El creador de Disney+ Convertirse en Karl Lagerfeld ha explicado el pensamiento detrás de la decisión del equipo de evitar una película biográfica al contar la historia de una etapa crucial en la vida del ícono de la moda.

La película de Gaumont, protagonizada por Daniel Brühl y estrenada anoche fuera de competición en Canneseries, se centra en la entrada de Lagerfeld en el mundo de la moda a principios de los años 1970 y su relación con rivales como Yves Saint-Laurent.

«Para mí era importante no hacer esto sólo como una película biográfica», dijo el creador Isaure Pisani-Ferry esta mañana en MIPTV. “Una película biográfica toma los hechos divertidos de la vida y los expone uno tras otro. Aborda la curiosidad del espectador. No quería que pareciera una página de Wikipedia sobre esta persona”.

Pisani-Ferry añadió que Lagerfeld -fallecido hace cinco años- se encuentra «en un punto de inflexión» durante la serie, rodeado de personajes llenos de «amor, odio y ambición, lo que nos permite hablar del miedo a la vulnerabilidad y la necesidad de reconocimiento». .”

Para evitar el estatus de película biográfica, Pisani-Ferry dijo que el equipo «leyó mucho, entrevistó a muchas personas que conocían a Karl en ese entonces y volvió a la fuente original». «Estábamos pensando en un drama que sea conmovedor y que le hable a cualquiera, no sólo a las personas interesadas en Karl Lagerfeld y la moda», añadió. «Sacrificas algunas de las cosas que sabes, dejas otras a un lado y creas cosas que son puras invenciones».

Convertirse en Karl Lagerfeld está ambientada en 1972, antes de que Lagerfeld arrasara en el mundo de la moda, pero cuando era un diseñador de prêt-à-porter, desconocido para el público en general. En declaraciones ayer a Deadline, Brühl dijo que está preparado para que la gente critique su interpretación de uno de los íconos de la moda más conocidos de todos los tiempos.

Acusaciones de gordofobia

Pisani-Ferry también abordó las acusaciones de gordofobia que enfrentó Lagerfeld durante su carrera. Se le citó quejándose de las “madres gordas” y las “mujeres con curvas” y una vez culpó en parte de los males de la sociedad a las “enfermedades que contraen las personas demasiado gordas”.

“[Lagerfeld] «Se le acusa de gordofobia, pero este hombre luchó con su propio peso y su relación con la comida toda su vida», dijo Pisani-Ferry. “No se trataba de que dijéramos: ‘Hagamos como si no tuviera un lado oscuro’, pero era importante para nosotros ir más profundo’”.

Convertirse en Karl Lagerfeld se proyectó anoche en Cannes y se estrenará en Disney+ el 7 de junio. La serie estará disponible en Estados Unidos en Hulu a partir de esa misma fecha.

Lo que necesitas saber

• Anteriormente supimos que la directora del juego Amy Hennig estaba trabajando con Skydance New Media en dos juegos nuevos, incluido un juego de Marvel con el Capitán América y Black Panther.
• Titulado oficialmente Marvel 1943: Rise of Hydra, el nombre del juego se reveló junto con algunas cinemáticas durante la presentación de State of Unreal de 2024.
• El juego se está desarrollando con Unreal Engine 5 y está previsto que se lance en algún momento de 2025.
• Las plataformas aún no han sido confirmadas.

El próximo año llegará otra aventura de juegos de Marvel.

Durante la presentación de State of Unreal de 2024, Skydance New Media y Marvel se unieron para revelar oficialmente Marvel 1943: Rise of Hydra. El juego sin título previo está dirigida por la creadora de la serie Uncharted, Amy Hennig, y está protagonizada por el Capitán América y Azzuri, abuelo de T’Challa y Black Panther durante la Segunda Guerra Mundial.

Janice Burgess, ejecutiva de televisión desde hace mucho tiempo detrás de algunos de los programas para niños pequeños más adorados de Nickelodeon y creadora de Los Backyardigansmurió en cuidados paliativos en Manhattan el 2 de marzo. La dos veces ganadora del Emmy tenía 72 años. Su ex colega de Nickelodeon, Brown Johnson, confirmó su muerte por cáncer de mama, informó el New York Times. Veces informó. “Nos entristece enterarnos del fallecimiento de uno de los grandes arquitectos de Nick Jr. y creador de la serie mundialmente querida. Los Backyardigans,dijo Nickelodeon en un comunicado a Vulture. «Janice fue una de las grandes: intrínsecamente creativa y amable, y dedicada al público preescolar de todo el mundo».

