James Gunn está cerrando una teoría de conspiración de los fanáticos de que siempre planeó sacar a Henry Cavill del DCEU.

En medio del rodaje del nuevo Superhombre película y la segunda temporada de PacificadorGunn encuentra tiempo para responder las consultas de los fanáticos en las redes sociales.

Un fan compartió una cita de Nathan Fillion sobre cómo descubrió que había sido elegido como Linterna Verde en la nueva película de DC, que se estrenará en 2025.

«En realidad estábamos en la fiesta de estreno después de Suicide Squad y él [Gunn] Estaba entre una gran multitud de gente”, dijo Fillion en una entrevista con Collider. “…Él dice: ‘Oye, ¿Peter [Safran] ¿Te diré qué tenemos para ti a continuación? Le dije: ‘No, no lo ha dicho’. Miró a su alrededor como si alguien fuera a estar escuchando. Estábamos entre una multitud de personas, pero él se inclinó y dijo: ‘Vas a ser Guy Gardner’”.

Los fanáticos de DC tomaron las palabras de Fillion ya que Gunn ya está trabajando en el reinicio del DCEU desde el lanzamiento de El escuadrón suicida en 2021, más de un año antes de que él y Peter Safran fueran nombrados codirectores ejecutivos de DC Studios en octubre de 2022.

Sin embargo, Gunn aclaró en Threads que Fillion se equivocó, lo que significó que se enteró de su casting de Green Lantern durante el Guardianes de la Galaxia Vol. 3 fiesta de estreno.

Gunn continuó aclarando el rumor de que siempre tuvo la intención de reemplazar a Cavill como Superman desde que dirigió El escuadrón suicida.

«No entiendo muy bien cómo encaja eso», compartió en Threads. “Aparte del hecho de que no tenía ningún interés en dirigir DC hasta que Peter decidió hacerlo conmigo para poder hacer las cosas ejecutivas y yo poder centrarme en la creatividad, cuando me contrataron para escribir Superhombre siempre fue pensado y presentado como un nuevo Superhombre historia, entonces, ¿por qué mentiría acerca de no planear eso en el Equipo estreno que, al fin y al cabo, habría supuesto lo mismo? ¿Cómo tiene sentido esta teoría de la conspiración en particular?

En medio de la reestructuración ejecutiva de DC Studios, Cavill retomó su papel de Superman en una escena de créditos finales de 2022. Adán negro. Sin embargo, cuando Gunn y Safran se hicieron cargo de DC y planearon reiniciar el universo, anunciaron que reformularían a Superman.

David Corenswet fue elegido como el nuevo Superman y el rodaje ya está en marcha. La película también está protagonizada por Rachel Brosnahan como Lois Lane, Nicholas Hoult como Lex Luthor y María Gabriela de Faría como The Engineer. El conjunto incluye a Skyler Gisondo, Sara Sampaio, Sean Gunn, Edi Gathegi, Anthony Carrigan, Isabel Merced y Fillion.

Con la liberación de Aquaman 2, el DCEU ha llegado oficialmente a su fin. Hubo muchos altibajos a lo largo de los años, especialmente cuando Zack Snyder estaba a la cabeza del universo compartido y produciendo su trilogía de películas. Y el visionario cineasta abordó recientemente la actual reacción contra sus decisiones, incluido el hecho de que Batman sea capaz de asesinar en Amanecer de la justicia (que se puede transmitir con una suscripción Max). Analicémoslo todo.

