Gauthier Delomez
11:31 a. m., 13 de mayo de 2024modificado a

11:43 a. m., 13 de mayo de 2024

Suiza ganó el sábado el concurso de Eurovisión 2024, marcado por algunos abucheos dirigidos al candidato israelí. Invitada del programa “Pascal Praud et vous”, todos los días de 11 a 13 horas en Europe 1, la última ganadora de Francia, Marie Myriam, lamenta el ambiente que reinaba durante este concurso. Escuche el extracto nuevamente. Puedes reaccionar al 01.80.20.39.21.

El próximo final de joven sheldon ha sido emotivo para su elenco. Y no necesariamente por el motivo que cabría esperar.

Annie Potts (quien interpreta a Meemaw en la serie) y Zoe Perry (Mary Cooper) visitaron La conversación y admitió que la conclusión genera una mezcla de sentimientos, particularmente para Potts, de 71 años.

«Quiero decir, me encanta el elenco», dijo Potts. “Es un personaje maravilloso para interpretar. Pero bueno, soy viejo. Este podría ser mi último rodeo. Quiero decir, pensé en eso, pero me asusté un poco. Estas cosas son difíciles de conseguir. He tenido un par, pero todos fueron difíciles. Así que sí.»

Cuando se le preguntó si se había llevado algún recuerdo del set, Potts señaló con el dedo. «¡Zoe robó algunas cosas!»

Perry confesó. “Es posible que haya tomado una pequeña vigilancia… mi esposo dijo: ‘¿Podrías traerme eso de vuelta?’ Yo estaba como, ‘¿El reloj, en serio?’ Estoy constantemente jugueteando con eso, tal vez por eso él lo notó”.

Potts preguntó: «¿Funciona?»

Perry admitió: «No».

En cuanto a si alguna de las actrices aparecerá en un rumoreado spin-off, ambas dijeron que no se les ha dicho nada.

El elenco y el equipo de La señora de la limpieza Todavía estamos de luto por la pérdida de la estrella Adán Canto. El hombre de 44 años murió en enero de 2024 tras una batalla privada contra el cáncer, y esta trágica pérdida obligó al programa a reelaborar por completo su plan para la tercera temporada.

El plan original siempre fue sumergirse en la historia familiar de Arman, como vimos en la temporada 3 con la incorporación de Ramona (Kate del Castillo) y Jorge (Santiago Cabrera), pero el propio Arman tuvo que ser eliminado. Filmar el episodio que reveló el destino de Arman fue una experiencia “dolorosa” para la estrella Élodie Yung.

ALERTA DE SPOILER: Este artículo detalla La señora de la limpieza Temporada 3, episodio 6.

El destino del personaje de Adán Canto en La señora de la limpieza fue revelado en el episodio de esta noche en Fox.

Canto murió a principios de este año luego de una batalla privada contra el cáncer de apéndice. El actor protagonizó la serie de Fox, interpretando a Arman Morales, y no pudo filmar ninguna escena para la actual tercera temporada debido a su salud, cuyo rodaje comenzó en diciembre de 2023.

Arman no había aparecido y su personaje había desaparecido después de un tiroteo durante los primeros momentos de la temporada 3. Thiny y Nadia habían estado tratando de localizar a Arman, y sus captores habían planeado devolverlo después de hacer un trato.

Nadia y Dante se encontraron con los captores en el lugar del desierto donde debían dejar a Arman. Sin embargo, Thony recibió información de que Dante había sabido sobre el paradero de Arman todo el tiempo y estaba involucrado en el secuestro.

Thony y Fiona fueron a buscar a Arman y finalmente se encontraron con los captores de Arman en curso de colisión. Arman y Thony intercambiaron miradas por última vez.

Uno de los captores de Arman apuntó con un arma a Thony, que Arman interceptó y disparó. El camión, que llevaba a Arman, envió el vehículo por un acantilado cuando Thony vio caer el camión.

La señora de la limpieza rindió homenaje a Canto con una tarjeta de título al final del episodio que decía: “In Loving Memory – Adan Canto”, después de que aparecieran en la pantalla escenas de la temporada 1 de Thony y Arman compartiendo un baile y un beso.

[Warning: The following contains MAJOR spoilers for The Cleaning Lady Season 3 Episode 6, “El Reloj.”]

La señora de la limpieza ha desvelado qué pasó con el Arman de Adán Canto. Como supimos anteriormente, el personaje fue secuestrado luego del tiroteo en el hangar aéreo en el estreno de la temporada. La señora de la limpieza El episodio 6 de la temporada 3 finalmente reveló quién se lo llevó, y oficialmente eliminó al personaje de Canto del programa. Canto, quien interpretó a Arman desde la temporada 1, murió el 8 de enero de 2024, después de una batalla privada contra el cáncer. Tenía 42 años.

