Google I/O no es el único evento relacionado con la tecnología esta semana. Uber acaba de celebrar su evento anual GO-GET y anunció una gran cantidad de funciones nuevas que llegarán a la plataforma de viajes compartidos/aplicación de taxis/como quiera llamarlo. Gran parte de estas noticias se refieren a servicios de transporte y opciones ampliadas de viajes compartidos, específicamente una nueva opción llamada Uber Shuttle.

Esto permite a los usuarios reservar hasta cinco asientos con hasta siete días de anticipación para el transporte hacia y desde eventos importantes como conciertos y juegos de baloncesto, aunque también está disponible para viajes al aeropuerto. La compañía se jacta de que esta característica es particularmente económica y señala que cada usuario pagará «una fracción del precio de un UberX». La compañía promete que estos viajes no se verán afectados por el aumento de precios. También vale la pena señalar que estos traslados son solo para los eventos enumerados en la aplicación, lo cual es un poco fastidioso.

Uber se ha asociado con Live Nation para llevar estos servicios de transporte a ciertos lugares durante todo el verano, incluido el Hard Rock Stadium de Miami y el PNC Pavilion de Charlotte. Estos Uber Shuttle no serán el típico Nissan Sentra o Toyota Camry. Son lanzaderas reales con capacidad para entre 14 y 55 ocupantes. La compañía dice que cada conductor tendrá una licencia comercial para operar un vehículo de transporte grande.

Las empresas de viajes compartidos han estado intentando descifrar el «autobús renombrado» desde hace un tiempo. Uber intentó algo en 2015, llamado Uber Hop, cuyo objetivo era agrupar a más pasajeros que estuvieran en una ruta similar. No duró, pero los viajes compartidos de Uber Pool estuvieron presentes durante años hasta la pandemia. Esta vez, el esfuerzo de Uber está estrictamente dirigido a eventos, tratando de llenar un vacío que existe en lugares donde el transporte público hacia y desde los lugares no es muy eficiente gracias a la dependencia de nuestro país de los automóviles.

GO-GET no se trataba sólo de transbordadores con una nueva capa de pintura de Silicon Valley. UberX Share, el reemplazo de Uber Pool de la compañía que se lanzó en 2023, recibirá una nueva función que permite a los usuarios programar viajes compartidos con anticipación para ahorrar un poco de dinero. La compañía señala que un pasajero promedio debería ahorrar alrededor del 25 por ciento por viaje usando esta herramienta en comparación con un viaje normal con UberX.

Dice que esto es «perfecto para los viajes diarios», ya que la compañía ha visto datos de que los viajes durante las horas tradicionales de viaje se han disparado recientemente. Uber también dice que está «lanzando intencionalmente esta nueva oferta en ciudades que han experimentado algunas de las tasas más altas de empleados que regresan a la oficina». Esto incluye la ciudad de Nueva York, Los Ángeles, Chicago, San Francisco, San Diego y Atlanta, y se agregarán más ubicaciones en el futuro cercano.

La compañía también anunció Uber Caregiver, que permite a las personas reservar viajes para sus seres queridos a citas médicas y similares. Con el tiempo, también podrá utilizarlo para recibir alimentos o medicamentos de venta libre. Si estás cuidando a alguien, él puede agregarte en su aplicación Uber como cuidador designado, lo que luego te da la opción de hacer cosas como reservar un viaje. Uber dice que también podrás aplicar beneficios de seguro, por lo que si la persona a la que estás cuidando está en un programa que proporciona una cantidad determinada de viajes a un centro de servicios médicos, por ejemplo, esas cosas se pueden aplicar en la aplicación. para ahorrarle dinero en efectivo de su bolsillo. Caregiver se implementará este verano, comenzando con las opciones de reserva de viajes.

La plataforma de entrega de alimentos Uber Eats recibirá un par de actualizaciones. La compañía ha agregado Costco a su línea de ofertas de entrega minorista. Los miembros de Costco no solo recibirán artículos entregados, sino que también recibirán un descuento adicional además de los privilegios de membresía. Finalmente, Uber Eats Lists es una nueva forma para que las personas decidan qué comer. Esto permite a los usuarios leer detenidamente las recomendaciones de restaurantes de amigos y amantes de la gastronomía locales. Uber dice que esto «hace que sea fácil explorar una nueva ciudad o cambiar tus opciones». El servicio se lanza en julio en Nueva York y Chicago, y habrá más ciudades en el futuro.