Los cinéfilos sienten curiosidad por las próximas películas de DC que llegarán con el nuevo universo, especialmente el primer capítulo Dioses y monstruos. Pero otros fanáticos todavía miran hacia atrás y se sienten ofendidos por las elecciones creativas de Snyder para su trilogía. Recientemente apareció en el Experiencia Joe Rogan, donde abordó la reacción violenta sobre cómo manejó al personaje de Batman e ignoró la regla de no matar del héroe. En sus palabras:

Dicen «bueno, no lo pongas en una situación en la que tenga que matar a alguien». Yo digo, bueno, es como si estuvieras protegiendo a tu dios de una manera extraña, ¿verdad? Estás haciendo que tu dios sea irrelevante si no puede estar en esa situación. Ahora tiene que lidiar con eso. Sabes, si hace eso, ¿qué significa? ¿Qué te dice si lo resiste? ¿Podrá sobrevivir a eso como tu dios? ¿Podrá Batman sobrevivir a eso?

El pacificador y la comadreja sobreviven (El escuadrón suicida)

Pocas escenas post-créditos dieron resultado, pero El escuadrón suicida tiene dos que lo hacen. Algo así como. Uno mostró que Peacemaker no murió en su batalla con Bloodsport y continuaría protagonizando su propia aventura a través de la serie de televisión HBO Max supervisada por James Gunn. Felicitaciones a John Cena por ser el ex Campeón de la WWE capaz de realizar un aterrizaje de superhéroe.

En otra escena, se reveló que la comediante carne de cañón Weasel estaba viva y huyó hacia la noche. Con Gunn ahora supervisando las películas de DC y los programas conectados en el futuro previsible, Weasel reaparecerá como un miembro animado de Creature Commandos. Quizás no sea una conexión literal entre proyectos, pero sí temática.

Shazam y la Sociedad de la Justicia (¡Shazam! Furia de los Dioses)

Compara esto ¡Shazam! La secuela de Stinger con la escena en la que Waller y Bruce Wayne se encuentran y tendrás una sensación de… ¿qué estamos haciendo ya? En esta escena, los agentes de Waller le ofrecen a Shazam de Zachary Levi un lugar en la Sociedad de la Justicia, y él pasa el momento descartando al equipo por completo antes de hacer una referencia a los Vengadores. Es plano y sin sentido.

Según se informa, la intención original era que los miembros reales de la Sociedad de la Justicia aparecieran y ofrecieran el lugar a Shazam en lugar del círculo social de Peacemaker. Sin embargo, aparentemente Dwayne Johnson quería cambiarlo para crear más distancia entre Goku y Veget, es decir, Shazam y Black Adam. Bueno, al menos el Peñón no tendrá que preocuparse de que esos dos se crucen en el corto plazo.

Bebidas Flash con Aquaman (The Flash)

La escena de Barry Allen tratando de exponer a un Aquaman muy borracho apesta a confusión, desesperación y un mal intento de humor. Barry deja en claro que a pesar de estar en una película con Ben Affleck, Michael Keaton y George Clooney como la misma persona en diferentes líneas temporales, solo hay un actor de Aquaman. En otras palabras, parece actuar como una súplica a los espectadores para que comprendan que a pesar de toda esta mierda del reinicio, Aquaman 2 permanece sin cambios. ¡Los eventos de la primera película sucedieron totalmente sin importar qué!

Ve a ver Aquaman y el reino perdido! ¿Todavía “cuenta”? ¡Seguro! ¡Tal vez!

Durante aproximadamente la última media década, el director David F. Sandberg se mantuvo ocupado en el Universo Extendido de DC dirigiendo la ¡Shazam! películas, con la primera entrada saliendo en 2019 y furia de los dioses lo siguiente en 2023. Sin embargo, el DCEU ya terminó y muchas de las próximas películas de DC residirán en la nueva continuidad compartida del Universo DC. Sandberg, por otro lado, volverá a sus raíces de terror, como lo demuestra la genial adaptación del videojuego que firmó para dirigir.

Antes de trabajar en ¡Shazam!Sandberg se hizo un nombre como director de Apagar las luces y Annabelle: Creación, que algunos de ustedes podrían considerar una de las mejores películas de terror de todos los tiempos. Ahora THR ha compartido que su próxima oferta cinematográfica espeluznante será Hasta el amanecerbasado en el juego de PlayStation del mismo nombre lanzado en 2015. Sandberg también produce junto con ÉL el guionista Gary Dauberman, que está haciendo un pase en el Hasta el amanecer guión que Blair Butler escribió anteriormente. Sandberg y Dauberman trabajaron juntos anteriormente en Annabelle: Creación.