El episodio comenzó con Ramona (Kate del Castillo) perdiendo la paciencia esperando el regreso sano y salvo de Arman, su sobrino. “He esperado demasiado”, dijo siniestramente mientras miraba el fuego, un oscuro presagio. Luego volvió a un Arman adolescente en su cumpleaños, mostrando la difícil relación de Ramona con el padre de Arman, quien le dijo que se mantuviera alejada de su hijo debido al dinero de su cártel.

Una vez establecida la relación protectora de su sobrino, Ramona continuó con sus planes de rescatarlo. Ella instaló una casa segura en la que Arman puede curarse, con asistencia médica completa. La casa venía con caballos que Arman y Nadia (Eva de Dominici) pueden cuidar como terapia, permitiendo que su relación «sane». Es un acuerdo «sin condiciones» que vino con «más bien oportunidades». A cambio de su ayuda, Ramona esperaba que Arman y Nadia siguieran involucrados en su cartel como parte de su círculo íntimo de confianza.

Nadia se mostró reacia a aceptar la casa segura, pero exigió que ella fuera la persona clave en el intercambio de Arman. Después de convencerla un poco, Ramona estuvo de acuerdo. Pero advirtió que “toda la negociación” ahora recaería sobre los hombros de Nadia.

De vuelta en casa de Fiona (Martha Millan) y Thony (Élodie Yung), Fiona animó a Thony a estar abierta a sus sentimientos románticos hacia Arman una vez que él regresara. A través de información sobre las drogas utilizadas en Arman, Thony pudo descubrir que era Dante (mayas mc‘s Clayton Cárdenas) quien se llevó a Arman.

Dante es el lugarteniente de confianza de Ramona que había estado ayudando a recuperar a Arman. Cuando se anunció el casting de Cárdenas en diciembre de 2023 (antes de la muerte de Canto, que cambió el plan del programa para la temporada), la descripción de su personaje decía que le molestaría cada vez más el frecuente socavamiento de las operaciones de sus carteles por parte de Thony. Ahora sabemos hasta dónde llevaría ese resentimiento.

“Todo este intercambio podría ser una mentira”, advirtió Thony. Le preocupaba que Jorge (Santiago Cabrera) “pudiera estar involucrado en todo el asunto”, por lo que Fiona la ayudó a ponerse a trabajar. Thony empacó una antitoxina para tratar al drogado Arman, en caso de que lo encontraran.

Su búsqueda condujo a un edificio donde “nadie se daría cuenta” si alguien estuviera siendo rehén. Con la ayuda de un adolescente que vivía en el edificio, Thony y Fiona pudieron encontrar la habitación en la que se encontraba Arman. Vio a un Arman drogado a través de las rendijas de la ventana, con sangre seca en un lado de la cabeza.

Una vez en la habitación, Thony se cayó y aplastó algunos viales de la droga utilizada en Arman, drogándola y provocando alucinaciones. Arman pareció escuchar en medio de esta neblina, en lo que parecía ser el verdadero Canto de pie ante Yung.

“Pensé que nunca volvería a verte”, dijo la emocionada Thony mientras se abrazaban. Esta aparición probablemente fue el resultado de un actor suplente y CGI, o fueron imágenes antiguas y no utilizadas de Canto de una temporada anterior, ya que Canto murió antes de que filmaran la Temporada 3. Pero fue solo una alucinación para Thony. Fiona interrumpió, advirtiendo que tenían que salir de la habitación. Cuando Thony dijo que necesitaban llevarlo con ellos, Fiona dejó en claro que Arman no estaba en esa habitación.

“Necesito a Arman”, dijo Thony, angustiada y drogada, mientras Fiona la metía en un coche. Desde allí, vieron cómo subían a Arman a un coche y se lo llevaban. Thony llamó a Nadia para advertirle sobre la participación de Dante, y la escéptica Nadia compartió la ubicación del intercambio. Un plomero presentado anteriormente en el episodio los llevó al lugar y apareció el FBI. Se produjo una peligrosa persecución automovilística cerca de un acantilado rocoso, y Thony y Arman (muy CGI) se vieron claramente a través de las ventanas de sus autos, diciendo mucho sin palabras.

El último acto de Arman fue evitar que le dispararan a Thony. Con sus manos atadas con cremallera, Arman empujó los brazos de su captor para que fallara al disparar el arma. Arman se abalanzó sobre el conductor y el coche se cayó por el acantilado. Por lo que parece, no habrá supervivientes.

El episodio terminó con un momento romántico y pacífico entre Thony y Arman, en el que bailaron la canción que le dio nombre al episodio, “El Reloj”. La toma final del episodio fue de Thony y Arman besándose, con una tarjeta de título al final dedicando el episodio a Canto.