La nativa de Pittsburgh se sumergió por primera vez en el negocio de la televisión después de graduarse en historia del arte de la Universidad Brandeis en 1973. Pasó de trabajos en servicios de artesanía en la estación WQED de Pittsburgh a roles en Children’s Television Workshop, ahora conocido como Sesame Workshop. como director de proyectos para Escritor fantasma y un coordinador asistente de viajes para Contacto 3-2-1. En 1995, Burgess se unió a Nick Jr., donde supervisó la producción de tiernas películas preescolares como Pistas de blues y pequeño bill, ganando un Emmy por este último, e incluso creó un programa basado en sus propios recuerdos de la infancia. Desde 2004 hasta 2010, Los Backyardigans siguió a un grupo de cinco niños animales que imaginan mundos enteros en sus patios traseros mientras cantan y bailan melodías inspiradas en musicales. El programa recibió ocho nominaciones al Emmy diurno y ganó en 2008 como programa animado de clase especial excepcional. El programa tuvo una segunda vida con miembros nostálgicos de la Generación Z cuando canciones como “Into the Thick of It” inspiraron un desafío de baile viral en 2020, consolidando el legado de Burgess en línea y en las pantallas de televisión.

Zaslav confirmó que él, el presidente y director ejecutivo de contenido de HBO y Max, Casey Bloys, y el presidente de WB Television, Channing Dungey, pasaron recientemente «algo de tiempo real» con Rowling en Londres y dijeron: «Ambas partes están encantadas de reavivar esta franquicia. Nuestras conversaciones fueron geniales». , y no podríamos estar más entusiasmados con lo que está por venir. Estamos ansiosos por compartir una década de nuevas historias con fanáticos de todo el mundo en Max». También sugirió una vez más de manera inexacta que la serie de televisión de reinicio de «Harry Potter» será la primera adaptación del Mundo Mágico producida desde 2011… aunque, honestamente, es difícil saber si Zaslav simplemente está fingiendo que las películas de «Animales Fantásticos» no lo hacen. existen o si realmente no sabe que son parte de la misma IP. (Este es el mismo tipo que aparentemente ni siquiera se molestó en ver «Coyote vs. Acme» antes de decidir destruirlo para una cancelación de impuestos).

Una parte de mí siente lástima por quien termina siendo el encargado de hacer la serie de «Harry Potter», entre tener que superar las inevitables comparaciones con las películas originales de «Harry Potter» (algunas de las cuales están legítimamente bien hechas) y encontrar una manera de contar la misma historia que la gente ya conoce de adelante hacia atrás durante aproximadamente una década (o, más precisamente, un libro por temporada) sin que todo parezca un cruce entre un recauchutado vacío y una colección de grandes éxitos. Por otra parte, cualquiera que se inscriba en este proyecto lo hará siendo plenamente consciente de Rowling y su conducta, por lo que supongo que simplemente tendrán que hacer su cama y acostarse en ella.

Alegrarse, Verdadero detective ¡aficionados! En lugar de que la serie antológica de crímenes se tome otro largo descanso como lo hizo entre las temporadas 3 y 4, ya se está preparando otra temporada en HBO. Además, Issa López, la creadora de True Detective: País nocturno, regresa para la siguiente ronda. Tras la renovación, López compartió su opinión sobre la buena noticia.

Han pasado apenas unos días desde el True Detective: País nocturno finalizando se emitió por HBO y la cadena ya dio luz verde a la temporada 5. Mira lo que escribió Issa López en Gorjeo:

True Detective ha sido renovada para una quinta temporada luego del gran éxito de True Detective: Night Country, y la creadora Issa López regresará.

«Desde su concepción hasta su lanzamiento, Night Country ha sido la colaboración y la aventura más hermosa de toda mi vida creativa», dijo López. «HBO confió en mi visión en todo momento, y la idea de darle vida a una nueva encarnación de True Detective con Casey, Francesca y todo el equipo es un sueño hecho realidad. No puedo esperar a volver a hacerlo».

¡ALERTA DE SPOILER! Esta historia contiene puntos de la trama del final de la temporada 4 de True Detective: País nocturno.

