“El aprendiz”, un mordaz retrato de un joven Donald Trump, dominó el Festival de Cine de Cannes, atrayendo a los críticos, provocando una ovación de pie de ocho minutos y provocando una feroz respuesta del equipo legal del 45º presidente.

Pero casi dos semanas después de su “gran” estreno, la película todavía no tiene distribuidor en Estados Unidos. A pesar de las buenas críticas, la atención febril de los medios, un director candente como Ali Abbasi y un elenco estelar que incluye a Sebastian Stan y Jeremy Strong, “The Apprentice” sigue en juego.

Fuentes cercanas al acuerdo dicen que hay varios compradores potenciales en la mezcla que representan tanto a distribuidores teatrales como a transmisores, y continúan llegando nuevas ofertas. Pero una de esas fuentes reveló que ninguno de los principales estudios está haciendo ofertas, incluidos sus sellos especializados como el Searchlight, propiedad de Disney, Sony Pictures Classics o Focus, que es propiedad de Universal. Incluso algunos de los distribuidores independientes más atrevidos, como Neon, que lanzó “Border” de Abbasi, aún no ofrecen un acuerdo.

En privado, el equipo detrás de “The Apprentice” cree que su dificultad para conseguir un acuerdo de distribución es análoga a la censura. Argumentan que estas empresas operan por miedo, porque lanzar la película podría colocarlas en el lado malo de Trump, un lugar potencialmente peligroso dado que actualmente lidera al presidente Biden en las encuestas. Si regresa a la Casa Blanca, Trump podría vengarse, aprovechando su posición para bloquear o retrasar acuerdos, al tiempo que recluta a diferentes agencias reguladoras para examinar más de cerca sus operaciones.

Y varios de los distribuidores de películas independientes con mayores recursos son propiedad principalmente de grandes estudios, que forman parte de conglomerados de medios aún más grandes. Eso los hace aún más reacios a asumir un proyecto que podría generar cierta atención en premios e incluso ventas respetables de entradas si eso significa hacerse enemigo de alguien que pronto podría convertirse en la persona más poderosa del mundo. Los dolores de cabeza legales y la reacción política simplemente no valdrían la pena. Eso dejó a “El Aprendiz” luchando por encontrar un distribuidor valiente que también cuente con el tipo de recursos financieros para promocionar la película y ponerla en el espíritu de la época.

«Sólo hay unas pocas empresas que pueden estrenar esa película», dice un ejecutivo de distribución que ha proyectado la película. “Cualquier empresa que tenga un cartel de ‘se vende’ o que tenga intención de fusionarse [or] comprar alguien dudará en hacerlo, ya que existe la posibilidad [Trump’s] Los reguladores serán punitivos si es elegido”.

Los estudios que están considerando fusionarse o vender incluyen a Sony, que ha unido fuerzas con Apollo para hacer una oferta en efectivo de 26 mil millones de dólares por Paramount, un importante estudio actualmente a la venta. En otros lugares, Warner Bros. Discovery está cargado de deudas y es visto como un posible objetivo de adquisición o fusión. Una de las empresas que podría estar interesada es Comcast, propietaria de Universal y Focus. Pero cualquiera de esos acuerdos tendría que ser aprobado por los reguladores.

Y ese no es el único problema. Algunas empresas simplemente no quieren correr el riesgo de alienar a una parte sustancial del país. Disney, que salió maltrecho y magullado de su batalla con Florida por las leyes estatales que afectan a la comunidad LGBTQ+, podría resistirse a tocar una película como “El aprendiz” y volver a entrar en las guerras culturales.

Para complicar las cosas, el inversor de la película, el multimillonario Dan Snyder, debe aprobar cualquier venta. Las fuentes dicen que el expropietario de los Washington Commanders y amigo de Trump estaba furioso con la interpretación del expresidente después de proyectar una versión de la película en febrero. Mientras que la primera mitad de la película presenta a un Trump más amable y gentil, retratándolo como un luchador social con problemas paternales, la segunda mitad ve a la futura estrella de reality shows convertida en político convertirse en un narcisista que pierde su brújula moral y es desleal a su mentor, Roy Cohn. También se le representa violando a su primera esposa, Ivana, y abusando de anfetaminas.

