EXCLUSIVO: Quiver Distribution anunció hoy la adquisición de los derechos norteamericanos del próximo thriller psicológico. Detenido dirigida y coescrita por Felipe Mucci (Dos muertes de Henry Baker) y Jeremy Palmer y protagonizada por Abbie Cornish (de Amazon Jack Ryan, estrella brillante, tres vallas publicitarias en las afueras de Ebbing, Missouri) y Laz Alonso (Amazon Los chicosAvatar, Rápido y Furioso).

El reparto lo completa Moon Bloodgood (Cielos que caen, código negro), John Patrick Amedori (Queridos blancos), Justin H. Min (Deficiencias, Carne De Res), Lana Breeda (The Walking Dead: Los que viven, Nacimiento/Renacimiento), Josefina Lindegaard (Luna rebelde – Primera parte: Un niño de fuego), y Silas Weir Mitchell (Grimm, fuga de prisión).

La película sigue a una mujer (Cornish) que se despierta en una sala de interrogatorios de la policía sin recordar la noche anterior y las acusaciones en su contra pueden tener implicaciones que alterarán su vida. Sin embargo, algo no anda del todo bien en esta comisaría.

“Felipe Mucci ha creado un thriller tenso y contundente que mantendrá al público adivinando lealtades y motivos”, dijeron los copresidentes de Quiver Distribution, Berry Meyerowitz y Jeff Sackman. «Estamos encantados de trabajar con el gran equipo de Kinogo Pictures en Detained».

“Hemos puesto todo nuestro corazón en crear una película cautivadora y estimulante, y estoy absolutamente emocionado de unir fuerzas con Quiver para compartir Detained con el público de todo el mundo”, dijo el director Felipe Mucci.

«Estoy muy emocionado de asociarme con Quiver Distribution en este lanzamiento», dijo Ryan Scaringe de Kinogo Pictures. “Quiver tiene una excelente relación de trabajo con sus cineastas y se destaca en mejorar la visibilidad de sus películas. No podría pensar en un mejor hogar para Detenido.”

Detenido está producido por Ryan Scaringe (El Djinn, el niño detrás de la puerta) y coproducida por Amy Lippens. Los productores ejecutivos incluyen a Monica Sufar, Abbie Cornish y Laz Alonso. El acuerdo fue negociado por Judah Klatzker de Quiver Distribution y Alfredo Lara Orbezo de Sublimity Entertainment en nombre de los realizadores. Sublimity se encarga de las ventas mundiales.

Isla del amor: todas las estrellas Siguen los spoilers.

Jake Cornish ha revelado el motivo de su salida Isla del amor: todas las estrellas después de sólo tres días en la villa.

Anteriormente se reveló que Jake había elegido salir de la serie reality de citas, pocos días después de que el público decidiera emparejarlo con su ex Liberty Poole. La pareja había estado previamente junta durante sus apariciones originales en el programa, separándose días antes de la final.

En el episodio de esta noche (17 de enero) Jake reunió a sus compañeros isleños alrededor de la hoguera y les explicó su decisión de irse. «Escuchen todos», dijo. «Estaba aquí para encontrar el amor, realmente no hay nadie con quien tenga esa conexión… Voy a ir esta noche».

Luego llevó a Liberty a un lado para una conversación final antes de abandonar la villa, y la pareja pudo aclarar las cosas por última vez.

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«No puedo fingir cosas sólo por estar aquí», explicó, tranquilizando a una emotiva Liberty, y agregó: «Así que pensé… lo mejor que puedo hacer es salir de la situación. Lo he pasado fatal».

«Es raro pensar que hace tres años yo me iba siendo fiel a mí misma y ahora tú estás haciendo lo mismo», respondió ella.

Después de su salida, Jake le dijo a la presentadora Maya Jama que su decisión de irse no se debió a que Liberty estuviera ahora en la villa como pareja de amigos.

«Estás al 100% o nada», dijo Jake, explicando que se había dado cuenta Todas las estrellas No era para él y tenía que mantenerse fiel a sus sentimientos.

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En otra parte, Callum Jones le preguntó a su ex Molly Smith si todavía sentía algo por él después de haberla visto pasar el día explorando una posible conexión con Chris.