Con Arman muriendo por salvar a Thony, sus relaciones con Nadia, Ramona y Jorge se volvieron mucho más peligrosas. Una vez más, la participación de Thony hizo que un plan fracasara, pero la participación del FBI es motivo de preocupación. La próxima semana, Nadia presionará a Thony sobre cómo ocurrió esta tragedia.

Hace aproximadamente un año, decidí tomar un comestible por primera vez en casi una década, comprar una hamburguesa de In-N-Out y encenderla. Frena tu entusiasmo. Veinte minutos después, me encontré llorando, sollozando, en realidad. Sí, hubo lágrimas de risa, pero fue más profundo que eso: Larry David había tocado mi alma. El momento desencadenante del programa fue mundano: no tuvo nada que ver con política, historia, cultura ni nada importante. Fue Larry David intentando ponerse cómodo en un diván, moviéndose lentamente hacia adelante y hacia atrás durante un minuto dolorosamente largo, lo que me hizo derrumbarme. Había algo en sus gestos que me trajo tanto… consuelo.

Esto es lo que siempre me ha gustado Frenar. Son menos las tramas escandalosas y más las interacciones tediosas lo que me afecta: Larry David quejándose de alimentar a sus peces como mascota, o tratando de identificar el material del suéter de un amigo hasta que se involucran en un altercado físico, o insistiendo en su derecho a silbar las melodías. de Richard Wagner, a pesar de que Wagner era un nazi (“Yo hacer Me odio a mí mismo, pero no tiene nada que ver con ser judío”). En cada interacción, hace humor a partir de una leve pero persistente inquietud que siente al tratar de lograr un comportamiento aceptable. Es una inquietud que me resulta familiar y familiar.

Al crecer en Nueva York, pensé que alrededor del 20 por ciento del mundo era judío hasta una edad vergonzosamente avanzada. Sólo cuando tenía 15 o 16 años me di cuenta de que era mucho, mucho, mucho, mucho menos que eso (actualmente somos aproximadamente el 0,2 por ciento de la población mundial), así que durante mi infancia tomé la especificidad cultural de mi vida como prioridad. otorgada. Pertenezco a una generación diferente a la de Larry David, pero me criaron con la misma sensación desconcertante de ser parte de un mundo más grande y, al mismo tiempo, ser diferente de él. Crecí viendo los números tatuados en el brazo de mi burbuja, un recordatorio constante de nuestra historia muy reciente e increíblemente violenta, mientras que al mismo tiempo experimentaba muchos de los privilegios de la blancura en Estados Unidos, y era… extraño. Creó una especie de conciencia dividida: una conciencia constante de la crueldad y la hipocresía que se encuentran justo debajo de la superficie de la vida diaria.

La asimilación es algo incómodo. No fue hasta que dejé la ciudad para ir a la universidad y luego regresé como adulto, que me di cuenta de que la cultura en la que había crecido ya no existía realmente: que la gente con acentos al estilo de Bernie Sanders y una perspectiva alegremente cínica del mundo mundo estaban desapareciendo. Por eso mirando Frenar, o cualquier creación de Larry David, me resulta agridulce. Hay un recordatorio en cada línea de diálogo pronunciada por David (en su inflexión y en su empeño a la gente, un chinik, y sus gestos) de dónde vengo, y un recordatorio de lo que pronto ya no será.

Esta es la última temporada de Frena tu entusiasmo. David ha afirmado que el programa terminará antes. Pero esta vez, hay otros factores: Richard Lewis, uno de los mejores amigos de David y un elemento básico del programa, murió este año, y David ha dicho que es viejo y que está listo. Le creo, no sólo por su edad, sino porque Frenar En sí mismo se siente un poco… viejo. No necesariamente serio, no aburrido, sino de una era que está terminando o, supongo, terminará tan pronto como lo haga el programa. Si la otra creación de larga data de Larry David, Seinfeldfue el pico popular de la comedia judía estadounidense, Frenar es su hermoso canto de cisne.

Para mí, ambos programas me sentí como en casa; sí, en un sentido emocional, pero a menudo también en uno muy literal. Estaba viendo un episodio de Seinfeldni siquiera particularmente popular, que me sentí visto por primera vez en un programa de televisión: en el tercer episodio de la tercera temporada, “The Pen”, Jerry está en Florida, visitando a sus padres en una comunidad de jubilados, con Elaine acompañándolo. En ese pequeño condominio, que tenía un diseño notablemente similar al apartamento de retiro de mi abuela en Fort Lauderdale, era como si estuviera reviviendo conversaciones que había visto entre mis padres y mis abuelos. Tenía las molestias, la insistencia en que nadie estaba siendo molestado incluso cuando claramente molestaban a la gente, incluso la afirmación de la madre de Jerry de que nunca sentía calor sin el aire acondicionado (mi abuela solía decir exactamente lo mismo).

