Dirigida por Camille Hardman y Gary Lane, «Still Working 9 to 5» es una historia de cómo surgió la querida comedia, una mirada a la continua relevancia cultural de la película y, quizás lo más importante, una mirada a la progresión (o falta de del mismo) de la igualdad en el lugar de trabajo. El documental reúne a activistas de la época en que se creó la película, así como a aquellos que todavía trabajan hoy, y arroja luz sobre el hecho de que la Enmienda de Igualdad de Derechos, escrita hace más de 100 años por Alice Paul y Crystal Eastman e introducida en el Congreso en diciembre de 1923, todavía no ha sido aprobada como propuesta de enmienda a la Constitución de los Estados Unidos, a pesar de cumplir con todos los requisitos para su publicación como la Enmienda 28 de la Constitución.

Lo que hizo de «9 to 5» una piedra de toque cultural no fue sólo el elenco estelar y la pegadiza canción principal, sino también porque el enfoque de la película sobre temas como el acoso sexual, la discriminación de género y la desigualdad en el lugar de trabajo fueron trágicamente identificables para los cinéfilos en el tiempo. El hecho de que hayan pasado 40 años y que «9 a 5» sea tan identificable hoy en día, es una vergüenza abyecta. Esto hace que sea doblemente frustrante que «Still Working 9 to 5» aún no haya recibido distribución. El tema es oportuno, la película sigue siendo popular y las estrellas siguen siendo íconos queridos, incluso a los ojos de personas que no estaban vivas cuando estaban en su apogeo.

Demonios, Dolly Parton justo colaboró ​​​​con Beyoncé en un álbum country, mientras que Jane Fonda y Lily Tomlin se volvieron virales varias veces durante la edición de prensa de «80 for Brady» por ser «mejores metas». Ningún argumento se sostiene sobre por qué este documental no debería estar disponible para ver, al menos no uno que no esté arraigado en la misoginia. Estoy seguro de que algunos ejecutivos que calculan números y que tuvieron que declarar una pérdida en sus inversiones en «Bored Ape» en sus impuestos este año han tratado de afirmar que «no hay audiencia» para esta película, pero estoy diciendo tonterías.

Al final todo salió bien Vicepresidente de Tokio – más o menos un desfile de cadáveres, un primer ministro destronado, al menos una amistad rota, varias vidas arruinadas y una fortuna en futuras facturas de terapeutas para todos los involucrados. Otro día más en el Meicho, ¿sabes? Y aunque Max no ha cancelado oficialmente el programa, es difícil describir la resolución de la segunda temporada como algo que no sea concluyente. El aterrador villano de Yakuza, Tozawa, ha sido eliminado. Nuestro hermoso niño Sato es ahora el jefe de su propio gumi. Creo que Sam se va de vacaciones al campo antes de montar otro club de alterne. Jake, Katagiri y sus respectivos seres queridos están a salvo (al menos hasta el próximo caso). Es decir, en teoría, el final puede dejar la puerta abierta a nuevas aventuras, pero este parece ser definitivamente el final de Vicepresidente de Tokio.

… ¿O es eso? Lo hace tener ¿ser? Claro, filmar en Japón puede ser demasiado costoso para cierto conglomerado de medios que reduce costos, pero eso no es necesariamente un impedimento mortal que impida que el programa siga vivo. Consideremos, por ejemplo, una humilde propuesta: ¿Qué pasaría si Vicepresidente de Tokio fueron remodelados como una precuela lateral de, digamos, Industria?

Escúchame. El impulso principal de Vicepresidente de TokioLa segunda temporada giró en torno a los esfuerzos de Tozawa por consolidar el poder y trasladar a la yakuza hacia donde grande El dinero es: el reino de las finanzas y las salas de juntas corporativas. Aparentemente se trata de una transición que realmente ocurrió aquí en el mundo real. Hace aproximadamente una década, tres de los bancos más grandes de Japón fueron objeto de un intenso escrutinio público por otorgar préstamos a personas relacionadas con actividades yakuza, lo que ni siquiera era un hecho novedoso en ese momento; de hecho, se pensaba que la integración de la yakuza en las altas finanzas (que abarca una serie de artimañas, desde inversiones sospechosas hasta tráfico de información privilegiada) ya estaba ocurriendo desde mediados de los años 90, en parte como respuesta a la disminución de las tasas de membresía y al creciente estigma social hacia la organización. . El verdadero Jake Adelstein, con su inclinación por mitificar, alguna vez comparó el giro moderno de los hermanos financieros de la yakuza con «Goldman Sachs con armas de fuego». Es posible que Tozawa finalmente haya sido frustrado antes de que pudiera ver este complot, pero eso no impide, digamos, que Sato repita el esfuerzo él mismo y marque el comienzo de una nueva era corporativa para la yakuza en Vicepresidente de TokioEl universo.

