EXCLUSIVO: Amazon Prime Video ha reunido un elenco animado para un thriller de atracos presentado en Drama Republic, la productora británica detrás del éxito de Netflix. Un día.

Game of Thrones la estrella sophie turner, quemadura salada fuga Archie Madekwe, y Cuerpos El actor Jacob Fortune-Lloyd encabezará la serie contemporánea de alto octanaje. Refugio (Titulo del trabajo).

Turner interpretará a Zara, una oficinista de la empresa de inversión de fondos de pensiones Lochmill Capital. El día de Zara cambia cuando una banda de ladrones violentos irrumpe exigiendo que les ayude a robar miles de millones de libras de las pensiones de la gente corriente.

Madekwe interpreta al mejor amigo de Zara, Luke, mientras que Fortune-Lloyd interpretará al DCI Rhys, un detective con un problema de juego recientemente recaído que debe mantener a raya sus propios problemas de dinero mientras examina el crimen de Lochmill Capital.

Refugio marca el debut como guionista de SA Nikias después de escribir el Cuarteto de blues urbano novelas policiales bajo el seudónimo de Ray Celestin.

Drama Republic ha emparejado el guión de Nikias con Puedo destruirte El director Sam Miller, quien dirigirá los primeros tres episodios de Refugio. Miller también se desempeña como productor ejecutivo. Amazon MGM Studios está produciendo junto con Drama Republic.

Vernon Sanders, jefe de televisión de Amazon MGM Studios, dijo Refugio es un “viaje excepcionalmente emocionante” que proporcionará una historia “apasionante, adictiva y entretenida” para los suscriptores de Prime Video.

Rebecca de Souza y Greg Brenman de Drama Republic dijeron que estaban «sorprendidos» por el guión debut de Nikias. «Sus guiones divertidos, emocionantes y llenos de emoción han atraído, con razón, a un elenco tremendo y a un equipo creativo de primer nivel», agregaron.

Refugio se estrenará en Prime Video en más de 240 países y territorios en todo el mundo.

EXCLUSIVO: La decisión de 2022 de la Corte Suprema de Estados Unidos que anuló Roe v. Wade y el reciente fallo de la Corte Suprema de Alabama que declaró que los embriones congelados son personas han desencadenado un intenso debate sobre la autonomía corporal. Si el Estado puede prohibir el acceso al aborto y potencialmente impedir los tratamientos de FIV, ¿no es el gobierno el que en última instancia controla los cuerpos de las personas?

Es una cuestión urgente que va mucho más allá de Estados Unidos. Cuerpos callejerosque se estrena mundialmente en el Festival Internacional de Documentales de Tesalónica, “explora la noción de autonomía corporal dentro de Europa, un lugar donde se te permite viajar, trabajar y consumir libremente, pero no necesariamente vivir o morir según tus deseos”.

Cinephil se ha sumado al documental dirigido por la cineasta griega Elina Psykou, encargándose de las ventas internacionales. Cuerpos callejeros se estrena el martes 12 de marzo en el festival de no ficción de Salónica, en Grecia, con una proyección adicional programada para el jueves 14 de marzo. Desde Salónica, la película viaja a CPH:DOX en Copenhague, donde se proyectará el 19 de marzo en F:ACT. Sección PREMIOS. Tenemos un primer vistazo al documental en el avance de arriba.

Cuerpos callejerosseñala un comunicado, “es una road movie sobre viajes involuntarios de mujeres que cruzan las fronteras de la UE para evadir las leyes restrictivas de sus países de origen, donde la religión y la política tienen más voz sobre su cuerpo que ellas mismas”.

En esa road movie intervienen varias protagonistas: “Robin está embarazada pero no quiere ser madre. Katerina y Gaia son solteras pero quieren un hijo. Kiki sufre una enfermedad incurable y quiere que su vida termine dignamente”, afirma una sinopsis. “El procedimiento al que esperan tener acceso (aborto, FIV y eutanasia) está disponible y es legal en los países vecinos, pero no en los suyos. Por ello, recurren al llamado ‘turismo médico’. Cuerpos callejeros Te lleva en un viaje por carretera a través de Europa, donde la vida y la muerte acechan en cada esquina”.

La sinopsis continúa: “Al encontrarse con oponentes, médicos y defensores en entornos simultáneamente surrealistas y humorísticos, que a menudo mezclan los límites entre la lógica y el absurdo, la película abre una reflexión sobre la autonomía corporal en un continente donde la herencia cristiana y el conservadurismo son obstáculos para la libertad. de elección.»

«Estoy emocionado tanto por el estreno de la película en CPH:DOX & Thessaloniki como por la colaboración con Cinephil», dijo Psykou en un comunicado. «Desde Cuerpos callejeros «Es mi primer documental, es un mundo completamente nuevo para mí, que no puedo esperar a descubrir y estoy muy contento de tener una compañía tan establecida como Cinephil para acompañarnos en este viaje».

