en el documental Adiós Tiberíadesla actriz palestina Hiam Abbass (cuya mirada cómplice ha puesto a la gente en su lugar en Paraíso ahora, Blade Runner 2049, ramy, Sucesión, y docenas de proyectos más a lo largo de su carrera de décadas) no soporta mirar a la cámara de su hija Lina Soualem por mucho tiempo. Parte de esa reticencia es heredada, moldeada por generaciones de incertidumbre y angustia; Adiós Tiberíades cuenta una historia sobre el desplazamiento y la diáspora palestina a través de anécdotas de las mujeres de la familia de Abbass, que se han aferrado firmemente a los secretos de lo que lucharon y vivieron después de la Nakba de 1948, cuando Israel desplazó a más de 700.000 palestinos de sus hogares. Es raro que a estas mujeres se les haya preguntado directamente sobre sus recuerdos, relaciones, arrepentimientos y alegrías. Soualem resalta sus confesiones con suaves insinuaciones y burlas, y contextualiza sus historias con videos caseros personales de las décadas de 1980 y 1990 y material de archivo, generando el tono conmovedor y melancólico del documental.

Sin embargo, no siempre es la vacilación introspectiva lo que hace que Abbass se detenga. El omnipresente rugido de los aviones israelíes sobre sus cabezas provoca la irritación de Abbass más de una vez cuando visita la casa de su madre Nemat en Deir Hanna. Cuando Abbass lleva a Nemat a Tiberias, la aldea de la que su abuela Um Ali, su marido y sus ocho hijos fueron expulsados ​​cuando se creó Israel, no pueden rastrear los lugares que Um Ali recuerda. La casa de su familia fue demolida hace mucho tiempo, y en el rostro de Abbass se refleja lo irreconocible que es ahora Tiberíades, con sus escaparates de neón, un paseo marítimo con música de baile a todo volumen y grupos de aprendices de las FDI caminando. El documental puede resultar sobrio, con sus largos tramos sin diálogos. Pero las distracciones que desvían la mirada de Abbass de la lente de su hija le dan Adiós Tiberíades una columna vertebral marcadamente política que el documental mantiene a flote con una edición inteligente y una seguridad tangible en sí mismo.

Hace cuatro años, Soualem se sumergió en la familia de su padre Zinedine Soualem con Leur Algérie. El documental se centró en las experiencias de sus abuelos argelinos al mudarse a Francia a principios de la década de 1950, aproximadamente al mismo tiempo que la Revolución argelina, y su separación después de más de 60 años juntos; el amor como forma de soportar el tumulto y el exilio fue un tema central. Ahora es el turno de Abbass, y existen grandes similitudes entre Leur Algérie y Adiós Tiberíades en cómo consideran las conexiones, tanto útiles como dañinas, entre inmigración e identidad. Pero Tiberíades También depende de la inimitable presencia de Abbass en la pantalla y de lo abierta que se muestra a este proceso: dejando que Soualem la filme mientras llora por la muerte de un pariente cercano, respondiendo las preguntas a veces intrusivas de su hija sobre su historia romántica (“Tu mamá era una Don Juan … un chico diferente cada día”, bromean tres de las hermanas de Abbass), y comparte montones de fotografías familiares y diarios de su poesía adolescente.

Adiós Tiberíades hace un buen uso de la facilidad con la que Abbass puede pasar al modo de intérprete al utilizar su talento como actriz para interrogarse a sí misma, incluidas dos escenas destacadas en las que recluta a sus hermanas y a un ex colega en el Teatro Nacional Palestino para representar eventos monumentales en su vida. Abbass se ríe mientras los dirige, pero se escapan pequeños momentos de brusca honestidad, incluso de descontento, como cuando su hermana Diana dice: “Fuiste sola a Hollywood. Podrías haberme llevado contigo”, o cuando las mismas hermanas que la criticaron por sus elecciones de citas le recuerdan a Abbass que sus rebeliones contra las reglas de su padre significaron que “todos pagamos por tus fechorías”. Este es el lenguaje de una familia de la que se esperaba que se mantuviera unida después del impacto del destierro y la guerra que borró la historia, y mientras Abbass toma las burlas de la familia con calma, Soualem Capta la nostalgia de ser quien también se fue.

Hiam se centra aquí, pero Soualem también ubica a su abuela Nemat, su tía abuela Hosnieh y su bisabuela Um Ali dentro de la comunidad palestina en general a través de secuencias crudas y cargadas de emociones. Los evocadores poemas de Abbass, pronunciados en árabe melódico, sobre viajes a tierras inesperadas se combinan con la manera asombrada en que la actriz habla de explorar el mundo árabe cuando tenía 40 años, cuando finalmente podía viajar con un pasaporte francés. (Los palestinos son considerados apátridas según el derecho internacional). Los videos caseros de bodas familiares que muestran el bullicioso y patriótico orgullo de los palestinos bailando y cantando en Deir Hanna se contrastan con imágenes de soldados israelíes recorriendo las calles en tanques, tomando posiciones panópticas en los niveles superiores. ventanas, patrullar las aceras y detener automóviles. Adiós Tiberíades no invita a voces externas a hablar sobre cuán extendida es la experiencia de la familia Abbass, ni se carga con discusiones sobre la geografía israelí versus palestina o detalles sobre los conflictos a lo largo de décadas. Proporciona detalles suficientes para comunicar un sentimiento de duelo; una larga panorámica de archivo que muestra las calles de un pueblo abandonado, con paredes que alguna vez estuvieron marcadas en árabe ahora empapeladas con carteles en hebreo, transmite la idea.