Los usuarios habituales de Uber deberían estar atentos a estas funciones durante todo el verano, aunque no si viven en Minneapolis. Uber está retirando sus apuestas después de que el ayuntamiento votara a favor de aumentar el salario de los conductores. Preferiría abandonar una metrópolis bulliciosa que aceptar un ligero aumento salarial. Después de todo, la idea de una remuneración justa podría extenderse e infectar las mentes inocentes de los conductores de Uber en todas partes. Larga vida a la economía de los conciertos, totalmente sana y normal.

Corrección, 15 de mayo de 2024, 2:45 p.m. ET: Esta historia se actualizó para corregir información sobre Uber Caregiver y para aclarar que el aumento de precios no se aplica al servicio Uber Shuttle. El titular también ha sido actualizado.

Travis Kelce viajó a París para apoyar a Taylor Swift mientras el cantante agregaba canciones de El Departamento de Poetas Torturados al Tour Eras.

Swift inició una presentación de cuatro noches en el Paris La Défense Arena, y la campeona de la NFL estuvo entre los que asistieron a su última noche el domingo 12 de mayo.

Según se informa, Kelce inspiró «So High School», una de las canciones de Swift en su último álbum, que interpretó el domingo por la noche.

“Tú sabes jugar a la pelota, yo conozco a Aristóteles”, canta Swift.

Entre las celebridades que apoyaron a Swift se encuentran Gigi Hadid y Bradley Cooper.

Kelce tuvo una semana ocupada antes de su viaje a París. A principios de semana se le vio filmando una aparición en la nueva serie de terror FX de Ryan Murphy. grotesco.

La estrella del fútbol fue elegida junto a Niecy Nash-Betts, Courtney B. Vance y Lesley Manville en la próxima serie, que acaba de comenzar su producción.

Nash-Betts compartió varios videos en las redes sociales filmando con Kelce. grotesco seguirá al debut actoral de Kelce como presentadora de Sábado noche en directo en marzo de 2023. También hizo un cameo junto a Swift en la serie de comedia nocturna de NBC el otoño pasado.

Kelce está disfrutando de un tiempo libre de la NFL antes de que el ala cerrada regrese a los Kansas City Chiefs para el campo de entrenamiento previo a la nueva temporada de fútbol este otoño.

Swift agregó una nueva era a su gira después de lanzar su nuevo álbum, The Tortured Poets Department. La cantante modificó su show agregando canciones como “But Daddy I Love Him”, “¿Who’s Afraid of Little Old Me?” “Down Bad”, “Quincena”, “El hombre más pequeño que jamás haya existido” y “Puedo hacerlo con el corazón roto”.

En Instagram, Swift dedicó una publicación a la nueva sección de su gira, a la que denominó “Female Rage: The Musical”.

“A mi equipo, a mis compañeros intérpretes y a la banda que trabajaron incansablemente durante su descanso para preparar esta sorpresa para vosotros, pero sobre todo para los fans en París. Estoy muy agradecido de que hayas podido mostrarle esto a ti por primera vez porque nos diste tanta emoción, pasión y amor. Estoy MUY emocionado de tocar esto para cada público en la gira. ¡Hasta muy pronto, Estocolmo! ella publicó.

Es una agradable tarde de primavera en la capital escocesa, pero al caminar por Clerk Street de Edimburgo, no pasa mucho tiempo para que las cosas se parezcan más a Pelican Town.

Esta noche es la única fecha del país del Stardew Valley: Festival de las Estaciones gira mundial de conciertos, en la que una orquesta da vida a los innumerables gusanos de la querida sensación del simulador agrícola. Este tipo de adaptaciones no son una rareza en los juegos, ya que Zelda, Pokémon y NieR han disfrutado de este tratamiento, pero nunca antes le había sucedido a un título independiente de tal escala, emblemático del atractivo duradero y en constante crecimiento de Stardew Valley. legado.