Hace unas pocas semanas, Aquaman y el reino perdido Llegó a los cines como uno de los últimos estrenos de películas de 2023 y, con él, la era del Universo Extendido de DC de las películas de DC llegó a su fin. Sin embargo, el DCEU no ha desaparecido por completo, ya que personajes como John Cena Pacificador y Amanda Waller de Viola Davis se quedan en la nueva continuidad compartida del Universo DC. De hecho, el Pacificador El programa todavía está en camino de transmitir su segunda temporada a los suscriptores de Max algún día, y el creador James Gunn abordó por qué la serie se queda y señaló que él «tiene una manera de entrar».

Esto comenzó en un hilo… bueno, hilo, cuando un fan le preguntó a James Gunn si Pacificador La temporada 2 será “totalmente diferente” de la temporada 1 debido al reinicio o solo tendrá “ligeros cambios”, a lo que el Guardianes de la Galaxia El director dijo que «tendría que esperar y ver cómo funciona». Luego, otro fan preguntó si sería «confuso» tener la segunda temporada ambientada en un universo diferente, y también se preguntó por qué Gunn no hizo que fuera simplemente un «nuevo programa». El creativo respondió:

Porque es lo que más me gusta hacer, es el show original de Max más grande de todos los tiempos y tengo una manera de participar. No será confuso.

Esto también iba a ser algo único, ya que el estudio no tenía ningún deseo de volver a la visión de Snyder para el DCEU. La entonces directora ejecutiva de WarnerMedia, Ann Sarnoff, dijo esto a Variety en marzo de 2021.

«Aprecio que les guste el trabajo de Zack y estamos muy agradecidos por sus muchas contribuciones a DC. Estamos muy felices de que haya podido darle vida a su versión de la Liga de la Justicia porque eso no estaba en el plan hasta aproximadamente un año». «Hace. Con eso viene la finalización de su trilogía. Estamos muy contentos de haber hecho esto, pero estamos muy entusiasmados con los planes que tenemos para todos los personajes multidimensionales de DC que se están desarrollando en este momento».

Estrenada el 18 de marzo de 2021, “La Liga de la Justicia de Zack Snyder” recibió muchos más elogios que el montaje teatral, incluso con su enorme duración. ¿Atrajo suficientes suscriptores a HBO Max para justificar el gasto? El streaming es difícil de cuantificar, pero es difícil imaginar que ese sea el caso. Desde entonces, la película también se estrenó en VOD y Blu-ray, lo que ayudó aún más al estudio a capitalizar la inversión. Aún así, estamos hablando de una película que, en definitiva, todavía perdió dinero.

Aun así, mientras WB intentaba seguir adelante con las piezas del DCEU que aún estaban en el tablero, los fanáticos de Snyder continuaron haciendo oír su voz. Otro hashtag, #RestoreTheSnyderverse, comenzó a aparecer en las redes sociales. Estos mismos fanáticos querían ver a Snyder terminar su saga. Esto a pesar de las realidades financieras de la situación y del hecho de que Affleck dijo repetidamente que había terminado de interpretar a Batman.

Las cosas seguían poniéndose más complicadas. Sin mencionar que los fanáticos comenzaron a hacer campaña para que también se lanzara la versión de David Ayer de «Suicide Squad». En lugar de alegrarse de que se completara y lanzara «La Liga de la Justicia» de Snyder, un subconjunto vocal de fanáticos quería mucho, mucho más. No recibirían más. Después de que «Shazam! Fury of the Gods», «The Flash», «Blue Beetle» y «Aquaman and the Lost Kingdom» decepcionaron en la taquilla el año pasado, el DCEU llegó a un final sin ceremonias.

