Hace unos meses, me encontré con una chica fiestera que conocía.

No tengo idea de cuándo, dónde ni cómo nos conocimos, pero en 2021 y 2022, cuando era columnista habitual de vida nocturna, solía encontrarme con ella a menudo. Por lo general, era tarde en la noche y ambos estábamos al menos un poco borrachos y llevábamos algo reducido. Siempre pensé en ella como una chica que pasa buenos momentos, bien adaptada a dónde salir y luego adónde ir después para pasar un buen rato. (Es DJ, por supuesto.) Cuando la volví a ver esta primavera en un bar de Bushwick, todavía había luz (las cinco de la tarde) y casi no la reconocí. Su piel brillaba, sus ojos brillaban y su vaporizador estaba en su bolso.

Cuando nos pusimos al día, nos dimos cuenta de que ninguno de los dos tenía planes para esa noche. No estaba seguro de cómo sentirme al admitir que probablemente iba a ir a casa y beber una botella de vino en mi sofá. ¿Qué nos había pasado? ¿Cuidarse uno mismo era lo mismo que ser aburrido? Mi columna nació del deseo de documentar toda esa fiesta reprimida pospandemia. ¿Pero cuánto tiempo podrás seguir así? “¿Te has dado cuenta”, susurró mi amiga en tono conspirativo, “algunas de las personas que no renunciaron”, con lo que se refería a dejar de salir de fiesta como solíamos hacerlo? «Se ven muy duros». Sabía exactamente a qué tipo de líos se refería. Lo había sido, desde que me di por vencido ‘¿vienes?’ a principios del año pasado, intentando evitar convertirse en uno de ellos.

Tal vez sea porque he llegado a la segunda mitad de mis 20 años, pero mis amigos de repente beben menos (o al menos piensan y hablan sobre beber menos) y arrojan sombra sobre nuestros compañeros que no pueden parar, no paran. . (“Estaba consumiendo Calvin Kleins”, cocaína y ketamina, “en un Martes”, me dijo un amigo recientemente). Mientras tanto, existe esta narrativa en los medios que promueve la idea de que la Generación Z prefiere quedarse en casa y beber menos. En cuanto a mí, cada vez que llega el viernes tengo la tentación de simplemente destrozarme discretamente en mi sala de estar. O, como mucho, ir a un bar tranquilo de mi barrio y llegar a casa mucho antes del amanecer. La idea de abrirme camino a codazos a través de una pista de baile con olor a popper solo para esperar en una fila para ir al baño salpicado de fluidos corporales y luego desembolsar $40 por un Uber solo para despertarme con una resaca debilitante suena como el infierno. O 2022, al menos. Como escribió Waltpaper, ex chico del club, en sus memorias: «Sepa que no es prudente confiar en ser fabuloso para siempre».

Han pasado casi tres años desde que comencé a salir de fiesta, profesionalmente, por Nueva York, presentándome como alguien que tenía “23 años, queer, soltero y excelente para tomar malas decisiones”. En ese momento, mientras la ciudad reabría, la vida nocturna parecía salvaje y maravillosamente extraña. Había nuevos clubes, nuevos partidos, un nuevo presidente y un grupo de nuevos jóvenes en la ciudad aprovechando el alquiler repentino (bueno, como resultó, brevemente) mucho más barato. Durante dos años salí de fiesta con todo tipo de personas. Fui a fiestas sexuales, a fiestas de fraternidades, a fiestas de moda, a reuniones de solteros, a raves, a galas y a Bushwick… una y otra y otra vez. El hermano pequeño gay de AOC me coqueteó; drogado con Candace Bushnell; expulsado del apartamento de Kaitlin Phillips; y encima de Kevin Carpet. Hice muchos amigos y algunos enemigos. En dos ocasiones que apreciaré/me arrepentiré por siempre, estuve de juerga de éxtasis de 12 horas con una madre soltera que conocí en un bar de buceo… y de juerga de 15 horas a Fire Island con un Instagay que apenas conocía. Me lo pasé genial y mis decisiones, a veces malas, nunca resultaron muy malas.

Pero… y he aquí por qué les escribo esta nota. A veces me preocupa estar perdiendo algo. Así que este verano decidí tomar la posiblemente mala decisión de volver a ser columnista de vida nocturna. Supongo que ya he descansado lo suficiente. Recibí Botox, que debería ayudar a evitar cualquier demacrado, y llené mi refrigerador con paletas heladas de Pedialyte.

