Indiecan Entertainment International, la compañía de ventas con sede en Toronto del veterano productor cinematográfico y ejecutivo de distribución Avi Federgreen, ha presentado su lista de productos para el Mercado de Cine de Cannes.

Encabezando la lista está «She Was Here», un documental que profundiza en la vida de la querida actriz infantil Heather O’Rourke, famosa por su papel en «Poltergeist» y conocida por la frase «They’re here». La vida de O’Rourke terminó trágicamente a la edad de 12 años. El director Nick Bailey explora la historia no contada de O’Rourke, presentando entrevistas con sus coprotagonistas de “Poltergeist” Craig T. Nelson y JoBeth Williams, así como con la madre y la hermana de Heather. El documental está producido por Brian Pocrass, Reese Eveneshen y Federgreen.

“Wild Goat Surf” es un drama canadiense sobre la mayoría de edad ambientado en Penticton, Columbia Británica, en 2003, que sigue las aventuras de Real “Goat” Anderson, de 13 años, y su madre Jane mientras navegan por un verano de lucha y resiliencia. . Goat vive en un parque de casas rodantes junto al lago Skaha y sueña con surfear a pesar de estar a cientos de kilómetros del océano. La película tiene como objetivo ofrecer una narrativa femenina empoderadora y al mismo tiempo arrojar luz sobre el problema de la pobreza infantil en la Columbia Británica. Producida por Warren Sulatycky y escrita, dirigida y producida por Caitlyn Sponheimer, el elenco incluye a Dyllón Burnside (“Pose”), Shayelin Martin y Leandro Guedes.

“Hailey Rose” es una comedia queer canadiense que sigue el regreso de Hailey, una veinteañera, a su ciudad natal en la costa este después de una década fuera, impulsada por la llamada urgente de su hermana. Al enfrentarse al desempleo y a la perspectiva de vivir con su pareja, Hailey descubre verdades sorprendentes sobre su familia, sus amigos y ella misma. Escrita y dirigida por Sandi Somers, la película explora temas de amor, aceptación y autodescubrimiento con el telón de fondo de la costa de Nueva Escocia. Producida por Scott Lepp, Pablo Salzman, Stephen Finney y Jordan Ashlee Uhl, “Hailey Rose” está protagonizada por Kari Matchett (“The Night Agent”), Em Haine (“Fargo”), Caitlynne Medrek (“Fargo”) y Josh Cruddas. («Polar»).

La lista también incluye el thriller post-apocalíptico finlandés «Gravedigger» de Frozen Flame Pictures Ltd. Ambientada en un mundo asolado por enfermedades y lluvias ácidas, la película sigue a un sepulturero mudo que une fuerzas con otros supervivientes para vengar la muerte de su colega a manos de caníbales. La película está escrita y dirigida por Joonas Makkonen y producida por Miika J. Norvanto y Timo Puustinen.

EXCLUSIVO: Llegar primero Oso de cocaína y Tiburón cocaína. Ahora reúnete Hombre lobo de cocaína.

La irlandesa Tarf Media se ha asegurado los derechos de venta en todo el mundo (excluyendo Norteamérica) de la película independiente de comedia y terror, escrita por Ford Austin y Tyger Torrez. Mark Polonia, quien dirigió Tiburón cocaína, está dirigiendo. David Sterling y Tim Yasui están produciendo para Cleopatra Entertainment.

Los protagonistas son Marie DeLorenzo, Jeff Kirkendall, Titus Himmelberger, Ken Van Sant, Brice Kennedy, Yolie Canales y Noyes Lawton.

La sinopsis dice: «La cocaína, el dinero en efectivo y un equipo que filma una película de terror de bajo presupuesto en los espeluznantes bosques del norte de Pensilvania chocan cuando una visita inesperada de un hombre lobo sediento de sangre literalmente entra en escena, con resultados mortales».

Las ventas comienzan en el mercado de Cannes y Eoghan Burke, director general de Tarf Media, afirma: “Es muy emocionante para nosotros tener Hombre lobo de cocaína en el Marché de este año para nuestros clientes internacionales. El terror continúa funcionando increíblemente bien y creemos que esta película no será una excepción”.