Después de que Snyder vio la película, los abogados de Kinematics enviaron a los realizadores cartas de cese y desistimiento en un intento por evitar que el corte actual viera la luz del día, como Variedad previamente reportado. Fuentes familiarizadas con los intercambios dicen que los realizadores no han tenido noticias del equipo de Kinematics desde que la película debutó en Cannes. Aún así, Kinematics, que fue fundada por el yerno de Snyder, Mark Rapaport, probablemente no arruinará un acuerdo porque dañaría la reputación de la incipiente compañía dentro de la comunidad creativa y crearía la impresión de que está dispuesta a censurar a los artistas. (“The Apprentice” marca la primera película de Kinematics).

Según una fuente, Metropolitan FilmExport, que distribuirá la película en Francia, habló por teléfono casi todos los días durante Cannes para tratar cuestiones legales. Poco después de la presentación de la película en el festival, los abogados de Trump enviaron su propia carta de cese y desistimiento a los realizadores. Esos dolores de cabeza sólo se intensificarán cuando “The Apprentice” se prepare para hacer su debut público. «La película viene con una bola y una cadena», añade la fuente.

A algunos distribuidores estadounidenses simplemente no les gustó la película. Una empresa que adquiere películas de prestigio en el circuito de festivales pasó, creyendo que “El Aprendiz” parecía una película para televisión y carecía de originalidad. Otros creían que humaniza demasiado a Trump. Otro comprador se mantuvo al margen por múltiples razones, quejándose de que la película no dice nada nuevo sobre la relación de Trump con Cohn y razonando que su lanzamiento requerirá recursos legales excesivos. Pero incluso aquellos que no participan creen que Strong tiene una buena oportunidad de encontrar tracción en la temporada de premios por su desempeño.

En el pasado, los distribuidores más grandes estaban más que dispuestos a generar controversias. De hecho, varios expertos de la industria que proyectaron la película de Abbasi en el sur de Francia señalan que «El aprendiz» habría sido hecha a medida para Harvey Weinstein, quien irrumpió en Cannes en 2004 con «Fahrenheit 9/11» de Michael Moore, una mirada fulminante. a George W. Bush que se publicó mientras el presidente preparaba su candidatura a la reelección. Weinstein, por supuesto, se encuentra actualmente en prisión y es un paria en la industria después de que decenas de mujeres lo acusaran de acoso sexual, violación y agresión.

Dejando a un lado “Fahrenheit 9/11”, las películas políticas son una propuesta complicada. Otra película de Bush, “W”, de Oliver Stone, fracasó, mientras que “Vice”, de Adam McKay, dirigida por Dick Cheney, nunca generó ganancias. E incluso las películas más exitosas no suelen influir en los votantes, como esperan los realizadores de “El aprendiz”. A pesar de disfrutar del revuelo, ganar la Palma de Oro y recaudar 222 millones de dólares en taquilla en todo el mundo, “Fahrenheit 9/11” no cambió el curso de las elecciones. Bush venció a John Kerry cinco meses después del estreno de la película.

Desde una perspectiva comercial, “Fahrenheit 9/11” resultó ser un rayo en una botella y eso no se puede replicar. En 2017, Weinstein regresó a Cannes para vender la secuela de Moore, el documental sobre Trump “Fahrenheit 11/9”, que apuntaba al presidente recién electo. Pero el paquete no logró generar mucho entusiasmo, y cuando la película finalmente logró distribuirse fracasó, ganando menos de $ 7 millones.

Al propio Abbasi se le advirtió que evitara a Trump como tema de su próxima película tras su drama aclamado por la crítica “Holy Spider”.

“Todo el mundo decía: ‘Si quieres contar algo sobre el mundo, hazlo de una manera agradable y metafórica. ¿Qué tal una película de la Segunda Guerra Mundial? ¿Qué tal la Primera Guerra Mundial? ¿Qué tal una película sobre la independencia estadounidense? ¿Qué tal la película sobre la independencia rusa? ¿Qué pasa con el Imperio Romano? Y luego terminamos en ‘El planeta de los simios’”, dijo Abbasi en su estreno en Cannes.

Pero concluyó: “No existe una forma metafórica agradable de abordar la creciente ola de fascismo. Sólo de la manera desordenada”.