Sucede que Adiós Tiberíades, con sus imágenes de palestinos vestidos con todo tipo de vestimenta tradicional y occidental comprando en un bazar en 1940 y luego, apenas una década después, cavando entre casas reducidas a escombros y llevando todas sus pertenencias a lugares que aún no conocen, es particularmente feliz ahora mismo. Pero sería un error pensar que el otro La historia que cuenta este documental (sobre sentirse asfixiado por las fronteras, la historia y la tradición, y el anhelo de parentesco, oportunidades y libertad de los juicios de otras personas) está de alguna manera separada de eso. Existen juntos, como el presente, el pasado y el futuro; tiempo y oportunidades para la conexión y la comprensión, Adiós Tiberíades nos advierte, se están escapando.

Después de su película, Su Argelia, la documentalista Lina Soualem regresa una vez más con su familia para una mirada en profundidad a su rica historia. Con Adiós TiberíadesSoualem se centra en varias generaciones de mujeres de su familia, empezando por su madre, Sucesión La estrella Hiam Abbass, quien, cuando era joven, dejó su país natal, Palestina, para ir a Francia, donde todavía vive hoy. Mientras Su Argelia siguió la historia de los abuelos de Soualem que decidieron divorciarse después de 62 años, Adiós Tiberíades analiza lo que significa dejar atrás la familia y la cultura y el hilo generacional entre las mujeres.

FECHA LÍMITE: Hiam, ¿cómo te sentiste cuando Lina planteó por primera vez la idea de que tú fueras el tema de su película?

HIAM ABBASS: ¡De ninguna manera! Pero al principio, por supuesto, Lina no tenía muy claro lo que quería. Sabía que quería hacer una película, sabía que quería hablar sobre las mujeres de mi familia, las cuatro generaciones, las transmisiones entre ellas, la forma en que cada una había sobrevivido, las dificultades que tuvo que vivir para poder realizar su vida. como mujer y como madre, como transmisora ​​de alguna manera.

Pero esto no fue suficiente para convencerme de entrar en mi vida personal de alguna manera y abrirme realmente a la cámara. Fue el hecho de que confié en su visión cinematográfica y su compromiso, su compromiso político, su compromiso social, la La forma en que ella realmente quería contar esta historia, eso me llevó a decir “sí”, a finalmente ver la cámara como los ojos de Lina, y como si estuviera hablando con Lina de alguna manera. Estaba hablando con alguien que es de mi cuerpo y que es de mi sangre. Una vez que me abrí, sentí que era parte de esta narración, parte de la importancia de contar esta historia.

FECHA LÍMITE: ¿Hubo un dolor no descubierto en usted, relacionado con el hecho de que se fue de casa, que era difícil de ver?

ABBASS: Sí, eso creo. Creo que tienes razón al hacer esa pregunta. Creo que una vez que te suceden cosas y tu pasado es tu pasado y sea lo que sea, doloroso, alegre, lo que sea, siempre es… incluso el esfuerzo de volver a visitar el pasado no es algo realmente natural, porque para continuar en la vida y para llegar a donde quieres llegar, sólo tienes que mirar hacia adelante.

Me fui porque era demasiado doloroso. Así que incluso pensar en habernos ido ya es algo que no es fácil de pensar. Estamos hechos para estar en familias y en comunidades y tener esa pertenencia. Así que simplemente desplazarte desde allí, ya sea por una elección personal o una elección forzada, es realmente algo muy complicado con lo que vivir.

FECHA LÍMITE: Lina, ¿tenías videos caseros como material de origen que tu padre había hecho cuando tu madre te llevaba de regreso a su tierra natal?

LINA SOUALEM: Cuando pensé por primera vez en la película, volví a mirar las películas caseras que tenía en casa y que siempre veíamos cuando era más joven, pero en realidad como recuerdos de momentos felices, de vacaciones. Y era la primera vez que los veía de adulto. Y estaba viendo cosas que nunca antes había visto. En primer lugar, la presencia de mujeres, eso fue realmente llamativo. El hecho de que estaban tratando y administrando todo. El hecho de que me di cuenta de cuánto influyeron en mí, en mi infancia y en la forma en que crecí. Fui viendo todo eso y descubrí que en algunas de las imágenes mi madre no se sentía tan a gusto en esos lugares cuando también se suponía que estaba en casa. Entonces comencé a cuestionarme nuevamente el hecho de que ella se había ido, y que realmente nunca me contó sobre su pasado, ni sobre las razones por las que se fue. Estaba tratando de entender lo que significó para ella su exilio. ¿Y qué llevó ella desde las montañas de Galilea hasta Francia?

¿Cómo encuentra una mujer su lugar en el mundo, especialmente cuando está atrapada entre mundos? Cómo todas las mujeres de mi familia que estaba viendo eran en realidad mujeres que han sido exiliadas, que han sufrido desplazamientos forzados, que no siempre han tenido la libertad y la independencia para elegir su propio camino, pero que han logrado, por lo que veo, sabían, educar a sus hijos para transmitirles valores de amor y perdón. Y habían logrado tomar su destino en sus manos.

FECHA LÍMITE: Hiam, ¿cómo afectó ver la película tu visión de ti mismo? Debe ser muy diferente a verte actuar.

ABBASS: Realmente tengo que admitir que cada vez que interpreto un papel, nunca me veo a mí mismo, pero realmente veo el papel, veo el personaje que estoy interpretando. Y me refiero a esa persona como «ella» y nunca me agrado a mí mismo en cierto modo. Esta vez no me miré a mí misma como a mí misma, sino que miré al conjunto de mujeres como parte de la narración, como parte de lo que Lina quería decir sobre la historia. Y la primera vez que vi esa película, me sentí muy cómodo, al contrario de cada vez que me veía interpretando un papel.