Aunque todavía aparecía como la novia desesperada del Joker en escuadrón suicida, Robbie encontró notas de complejidad en su personaje, como cuando enfatiza el horror en la tortura de Harleen Quinzel por parte del Joker. Pero cuando Robbie tuvo más control sobre el personaje, lo desarrolló más allá del mero victimismo. Harley se convirtió en una rica agente del caos por derecho propio. Desde la comunidad de mujeres que forma en Aves de presa a la gloriosa secuencia de la princesa asesina en El escuadrón suicidala Harley de Robbie convirtió al personaje en el complejo antihéroe que los fanáticos querían ver.

5. Wonder Woman devuelve el optimismo a los superhéroes

Si bien la influencia de Snyder a veces se exagera cuando se habla del DCEU, no se puede negar que su dúo inicial de Hombre de Acero y batman contra supermanseguido por el sombrío escuadrón suicida, le dio a la franquicia una reputación de cinismo. En el DCEU, la humanidad desconfiaba de Superman porque es un extraterrestre distante e incognoscible, y Superman parecía tratar a la humanidad como una carga. Entonces Mujer Maravilla llega, una película que hace un uso perfecto de la presencia etérea (algunos podrían decir aturdida) de Gal Gadot en la pantalla. En ambos Mujer Maravilla y Mujer Maravilla: 1984Gadot interpreta a Diana como una mujer que sabe que el mundo puede ser un lugar mejor y se niega a aceptar menos.

Esa perspectiva se muestra plenamente en lo que podría ser la mejor secuencia de todo el DCEU, en la que Wonder Woman emerge de las trincheras y camina por la tierra de nadie. No es solo que Wonder Woman tenga el poder de desviar balas y caminar donde nadie más se atreve a poner un pie. Es el hecho de que no tiene paciencia con la guerra, que se niega a permitir que los humanos caigan en la trampa de Ares y sigan destruyéndose. Wonder Woman establece un modelo a seguir por las mejores partes del DCEU, recuperando el sano optimismo de la era de Christopher Reeve Superman.

6. Los héroes necesitan un elenco de apoyo

El momento más emocionante en ¡Shazam! no ocurre cuando Billy Batson dice por primera vez la palabra mágica para transformarse en el adulto Shazam, ni cuando finalmente se enfrenta cara a cara con el malvado Dr. Sivana (Mark Strong). Más bien es cuando Billy entra en el estrecho y caótico hogar de los padres adoptivos Víctor y Rosa Vásquez (Cooper Andrews y Marta Milans). Aunque Billy aún no lo acepta, finalmente ha encontrado un hogar, una familia con la que puede compartir su poder y sus luchas.

En sus mejores momentos, las películas del DCEU trataron a sus héroes no como guerreros individuales en búsqueda solitaria de justicia. En lugar de ello, los arraigó en una comunidad, brindándoles familiares y amigos en quienes confiar. Eso es más pronunciado en Escarabajo azul, en el que Jamie Reyes (Xolo Maridueña) obtiene su coraje del amor por su familia, lo que también lo lleva a redimir al villano Carapax y ayudar a Jenny Kord (Bruna Marquezine) a buscar a su padre Ted. Incluso lo que de otro modo sería plano Adán negro Funciona mejor cuando los miembros de la Sociedad de la Justicia recuerdan su conexión, o cuando Teth-Adam (Dwayne “The Rock” Johnson) se sitúa con el joven Amon (Bodhi Sabongui) y su madre Adriana (Sarah Shahi). El MCU funciona mejor cuando vemos a los superhéroes paseando por ahí. El DCEU hizo algo mejor al permitir que la gente común se divirtiera y mostrara por qué son importantes para los superhéroes.