“El problema del mundo es que la gente buena ha estado callada durante demasiado tiempo”, dijo Abbasi antes de salir del Grand Théâtre Lumière de Cannes.

Todavía está esperando a ver qué distribuidores están dispuestos a hacer algo de ruido.

Antes de PJ Soles fue Lynda, también conocida como la chica que dice «¡Totalmente!» Mucho en «Halloween» de John Carpenter, interpretó a Norma en «Carrie» de Brian De Palma. Norma, quien, como una loca de MAGA de hoy en día, es reconocida por su gorra de béisbol roja, es una de las chicas malas que hace que la vida de Carrie sea un infierno. Todos los matones que atormentan a Carrie reciben su violento castigo durante el gran final de la película, donde Carrie desata todos sus poderes en el baile de graduación. Carrie hace todo lo posible, usando sus poderes mentales para aplastar, pisotear, quemar y destruir a todos los que se atrevieron a reírse de ella, incluida Norma, quien es enviada al ser rociada con una manguera contra incendios fuera de control.

Para crear el momento memorable, Soles fue en realidad rociado con un real manguera. Y si alguna vez has visto una manguera contra incendios en funcionamiento, sabrás que esas ventosas son poderosas. Esto no es el goteo de una manguera en su jardín, es una explosión con toda su fuerza. Mientras hablaba con Chiller Theatre Magazine (a través de Cult Oddities), Soles reveló que la fuerza de la manguera era tan poderosa que provocó lesiones. «Tenían una manguera que me ‘extinguió’, y el bombero que la manejaba no quiso hacerlo porque dijo que era demasiado potente», dijo Soles, y agregó:

«El coordinador de especialistas lo hizo y simplemente estaba golpeando esa cosa. De hecho, me entró en la oreja y me rompió el tímpano, lo cual fue extraño, porque me desmayé de inmediato. Usaron eso en la película, y eso es realmente real». ¡Perdí el equilibrio y simplemente me caí! Pensaron que estaba actuando, pero cuando terminó y vieron que no me levantaba, pensé: ‘¡Dios, mi oído me está matando!’ Me llevaron inmediatamente al médico. Me preguntó cómo lo había hecho y le dije: ‘¡Con una manguera contra incendios!'».

Afortunadamente, Soles no resultó más herido por el truco y ahora el momento ha quedado inmortalizado para siempre en la película.

Hasta ahora, la UBS ha conseguido esconderse tras Credit Suisse en el asunto del fondo de cobertura Archegos. También registró una pérdida de 774 millones de dólares en transacciones de Archegos cuando el fondo de cobertura implosionó en marzo de 2021. En comparación con Credit Suisse, donde fue de 5.500 millones, esto puede parecer poco.

Desde esta semana, la UBS recuerda este capítulo desagradable: el ex fundador y jefe de Archegos, Bill Hwang, y el jefe de finanzas, Patrick Halligan, deben responder ante los tribunales de Nueva York. Están acusados ​​de múltiples cargos de fraude, manipulación del mercado y extorsión. La pena por cada cargo individual es de hasta veinte años de prisión. Los dos se declaran inocentes.

Grandes posiciones acumuladas en acciones

Hwang y Halligan están acusados ​​de mentir a los bancos para conseguir líneas de crédito más importantes. Según la acusación, supuestamente utilizaron el dinero recaudado para manipular los precios de las acciones de la cartera de Archegos. Aumentaron su participación accionaria con productos de apalancamiento. Se trataba principalmente de acciones de la industria de los medios y el entretenimiento, como Viacom CBS (ahora Paramount Global) y Discovery (ahora Warner Bros. Discovery).

Todo salió bien siempre que el mercado reaccionara según lo previsto. Entre marzo de 2020 y marzo de 2021, el capital de Archegos aumentó de aproximadamente 1.500 millones de dólares (los activos personales de Hwang) a más de 35.000 millones de dólares. El tamaño total de las posiciones accionarias de Archegos aumentó temporalmente de 10 mil millones de dólares a más de 160 mil millones de dólares.

Pero cuando Viacom CBS llevó a cabo una ampliación de capital, el precio de las acciones cayó. Como las acciones estaban depositadas en los bancos como garantía, también se dieron cuenta de que algo iba muy mal.