La multitud con entradas agotadas comienza a congregarse temprano. Los cosplayers completos brillan extrañamente por su escasez, pero muchos asistentes lucen un estilo granjero: pañuelos en la cabeza, petos y sombreros de paja están con fuerza con una instancia del sombrero de bruja más izquierdo, un dispositivo portátil en el juego. Mientras la cola avanza hacia el interior, me detengo para tomar fotografías de aquellos que han venido vestidos como sus personajes favoritos. No puedo decir si un tipo debe ser el comerciante despreciado Pierre o si simplemente se parece a él, así que evito preguntar, no sea que me golpee en la cara como si fuera el Morris de JojaMart.

Los músicos suben al escenario rápidamente mientras los que todavía están en la serpenteante fila de productos hacen sus compras apresuradamente. El director de los espectáculos del Reino Unido es Andy Brown de la Orquesta Metropolitana de Londres, quien no es ajeno al medio de los juegos y ha trabajado en títulos como Los Sims 4 y Broken Sword: Shadow of the Templars. Al salir entre un cálido aplauso, Brown presenta al conjunto como «los mejores músicos de Escocia», una afirmación que no nos dan motivos para dudar, y rinde homenaje al creador de Stardew Valley, ConcernedApe, también conocido como Eric Barone, antes de darnos una visión general del proceso. . Esta será la historia de un año en el valle, dividido en suites de temporada.

El primero de estos muelles a la vida con Es un gran mundo afuera. Este es uno de mis favoritos y sin duda querido por todos los asistentes, ya que es el acompañamiento de su primer día en la granja. Por sublime que sea la versión digitalizada original, pronto queda claro el poder con el que se traslada al ámbito en vivo. A la música se le da una resonancia tan emotiva que rápidamente se apodera del público; alguien en la fila de enfrente parece tener algo en el ojo El valle cobra vidamientras que los socios se toman de la mano con entusiasmo en ciertos momentos.

Por mucho que haya reordenamientos creativos, con detalles acentuados e interludios que unen las piezas a la perfección, son fieles a la banda sonora en muchos sentidos. el sitar de El sol puede doblar un cielo anaranjado incluso se replica, aparentemente a través de un efecto de guitarra, uno de los pocos instrumentos no tradicionales que se encuentran junto a las secciones de cuerdas, viento y percusión. Incluso las melodías más caprichosas y folk de Pelican Town y Stardrop Saloon comienzan como algo más parecido a los originales antes de que los compases extendidos vean cómo los instrumentos adicionales encuentran su camino, aportando nuevas dimensiones y crescendos entusiastas incluso a estas pistas más divertidas.

No hay pantallas inmersivas con imágenes del juego o similares, solo algunas proyecciones abstractas en la cortina trasera y luces que simbolizan los colores de las estaciones. Si bien quizás no sea tan ambicioso como los eventos de renombre, esta actuación de cámara íntima se siente más en consonancia con la estética rústica y minimalista de Stardew Valley.

Sin embargo, todavía hay más para disfrutar que solo la música; Andy Brown hace de esto una experiencia interactiva. Viene armado con referencias que son aplaudidas por los agradecidos clientes, incluyendo llevarnos a tomar una cerveza y una pizza a Gus’s, enfrentar “cosas indescriptibles” en las minas y reírse mucho cuando declara que “el invierno es un momento para reflexionar”. y pasar tiempo con aquellos que amamos, ¡excepto Pierre!” También se nos pregunta cómo nombrar en voz alta a quién pertenecen varios de los leitmotiv de los personajes, nuestro conocimiento colectivo por el que está impresionado. Incluso se aleja de la orquesta para incitar a aplaudir en un momento. Como él mismo dice: «La comunidad es la razón por la que el juego es tan especial».

el tranquilo Danza de las gelatinas a la luz de la luna ocupa un lugar de honor en el punto medio del setlist, uno de los favoritos tanto de Brown como del propio Barone. Incluso nos entregan una copia de la partitura al entrar como un elegante recuerdo.

El segundo acto presenta las dos últimas estaciones del año, marcando un cambio tonal hacia melodías más sombrías, pero quizás sean los músicos en su momento más evocador mientras evocan algunos paisajes sonoros fascinantes. Los violines pizzicato hacen el otoño El olor a champiñones particularmente conmovedor pero el invierno Antiguo deja al público sin aliento como una fuerte bocanada de aire helado; Es tan fascinante que incluso los silencios desolados entre sus tensos acordes y sus teclas parpadeantes son ensordecedores. Un solitario «Wow» que rompe el silencio después lo resume todo.

La sorprendente inclusión de El viaje del rey de la pradera se ríe, aunque probablemente ya deberíamos esperar lo inesperado de ConcernedApe. El jingle de estilo retro de este minijuego de 8 bits estaría más a gusto en un entorno chiptune, pero esta frenética reelaboración orquestal es una delicia, lo que lo consolida como un concierto que provoca alegría y lágrimas.

Y es esa capacidad de conectar y conmover a las personas lo que más se aprende de la noche. La cosecha de Stardew Valley por parte de Barone en un fenómeno de juegos es una cosa, pero que estas composiciones de un solo hombre lleguen tan triunfalmente a lugares de todo el mundo desafía lo que uno pensaría posible de un lanzamiento independiente.

Andy Brown dice crípticamente «continuará» antes de abandonar el escenario: ¿podría haber más de la gira? ¿Algún día la banda sonora del próximo Haunted Chocolatier de ConcernedApe resonará en los auditorios? Cualquiera sea el caso, las sonrisas y la charla entusiasta que acompañan a los clientes satisfechos fuera del Queen’s Hall esta noche sugieren una apreciación renovada por los sonidos del valle y dicen mucho sobre el poder de los juegos y la música.

---

Stardew Valley: Festival of Seasons continúa su gira mundial con entradas casi agotadas, con fechas en EE. UU., Europa y Asia en los próximos meses. Consulte el sitio web oficial para obtener más detalles.

En junio se llevará a cabo un concierto en línea para celebrar el 30 aniversario de Earthbound.

El concierto, que se titulará The Music of Mother, se llevará a cabo el sábado 22 de junio a las 8 p. m., hora de Japón (9 a. m. ET / 12 p. m. BST).

El espectáculo constará de tres partes. La primera parte, Mother Remix, consistirá en un remix de canciones de Mother and Mother 2, rebautizadas en occidente como Earthbound Beginnings y Earthbound.

La sección Mother Remix estará interpretada por el legendario compositor de Nintendo Hirokazu ‘Hip’ Tanaka, quien co-compuso la música de ambos juegos, así como de títulos como Super Mario Land y Metroid.

A esto le seguirá una conversación entre Tanaka y el compositor de la serie Mother, Keiichi Suzuki. Esta sección será solo en japonés y no habrá doblaje ni subtítulos en inglés disponibles.

Finalmente, la tercera parte se titulará The Music of Mother y estará dirigida por Suzuki y una banda formada por él, llamada Tonzura Mother Band.

El concierto será un evento pago y los espectadores internacionales pueden comprar una entrada para streaming por ¥3.000 (19 dólares).

“Siempre quisimos tener un evento musical de Mother y finalmente ha llegado el momento”, dice la descripción del programa.

“Estamos realizando un evento exclusivo de transmisión en vivo centrado en la música de Mother and Mother 2. Keiichi Suzuki y una banda especial que ha reunido tocarán música en vivo para nosotros.

“Hirokazu Tanaka se unirá a Keiichi Suzuki, ya que trabajaron juntos en las bandas sonoras de Mother and Mother 2. Está planeando realizar un remix de la música de la serie Mother.

“También puedes ver una mesa redonda entre los dos músicos y el propio creador de la serie Mother, Shigesato Itoi. No podemos esperar a ver qué tipo de historias surgen”.

Earthbound Beginnings y Earthbound están disponibles para jugar en Nintendo Switch Online, a través de sus bibliotecas de juegos de NES y SNES.

Sin embargo, el tercer juego de la trilogía, el título de GBA Mother 3, nunca tuvo un lanzamiento oficial en Occidente y sigue siendo un juego de rol exclusivo para Japón. Mother 3 se agregó a la biblioteca de GBA en Switch Online en Japón en febrero, pero aún no hay señales de una localización en inglés.