Recientemente se me ocurrió que mi amor de toda la vida por la comedia en televisión radicaba en su capacidad de hacerme sentir como en casa de esta manera, y eso se debe en gran medida a su carácter judío. Durante décadas, la comedia estadounidense fue, esencialmente, comedia judía estadounidense. En 1978, Tiempo La revista estimó que el 80 por ciento de los comediantes profesionales de Estados Unidos eran judíos. Tiempo dio varias posibilidades de por qué: los judíos utilizaron la comedia para protegerse del antisemitismo de Estados Unidos. O los judíos gravitaron hacia la comedia para afrontar el trauma del Holocausto. Como dijo una vez Joan Rivers, el artículo señala: «Si estuviera marchando hacia los hornos, estaría contando chistes todo el tiempo».

Estas explicaciones parecen parcialmente ciertas, pero también creo que la comedia judía se ha utilizado como mecanismo de defensa y como herramienta durante la asimilación de los judíos a la blancura. Larry David parece conseguir esta posición única como nadie más, y es en la quinta temporada de Frenar que lo aborda más directamente. Gran parte de la temporada involucra a Larry lidiando con su judaísmo. En el octavo episodio, se da cuenta de que podría conseguirle un riñón a Richard Lewis si finge estar mucho más inmerso en el judaísmo de lo que realmente está, porque el jefe del «consorcio del riñón» es un judío ortodoxo. Larry resalta no sólo su religión sino también todos los gestos asociados con los judíos y la comedia judía. Actúa de manera extremadamente nebbish; finge que una vez estuvo en una banda de folk judío que tocaba canciones como «My Freaking Back Is Killing Me and It’s Making It Hard to Kvell». La estrategia, por supuesto, fracasa: David sólo puede pretender ser un real Judío durante mucho tiempo antes de que se revele su verdadera identidad como un judío más en Los Ángeles. (Cuando la hija ortodoxa del jefe del consorcio renal dice que preferiría saltar de un telesilla averiado que quedar atrapada en él con un hombre con el que no está casada después del atardecer, David responde: «¿Qué estás, jodidamente loco?» ?”)

Al final de la temporada, Larry llega a creer que fue adoptado y que en realidad nació cristiano. Tan pronto como se da cuenta de esto, abandona, básicamente, su judaísmo: su crítica constante a los demás, sus quejas, su animosidad hacia cualquier hipocresía percibida y su humor cínico. En cambio, se vuelve… normal: va alegremente al servicio religioso y canta con el pecho lleno y una sonrisa de sinceridad en el rostro; En un vuelo, en lugar de quejarse con el asistente por estar sentado en una fila de salida de emergencia, le dice: «Puedes contar conmigo». Es a través de su incursión temporal en el antijudaísmo que David revela que el judaísmo estadounidense es perpendicular a la sociedad educada, y que su comedia proviene de eso (su recién descubierto carácter goy es divertido sólo por su temporalidad; nadie querría ver un programa de comedia sobre alguien). que es agradable, amigable y sincero todo el tiempo). Volverse completamente blanco es perder el contacto con lo que hace que Larry David sea Larry David y lo que lo hace divertido, lo cual, en gran medida, es ser judío.

Pero las profundidades de la angustia, la alteridad y el agravio judíos han sido explotadas para la comedia durante tanto tiempo que era inevitable que este tipo específico de humor eventualmente perdiera fuerza. No es sólo que uno pueda hacer el mismo tipo de chistes tantas veces, sino que la cultura en la que se basaban esos chistes ahora parece irrelevante. ¿Por qué esta última temporada de Frenar, por mucho que odie admitirlo, se ha sentido cansado. David ya no me parece una representación cómica de la incomodidad inherente a la asimilación. Se ha asimilado completamente a su estilo de chico blanco en Los Ángeles. Hay varios chistes anticuados sobre Trump, por ejemplo, que se parecen menos a los tipos de tomas que uno tiene de toda una vida de existir incómodamente en la sociedad blanca, y más a los tipos del otro lado de Larry David: blanco, rico, poderoso, liberal en de una manera tímida, haría.

Pero, quizás, también es que necesito más. Solía ​​encontrar consuelo en la incomodidad mundana de la vida judía estadounidense representada en la pantalla, pero la vida judía ahora está mucho más cargada. Mientras observo a un Estado llevar a cabo crímenes de guerra en nombre de mi familia y de nuestra historia, el tipo de blancura y un pie fuera del poder que representa gran parte de la comedia judía, incluida Frenar, me parece insuficiente. No es tanto eso Frenar ha cambiado; es que se ha mantenido igual a medida que la realidad de ser judío se ha transformado. Ya no basta con restar importancia a nuestra ligera alteridad; Estamos en un lugar de confrontación total y difícil con nuestra complicidad. Mirando Frenar o Seinfeld estos días se siente menos reconfortante, menos como en casa, porque estar hogar Estos días a menudo resultan menos reconfortantes. Hay demasiadas discusiones (y no del tipo divertido, discutido y exclusivo de los judíos) y hay demasiado dolor. Al menos para mí, en la realidad y en las representaciones, hay mucho menos de qué reírse.