FECHA LÍMITE: Lina, tus coguionistas son mujeres, al igual que tu director de fotografía y tu editor. ¿Se trataba en parte de ir a espacios donde sería más apropiado tener mujeres detrás de la cámara?

SOUALEM: Creo que fue una elección natural porque estaba contando la historia de todas las mujeres de la familia con las que trabajé. No sólo mujeres, sino también mujeres de ascendencia árabe, del Medio Oriente, que entenderían el idioma, entenderían la cultura y entenderían el subtexto, porque los silencios significan algo. Algunas expresiones significan algo. Y necesitaba trabajar con personas que entendieran las cosas y a quienes no tuviera que explicárselas. Además, necesitaba estar rodeado de gente cercana a mí porque era una película muy difícil de hacer emocionalmente, y sigue siendo muy difícil cuando vemos el contexto político que rodea la realidad de nuestras historias.

FECHA LÍMITE: Dada la situación política actual, ¿ha cambiado lo que espera que la gente perciba de la película?

SOUALEM: Lo importante para mí es que estas historias puedan existir en el espacio público, que estas mujeres sean visibilizadas y reconocidas en toda su humanidad. Siempre he hablado de deshumanización: las mujeres tienen que empezar todo de nuevo muchas veces, una y otra vez, tener que dejarlo todo atrás. Y lo que estamos viendo hoy es lo mismo: el miedo a perder tu hogar, tu tierra, tu familia, tu historia. El riesgo y el miedo de ser borrado o de no estar más conectado a tu historia porque no es reconocida. Y creo que eso es algo que siempre me ha acompañado mientras estudiaba historia y ciencias políticas, y siempre me ha importado mucho lo que significa para un ser humano vivir en sociedades en las que no estás plenamente reconocido en tu historia.

ABBASS: Con toda la violencia que hay y que desgraciadamente sigue ocurriendo, creo que esta película para mí es como una tierna caricia. Una forma positiva y esperanzadora de ver las cosas. Y es contagioso. Y espero que realmente contamine de alguna manera a toda la humanidad, porque esto es lo que necesitamos. Necesitamos esta ternura, necesitamos esta esperanza, necesitamos esta positividad en la vida ahora mismo. Y es realmente hermoso saber que esto es parte de mi pasado y esto es parte de mi vida.

EXCLUSIVO: Hay un nuevo documental deportivo en la cima de Prime Video.

Adiós Barryque cuenta la historia del corredor del salón de la fama Barry Sanders, se ha convertido en el documental más visto del streamer en los EE. UU., quitándole el título a Kelcepoco más de dos meses después de que ese documental deportivo estableciera el récord de Prime Video.

En el documental, Sanders finalmente explica por qué se retiró de los Detroit Lions en 1999, cuando estaba en la cima de su carrera. Es una explicación que los fanáticos de los deportes parecían ansiosos por escuchar, dado que la película tuvo la primera semana más grande de cualquier documental en Prime Video en los EE. UU. después de debutar el 21 de noviembre.

Adiós Barry se estrenó en el puesto número 1 entre las 10 mejores películas nacionales de Prime Video y ha permanecido allí desde entonces, según el transmisor.

Amazon no publicó ninguna cifra de audiencia para la película, aunque es una apuesta segura que Adiós Barry aparecerá en las listas de transmisión de Nielsen en las próximas semanas (Nielsen informa que los datos de audiencia de transmisión se retrasaron aproximadamente un mes).

Adiós Barry entró en el panorama del streaming durante el fin de semana competitivo de Acción de Gracias, que es un día festivo sinónimo de Sanders y los Leones.

“Si bien establecer récords nunca fue importante para Barry Sanders, estamos encantados de ver Adiós Barry rompiendo récords de audiencia en Prime Video”, dijo Matt Newman, director de contenido deportivo original de Prime Video. “Queremos agradecer a nuestros socios de NFL Films que ayudaron a darle vida a esta historia, y a Barry y la familia Sanders por permitirnos contar su historia. Ambos Adiós Barry y Kelce Hemos reafirmado nuestra creencia de que una buena narración puede profundizar el compromiso con nuestra audiencia de deportes en vivo e invitar a nuevas audiencias al mundo de los deportes. No podemos esperar a aprovechar este impulso con el lanzamiento de Entrenador principal el 7 de diciembre”.

Presentado por Prime Video Sports, Adiós Barry es una producción de NFL Films. La película cuenta con la producción ejecutiva de Patrick Kelleher, Ross Ketover, Ken Rodgers y Brian Rolapp de NFL Films. Está codirigida por Paul Monusky, Micaela Powers y Angela Torma.

Barry Sanders es posiblemente el mejor corredor que jamás haya jugado en la NFL.

Es uno de ocho jugadores que han corrido al menos 2,000 yardas en una temporada. Es uno de los 10 jugadores que ganaron el Trofeo Heisman en la universidad en Oklahoma State y tienen un busto de bronce en el Salón de la Fama del Fútbol Americano Profesional en Canton, Ohio. Ocupa el tercer lugar en la lista de corredores terrestres de todos los tiempos de la NFL con 15,269 yardas.

Sanders era la combinación perfecta de rapidez, velocidad, potencia y elusividad. Dejó rastros de posibles tackleadores tirados aturdidos en el césped. En un famoso comercial de televisión de Nike en el que aparecía Dennis Hopper, se le describió como una “bala de cañón suelta dentro de una máquina de pinball”.

