Rediseñar la aplicación Sonos es una tarea ambiciosa que representa cuán seriamente estamos comprometidos con la invención y la reinvención. Se necesita coraje para reconstruir el producto principal de una marca desde cero, y hacerlo sabiendo que puede ser necesario dar algunos pasos atrás para, en última instancia, dar un salto hacia el futuro.

La revitalización de la aplicación no sólo apunta a abordar lo que los clientes nos han estado pidiendo en el corto plazo, sino que también es fundamental para respaldar las interesantes innovaciones que vendrán de Sonos en los próximos años.

Nos damos cuenta de que hay funciones apreciadas que nuestros oyentes están ansiosos por seguir disfrutando ahora. Estamos trabajando diligentemente para reintroducirlos en los próximos meses, junto con mejoras adicionales que harán que la experiencia de la aplicación sea aún mejor.

Este es solo el comienzo de un nuevo y emocionante capítulo para Sonos a medida que continuamos ampliando la forma en que los oyentes pueden acceder y disfrutar de todo el contenido que aman de una manera más personalizada y fluida. Siempre hemos escuchado y seguiremos escuchando los comentarios de los clientes para poder crear experiencias de sonido que superen con creces nuestros estándares y los de nuestros oyentes.

OJ Simpson estuvo en la mente de todos hoy después de su muerte, y Conan O’Brien aprovechó la oportunidad para saludar a su difunto amigo, el cómico Norm Macdonald, quien continuó haciendo bromas sobre Simpson incluso después de que los superiores de NBC le advirtieran que dejara de hacerlo.

Sentado el jueves con Jake Tapper de CNN para promocionar su nuevo programa, Conan O’Brien debe irseel primero Tarde en la noche El presentador recordó a Macdonald por hacer «algunas de las comedias más brillantes de todo ese período».

Esto finalmente llevó a su despido por parte del director de NBC, Don Ohlmeyer, en 1998. O’Brien explicó que «el director de la cadena en ese momento era cercano a OJ».

O’Brien elogió a Macdonald como «uno de mis mejores invitados de todos los tiempos» y «uno de los grandes comediantes de todos los tiempos».

Macdonald presentó el segmento «Actualización de fin de semana» de SNL para la vigésima temporada, que se transmitió durante el juicio de Simpson. Insistió en que Simpson era culpable y una vez presentó un libro sobre otra figura famosa, el príncipe Carlos, afirmando que el título era «Por supuesto que OJ lo hizo, vamos».

Macdonald luego tuiteó una sugerencia a Simpson cuando Juice se unió a Twitter en 2019.

“Oye, OJ, soy Norm. Escucha, ten cuidado con los videos que publicas. Reconozco el campo de golf detrás de tu casa, conozco esa calle exacta y podría imprimir fácilmente tu dirección”, escribió.

“Por supuesto que yo nunca lo haría, pero otros sí. Ten cuidado, jugo”.

El rey Carlos III está “orgulloso del coraje” demostrado por la princesa Kate, esposa de su hijo mayor William, al revelar que sufre cáncer, dijo el viernes el Palacio de Buckingham.

«No te avergüences de negociar antes de que las cosas empeoren», dijo el Papa Francisco sobre la guerra en Ucrania. El jefe de la Iglesia católica recordó que había “muchos” actores “dispuestos a desempeñar el papel de mediadores”, “por ejemplo Turquía”.

Sharon Stone ha revelado que una vez intentó presentar una película de «Barbie» en un estudio de Hollywood durante la década de 1990 y la sala se rió de ella. Qué diferencia hacen un par de décadas, ya que “Barbie” de Greta Gerwig y Margot Robbie se estrenó el año pasado y recaudó la asombrosa suma de 1.400 millones de dólares para convertirse en la película más taquillera de 2023 y la que más ingresos generó en Warner Bros. historia del estudio.

“Me reíron [of] el estudio cuando vine [with] La idea de Barbie en los años 90. [with] el apoyo del jefe de Barbie”, escribió Stone en un comentario a America Ferrara en Instagram, donde esta última compartió su poderoso discurso de aceptación de los Critics Choice Awards. «Cuán lejos hemos llegado. Gracias señoras por su coraje y resistencia”.

Ferrera es actor secundario en “Barbie” y fue honrado con el premio SeeHer en los Critics Choice Awards. Durante su discurso, rindió homenaje a Gerwig y le agradeció “por demostrar con su increíble maestría como cineasta que las historias de mujeres no tienen dificultades para alcanzar la grandeza cinematográfica y la historia de taquilla al mismo tiempo, y que contar descaradamente historias femeninas no disminuye tus poderes, los expande”.