Tarf está posicionando la película siguiendo la tendencia de Cocaína-Comedia de terror de marca, calificándolo de «viaje emocionante pero divertido».

La película comienza un festival este verano. Ha sido seleccionada para Shock Stock y Fear Con, y tendrá un estreno teatral en Estados Unidos el 5 de julio en el Arcadia Theatre de Wellsboro, Pensilvania, la misma ciudad donde se rodó.

A principios de esta semana, Tarf, con sede en Dublín, llegó a un acuerdo con el estudio de cine independiente Good Deed Entertainment para asociarse en Cannes este año, como informamos el jueves.

La Semana de la Crítica de Cannes ha designado a la productora francesa Sylvie Pialat como presidenta del jurado de su próxima edición después de que el director español Rodrigo Sorogoyen, originalmente anunciado para el papel, se viera obligado a cancelar por motivos personales.

La directora francesa Iris Kaltenbäck también ha sido nombrada nuevo miembro del jurado. Su primera película El rapto se estrenó con gran éxito en la Semana de la Crítica el año pasado. El drama, protagonizado por Hafsia Herzi como una partera que hace pasar al hijo recién nacido de su mejor amiga como si fuera suyo, ganó el Premio SACD.

Los miembros del jurado previamente anunciados incluyen a la actriz ruandesa Eliane Umuhire (Augurio de Baloji, Mis nuevos amigos, Refugio de gracia), la directora de fotografía belga Virginie Surdej (El caftán azul, Nuestras madres, Latidos de Casablanca), y el crítico de cine y periodista canadiense Ben Croll.

La productora Pialat pasó la primera parte de su carrera cinematográfica colaborando con su marido Maurice Pialat, coescribiendo los guiones de varias de sus películas, entre ellas Policía y van Gogh.

Tras su muerte en 2003, creó Les Films du Worso y desde entonces ha producido más de 50 largometrajes bajo esa marca, incluidas obras de Guillaume Nicloux, Alain Guiraudie, Joachim Lafosse, Abderrahmane Sissako, Julie Gavras, Franco Lolli, Aude Léa Rapin, Céline. Devaux, Cédric Kahn, Xavier Beauvois, Gustave Kervern, Benoît Delépine y Corneliu Porumboiu.

La Semana de la Crítica de Cannes se celebrará del 15 al 23 de mayo.

EXCLUSIVO: Ventas con sede en Buenos Aires FilmSharks se hizo con los derechos de ventas internacionales de la película animada china El viaje de un héroe a Occidente.

Realizada con un presupuesto de 26 millones de dólares, la película está dirigida por Phil Nibbelink (El zorro y el sabueso) y escrito por James Felder (El último Hombre Araña). El viaje de un héroe a Occidente tendrá su estreno mundial el 18 de mayo en el mercado cinematográfico durante el próximo Festival de Cine de Cannes.

El viaje de un héroe a Occidente será la primera entrega de una trilogía que cuenta la historia de Sun Wu Kong (también conocido como el «Rey Mono»), uno de los personajes más conocidos de la novela china del siglo XVI. Viaje al Oeste.

La primera entrega se centrará en el descubrimiento de Sun Wu Kong de su extraordinario destino desde su nacimiento, así como en su lucha con los dioses. La segunda entrega seguirá el ascenso de Wu Kong mientras conoce a otros héroes. Trabajan juntos para recuperar una colección de pergaminos antiguos. En la tercera película, los héroes resolverán sus diferencias mientras completan su viaje hacia el oeste.

El acuerdo de derechos fue negociado entre el director ejecutivo y fundador de FilmSharks, Guido Rud, así como los productores Jon Chiew y Pham Thi Tam de Dongky King Pictures. Chiew produjo comedias chinas Hola señor multimillonario (2018) y Demasiado genial para matar (2022).

«Estamos encantados de cerrar un acuerdo con FilmSharks porque creemos que es el socio adecuado para llevar una animación teatral de gran presupuesto al ámbito internacional», dijo Chiew. «Tenemos grandes expectativas de que nuestra película sea bien recibida por los distribuidores de cine de todo el mundo».

Rud agregó: “El mercado de la animación ha llegado a un momento muy competitivo debido al aumento de las producciones de animación en la actualidad. Los distribuidores teatrales internacionales son más exigentes que nunca y sólo eligen producciones de alta calidad. El viaje de un héroe a Occidente tiene todos los aspectos artísticos y de producción más destacados para convertirse en un éxito de taquilla internacional”.

Como se informó anteriormente, antes de la pandemia, este proyecto se creó con Endeavor Content, pero esa iteración del proyecto no despegó y los elementos han evolucionado desde entonces.

EXCLUSIVO: El principal sindicato francés de trabajadores de los sectores del entretenimiento y la cultura, CGT-Spectacle, está dispuesto a dar su apoyo oficial a la huelga planificada por los trabajadores del festival durante la próxima edición del Festival de Cine de Cannes.

Los trabajadores del festival adscritos al Festival de Cine de Cannes, sus secciones paralelas de la Quincena de los Realizadores y la Semana de la Crítica y varios otros festivales de cine franceses anunciaron a principios de esta semana que habían votado a favor de realizar una huelga durante la 81ª edición de Cannes (del 14 al 25 de mayo). ) debido a exigencias no atendidas en materia de remuneración y de su situación laboral.

«La CGT-Spectacle apoya las demandas y el movimiento huelguista… y también estamos en estrecho contacto con estos empleados», dijo un portavoz a Deadline, añadiendo que en los próximos días probablemente se publicaría una declaración confirmando oficialmente el apoyo del sindicato.

El colectivo que representa a los trabajadores del festival también planea organizar varias protestas públicas durante el evento de dos semanas y esta semana lanzó una petición en línea en apoyo de su campaña, que ha circulado ampliamente en los sitios de redes sociales por figuras de la industria francesa. La petición es privada, por lo que actualmente no es posible ver cuántas personas han firmado.

El apoyo oficial del sindicato CGT-Spectacle sería un golpe para los trabajadores del festival, que aún no han revelado qué forma tomará su huelga.

El sindicato abarca nueve gremios diferentes que representan a profesionales que trabajan en los sectores del entretenimiento y la cultura, incluidas las artes escénicas, la música y las bellas artes.

También ocupa tradicionalmente un asiento en el consejo de administración del Festival de Cine de Cannes. El portavoz de la CGT-Spectacle afirmó que el hecho de que el sindicato tenga un miembro en la junta directiva de Cannes no influirá en su postura ante la campaña de los trabajadores del festival.

A principios de esta semana, Le SPIAC-CGT, miembro de CGT-Spectacle, que representa los intereses del personal de producción audiovisual y cinematográfica, se convirtió en el primer sindicato en manifestar su apoyo oficial a los trabajadores del festival.

El gremio de directores francés La SRF (La Société des Réalisatrices et Réalisateurs), que organiza la Quincena de los Realizadores y también es miembro de GCT-Spectacle, todavía no se ha pronunciado públicamente sobre su postura.

Unidos bajo la bandera del Colectivo de Trabajadores de Festivales de Cine Precarios (Le Collectif des précaires des festivals de cinéma), las demandas de los trabajadores del festival son dobles.

En primer lugar, piden mejores paquetes salariales que reconozcan las largas horas que trabajan cuando los eventos están en pleno apogeo.

En segundo lugar, quieren ser clasificados oficialmente como trabajadores temporales del espectáculo, conocidos como intermitentes del espectáculo. Este estatus les permitiría acceder al régimen de beneficios especiales de Francia para las personas que trabajan en el sector del entretenimiento, que se adapta al hecho de que a menudo están empleados con contratos temporales y proporciona ingresos durante todo el año.

Las personas que trabajan en el circuito de festivales de cine de Francia, que abarca unos 600 eventos individuales, están actualmente empleadas en una variedad de estatus diferentes y hasta ahora han dependido de la prestación general de desempleo para sobrevivir entre contratos.

Dicen que una próxima reforma de las prestaciones por desempleo probablemente los dejará sin derecho a recibir ayuda, lo que a su vez los obligará a abandonar el sector.

Sam Claflin y Rupert Friend protagonizarán el thriller de acción de la Segunda Guerra Mundial de Thunder Road Pictures Perdición. Escrita y dirigida por Henry Dunham, la fotografía principal está prevista para el otoño.

Mister Smith Entertainment lanzará las ventas internacionales en Cannes con CAA Media Finance y UTA Independent Film Group como co-representantes de los derechos norteamericanos.

La película está ambientada en Bélgica a finales de 1944. Claflin (Peaky Blinders) interpreta a un soldado estadounidense solitario que sobrevive a una ejecución en un campo de prisioneros de guerra. Amigo (Ciudad asteroide) interpreta a un despiadado oficial nazi que se obsesiona con cazarlo.

Basil Iwanyk y Erica Lee producirán para Thunder Road. Claflin es el productor ejecutivo.

Iwanyk dijo que Dunham «es uno de los cineastas jóvenes más interesantes con los que hemos trabajado». Y añadió: “Su visión de Perdición nos dejó boquiabiertos. Es singular, intenso, emocional y visualmente impresionante. Estamos muy agradecidos con nuestros amigos de Mister Smith por emprender este viaje con nosotros”.

El primer largometraje del guionista y director Dunham de 2019, El enfrentamiento en Sparrow Creek, estrenada en el Festival de Cine de Toronto. Su nuevo proyecto será un “thriller de acción visual, clásico y muy dramático sobre aspectos atemporales de la experiencia humana”, prometió, y agregó: “Perdición es una historia sobre una supervivencia casual, la responsabilidad que conlleva y la necesidad de hacer que cuente para algo, incluso mientras eres perseguido por una fuerza aparentemente omnipotente”.

«Estamos orgullosos y entusiasmados de trabajar con Thunder Road en este thriller increíblemente sorprendente, inteligente e intenso, de uno de los nuevos escritores y cineastas más talentosos: Henry Dunham», dijo David Garrett de Mister Smith Entertainment. “Al rodar en 35 mm, será una experiencia teatral que no debe perderse”.

Claflin está representado por CAA y Independent Talent Group. Friend está representado por UTA y Brillstein Entertainment Partners. Dunham está representado por UTA y Anonymous Content.

Después de la bien recibida “Joyland” de 2022 y “In Flames” del año pasado, Pakistán estrenará un centro central en el Festival de Cine de Cannes de este año.

El Pakistan Crescent Collective, creado por Modoxy Media, representará la presencia oficial del país en el festival, con la misión de «descubrir y nutrir a la próxima generación de talentos, preservar el cine y
promover películas paquistaníes y de la diáspora a nivel mundial, promoviendo así la cultura visual de Pakistán”. El colectivo está formado por un equipo global de profesionales de la industria cinematográfica con sede en Londres, Karachi, Nueva York y Los Ángeles.

“Joyland” de Saim Sadiq ganó el premio del jurado de Una Cierta Mirada en 2022, mientras que “In Flames” de Zarrar Kahn fue una selección de la Quincena de Realizadores. Ambas películas fueron las presentaciones oficiales de Pakistán a los Premios de la Academia. La película de animación de Usman Riaz “El vidriero”, seleccionada en Annecy, es un homenaje a las películas al estilo del Studio Ghibli, ganador de la Palma de Oro honorífica de este año.

El Pakistan Crescent Collective organizará un panel de discusión y un evento de cineastas después de la proyección de “The Glassworker” en el Mercado de Cine de Cannes.

Además, el colectivo es coanfitrión de la inauguración y recepción del Mercado de Cine del Sur de Asia lanzado por el Festival de Cine Tasveer de Seattle, calificador para el Oscar. Tasveer y Pakistan Crescent Collective serán coanfitriones de un evento de networking rápido en la terraza del Pabellón Americano donde los equipos de cineastas se reunirán con financistas y financiadores cinematográficos para presentar su próximo proyecto, seguido de un cóctel de recepción al atardecer para todos los participantes. El evento es parte del Día Mundial de la Lente del Pabellón Americano.

Modoxy Media desarrolla narraciones diversas arraigadas en las culturas árabes y del sur de Asia, diseñadas para resonar en audiencias globales.

Mohammed Ali Naqvi, fundador de Modoxy Media, dijo: “Como uno de los únicos países sin un centro central en Cannes, es imperativo lanzar iniciativas como Crescent Collective. Nos dedicamos a defender el cine y el talento paquistaníes, tanto en el país como en el extranjero. Es hora de celebrar lo nuestro”.

Uncork’d Entertainment ha comprado previamente los derechos multiterritoriales de la próxima película de acción y terror producida en Argentina “Eyes of the Abyss” antes de su presentación en Cannes la próxima semana.

Uncork’d ha adquirido la película, que actualmente se encuentra en postproducción, para Norteamérica, Reino Unido e Irlanda, Australia y Nueva Zelanda. Está planeando un lanzamiento en el último trimestre del año.

Las imágenes de la película se proyectarán en el Mercado de Cannes el 19 de mayo en el ‘Blood Window Showcase’, presentado por la plataforma latinoamericana de cine de terror y fantasía Ventana Sur. Los detalles de las seis películas en proceso se revelaron a principios de esta semana.

“Eyes of the Abyss” (también conocido como “Los Ojos del Abismo”) está dirigida por Daniel de la Vega, quien tiene créditos anteriores en el género que incluyen “On The 3rd Day”, “The Last Heretic” y “White Coffin”. La película sigue el viaje de un soldado que despierta a bordo de un buque de guerra. Rodeada de cadáveres y atormentada por recuerdos fragmentados, emprende un viaje peligroso, enfrentándose a adversarios y luchando por sobrevivir.

«La acción tiene como telón de fondo el Atlántico Sur en 1982», afirma el distribuidor. Ese es el año en que Argentina y el Reino Unido libraron una breve y sangrienta guerra por las Islas Malvinas (también conocidas como ‘Las Malvinas’).

El acuerdo de derechos fue negociado por Keith Leopard de Uncork’d y Arelis Ruiz de Del Toro Films. Anteriormente, Leopard fue comprador en Blockbuster y ejecutivo de la antigua empresa de First Look Millennium Entertainment.

Uncork, con sede en Florida, había trabajado anteriormente con Del Toro Films en Auxilio (“The Convent”) de Tamae Garateguy y en la película de terror paranormal de 2020 “The Funeral Home”.

Néstor Sánchez Sotelo, productor de los títulos, dijo: “Estamos muy orgullosos de la presencia de ‘Eyes of The Abyss’ en la selección exclusiva de Blood Window 2024, y muy emocionados de tener a Uncork’d a bordo de este barco de acción y terror. para esta primera presentación internacional”.

«Estamos encantados de agregar ‘Eyes of the Abyss’ a nuestra lista de 2024», dijo Leopard, presidente de Uncork’d Entertainment. «Nuestra asociación con Del Toro Films subraya nuestro compromiso de elevar el género y ofrecer al público contenido de vanguardia».

La estrella de “The Last of Us”, Bella Ramsey, asumirá el papel de una de las figuras modernas más misteriosas e infames del Reino Unido en “Girl Next Door” del escritor y director Bruce Goodison (“Leave to Remain”).

La película, sobre la cual Celsius Entertainment ha adquirido los derechos de ventas mundiales y se estrenará en Cannes, contará la historia de Samantha Lewthwaite, conocida como la terrorista británica ‘La Viuda Blanca’ y una de las mujeres más buscadas del mundo.

Según los detalles de la trama, “Girl Next Door” se centra en Lewthwaite (Ramsey), quien se enamoró del Islam mucho antes de que ser musulmán fuera politizado y militarizado y fuera conocido como ‘La Viuda Blanca’. Lo que comenzó como una curiosidad adolescente sobre una fe “exótica” y acogedora encarnada por sus vecinos y su mejor amiga, terminó con Samantha siendo consumida por sus franjas más radicales. Seguimos a Sam en los días posteriores a los ataques del 7 de julio en Londres en 2005 mientras reconstruye el resultado inevitable de la participación de su marido, creyendo que está con otra mujer cuando su destino está claro para todos nosotros. Al contemplar su futuro como madre de dos hijos desconsolada, imaginamos los eventos que pueden haber llevado a Sam a convertirse en una cruzada ideológica y nos preguntamos cuánto sabía realmente sobre la trama 7/7.