[Warning: The below contains spoilers for American Idol.]

Los 56 seleccionados de la “Hollywood Week” esperaban mantener su idolo Americano Sueña vivos durante la ronda “Showstopper” y el primer show de lunes de la temporada. Este campo incluía a los poseedores de platino Julia Gagnon, Odell Bunton Jr. y Abi Carter. Cada uno tuvo que trabajar en la sala y en el público para impresionar a los jueces.

Luke Bryan, Katy Perry y Lionel Richie tuvieron mucho trabajo por delante mientras hacían su “Juicio Final” que conformaba el Top 24. De hecho, el panel tuvo que organizar una votación dos veces en la sala de decisiones. . Al final, las dos docenas que sobrevivieron se dirigirán al Aulani Resor Resort de Disney en Hawái, donde subirán al escenario para la votación de Estados Unidos. Serán asesorados por Tori Kelly y Jelly Roll.

Descubra si sus favoritos lograron pasar a continuación.

jordán antonio

El australiano de 18 años habló sobre su viaje a Estados Unidos con su padre, que resultó ser un entrenador vocal. Cantó “Love in the Dark” de Adele. Los jueces sintieron la piel de gallina del barista. Luke dijo que tenía un tono increíble y que le encantaría seguir avanzando hasta la siguiente ronda. Veredicto: Seguro.

Odell Bunton Jr.

El poseedor de la entrada platino de Austin, Texas, dedicó la actuación a su difunta hermana, que falleció hace dos años a causa de una miocardiopatía. Habría sido su cumpleaños. El trabajador de seguridad del aeropuerto, de 28 años, rindió un destacado homenaje con “Don’t Let Me Be Misunderstood” de Nina Simone. Odell dijo que 12 miembros de la familia vivían en una habitación de hotel. Katy reconoció la presión de tener un boleto platino y que lamentablemente, hasta aquí lo pueden llevar. Ahora le toca a Estados Unidos. Veredicto: Seguro.

nyá

El artista de Broadway de Manhattan, de 28 años, entendió el encargo. Trabajó en el escenario en “Get Ready” de The Temptations. A Katy le gustó cómo lo poseía. Veredicto: Seguro.

Blake Proehl

El siguiente fue el exfutbolista de Charlotte, de 24 años, que adora a su Nana. Se metió en el juego con “In My Blood” de Shawn Mendes. Katy pudo oír la inexperiencia y lo animó a creer en sí mismo. Sin embargo, hicieron que la abuela les diera la buena noticia. Que iba al Top 25. Veredicto: Seguro.

Tristón Harper

El joven de 15 años de McIntosh, Alabama, habló sobre lo importante que era contar con el apoyo de su madre. Habló sobre venir de tiempos de falta de vivienda y dormir en las aceras. La cantante de country emergente cantó “By Your Grace” de Cody Johnson. Lionel era todo sonrisas. «Simplemente hay algo en él», dijo. Katy reveló que entraría al Top 24. Veredicto: Seguro.

collins romano

El joven de 24 años de Long Beach, California, habló sobre la pérdida de su madre a los 18 años. Reflexionó sobre lo difícil que puede ser el aniversario de su fallecimiento. El limpiador de autos llevó al público a la iglesia con su interpretación de “Come Together” de The Beatles. Su dramático movimiento final lo llevó al suelo y dejó a Katy en un bucle. Luke elogió su capacidad para encontrar el evangelio en canciones que ni siquiera sabían que existían. Katy la calificó como la mejor actuación de la noche. Veredicto: Seguro.

Alyssa Raghu y Kaibrienne “KB” Richins

Alyssa, la cantante de Orlando de 21 años, esperaba mostrar cómo ha crecido desde su última aparición en el programa en 2018. Eligió “I Will Survive” de Gloria Gaynor para hacerlo. “Siento que la salsa se sazonó correctamente”, dijo Katy. Kaibrienne, la joven de 20 años de Henefer, Utah, salió de una actuación profundamente emotiva al comienzo de la “Semana de Hollywood”. Esta vez eligió “Simple Man” de Lynyrd Skynrd para mostrar diferentes partes de su voz. Los jueces pusieron cara de póquer después, lo que dejó a KB con algunas dudas sobre cómo le fue.

