalles en el libro que son edificantes, tristes y francamente impactantes. Aquí resumiremos algunas de las cosas más sorprendentes que aprendimos sobre Barbara Walters gracias a El rompe reglas.

a ella no le gustó SNL parodias de ella, pero las acogió de una manera conmovedora.

Por un lado, ser suplantado por SNL es una especie de marcador de fama para cualquiera, por lo que es innatamente complementario. Sin embargo, cuando Gilda Radner presentó por primera vez su versión de Walters en el programa, llegó a un punto muy tierno al burlarse de la dificultad de Walters para pronunciar los sonidos de la “r”. “Baba Wawa”, como se autodenominó la versión caricaturesca de Radner, se presentó por primera vez en 1976, y las comediantes Rachel Dratch y Cheri Oteri ofrecerían más tarde sus propias variaciones del programa. La página revela en El rompe reglas que Walters “se sintió expuesta y ridiculizada” por los bocetos de Radner, pero finalmente mostró un poco de respeto por el trabajo de la actriz. Cuando Radner murió, Walters envió a Gene Wilder, su marido superviviente, una nota de apoyo firmada por «Baba Wawa».

Su primera pelea profesional resultó en algunos seguidores sorprendentes.

Cuando Walters se unió por primera vez a la profesión periodística, muchos de sus colegas masculinos la degradaron, pero nadie más que Harry Reasoner. Los dos fueron emparejados para el tan buscado primer anuncio de noticias de la noche de Walters, ABC Evening News con Harry Reasoner y Barbara Walters, y la tensión entre ellos fue palpable de inmediato. Walters recibió cartas de aliento de audiencias que podían sentir el rencor que Reasoner sentía por ella, incluida una de (precisamente) John Wayne, quien escribió: «No dejes que los bastardos te depriman». La concisión de su dinámica no ayudó a que el programa sobreviviera, lo que marcó un final abrupto para la carrera de Walters en las noticias nocturnas.

Ella socavó el esfuerzo de Andrea Mitchell por conseguir su histórica entrevista con Fidel Castro.

En un momento en que las relaciones entre Estados Unidos y Cuba todavía eran excepcionalmente tensas, Andrea Mitchell de NBC logró conseguir una entrevista con el ex dictador Fidel Castro. Al enterarse de esto, nada menos que en una cena privada en su casa, Walters decidió cambiar ese acuerdo y robarse la entrevista. No solo funcionó, sino que su entrevista resultaría ser un momento decisivo en la carrera de Walters, mientras que Mitchell tuvo que regresar furioso a un avión de regreso a casa.

Los informes de noticias se equivocaron repetidamente en sus estadísticas matrimoniales.

Incluso después de su muerte, algunos periodistas estaban convencidos de que Walters se había casado un total de cuatro veces con tres hombres, con la presunción de que se había casado y divorciado de su tercer marido, Merv Adelson, y luego se había vuelto a casar con él y se había divorciado de nuevo. Sin embargo, según El rompe reglas, eso era completamente falso; La propia Walters intentó corregir el error de larga data describiendo su matrimonio como singular en su nota a la New York Times por su obituario. Aún así, el error persistió incluso con NYT!

Ella era especialmente despiadada cuando se trataba de Diana Sawyer

Una cosa El rompe reglas Lo que deja claro es el absoluto desdén que Walters sentía por sus compañeras periodistas, a quienes consideraba que les resultaba demasiado fácil ganarse el éxito y el respeto de sus colegas masculinos. La persona que recibió la mayor parte de su ira fue Diane Sawyer, cuyo primer día incluyó un intento de robo de entrevista por parte de Walters. Si bien ese esfuerzo no tuvo éxito, Walters hizo Más tarde logró convencer a los asistentes de Bill Clinton en la Casa Blanca de que Walters debería realizar una entrevista que se suponía iba a ser con Sawyer. Mientras el jefe de Walters estaba furioso, la entrevista continuó y Sawyer le guardaba rencor. Incluso una vez le dijo a alguien que estaba en el ascensor con ella: “Odio a esa mujer. No creas una palabra de lo que dice. Me apuñala cada vez que puede. Sawyer la recuperó adelantándola en una entrevista con el líder palestino Yasir Arafat, pero Walters simplemente afiló sus cuchillos para el siguiente ataque de bajo golpe.