7. Hans Zimmer le dio a Superman su mejor música en décadas

El tema principal de John Williams para Superman: la película Así suena Superman. Lee cualquier gran momento de Superman en los cómics y escucharás esa música en tu cabeza. Es tan icónico que ni John Ottman en Superman regresa ni Danny Elfman en Liga de la Justicia Se molestó en alterar el trabajo de Williams, simplemente probando lo que había antes. Pero cuando Hans Zimmer firmó para marcar Hombre de Aceroempezó de nuevo, reinventando a Superman para una nueva generación.

En este momento, las películas de DC disponibles en Netflix ofrecen una combinación saludable de continuidad del DCEU y películas de superhéroes no canónicas (pero aún geniales). Aquí está la lista completa:

• «Hombre de Acero»

• «Batman v Superman: El amanecer de la justicia»

• «Aves de presa (y la fantástica emancipación de Harley Quinn)»

• «Adán negro»

• «Liga de la Justicia»

• «¡Shazam!»

• «¡Shazam! Furia de los dioses»

• «Escuadrón Suicida»

• «El escuadrón suicida»

• «Mujer Maravilla»

• «Mujer Maravilla 1984»

Además, «The Batman» de Matt Reeves, así como la «DC League of Super-Pets» animada, también se transmiten en Netflix, aunque no son estrictamente parte de la continuidad del DCEU, incluso si esa continuidad se perdió bastante hace años.

Según David «Enemy of the Animaniacs» Zaslav, la decisión de agregar películas de DC a Netflix, incluso «por un tiempo limitado y sin exclusividad» que podría ser revocada, se redujo, como era de esperar, a dinero (a través de The Wrap). .

«[Another streamer] Podría tenerlo durante tres meses o seis meses. Siempre tenemos esas películas y tenemos el conjunto completo de todas esas películas», dijo Zaslav. «Y, francamente, hemos descubierto que no lo haremos a menos que los aspectos económicos sean significativos. Pero en muchos casos, realmente nos ayuda. La gente regresa y luego quiere ver todas las películas de DC y el único lugar para hacerlo es con nosotros. O mejora la calidad de la biblioteca de DC».

Advertencia: el siguiente artículo sobre Aquaman y el Reino Perdido y cómo termina el DCEU contiene spoilers.

En 2013 fui a ver Hombre de Acero con un buen amigo mío, que también era la única persona que parecía tan entusiasmada como yo con una nueva película de Superman.

Hombre de Acero Se abrió en Krypton, con Jor-El luchando contra el insurreccional militar General Zod, en un intento de salvar a su especie de la destrucción mientras el planeta colapsaba a su alrededor. Jor-El logró enviar a su hijo, Kal-El, también conocido como Clark Kent, también conocido como (nuevamente) Superman, a la Tierra junto con la información genética de Krypton, aunque perdió su propia vida en el proceso.

Dirigido por Zack Snyder, Hombre de Acero Fue la primera película del Universo Extendido de DC (DCEU) y se sintió como algo nuevo en el género de superhéroes. El trabajo de Snyder no tenía el optimismo de las películas anteriores de Superman DC y, al mismo tiempo, no tenía el brillo del incipiente Universo Cinematográfico de Marvel de Disney en ese momento. En cambio, tenía una cámara temblorosa y una especie de estética marrón turbia que definitivamente estaba de moda en ese momento. Superman incluso delicado un tipo para salvar a algunas personas, lo que se sintió como una subversión masiva y un cuestionamiento de cómo se desarrollaría la ética del héroe en el mundo real. En general, el primer DCEU del director se sentía como algo sucio, violento y vivido.

salí de Hombre de Acero Me encantó, pero en aproximadamente un año, mis sentimientos se habían revertido por completo, debido en gran parte a la disección cultural de la película que encontró una manera de hacer que prácticamente cada escena fuera mala o un problema de alguna manera. Para el momento Batman contra Superman: El amanecer de la justicia y escuadrón suicida Cuando llegó el año siguiente, había terminado por completo con el DCEU, solo para ser absorbido nuevamente por Mujer Maravillarebota de nuevo debido a Liga de la Justiciade nuevo para ¡Shazam! y Aves de presay luego sale de nuevo: ya entiendes la idea.