Stone está lejos de ser el único actor que intentó y fracasó hacer despegar una película de “Barbie”. Antes de que Gerwig y Robbie perfeccionaran su interpretación en Warner Bros., Amy Schumer y Anne Hathaway intentaron hacer una película de “Barbie” en Sony Pictures. Schumer fue originalmente elegida para interpretar a la muñeca Mattel, pero reveló el año pasado que fueron “diferencias creativas” las que causaron su salida. Dijo que la película de Robbie parecía “muy feminista y genial”, pero su versión no lo era.

Hathaway reemplazó a Schumer como Barbie en una película sobre el personaje que fue expulsado de Barbielandia por no ser lo suficientemente perfecto. La cineasta australiana Alethea Jones, mejor conocida por dirigir la comedia «Fun Mom Dinner», estaba en conversaciones para dirigir la película de Hathaway, que fuentes describieron en ese momento como en la línea de «Splash», «Enchanted» y «Big». La película nunca se hizo y Hathaway no está enojado por eso.

“¿Qué tiene de emocionante lo que Greta, Margot y ese fenomenal equipo [did] es que dieron en el blanco”, dijo Hathaway durante una aparición reciente en el podcast “Happy Sad Confused”. “La diana hizo que el mundo entero alcanzara este nivel de éxtasis. Ahora imagina esa versión… tanta energía, tanta anticipación, tanta emoción… pero no es la versión correcta. De hecho, lo considero una cosa afortunada. [it didn’t get made].”

«Margot es sublime», continuó Hathaway. “Los gigantes míticos con los que derribaron [‘Barbie’] que han mantenido ciertas narrativas en su lugar que no han permitido que se desarrollen oportunidades para tanta gente… ¡lo repasaron directamente! Como cinéfila y como mujer en Hollywood desde que era niña, estoy encantada con el desarrollo. Si creyera que la versión a la que estaba vinculado podría haber hecho eso, podría sentirme diferente al respecto, pero realmente creo que su película fue la mejor versión posible”.

Ahora se espera que “Barbie” consiga varias nominaciones al Oscar la próxima semana, incluida la de mejor película.

«Estamos en un momento muy difícil que requiere decisiones difíciles, y muchas de ellas son impopulares», dijo el director ejecutivo de Warner Bros Discovery, David Zaslav, al revisar la trayectoria de una empresa que ha recortado personal y archivado contenido en un panorama que se ha transformado por completo. cuando se anunció la fusión Discovery-Warner Media en 2021.

«Dijimos que no había vacas sagradas», le dijo a Andrew Ross Sorkin durante una sesión de preguntas y respuestas en Los New York Times‘Conferencia DealBook.

“Si fuéramos a empezar hoy”, añadió, “¿qué contenidos necesitamos? ¿Qué contenido nos va a ayudar? ¿Cuántas personas necesitamos? ¿Cómo debería verse HBO? ¿Cómo debería ser Warner Brothers?

Calificó de “brutales” los primeros grandes despidos de WBD, pero dijo que “estas son empresas que nunca han sido realmente reestructuradas para el futuro. Y entonces realmente decidimos que tenemos que tener coraje, tenemos que resolverlo”.

En cuanto al contenido, Warner Bros Discovery recientemente provocó indignación en la comunidad creativa al dejar de lado por primera vez una versión terminada. Coyote contra Acme antes de permitir que otros lo examinen para detectar una posible venta. Se canceló Bati-chica el año pasado, provocando el primer gran alboroto.

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Sorkin preguntó sobre la contabilidad, que permite a las empresas realizar amortizaciones. «La parte contable es realmente un nombre inapropiado», dijo Zaslav. “Si producimos un programa, una película de 100 millones de dólares… Hemos gastado los 100 millones de dólares y si no la estrenamos. Se fue. No obtenemos ningún beneficio real de ello. La pregunta es: ¿deberíamos tomar algunas de estas películas y estrenarlas en los cines y gastar otros 30 o 40 millones de dólares para promocionarlas? Y el equipo de Warner Brothers y HBO tomaron una serie de decisiones. Fueron duros. Pero cuando analizo la salud actual de nuestra empresa, necesitábamos tomar esas decisiones. Y se necesitó mucho coraje”.