Las cosas se pusieron tensas cuando la pareja habló sobre el final de su relación, luchando por ponerse de acuerdo sobre por qué su relación había llegado a su fin después de tres años y medio.

Después de la discusión, Molly se dirigió a la villa y compartió su primer beso con Chris. ¿Habrá algún regreso para la ex pareja?

Love Island: All Stars se transmite en ITV1, ITV2, ITVX y STV.

jack ryan temporada 4 siguen los spoilers.

jack ryan la estrella Abbie Cornish se ha abierto a espía digital sobre su regreso de la temporada 4 y lo que ha cambiado para su personaje.

Cornish apareció originalmente en la primera temporada como la Dra. Cathy Mueller, una experta en enfermedades infecciosas que buscaba un romance con Jack (John Krasinski) hasta que descubrió que había estado mintiendo sobre su pasado en la CIA.

Los fanáticos habían sospechado durante mucho tiempo que no sería la última vez que verían a Cathy desde que se convierte en la esposa de Jack en los libros de Tom Clancy, y aunque no se sabe si eso sucederá en el programa de televisión, definitivamente está de regreso a lo grande.

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«Honestamente, sabía unos meses antes de que empezáramos a filmar, [co-star] John me llamó «, dijo sobre su regreso» Y dijo que realmente quería que volviera al programa. Y presentó la idea que tenía y con la que estaba trabajando, con los escritores y productores, en términos de la trama.

«Y fue emocionante para mí. Quiero decir, me encanta el programa. Y amo a los personajes, y también amo cuánto disfruta la gente viéndolo. Tengo una gran sensación de satisfacción como artista, cuando la gente me dice cuánto les encanta el programa, y ​​​​están realmente entretenidos y emocionados por eso. Así que sí, estaba muy feliz de volver».

La actriz insinuó que los espectadores pueden esperar ver a Cathy mucho más involucrada en la acción de alto octanaje de jack ryan En esta época.

«Disfruté ser parte de la acción porque creo que en la primera temporada para mí, estaba un poco al margen, ya sabes, la novia al lado, y hubo algo de participación», recordó.

«Pero para mí en la cuarta temporada, mi personaje de Cathy Mueller está mucho más integrado en la narrativa y en la acción. Y eso fue algo divertido para mí. Pensé, ‘vamos'».

Betty Gabriel, quien interpreta a Elizabeth Wright, agregó que los espectadores también pueden esperar ver a su personaje ocupar un lugar más central en el corazón del programa.

«Fue a la vez muy desafiante, genial y gratificante. Y lo que no puedo esperar para que la audiencia lo vea es cuando entro y doy mi discurso para presentarme y decir: ‘Oye, esta es la razón por la que debería ser el director de la CIA'», dijo la actriz.

«Y entro en la habitación con tantos actores de fondo y las cámaras, ya sabes, en realidad parpadean, así que es como, oh, esto es que no tengo que actuar tanto. Porque esto está bastante lleno y muy genial.»

jack ryan las temporadas 1-4 se transmiten ahora en primer vídeo.

Se animará a las escuelas de Cornualles a que den lecciones más del estilo de Cornualles para ayudar a los niños a aprender más sobre el Ducado. El Cornwall Council está elaborando un nuevo Curriculum Kernwek para ayudar a los maestros a tener más influencias de Cornualles en el aula.

El documento, que actualmente se encuentra en proceso de consulta, guiará a las escuelas para que puedan continuar enseñando el Currículo Nacional requerido pero agregando un sabor local de Cornualles a las lecciones para niños. El plan de estudios de Cornualles no tiene como objetivo agregar nuevas lecciones, sino ayudar a dar forma a las que se enseñan actualmente en las escuelas de Cornualles.

Curriculum Kernwek no solo alentará a las escuelas a mirar el pasado de Cornwall para influir en las lecciones, sino también a mirar hacia el futuro y lo que está sucediendo en Cornwall aquí y ahora. El documento sugiere que las escuelas no solo deben considerar la influencia de la gente de Cornualles en Cornualles sino también en todo el mundo.

Los detalles sobre el proyecto se compartieron con los concejales de Cornualles en una reunión del comité de escrutinio y descripción general de niños y familias del consejo esta mañana.