La antología criminal de HBO concluyó su cuarta temporada el domingo con las detectives Liz Danvers (Jodie Foster) y Evangeline Navarro (Kali Reis) resolviendo el asesinato de los ocho hombres de la Estación de Investigación Ártica Tsalal que desaparecieron sin dejar rastro.

Aquí, la creadora y showrunner Issa López, quien llegó a la antología después de escribir y dirigir la galardonada película mexicana. Los tigres no tienen miedo (Vuelven) — habla sobre cómo reveló por primera vez la historia sobre los hombres en la estación de investigación, quienes representaban el centro moral del drama, y ​​cómo fue trabajar con Foster y Reis.

FECHA LÍMITE Entonces, ¿Navarro se convirtió en un fantasma en el final después de caminar sobre el hielo?

ISSA LÓPEZ No estoy diciendo que esté viva y ciertamente no estoy diciendo que esté muerta. He elaborado esto con mucho cuidado como una prueba de bloque de tinta para que te descubras a ti mismo como miembro de la audiencia. Me encanta que Navarro afirma desde muy temprano en la serie que tiene el impulso de simplemente alejarse y dejar todo atrás. Por otro lado, toda la serie es una exploración del hecho de que ella siente un llamado al más allá. En el clímax del final, y en lugar de luchar contra ello y entrar con dolor y miedo, ella se rinde a ello. Y al hacerlo recibe una parte de sí misma. Así se soluciona esa llamada que tanto temía. Los aborígenes de Australia van y caminan, se encuentran a sí mismos y luego regresan, que creo que es lo que Kali adoptó. [for the character]. Sin embargo, existe la posibilidad de que ella también esté con las mujeres que la precedieron para visitarlas. Puedes leerlo de ambas maneras y depende de ti interpretar cuál satisface tu corazón.

FECHA LÍMITE Durante varios episodios, pensé que estabas contando un misterio de asesinato sobrenatural, que algo de otro mundo mató a estos hombres. Supongo que ese era el objetivo, ¿desconcertarnos?

LÓPEZ De nuevo, son ambas cosas. Sucedió un hecho horrible en el mundo real. Annie K. fue asesinada. No hay ninguna razón válida para matar a una mujer en ningún lugar. Pero además de eso, la matan por razones horribles. Eso eventualmente trae consecuencias para estos hombres. Las mujeres asumen la justicia sobre sí mismas porque la justicia no viene de afuera, como sabemos que sucede en el mundo real. Pusieron a los hombres en el ártico. Es muy fácil pensar y asumir que mueren por exposición y al morir por exposición, entran en un estado de pánico y tienen delirio, como se explica en la serie. Entonces es perfectamente real. Ésa es una explicación racional. Pero hay otra explicación de que estos hombres caminen hacia el hielo. Su ropa está ahí para que puedan volver a ella e intentar sobrevivir. Nunca regresan por la ropa. ¿Encontraron algo ahí fuera que despertaron cuando estaban cavando en lugares donde se suponía que no debían hacerlo? ¿Cuando estaban quitando la vida a las mujeres, por dónde estaban cavando? Esa es otra visión de ello. Y una vez más, es tu misión decidir qué versión eliges.

PLAZO ¿Cómo se te ocurrió la historia?

LÓPEZ Estuve casada brevemente con un científico y amo la ciencia. Fui arqueólogo y estudié antropología. Esa es la belleza de la televisión. Realmente tienes espacio para explorar tus obsesiones. Y en lugar de verlo como un desafío, lo vi como una oportunidad para simplemente lanzar y explorar tantos caminos, tantas maneras de explicar un solo evento.

FECHA LÍMITE Terminaste dándonos una lección de historia sobre los pueblos indígenas de Alaska que la mayoría de la gente ni siquiera sabía que existían. ¿Era ese un objetivo?

LÓPEZ True Detective trata sobre las ubicaciones. El lugar es un personaje tanto como los propios personajes. Entonces, la primera temporada tiene lugar en Luisiana, la segunda temporada en Los Ángeles y la tercera temporada en Arkansas. Cada una de esas ubicaciones era increíblemente distintiva y aportaba elementos diferentes. Entonces pensé en Alaska, que es completamente diferente a esas tres y donde las noches duran para siempre. Habría sido absolutamente equivocado hablar de estas comunidades sin abrazar y profundizar en el hecho de que el 70% de la población de estos pueblos del noroeste de Alaska son Iñupiaq. No estaba familiarizado con ellos. Entonces aprendí todo lo que pude por mi cuenta. Y luego recluté al consejo de ancianos de la tribu para que revisara cada guión con nosotros y nos mantuviera real. Trajimos a la gente de Alaska, el pueblo Iñupiaq, como personajes del programa, solo para recordarnos que no estábamos usando eso como un trasfondo interesante. Se convirtió en la historia que estábamos contando.