Y estoy listo para ver qué hay ahí fuera. Ha pasado suficiente tiempo como para que la “escena” parezca estar cambiando. Debe haber nuevas estrellas nocturnas, nuevos puntos calientes nocturnos a estas alturas. Espero y rezo para no tener que escribir nunca más las palabras Dimes Square o Caroline Calloway.

Durante los próximos meses, ¿Vienes? regresará como un boletín de edición limitada para Nueva York Sólo suscriptores de revistas. Cada dos semanas, a partir del 5 de junio, te enviaré un despacho de una noche de fiesta en la ciudad, además de algunas recomendaciones de lugares donde emborracharte. (Aquí está mi lista de 111 clubes, bares gay y antros para visitar este verano). Considere esto como un llamado a la acción si usted, como yo, ha sentido la atracción gravitacional del sofá. Después de todo, sólo tengo 26 años. Tal vez pueda crecer y rehacer mi vida el próximo año. Y si conoces alguna buena fiesta o quieres ofrecerme un lugar para quedarme en los Hamptons, ya sabes dónde encontrarme.

Te veré en la pista de baile.

Besos,
Brock Colyar

LAS ESTRELLAS DE BOLLYWOOD BRILLAN BRILLANTEMENTE

Deepika Padukoneque hizo su debut en Bollywood con “Om Shanti Om” (2007), encabezó la lista de IMDb de las 100 estrellas indias más vistas de la última década. Shahrukh Khan, su coprotagonista en esa y varias otras películas, ocupa el segundo lugar. La lista está determinada por las páginas vistas de los 250 millones de visitantes mensuales de IMDb en todo el mundo. Aishwarya Rai Bachchan y Alia Bhatt ocupan el tercer y cuarto lugar de la lista, mientras que el fallecido Irrfan Khan ocupa la quinta posición, Aamir Khan el sexto, el fallecido Sushant Singh Rajput el séptimo y Salman Khan el octavo.

En particular, la mayoría de las estrellas en el top 20 son de Bollywood en hindi, mientras que los actores mejor clasificados de las industrias cinematográficas del sur de la India son todas mujeres: Samantha Ruth Prabhu con 13 años, seguida por Tamannaah Bhatia con 16 y Nayanthara con 18. Los actores masculinos mejor clasificados de las industrias del sur son Prabhas, Dhanush y Ram Charan, que ocupan las posiciones 29-31.

Padukone, quien hizo su debut en Hollywood en 2017 con “xXx: Return of Xander Cage”, dijo: “IMDb es un faro de credibilidad, que refleja el verdadero pulso de las pasiones, los intereses y las preferencias de las personas. Este reconocimiento es realmente una lección de humildad y me inspira a seguir conectándome y correspondiendo al amor que recibo del público, tanto dentro como fuera de la pantalla, con autenticidad y propósito”.

El actor aparecerá próximamente en “Kalki 2898 AD”, que se estrenará el 27 de junio, y en “Singham Again” a finales de este año.

ACUERDO DE TRES PELÍCULAS

la india Bhanushali Studios Limited‘s Vinod Bhanushali ha firmado un contrato para tres películas con Suparn S. Varma después de su exitosa asociación en “Sirf Ek Bandaa Kaafi Hai” que produjeron juntos. Según los términos del acuerdo, Varma dirigirá una película y actuará como productor creativo en las otras dos.

DESAPARECER

Demi Moore-, Margaret Qualley- y Dennis Quaid-protagonizada por “The Substance” se ha fijado como la película de la noche de cierre del próximo Festival de Cine de Sídney (5-16 de junio).

Dirigido por Coralie Fargeatla película se estrenó este mes en cannes. Allí ganó el premio al mejor guión. La película es un horror corporal satírico y salpicado de sangre que sigue a Moore como una celebridad en decadencia que recurre a una droga del mercado negro que crea temporalmente una versión mejor y más joven de sí misma.

REUNIÓN ROMÁNTICA

la india Estudios Zee ha fijado un estreno en cines para finales de noviembre para “Dadak 2” una película romántica que desafía las normas sociales.

La película es una secuela del éxito de 2016 “Dhadak”, que en sí era una nueva versión en hindi de la película marathi “Sairat”. El título de 2016 estuvo protagonizado por Ishaan Khatter y Janhvi Kapoor, así como por el fallecido Sridevi.