Suzanne Nodale, codirectora general de Cinephil, dijo: “Con Cuerpos callejeros, Elina ha logrado tanto un viaje cinematográfico como una investigación inclusiva y abierta sobre la autonomía corporal. Su visión creativa y su cámara empática capturan las complejidades emocionales y personales que rodean este debate en nuestras sociedades. Estamos ansiosos por compartir la película con la audiencia de todo el mundo y permitir una conversación respetuosa y profunda”.

Psykou hizo su debut como directora con el thriller de 2013. El eterno retorno de Antonis Paraskevassiguiendo eso con el drama de 2017. hijo de sofia. Actualmente trabaja en su tercer largometraje narrativo, Miedos patrimoniales y otras ilusiones y desarrollando su primera serie dramática, El asistente del forenseque participó en la Berlinale Co-Pro Series 2024 del mes pasado.

Cuerpos callejeros está producida por Jungle Films, Antigoni Rota (Grecia), Contrast Film, Ivan Madeo (Suiza), DocLab, Marco Visalberghi (Italia), Red Carpet, Veselka Kiryakova (Bulgaria). En coproducción con Anemon, Frenel, Long Run Productions, ΕRΤ, RSI Radiotelevisione Svizzera / SRG SSR. Con el apoyo de Eurimages, Creative Europe, Greek Film Center, Oficina Federal de Cultura (FOC), Zurich Film Fund, Fundación Alexis Victor Thalberg, Fundación Corymbo, Ministerio de Cultura italiano, Centro Nacional de Cine de Bulgaria.

Mira el avance de Cuerpos callejeros arriba.

La serie de Netflix Cuerpos es un misterio de viaje en el tiempo sobre cuatro detectives en diferentes períodos de tiempo que intentan resolver el mismo asesinato. escritor de televisión Andrea Kail Quedó inmediatamente cautivado por la intrigante premisa del programa.

“Esto apareció en una lista de próximos programas de Netflix y pensé: ‘¿Un programa de detectives que también sea ficción especulativa? Ay dios mío. Hola, timonera’”, dice Kail en el episodio 558 del Guía geek de la galaxia podcast. «Así que estuve anticipando esto durante meses».

Cuerpos está basada en una novela gráfica de 2015 de madera de antorcha escritor Si Spencer. Guía geek de la galaxia El presentador David Barr Kirtley quedó impresionado por la forma en que el showrunner Paul Tomalin pudo adaptar una novela gráfica tan experimental e impresionista. «Paul Tomalin hizo que la historia fuera mucho más convencional, casi en su totalidad en el buen sentido», dice Kirtley. «Tomó este cómic realmente alucinante y unió las historias y lo hizo tener mucho más sentido».

La autora de fantasía Erin Lindsey disfrutó de cómo Cuerpos mantiene su enfoque directamente en los personajes, a diferencia de muchas historias de viajes en el tiempo en las que las complejidades de la trama amenazan con abrumar la historia. «Todo de eso [time travel] Todo esto es simplemente un andamiaje, y eso realmente me encanta”, dice Lindsey. «Está ahí lo suficiente como para intrigar y dirigir, pero en última instancia son cuatro historias separadas sobre cuatro personas diferentes que son interesantes por derecho propio, y eso es con lo que me conecto personalmente».

El productor de televisión Ruairi Carroll agradece Cuerpos como un divertido hilo de viaje en el tiempo que no te hará girar la cabeza. «Puedes pensar en esto, pero también puedes dejar que te invada, y eso es lo que disfruté», dice. “Creo que este está diseñado para ser un programa más agradable y entretenido que algunas de las cosas más difíciles como Oscuro.”

Escuche la entrevista completa con Andrea Kail, Erin Lindsey y Ruairi Carroll en el episodio 558 de Guía geek de la galaxia (arriba). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Erin Lindsey en múltiples líneas de tiempo:

Saltan mucho entre estas diferentes líneas de tiempo. Una cosa que hicieron y que me pareció particularmente inteligente fue que no incluyeron la línea de tiempo futura en la ecuación hasta el final del primer episodio. Crees que lo tienes resuelto: «Está bien, tenemos nuestro detective victoriano, nuestro detective de la Segunda Guerra Mundial y nuestro detective moderno, y estamos saltando de un lado a otro entre estos tres». Empiezas a sentirte cómodo y justo al final dices: “Bienvenido al futuro. ¿Qué?»

David Barr Kirtley sobre problemas lógicos:

Tenía una larga lista de preguntas lógicas. De hecho, en una segunda visualización, abordó a medias muchos de ellos. Pensarás: “¿Por qué no hicieron esto? ¿Por qué no hicieron eso? Y luego, en algún momento, un personaje dirá: “Oh, simplemente no podemos hacer eso. Lo intentamos y no funcionó”. Realmente no tiene sentido lógico por qué no pudieron, pero como lo abordaron, estoy dispuesto a darles la mitad del crédito por todo eso. Anticiparon todas las objeciones e hicieron que un personaje dijera: «No podemos hacer eso», a pesar de que está muy ondulado.