Ella (probablemente) reveló Rosie O’Donnell para fastidiar a Sawyer

Cuando Sawyer grabó una entrevista con Rosie O’Donnell para hablar sobre la sexualidad del comediante por primera vez, Walters decidió sorprenderla mencionando que O’Donnell era gay durante un episodio de La vista. Más tarde, Walters negó cualquier mala intención y lo calificó de “malentendido”. De acuerdo a El rompe reglasSin embargo, Walters estaba silenciosamente resentido con Sawyer no sólo por tener un camino más fácil hacia la cima en el negocio sino también por mantener un matrimonio exitoso donde Walters no lo tenía.

Convenció a Monica Lewinsky de rechazar millones en su primera entrevista

El juicio político y la caída en desgracia de Bill Clinton fueron noticias masivas en todo el país, y nadie fue más buscado para una entrevista que su supuesta amante Monica Lewinsky. Walters estaba en contra de una dura competencia por el puesto; Según el libro, Rupert Murdoch estaba ofreciendo millones a Lewinsky, dinero que ella necesitaba desesperadamente para facturas legales y otros gastos. Sin embargo, aunque Walters no pudo ofrecerle ni un centavo, sí elaboró ​​una oferta que le dio a Lewinsky la oportunidad de vender su historia en todo el mundo y logró conseguir la entrevista, que alcanzaría una audiencia de 70 millones.

Ella socavó a O’Donnell para permanecer en el favor de Donald Trump

En un episodio de 2006, la entonces copresentadora Rosie O’Donnell criticó duramente a Donald Trump por ser un “vendedor de aceite de serpiente” y añadió: “Dejó a su primera esposa y tuvo una aventura. Dejó a su segunda esposa, tuvo una aventura…” Heredó mucho dinero y estuvo en quiebra tantas veces que no tuvo que pagar”. Esa última parte, sobre sus circunstancias financieras, fue lo que hizo que Trump se tambaleara y amenazara con demandar a ABC, O’Donnell e incluso a Walters, quien no estaba allí ese día (en lugar de eso, estaba descansando en el superyate de la jueza Judy). Para mejorar la situación, los altos mandos consiguieron que Walters mantuviera una llamada tripartita con Trump, y él se retiró satisfecho, afirmando que Walters había menospreciado a O’Donnell, diciendo que trabajar con ella era «como vivir en el infierno» y añadiendo: » No te preocupes, ella no estará aquí por mucho tiempo”. O’Donnell, por su parte, lo creyó y dijo: «Para mí, la peor parte es que lo supe de frente, por retorcido que fuera, sabía en mi corazón que Barbara dijo esas cosas… Cuando la mierda Golpeó el ventilador, dejó a un lado el club de mujeres y expresó su lealtad al tipo rico”.

Todavía hay muchas otras historias extraordinarias sobre la vida personal y los logros profesionales de Walters que se pueden encontrar en El rompe reglasque ya está en las estanterías.

El Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara ha anunciado que su 40º festival anual se llevará a cabo en Santa Bárbara, California, del 4 al 15 de febrero.

En honor a su 40º año, el festival durará 12 días para celebrar este momento histórico.

“Al embarcarnos en nuestro 40.º año, estamos orgullosos de lo que hemos logrado y entusiasmados por lo que nos espera. Anunciaremos algunas sorpresas en los próximos meses. Hacia adelante y hacia arriba”, dijo Roger Durling, director ejecutivo de SBIFF.

Los eventos oficiales del 40º Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara incluyen proyecciones, preguntas y respuestas de cineastas, paneles de la industria y homenajes a celebridades. Los eventos se llevarán a cabo en toda la ciudad, incluido el histórico Teatro Arlington.

A principios de este año, la 39.ª edición del Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara celebró una serie de candidatos a premios de primer nivel, como los ganadores del Oscar Robert Downey Jr., Da’Vine Joy Randolph, Billie Eilish, Finneas, Ludwig Göransson, Emma Thomas, Cord Jefferson, Arthur Harari, Jennifer Lame, Holly Waddington, Ryan Gosling, Bradley Cooper, Mark Ruffalo, Annette Bening, Paul Giamatti, Jeffrey Wright, America Ferrera, Lily Gladstone, Greta Lee, Charles Melton y Andrew Scott.

Tenía una programación de más de 200 películas de más de 48 países. El festival atrajo a cineastas de lugares tan lejanos como Turquía, India, Israel y Sierra Leona, la mitad de los cuales eran mujeres.

