Saber dónde termina Maurice en la línea de tiempo de El universo conjurador¿intencionalmente hiciste que todos nos enamoráramos de él y su nueva familia solo para que duela más cuando lleguemos a ese final inevitable?

[laughs] Sí. Ese fue siempre el plan. Quiero decir, creo que al salir de la primera película, la gente realmente ama a Maurice. Quiero decir, [actor] Jonás [Bloquet] es tan encantador. Es igual de encantador en la vida real. Mientras se desarrollaba, discutimos en qué parte de la línea de tiempo encaja. Porque, quiero decir, hubo incluso una discusión inicial sobre tal vez esto conduzca directamente al exorcismo.

Eso era algo sobre lo que creo que todos teníamos dudas. Amamos mucho a este personaje y el público lo amaba mucho. No estábamos seguros de querer matarlo. Pero definitivamente, creo que aumentar la tensión y ponerlo con una familia y hacer que se enamore y simplemente convertirlo en esta figura paterna… Creo que todo eso es simplemente más… Simplemente aumenta la angustia y la ansiedad. Puedes sentir cómo se acerca la angustia.

¡Es tan cruel! Vi «The Nun II» con mi esposa, que no conoce la línea de tiempo, y ella dijo: «¡Oh, qué final tan lindo para él!». Mientras tanto, yo gritaba: «¡No, esto va a ser muy malo para él!».

¡Me encanta escuchar eso! Honestamente, me encanta escuchar eso porque quería algo que funcionara para ambos. Quería algo que, si no estabas completamente seguro de cómo terminó, pudieras tener una experiencia. Luego, si conocías la línea de tiempo, pensabas: «Dios mío. Esto no va a terminar bien». Honestamente, eso me alegró el día. Genial.

Muchos esperaban que “The Nun II” volviera a llamar a “The Conjuring” o “The Conjuring 2”, los cuales involucran directa e indirectamente a la monja demonio Valak que persigue a Lorraine Warren, pero pocos podrían haber sabido que tal referencia sería tan abierto como lo es finalmente en la película derivada/precuela.

Chaves llama especialmente la atención sobre un primer momento en el que la joven Sophie (Katelyn Rose Downey), una estudiante del internado francés para niñas donde se desarrolla gran parte de la película y un blanco frecuente de matones, entra en contacto incómodamente cercano con la malévola monja. Figura con forma que reside en el edificio. Al ser atraída hacia arriba para abrir una puerta de aspecto espeluznante, Sophie se encuentra en otro momento y lugar completamente diferente. Los fanáticos reconocerán inmediatamente esto como el mismo pasillo ubicado en la residencia Warren, con el demonio Valak parado exactamente en el mismo lugar donde Lorraine lo vio en “The Conjuring 2”. Este momento, que bien podría haber sido sacado directamente de «El Resplandor», establece aún más conexiones entre los nuevos personajes que aparecen en las películas de «La Monja» y los Warren. Y dado que «The Nun II» tiene lugar en los años 50 y «The Conjuring 2» en los años 70, parece que las leyes del tiempo y el espacio pueden deformarse cuando entran en juego fuerzas demoníacas.

La siguiente referencia es un poco más indirecta. Según Chaves, encuadró intencionadamente cierta escena de «La monja II» en la que aparecen la hermana Irene (Taissa Farmiga) y Maurice (Jonas Bloquet), más cariñosamente conocido como Frenchie, como una «imagen en espejo» que evoca un momento similar entre Lorraine y la joven. Janet, la joven interpretada por Madison Wolfe a quien Valak apunta en «El Conjuro 2». El director se mostró tímido con los detalles exactos, por lo que, naturalmente, solo podemos alentar a los espectadores a ver si ellos mismos pueden captar este paralelo. Pero a la luz de los paralelos entre Irene y Lorraine, tiene perfecto sentido temático yuxtaponer a dos de las víctimas más inocentes de Valak en Janet y Maurice.

Por lo general, es el director el que busca traspasar los límites de una película determinada. Con La monja IIfue el público quien exigió una versión más extrema de la película.

«La gente quería más violencia», dijo el director Michael Chaves a EW, riendo. “Ya había un bien grado de violencia y sangre en la película, pero la gente quería más. Entonces, hicimos un poco de fotografía adicional y la intensificamos. Simplemente demuestra cómo las audiencias siempre están cambiando y evolucionando. Incluso en la primera versión, era más [violent] que lo que había en su tradicional Prestidigitación película. Creo que el público del terror ha estado en este viaje, este renacimiento del terror, donde ha visto muchas películas de terror, ha visto mucha violencia. Es algo que querían más y con mucho gusto se lo dimos”.

Parece que el trabajo extra valió la pena. The Nun 2 hizo un estimado 13 millones de dólares ayer en camino a lo que parece ser un Inauguración de entre 31 y 34 millones de dólares en 3.728 salas. Estos números no provienen de Warner Bros. y están en el extremo superior de las proyecciones.

Chaves no es ajeno al género, habiendo dirigido El conjuro: El diablo locomi Yo lo hago, La maldición de la llorona y ahora La monja II en los últimos cinco años.

De un guión de Akela Cooper, La monja II La historia comienza en 1956 tras el asesinato de un sacerdote. La secuela sigue a la hermana Irene (Farmiga) cuando una vez más se encuentra cara a cara con el demonio Valak, interpretado por Bonnie Aarons. Jonas Bloquet también retoma su papel de Maurice. Reid protagoniza con Farmiga como un nuevo personaje, junto con Katelyn Rose Downey como Sophie y Anna Popplewell como Marcella.

La película hace un muy buen trabajo al equilibrar los grandes sustos y los más pequeños. Los sustos más grandes son efectivos, pero fue uno más pequeño, sin siquiera un aguijón musical, el que me hizo saltar de mi asiento. ¿Construir saltos asustados es un arte o una ciencia? ¿Cómo los aborda y los maximiza como cineasta?

Dios mío, siempre es un desafío. Porque creo que, como fans, no queréis ver lo mismo otra vez. Y a veces necesitas un aguijón, a veces necesita que salga exactamente como esperas. Pero creo que los mejores sustos tienen un elemento de sorpresa o hay… al igual que con las historias, hay giros y vueltas dentro de estas secuencias individuales que las hacen sorprendentes y te toman por sorpresa.

Hay un susto en la película que me dejó realmente impresionado. Me encantaría que desglosaras la secuencia del revistero. Se siente como si alguien en el proceso dijera: «Tenemos que hacer algo aquí que nunca hayamos visto en la película El Conjuro», y se siente realmente especialmente único. ¿Puedes explicarme cómo surgió este susto?

Definitivamente hay partes de la película que estaban absolutamente en ese primer borrador. [from screenwriter Akela Cooper]. Esta fue una idea que propuse desde el principio y era una idea muy vaga. Provino de… Estaba mirando fotografías antiguas de Francia y España durante los años 50 y vi todos estos puestos de revistas y pensé que es así, simplemente por la forma en que ha cambiado la impresión, realmente no se ve una muchos puestos de revistas. Ya no son un elemento fijo de las calles y ya no se ven en cada esquina. Entonces, cuando miraba estas fotos antiguas, pensé: «Esto es increíble. Es una gran reliquia del pasado y realmente te hace sentir como si estuvieras en los años 50». Y luego estaba mirando estas fotos y estaban en todas las revistas, era esta increíble portada ilustrada o fotográfica, todo parecía tan de los años 50 y pensé que sería algo increíble tenerlo en la película.

Y luego pensé: «Eso podría ser un gran susto». Y comencé a pensar en eso. Pensé: «¿Qué pasaría si hubiera un elemento de libros animados que se mezclaran con collages?» Y básicamente es sólo una forma en que la Monja puede manifestarse. Y lo estuve lanzando desde el principio, y para crédito de todos, no tenía idea de qué iba a hacer con eso. Fue una idea tan difícil. En serio, sonó como si alguien estuviera loco: «¡Es una escena con un quiosco y es un libro animado y es un collage!» Pero, sinceramente, hay que darle crédito a New Line y James. [Wan] y pedro [Safran], me apoyaron totalmente. Dijeron: «No lo vemos del todo, pero vamos con Dios. Adelante».

Y a medida que avanzamos, fue increíblemente complicado. Quería hacer al menos una parte de manera práctica, y eso lo hicimos, y hay efectos mecánicos ahí, pero se volvieron realmente problemáticos y se rompían y siempre se desmoronaba. Entonces, hay un elemento de efectos visuales que ayudó a alinear los papeles y luego simplemente los aceleró. Pero todavía estoy orgulloso, creo que todo salió muy bien y creo que es una escena de la que estoy realmente orgulloso. Fue literalmente una de las primeras cosas que se me ocurrieron en el campo. Era lo último en lo que estaba trabajando. Literalmente estuvimos terminando tomas de efectos visuales hasta el último día que pudimos. Y es que fue una secuencia tan compleja como para llevarla desde el principio hasta el final. Es una de esas cosas, si hubiera sabido lo complicado que era, no sé si me habría lanzado tan ciegamente como lo hice, pero me alegro de haberlo hecho.

Hablando de escenas que probablemente fueron un dolor de cabeza filmar, tengo que saber cómo trabajar con esa cantidad de vino o, supongo, un sustituto del vino. Hemos visto mucha agua bendita en las películas de terror, pero el vino de Comunión es otro nivel. Supongo que filmar se vuelve mucho más complicado y complicado.

Sí, tuvimos muchos reinicios sobre eso. No fue vino. Uno pensaría que tienen mucho vino por ahí en Francia. Pero se convirtió en una cuestión de… no podíamos usar vino. Teníamos que tener cuidado con lo que usábamos porque en realidad mancharía la ropa de todos y sería muy importante limpiarla para otra toma. Lo filmamos en un par de días diferentes y creo que hicimos dos de esas explosiones de vino por día. Lo haríamos por la mañana. Fuimos y filmamos algunas otras cosas mientras limpiaban el set y reiniciaban el vino y luego volvíamos a esa última al final del día.