Según una entrevista con la Academia de Televisión, cuando Greenberg se puso en contacto con el agente de Alley, descubrió que no era el primero en llamar. Sin desanimarse, y sin mencionar el nombre de la serie, preguntó si Alley estaría interesado en hacer televisión. Según Greenberg, el agente dijo: «Bueno, les diré que todas las cadenas quieren a Kirstie para una serie de televisión. Ella no quiere hacer una serie de televisión. Déjeme hablar con ella». Greenberg no tuvo que esperar mucho para recibir una respuesta. «Él vuelve a llamar y dice: ‘Ella todavía no quiere hacer una serie de televisión, pero le encantaría hacer ‘Cheers'».

Tras superar el primer obstáculo, Greenberg presentó a Alley a los productores y al elenco. Esto salió a las mil maravillas. Según Greenberg:

«Ella era una visión. Tuvieron una gran reunión y todos éramos optimistas acerca de quién era ella en términos del tipo de papel que estaban buscando. Luego, Ted Danson almorzó con Kirstie y hicieron clic».

Luego organizaron una audición en la que Alley leyó con Danson y Rhea Perlman. Una vez más, ni un solo problema. Alley pertenecía a «Cheers». Sólo hubo un problema: no rodaron la audición. Entonces, cuando se reunieron con ejecutivos de NBC para decirles que Alley era la perfección absoluta, no tenían nada que mostrar.

El problema era que Nick Colasanto, que interpretaba al co-barman de Sam y se hacía llamar Entrenador, había escrito fragmentos de sus líneas por toda la barra cuando estaba cada vez más enfermo por una enfermedad cardíaca. Durante el rodaje de la temporada 3, el elenco apareció en la cinta y descubrió que había muerto de un ataque cardíaco. Entonces, cuando se borraron sus recordatorios de línea, fue un golpe aplastante para el elenco, como Danson recordó una vez a GQ:

«Cuando Nick tuvo una enfermedad cardíaca, recibía cada vez menos oxígeno. No había una sola superficie en ese set que no tuviera sus líneas escritas. Hubo un episodio en el que un amigo del entrenador muere y él dice: ‘ Es como si todavía estuviera con nosotros ahora”. Nick había escrito la línea en los listones de madera junto a las escaleras que los actores usarían para entrar al estudio. Nicky muere, y al año siguiente, todos estamos devastados, y la primera noche que bajamos las escaleras, allí estaba su línea. : «Es como si estuviera con nosotros ahora». Y así, en cada episodio, lo repasábamos y le dábamos palmaditas mientras bajábamos para ser presentados a la audiencia. Y luego, un año, volvieron a pintar los decorados y pintaron sobre la línea. La gente casi se rinde. En serio. Estaban tan enfurecidos emocionalmente que les habían quitado eso».

Perder una piedra de toque tan poderosa molestaría a cualquiera, por lo que es difícil culparlos por estar tan enojados. Los pintores deberían haber dado la vuelta a esa línea en particular dada su importancia, pero tal vez nadie se lo dijo. Es realmente una pena que una pieza de la historia de la televisión tan ordenada y emocionalmente poderosa se haya perdido para siempre.

Es extraño pensar en la monumental comedia «Cheers» luchando por ganar terreno, pero el programa casi tuvo índices de audiencia sombríos en su primera temporada. Afortunadamente, la comedia logró mantenerse y pronto se convirtió en el gigante del género que todos conocemos hoy. El programa fue tan popular que atrajo a una vergonzosamente amplia gama de estrellas invitadas, desde John Cleese hasta incluso el propio presidente Bill Clinton (al menos, lo habría hecho si Bill no se hubiera retirado de su cameo final en el último segundo). Sin embargo, un ejemplo particularmente interesante fue la aparición especial de Emma Thompson.

La estrella de «Nanny McPhee» apareció hacia el final de la serie, como estrella invitada en el episodio 16 de la temporada 10, «Uno abraza, el otro no». En el episodio de 1992, Sam (Ted Danson) lleva a Frasier, Lilith y Freddy a un espectáculo protagonizado por la animadora infantil Nanny Gee (Thompson) para el segundo cumpleaños de Freddy. En el programa, se revela que Nanny Gee es, de hecho, Nanette Guzmán, la primera esposa de Frasier con quien, sin que Lilith lo supiera, se casó y se divorció durante sus años en la escuela de medicina.