Como jugador, Sanders generalmente evitó ser el centro de atención. No estaba particularmente interesado en hitos estadísticos ni en establecer récords individuales. Su atención se centraba en ganar un campeonato de Super Bowl para los Lions y la ciudad de Detroit.

En la tercera temporada de Sanders, los Lions alcanzaron el Juego de Campeonato de la NFC de 1991, pero fueron derrotados de manera convincente por los eventuales campeones Washington Redskins. Sanders pensó que los Lions volverían a estar en esta posición para jugar por un lugar en el Super Bowl en los años venideros.

Pero temporada tras temporada, mientras los Lions seguían dejando escapar jugadores talentosos, Sanders se dio cuenta de que el objetivo final ya no estaba a la vista.

Justo antes del campo de entrenamiento en julio de 1999, envió un fax: sí, enviado por fax — una carta al periódico de su ciudad natal, El águila de Wichita, anunciando que se retiraba del fútbol. Luego tomó un vuelo a Londres, donde esperaba algo de anonimato y escapar de la reacción de los fanáticos y los medios ante su abrupta decisión.

¿Por qué Sanders se retiró a los 31 años después de sólo 10 temporadas, todavía sano y en su mejor momento como jugador, con el récord terrestre de todos los tiempos de Walter Payton a su alcance?

El documental de Prime Video Adiós Barry (disponible el martes 21 de noviembre) busca responder esas preguntas 24 años después, mientras el propio Sanders recuerda su vida y su carrera futbolística, y la decisión que tomó de abandonar el campo para siempre. Acompañado por sus cuatro hijos, regresa a Londres y da un paseo por el pasado para abordar el misterio persistente.

Sanders habló con nosotros sobre Adiós Barrysu decisión de retirarse, el fin de Bedlam y más:

Después de alcanzar la marca de las 2000 yardas, tu padre le dice a un periodista: “Puede que no signifique nada para ti. [Barry] ahora. Probablemente no signifique nada para él hasta que dentro de 10 o 15 años, cuando deje de jugar, revise los libros de historia y vea las cosas que logró en el campo de fútbol”. ¿Se ha dado cuenta de eso en los 24 años transcurridos desde que dejó el fútbol?
Barry Sanders: Ciertamente lo aprecio mucho. Siento que siempre lo aprecié un poco. Recuerdo cuando DO [Simpson] lo hizo y cuando lo hizo Eric Dickerson. Recuerdo cuando estaba a unos 100 metros de hacerlo yo mismo. Sabía que era algo que no iba a ser fácil, no era un hecho. Es difícil cuando estás en medio de esto entenderlo realmente de cierta manera. Es curioso, porque en el último año o dos, recuerdo que Derrick Henry se acercó a mí. Sabía que corrí 2000 yardas, pero no se dio cuenta de que era en mi novena temporada. Él estaba muy sorprendido por eso. Él dijo: “Espera. Hiciste eso en tu noveno ¿año?» Es interesante estar de este lado y ver a otros corredores jóvenes entender lo que es eso, darse cuenta de que en este juego es una de las cosas más difíciles que uno puede hacer.

Tu padre jugó un papel muy importante en tu vida y carrera, y aparece bastante en el documental. Es en gran medida una carta de amor para él. ¿Qué habría pensado de esta película?
Creo que lo habría disfrutado. Entendió que él era una gran parte de mi éxito. Le encantaba poder hablar de su familia. Le encantaba el fútbol. Era mi mayor admirador y tal vez a veces incluso mi mayor crítico. Le encantaba ese tipo de atención. Cada vez que podía estar frente a la cámara, lo aprovechaba al máximo. Creo que disfrutaría la luz que arroja. Siempre ha sido parte de todas nuestras vidas, mis hermanos y hermanas, y estuvo allí durante todas las ligas menores y sin importar qué deporte o actividad estuviera practicando. Es justo que pueda compartir algo de tiempo frente a la cámara con nosotros.

Hay muchos momentos realmente conmovedores en Adiós Barry, como tu reunión con el entrenador Wayne Fontes y tus hermanas reunidas para ver tu presentación del Trofeo Heisman. ¿Esta película también es un agradecimiento a aquellas personas que te apoyaron?
Soy afortunado y me alegro de que eso realmente se refleje en ello. Hay muchas personas como el entrenador Fontes, quien para mí era una persona muy fácil de tratar. Tal vez fue simplemente porque había pasado un tiempo en la USC con todos esos corredores que yo había crecido admirando. Había estado en el juego. Su personalidad. Siempre tenía un cigarro para mi papá.

¿Crees que el momento de tu decisión, justo antes del campo de entrenamiento, es lo que enojó a los fanáticos? ¿Que el equipo no estaba preparado para tu partida?
Depende de a quién le preguntes, pero creo que eso tiene mucho que ver. Pero incluso si hubiera sido en medio de la temporada baja con una conferencia de prensa, creo que todavía habría sido un desafío. Todavía habría habido preguntas. Seguramente podría haber sido más fluido en algunos aspectos, y eso fue ciertamente una sorpresa muy, muy desagradable para el equipo en ese momento. Así que estoy seguro de que eso tuvo algo que ver con la reacción de los fans.