La nueva película está dirigida por Shazia Iqbal y estrellas Siddhant Chaturvedi y Triptii Dimri en papeles protagónicos. Los detalles de la trama eran escasos, aunque Zee bromeó con el logline: [the film] “explora las barreras de clase y estatus cosidas en las mentes de las sociedades, subrayando una narrativa de amor que nunca podrá cumplirse. ¿O puede?

La producción es de Zee Studios, Karan Johar. Producciones Dharmay Fotos de Nube 9 y su lanzamiento está programado para el 22 de noviembre de 2024, un período que se ubica claramente entre Diwali y Navidad.

Mira el avance aquí:

LLAMANDO SU ENGAÑO

La producción comenzará de forma inminente en Australia el «El engaño,» una película ambientada en el siglo XIX sobre una pirata que debe proteger a su familia mientras las consecuencias de su pasado la alcanzan. protagoniza Priyanka Chopra Jonas y karl urbano y está siendo producido por AGBO para Amazon Vídeo principal servicio.

The Bluff’ será dirigida por Frank E. Floresquien también coescribió el guión con Joe Ballarini.

Los productores incluyen a Chopra Jonas, AGBO Antonio Russo, Joe RussoAngela Russo-Otstot y Michael Disco, Cisely Saldana y Mariel Saldana de Cinestar Pictures.

‘The Bluff’ es la segunda colaboración entre Chopra-Jonas, AGBO y Amazon MGM Studios, tras la serie multinacional de acción criminal «Citadel».

Chopra Jonas publicó en Instagram fotos de ella y su hija llegando a Australia para el inicio de la producción.

DAR UN HIGO

Australia Películas de Sharmill es darle un estreno teatral a “La semilla del higo sagrado” la película ganadora del Premio Especial de Cannes y del Premio FIPRESCI del iraní Mohammad Rasoulof. Al director no se le permitió salir de su país de origen, pero lo hizo igualmente para asistir a la Festival de cine de cannes estreno de su cuadro.

OSN, empresa de transmisión y televisión de pago con sede en Dubái, ha renovado su asociación de varios años con Warner Bros en virtud de un acuerdo ampliado que traerá todas las nuevas películas de estreno de Max Originals y Warner Bros. Pictures exclusivamente a sus clientes de transmisión OSN+ y OSNTV en todo el Medio Oriente. Región de África Oriental y del Norte (MENA).

REEMPLAZAR

Streamer y televisión de pago con sede en Dubái OSN ha renovado su asociación plurianual con Warner Bros. bajo un acuerdo ampliado que traerá todos los nuevos proyectos de primera ejecución Originales máximos y películas de Warner Bros. Pictures exclusivamente para sus clientes de transmisión OSN+ y OSNTV en toda la región de Medio Oriente y África del Norte (MENA).

Los suscriptores de OSN ahora tendrán acceso al catálogo de películas de Warner Bros. Pictures y a funciones exclusivas Pay 1 en MENA después de sus presentaciones en cines y entretenimiento en el hogar. Los títulos de alto perfil incluyen “Barbie”; “Wonka”; “Dune: Part Two” y “Godzilla x Kong: The New Empire”, así como los próximos Max Originals “Dune: Prophecy” y “The Penguin”.

Joe Kawkabani, director ejecutivo del grupo OSN, comentó: “Hoy fortalecemos nuestra asociación de larga data con Warner Bros. Discovery con otro acuerdo exclusivo que expandirá aún más las bibliotecas de contenido de OSN+ y OSNtv y traerá las películas globales más importantes del estudio y los nuevos Max Originals a nuestras plataformas primero. .”

OSN REUPS CON WARNER BROS.

VISTA A LA ISLA

El Festival de Cine de Taipei ha elegido “Un viaje en primavera” como abanderado de Taiwán en su sección de competencia internacional. Dirigida por Peng Tzu-hui y Wang Ping-wen, la película se rodó con película Super 16 mm y está protagonizada por King Jieh-wen y Yang Kuei-mei. El festival se llevará a cabo del 21 de junio al 6 de julio en el Zhongshan Hall, Vieshow Cinema Xinyi y SPOT-Huashan Cinemas.

Sus otros títulos en competencia incluyen: “Beyond the Fog”, de Murase Daichi; “Breve historia de una familia”, de Lin Jianjie; “Encuentros”, de Dmitry Moiseev; “El peso pluma”, de Robert Kolodny; “Primero de noche”, de Víctor Iriarte; “Vampiro humanista que busca persona suicida que consienta”, de Ariane Louis-Seize; “Mi sol”, de Okuyama Hiroshi; “Grito”, de Kenzhebek Shaikakov; y “¿A quién pertenezco”, de Meryam Joobeur.

Los ganadores del concurso de nuevos talentos serán decididos por un jurado encabezado por el director de China continental y ganador de múltiples Osos de Plata de la Berlinale, Wang Xiaoshuai. Otros miembros del jurado incluyen al actor y director taiwanés Kai Ko, seleccionador del festival, Lim Cheng-Sim, Laha Mebow, directora que ganó el Gran Premio del Cine de Taipei 2016 por “Lokah Laqi” y Sadai Yuji, productor de “Drive My Car”.

NO VENDO ESTO TAMPOCO

Bytedance, la empresa de tecnología china propietaria de TikTok y su equivalente continental Douyin, dice que, después de todo, no venderá su unidad de juegos Moonton. La compañía había dicho anteriormente que estaba buscando deshacerse de la unidad, pero optó por un cambio de liderazgo y nombró a Zhang Yunfan como su nuevo director ejecutivo. Zhang, ex ejecutivo de Perfect World, reemplaza al fundador y codirector ejecutivo de Mooton, Yuan Jing.

Moonton, ahora considerada una unidad de negocios separada dentro de Bytedance, se está preparando para lanzar “Mobile Legends: Bang Bang” en China continental a finales de este año, con más de 8 millones de preinscripciones hasta la fecha.

Actualmente, Bytedance se resiste a la presión del gobierno de EE. UU. para deshacerse por la fuerza de TikTok.

SELECCIÓN PEGADICA

La segunda edición del minifestival Eye Catcher Global se celebrará en Hong Kong del 19 al 23 de junio. El evento es presentado por Eye Catcher Images y Renaissance Foundation, con el respaldo de la Quincena de Realizadores de Cannes.

El evento se esfuerza por incubar y promover más películas independientes con visiones únicas, estilos personales fuertes y enfoques híbridos. Además de dos concursos principales exclusivos para cineastas, otras proyecciones están abiertas al público en general.

Julian Rejl, director artístico de la Quincena de Realizadores, presidirá el jurado del concurso para nuevos directores asiáticos y será el anfitrión de una sesión de charlas en la que instará a los jóvenes cineastas a mirar hacia el futuro.

PREMIOS NOTICIAS

Thriller criminal exitoso “El cerdo, la serpiente y la paloma” recibió 13 nominaciones para los Taipei Film Awards del próximo Festival de Cine de Taipei. Estas incluyen nominaciones a mejor película, mejor director, mejor guión, mejor actor, mejor actriz de reparto y mejor actor de reparto. Fue seguido por “Viejo Zorro” con diez nominaciones y «GRANDE,» con ocho.

La película cuenta la historia de un gángster que descubre que es sólo el tercer criminal más buscado del país y, antes de morir, se propone eliminar a los que están por encima de él.

Las candidatas a mejor película son “Salli”, “Trouble Girl”, “BIG”, “Old Fox” y “The Pig, The Snake and The Pigeon”.

Los nominados a mejor actor incluyen a Frederick Lee por “Fish Memories”, Bai Run-yin por “Old Fox”, Vic Chou por “Be With Me”, Ethan Juan por “The Pig, The Snake and The Pigeon” y King Jieh-wen. por “Un viaje en primavera”. Las nominadas a mejor actriz son Audrey Lin por “Trouble Girl”, Angel Lee por “Child of Tomorrow”, Yang Kuei-mei por “A Journey in Spring”, Esther Liu por “Salli” y Chloe Xiang por “Suffocating Love”.

director de Hong Kong Fruta Chan Es el presidente del jurado de los premios. Su innovadora película, “Little Cheung”, tendrá una proyección especial.

Las recomendaciones de selección del festival se anunciarán el 8 de junio. El festival se llevará a cabo del 21 de junio al 6 de julio en tres ubicaciones en el centro de Taipei.