Andrea Kail sobre Gabriel Howell y Kate Ashfield:

Los dos actores que pensé que eran sobresalientes fueron el adolescente que interpretaba a Elias Mannix; pensé que era fantástico. El dolor se convirtió en ira y sus ojos eran muy expresivos. Yo pense que el era genial. Y también la mujer que interpretó a su madre adoptiva. … Ella era la pequeña y simpática ama de casa de la Regencia de sanditon, donde ella es simplemente dulce y todos la aman. Y ella es simplemente una maldita lunática en esto. La escena en la que la interrogan y ella simplemente pierde la cabeza y dice todo eso, «Ooh, dije demasiado» y se muerde la lengua. Ella era tan buena.

Ruairi Carroll en Cuerpos vs. Oscuro:

Pensé Oscuro estaba muy por encima de esto, para ser honesto contigo. Pensé que en general se veía mejor, todo al respecto… Estaban sucediendo muchas más cosas en Oscuro. Fueron tres temporadas. Teníamos muchas líneas de tiempo diferentes, teníamos múltiples personajes, estaban sucediendo muchas cosas. Y eso era parte de la diversión, tratar de seguirlo todo. Al mismo tiempo, creo que estaría más inclinado a volver atrás y volver a ver esto que Oscuro. Es un reloj más fácil. Después de pasar tres temporadas de OscuroYo diría: «Oh, vaya, no sé si podré pasar por eso otra vez».

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Lanzamiento de 2pt Interactive Cuerpos celestiales para Switch a través de Nintendo eShop en febrero de 2024, anunció el desarrollador.

Cuerpos celestiales se lanzó por primera vez para PlayStation 5, PlayStation 4 y PC a través de Steam el 7 de diciembre de 2021, seguido de Xbox Series y Xbox One el 24 de agosto de 2023.

Aquí hay una descripción general del juego, a través de 2pt Interactive:

Acerca de

Un juego sobre los cosmonautas, el cuerpo y la ausencia de gravedad.

Descubre los matices siempre cambiantes del movimiento ingrávido en este desafiante juego de física. Controla los brazos de tu cosmonauta con los joysticks izquierdo y derecho para empujar, tirar y trepar a través de escenarios totalmente simulados físicamente a bordo de una estación de investigación científica.

Se le ha confiado la tarea de poner en funcionamiento la hazaña de ingeniería más orgullosa de la Tierra. Con solo el contacto por radio con el control de la misión como ayuda, tendrás que usar tu mente aguda y tus diestras extremidades para ensamblar telescopios espaciales, mantener delicados paneles solares e investigar la botánica cósmica. Pero sin gravedad nada está quieto, nada es seguro y nada es simple.

Características clave

• Una colección de escenarios estelares inspirados en las hazañas de exploradores e investigadores espaciales a lo largo de la historia.
• Juega para un jugador o con un amigo a través del juego cooperativo local. Podrás jugar misiones solo o con un amigo espacial.
• Controla expresivamente cada miembro de un cosmonauta ingrávido para realizar maniobras delicadas y desafiantes.
• Manipular vehículos espaciales increíblemente caros y maquinaria elaborada.
• Estética visual estilizada de los años 70 influenciada por la fotografía espacial de archivo y la ilustración técnica.
• Dificultad del modo de control personalizable.
• Controles rebindables.

Mire un nuevo avance a continuación.

Detente si has oído hablar de este programa: es un programa lanzado recientemente que presenta un romance entre dos hombres de diferentes orígenes, uno serio y directo, el otro alegre y empático. Tiene lugar en un período de la historia que generalmente se considera desfavorable (o incluso aparentemente hostil) para las relaciones no heterosexuales. Pese a ello, la serie en cuestión consigue contar una historia de amor genuina y conmovedora, ofreciendo en definitiva un mensaje de esperanza a través de la conexión entre dos de sus personajes masculinos.

¿Asumiste que este programa es de Max? Nuestra bandera significa muerte? Buena suposición, pero estás equivocado.

Por supuesto, la serie limitada de Netflix Cuerpos No es una comedia ni una historia de amor. La mayor parte de la trama gira en torno a un misterio de asesinato poco convencional, ya que el mismo cadáver aparece en cuatro períodos de tiempo diferentes. Sin embargo, llega el romance con el inspector detective Alfred Hillinghead (Kyle Soller), quien, en medio de su incansable trabajo para resolver el caso, se enamora inesperadamente del periodista Henry Ashe (George Parker), su compañero en la investigación. Su romance proporciona un sólido ancla emocional a la línea temporal de 1890 y, a medida que avanzaba el programa, nos enamoramos de su amor. Este es el por qué.