Lo que nos lleva a Industria. La última vez que salimos de ese programa, Harper, nuestro inquietante antihéroe, estaba sin trabajo y fuera del juego después de que su mentor Eric consigue que la despidan de Pierpoint en parte para protegerla de sus propias acciones, pero sobre todo para volver a la normalidad. arriba. Después de todo, ella hizo inadvertidamente comete uso de información privilegiada después de quedar atrapado en la red del multimillonario estadounidense Jesse Bloom, que explota el Wu-Tang. En cualquier universo racional, probablemente debería recibir el golpe y mantenerse alejada de las finanzas por el resto de sus días para no correr el riesgo de ser encarcelada por delitos de cuello blanco y/o ser deportada de regreso a Estados Unidos. Pero, por supuesto, Harper es la encarnación ambulante del solipsismo de los hermanos financieros, por lo que puedes apostar tu trasero a que la tercera temporada comenzará con ella trabajando en algún ángulo para encontrar un camino de regreso a su amada Terminal Bloomberg. ¿Y qué mejor manera de hacerlo que con la ayuda de algún dinero emprendedor yakuza de cuello blanco? (Soy consciente de que todo esto es un galimatías si usted, querido lector, no está familiarizado con Industriaen cuyo caso deberías tomar esto como una excusa para ver esta excelente, aunque un poco desconcertante, serie).

Sí, sí, conozco bien la nueva Industria La temporada ya está en la lata. HBO planea proyectar el estreno en el ATX TV Festival a finales de este verano, presumiblemente algún tiempo antes de que se lance correctamente en el servicio de transmisión. Y sabemos ampliamente que el nuevo miembro del reparto Kit Harington, que interpreta a un director ejecutivo de tecnología ecológica con el increíble nombre de Henry Muck, influirá de alguna manera en las maquinaciones de Harper, y que pase lo que pase, su búsqueda de la grandeza de los fondos de cobertura seguirá estando impulsada por la traición, el sexo deprimente y el exquisito hastío de los jóvenes tontos con cantidades tontas de dinero.

Pero … qué si, ¿sabes? Mira, las ~sinergias~ están ahí. Industria es un espectáculo de mega vibraciones; Asi es Vicepresidente de Tokio. En muchos aspectos, Harper no se diferencia esencialmente del ficticio Jake Adelstein. Ambos son ciudadanos estadounidenses que buscan de forma semisociópata la gloria en tierras extranjeras. Ambos cargan con la maldición distintivamente Michael Mann-iacal de estar muertos por dentro sin algo imposible y caótico que perseguir. ¿Ambos prefieren la vestimenta formal? De todos modos, un compartido Vicepresidente de Tokio–Industria la metafísica sería lo mejor para Warner Bros. Discovery. Todos buscamos universos IP conectados, ¿verdad? Obtienes dos audiencias específicas combinadas por el precio de un presupuesto de producción internacional.

Además, ¡hay precedentes! Ya sabemos, por ejemplo, que Kendall Roy existe en el mundo del Industriaaunque, por supuesto, no está del todo claro si la referencia alude a Sucesión el programa de televisión o la existencia real en el universo de la familia Roy. ¡Detalles! Y claro, te escucho, las líneas de tiempo no coinciden: Industria tiene lugar en el presente, mientras Vicepresidente de Tokio es supuestamente una pieza de época ambientada en el cambio de milenio, cuando los periódicos todavía eran poderosos y los teléfonos móviles todavía funcionaban. bip bip. Lo que significa que para que esto funcione, tenemos que hacer envejecer a Ansel Elgort (que interpretó a Jake) y Sho Kasamatsu (que interpretó a Sato) o simplemente romper por completo el continuo tiempo-espacio. ¡Lo que sea! ¡Descubriremos los detalles más tarde! ¡Escucha, es una gran idea! Zaslav, ¿no quieres ganar dinero? ¡Llámame!

Emmanuel Macron llamó el martes en Praga a los aliados de Ucrania a «no ser cobardes» ante una Rusia «que se ha vuelto imparable», pareciendo aceptar sus polémicos comentarios sobre la posibilidad de enviar tropas occidentales a este país en guerra. «Sin duda, nos acercamos a un momento en nuestra Europa en el que será conveniente no ser cobardes», lanzó el presidente francés al inicio de su visita a la República Checa. «Nunca queremos ver las tragedias que vienen», advirtió a la comunidad francesa.

Habló de «potencias que se han vuelto imparables» que «cada día amplían la amenaza, nos atacan más». “Tendremos que estar a la altura de la Historia y de la valentía que implica”, insistió. La visita a la República Checa tiene como objetivo mostrar su “especial atención” a Europa Central, según explicó su entorno a la prensa.

En un momento en el que parece querer cada vez más imponer su liderazgo en el apoyo a Kiev y al enfrentamiento con Rusia, se reunirá con su homólogo Petr Pavel, a quien recibió en París en diciembre. Y firmar con el primer ministro Petr Fiala un plan de acción 2024-2028 para la asociación estratégica bilateral en el que «las cuestiones de defensa serán claves» en el actual contexto bélico, afirmó.

Emanuel Macron sabe que lo esperan. Durante una conferencia internacional celebrada el 26 de febrero en el palacio presidencial del Elíseo, sembró problemas entre los demás aliados de Kiev al asumir una «ambigüedad estratégica» para que el presidente ruso, Vladimir Putin, sepa que se hará todo lo posible para impedir que «ganemos esta guerra». Luego explicó que no se puede «descartar» el envío de militares occidentales a Ucrania en el futuro, aunque reconoció que no hay «consenso» por el momento. Luego, el gobierno francés aclaró que se trataría de misiones que no serían de combate.

Pero desde Estados Unidos hasta Alemania, pasando por la gran mayoría de los demás aliados, los líderes se han sucedido para desmarcarse de las declaraciones del presidente francés y asegurar que no se trataba de enviar soldados ucranianos al terreno, ofreciendo una imagen de división. en el campo occidental. Vladimir Putin advirtió sobre una “amenaza real” de guerra nuclear en caso de una escalada. «No estamos en guerra contra el pueblo ruso y nos negamos a entrar en una lógica de escalada», respondió a distancia Emmanuel Macron en el periódico checo Pravo, al tiempo que se supone que lanzará este «debate» sobre «todo lo que se puede hacer para apoyar a Rusia». Ucrania.

Reservado durante mucho tiempo, Emmanuel Macron anunció la semana pasada que su país participaría en esta iniciativa pero sin cuantificar su contribución, a diferencia de otros estados como los Países Bajos, que han prometido 100 millones de euros. Las autoridades checas esperan que lo haga el martes. La visita «será una oportunidad para discutir esta iniciativa» y eventualmente proporcionar estas «aclaraciones», afirmó simplemente un asesor francés. Mientras se pone en perspectiva el alcance de este mecanismo «ad hoc» y «de emergencia» basado en participaciones «bilaterales», mientras París sigue abogando por que se utilice dinero europeo para financiar la producción de armas en el seno de la Unión Europea, en nombre de su soberanía y el desarrollo de su industria de defensa.

En el plano económico, su visita también pretende apoyar la candidatura del grupo eléctrico francés EDF, que aspira a conquistar el mercado para un programa nuclear civil checo que podría incluir la construcción de hasta cuatro reactores.

La última actualización de Palworld ha generado otro cambio polémico en el juego: un error relacionado con amigos reproductores eso impide que los biólogos aficionados de Pal perfeccionen a los bebés Pal. Pocketpair está al tanto del nuevo error, dice, y planea solucionar el problema en otro parche que llegará en los próximos días.

Junto con muchos otros cambios previstos en la calidad de vida y correcciones de errores en Actualización Palworld 0.1.5.0, ha habido algunas consecuencias no deseadas. Pocketpair ya se disculpó por arreglar accidentalmente un error eso permitía a los jugadores atrapar jefes de torre, una hazaña que incluso yo aproveché solo por diversión. Sin embargo, el problema con la reproducción es un error nuevo.

Alexandre Dalifard
12:03 p. m., 2 de febrero de 2024

Tras los anuncios de Gabriel Attal, en respuesta a la ira de los agricultores, la FNSEA parece dispuesta a frenar el movimiento. Pero para los operadores es una decepción. Dorian, invitado al programa “Pascal Praud y tú”, describe esta unión como una panda de cobardes. Escuche el extracto nuevamente. Puedes reaccionar al 01.80.20.39.21.

Además, los episodios de televisión anónimos dan crédito a la falacia de que cualquier gran programa de televisión es sólo una “película de X horas”. Con la “Parte 1” y la “Parte 2” en lugar de los números reales de los episodios, se puede perdonar a los espectadores de una serie por pensar que es sólo una película larga dividida arbitrariamente en partes más pequeñas y digeribles.

El panorama televisivo reciente tiene dos grandes infractores cuando se trata de episodios sin nombre: HBO. True Detective: País nocturno y Apple TV+ Maestros del aire. Ambos siguen las aburridas convenciones de nomenclatura de la “Parte X” y ambos son particularmente decepcionantes debido a las franquicias de televisión con nombres vibrantes de las que provienen.

Las tres temporadas anteriores de Verdadero detective ¡Episodios destacados con títulos y muchos de ellos eran bastante buenos! Verdadero detectiveLa primera temporada comenzó con la audaz «The Long Bright Dark» y concluyó con la igualmente audaz «Form and Void». El nombre final proviene del primer capítulo del Génesis y se refiere a que la Tierra estaba «desordenada y vacía» antes de que Dios iluminara sobre ella, algo que juega directamente con la comprensión optimista de Rust Cohle de que la luz ahora está ganando. País nocturno es a la vez altamente referencial y reverencial hacia Verdadero detective temporada 1 y es una pena que eso no se traslade a los nombres de episodios creativos.

Similarmente, Maestros del aire es la tercera entrada de una “franquicia” de la Segunda Guerra Mundial producida por Tom Hanks y Steven Spielberg que comenzó con Banda de hermanos en 2001 y continuó con El Pacífico en 2010. El Pacífico no tenía sus propios títulos de episodios (lo que revela que este problema no está aislado solo de la era del streaming), pero Banda de hermanos lo hicieron y fueron profundamente efectivos.

Banda de hermanoLos títulos son simples, llamativos y urgentes, lo que encaja con la inmediatez de esta saga sobre Easy Company que intenta sobrevivir en el teatro europeo. Los nombres de los episodios incluyen “Currahee”, “Carentan”, “Replacements”, “Crossroads” y “Points”. Todos estos describen sucintamente el escenario y/o el punto más importante de cada entrega y sirven como características útiles para que los espectadores reflexionen sobre lo que vieron. No hay duda de qué episodio fue el de Currahee porque se llama «Currahee». Al igual que no hay forma de recordar mal qué episodio presentó todos los reemplazos, se desarrolló en la Batalla de Carentan o trató con la unidad que intentaba acumular «puntos» para regresar a casa.

La historia de la televisión está llena de excelentes programas que están debidamente comprometidos con el nombre del episodio. AmigosLa estrategia de comenzar el título de cada episodio con “The One With…” significó que cada entrega presentara una broma incluso antes de comenzar. Perdido podría ser conciso (“The Constant”) o sonar como el título de una canción de Fall Out Boy (“Todos los mejores vaqueros tienen problemas con papá”). La comedia ambientada en Florida ciudad del puma Nombró todos sus episodios con el nombre de una canción diferente de Tom Petty, simplemente porque era divertido celebrar la leyenda de Gainesville. Y la diversión es buena, independientemente de quién intente decirte lo contrario.

Puerta de Baldur 3 es un juego tremendamente complejo, pero el humilde narrador ayuda a guiar a los jugadores a través de todo. Ya sea que esté en un lúgubre pueblo de duendes o mirando un charco de renacuajos desolladores mentales, sé que el narrador me explicará desapasionadamente los detalles más finos. Ayuda que la actriz de doblaje haga un buen trabajo al ser genial, clara y un poco misteriosa. La mística solo se rompe ligeramente con una increíble serie de TikToks publicados en los últimos meses por la actriz narradora Amelia Tyler.