Las instituciones querían recuperar su dinero, pero Archegos no podía pagar, por lo que los bancos no tuvieron más remedio que vender las acciones que garantizaban sus préstamos. Sin embargo, ahora valían muchísimo menos.

De la noche a la mañana se produjo una enorme destrucción de valor. Los bancos implicados tuvieron unas pérdidas de 10.000 millones de dólares. Además de Credit Suisse y UBS, se encontraban pesos pesados ​​como Morgan Stanley, Goldman Sachs y el banco japonés Nomura.

no es un santo

El fundador de Archegos, Hwang, nació en Corea en 1964. Estudió economía en Estados Unidos y se convirtió en hijo adoptivo de Julian Robertson, el conocido fundador del fondo de cobertura Tiger Management. Algunos inversores formados por Roberts fundaron posteriormente sus propios fondos de cobertura. Hwang también. Cuando la gente en Wall Street habla de él y sus compañeros, habla de los “Tiger Cubs”.

El padre de Hwang era, al igual que el padre del fraudulento y ex abogado Hanno Berger, pastor. No fue coincidencia que Hwang llamara a su fondo de cobertura Archegos. Porque Archegos significa algo así como capitán o líder en griego antiguo y también es el nombre de Jesús.

El nombre formaba parte del trabajo cotidiano. De acuerdo a accion legal Según un ex empleado, se dice que Hwang siempre pidió a su gente que dedicara más tiempo a su fe durante las evaluaciones de desempeño.

Hwang demostró que él mismo no es un santo en 2012 cuando fue condenado por uso de información privilegiada en su antiguo fondo de cobertura Tiger Asia. Aparentemente eso no impidió que los bancos hicieran negocios con él.

Errores por parte de los bancos

En el transcurso de este proceso, surge la pregunta de por qué las instituciones cometieron tales errores en la gestión de riesgos.

Es complicado cuando los bancos conceden préstamos con sólo unas pocas posiciones de capital de gran volumen como garantía; Serían comunes las carteras de valores que estén ampliamente diversificadas.

La acusación también muestra que Hwang y Halligan mintieron a los bancos sobre los intercambios de acciones. Porque dichas posiciones en derivados no tienen que divulgarse a efectos regulatorios. Sin embargo, para que los bancos puedan realizar una evaluación seria del riesgo de un préstamo, tendrían que estar informados sobre la propiedad total de una posición accionaria.

Hwang ya demostró que las regulaciones eran bastante molestas cuando decidió disfrazar su fondo de cobertura como una oficina familiar. Por último, las oficinas familiares están sometidas a una supervisión menos estricta que los fondos de cobertura.

Hwang y Halligan se defienden argumentando que la fiscalía está impulsando una teoría novedosa y sin sentido de manipulación del mercado. Los abogados dijeron a Reuters que creen que los fiscales están ampliando la definición legal del delito. La manipulación del mercado suele implicar algún tipo de engaño. Sin embargo, las compras de acciones que Archegos realizó en el mercado abierto no implicaron el elemento de engaño.

La idea funcionó: «El eco y la forma en que rebotó el audio crearon la sensación de una criatura masiva rugiendo en un entorno vasto y abierto», dijo Yamazaki a A Frame, revelando que el equipo grabó el rugido directamente mientras bramaba a través de los parlantes del estadio. «Fue divertido y muy interesante, mostrar el tamaño y la escala de Godzilla», añadió. A pesar de que el estadio estaba vacío, el cineasta afirma que el equipo recibió quejas por ruido. «Después recibimos muchas quejas de los vecinos que vivían cerca del estadio de béisbol, diciendo: ‘¡Hay un monstruo enorme rugiendo cerca de mi casa!'», explicó el cineasta.

La diseñadora de sonido, artista de foley y mezcladora de regrabaciones, Natsuko Inoue, también describió la experiencia del estadio en un artículo del medio japonés Real Sound. «Sentí que mi papel era reproducir la voz del tesoro nacional que fue convocado en 1954 utilizando el sistema de sonido actual», dijo Inoue al medio (sus citas aquí han sido traducidas). «Hice varias cosas para mantener la voz intacta. Al final, me di cuenta de que no tenía suficiente resonancia». La diseñadora de sonido se dio cuenta de que esta sería la oportunidad perfecta para utilizar un enfoque que había querido probar desde hacía tiempo, en el que grababa en un gran espacio al aire libre e incorporaba la retroalimentación al sonido.

Cuando no estaba mirando con furia a los estudiantes de Hogwarts como el cuidador Argus Filch en las películas de «Harry Potter», Bradley pasó la década de 2000 haciendo variaciones del personaje en otras películas, interpretando al cruel jugador Nigel Bray en «Nicholas Nickleby» de Douglas McGrath y confundiendo a Simon Pegg como el gruñón granjero Arthur Webley en «Hot Fuzz» de Edgar Wright. Sin embargo, cuando llegó el momento de «El primer vengador», los creativos de la película rápidamente se dieron cuenta de que su «Guardián de la torre» era un poco también muy parecido a su contraparte del Mundo Mágico. Como recordó Johnston en el comentario del DVD «First Avenger»:

«David Bradley, por supuesto, interpretó a Filch en todas las películas de ‘Harry Potter’. Y el primer diseño de vestuario que tuvimos para él era exactamente igual a su personaje de Filch. [laughing]. De hecho, dijimos: ‘¿Dónde está el gato?’ Eso es todo lo que necesita».

Afortunadamente, Bradley se ha alejado de su personaje de Filch desde que la historia de El niño que vivió llegó a su fin en la pantalla grande. Si bien no se trata de interpretar personajes desagradables como el malicioso Walder Frey en «Game of Thrones», también ha interpretado una buena cantidad de tipos más nobles gracias a sus colaboraciones con Guillermo del Toro en «The Strain» (donde interpretó al personaje al estilo Van Helsing). el experto en vampiros/Strigoi Abraham Setrakian) y como Merlín en la franquicia animada «Tales of Arcadia», además de interpretar a Geppetto en Del Toro y la película stop-motion «Pinocho» de Mark Gustafson.

Ya que estamos en el tema… ¿no es extraño cómo Filch, uno de los pocos miembros del personal de Hogwarts incapaz de hacer magia, fue el encargado de mantener limpio un castillo entero? Filch es un imbécil, claro, pero ¿cuánto de eso se debe a la magos literales a su alrededor obligándolo a hacer el trabajo sucio? Puedes agregarlo a la larga lista de subtextos dudosos en la franquicia «Harry Potter».

Tras el éxito de la comedia «Taxi» de finales de la década de 1970, los creadores de la serie Glen, Les Charles y James Burrows se unieron una vez más para crear un nuevo espectáculo, esta vez en un bar en lugar de en un garaje de taxis. Trasladaron el escenario de la ciudad de Nueva York a Boston y, para intentar determinar el aspecto de su bar ficticio, los hermanos Charles visitaron varios bares en la capital de Massachusetts. Según Glen Charles, el conserje de su hotel les dijo que «probaran el Bull & Finch». A los hermanos les encantó tanto el bar que lo utilizaron como base para Cheers, con algunos pequeños cambios para que funcionara en una comedia filmada con una audiencia en vivo. El bar estaba tan bien recreado en los guiones de Cheers que Shelley Long, cuando audicionó para el papel de Diane, dijo a los productores que le recordaba a un bar de Boston que conocía: así es, el Bull & Finch. Esa es una narración bastante precisa y ayudó a cimentar los diseños de la serie para el bar ficticio.

El bar colocado en «Cheers» se convirtió en un hogar lejos del hogar no sólo para los espectadores que sintonizaban cada semana para pasar tiempo con la pandilla, sino también para el elenco y el equipo, quienes se convirtieron en una gran familia extendida. El set y sus pequeños recuerdos significaron tanto que algunos miembros del elenco incluso amenazaron con renunciar cuando el repintado destruyó uno de esos recuerdos.

Caer La temporada 1 (como los videojuegos que la inspiraron) tiene lugar en un paisaje infernal post-apocalíptico e irradiado. Entonces, ¿qué causó Caer¿La guerra nuclear?

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La guerra nuclear de Fallout, explicada

CaerLa guerra nuclear de Estados Unidos (conocida en el universo como “La Gran Guerra”) ocurrió el 23 de octubre de 2077. Se libró entre Estados Unidos y China y duró dos angustiosas horas. Durante este breve período, ambas naciones se bombardearon entre sí y a otros países del mundo con armas nucleares. También agregaron algunas armas biológicas y químicas a la mezcla, demostrando una profunda ignorancia del término «exageración». En conjunto, este cóctel de ojivas y otras armas de destrucción masiva diezmó a la población mundial y causó estragos en el medio ambiente natural de la Tierra. Y así nació Wasteland.

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Pero lo que realmente empezó ¿la gran Guerra? Como era de esperar, la respuesta es un poco complicada, pero básicamente se reduce a la escasez de recursos. En 2066, el suministro mundial de petróleo se había agotado definitivamente. Sin embargo, Estados Unidos todavía tenía algunas reservas de petróleo escondidas, que China (muy dependiente del petróleo, a diferencia de los estadounidenses, más dependientes de la energía nuclear) codiciaba. Esto llevó a los chinos a invadir Alaska, dando inicio a la guerra chino-estadounidense, que, a su vez, dio paso a la Gran Guerra. Pero no crean que Estados Unidos fue inocente. Los buenos Estados Unidos de América se transformaron en una dictadura autoritaria mucho antes de que las armas nucleares comenzaran a volar, y su actitud beligerante garantizó que la paz nunca fuera una opción.

¿Cuántas personas sobrevivieron a la Gran Guerra en Fallout?

Caer El canon no proporciona un número exacto de supervivientes de la Gran Guerra. Al menos entre 2.000 y 3.000 personas residentes en Estados Unidos sobrevivieron en los búnkeres subterráneos de Vault-Tec. Pequeños grupos de población que vivían fuera de las principales ciudades atacadas durante los ataques nucleares también lograron salir con vida. Lo mismo ocurre con algunas facciones prominentes de Wasteland, como la Hermandad del Acero: sus filas salieron prácticamente ilesas. Luego están los demonios: almas desafortunadas que no murieron en las explosiones, sino que mutaron grotescamente por la radiación resultante.

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Como se confirma en los materiales previos al lanzamiento, Caer La temporada 1 destaca a los supervivientes de todos estos grupos. Dicho esto, si bien el espectáculo es parte del programa oficial Caer Canon, tiene lugar más de 200 años después de la guerra nuclear. Como tal, el tamaño de la población que representa no refleja cómo eran las cosas inmediatamente después de la Gran Guerra. Pero según lo que sabemos por los juegos y el programa, el número total de supervivientes probablemente sea de millones: una fracción de los 8 mil millones de habitantes de la Tierra en la actualidad.

La temporada 1 de Fallout debuta en Prime Video el 11 de abril de 2024.

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bailando sobre hielo El finalista Greg Rutherford ha compartido un clip de la rutina que provocó la lesión que obligó al atleta olímpico a retirarse de la final de la temporada 16.

Patinando con Vanessa James, la saltadora de longitud se retiró de la competición contra la DJ de radio Adele Roberts. Hecho en ChelseaMiles Nazaire y eventual ganador, Calle Coronación‘s Ryan Thomas, la mañana de la final.

En Instagram, Rutherford compartió un clip de él ensayando su rutina de exhibición coreografiada por Torvill & Dean.

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«Esta es la demostración de que no pudimos jugar debido a una lesión», reveló Rutherford. «El punto en el que me lanzo entre las piernas de Colin y Brendyn es donde todo salió mal el domingo pasado.

«Esto es del viernes o del sábado, así que todavía estaba solucionando algunos problemas de horarios (que estoy seguro que notarán)», agregó junto con un emoji de risa.

Continuó: «Me encantó esta exhibición. Todos los involucrados trabajaron muy duro. ¡¡Mira también el set!! Los chicos detrás de escena nunca reciben suficiente crédito, lo que construyen en tan poco tiempo es alucinante».

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Rutherford concluyó su título: «Tener [Jayne Torvill and Christopher Dean] Coreografiar una rutina completa para nosotros también fue muy especial. Me encantó trabajar con ellos.

«Aunque no podré patinar hasta dentro de un par de meses, tengo la intención de volver al hielo y seguir así. Realmente me encanta».

Rutherford compartió previamente una actualización de salud luego de su salida de la serie, escribiendo: «Estoy deseando tener todo ordenado y arreglado para poder volver a la normalidad».

la final de bailando sobre hielo está disponible para transmitir en ITVX.

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Charlie Duncan es reportero de noticias independiente para Digital Spy.