Amor a primera vista

Básicamente, se trataba de un lindo encuentro en la escena de un asesinato. Fue relativamente obvio desde el momento en que el inspector detective Alfred Hillinghead intervino para que le devolvieran la cámara del periodista Henry Ashe en la escena de la aparición del cuerpo titular que estos dos eran la definición de amor a primera vista. Como mínimo, un vínculo inmediato fue evidente en sus interacciones iniciales, por más profesionales que fueran, y mientras Henry se aleja por el callejón sucio, cámara en mano, hace la clásica y romántica “mirada hacia atrás” a Alfred. Cuando Henry se gira para mirar hacia adelante, Alfred le devuelve la mirada. Cuando Alfred se da vuelta para concentrarse en la escena del crimen, Henry lo mira nuevamente. Finalmente, como si no hubieran mirado lo suficiente con nostalgia, Alfred lanza una mirada más larga a Henry., haciendo un gran total de cuatro miradas anhelantes. La electricidad en el aire podría haber reiniciado el corazón de ese cuerpo. Además, Soller y Parker tienen una química impecable desde el principio.

Por supuesto, no se puede restar importancia ni eludir el hecho de que Alfred hizo arrestar a Henry por indecencia cuando descubrió que este último estaba fotografiando parejas no heterosexuales en el momento en que apareció el cuerpo, pero Henry sale ileso de esa terrible experiencia, y al final de En el segundo episodio y después de un apretón de manos profundamente cargado, están trabajando juntos en la investigación. Es un testimonio de la fuerza instantánea de su conexión el hecho de que se hayan vuelto a unir tan rápidamente y que su creencia compartida en hacer lo correcto sea el catalizador de su eventual romance.

Una belleza complicada

En este punto, vale la pena mencionar que Alfred está encerrado (porque estamos en la década de 1890) y tiene esposa e hija (porque, en la década de 1890, eso es lo que se esperaba que hicieran los hombres de clase alta). Echamos un vistazo breve a su matrimonio y su vida hogareña, y si bien es evidente que ama a su esposa y a su hija y están lo suficientemente contentas, no es capaz de sentir por su cónyuge lo que siente por Henry.

Alfred y Henry trabajan y coquetean durante las etapas iniciales de la investigación, pero todo cambia después de que Alfred es drogado en la casa de su principal sospechoso, Julian Harker (Stephen Graham). Vuelve a trompicones a la casa de Henry, donde Henry lo consuela y tranquiliza y tira su colchón al suelo para que Alfred duerma y se quite los efectos de las drogas. «Por favor, abrázame», le susurra Alfred, entre lágrimas, a su compañero. A partir de ese momento, y especialmente a la mañana siguiente, cuando Alfred, sobrio, se despierta y besa apasionadamente a Henry, una cosa lleva a la otra, no hay vuelta atrás.

Sacrificio por amor

Alfred camina por una línea difícil en los próximos episodios de la serie, atrapado entre su amor por Henry y el amor muy diferente pero significativo que siente por su familia. Como le diría más tarde el propio Harker al noble detective inspector, la pasión que siente por Henry Ashe no es un delito; simplemente tuvieron la desgracia de nacer en una época en la que la sociedad no les permitía expresar verdaderamente ese amor más allá de las puertas cerradas. Como resultado, Alfred lucha, y su lucha empeora cuando Harker lo chantajea, exigiéndole que incrimine a Henry por el asesinato o que vea una serie de fotografías comprometedoras y preparadas de la noche en que Alfred fue drogado y publicadas en los periódicos.

Ante ese horror, Alfred toma una decisión desgarradora: acude a Henry y lo insta a huir en lugar de enfrentar el destino falso y espantoso que Harker aseguraría que le sobreviniera. Comparten un último beso apasionado, y luego Alfred se marcha… para asumir él mismo la culpa del asesinato en lugar de manchar irreversiblemente la reputación del hombre que ama. Su disposición a dar su vida por Henry dice mucho sobre la fuerza, la verdad y la profundidad de su devoción, incluso en un momento en que la “sociedad en general” se burlaba y escupía de cualquier unión que no fuera heterosexual.

Cuerpos es un programa de ciencia ficción y, sin entrar en spoilers, sucede algo adicional con Harker que se relaciona directamente con el misterio central. La determinación de Harker de llevar su plan hasta el final resulta en la trágica muerte de Alfred y Henry nunca se da cuenta de lo que su amante hizo por él.

[WARNING: MAJOR spoilers for the ending of Bodies follow.]

Tropos desafiantes

Al principio, parece un final familiarmente amargo para una pareja LGBTQ+. “Entierra a tus gays”, un movimiento narrativo en el que los personajes y parejas LGBTQ+ son tratados como más desechables o propensos a un sufrimiento y angustia intensos que sus homólogos heterosexuales, es notorio por una razón. En los últimos años, destrozó las parejas favoritas de los fanáticos como los 100‘s Clarke y Lexa, así como Matar a EvaSon Eve y Villanelle. Cuerpos fácilmente podría haber fomentado ese tropo si hubiera hecho que el destino de Alfred fuera inmutable. Afortunadamente, tomó un camino diferente y mucho más bienvenido.