Las cosas se ponen incómodas cuando Nanette saluda a su exmarido con un beso. Por supuesto, Lilith no está muy entusiasmada con este acontecimiento, pero Nanette se ofrece a actuar en la fiesta de cumpleaños privada de Freddy para enmendarlo. Sin embargo, en la fiesta, Nanette profesa su amor duradero por Frasier frente a todo el bar y todos sus invitados antes de que Lilith la ataque físicamente, lo que lleva a una pelea en el bar entre los dos. Algún tiempo después, Frasier se disculpa con su esposa, quien lo perdona antes de que Woody (Woody Harrelson) les traiga a la pareja un regalo dejado por Nanette. En el interior hay una muñeca Nanny Gee que recita su número, lo que lleva a Lilith a arrancarle la cabeza.

Creado por James L. Brooks, Stan Daniels, David Davis y Ed. Weinberger, «Taxi» era una comedia de situación muy divertida ambientada en una estación de taxis de la ciudad de Nueva York. La mayoría de los taxistas se sentaban a hablar todo el día en lugar de conducir sus taxis, y los resultados fueron divertidísimos (recuerdo claramente una sensación cálida y reconfortante al ver «Taxi» en Nick At Nite cuando era niño). Glen, Les Charles y James Burrows trabajaron en «Taxi», que se transmitió de 1978 a 1983 (en dos cadenas diferentes, primero ABC y luego NBC). En una historia oral de «Cheers» publicada por GQ, los Charles revelaron que fue su trabajo en «Taxi» lo que finalmente los llevó a «Cheers».

«‘Taxi’ fue muy difícil, porque estábamos al servicio de los productores ejecutivos y tratábamos de reflejar nuestra propia idea de lo que era divertido y lo que era una buena historia», dijo Glen Charles. «En cierto modo divide tu enfoque. Jimmy era director interno, nosotros éramos productores y teníamos mucha comunicación juntos».

Les Charles añadió: «Siempre nos habíamos llevado muy bien. Creo que nos sentíamos contemporáneos, como si estuviéramos en la misma clase universitaria y sufriéramos muchas de las mismas heridas y golpes en nuestros egos».

El resto es historia de la televisión. El grupo se uniría para crear «Cheers», que se convertiría en uno de los programas más populares de todos los tiempos. Gracias, «Taxi».

Como mencionó Ken Levine, el entrenador Pantusso había recibido varios golpes en la cabeza durante su ilustre carrera en el béisbol, algo que al personaje le gustaba señalar con frecuencia, aunque sólo fuera para explicar su actitud a menudo mediocre. El amable anciano normalmente estaba un paso por detrás de sus colegas y de los clientes del bar Cheers, como lo demuestra la apertura del episodio 4 de la temporada 1, en el que Harry «The Hat» Gittes (Harry Anderson) engaña fácilmente al entrenador para que le dé mucho más cambio. de lo que se le debe. Pero las fallas cognitivas del entrenador sólo sirvieron para aumentar su aura adorable. No solo eso, Pantusso era capaz de tener verdadera sabiduría, y a menudo brindaba buenos consejos a otros personajes sin siquiera darse cuenta de cómo se topó con ellos. Todo lo cual quiere decir que el entrenador fue una parte irremplazable del conjunto de «Cheers». Pero cuando comenzó la temporada 4 en 1985, de repente la figura paterna del bar desapareció y, de hecho, había sido reemplazado.

En una entrevista de 2015 con Yahoo!, el veterano director y productor ejecutivo de «Cheers», James Burrows, explicó cómo él y los otros productores del programa sabían que Nick Colasanto tenía un problema cardíaco, pero afirmó que ninguno del equipo sabía «lo grave que era». era.» Y añadió: «Nick tenía problemas para recordar las líneas. Estoy seguro de que tuvo mucho que ver con la sangre que le llegaba a la cabeza. Pero siempre lo compensamos, porque él era una parte integral del programa».

Según Burrows, quien el año pasado volvió a dirigir un par de episodios del recientemente renovado programa «Frasier», Colasanto comenzó a escribir sus líneas en el escenario, y los productores a menudo las simplificaban para ayudarlo a sacarlas. Lamentablemente, las cosas empeorarían a partir de ahí.