FECHA LÍMITE Entonces, ¿en qué momento durante el rodaje te preguntaste por qué diablos elegí una ubicación fría?

LÓPEZ Ah, todas las noches. Soy mexicano. ¿Qué estoy haciendo aquí? Nadie me dijo que tenía que hacer eso. Como soy mexicano, creo que quizás había una pequeña expectativa de que lo haría a lo largo de la frontera, o en el desierto de Arizona, o que sería tropical. ¡No, tuve que elegir el lugar más duro del mundo!

FECHA LÍMITE ¿Cómo fue trabajar con Jodie y Kali? ¡Cuanto enfado en cada episodio con esas mujeres! ¿Requirieron mucha dirección?

LÓPEZ Creo que lo interesante de trabajar con mujeres es que es muy fácil acceder a él. [motivation]. Quiero decir, estamos muy felices de estar en esos sets. Pero todos hemos lidiado con mierdas en nuestras vidas. Es de fácil acceso y divertido usarlo para crear algo positivo. Así que no es un programa sobre mujeres enojadas, sino que también es un programa sobre mujeres enojadas. También se trata de soledad, de pérdida, de tristeza, de querer estar con alguien y compartir las cosas que llevamos y no poder hasta que nos superemos a nosotros mismos. Pero también se trata de la ira que sentimos y cargamos. Kali y Jodie no podrían ser más diferentes y ellas dos no podrían ser más diferentes que yo. Pero sí encuentras que hay una comunión de experiencias y la técnica que utilizan entre sí es diferente. Con Jodie, todo surge de la mente. Y si tienes claros los motivos por los que el personaje accede a una emoción, llegará hasta allí. Kali y yo venimos más del mundo de las emociones. Así que usaría el análisis verbal con Jodie mientras iba a Kali y le decía: ‘así es como te sientes’. Luego los soltaba y lograban el mismo tono maravillosamente. Fue maravilloso verlo.

FECHA LÍMITE Tengo que preguntar sobre Peter Prior. [Finn Bennett]. Se sentía como el centro moral de esta historia. Me sentía tan mal por él.

LÓPEZ No estés triste. Quiero decir, sí, él es absolutamente la brújula moral. Él es el incorrupto al comienzo de la historia. Pero la verdad es que es una historia policial. Y no creo que exista una manera sencilla de ser policía en este mundo, si es que alguna vez la hubo. E impartir justicia, si esa es la función de la policía, no puede ser blanco o negro. Lo hemos visto una y otra vez. Es un policía en ciernes y está intentando convertirse en uno de pleno derecho. Y lo hace haciendo las preguntas correctas y capacitándose como detective. No es un policía de pleno derecho hasta que recibe el bautismo de sangre y es su propia sangre. Ahora bien, desde una perspectiva freudiana, desde una perspectiva de la tragedia griega, existe una antigua tradición humana de que para llegar a ser adulto hay que matar a tus padres. Es una imagen muy primaria, pero está detrás de tantos conflictos modernos. En este caso lo tomé un poco literal. Tiene que romper con el dolor, la corrupción y las emociones oscuras que Hank [John Hawkes] le está pidiendo que se conecte. Él no es esa persona. Peter toma una decisión antes de que se disparen y Hank comprende que su vida ha terminado y que todo irá cuesta abajo a partir de ahí. Todo lo que hizo quedará expuesto. Él sabe que perdió a su hijo. Entonces levanta el arma. Y si miras atentamente el cuadro, Hank no tiene el dedo en el gatillo. No iba a dispararle a Danvers, pero hace el gesto sabiendo que va a caer.

FECHA LÍMITE ¿Sentiste que tenías suficientes episodios para contar tu historia? ¿Querías más?

LÓPEZ No no. Fue todo lo contrario. HBO seguía diciendo: ‘por favor, haz ocho, por favor’. Bueno. Siete.’ Y yo estaba como, no, seis. Ese fui yo. Siento que exceder su bienvenida es un error. Tienes que renunciar mientras estás ganando. Cada historia utiliza el espacio que necesita. Seis era el objetivo y seis era donde terminamos.