En la versión original de «The Nightman Cometh» que los escritores estaban tratando de armar, el grupo estaba todos juntos en el musical, y era una distracción para poder distraerse de una broma gigante que estaban tratando de hacerle a un rival. bar. Howerton explicó que la idea era que el musical les proporcionara coartadas, aunque seguirían participando en la guerra de las bromas:

«Y nos habían hecho algún tipo de broma e íbamos a hacer la broma definitiva, pero los necesitábamos fuera de su bar, y para hacerlo creamos un musical, y todos estábamos en el musical porque eso probaría que no podríamos haber hecho lo que dicen que hicimos porque estábamos todos en el escenario, y luego íbamos a hacer algo en el que, cada vez que alguien estaba fuera del escenario, ir al bar rival, así que ese era el motivo oculto, y estábamos como obsesionados con la idea de, bueno, no podemos simplemente hacer un musical sin ningún motivo. Tiene que haber alguna otra razón. por qué lo estamos haciendo. Entonces decidimos, bueno, simplemente escribamos eso».

Si bien esta idea es bastante divertida, también es bastante complicada, ya que requiere muchos cortes del musical en lugar de simplemente mostrar la actuación en su totalidad. La obra es demasiado divertida para eliminarla, así que se tomó la decisión correcta. Pero ¿qué pasa con la rivalidad de los bares? Eso suena tremendamente familiar…

Otro aspecto único de «The Nightman Cometh» es cómo fue filmada. Las escenas de la obra en sí se realizaron como una obra real con una audiencia real, mientras que todo el drama detrás de la cortina se filmó por separado. «Quería que existiera como una obra de teatro completa», dijo el director del episodio, Matt Shakman. «Así que traje a 100 artistas de fondo que no tenían idea de lo que iban a ver y les dije a los muchachos: ‘Haganlo hasta el final'».

«La audiencia no tenía ningún contexto, así que recuerdo muchas caras confundidas mientras actuábamos», agregó Rob McElhenny. «Gente [who weren’t familiar with the show] nos preguntamos por qué era divertido… Pero siempre vuelvo a Glenn y Charlie; si todavía se están riendo, entonces sé que es gracioso».

El episodio fue tan exitoso que en 2009, el elenco realizó una presentación en vivo del episodio en varias ciudades del país. Esta vez, el público estaba totalmente de acuerdo, cantando y animando a los actores mientras pronunciaban sus muchas líneas ahora icónicas. La mejor parte fue la canción de propuesta de Charlie al final, donde mejora su actuación del episodio al lanzar un solo de armónica al azar y perfectamente entregado. Day describió la experiencia como una «subida de adrenalina» y un punto culminante de su carrera.

«Cuando estás haciendo televisión, aparte de que alguien se te acerca en el aeropuerto o algo así, realmente no sabes el impacto de tu programa. Nunca tienes una gran multitud de personas gritando o cantando», explicó Day. «Fue un vistazo a lo que era ser una estrella de rock por un minuto, tener gente cantando tus canciones y una multitud realmente estridente interactuando con nosotros».

Aunque Don McCloskey le dijo al Troubadour que anunciara invitados especiales, ya que solo unos pocos miembros del elenco cantarían una o dos canciones de «The Nightman Cometh», el lugar lo anunció como «El elenco de ‘It’s Always Sunny in Philadelphia’ interpretando ‘The Nightman Cometh’ Live» con el nombre de McCloskey debajo. Con este titular, se agotó en siete minutos, lo que provocó que agregaran una segunda función.

Esta pequeña aparición especial, promocionada como un espectáculo en toda regla, inspiró al elenco a realizar su propia producción teatral de larga duración. En septiembre de 2009, realizaron una gira del musical en seis ciudades. Estas presentaciones en vivo hicieron que el elenco se diera cuenta de que su serie de televisión fue un éxito. Antes de las redes sociales, la pandilla no estaba segura de la respuesta de la audiencia, creyendo que solo tenían un pequeño número de seguidores clandestinos. Estaban asombrados por la respuesta al estilo «Rocky Horror Picture Show», donde los fanáticos se disfrazaron de los personajes extravagantes y se sabían cada letra.

Charlie Day describió los programas a GQ como «un vistazo a lo que era ser una estrella de rock por un minuto, tener gente cantando tus canciones y una multitud realmente estridente interactuando con nosotros. Fue una descarga de adrenalina». Impulsado por la energía de la multitud y teniendo que vivir el momento sin una cámara, Danny DeVito explicó cómo su carrera teatral fue un cambio emocionante:

«Echas de menos esa interacción en las películas y los programas de televisión. No tenemos audiencia; tenemos el equipo. Así que hacemos un repaso para el equipo y se ríen, o no, y luego lo hacemos para las cámaras. Pero en un teatro, existe esa sensación de estar ahí afuera. No creo que nadie esperara la cantidad de entusiasmo que tienen nuestros fans».

Todo gran musical merece un renacimiento y creo que es hora de que «The Nightman Cometh» tenga uno.