Si conoces bien «Cheers», sabrás que una de las armas secretas de la comedia fue Al Rosen. Cuando los escritores necesitaban darle un chiste a alguien fuera del elenco principal, a menudo le daban la línea a Rosen, quien interpretó a un anciano barfly que no era tan lento en captar como parecía. Cuando Rosen murió en 1990, los «Cheers» comenzaron a transmitirle sus líneas a Philip, quien había sido una presencia de fondo en el bar desde la cuarta temporada.

Fue un éxito instantáneo. Dicho esto, no era exactamente un aficionado. Ya había grabado algo de tiempo ante la cámara en algunas de las películas de su yerno. De hecho, creo que Danny DeVito (quien ahora está amigablemente separado mientras todavía está legalmente casado con Rhea Perlman) le dio a Philip su mejor momento ante la cámara como autor de «40 años de Naugahyde: una niña y un sueño» en «Tira a mamá de el tren.»

En cualquier caso, Philip se ganó muchas risas en «Cheers» e incluso hizo una aparición especial en el episodio de «Frasier» que reunió al personaje principal con Carla, Norm y Cliff (admira la chaqueta deportiva de Niles).

Entonces, cuando comiences a ver por enésima vez «Cheers», mantén los ojos bien abiertos para ver a un anciano de complexión delgada que puede hacer maravillas con una sola línea de diálogo. Ese es Philip Perelman. Y él era en gran medida el padre de sus hijas. Como dijo Heide sobre Philip, quien falleció en 2015, «Tenía un estilo de actuación único; no tenía ninguna educación. Reunimos un carrete de todas sus actuaciones para su 90 cumpleaños, y realmente tuvo una excelente sincronización. Era extremadamente natural». «.

Diane Chambers fue una parte central de «Cheers» durante cinco temporadas completas antes de que Shelley Long decidiera irse. Afortunadamente, Kirstie Alley era justo lo que el programa necesitaba para seguir adelante. Su austera energía de empresaria no solo revitalizó la dinámica del programa, sino que en el transcurso de las temporadas restantes, a Alley se le permitió mostrar toda su gama como actriz, y Rebecca reveló ser mucho más que una mujer de negocios unidimensional. De hecho, el personaje reveló un lado francamente estrafalario a medida que avanzaba la serie, despojándose de su exterior duro a medida que comenzaba a aparecer una versión más neurótica y torpe de Rebecca.

Todo lo cual llevó al éxito continuo de «Cheers» (por eso es una pena que Alley fuera el único actor de «Cheers» que nunca apareció en el spin-off, «Frasier»). No es de extrañar, entonces, que el elenco y el equipo estuvieran ansiosos por mantener a Alley cerca. Pero parece que incluso antes de que el actor solidificara la longevidad del programa, el elenco y el equipo sabían que tenían algo especial. Según People, cuando Alley llegó al set con una peluca rubia y un vestido de «dos zapatos buenos», sus compañeros de reparto la abrazaron de inmediato. De hecho, John Ratzenberger, quien interpretó a Cliff Clavin en el programa, supuestamente habló con su nueva colega en una fiesta del elenco después de su primera semana de filmación y le dijo: «Si alguna vez quieres irte, tendrás que disparar para salir». «.

Esta frase llevó a que Alley recibiera lo que debe ser uno de los obsequios de bienvenida más extraños jamás regalados. Según People, Ratzenberger hablaba tan en serio sobre su «comentario de disparar para salir» que él y su coprotagonista George Wendt, quien interpretó a Norm Peterson, le regalaron a Alley una escopeta para celebrar su incorporación al elenco.

Durante casi 20 años, Kelsey Grammer brilló en la televisión interpretando a Frasier Crane en Salud y el spin-off frasier, y ahora el personaje vuelve a estar en nuestras vidas. El frasier El avivamiento debutó para los suscriptores de Paramount + el otoño pasado, pero durante los últimos meses no estaba claro si el programa duraría más de una temporada. Bueno, buenas noticias para aquellos que disfrutaron el regreso de Grammer a su papel más famoso: frasier La temporada 2 se llevará a cabo en Paramount+, lo que con suerte significa que podemos esperar algunas reuniones de Cheers.

El transmisor anunció la renovación hoy y, aunque no lo ha declarado directamente, es probable que la segunda temporada también conste de 10 episodios. También queda por ver si frasier La temporada 2 se filmará a tiempo para estrenarse a finales de este año en el calendario televisivo de 2024, o se guardará para 2025. De todos modos, Grammer, quien también es uno de frasierLos productores ejecutivos, dijeron lo siguiente en un comunicado sobre cómo mantener este capítulo de su vida profesional:

Frasier es una historia de amor y estoy muy feliz de que se nos permita continuarla. Estoy encantado de que nuestros socios de CBS Studios y Paramount+ estén a bordo para otra temporada, ¡y no puedo esperar a que los fans vean lo que tenemos reservado!