“Y aquí estamos, 20 meses después, la empresa pagó… 12 mil millones de dólares en deuda. Tuvimos que tomar muchas decisiones muy difíciles. Y tuvimos que avanzar mucho más rápido de lo que probablemente quisiéramos, porque se trata de una disrupción generacional”. Sería el declive de la televisión lineal y el aumento del streaming y la persecución de suscriptores con sumas espumosas gastadas en contenido, lo que provocaría grandes pérdidas que las empresas de medios tradicionales están tratando de revertir.

Sobre las huelgas de escritores y actores, el jefe del Ejecutivo dijo que luchó para poner fin. Pero evitó una pregunta sobre su alta remuneración, que fue un grito de guerra en los piquetes.

“Los escritores, los actores, decían, ‘mira a este tipo, le pagan decenas de millones de dólares al año y estamos aquí’. ¿Cómo manejas eso personalmente? ¿Y qué opinas de eso? —preguntó Sorkin.

“Mi atención se centró en la necesidad de resolver esta huelga. Esto realmente está lastimando a la gente. Cada día que estábamos en huelga y que la gente no trabajaba era un mal día”, respondió Zaslav.

Los directores ejecutivos de medios son conocidos por tener salarios superiores al promedio, pero los paquetes de Zaslav se han destacado. Su compensación para 2021 valía 247 millones de dólares y las opciones sobre acciones valoraban entonces 203 millones de dólares. Su paquete para 2022 cayó a 39 millones de dólares. El salario se divulga cada primavera para el año anterior para las empresas en un año calendario. WBD cambió recientemente sus políticas salariales para vincular su compensación menos al precio de las acciones y más al flujo de caja libre. Ese flujo de caja, necesario para pagar una enorme deuda, ha ido aumentando, pero las acciones, no. Zaslav dijo que el cambio fue una decisión de la junta directiva.

“Yo peleé y Bob Iger. Éramos un grupo de nosotros” tratando de poner fin a esto, añadió sobre las huelgas.

Cuando se le preguntó acerca de su cita en un artículo reciente del NYT de que los escritores básicamente “tenían razón en casi todo”, indicó que eso se aplicaba en gran parte también a los actores. “Creo lo que dije. Cuando hablé antes con Fran y Duncan, les dije que estoy de acuerdo con mucho de lo que están diciendo”, refiriéndose al presidente y director ejecutivo de SAG-AFTRA.

El director ejecutivo de Warner Bros. Discovery, David Zaslav, intervino en las huelgas gemelas de SAG-AFTRA y WGA y defendió los recortes presupuestarios de la compañía, incluida la archivación de las películas terminadas «Batgirl» y «Coyote vs. Acme», como si requirieran «coraje» para ajustar el tamaño de su producción. hoja de balance.

Zaslav, hablando el miércoles en la Cumbre DealBook del New York Times, reiteró al moderador Andrew Ross Sorkin que con respecto a las huelgas, estaba concentrado en lograr una resolución lo antes posible.

«Creo que la idea de hacer una huelga era mala para todos nosotros», dijo. «Mi atención se centró en que tenemos que resolver la huelga, cada día que estábamos en huelga y la gente no estaba trabajando era un mal día para nosotros».

Zaslav fue citado recientemente en un artículo del New York Times diciendo que la WGA tenía “razón en casi todo”. Cuando se le preguntó sobre esto en el evento DealBook, el CEO mantuvo su comentario anterior y dijo que le dijo al presidente de SAG-AFTRA, Fran Drescher, y al negociador jefe del sindicato, Duncan Crabtree-Ireland, que «estoy de acuerdo con mucho de lo que usted está diciendo».

Zaslav dijo que los recortes de gastos de WBD, incluidos despidos masivos y miles de millones en cancelaciones de contenidos, eran necesarios para mejorar la salud financiera del conglomerado de medios. Para todo el año 2022, Warner Bros. Discovery asumió un cargo de 2.900 millones de dólares por deterioros y cancelaciones de reestructuración de contenidos. «Decidimos que teníamos que tener coraje», dijo.

Al profundizar en las decisiones de WBD de cancelar ciertas películas y series de televisión, dijo que hipotéticamente, si la compañía ya ha gastado 100 millones de dólares en producir una película, «la pregunta es, ¿deberíamos tomar algunas de estas películas y estrenarlas en el cine y gasta otros $30 [million] ¿O 40 millones de dólares para promocionarlos?” Los equipos de Warner Bros. Entertainment y HBO tomaron una serie de decisiones “difíciles”, continuó Zaslav, pero “cuando observo la salud de nuestra empresa hoy, necesitábamos tomar esas decisiones. Y se necesitó mucho coraje”.