Para “Juicio Final”, los jueces no pudieron decidir entre los dos. Los retaron a un duelo con una hora para prepararse. Estos dos aspirantes tuvieron que elegir entre “Shallow” de Lady Gaga y “Fingers Crossed” de Lauren Spencer-Smith antes de optar por el himno “A Star is Born”. Veredicto: Alyssa: Corte. Veredicto: KB: Seguro.

Bloqueador de Jack

El joven de 25 años de Dallas calificó su primera audición como caótica con Luke y el equipo luchando por él. Esta vez interpretó “Deberías haber visto al otro chico” de Nathaniel Rateliff. “No conocíamos a Jack”, dijo Katy durante “El Juicio Final”, Katy y Lionel ahora son creyentes. El equipo que luchó por él le dio la bienvenida al Top 24. Veredicto: Seguro.

McKenna Fe Breinholt y Mia Matthews

McKenna, la joven de 25 años de Gilbert, Arizona, cantó “Anyone” de Demi Lovato. Luke dijo que no creían que fuera la mejor actuación del esteticista. Katy pensó que había una mejor canción que contaba su historia. Mia, la joven de 19 años de Centre, Alabama, eligió “You Ain’t Woman Enough” de Loretta Lynn. Los jueces pensaron que tenía un momento y comenzaron a sintonizar su sonido country. Veredicto de Mia: A salvo. Veredicto de McKenna: Seguro.

emmy russell

La nieta de Loretta Lynn, de 24 años, pensó que a Mia le fue bien con la canción de su abuela. Se emocionó al escucharlo y tuvo que mantener la compostura antes de continuar. Emmy mostró una nueva confianza con “More Hearts Than Mine” de Ingrid Andress. Sin embargo, Luke todavía podía ver cierta timidez subyacente, pero todavía pensaban que ella tenía los bienes. Veredicto: Seguro.

Will Mosley

El joven de 23 años de Hazelhurst, Georgia, mantuvo la fiesta con “Ain’t No Sunshine” de Bill Withers. A los jueces les encantó su autenticidad y fue una decisión fácil asegurarle al ex liniero ofensivo un lugar en el Top 24. Veredicto: Seguro.

Ajii

La joven de 27 años de Brooklyn se ganó la reputación de ser la mayor animadora de todos. El trabajador de seguridad del asilo de ancianos pensó que eso podría deberse a que su voz estaba al 50 por ciento. Uno no se daría cuenta al escucharlo interpretar “Too Close” de Alex Clare. Luke pensó que se puso un poco chillón. Sin embargo, le dieron la buena noticia de que estaba Top 24. Katy lo animó a pensar más en sí mismo. Veredicto: Seguro.

Bloques KB

El divertido joven de 27 años de Mongomery cantó “River” del obispo Briggs. A Katy se le cayó la mandíbula al ver la destacada actuación. “Lo que me encanta de ti es que nos das todo y haces que te prestemos atención”, dijo Lionel. Veredicto: Seguro.

Abi Carter

La ganadora del boleto platino de 21 años de Indio, California, luchó contra la bronquitis durante su actuación. Produjo una versión simplificada de “If I Could Turn Back Time”. Katy sintió que la guitarra no le servía bien. Abi dijo que no se sentía tan cómoda con la guitarra como con el piano. “El sueño termina ahora… porque se hizo realidad. A Katy le encantan esos virajes. Veredicto: Seguro.

jayna elise

Esta vez, el alumno de 2023 esperaba mejores resultados durante la ronda “Showstopper”. Para la ocasión, la joven de 22 años de Washington DC eligió “It’s All Coming Back to Me Now” de Celine Dion. Misión cumplida. Lionel reveló que llegó al Top 24. Veredicto: Seguro.

Jennifer Jeffries

La joven de 17 años de Starkville, Mississippi, planeaba salir más de su caparazón con su última actuación. Puso su estilo vocal único en “Northern Attitude” de Noah Kahan. Luke la comparó con Alejandra Aranda. «Eres nuestro diamante en bruto esta temporada», dijo Katy. Veredicto: Seguro.

Julia Gagnon

El joven de 21 años de Cumberland, Maine, sintió la presión como poseedor de un boleto platino. Pero entonces el estudiante universitario subió al escenario y procedió a cantar la canción que básicamente le valió a Jennifer Hudson su Oscar: «And I Am Telling You I’m Not Going» de Ninñas soñadas. Lionel sintió que ella tendía a exagerar. “Sigue tu juego”, dijo. Veredicto: Seguro.