La película, que se rodará en octubre de 2024, contó con el respaldo del BFI para su desarrollo. Kate Cook y Julia Berg producen para Indefinite Films, Andee Ryder y Sofia Ismail Martin producen para Misfits Entertainment, con el apoyo de la productora ejecutiva Nicola Pearcey de Picnik Entertainment. Thierry Wase-Bailey y Henriette Wollmann son productores ejecutivos de Celsius Entertainment. El casting corre a cargo de Sam Stevenson (“Afghan Dreamers”, “Leave to Remain”, “Private Peaceful”, “Babel”, “The New World”).

“Estamos encantados de unirnos al magnífico talento delante y detrás de la cámara para traer esta poderosa historia de la infame ‘White Widow’, cuando en realidad se sabe tan poco sobre una de las mujeres más misteriosas y divisivas del futuro. fuera del Reino Unido en los últimos tiempos”, dijo Wase-Bailey de Celsius.

“Esta película trata sobre un joven idealista que afirma la vida y tiene el corazón roto. Sam convierte su dolor en una fortaleza que luego fue explotada por los hombres con fines de terror global”, dijo Goodison. “Simplemente no creí en las exageraciones: ¿era Sam realmente el cerebro terrorista que la prensa y la policía antiterrorista querían hacernos creer, o había otra verdad? Su verdad.
He escrito un misterio inquietante que pregunta cómo te sentirías si la persona que amas y con la que esperas compartir una vida sale un día y comete un acto de terror que desafía todo lo que amas.

Goodison dijo que tuvo acceso al diario personal de Lewthwaite y habló con familiares y la familia «adoptiva» que inspiró su conversión al Islam, además de servicios de seguridad y periodistas.

«La película es sin reservas desde la perspectiva de Sam: cualquiera que interprete a Sam debe ser valiente», añadió. “Bella Ramsey encaja perfectamente. Bella aportará corazón, vida y complejidad a este papel”.

Nelson Mok, ex ejecutivo independiente de Endeavor Content y WME, ha unido fuerzas con el veterano de la televisión asiática Ricky Ow para lanzar Mokster Films. La empresa se posiciona como una empresa de inversión y venta de contenidos producidos en Asia.

La empresa participará en la venta de derechos, el desarrollo y la financiación de películas. Su “énfasis estratégico está en el crecimiento de la industria cinematográfica en el sudeste asiático, Hong Kong y Taiwán”, dijo la compañía. Mokster y Mok también seguirán trabajando como socios de WME Independent en una serie de títulos actuales.
Mokster Films estará en el Mercado de Cannes la próxima semana, donde espera presentar proyectos en etapa de desarrollo y casting de Hong Kong, Taiwán, Vietnam y Tailandia.

«Nelson es un ejecutivo líder en la región del sudeste asiático con un gran ojo para el material», dijo el codirector de WME Independent, Alex Walton. «Hemos tenido un verdadero éxito trabajando con Nelson en los últimos años y esperamos continuar el trabajo en esta nueva capacidad».

Mok se unió a Endeavor Content en 2019 y luego pasó a WME Independent en 2021. Durante su mandato, manejó una amplia gama de películas de Indonesia, Taiwán, Tailandia y Vietnam, incluidos proyectos notables como la franquicia “The Bridge Curse”, “Backstage ”, “Dominion of Darkness”, “Furies”, “Red Thread”, “The Cursed Land” y el mayor éxito de taquilla de este año en Tailandia, “How to Make Millions Before Grandma Dies”, que está en camino de estrenarse en cines en todo el mundo. Asia.

Ricky Ow, que actuará como asesor, es uno de los nombres más importantes de la televisión asiática con una carrera que abarca temporadas en WarnerMedia, Turner y Sony Pictures. El mes pasado se anunció que Ow se unirá a la junta directiva de la plataforma asiática de transmisión Viddsee.

«Nuestra pasión es presentar la rica diversidad y creatividad del cine asiático a una audiencia global, fomentando colaboraciones que impulsen narraciones innovadoras y estilos cinematográficos distintos», dijo Mok en un comunicado.