Desde Cuerpos Se ocupa en gran medida de los viajes en el tiempo, ciertos eventos importantes son maleables, incluso la muerte. Sin estropear la conclusión, el final final del programa ve a Alfred restaurado a la vida (¡hurra!), pero las circunstancias de su resurgimiento significan que él y Henry no recuerdan su relación (¡NO!). Si bien eso es suficientemente devastador, su historia termina con ellos compartiendo otra mirada intensa y anhelante a través de un callejón lleno de humo de Londres, lo que aparentemente implica que están destinados a enamorarse sin importar las circunstancias que los pongan en el camino del otro.

Y en esa nota, Cuerpos merece otro elogio. Antes de su muerte, Alfred y su esposa tienen una conversación significativa sobre su sexualidad. En lugar de hacer que ella estalle en ira, lo rechace o lo insulte, su esposa le dice que ya lo sabía y que, de hecho, había adivinado específicamente sobre él y Henry. Si bien tiene el corazón roto, no está amargada ni rencorosa, y cuando Alfred es encarcelado sin ceremonias por un asesinato que no cometió, ella está angustiada. Dado que la historia tiene lugar en la década de 1890, la “salida del armario” de Alfred podría haber sido muy diferente. Cuerpos Tomó la decisión consciente de no torturar más al personaje y, en cambio, hizo de ese momento uno de tranquila dignidad en medio de un dolor inevitable tanto para Alfred como para Charlotte. De esa manera, el programa desafía una vez más la narración estereotipada y cansada. Aún mejor, ni Alfred ni Henry se definen únicamente por su orientación sexual; Si bien ser gay durante un período hostil es un componente definitivo de la historia de Alfred, su papel central en el programa es el de un detective, no el de un hombre que lucha con su sexualidad. Tanto él como Henry desempeñan un papel fundamental en la resolución del crimen.

Sobre todo, Cuerpos cumple: ofrece amor, pérdida, desamor y esperanza a través de las historias de los cuatro detectives. Y en Alfred y Henry, el programa ofrece un romance conmovedor que habla del poder del amor para desafiar incluso las probabilidades más abrumadoras.

Cuerposserie limitada, Netflix

¿Quién es Shira Haas, estrella de Cuerpos & Capitán América: Un mundo feliz?

En realidad, la respuesta es bastante sencilla. Y aunque no exclusivamente, los fanáticos pueden encontrar la mayoría de sus papeles más conocidos desde la comodidad de su hogar, directamente en Netflix. Bastante conveniente para las personas que quieren familiarizarse con ella antes de lo que seguramente será una estrella junto a Anthony Mackie en la próxima película del Capitán América.

Lo que puedes saber de Shira Haas y quién es ella

El papel destacado internacional de Shira Haas llegó en la miniserie de Netflix Heterodoxo, la primera serie de Netflix principalmente en yiddish. El drama alemán sigue a Esty Shapiro, una mujer judía de 19 años que escapa de un matrimonio concertado entre una secta de la comunidad ultraortodoxa de Nueva York y huye a Berlín para vivir con su madre. Está inspirado en la autobiografía de Deborah Feldman de 2012. Anteriormente había aparecido en el debut como directora de Natalie Portman. Una historia de amor y oscuridad, donde interpretó la versión más joven del personaje de Portman y la de Niki Caro. La esposa del cuidador del zoológico.

Actualmente Haas protagoniza el thriller policial de Netflix. Cuerpos, donde interpreta a Iris Maplewood. El programa está basado en la novela gráfica de DC Vertigo del mismo nombre y sigue a cuatro detectives diferentes que, por supuesto, terminan investigando el mismo asesinato, como si no hubiera suficientes asesinatos para todos. Como habrás adivinado, es de hecho un espectáculo de viajes en el tiempo, y hay muchos giros y vueltas por recorrer.

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Shira Haas protagonizará Capitán América: Un mundo feliz

Si la estrella de Haas parece estar en ascenso ahora, eso probablemente no sea nada comparado con el gran nombre que se convertirá en el próximo año, cuando interpretará a la superheroína Sabra en Capitán América: Un mundo feliz. La película verá al nuevo Capitán América, Sam Wilson de Anthony Mackie, conocer a Ruth Bat-Seraph, también conocida como Sabra, a quien algunos consideran el Capitán América israelí.

Y en cierto modo, ella es exactamente eso: una mutante creada para servir al Mossad, cuyo traje refleja mucho el del Capitán América, al igual que el suyo es en gran medida la bandera estadounidense, hasta la estrella, el de ella es en gran medida la bandera israelí, hasta la estrella. a la Estrella de David.

Capitán América: Un mundo feliz Hasta ahora tiene una fecha de lanzamiento del 26 de julio de 2024, aunque eso aún podría cambiar considerando la huelga en curso de SAG-AFTRA, que aún no se ha resuelto en la última actualización de este artículo.

Si está buscando más, consulte nuestro artículo sobre la falta de un plan de la MCU y los problemas que ha causado.

Advertencia: el siguiente artículo analiza el final de Bodies. Si aún no has terminado el espectáculo, aléjate ahora…

El nuevo thriller Bodies es la última serie que se ha apoderado de Netflix y se ha disparado directamente al primer puesto después de recibir excelentes críticas. Basado en el cómic de DC Vertigo del mismo nombre, los espectadores no se cansan de este sinuoso misterio de asesinato que viaja en el tiempo y que está protagonizado por el querido actor Stephen Graham. Cuatro cuerpos. Cuatro detectives. A través de cuatro líneas de tiempo diferentes. Seamos honestos, ¡esa premisa por sí sola vende fácilmente el espectáculo!

Cuerpos El escritor Paul Tomalin ha compartido una actualización decepcionante sobre la perspectiva de una segunda temporada.

Tras su estreno en Netflix, Tomalin habló con ¡Hola! sobre el drama policial que cambia el tiempo, revelando que inicialmente había escrito la serie para que fuera independiente.

«Fuimos a Netflix como, ‘Esta es una serie, esta es una y listo, queremos cerrar esto’, porque creo que cuando tienes un concepto tan sorprendente desde el principio, [expletive] tu audiencia si no lo resuelves», dijo.

«Como espectador, odio cuando ves algo increíble. Y al final es como, ‘Duh, duh, duh’, y dices: ‘Bien, entonces tengo que esperar un año y medio’. «.

La octava parte sigue a cuatro detectives diferentes de cuatro períodos diferentes que investigan el mismo asesinato en Londres durante un período de 150 años, en una saga alucinante que se centra en el personaje de Stephen Graham, Elias Mannix.

Además de Graham, la serie también está protagonizada por Jacob Fortune-Lloyd (El Gambito de la Reina), Kyle Sóller (Andor), Amaka Okafor (El respondedor) y Shira Haas (Heterodoxo).

Si bien Tomalin no descartó por completo la posibilidad de una segunda temporada, agregó que no quería dejar a los espectadores con preguntas sin respuesta.

«Realmente queríamos que sintiera que había visto el telón rojo al final», explicó.

«Dicho esto, cuando ves el final, ciertamente hay un punto, punto, punto. Pero la premisa de que el programa llega a su fin».

Okafor habló recientemente con Espía digital sobre el final del programa, revelando que le encantaría regresar si surgiera la oportunidad.

«Nos dijeron que es una serie limitada. Pero si estuviera contando el deseo más profundo de mi corazón, me encantaría interpretarla de nuevo», dijo la actriz sobre su personaje DS Hasan.

«La amo. Es el mejor personaje que he tenido».

Todos los episodios de Cuerpos están disponibles para transmitir ahora en Netflix.

Esta discusión de Cuerposla nueva miniserie que ahora se transmite en Netflix, contiene spoilers y también psicogeografía.

Cuerpos Llegó a Netflix la semana pasada. La serie limitada de ocho capítulos sigue la investigación de un asesinato en Londres en cuatro períodos de tiempo diferentes. El cuerpo de Gabriel Defoe (Tom Mothersdale) se recupera en la ficticia Longharvest Lane en 1890, 1941, 2023 y 2053. Sin embargo, a medida que se desarrolla el misterio, Cuerpos se convierte menos en un espectáculo sobre Defoe que sobre el propio Londres.

Cuerpos es una adaptación de una serie de cómics de ocho números publicada por el sello de DC Vertigo. Fue escrito por Si Spencer e ilustrado por Dean Ormston, Tula Lotay, Meghan Hetrick y Phil Winslade. El truco central del cómic fue que cada uno de los artistas manejó uno de los cuatro períodos de tiempo, asegurando que cada época tuviera una sensibilidad muy distinta. Si bien la serie se toma ciertas libertades al adaptar el material original a la pantalla, se mantiene fiel al espíritu de la obra original.

Para hacerlo mas simple, Cuerpos se siente fuertemente influenciado por el trabajo de Alan Moore. Moore es posiblemente el mejor escritor de cómics de su generación y casi con certeza el escritor de cómics británico más influyente de la historia. Como escritor, Moore fue responsable de obras que definen el género e incluso el medio, como Cosa del Pantano, Hombre de milagros, Desde el infierno, V de Venganza, y vigilantes. También inspiró a una generación de escritores británicos que siguieron su estela: la “invasión británica” de los cómics estadounidenses.

Sin lugar a dudas, Moore fue una gran influencia para Spencer. Tras el fallecimiento de Spencer, su amigo Will Vigar notó que Moore era un tema de discusión frecuente para la pareja. «Cuando se produjo la invasión británica de escritores de cómics, tuvimos conversaciones animadas (es decir, discusiones masivas) sobre el efecto Alan Moore en los cómics, y se hizo evidente que ahí es donde quería que lo llevara su escritura», recordó Vigar. Por supuesto, hay muy pocos escritores británicos que negarían la influencia de Moore.