No estoy necesariamente de acuerdo con la visión maximalista y vanguardista de Snyder para el DCEU, y tengo algunos problemas bastante importantes con su trabajo que hacen que, en general, no sea para mí. Al mismo tiempo, puedo apreciar por qué a la gente le gustó. Su DCEU sigue siendo algo completamente diferente de la tarifa normal de superhéroe, incluso si no siempre funcionó. Nunca, nunca sentí que Snyder quisiera hacer el universo de superhéroes de mi padre, y eso me encantó de él.

Todo eso hace que el final de Aquaman y el reino perdido Sin embargo, es más deprimente, ya que parece probable que sea la última película del DCEU en un año en el que hemos tenido al menos otras dos películas anunciadas como la última película del DCEU.

Para aquellos que no han visto Aquaman y el reino perdido sin embargo, la película termina con Orm comiendo una cucaracha, una devolución de llamada a Arthur Curry que convenció a su hermano en un momento de la película de que la gente se las come en el mundo de la superficie.

Eso es todo. Así termina el DCEU. Patrick Wilson se come una cucaracha.

Hay algo que se siente tan conmovedor en todo el asunto, y aunque quiero evitar convertirlo en una especie de gran metáfora, es difícil no hacerlo. A pesar de sus defectos, el DCEU comenzó siendo muy prometedor. Hombre de Acero Era una historia de alto riesgo que involucraba el destino de una especie y la ética de matar a otras. A veces, la película y la versión de Snyder parecían de segundo año y más preocupadas por el nerviosismo que por la profundidad, pero incluso cuando fracasó, fue interesante y estaba claro que tenía una visión de lo que quería hacer. En cambio, todo terminó con Orm comiéndose una cucaracha.

Al fin y al cabo, Hollywood existe para ganar dinero. Una de las mayores críticas del DCEU inicial fue que claramente estaba tratando de ponerse al día con el MCU asombrosamente exitoso, lo que resultó en que juntara a los personajes lo más rápido posible para un éxito de taquilla. Liga de la Justicia película en lugar de darles un poco más de tiempo para desarrollar sus propias películas. Una vez que quedó claro que las cosas no estaban funcionando, Warner Bros. dio un giro.

Ahora han vuelto a girar, con la visión de James Gunn y Peter Safran del universo cinematográfico de DC, lo que sin duda ha contribuido a algunos de los malos resultados de taquilla de las películas recientes. Queda por ver si lo que hacen tendrá éxito o, en este punto, será arrastrado por la creciente fatiga que rodea a las películas de superhéroes y la confusión sobre lo que es y lo que ya no es canon. Amo DC y les deseo todo lo mejor.

Aún así, ese mismo afán de lucro que impulsa a Warner Bros. significa que, al igual que con los cómics, estas historias no pueden terminar hasta que dejen de ser rentables o valiosas para las corporaciones detrás de ellas. Esto resulta en una falta de control sobre cómo terminan las cosas. De todos modos, la escena de la cucaracha sería un mal final para la película, pero es realmente deprimente cuando es el final de una franquicia cinematográfica de diez años.

El problema de ese afán de lucro, que obliga a convertir en polvo cada caballo muerto, es que la historia tiene que continuar todo el tiempo posible para seguir ganando dinero. Sin embargo, un buen final que remata las cosas es algo hermoso. Permite que el trabajo termine con dignidad y propósito, completando el círculo lo mejor posible y brindándonos una unidad de arte distintiva que podemos examinar y reexaminar, como el de Christopher Nolan. El caballero oscuro trilogía.

El DCEU merecía un final mejor del que tuvo. A pesar de toda su ambición, merecía la oportunidad de difundir su mensaje al mundo, en lugar de que interminables y cínicas decisiones comerciales socaven todo el asunto con la esperanza de obtener unos dólares extra. Quizás la lección de la cucaracha es que no establecer un punto final sólo resulta en un final fláccido y chisporroteante, como tripas de cucaracha que se escapan de nuestra boca.