CIFRAS DEL FESTIVAL

El Festival Internacional de Cine de Jeonju, el segundo evento cinematográfico más grande de Corea del Sur, recibió a 70.000 espectadores y recibió a 2.480 invitados especiales, dijeron los organizadores el viernes, una semana después de que el evento concluyera el 10 de mayo. Alrededor del 79% de sus 590 proyecciones estaban agotadas. En total, el festival proyectó 232 películas de 43 países y regiones, incluidas 110 películas extranjeras y 52 películas coreanas.

La semana pasada se anunciaron los premios en la sección de concurso y en el mercado de proyectos.

¿Conoce ya el boletín informativo de NZZ “Wohl & Sein”? El equipo editorial científico del NZZ responde a las preguntas de la vida sobre psicología, salud y nutrición.

El boletín llega a su bandeja de entrada de correo electrónico todos los jueves. He reunido tres recomendaciones de lectura para ti. También les presento el nuevo podcast NZZ Megahertz. También encontrará la sección “Respuestas de bienestar y bienestar” en el boletín, donde respondemos las preguntas que nos haya enviado sobre nutrición y salud.

Puedes suscribirte al boletín de forma gratuita aquí: Para registro

Anfitrión del boletín

Eva Mell, editora científica

Eva Mell es responsable del boletín informativo «Wohl & Sein». Como presentadora, crea y selecciona el contenido del boletín. Eva Mell es editora del departamento de Ciencia, Tecnología y Movilidad y escribe sobre temas que le conciernen personalmente: ¿Qué puedo hacer para sentirme mejor? ¿Qué es una alimentación saludable? ¿Cómo puedo mantener mi cuerpo y mi mente en forma? ¿Y cómo mantengo buenas relaciones con quienes me rodean?

VENTAS

agente de ventas internacional Película increíble ha asegurado los derechos de distribución global de “Amsterdamned II”, la secuela de Dick Maas‘ Clásico de culto de 1988, «Amsterdamned». Actor holandés veterano Stapel Huub retoma su papel del detective Eric Visser, quien una vez persiguió a un asesino en serie a través de los canales holandeses hace tres décadas, mientras regresa de su retiro por una revelación que lo sacude hasta lo más profundo. En la secuela, también dirigida por Maas, Visser y su compañera detective Tara Lee luchan contra un mal que los amenaza a ellos y a la ciudad de Ámsterdam.

La película es una coproducción de las holandesas 2CFilm y Parachute Pictures y la belga Potemkino. La producción comenzará a finales de este año y su estreno está previsto para 2025, a tiempo para el 750 aniversario de la ciudad de Ámsterdam.

Daniëlle Raaphorst, directora ejecutiva de Incredible Film, dijo: “Hace tres décadas, el escalofriante horror ‘Amsterdamned’ cautivó al público de todo el mundo. Ahora estamos encantados de representar la secuela. Volviendo a los espeluznantes canales de Ámsterdam, ‘Amsterdamned II’ promete cautivar al público una vez más con su apasionante historia de misterio y terror”.

Incredible Film inicia las ventas de la película en el mercado del Festival de Cine de Cannes.

LICENCIA

locutor del Reino Unido canal 4 tiene licencia de cineasta indio Shiladitya BoraLa premiada ópera prima como director, “Bhagwan Bharose”, la transmitirá como parte de su temporada de cine indio a finales de este año.

Producida por un autor de Sri Lanka Prasanna Vithanage (ganadora de Busan “Paradise”) junto con Platoon One Films, Lighthouse Innoventures, Sri Sathya Sai Arts e IVS Corporation, la película en hindi es un drama sobre la mayoría de edad, basado en una historia de Sudhakar Neelmani, sobre dos niños cuyo Las ideas sobre la fe son constantemente cuestionadas y cambiadas a medida que su pequeño mundo se expande y absorbe el panorama sociopolítico en rápida evolución de su país.

El elenco incluye a Satendra Soni, Sparsh Suman, Vinay Pathak, Masumeh Makhija, Manurishi Chaddha y Shrikant Verma. La película presenta música original de la banda de rock india Indian Ocean con letra de Sanjeev Sharma.

“Bhagwan Bharose” se estrenó en los cines de la India a través de PVR Inox Pictures, la división de distribución de la compañía de cines multiplex más grande de la India.

El Ministerio de Radiodifusión de Información de la India seleccionó la película para una proyección en el mercado en el Festival de Cine de Cannes el 16 de mayo.