“¿Quién hizo esta palabra con cuatro apóstrofes?” dice Tyler en un TikTok, asombrado. «Eso es una mierda de fantasía». También comenta lo loco que es leer un guión en el que «arañas de ojos danzantes» es una de las líneas más mundanas que puedes encontrar. También hace una serie de ruidos tontos con la boca después de perder un par de líneas particularmente ridículas.

Los chistes de Tyler me hacen apreciar genuinamente su actuación en Puerta de Baldur 3 cuanto más. Por ejemplo, llama en broma a sus colegas «bastardos de captura de movimiento», y señala que su papel como narradora significa que tiene que sentarse en una cabina y actuar sola, en lugar de realizar cualquier captura de movimiento. También dice que si te gusta Astarion, probablemente deberías buscar terapia. Esto es cierto, pero también es un ataque absoluto contra mí, personalmente, y no lo toleraré.

Puerta de Baldur 3 no solo está lleno de palabras y líneas de fantasía que deben ser pronunciadas con seriedad, sino también algunos momentos genuinamente tontos. El juego te permite ingresar a las estaciones de noticias y ejecutar tu propia propaganda, tocar la flauta mágica de un compañero y arrojar gnomos de los molinos de viento a la distancia.

Los fanáticos han dejado comentarios de adoración en la toma descartada de TikToks, y algunos incluso están pidiendo una versión de la campaña en la que incluyamos los errores de Amelia Tyler en la narración. Es una mirada fascinante detrás de escena del narrador, cuyo papel completo es pasar desapercibido y, sin embargo, saberlo todo.

El pepitas de denver estan en el NBA Finales por primera vez en la historia de la franquicia, y soy sincero cuando digo que no es un cumplido ambiguo. Sin embargo, parece que soy uno de los pocos miembros de los medios que realmente quiere para hablar del equipo que ganó las Finales de la Conferencia Oeste. La liga y sus aliados esperaban una gran ración de los Lakers de Los Angeles–Celtas de Bostony en cambio, tendrán que conformarse con comida serbia y Nickelback.

Sin embargo, este es el trabajo. Escriba sobre los equipos que siguen en pie y entregue flores a los jugadores que las ganaron. Nikola Jokić está jugando como un jefe de videojuegos de la vieja escuela, imposible de vencer debido a vidas finitas, no hay suficientes monedas y una serie imparable de ataques imbloqueables. Acabamos de pasar el último mes y medio babeando sobre LA volviendo de un comienzo horrible, pero jamal murray regresar de un ligamento cruzado anterior desgarrado y deshacerse del apodo de Bubble Murray no es convincente porque no está vestido de morado y dorado?

Es fácil hablar mal de los jugadores y decir: «No son interesantes». Podría hacerlo con la misma facilidad con personalidades de los medios que reclaman la banalidad como excusa para no querer hablar de Denver. Los Nuggets tienen un JMV en dos ocasiones y un grupo de muchachos que también han perseverado a pesar de las lesiones. Además del camino de recuperación de Murray, Michael Porter Jr. solo apareció en nueve juegos el año pasado y ha tenido que superar problemas de espalda desde el draft.

Entiendo que Lebron James y antonio davis hacen más tráfico y son más fáciles de discutir porque todo lo que hacemos es hablar de Los Ángeles. No importan en este momento porque fueron barridos sumariamente por un equipo muy superior. Tenemos toda la temporada baja para debatir el futuro de LeBron, por lo que puede dejarse de lado por ahora. y en general.

Culpa a la cultura ringzzz, a los medios deportivos, a las redes sociales, a todos

Chris Mannix no es el único reportero que quiere fichar y hacer los trámites. Si los medios deportivos pintaran casas, todas las casas serían de un tono beige. Son las mismas historias una y otra vez, y la única manera de entrar en la conversación es ganar un anillo, o decir alguna mierda salvaje.

Si un anillo es la única moneda que gana la atención de los medios de un jugador, entonces ¿por qué ha Damián Lillard estado en las noticias a pesar de que Portland fue eliminado de la contienda por los playoffs en marzo?