La rivalidad entre Oklahoma Sooners y Oklahoma State Cowboys fue una parte muy importante de tu vida en el fútbol. ¿Qué opinas del final de Bedlam?
Es difícil aceptarlo. En este nuevo mundo del fútbol universitario donde tienes este realineamiento con las conferencias y lo que sea, y te das cuenta de que esa es la nueva normalidad. Se siente bien que los Cowboys hayan salido victoriosos este año, ya que en el futuro previsible será el último. Definitivamente se siente como el fin de una era. Pero he visto que esto suceda antes con otros rivales. Al crecer viendo el partido OU-Nebraska, nunca hubiera imaginado que llegaría un momento en el que eso no sucediera. Es simplemente la realidad del mundo deportivo actual. Ojalá podamos ir y crear una nueva rivalidad con alguien más. Definitivamente es triste ver que esto suceda. Pero los equipos y las escuelas tienen que hacer lo que sea de su interés en esta nueva era.

¿Alguna vez has jugado como tú mismo en Super Bowl Tecmo o Enloquecer o algún otro videojuego?
Absolutamente. yo solía jugar Tazón Tecmo en mis tiempos. No he jugado yo mismo en Enloquecer tanto, en todo caso, a medida que crecí. Pero Tazón Tecmo Sucedió mientras todavía jugaba en la liga. Creo que había muchos jugadores entusiasmados con ese juego, y muchos de los jugadores como yo, Bo Jackson o Lawrence Taylor eran casi imposibles de detener.

Adiós Barrymartes 21 de noviembre, Prime Video

EastEnders Siguen los spoilers.

EastEnders La estrella James Bye ha prometido a los fans algunos episodios navideños «masivos».

El actor, que interpreta a Martin Fowler en la telenovela BBC One, habló sobre los episodios festivos durante una entrevista con El espejo, y dijo que esta es «una de las mejores Navidades» que jamás haya hecho.

«Definitivamente está a la altura de todas las Navidades que he leído, definitivamente está a la altura. Será una Navidad enorme», dijo.

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James elogió a los escritores de la telenovela y dijo: «Los chicos detrás de la historia a quienes se les ocurrió esto, simplemente lo derrotaron».

«Saben lo que están haciendo, lo han adaptado a lo que la gente quiere de Navidad. Quieren una gran EastEnders Navidad.»

Jamie Borthwick, quien interpreta a Jay Brown, también intervino y dijo que los episodios están «al nivel de la aventura de Max y Stacey», haciendo referencia al explosivo episodio del día de Navidad de 2007 en el que la aventura de Max Branning y Stacey Slater fue expuesta en un DVD de la boda de Stacey con el hijo de Max. , Bradley.

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Como sabrán los espectadores, se confirmó en una impactante escena flashforward a principios de este año que seis mujeres de Walford, incluidas Linda Carter, Stacey Slater, Suki Panesar, Sharon Watts, Denise Fox y Kathy Beale, estarán involucradas de alguna manera en la muerte de un misterio. hombre el día de Navidad.

«Podría ser cualquier hombre en Walford. Pero a medida que nos acercamos a la Navidad, se hará evidente y quedará muy claro quién es el cuerpo potencial, no quién es el cuerpo en realidad, sino quiénes son los potenciales que estamos viendo». y los que podrían ser», EastEnders El jefe Chris Clenshaw bromeó recientemente.

Y añadió: «Quedará claro quién podría ser entre un pequeño número de personas. Por el momento, literalmente podría ser cualquiera, desde Winston hasta Grant, digamos, pero será más evidente quién es el potencial o los cuerpos potenciales». «.

EastEnders se transmite de lunes a jueves a las 7:30 p. m. en BBC One. El programa también se transmite en BBC iPlayer.

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Practicante de producción de contenidos, Espía digital

Después de completar su licenciatura conjunta en Periodismo y Literatura Inglesa en la Universidad de Cardiff, Iona se unió Espía digital como pasante de producción de contenido en 2022. En este puesto, Iona escribe sobre noticias y artículos, especializándose en televisión y películas. Durante su tiempo en Espía digitalha entrevistado a múltiples isla del amor estrellas, reportadas desde el Adán negro alfombra roja y, más recientemente, entrevistó al elenco de la película de acción real de Disney. La Sirenita.

EXCLUSIVO: Megan Stalter (trucos), Kanoa Goo (El novato), y Rainn Wilson (La oficina) encabezará ILY, ADIOSun nuevo corto que marca el debut narrativo del veterano director de videos musicales Taylor James (“I Feel Like Dancing” de Jason Mraz), cuya producción ha concluido.

El corto escrito y dirigido por James sigue a Siobhan (Stalter), un desastre peculiar y socialmente ansioso que parece no poder mantener un trabajo. Gracias a la ayuda de su mejor amigo Gary (Goo), consigue una entrevista con su jefe, el Sr. Litchfield (Wilson). Pero cuando su llamada para programar la entrevista salta al correo de voz, Siobhan entra en pánico y deja una serie de mensajes desquiciados. No queriendo perder la entrevista, se embarca en una misión caótica para borrar ella misma los mensajes de voz. James bromea diciendo que decidió empezar de cero y perseguir su sueño de hacer cine “después de verse obligado a retirarse” de su carrera como bailarín profesional “debido a su vejez (…32)” y no podría haber esperado un mejor reparto. para trabajar en la pieza.

Stalter está representado por UTA, Entertainment 360 y Jackoway Austen Tyerman; Goo de artistas y representantes y Entertainment 360; Wilson de UTA, Sugar23 y Sloane, Offer, Weber & Dern; y James de da Costa Talent Management.

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EXCLUSIVO: Medios digitales de estilo libre ha adquirido los derechos norteamericanos del documental Sewol Ferry Reiniciar del director y productor Min Bae, cuyo lanzamiento está previsto en VOD y digital el 21 de noviembre. Mira el avance a continuación.