Los abonos para el festival saldrán a la venta en agosto con un 25% de descuento. El cartel y el calendario del festival se anunciarán en enero de 2025.

Barbara Baldivan, una ex actriz que apareció en Star Trek antes de pasar a trabajar detrás de escena en el casting, murió a la edad de 85 años el domingo 31 de marzo. Su hijo, Marc D’Agosta, confirmó la noticia a The Hollywood Reporter. Su causa de muerte reportada es insuficiencia cardíaca.

El ex marido de Baldivan era Joseph D’Agosta, quien fue director de casting en Star Trek: la serie original. Apareció en la primera temporada del programa como la teniente Angela Martine, una oficial del EmpresaLa tripulación cuya boda fue trastornada por los romulanos. En la temporada 3, interpretó a la teniente Lisa, una oficial de comunicaciones. Baldivan y D’Agosta también trabajaron juntos en Rovers salvajes.

La carrera como actriz televisiva de Baldivan abarcó tres décadas y disfrutó de una gran cantidad de papeles invitados en series como ABC. El fugitivo y Isla de la fantasíaNBC Adán-12 y ColomboCBS El FBI y Barnaby Jones. También tuvo un papel protagónico en Centro Médicoun drama hospitalario de CBS que la presentó como la enfermera Holmby de 1970 a 1976.

A principios de los 80, Baldivan se convirtió en asociado de casting para programas de televisión. Fuerza de choque y se puso a trabajar en Matt Houston, Dinastíay Trampero John MDLos equipos de casting.

Baldivan era de Quincy, Massachusetts, y le sobreviven dos hijos y dos nietos.

La veterana actriz Barbara Rush, mejor conocida por sus papeles recurrentes en Lugar Peyton y Todos mis hijosasí como la película de 1953. Vino del espacio exterior, ha muerto. Ella tenía 97 años.

El fallecimiento fue confirmado por la hija de Rush, la corresponsal principal de Fox News Channel, Claudia Cowan, quien dijo: “Mi maravillosa madre falleció pacíficamente a las 5:28 de esta tarde. Estuve con ella esta mañana y sé que estaba esperando que regresara a casa sano y salvo para la transición.

Cowan añadió: «Es apropiado que haya elegido irse en Semana Santa, ya que era una de sus festividades favoritas y ahora, por supuesto, la Pascua tendrá un significado más profundo para mí y mi familia».

Nacida el 4 de enero de 1927 en Denver, Colorado, Rush comenzó su carrera en el programa de teatro de la Universidad de California, donde se graduó en 1948. Luego actuó en el escenario del Teatro Lobero y del Pasadena Playhouse antes de firmar con Paramount Pictures, donde hizo su debut en la pantalla en la década de 1950. Los Goldberg.

Protagonizó la pantalla grande durante la década de 1950, sobre todo en la película de ciencia ficción de 1951. Cuando chocan los mundos1952 Pluma llameante1954 Vino del espacio exteriorpor la que ganó el Globo de Oro a la actriz revelación más prometedora, y el drama de 1956 aclamado por la crítica. Más grande que la vida frente a James Mason.

Rush hizo la transición a la televisión en la década de 1960, apareciendo en series clásicas como La undécima hora, ben casey, hombre murciélago, Dr. Kildare, El fugitivo, Marcos Welbymédico, McCloud, maude, lado de hierroy manix.

De 1968 a 1969 protagonizó 75 episodios de la popular telenovela ABC. Lugar Peyton, donde interpretó a Marsha Russell. Regresaría al mundo de las telenovelas en 1992 cuando se unió al elenco de ABC’s Todos mis hijosinterpretando a Nola Orsini durante 35 episodios.

Sus papeles posteriores incluyeron el de The WB. Séptimo cielodonde interpretó el papel recurrente de la abuela Ruth Camden, el cortometraje de 2006. El peinado de mi madrey el corto de 2017 Corazones sangrantes.

Cuando terminó su carrera en la pantalla, Rush continuó actuando en el escenario, haciendo apariciones ocasionales para el Theatre Guild en el condado de Orange, California.

Le sobreviven sus dos hijos, Claudia Cowan y Christopher Hunter.