Ziggy y Mackenzie Sol

Con un lugar restante en el Top 24, todo quedó en manos de Ziggy, una estrella de telerrealidad holandesa de 23 años, y Mackenzie, la creadora de contenido de Las Vegas. Ziggy quedó primero con “This Is Me” de El mejor showman. Estaba motivado para mostrar a los demás la importancia de ser ellos mismos. Mackenzie cambió de tema con “With A Little Help From My Friends” de The Beatles. A los jueces les gustaron ambas actuaciones de diferentes maneras.

Indecisos, los retaron a cantar entre “Jealous” de Labrinth o “Falling” de Harry Styles. Los dos eligieron «Celoso». Mackenzie dijo que nunca volvería a cantar la canción, avivando los sentimientos de una ruptura pasada. Katy lo animó a canalizar ese dolor. Ziggy también profundizó mientras cantaba por la supervivencia. En muchos sentidos, la música es una terapia para estos aspirantes. Veredicto: Mackenzie: Seguro. Veredicto: Ziggy: Corte.

Otros que lo lograron: Kayko, Elleigh Marie, Kennedy Reid, Hailey Mia y Quintavious

idolo Americanodomingos y lunes, 8//7c, Fox

Es como si las autoridades nunca hubieran cerrado el sector anfitrión del estadio debido a la violencia de los aficionados. El FC Luzern igualó el partido de fútbol ante el FC St. Gallen en el tiempo de descuento del lunes de Pascua con el 1-1 y se mantuvo en la carrera por los seis primeros puestos.

Luego sigue el ritual de la felicidad: el equipo, el entrenador Mario Frick y los miembros del personal se alinean frente a los aficionados del Lucerna y celebran lo que hay que celebrar. Todo sigue su curso habitual. El jugador Pius Dorn afirmó minutos después que el equipo se había visto “empujado” por el apéndice, que estaba “bien como siempre”. Max Meyer dice: «Los fans siempre están ausentes, no pensé en eso».

¿Normalidad después de un partido reñido de Superliga? La escena sugiere la vida cotidiana, a pesar de que el sector anfitrión ya había sido cerrado por las autoridades. De hecho. La medida se remonta a mayo de 2023 y a los disturbios en la ciudad de Lucerna entre los dos grupos de fans. es parte del modelo en cascada que ahora rechazan la liga, los clubes y los aficionados.

La policía llega a un acuerdo

En San Galo el modelo en cascada se reduce al absurdo. Rápidamente queda claro que la policía está permitiendo un trato y metiendo de contrabando a los aficionados del Lucerna que llegaron en coche o en transporte público al sector anfitrión poco antes del partido. De esta manera se mantuvo la proporcionalidad y se garantizó mejor la seguridad en el estadio, dijeron después personas informadas en el estadio. La policía de la ciudad de St. Gallen escribió en un comunicado que se vio “obligada” a dar este paso por motivos de seguridad.

Pero la pregunta clave es: ¿qué clase de medida es ésta que, al final de la cadena, conduce a la victoria de los aficionados a los que se les permite instalarse en el sector anfitrión? El ejemplo de San Galo muestra lo complicada que es la situación y cómo los grupos de fans presionan a las autoridades. Claramente visible para todos en la arena, en la televisión. Frente al estadio, el desfile negro de Lucerna atrae a muchos curiosos. Es como si el cierre del sector en San Galo hubiera recibido la sentencia de muerte delante de todos. 1 de abril de 2024. No es una broma.

En una pancarta, los lucerneses, que se presentan en el estadio tras unos minutos de partido, dan a las autoridades un poco de malicia para llevárselas de regreso a casa. En otras palabras: No hace falta hacer cosas tan complicadas si todo es tan sencillo.

En las gradas, los responsables del FC Luzern no sólo tiemblan por el partido, sino que piensan en lo que sucedería si la situación en el sector de Lucerna empeorara. El piso ejecutivo de St. Gallen también mira con temor la esquina del estadio que debería estar desierta. Con la excepción de algunos pirotecnia y algunos petardos, hay poco que culpar a los marginados que utilizaron el poder del grupo enmascarado para acceder sin violencia.

Cuando se trata del tema de la violencia de los fanáticos, a veces parece perderse la razón. Pero no está completamente ausente.

El estadio está oficialmente agotado.

El estadio está oficialmente agotado con 18.200 personas. Se dice que los seguidores de Lucerna compraron entradas para otros sectores. Por eso estaba en el aire el escenario que se utilizó en el último partido entre St. Gallen y Lucerna. En ese momento, los lucerneses se concentraron fuera del sector acordonado, en medio del público, que tuvo que soportar insultos.

Ahora el servicio de seguridad del estadio, tras consultar con la policía, elige la opción: como no hay alternativa, entrar en el sector. El ejemplo de San Galo confirma lo bien que están organizados los grupos de fans. Esto a su vez podría significar que en el futuro, cuando se cierre un sector, un grupo suficientemente grande irá al estadio en grupo y se abrirán las compuertas. Eso no puede ser.