El trabajo de Moore es tan ineludible que incluso el público que nunca ha leído un cómic puede ver su influencia en Cuerpos. Esto es más obvio en los dos extremos de la línea de tiempo. La investigación de 1890, supervisada por Alfred Hillinghead (Kyle Soller), recuerda Desde el infierno, relato de Moore del famoso caso de Jack el Destripador ilustrado por Eddie Campbell. Fue adaptado al cine por Albert y Allen Hughes. Como la mayoría de las adaptaciones de su obra, a Moore no le gustó.

El escenario de 2023 evoca la distopía de V de Venganza, ilustrado por David Lloyd. Fue adaptado al cine por James McTeigue, en el que Moore tampoco quería involucrarse. Por supuesto, muy parecido Desde el infierno extraído del caso real de Jack el Destripador, V de Venganza Le debía mucho a George Orwell 1984. Aún así, este siniestro futuro supervisado por el comandante Elias Mannix (Stephen Graham) y enraizado en un ataque terrorista organizado recuerda mucho al fascismo peculiarmente británico de V de Venganza.

Hasta cierto punto, Mannix también recuerda el personaje de Ozymandias por vigilantes, ilustrado por Dave Gibbons. En vigilantesOzymandias es un liberal bien intencionado que inventa un elaborado plan para fingir un horrible ataque terrorista que mata a millones de neoyorquinos, en lo que cree que es un sacrificio necesario para establecer su utopía. Cuerpos presenta a Mannix como un dictador particularmente inquietante, con sus seguidores constantemente tranquilizándose entre sí: «Sepan que son amados».

Sin embargo, Cuerpos comparte más que una simple estética con la influyente obra de Moore. El cómic y el programa de televisión conversan con algunos de los temas e ideas centrales del escritor. En particular, el programa utiliza Londres de maneras muy interesantes. Si bien la serie tiene al menos cuatro protagonistas, cada uno de los cuales lidera la investigación en uno de los cuatro períodos de tiempo, también está muy comprometida con la idea de Londres. Esta es una historia sobre cómo cambia una ciudad y, fundamentalmente, cómo no cambia.

Los críticos han señalado que el programa frecuentemente emplea pantalla dividida para evocar “los paneles de un cómic”, pero estas tomas también sirven para situar a los personajes en relación entre sí. A lo largo de Cuerpos, los personajes ocupan los mismos espacios, separados por océanos de tiempo. Aún así, hay una conexión. Longharvest Lane siempre está ahí. Hillinghead puede marcar un ladrillo en 1890 e Iris Maplewood (Shira Haas) puede leer ese grabado más de un siglo y medio después.

Longharvest Lane no es el único. Hillinghead trabaja en New Scotland Yard, el cuartel general de la policía establecido en 1890. Karl Weissman (Jacob Fortune-Lloyd) y Shahara Hasan (Amaka Okafor) trabajan en el mismo complejo entre 1941 y 2023. La serie abarca convenientemente el período comprendido entre 1967 y 2016, cuando el Servicio de Policía Metropolitana se desplazó de esa zona, aunque finalmente regresaron a parte de ese complejo original. Cuanto más cambian las cosas, más siguen igual.

Hay diferencias obvias entre cada período de tiempo, pero Cuerpos sugiere que estos son en gran medida superficiales. Hillinghead busca registros escritos a mano en tomos gigantes, mientras que Hasan realiza consultas equivalentes de manera más eficiente en computadoras. Hillinghead, Weissman y Hasan enfrentan prejuicios en sus respectivas épocas, incluso si la naturaleza de ese prejuicio cambia: Hillinghead es un hombre gay encerrado, Weissman es un hombre judío que ha adoptado el nombre aburguesado de «hombre blanco», Hasan es una mujer musulmana. .

Separados por más de un siglo, los procedimientos y supuestos siguen siendo consistentes. Cuando Hillinghead y Hasan recuperan sus cuerpos, las autopsias se comparan entre sí. Ambos detectives notan la extraña marca en el brazo derecho del cuerpo. Se supone que es un identificador. En 1890, podría ser “tonterías fenianas o hebreas”. En 2023, posiblemente sea de “extrema derecha”. Algunas cicatrices son profundas. Incluso en 2053, Mannix todavía reflexiona sobre lo que “los fenianos” aprendieron de la invención de la dinamita por parte de Alfred Nobel.

en el mundo de CuerposLondres es una certeza. Es un elemento fijo. La historia de Weissman se desarrolla en el contexto del Blitz, una campaña de bombardeos sostenidos que destruyó más de 70.000 edificios y dañó 1,7 millones más. Incluso entonces, la ciudad perdura. Weissman puede esconder un expediente en un antiguo bar de la policía para que Hasan lo recupere intacto más de seis décadas después. Los seguidores de Sir Julian Harker (también Graham) pueden esconder una bomba en “la parte más antigua” de su banco y permanecer intacta.