Fue el 16 de abril de 2014 cuando el ferry se hundió en Corea del Sur, llevándose consigo la vida de 304 de sus 476 pasajeros. Las víctimas, principalmente estudiantes de secundaria, fallecieron después de seguir instrucciones de permanecer en los camarotes en lugar de abandonar el barco. El peor desastre marítimo ocurrido en Corea del Sur traumatizó a una nación y al mismo tiempo hundió el espíritu emocional del país. Tres años más tarde, los efectos de las protestas apasionadas y los cambios de poder político dieron como resultado el levantamiento del Sewol en el Mar del Oeste. Pero el documental pregunta por qué se descuidaron los esfuerzos de rescate el fatídico día en que se hundió el Sewol.

Freestyle negoció su acuerdo directamente con Bae y su Cactus Film Cinematics.

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EXCLUSIVO: Lenny Platt (Cuántico) ha firmado para un papel en El holandés, el thriller psicológico dirigido por Andre Gaines que actualmente se rueda bajo un acuerdo interino. Se une a un conjunto que incluye a André Holland, Kate Mara, Zazie Beetz, Stephen McKinley Henderson, Aldis Hodge y Lauren E. Banks, como se anunció anteriormente.

Basada en la obra de teatro ganadora del premio Obie de Amiri Baraka, la película se centra en un encuentro en el metro de Nueva York entre un hombre negro acomodado y una encantadora mujer blanca que combinan ingenio en un juego sexualizado del gato y el ratón. Gaines y Qasim Basir escribieron el guión y el primero también produce junto a Jonathan T. Baker. Financiado por Gaines’ Cinemation Studios y EOA Productions, los EP de la película son Nicole A. Parke y Enoch K. Osei-Acheampong de EOA, Kyle Townsend, Matt Rachamkin y Joshua Blum y Han West de Washington Square Films. UTA Independent Film Group se encarga de las ventas.

Mejor conocido por sus papeles en Cuántico y La zona calientePlatt también ha sido visto en series como NCIS: Nueva Orleans, ciudad góticay Cómo salirse con la suya. Está representado por Buchwald, Tact Media y Goodman, Genow, Schenkman.

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EXCLUSIVO: Artista de K-pop Kevin Woo (famoso por U-KISS) ha reservado un papel junto a Anderson .Paak y su hijo Soul Rasheed en el debut como director de .Paak, ¡K-pop!el proyecto de Stampede Ventures que Live Nation Productions abordó recientemente como socio estratégico, como fuimos los primeros en contártelo.

También protagonizada por Yvette Nicole Brown y Jonnie “Dumbfoundead” Park, quienes desarrollaron el proyecto con .Paak, la película que pronto entrará en producción trata sobre un músico fracasado de Los Ángeles que intenta revitalizar su carrera uniéndose a la banda para un K-Pop. espectáculo de competencia en Seúl y descubre que su hijo perdido hace mucho tiempo tiene la oportunidad de encabezar uno de los grupos nuevos más populares del país. Aprovecha la oportunidad de capitalizar el estrellato de su hijo para su propio renacimiento, pero finalmente descubre que la paternidad es mucho más satisfactoria y significativa.

.Paak y Khaila Amazan escribieron el guión. Greg Silverman y Jon Berg producirán en nombre de Stampede Ventures, con Jaeson Ma en nombre de EST Studios, Park en nombre de Big Dummie y .Paak a través de su empresa APESHIT Films. Amazan será productor ejecutivo junto a Gideon Yu, Chris Bosco, Grant Torre y Michael Tadross de Stampede Ventures, y Eric Tu de EST Studios, con el ex ejecutivo de Paramount Tadross a cargo de la producción física. WME Independent se encarga de las ventas. Visto más recientemente como el protagonista masculino del musical de Broadway. KpopWoo también consiguió un papel protagonista junto a Margaret Cho en la comedia. Hombre honorario. Está representado por Luber Roklin.

ADIÓS TIBERÍAS

Director: Lina Soulem
Línea de registro: Años después de dejar su pueblo palestino para seguir una carrera de actriz en Francia, Hiam Abbass (Sucesión) regresa a casa con su hija, la cineasta Lina Soualem, en este documental íntimo sobre cuatro generaciones de mujeres y su legado compartido de separación.

Miembro del jurado: Lina Soualem (directora), Hiam Abbass (sujeto).
Primera proyección: 11 de septiembre, 6:45 pm EST, Teatro Scotiabank.
Cita clave: “No fue tanto una discusión sino una necesidad de abrir la puerta. Nos tomó tiempo aceptar que ambos íbamos por este camino. También fue difícil para mí, como para ella, abrir esta puerta, pero estaba tratando de que ella confiara en mí y entendiera que era vital para mí entender y saber más sobre su camino y el de las mujeres de nuestra familia. , para poder encontrar mi lugar en esta familia y en la historia de este linaje de mujeres”. – Lina Soulem

Haga clic arriba para ver el video del panel.

Para encontrar su voz como cineasta, la documentalista parisina Lina Soualem tuvo que mirar primero al pasado.

Hija del actor francés Zinedine Soualem y de la actriz palestina Hiam Abbass, vista recientemente como la maquiavélica Marcia Roy en “Succession” de HBO, Soualem utilizó su debut como directora, “Their Argelia”, para contar la historia de la decisión de sus abuelos paternos de separarse después de Más de 60 años de matrimonio. Ahora regresa con otro retrato familiar íntimo, “Bye Bye Tiberias”, que se estrena el 3 de septiembre en el Festival de Cine de Venecia. Lightdox se encarga de las ventas mundiales.