Barbra Rush, la prolífica actriz mejor conocida por sus papeles en la década de 1953. Vino del espacio exterior y carreras largas Lugar Peyton y Todos mis hijos, ha muerto. Su hija confirmó el fallecimiento de Rush a Fox News el domingo. Ella tenía 97 años.

Rush tuvo una carrera de casi 60 años. En los años 50 y 60 trabajó en la pantalla grande con Paul Newman (tres veces), Kirk Douglas, Rock Hudson, Dean Martin, Marlon Brando, Frank Sinatra y Richard Burton. Además de platos pulpier como Príncipe de los piratas y Taza, hijo de CochiseRush hizo un trío de películas con Douglas Sirk: La primera legión, Magnífica obsesión y el Capitán Lightfoot – y BMás grande que la vida con Nicolás Ray.

A finales de la década de 1960, Rush había pasado principalmente a la televisión, apareciendo en pilares de la época como ben casey, Dr. Kildare, El fugitivo, Marcus Welby, MD, McCloud, maude, lado de hierro y manix.

Rush apareció en todos los episodios del programa nocturno Sudser de NBC. Camino de los flamencos durante su período 1980-1982. Trabajó en otros productos básicos de la época, como El barco del amor, jinete caballero, matt houston, Isla de la fantasía, Magnum PI y Asesinato, ella escribió.

Séptimo cielo Los fanáticos reconocerán a Rush por su participación en el programa como la abuela Ruth Camden.

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Barbara Rush, quien ganó un Globo de Oro a la actriz revelación más prometedora por “It Came From Outer Space” y luego apareció en “Peyton Place” y muchas otras películas y programas de televisión, murió el domingo. Su hija, la corresponsal de Fox News Channel, Claudia Cowan, confirmó su muerte a Fox News Digital.

“Mi maravillosa madre falleció pacíficamente a las 5:28 de esta tarde. Estuve con ella esta mañana y sé que estaba esperando que regresara a casa sano y salvo para la transición”, dijo Cowan a Fox. «Es apropiado que eligiera irse en Pascua, ya que era una de sus fiestas favoritas y ahora, por supuesto, la Pascua tendrá un significado más profundo para mí y mi familia».

Rush apareció en telenovelas como “All My Children” y “7th Heaven”, y apareció en películas como “The Young Philadelphians”, “Robin and the 7 Hoods”, “Hombre” y “The Young Lions”. Sus compañeros de reparto incluyeron a Rock Hudson, Marlon Brando, Frank Sinatra y Richard Burton.

Nacida en Denver, Rush se graduó en la U. de California, Santa Bárbara, y luego se formó en el Pasadena Playhouse. Después de firmar con Paramount Pictures, hizo su debut cinematográfico con «The Goldbergs» y luego protagonizó la película de ciencia ficción » Cuando chocan los mundos.»

Su Globo de Oro llegó por otro papel de ciencia ficción, como la prometida de un astrónomo aficionado que hace contacto con extraterrestres en “It Came From Outer Space” de 1954.

Entre sus papeles televisivos se encuentran Nora Clavicle en la serie de televisión “Batman” y la madre de La Mujer Biónica. Otros anuncios de televisión invitados incluyeron “Maude”, “Cannon”, “Streets of San Francisco”, “Fantasy Island”, “Love Boat” y “Murder, She Wrote”. Rush apareció en la película disco de 1980 «Can’t Stop the Music» y luego asumió más papeles televisivos en la telenovela «Flamingo Road».

También apareció en el escenario a lo largo de su carrera y en 1989 protagonizó una gira nacional de “Steel Magnolias”.

Casada tres veces, entre sus maridos se encontraba el publicista Warren Cowan.

Le sobreviven dos hijos, Claudia Cowan y Jeffrey Hunter.

Sorprendentemente, los desarrolladores de Diablo 4 no debilitarán su versión bárbara más poderosa, al menos no durante la temporada 3 en curso, lo cual es una sorpresa agradable para algunos.

Como parte de la transmisión en vivo más reciente de ‘Campfire Chat’, el diseñador principal de clases de Diablo 4, Adam Jackson, explica brevemente por qué el Bárbaro está evadiendo los nerfs por su habilidad ‘Cargar’ durante la temporada 3. Alrededor de los 37 minutos en el video a continuación, Jackson explica que los desarrolladores de Blizzard en realidad son muy conscientes de que la clase Bárbaro causa una gran cantidad de daño con ataques basados ​​en Carga.