La última vez que Lucerna recibió al FC St. Gallen, el club local dejó de vender entradas porque la zona del estadio estaba cerrada. Los habitantes de Suiza Central hablan de un copista de seis cifras. Los habitantes de San Galo no pararon la venta, porque de lo contrario no habrían podido presentarse tantas personas en el estadio con entradas, según la policía.

La policía de St. Gallen afirma: «Se ha demostrado una y otra vez que bloquear el sector de invitados en un estadio con entradas agotadas conlleva varios desafíos en términos de seguridad y que en el futuro serán necesarias nuevas medidas». La policía cifra el número de aficionados del Lucerna en 800, lo cual es un poco elevado. Probablemente haya alrededor de 500 en el sector.

La afición busca enfrentamiento en tierra de nadie

A veces es difícil creer dónde están los aficionados al fútbol enmascarados, qué hacen y el efecto que crean en los forasteros. Por eso, el sábado de Pascua, cerca del estadio de Lucerna, dos grupos de aficionados de alrededor de 50 personas de San Galo y de Lucerna jugaron al ratón y al gato. La ocasión: el partido de la Liga de Ascenso entre Lucerna II y St. Gallen II.

Enmascaramientos, escenas amenazantes, provocaciones, presencia policial en tierra de nadie, manteniendo alejados a dos grupos. Los espectadores son algunas personas que quieren observar a los hijos en la plaza lateral de Lucerna.

Imágenes del mismo circulan en las redes sociales. Los representantes del FC Lucerna no dan crédito a sus ojos. A Matthias Hüppi, presidente del FC St. Gallen, se le viene a la mente la pregunta: «¿Qué puedes hacer?». Lo que esto significa el lunes de Pascua es obvio: los aficionados de Lucerna son dueños del escenario en el estadio de St. Gallen. Lo que debería haber sido eso el Sábado de Pascua sigue siendo nebuloso. Lo único seguro es que tiene relación con lo que siguió el lunes de Pascua. Y: Los involucrados son jóvenes, hombres y listos para luchar.

Por ahora, la moraleja de la historia es: el modelo en cascada, que las autoridades respetan y que pueden utilizar para imponer medidas graduales en caso de violencia entre los aficionados, ha sido demostrado. El sábado en Basilea y el lunes en Zúrich, los aficionados al fútbol arrojaron gomas de borrar al suelo. Como si quisieran decir: Borren el modelo en cascada.

En St. Gallen las autoridades responden a la llamada. En el sector de Lucerna se puede ver el cartel: “Lozärn esch do”. Nada más fácil que eso, aparentemente.

ABC reunió dos universos de reality shows como idolo Americano vio a una ex estrella de El soltero durante el último episodio de la ronda de audiciones.

En el episodio del reality show del domingo por la noche, Camila Galavis tuvo la oportunidad de audicionar frente a los jueces Katy Perry, Luke Bryan y Lionel Richie.

Camila Galavis se presentó ante los jueces y les dijo que tenía 14 años, era venezolana, estudiante de primer año de secundaria y vivía en Miami.

Perry le preguntó a Camila Galavis si era de una familia de músicos, y el aspirante a cantante reveló que su padre era Juan Pablo Galavis.

idolo Americano luego cortó imágenes de Juan Pablo Galavis mientras se presentaba en El soltero Temporada 18. Camila Galavis llevó a su padre a la audición, quien se presentó a los jueces.

Camila Galavis tenía solo cuatro años cuando Juan Pablo Galavis apareció en el programa de citas de ABC en 2014.

«¿Sabes lo que es estar en un reality show, tratando de arrojarla a esta cueva de leones?» Perry le preguntó a Juan Pablo Galavis, quien luego respondió: “En realidad, no. Intenté aguantar tanto”.

“Ella canta desde pequeña y llegó la oportunidad y quiso hacerlo”, explicó Juan Pablo Galavis.

Camila Galavis dijo que tener a su padre en casa durante su audición la hizo sentir más cómoda y Juan Pablo Galavis se sentó al piano para mirar.

«Siéntete como en casa en ABC», añadió Perry.

Camila Galavis cantó en español una canción titulada “Rabia” de Joaquina.

Los jueces coincidieron en que Camila Galavis era demasiado joven e inexperta. Richie le dijo que no, Perry le dio un sí y Bryan inicialmente escribió «No» en sus notas.

«Escribí que no en mi página, pero luego te dije que el productor adecuado podría convertirte en una canción exitosa», dijo Bryan. «Entonces, te doy un sí basándome en eso porque tienes tono de radio».

Con dos jueces dando su aprobación, Camila Galavis fue empujada a Hollywood.

Mira la audición de Camila Galavis en idolo Americano en el vídeo a continuación.