Todo se mantiene unido gracias a la narración en off de Momoa, palitos de helado, chicle y una oración por una liberación que nunca llega. El vacío absoluto de la película es más explícito al darse cuenta de que Mera, la reina sirena de Aquaman y coprotagonista de la última película interpretada por Amber Heard, apenas aparece en este montaje de supuesta felicidad conyugal. De hecho, apenas aparece en la película a pesar de ser la madre de este niño que ocupa un lugar destacado en la trama de la película.

Cuando Mera aparece, se eliminan todos los fragmentos de diálogo que parece estar a punto de decir, lo que deja a Heard unas 10 líneas de exposición en toda la película, lo que apenas supera el número de chistes sobre fluidos corporales que el guión de David Leslie Johnson-McGoldrick emplea desesperadamente en un intento condenado al fracaso de la ligereza. En un esfuerzo por apaciguar los rincones más feos de Internet, Aquaman 2 Lanza a Heard bajo la moto acuática, pero ni siquiera tiene el coraje de sus convicciones para sucumbir al matón en línea. Así que ella simplemente se sienta en el fondo, un emblema de una película que tiene tanto miedo de balancear el barco que comienza a hacer agujeros en su propio casco.

La historia real, tal como es, involucra al villano secundario superfluo de la primera película, que por fin se ha vuelto relevante: Black Manta (Yahya Abdul-Mateen II). El demonio de aspecto maravilloso ha descubierto el Un anillo de poder un tridente negro con la capacidad de vincularlo psíquicamente con un antiguo mal sensible que desea que Black Manta lleve el accesorio mágico a su asiento de poder de hechicería oscura. A cambio del servicio, gobernarán el mundo juntos, pero sólo después de destruirlo porque el tridente también está provocando un cambio climático súper acelerado. UH Huh.

Para detenerlo, Aquaman y su madre Atlanna (la ganadora del Oscar Nicole Kidman, visiblemente arrepentida del sueldo y las tendencias actuales de la industria que la llevaron a tal destino) idean un plan para rescatar al medio hermano y enemigo mortal de Aquaman de la última película, Orm. (Patrick Wilson). Resulta que Orm sabe cómo encontrar a Black Manta. Se producen travesuras de comedia de amigos cuando Wilson y Momoa se lanzan al sendero acuático.

Para ser claros, ciertos elementos de Aquaman y el reino perdido funcionan bien, y la química entre Momoa y Wilson está en la parte superior de esa lista. En la película anterior, estos dos actores tuvieron relativamente poco tiempo en pantalla para intercambiarse, y cuando lo hicieron, generalmente estuvo cargado de mantas de exposición. En El reino perdido, los volcados de exposición se dejan en su mayoría a otros personajes, por lo que Momoa y Wilson simplemente vibran en las que son fácilmente las mejores partes de la película. Wilson interpreta al hombre serio de Momoa vacabunga hermano.

De manera similar, el director James Wan sigue siendo un estilista visual impresionante y, a riesgo de condenarlo con débiles elogios, crea quizás la segunda película de superhéroes de acción real con mejor apariencia en 2023, solo detrás de Guardianes de la Galaxia Vol. 3. La adopción de Wan de colores translúcidos y psicodélicos resalta, especialmente en contraste con el tsunami de lodo gris que comprende la mayoría de las películas de Marvel Studios. Wan y los diseñadores de producción Bill Brzeski y Sahby Mehalla también se divierten construyendo decorados reales para representar el antiguo mal de la cultura Trench que le dio al mundo el tridente negro. Es una copia descarada de la estética de Mordor e Isengard de Peter Jackson. señor de los Anillos Películas, por supuesto, pero al menos no hará que tus ojos se pongan vidriosos como en el Reino Cuántico o lo que sea. El flashSe suponía que sería el clímax generado por computadora.