El documento de consulta establece: “El Curriculum Kernewek ayuda a los alumnos a comprender y celebrar la calidad distintiva de vida y aprendizaje en Cornualles en el siglo XXI, a identificar su propio sentido de ser de Cornualles, para permitirles comprender y desafiar la ‘anglización ‘ de Cornualles y Cornualles y, por lo tanto, sentir un mayor sentido de pertenencia a su comunidad local y al Ducado. También ayuda a fomentar en los alumnos una comprensión de la historia de Cornualles como un Cornualles internacional y que mira hacia el exterior, que promueve la ciudadanía mundial y la preocupación por el desarrollo sostenible”.

Graeme Plunkett, oficial sénior de eficacia educativa en el Cornwall Council, ha liderado el proyecto. Dijo que, si bien las escuelas de Cornualles utilizan elementos del área local en las lecciones, por lo general solo en ciertas áreas.

Dijo que si bien los niños en el área de St Austell, por ejemplo, pueden aprender sobre la industria de la arcilla china y el impacto que tuvo en el medio ambiente local, la economía y su historia, es posible que no exploren más allá de eso.

La historia continúa

Plunkett dijo: “No les da una visión completa de lo que significa ser de Cornualles en 2023, crecer en Cornualles y el lugar de Cornualles en el mundo. Queremos un plan de estudios más completo que permita a los niños saber más y recordar más con el tiempo y consolidar esa comprensión”.

Los concejales escucharon que el Curriculum Kernewek fue diseñado para dar a los maestros ideas sobre cómo podrían incorporar aspectos de Cornualles, su herencia, cultura y temas actuales en las lecciones que se imparten como parte del currículo nacional.

El Sr. Plunkett dijo: “Lo que hemos hecho es crear un documento que muestra el plan de estudios nacional de inglés existente y donde sugieren contenido que podría usarse para brindar el conocimiento requerido. Hemos buscado ejemplos de contenido alternativo de Kernewek que se pueden usar en lugar del contenido en inglés”.

Agregó: “Este no es un plan de estudios para el nacionalismo o la independencia, es un plan de estudios para Cornualles. No debe ser un currículo nostálgico sobre el pasado, un currículo de Poldark, debe mirar hacia el futuro.

“¿Por qué los niños deberían aprender sobre Stonehenge donde hay menhires y círculos de piedra en la puerta? ¿Por qué aprenden sobre la selva amazónica cuando pueden aprender sobre la selva tropical aquí?

El documento sugiere que las escuelas podrían enseñar el idioma de Cornualles y alentarlas a ayudar a los niños a desarrollar una conciencia de Kernewek y sus vínculos con el inglés y los idiomas extranjeros. También se animaría a los niños a apreciar su dialecto local.

Los concejales recibieron calurosamente el documento con Michael Bunney diciendo que era “absolutamente brillante”. Pidieron que se les siguiera informando sobre el proyecto y que se compartiera con ellos la retroalimentación de la consulta.

Los funcionarios del concejo dijeron que si bien recibieron con beneplácito los comentarios de los concejales, les recordaron que el proyecto se estaba entregando «con muy poco dinero» y que había muy pocos fondos disponibles.

joe cornuallesla Hombre Hormiga escritor que también es conocido por Ataca el bloque y El niño que sería reyreveló en una entrevista con lista de reproducción algunos nuevos detalles detrás de edgar wright Hombre Hormiga salida. Aunque Wright ha dicho antes que se fue por diferencias creativas, Cornish dijo que los problemas probablemente comenzaron mucho más temprano.

“Cuando Edgar y yo nos conocimos Maravilla, estaban en oficinas encima de una sala de exhibición de BMW en Beverly Hills”, dijo Cornish. Describió un negocio que todavía estaba luchando por encontrarlo.s pie en la película-esto fue pre-Hombre de Acero después de todo. Cornish y Wright trabajaron en Hombre Hormiga durante casi una década, pero entre su acuerdo con Marvel y el tiempo de producción, “el panorama cambió por completo”.

También describió la evolución de la autoría de Wright durante ese tiempo. En este período de su carrera, pasó a dirigir pelusa caliente y la adaptación del cómic Scott Pilgrim contra el mundo. Su estilo no era el estilo de Marvel, y Cornish cree que esta podría haber sido la razón por la que se produjo la salida. “Marvel no quería necesariamente la película de autor que Edgar y yo queríamos hacer porque, en ese momento, tenían… este universo donde las películas tenían que integrarse. Edgar es un autor. Edgar Wright hace películas de Edgar Wright. Al final, por eso no sucedió, supongo”.

Tiene sentido que Marvel, que es famosa por hacer películas que casi todas tienen el mismo aspecto debido a su Proceso de VFX, no habría estado enamorado de lo que Wright soñó hasta. La idea de que Marvel le diría que no a Wright es desconcertante, ya que no puedo imaginarme pidiéndole a alguien que haga una versión menos genial de lo que quiera Wright. En cualquier caso, no se necesitaban el uno al otro: Ant-Man sigue en marcha (Ant-Man y la Avispa: Quantumaniadirigida por Peyton Reed y escrita por Jeff Loveness, sale el 17 de febrero) al igual que Wright, quien tiene una lista de proyectos alineados después de su doble golpe de 2021 de Anoche en el Soho y musica documental Los hermanos chispas.

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La salida de Edgar Wright de la entrega de Marvel de 2014 «Ant-Man» se está reformulando una vez más.

El coguionista del director Wright, Joe Cornish, reveló que fue el «autor» del director de «Shaun of the Dead» lo que provocó el retroceso de Marvel en la preproducción.

“Cuando Edgar y yo conocimos a Marvel por primera vez, estaban en oficinas sobre una sala de exhibición de BMW en Beverly Hills”, dijo Cornish a The Playlist. “Fue alrededor de la época de ‘Hulk’ de Ang Lee, y [Jon] Favreau ni siquiera había comenzado a trabajar en el primer ‘Iron Man’. Las películas de superhéroes no eran una cosa… Supongo que porque los efectos visuales no habían evolucionado hasta el punto en que pudieran poner lo que estaba en la página en la pantalla. Entonces, siempre sintieron que estaban alcanzando algo que no podían lograr”.

Cornish continuó: “Trabajamos en [‘Ant-Man’] durante algo así como ocho años, intermitentemente. Y en ese tiempo, el paisaje cambió por completo. La tecnología cambió por completo. El público se enamoró de las películas de superhéroes. Todas las cosas que la gente amaba en los años 50, 60, 70 y 80 en los cómics se tradujeron repentinamente en la pantalla de una manera realmente directa que nunca antes había sucedido”.

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Agregó: “Eso nos superó en el sentido de que Marvel no quería necesariamente la película de autor que Edgar y yo queríamos hacer porque, en ese momento, tenían este gigante en sus manos. Tenían este universo donde las películas tenían que integrarse. Edgar es un autor. Edgar Wright hace películas de Edgar Wright. Al final, por eso no sucedió, supongo”.

Wright dejó la película durante el desarrollo en 2014 y Peyton Reed lo reemplazó como director. Wright y Cornish todavía aparecen en los créditos del primer guión de «Ant-Man», además del director Reed, la estrella Paul Rudd y Adam McKay.

“Ant-Man” se estrenó en 2015 y recibió dos secuelas, “Ant-Man and the Wasp: Quantumania” se estrenó el 17 de febrero.

Wright le dijo previamente a Variety que él y Cornish querían una historia independiente similar a «Iron Man» para la primera película en lugar de depender de la gran MCU.

“Quería hacer una película de Marvel, pero no creo que ellos realmente quisieran hacer una película de Edgar Wright”, dijo Wright. “Yo era el guionista y director y luego querían hacer un borrador sin mí, y habiendo escrito todas mis otras películas, es difícil seguir adelante pensando que si hago una de estas películas me gustaría ser el guionista. -director. De repente, al convertirte en un director contratado, estás menos involucrado emocionalmente y comienzas a preguntarte por qué estás allí, en realidad”.

El jefe de Marvel, Kevin Feige, le dijo a Empire (a través de Collider) en 2014 que fue «decepcionante» ver a Wright alejarse. “Fue amistoso y nos sentamos juntos en una habitación y dijimos que esto no está funcionando. Solo desearía que él o yo hubiéramos descubierto eso en algún lugar en los ocho años previos”, dijo Feige en ese momento. “Desearía que no fuera tan tarde como lo fue, pero se hizo evidente que había un punto muerto al que nunca antes habíamos llegado. Hemos trabajado antes con muchos cineastas increíblemente talentosos como Edgar y, por supuesto, hay desacuerdos en el camino. Siempre habíamos encontrado una manera de evitarlo, una forma de luchar contra él y emerger del otro lado con un mejor producto. Simplemente quedó claro que los dos estábamos siendo demasiado educados durante los últimos ocho años, ¡supongo! Entonces quedó claro que, ‘Oh, ¿realmente no vas a dejar de hablar de esa nota?’ ‘Oh, ¿realmente no vas a hacer esa nota?’ Está bien, esto no está funcionando”.

Marvel se asoció más recientemente con el autor de terror Sam Raimi para dirigir «Doctor Strange in the Multiverse of Madness», y Raimi reveló que a veces chocaba con Feige para incluir escenas particulares. La película fue criticada en parte por errores de continuidad con la trama del MCU establecida en la serie de Disney+ «WandaVision» en torno al arco del personaje Wanda Maximoff/Scarlet Witch de Elizabeth Olsen.

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Lockwood & Co. es un poco diferente de la típica serie sobrenatural para adolescentes. El nuevo programa de Netflix del director de Attack The Block, Joe Cornish, está ambientado en un Londres alternativo, invadido por fantasmas que los adultos no pueden ver. Como resultado, la sociedad se ha vuelto dependiente de los adolescentes psíquicos para cazar y neutralizar las amenazas.

Pero no espere un enfoque Gen Z: la llamada «epidemia fantasma» tuvo lugar hace 50 años, lo que significa que la revolución digital que tenemos en la sociedad moderna nunca sucedió. Eso significa que no hay teléfonos móviles, ni internet, ni televisores a la vista en el drama de ocho partes.

El drama adolescente de cazadores de fantasmas de Joe Cornish Lockwood y compañía se lanza en Netflix a nivel mundial hoy. El programa, la última serie con guión para adultos jóvenes del Reino Unido, está protagonizada por Ruby Stokes (Bridgerton) y los recién llegados Cameron Chapman y Ali Hadji-Heshmati como un trío de adolescentes que dirigen una agencia independiente de lucha contra fantasmas en Londres mientras compiten con rivales corporativos dirigidos por adultos.

La serie de ocho partes, de la marca Complete Fiction de Cornish, se basa en los libros de Jonathan Stroud sobre un mundo moderno alternativo en el que fantasmas asesinos han estado atacando a las personas desde la década de 1960, y solo los adolescentes tienen la capacidad de verlos y rechazarlos. Netflix lo ordenó como uno de los siete originales británicos anunciados en diciembre de 2020. Varios de estos han sido enlatados, pero la anticipación ronda Lockwood ha crecido y las críticas de esta semana han sido brillantes.

“Tenemos estos libros brillantes para inspirarnos”, dijo Cornish en una entrevista con Deadline esta semana. “El desafío es llevarlo a la pantalla con la escala, la energía y el detalle que queremos, con el tiempo y el dinero para hacerlo, pulirlo y honrar los libros”.

Cornish se sentó con nosotros para hablar sobre sus ambiciones para el programa y actualizar el progreso de la muy esperada secuela de acción y terror de ciencia ficción. Ataque al Bloque 2que actualmente se encuentra en desarrollo junto con UpperRoom Productions, Film4 y Studiocanal de John Boyega.

El original Ataca el bloque, que ahora tiene más de una década, siguió a Boyega y una pandilla de niños del centro de la ciudad que luchaban contra extraterrestres en una torre de Londres. Fue un éxito inesperado, ganó los Premios del Público en SXSW y el Festival de Cine de Los Ángeles y lanzó la carrera de Cornish como director en demanda.

“Pasó mucho tiempo entre Ataca el bloque y mi segunda película, así que estoy tratando de concentrarme un poco más en mantener otros proyectos en desarrollo mientras hago cosas”, dijo. «El primero Ataca el bloque se hizo en completo secreto, así que tuvimos tiempo de hacerlo tan bien como se necesitaba. Ahora estamos en medio de ese proceso.

“John y yo tenemos un esquema realmente detallado y estamos investigando para descubrir la realidad que luego fusionamos con la fantasía de ciencia ficción. Salimos al mundo real con investigadores brillantes y encontramos personas cuyas vidas se cruzan con esos personajes para obtener detalles y realismo. Es una coproducción y nos vamos a tomar nuestro tiempo para hacerlo exactamente bien”.

construcción del mundo

Lockwood y compañía marca la primera serie con guión de formato largo de Cornish y la primera como showrunner, aunque no le gusta el término. “Me he resistido a usar ese término porque ‘espectáculo’ suena como un musical del West End y ‘corredor’ suena como deportes, y esos no son campos en los que quiero trabajar”, ​​bromeó. “Yo era más un productor y productor ejecutivo. Fue un esfuerzo grupal mío, Nira, [Complete Fiction co-founder and Head of Film & TV] Rachael Prior y [Head of Development] Bradley Abajo.

Cornish dirigió los episodios uno y ocho y supervisó el resto de los guiones y el rodaje. Su atención se centró en construir una imagen de un mundo basada en cuatro elementos que Stroud creó para los libros: los fantasmas matan al tocar a las personas, los jóvenes pueden sentirlos antes que los adultos, los adultos crearon agencias para emplear a los jóvenes para que se ocuparan de los fantasmas y la sal y el metal en diferentes formas pueden repeler las apariciones.

“Realmente tratamos de evitar la exposición gratuita”, dijo. “Traté de abordarlo como un procedimiento con detectives que se ocupan de sus asuntos, entiendes su metodología. En general, solo estamos tratando de crear una atmósfera interesante.

“Queremos sumergir a la audiencia en la historia y dejar que se las arreglen por sí mismos. Debe respetar a su audiencia y su inteligencia y asumir que están mirando con ambos ojos, y no uno mirando sus teléfonos. Hasta ahora, ha funcionado”.

El casting y la producción se llevaron a cabo bajo condiciones de confinamiento durante la pandemia en condiciones difíciles y un presupuesto limitado a cierto nivel significaba tener que ser parco en escenas de fantasmas. Sin embargo, la naturaleza agresiva de las apariciones en el espectáculo se presta a que su presencia sea limitada, dijo Cornish.

“No puedes tener figuras espectrales colgando en las sombras cuando están atacando. Son como asaltantes por lo que no tenemos el lujo de un vistazo o algo ambiguo. Tienen que estar aquí mismo, abalanzándose sobre ti. Tenemos que ponerte fantasmas en la cara”.

Cornish también se esforzó en enfatizar que mientras Lockwood y compañía cae en la categoría YA en teoría, la ambición es mucho más amplia.

“Los libros y la construcción del mundo son muy inteligentes, y las reglas que Jonathan ha creado para los fantasmas y las peleas de fantasmas son inusualmente sofisticadas para el material”, dijo. “Tratamos de hacer que lo que está en juego sea real, por lo que no es saber, bromista o meta. No es un reinicio o una franquicia; Es una pieza original de narración seria, aterradora y divertida con tres encantadores personajes en el centro de la misma”.

la carrera de cornualles

Cornish llamó la atención por primera vez junto con el compañero de comedia y el podcaster Adam Buxton al hacer la serie de sketches de comedia de culto de Channel 4 de la década de 1990. El show de Adam y Joeen el que hicieron versiones de figuritas de juguete de Guerra de las Galaxias y creó personajes icónicos como el director británico Ken Korda. Siguieron eso con programas de radio caprichosos y populares en la BBC y XFM, antes de que Cornish se abriera paso a nivel mundial después de dirigir Ataca el bloque en 2011. Luego trabajó en Hollywood como escritor en Las aventuras de Tintin y Hombre Hormiga, aunque salió de este último antes de su lanzamiento. En 2019 dirigió su segunda película, El niño que sería reyy ahora está programado para escribir y dirigir una adaptación de Mark Millar Luz de las estrellas cómic. Sin embargo, la mayor parte de la atención está actualmente en Lockwood y compañía. y Ataque al Bloque 2noticia de la que Deadline saltó allá por 2021.

El programa es el primero de Netflix con Complete Fiction, la compañía que Cornish cofundó con espaciado y Sean de los Muertos productor Parks, Prior y Anoche en el Soho directorEdgar Wright. “Tenemos un montón de proyectos en desarrollo activo con ellos, pero para ser honesto, mi cabeza está tan metida en Lockwood No podría decirte cuáles son”, dijo. Las salas de escritores para varios proyectos están en marcha, aunque los detalles son escasos.

Lamentablemente, Cornish apagó la noción de reunirse con su compañero de comedia Buxton para una nueva serie o película, algo que muchos fanáticos han pedido esporádicamente a lo largo de los años, en lugar de decir que continuarán unidos por El podcast de Adam Buxton especiales de navidad.

“Lo que es tan bueno sobre el programa de radio y los podcasts es que cuando estamos juntos, nos resulta muy cómodo simplemente hablar e inventar cosas”, dijo. “Lo que evolucionó naturalmente en los programas de televisión y radio es que nos vamos, hacemos películas de juguetes, escribimos canciones, hacemos parodias tontas y luego nos juntamos y hacemos charlas completamente improvisadas y nos hacemos regalos. ¿Hay alguna manera de eso en la tele?

Lengua firmemente en la mejilla, dijo la serie ob doc de ritmo lento de la BBC Mortimer y Whitehouse: Me fui de pesca lo había inspirado a pensar malos padres, una serie ficticia en la que él y Buxton escaparían de sus familias y disfrutarían de la brisa en un banco del parque. «Sería maravilloso hacer eso, pero tendría que ser formulado por un psicólogo conductual encantador que trabaje en el desarrollo de TV y que pueda entender todas nuestras debilidades».

Aquellos que estaban allí en la zona cero cuando «Attack the Block» salió de la nada en 2011 para aplastarnos a todos en la cara con sus emociones de micro-presupuesto y sus comentarios sociales increíblemente agudos saben mejor que nadie cuán único en su tipo es el la película realmente lo fue. Siguiendo a un grupo de niños empobrecidos que huyen de algunos de los monstruos más retorcidos y creativamente realizados en cualquier película de género reciente, el thriller ciertamente dejó su huella entre los fanáticos que desesperadamente querían ver más de esa historia. Para algunos, una secuela más de una década separada del original puede parecer una tontería para recrear esa magia específica… pero no se lo digas a Joe Cornish o John Boyega.

En una aparición reciente en el podcast The Kingcast de Fangoria, el director recordó las circunstancias únicas del lanzamiento de la película original y ofreció una actualización sobre la secuela:

«Lo bueno de la primera película fue que nadie la esperaba. Nadie sabía quién era John. [Boyega] era o quién era yo, ciertamente, fuera de los círculos de comedia del Reino Unido. ¡Y pusimos mucho trabajo en el primero! Obviamente, puedo inventar cosas sobre extraterrestres con bastante facilidad, pero las otras cosas, los aspectos de la realidad en los que doblamos la fantasía, investigamos mucho, por lo que actualmente estamos haciendo lo mismo. Tenemos un tratamiento muy detallado y una historia que nos emociona mucho, y cuando digo «nosotros», me refiero a mí y a John Boyega, que [I’m co-producing the film with] y consultando muy de cerca con, y estamos haciendo toda la investigación para asegurarnos de hacerlo bien».

Cornish señaló que había razones detrás de sus tres grandes proyectos en los que los jóvenes luchaban contra enemigos fantásticos con espadas: en «Attack the Block», uno de los personajes tiene una espada samurái decorativa en la pared de su dormitorio; en «El niño que pudo ser rey», encuentran a Excalibur y la copian; y en «Lockwood & Co.», las espadas están en el material original, ya que Stroud las describe como uno de los métodos efectivos para luchar contra los fantasmas. (Mi suposición, sin haber leído los libros, es que tiene algo que ver con el hierro frío del que están hechas las espadas, que es extremadamente útil contra las hadas y otras criaturas mágicas del folclore). Afortunadamente para Cornish, tiene un poco de de experiencia con espadas y esgrima de sus años escolares. Como le dijo a /Film:

«Entrené esgrima cuando estaba en la escuela. Ese era mi deporte, la esgrima. No era muy bueno en eso. El maestro solía llamarme flojo. Era un entrenador olímpico ruso jubilado que solía enseñarnos esgrima».

Si bien continúa diciendo que debería haber sido bueno, según su maestro, debido a sus piernas largas, una carrera de esgrima simplemente no estaba en las cartas de Cornish. Honestamente, eso es lo mejor para todos nosotros, porque de esta manera podemos ver sus películas y programas de televisión. Eso es ganar-ganar. La esgrima mola y todo eso, pero «Attack the Block» lo es manera enfriador.