El segundo esfuerzo de Soualem es un viaje emocional en el que la cineasta y su madre regresan a la aldea ancestral de la familia en Palestina, que Abbass abandonó cuando tenía poco más de veinte años para perseguir su sueño de convertirse en actriz en Europa. En el proceso, dejó atrás a su madre, abuela y siete hermanas, junto con preguntas que persiguen a la actriz hasta el día de hoy.

Siguiendo los pasos de su respetado debut, que se estrenó en Visions du Réel y obtuvo más de una docena de premios en el circuito de festivales, “Bye Bye Tiberias” consolida el estatus de Soualem como una cineasta de documentales digna de ver, incluso cuando marca la culminación. de un largo y tortuoso viaje. «Me tomó algún tiempo entender por qué quería hacer este tipo de películas», dice. Sin embargo, al final “sentí que era el camino que había querido tomar desde el principio”.

Soulem y Abbass hablaron con Variedad antes del estreno en Venecia de “Bye Bye Tiberias”, que se presentará próximamente en el Festival de Cine de Toronto. La directora admite que al principio se mostró escéptica respecto a volver al álbum familiar para su segundo largometraje. “Habiendo hecho lo primero, no estaba segura de tener la fuerza o el coraje para abordar el lado materno de la familia”, dice. Abbass, quien dice que se esfuerza por separar sus personajes en pantalla de la vida real, se mostró igualmente reacia. “Sentí que mi intimidad era invadida, no por Lina de ninguna manera, sino por el proceso de abrir mis pensamientos y mi vida privada e interior para que los examinaran”, dice.

Ambientada entre el pasado y el presente, reconstruyendo el trabajo de cámara de la directora de fotografía Frida Marzouk con imágenes familiares y archivos históricos que datan de casi un siglo, “Bye Bye Tiberias” retrata a cuatro generaciones de mujeres palestinas que mantienen viva su historia y su legado a través de la fuerza de sus vínculos. , a pesar del exilio, el despojo y el desamor.

Soualem describe la película como un tributo a la valentía y perseverancia de las mujeres que “lograron tomar su destino en sus manos”, a pesar de las limitadas opciones disponibles para ellas en la sociedad patriarcal palestina y la agitación política que comenzó con el desplazamiento forzado de más de 700.000 palestinos en 1948, con la creación del Estado de Israel.

“Para mí era importante que se reconociera su memoria personal, pero también su memoria colectiva”, dice. “En el contexto de la historia palestina, no se escribe ninguna historia colectiva, porque no se reconoce como tal”.

Al crecer a la sombra de sus padres, ambos actores aclamados en el mundo árabe, Soualem inicialmente se mostró reacia a asumir el oficio familiar. Aunque la actuación le permitió a su familia viajar a menudo cuando ella era una niña, llegó a asociar el trabajo de sus padres en la pantalla con una sensación de separación y distancia, ya que el dúo pasaba largas horas en el set, rodeado de directores y camarógrafos, vestuario y maquillaje. artistas de montaje. Ella también se sintió intimidada por su éxito y en su lugar consideró una carrera en periodismo o diplomacia cultural. “Me tomó bastante tiempo encontrar mi lugar en este campo artístico”, dice.

La hermana menor de Soualem, Mouna, finalmente siguió su propio camino hacia la industria cinematográfica; tuvo un papel en el drama sobre crímenes reales de Dominik Moll, ganador del César, «La noche del 12», y ambas hermanas protagonizaron el debut como director de Abbass, «Inheritance», en la que el dúo interpretó, naturalmente, a las hijas en pantalla. de su madre en la vida real. Sin embargo, justo cuando ella tomó su propio destino en sus manos cuando era joven en los años 90, Abbass insiste en que sus hijas eran libres de seguir cualquier vida que eligieran. “Como madre, siempre pensé que harían lo que quisieran”, dice, “y nunca los presionaría para que hicieran algo que me conviene pero que no les conviene a ellos”.

Las opciones, y sus consecuencias, aparecen a lo largo de “Bye Bye Tiberias”, mientras Abbass reflexiona sobre su decisión de abandonar Deir Hanna, una pequeña aldea en Galilea, no lejos del lago Tiberias. Su éxito ha ofrecido una gran validación, aun cuando la ha alejado cada vez más de los lugares que alguna vez conoció, muchos de los cuales desde entonces han sido borrados del mapa. Sin embargo, insiste: “Para mí, mi hogar es Palestina, emocionalmente”.

“A pesar de todo este sufrimiento, a pesar de todo este exilio, a pesar de todas estas dificultades, las separaciones, las pérdidas, supe desde el día que tomé conciencia de la vida que se transmitía mucho amor” a través de las mujeres de su familia, dice. . “Y creo que esta es una de las cosas que me hizo levantarme y seguir adelante”.

“Siento que su fuerza está muy presente en nuestra historia y en nuestra familia”, añade Soualem. “Lo que compartimos es una historia común de transmisión, de fuerza y ​​resistencia, y de saber cómo, como mujeres, encontrar nuestro lugar en el mundo”.

EastEnders y Estrictamente La estrella James Bye estará en el escenario esta Navidad para un panto clásico de cuento de hadas, ¡y puedes conseguir entradas para verlo en vivo!

El actor, que interpreta a Martin Fowler en la telenovela BBC One, ha sido elegido como El Príncipe en la versión musical de Blanca Nieves y los Siete Enanos en el Teatro Aylesbury Waterside.

El galardonado director de pantomima Chris Nelson está al mando de esta versión llena de canciones de Blancanieves, con el ex Fortunas familiares El presentador Andy Collins se inscribió para interpretar a Muddles the Court Jester.

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Las entradas están disponibles ahora por £13,00 (sujetas a una tarifa de transacción de £3,80) para espectáculos programados desde el viernes 1 de diciembre de 2023 hasta el 3 de enero de 2024.

Blanca Nieves y los Siete Enanos Habrá una sesión matinal y otra nocturna durante la mayor parte de ese mes, pero asegúrese de consultar el calendario de eventos para obtener el resumen completo.

Así es como los productores describen el panto: «Elenco de estrellas, risas a carcajadas, decorados deslumbrantes, vestuario deslumbrante, baile espectacular y tal vez, solo tal vez, una o dos manzanas podridas, hacen de esta una tradición navideña para toda la familia.

«Una pantomima familiar tradicional llena de participación del público y risas.»

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Esta versión panto del clásico cuento de hadas sigue su historia tradicional: una reina malvada persigue a la hermosa Blancanieves hasta una cabaña en el bosque habitada por siete enanos.

Sin embargo, el gran giro es que la versión panto está llena de éxitos contemporáneos rehechos para Blancanieves, incluidas canciones de Britney Spears, Lady Gaga, Katy Perry y Bruno Mars, entre otros.

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EastEnders se transmite de lunes a jueves a las 7:30 p. m. en BBC One. El programa también se transmite en BBC iPlayer.

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Editor de noticias nocturnas

Justin ha trabajado en Digital Spy desde 2010 y, durante ese tiempo, ha cubierto innumerables eventos noticiosos importantes para DS en EE. UU.

Anteriormente trabajó como reportero y subeditor de la marca, antes de asumir el puesto de editor de Night News en 2016.

Durante más de una década, ha entrevistado a un amplio grupo de figuras públicas, desde el comediante Steve Coogan hasta íconos del universo Star Trek, miembros del elenco del Universo Cinematográfico de Marvel y estrellas de telerrealidad de numerosas ciudades de Real Housewives y la franquicia Below Deck. . Como colaborador estadounidense de Digital Spy, Justin también ha estado presente para cubrir importantes eventos de la cultura pop como Star Wars Celebration y D23 Expo.

El editor Just For Games y el desarrollador Little Sewing Machine han lanzado siete minutos de juego pre-alfa y nuevas capturas de pantalla para una «emocionante aventura de terror». Adiós dulce caroleque se mostraron por primera vez en Gamescom 2023 la semana pasada.

Aquí hay una descripción general del metraje, a través de Just For Games:

Este vídeo pre-alfa muestra algunas de las primeras mecánicas de juego y ofrece una idea del ambiente que Adiós dulce carole esta hecho de.

Nota: Este video refleja imágenes iniciales y no representa la calidad del lanzamiento del producto final: los recursos definitivos y las actuaciones de voz (tanto en italiano como en inglés) se agregarán en una fecha posterior.

¡Adéntrate en la transformación de Lana en conejo, donde adquiere la capacidad de interactuar con otros conejos y utiliza la forma de conejo de Lana para escapar de situaciones complicadas! Sin embargo, tenga cuidado, ya que la transformación del conejo hace que Lana sea más vulnerable.

Descubra al mejor amigo de Lana: el Sr. Baesie. Este personaje posee capacidades ofensivas y la intrigante habilidad de transformarse en una versión más pequeña de sí mismo. Si bien no es tan rápido como un conejo, su forma reducida le permite al Sr. Baesie manipular objetos de manera efectiva. Cambia de personaje sobre la marcha y aprovecha al máximo las habilidades y transformaciones del Sr. Baesie y Lana.

Una información fascinante: ¡Tenemos alrededor de 70.000 marcos individuales hechos a mano solo para Lana en el juego!

Aquí hay una descripción general del juego, a través de Just For Games:

Acerca de

Adiós dulce carole es un terrorífico juego de suspenso inspirado en las mejores películas de animación y creado por Chris Darril. Prepárate para saltar al mundo de Corolla y conocer a los conejos que lo han infestado.

La joven Lana Benton, impulsada por el aterrador Sr. Kyn, también conocido como «Old Hat», se ve catapultada a un misterioso jardín encantado para enfrentarse a criaturas amenazadoras e inquietantes. Tras descubrir una serie de cartas de un tal “francés”, Lana decide seguir el último rastro conocido de Carole Simmons, una niña de su misma edad que aparentemente escapó de Bunny Hall, un orfanato del siglo XIX. El edificio ahora está infestado por una colonia de conejos salvajes capaces de abrir un portal dimensional al reino de Corolla…

Características clave

• Embárcate en un viaje terrorífico a través de una historia oscura ambientada en el fascinante mundo de Corolla.
• Sumérgete en un universo dibujado a mano que cobra vida utilizando técnicas cinematográficas inspiradas en las mejores películas animadas.
• Encuentra un vibrante elenco de personajes, desde tu leal amigo M. Beasie hasta la malévola lechuza Velenia y el aterrador M. Kyn.
• Cambia de forma a un conejo y aprovecha tus diversas formas para conquistar el desafío mortal que te espera.

Adiós dulce carole saldrá para PlayStation 5, Xbox Series, PlayStation 4, Xbox One, Switch y PC a través de Steam en 2024.

Mira el juego a continuación. Vea las capturas de pantalla en la galería.

Revelación de jugabilidad de Gamescom 2023

Capturas de pantalla