North West, Heather Headley de Broadway y el ganador del Grammy Lebo M. se han agregado al elenco de 30.° aniversario de El Rey León de Disney: un concierto en vivo para una películaun concierto musical que se llevará a cabo del 24 al 25 de mayo en el Hollywood Bowl.

Se unen a los veteranos de la franquicia y el reparto previamente anunciados Billy Eichner, Bradley Gibson, Ernie Sabella, Jason Weaver, Jeremy Irons, Nathan Lane y la invitada especial Jennifer Hudson para el evento de dos noches, que contará con una orquesta completa interpretando la partitura ganadora del Oscar de Hans Zimmer. . El elenco interpretará canciones y números con el vestuario, la escenografía y los títeres del espectáculo de Broadway.

Disney Concerts y Fulwell 73 Productions junto con AMP Worldwide y Live Nation-Hewitt Silva, el equipo detrás Encanto de Disney en el Hollywood Bowl (cuatro nominaciones al Emmy) y la ganadora del Emmy Elton John Live: Adiós desde el Dodger Stadium, están produciendo los eventos. El metraje pasará a formar parte de un especial original de Disney+. El Rey León en el Hollywood Bowlcelebrando los 30 años de la franquicia.

No se ha fijado una fecha de transmisión. La próxima entrega de la franquicia, la precuela de Barry Jenkins Mufasa: El Rey Leónllegará a los cines en diciembre.

West, la hija de Kim Kardashian y Kanye West, irrumpió en el cine dando voz a un papel en la película del año pasado. Patrulla Canina: La poderosa película y se convierte en la última hija de un importante artista musical en unirse a un Rey Leon elenco; La hija de Beyoncé y Jay-Z, Blue Ivy Carter, está en el elenco de voces de mufasa.

Headley, ganador del Tony por Aídainterpretó a Nala en la producción original de Broadway de El rey León. Lebo M. trabajó con Zimmer en las bandas sonoras de las películas originales como compositor y vocalista, así como en el musical de Broadway.

Para los conciertos del Hollywood Bowl, Gabe Turner y Sally Wood son los showrunners creativos, Paul Dugdale dirigirá y Misty Buckley es la diseñadora de producción.

Documental del concierto, “Ryuichi Sakamoto | Opus”, dirigida por Neo Sora, se estrenará en los cines de China continental el 31 de mayo.

La película tuvo su estreno mundial en la selección oficial del festival de Venecia el año pasado. A esto le siguió una aclamada actuación en los festivales de Nueva York, Londres y Camerimage.

El compositor japonés Sakamoto, galardonado con un Oscar, un BAFTA, un Grammy y dos Globos de Oro, tuvo una carrera de cuatro décadas que abarcó desde el tecno-pop hasta bandas sonoras ganadoras del Oscar en películas como «Merry Christmas, Mr. Lawrence», «The El último emperador” y “El renacido”.

Sakamoto murió en marzo del año pasado después de una larga lucha contra el cáncer. Antes de su fallecimiento, fue curador y tocó el piano en un concierto final, compuesto por 20 piezas musicales que él mismo eligió y encargó.

La película del concierto incluye su período de estrella del pop Yellow Magic Orchestra hasta su icónica banda sonora de la película “Emperor” y su álbum final meditativo, “12”. VariedadLa reseña de la película la calificó como una «actuación final gloriosa».

En China, la película está supervisada por JL Film, que anteriormente relanzó “La La Land” a finales de 2023. En 2022, JL Film estuvo a bordo de “Life Is Beautiful” y “Wrath of Man”. y en 2019 estuvo detrás del lanzamiento en China de “Knives Out”.

El acuerdo fue negociado por la casa de producción y ventas Film Constellation, con sede en Londres y París.

Actualmente la película se estrena en cines en Norteamérica (Janus), Corea del Sur (Media Castle), Taiwán (Cai Chang), Hong Kong y Macao (Edko Films), Singapur (Anticipate Pictures), Reino Unido e Irlanda (Modern Films). ), España (Filmin/Elastica), Alemania y Austria (Rapid Eye), Escandinavia (Njuta), Portugal (Midas Filmes), Australia (Hi Gloss), Países Bálticos (Kino Pavasaris).

“Ryuichi Sakamoto | Opus” se lanzará en el Japón natal de Sakamoto a finales de este mes a través de Bitters End, con otras salidas en Nueva Zelanda e Italia a finales de este año.

La película está producida por Sora Norika y Eric Nyari, Albert Tholen (Bruiser) y Masubuchi Aiko.

La película cuenta con el productor ejecutivo Jeremy Thomas, con quien Sakamoto colaboró ​​en algunas de sus bandas sonoras más emblemáticas, incluidas “El último emperador” y “Feliz Navidad, Sr. Lawrence”.

Una estrella mundial, una ciudad de ensueño, una playa legendaria. La noche del sábado 4 de mayo, Madonna se reunió con sus fans en Río de Janeiro, Brasil, para un concierto monumental y gratuito en la playa de Copacabana. Poco antes de las 23 horas, la “reina del pop”, vestida toda de negro, apareció en el escenario, haciendo que el público volcara de alegría al interpretar Nada realmente importaun canto a la resiliencia.

Leer también | Artículo reservado para nuestros suscriptores. Madonna en el Accor Arena de París, un espectáculo entre la alegría y el aburrimiento

Añadir a tus selecciones

Se esperaba que asistieran alrededor de 1,5 millones de personas al mayor concierto de la carrera de la estrella. Un público sentado en la arena, pero también en el mar, a bordo de decenas de barcos, para disfrutar de una vista impresionante. Con este show anunciado desde hace días como «histórico»la estrella del pop estadounidense de 65 años cierra con estilo The Celebration Tour, filmado para celebrar sus 40 años de carrera, inventos, brillantez y escándalos.

En un espléndido día de otoño con temperaturas estivales, los aficionados, a menudo en bañador, seguían acudiendo para vibrar lo más cerca posible del escenario, un escenario gigantesco de más de 800 metros cuadrados. Para aumentar la presión, varios DJ, entre ellos Diplo, un as americano de los tocadiscos, se turnaron al anochecer para exultar “la pista de baile más grande del mundo”.

Llegó entonces el momento de que la reina abandonara su palacio, o más bien su palacio: el mítico Palacio de Copacabana, remanso de paz y lujo para las estrellas de Hollywood y del pop durante décadas, donde desde entonces ha instalado su alojamiento familiar. semana. Madonna desfiló por una pasarela instalada para la ocasión, que la llevó directamente al escenario. La policía estaba presente con fuerza en casi todas las calles.

Tres planos de equipamiento.

«¿Estás listo?» » (“¿Estás lista?”), había lanzado en su cuenta de Instagram unas horas antes. Compartió tres imágenes, dos donde ondea la bandera de Brasil y otra donde porta la camiseta de la selección nacional de fútbol, ​​estampada con el número 10 y las letras. “Ciccona”su nombre en el estado civil.

Después de 80 conciertos en Europa, América del Norte y México, el espectáculo de Río sirve como final, pero también como un desaire al destino cuando una grave infección bacteriana llevó al cantante a cuidados intensivos en junio de 2023 y aterrorizó a sus fans en todo el mundo.

Frente al Palacio de Copacabana y a lo largo de la playa, donde los vendedores de souvenirs se sumaron a la hora de la Virgen y aumentaron sus existencias y precios, el ambiente es festivo en los últimos días y recuerda la ligereza del carnaval de Río, finalizado hace casi tres meses. Papá no prediques, Isla Bonita, Chica material… Imposible escapar de los clásicos de la reina del pop, tapados por todos lados.

Tres aviones y 270 toneladas de material aterrizaron en la Ciudad Maravillosa con la estrella estadounidense, experimentada en espectáculos pirotécnicos de alta precisión. El concierto debería generar 293 millones de reales (53 millones de euros) para la economía local, calculó el ayuntamiento, que aportó 20 millones de reales a una producción que costó aproximadamente 60 millones.