El episodio, «¿Qué es… Cliff Clavin?», comenzó como un guión específico de «Cheers» presentado por el equipo de redacción de Dan O’Shannon y Tom Anderson. Los guiones específicos son esencialmente episodios de muestra elaborados por escritores ansiosos por conseguir un trabajo en una comedia de cadena. La regla general es tener varias especificaciones en su repertorio para diferentes programas (para que las envíe su agente), y si realmente desea mostrar su talento, asegúrese de que sean para series de primer nivel.

No hubo comedias de situación mejores en la década de 1980 que «Cheers», y a los productores les encantó «Jeopardy!» de O’Shannon y Anderson. idea que los contrataron y les pidieron que convirtieran lo que había en su guión como trama B en la historia A.

Escribiendo para el blog del veterano escritor de televisión Ken Levin, O’Shannon le dio a Anderson el crédito por «Jeopardy!» premisa, pero la expansión del concepto fue aparentemente un esfuerzo de equipo, uno con el que todos en la sala de escritores se divirtieron muchísimo.

«Mientras lo discutíamos en la sala, se me ocurrió la idea de llenar el tablero con las categorías de los sueños de Cliff. Había garabateado cuatro o cinco ejemplos posibles, como «trivia de bar» y terminar con «celibato». Cuando se presentó la idea, cambiamos categorías por la sala, lo cual fue muy divertido. Recuerdo que todos gritábamos ideas y nos reíamos como locos».

Las otras tres categorías son «Funcionarios públicos», «Sellos de todo el mundo», «Madres e hijos» y «Cerveza». Una vez que se anuncian, pasamos a Woody (Woody Harrelson) y Norm (George Wendt) en la audiencia. Woody predice que Cliff ganará, pero Norm lo sabe mejor. Él va a arruinar esto. Y, vaya, alguna vez lo hace. La forma en que lo hace se originó en una vieja parte del acto de stand-up de O’Shannon.

Para conmemorar el 25 aniversario del final de la serie, The Hollywood Reporter reunió a miembros clave del equipo de «Cheers» para recordar los muchos triunfos y los pocos pasos en falso del programa. Como era de esperar, reconocieron que la transición de Diane de Shelley Long a Rebecca Howe de Kirstie Alley fue especialmente complicada, aunque tal vez no por las razones que cabría esperar.

Los productores eligieron a Rebecca y eligieron a Alley en parte debido a una recomendación de la leyenda de la comedia televisiva Carl Reiner (quien recientemente la había dirigido en su éxito de pantalla grande de 1987, «Summer School»). Pero el cocreador de la serie Glen Charles todavía no estaba convencido de que ella pudiera hacer comedia, por lo que, según su hermano (y también cocreador) Les Charles, optaron por interpretarla como la mala. «Ella será la dama dragón», dijo Les, «Cruella de Vil, y hará que todos los demás se sientan incómodos y divertidos».

Al principio, el ataque fue incómodo, lo que obligó a los escritores a evitar el tema por completo. Según Cheri Steinkellner:

«Nos tomó un tiempo descubrir dónde estaba la diversión con ella. En sus primeros episodios, puedes ver que ideamos todo tipo de formas para enviarla a la oficina o salir a hacer un recado, solo para poder regresar a la oficina». elenco y comedia que conocíamos. Siempre iba a ser un proceso de descubrimiento, pero ninguno de nosotros sabía si alguna vez lo encontraríamos».

Entonces, un día, durante el ensayo, Glen vio a Alley fumando nerviosamente sin parar. Sabía que el ataque también era incómodo. «Pensé que probablemente podríamos usar eso», dijo. «Rompe esta fachada fresca y sofisticada que presenta».

La clave para sacar esto a relucir fue resaltar su amor no correspondido por el nuevo y rico propietario del establecimiento, Evan Drake (Tom Skerritt). El estilo duro de gestión de Rebecca surgió de su deseo de impresionar a Drake, y rápidamente se dio cuenta de que nada saldría románticamente de ello. Esto llevó a un momento no ensayado en el que el talento cómico de Alley explotó a la vista.