Este es el carácter de Londres. No es una de las ciudades más antiguas del mundo, pero se enorgullece de ser una de las más consistentes. El Metro de Londres fue el primer ferrocarril subterráneo del mundo. La Royal Society es la academia científica nacional más antigua del mundo. El Zoológico de Londres es el zoológico científico más antiguo del mundo. Incluso Hamleys es la juguetería más antigua del mundo. Todas estas instituciones siguen funcionando hoy. Cuerpos Sostiene que hay una cierta permanencia en Londres, que refleja el alma de la ciudad.

Los situacionistas franceses propusieron el concepto de «psicogeografía», y Guy Debord lo definió como «las leyes precisas y los efectos específicos del entorno geográfico, conscientemente organizados o no, sobre las emociones y el comportamiento de los individuos». Fue introducido en la conciencia cultural británica por el escritor Iain Sinclair en su obra de 1972. calor intenso, trazando la psicogeografía oculta de la ciudad. Desde entonces, Sinclair se ha lamentado de tener “una imagen de marca extraña como psicogeógrafo londinense”.

La psicogeografía es la idea de que un lugar puede tener un sentimiento o una vibración. «La psicogeografía es el hecho de que tienes una opinión sobre un espacio en el momento en que entras en él», explica el psicogeógrafo Wilfried Hou Je Bek. También es una parte esencial del trabajo de Moore, más obviamente en vigilantes y Desde el infierno. Moore se había inspirado en el «concepto de Londres como una red de signos y señales» de Sinclair. El cuarto capítulo de Desde el infierno sigue a Sir William Gull en un viaje a través de esa red psíquica.

Cuerpos se basa en esto, con una complicación añadida. Cuerpos no sólo viaja por el espacio. Atraviesa el tiempo. Los cómics se prestan a este enfoque. Los paneles siguen siendo instantáneas, y es un truco común para los artistas usar el formato para capturar una secuencia de eventos que comparten el mismo espacio físico contenido en la página pero que ocupan diferentes posiciones en el tiempo dentro de paneles particulares. Alison Bechdel ha descrito sus memorias gráficas como “la psicópatacronología de la vida cotidiana”.

Hay algo mágico en esto. Sinclair y Moore sugirieron que el arquitecto Nicholas Hawksmoor construyera sus iglesias con un patrón de pentagrama superpuesto a la ciudad. Moore es un mago practicante. Cuerpos ofrece una explicación pseudocientífica para su misterio central, un bucle temporal estable en el que Mannix viaja en el tiempo para convertirse en Harker y así convertirse en su propio bisabuelo, pero lo expresa en imágenes ocultistas, como las sesiones espiritistas dirigidas por la madre de Harker (Anna Calder-Marshall).

«La TARDIS es esencialmente un automóvil con una forma divertida y especificaciones extraordinarias, pero ¿para viajar en el tiempo se necesita un vehículo?» Spencer preguntó en una entrevista durante la publicación del cómic. “En un mundo cuántico lleno de teoría del caos y magia del caos donde un solo electrón puede existir simultáneamente en cada momento y punto del espacio, ¿por qué necesitarías un camión glorificado? ¿Es un fantasma una persona del presente que tiene una visión del pasado? ¿O un viajero en el tiempo que avanza en el tiempo para observarnos? ¿Y qué pasa con la regresión a vidas pasadas, los viajes chamánicos, los planos astrales? ¿Eso es un viaje en el tiempo? Es todo muy místico.

Es revelador que el gran plan de Mannix para remodelar verdaderamente Gran Bretaña no pueda completarse si se deja Londres en pie. Para crear su utopía, Mannix debe lograr lo que los alemanes no pudieron. Debe destruir completamente Londres, destrozando el alma de la ciudad y rompiendo esa sensación de continuidad. Diseña una bomba que matará a 200.000 personas en la “tormenta de fuego” inicial y a “medio millón de personas” en total. También derriba completamente la ciudad. El horizonte futurista visible desde el apartamento de Maplewood es extraño.

Si la psicogeografía sugiere que una ciudad puede tener alma, entonces Cuerpos Sostiene que el alma está ligada a una continuidad de la historia. No es sólo que estos lugares existan, es que perduran. El ataque de Mannix es una interrupción de esa continuidad. Curiosamente, Spencer nombró a Shahara Hasan en honor a su amiga cercana Shahara Islam. El Islam murió en los atentados terroristas del 7 de julio en Londres^thde 2005, viajando en un autobús que Spencer tomaba regularmente para ir a la ciudad.

Aunque se rodó principalmente en Yorkshire, Cuerpos es un espectáculo sobre cómo Londres se erige como un monumento a su propia historia. Termina con Hasan frustrando el plan de Mannix. Ella puede revivir la apertura del espectáculo, lo que sugiere que se ha restablecido la continuidad. Oportunamente, la toma final del espectáculo es una panorámica del icónico horizonte de Londres. Por supuesto, hay un giro de último minuto: las iniciales KYAL (“Know You Are Loved”) iluminan el costado del rascacielos Bishopsgate, pero hay una sensación de que Londres permanece.