El mundo con AFP

Reutilizar este contenido

Joe Mantegna y Gary Sinise volverán a presentar la PBS Concierto del Día Nacional de los Caídosque tendrá lugar desde el jardín oeste del Capitolio el 26 de mayo.

El evento, que marca su 35º aniversario, rinde homenaje a los miembros del ejército y sus familias, con una velada de música y narraciones.

Entre los segmentos planeados se encuentra un tributo a la Segunda Guerra Mundial, con Bryan Cranston y destacando al veterano del ejército estadounidense John T. “Jack” Moran, quien luchó en la Batalla de las Ardenas. El segmento también marcará el 80 aniversario del Día D.

Un recuerdo de las familias Gold Star, con BD Wong, destacará la historia del veterano de Vietnam y padre Gold Star, Allen Hoe, quien siguió a generaciones de su familia en el servicio. Dos de sus hijos también sirvieron en el ejército estadounidense. Uno de sus hijos, el primer teniente Nainoa K. Hoe, murió en combate en la Operación Libertad Iraquí.

Otro segmento, con Jena Malone, se centrará en los desafíos de los veteranos de Irak y Afganistán, con la historia de la veterana y amputada del Cuerpo de Marines de EE. UU. Kirstie Ennis, quien se propuso convertirse en atleta adaptativa y se ha propuesto crear conciencia sobre anime a otros a pedir ayuda.

También participarán en el concierto Cynthia Erivo, Gary LeVox, Jamey Johnson, Mary McCormack, Ruthie Ann Miles, Patina Miller y la Orquesta Sinfónica Nacional bajo la dirección de Jack Everly. El evento también incluirá un saludo a los servicios con el Estado Mayor Conjunto y los equipos de color de servicio. También participarán miembros de The US Army Herald Trumpets, The US Army Chorus, The Soldiers’ Chorus of the US Army Field Band, The US Navy Band Sea Chanters, The US Air Force Singing Sergeants y la Armed Forces Colour Guard proporcionada por el Distrito militar de Washington, DC

El concierto se transmitirá por PBS de 8 pm a 9:30 pm ET, así como para tropas de todo el mundo en American Forces Network. También se transmitirá en www.pbs.org/national-memorial-day-concert y YouTube, y estará disponible como video a pedido del 26 de mayo al 9 de junio.

El concierto es una coproducción de Michael Colbert de Capital Concerts y WETA, Washington, DC.

Un hombre entra en un bar… Es de lo que están hechos los sueños. Un músico desconocido fue sacado de la oscuridad el viernes por la noche para actuar frente a una gran multitud y terminó robándose el espectáculo.

En el concierto de la banda pop Take That en Glasgow, Escocia, el viernes por la noche, su acto de preparación programado fue establecido por el líder de las listas Olly Murs, pero se quedó atrapado en Londres después de que su vuelo fue cancelado.

Mientras tanto, en Glasgow, el cantante y guitarrista Daniel Rooney estaba actuando en el bar del hotel al otro lado de la calle del lugar, donde fue descubierto por el periodista de entretenimiento Ross King. El Correo diario informa que, cuando King se enteró de la ausencia de Murs, se apresuró a recomendar que se reclutara a Rooney como su reemplazo, con solo 30 minutos de aviso.

Por lo tanto, Rooney se encontró actuando frente a 14.000 fanáticos, cantando un montón de viejos favoritos. Los videos en las redes sociales muestran a la multitud cantando, y rápidamente lo elogiaron en las redes sociales, diciendo que lo había «destrozado» y algunos llegaron incluso a decir que lo preferían a él al acto reservado. Ay.

El líder de Take That, Gary Barlow, añadió su agradecimiento y dijo en las redes sociales que Rooney había “salvado el día”. El número de seguidores de Rooney en Instagram hasta esta mañana es de 3.567 seguidores. Mira este espacio.

Hospitalizada durante la noche del sábado al domingo, la cantante Véronique Sanson sufrió una neumonía y el concierto que iba a ofrecer en Nantes fue aplazado al jueves 30 de mayo, anunció este domingo su responsable de prensa. La artista celebra sus 50 años de carrera con una gira que la llevó durante tres noches al Grand Rex de París.