Literalmente solo gritamos sobre Jokić y la carrera por el MVP durante meses, pero mucha gente estaba en el El carro de Joel Embiidentonces ofrecer un mea culpa sería un suicidio profesional porque comprometería una toma, ¿tu integridad? Todavía no estoy seguro. hice una capa para Embiidy no podría haber estado más equivocado.

Incluso después de haber sido calumniado durante meses porque era la cara blanca del debate del Jugador Más Valioso, Jokić se burló de los que han ha sido «malo» con Embiid, y dijo que el camerunés no merecía el premio después de la eliminación de la segunda ronda del 76er. Esa es esencialmente la recepción que tuvo Jokić después de la última postemporada, y los medios se preguntan por qué no tiene interés en participar en su show de perros y ponis.

Hay montones de ángulos que cubrir con este equipo de los Nuggets, y no tendré excusas para hablar de los malditos Lakers. Todas las supuestas razones para ignorar a Denver no tienen nada que ver con el baloncesto, pero eso es lo que se supone que debemos cubrir.

Así que amablemente, haga su trabajo y luego vuelva a repetir los mismos puntos de conversación mundanos y aburridos en Twitter de la NBA.

Como probablemente sepa, Yoda fue manipulado por un equipo dirigido por Frank Oz, quien originalmente expresó el papel en la trilogía original de «Star Wars». Luego fue representado a través de CGI en la segunda y tercera película de la serie de precuelas. La decisión sobre si usar una marioneta/animatronics o CGI para Grogu aún se estaba debatiendo al comienzo del rodaje de la temporada 1 de «The Mandalorian». Según Jon Favreau y Dave Filoni, no estaban muy seguros de lo que iban a elegir, por lo que filmaron dos versiones de cada escena; uno con el títere y otro donde no estaba.

Favreau dijo: «Tomaríamos planos limpios. Porque podríamos hacer un gran personaje ILM CGI si lo necesitáramos. Queríamos intentar usar las técnicas antiguas, luego siempre podrías recurrir al CG si no funcionaba. » Eso no le cayó bien a Werner Herzog. Filmó una escena con el títere. y sin, y tenía algunas cosas que decir al respecto.

Filoni le dijo a la multitud en El Capitán que Herzog dijo: «¿Qué estás haciendo?» sobre la eliminación de la marioneta para el tiro limpio. Filoni continuó: «[Herzog] dice: ‘Ustedes son cobardes. Dejalo. Dejalo.’ Estaba tan comprometido». Favreau agregó: «Fue increíble».

Para los no iniciados, Roy Wood Jr. es un humorista, periodista y comediante que trabaja como corresponsal de «The Daily Show» desde 2015, lo que lo convierte en el corresponsal con más años de servicio actualmente en el programa. Al igual que todos los demás corresponsales, Wood Jr. se ha diversificado en muchos otros proyectos, como sus especiales de stand-up «Father Figure» y «Roy Wood Jr.: No One Loves You», el último de los cuales sigue siendo el más alto de Comedy Central. Estreno de stand-up original calificado. La voz de Wood Jr. fue una parte vital de la permanencia de Trevor Noah en «The Daily Show» y su estrecha relación continua con Comedy Central, como presentar podcasts producidos por la cadena o convertirse en la voz de la última temporada de la narración. serie, «Esto no está pasando».

En enero, Wood Jr. habló en su podcast sobre su futuro en la exitosa serie y admitió que estaba haciendo una pausa en su «Roy’s Job Fair», producida por Comedy Central, mientras «calculaba[s] qué carajo hacer en el mundo de la noche». No había ni hay garantía de que Wood Jr. vaya a asumir el trabajo como presentador a tiempo completo, pero como dijo en el final del podcast, » Mientras tanto, sin saber cómo va a ir eso. Tengo que poner un par de ollas en la estufa, hombre, y tengo que asegurarme de que una de ellas valga la pena».

Si queda algo bueno en este mundo, vendrá en la forma de presentar «The Daily Show» o, tal vez, el reinicio de «@midnight» listo para reemplazar «The Late Late Show con James Corden» después de que se vaya. más tarde esta primavera.