El año pasado, entre otras amortizaciones de contenido, Warner Bros. archivó la aventura de DC con un presupuesto de 90 millones de dólares “Batgirl” y la película para niños “Scoob! Refugio navideño”. También canceló la serie original de HBO Max “Minx” (cuya temporada 2 posteriormente fue retomada por Starz) y eliminó “The Nevers” de HBO. A principios de este mes, el estudio dijo que estaba archivando “Coyote vs. Acme”, la película terminada de 30 millones de dólares inspirada en los Looney Tunes, antes de permitir a los cineastas venderla a otros distribuidores.

Mientras tanto, Sorkin preguntó a Zaslav sobre el despido de los ejecutivos de CNN Jeff Zucker, ex presidente de la cadena de noticias, y Chris Licht, quien fue despedido después de poco más de un año como director ejecutivo. «A veces, cuando tomas una decisión comercial, o cuando tu equipo toma una decisión comercial, tus amigos pueden tomárselo como algo personal», dijo Zaslav. Elogió a Licht como un «gran tipo, un hombre talentoso» y «un buen amigo», y agregó: «Chris va a tener muchos capítulos geniales y, con suerte, algunos de ellos serán con Warner Bros».

En lo que respecta a la política de asilo, Alemania avanza a un ritmo que no hubiera sido imaginable hace unos meses. Esto quedó claro en la reunión de los gobiernos federal y estatal. De hecho, las prestaciones de los solicitantes de asilo se reducen y se deben evitar en gran medida los pagos en efectivo. También se suspenderá la reagrupación familiar para determinados grupos.

El fin de la huelga de escritores no es el único punto de inflexión que Ted Sarandos está marcando esta semana.

“Hoy, después de 25 años, enviamos nuestro último DVD”, publicó esta mañana el codirector ejecutivo de Netflix en las redes sociales. «Esos icónicos sobres rojos fueron tan queridos que enviamos más de 5 mil millones de ellos a ciudades y pueblos, grandes y pequeños, que de otro modo no habrían tenido acceso a la variedad de películas y programas de televisión que pusimos a disposición», añade el presentador supremo Sarandos sobre el cierre del servicio.

«Fue un gran honor unirme al increíble equipo de DVD en Fremont esta semana para agradecerles por ser parte de algo que cambió la vida de las personas», escribió también el ejecutivo el viernes por la mañana, haciéndose eco del cartel de la compañía en Sunset Blvd que proclamaba «Los DVD siempre estarán disponibles». nuestro ADN”. – mira la publicación de IG de Sarandos a continuación.

El último DVD que Netflix envió por correo fue una copia de la versión de 2010 de los hermanos Coen. Verdadero valor y sus famosas líneas de “No hay nada gratuito excepto la Gracia de Dios. No puedes ganártelo ni merecerlo”.

Al dar el salto al streaming en 2007 y a la programación original en 2013, la compañía anunció en abril que descontinuaría la práctica de enviar DVD, que simplemente no generaban casi ningún ingreso para la compañía.

Como muestra de los grandes cambios en los medios de comunicación durante la última década, los ingresos por DVD de Netflix superaron los mil millones de dólares en 2012. El año pasado, estaban por debajo de los 150 millones de dólares.

«En 1998, entregamos nuestro primer DVD», señaló Netflix en una publicación de blog que también apareció el viernes. «Esta mañana enviamos el último».

“Durante 25 años, redefinimos la forma en que la gente veía películas y series en casa y compartíamos la emoción al abrir sus buzones y encontrar nuestros icónicos sobres rojos. Es el fin de una era, pero el negocio de los DVD construyó nuestra base para los años venideros: brindando a los miembros opciones y control sin precedentes, una amplia variedad de títulos para elegir y la libertad de mirar todo lo que quieran”.

“Hoy queríamos aprovechar la oportunidad para agradecerles por mirar”, afirmó el transmisor global, con un video conmemorativo repleto de recuerdos:

Ahora disponible para transmitir en 190 países, Netflix comenzó su negocio de DVD en la era Clinton con algo de “Showtime!” El primer disco que envió la compañía fundada por Reed Hasting fue una copia del disco dirigido por Tim Burton y protagonizado por Michael Keaton. Jugo de escarabajo.

Para su información: los últimos DVD enviados hoy deben devolverse antes del 27 de octubre.

Vea la publicación completa de Ted Sarandos en Instagram hoy: