Cuando Walt Disney Company compró la mayor parte de 21st Century Fox por la principesca suma de 71.300 millones de dólares en 2019, la franquicia «El planeta de los simios» no estaba entre las principales razones. Ese lugar pertenece firmemente a la propiedad de Fox de los derechos cinematográficos de X-Men, lo que hasta ahora había impedido a Disney incluir mutantes en el Universo Cinematográfico de Marvel. Otro objeto brillante fueron las secuelas de «Avatar», de larga gestación de James Cameron, que resultaron ser una compra inteligente cuando «Avatar: The Way of Water» recaudó unos considerables 2.300 millones de dólares en la taquilla mundial.

Sin embargo, recientemente Disney ha pasado por una mala racha. En la descripción general de Deadline de las cinco películas que perdieron más dinero en 2023, cuatro de ellas eran películas de Disney. El MCU en sí ha estado tambaleándose en la taquilla, y “Avatar 3” no llegará hasta diciembre de 2025. Las luchas actuales de Disney parecen particularmente duras después de alcanzar la cima de las películas mega taquilleras de “Star Wars” y de Marvel a lo largo de la década de 2010.

Las películas precuelas modernas de «El planeta de los simios» son más reconocidas por sus efectos visuales y aclamaciones de la crítica que por su desempeño en taquilla. Sin embargo, las tres películas anteriores obtuvieron ganancias considerables, alcanzando un máximo de 710 millones de dólares en todo el mundo para «El amanecer del planeta de los simios». Una franquicia confiable es exactamente lo que Disney necesita en este momento.

Por supuesto, al “Reino del Planeta de los Simios” todavía le queda un largo camino por recorrer. La venta de entradas en el extranjero será particularmente importante (la taquilla internacional representó el 70% del total mundial en las dos últimas películas) y, a pesar de las críticas positivas de los críticos, los cinéfilos están menos enamorados de la película. CinemaScore le dio a «Kingdom» una calificación B según las encuestas de audiencia de la noche de estreno, en comparación con una calificación A para las tres películas anteriores. Sabemos que estos simios tienen brazos fuertes, pero ¿tendrán también piernas largas?

Hades 2 se lanzó anoche en acceso anticipado y ya está obteniendo números impresionantes en Steam para jugadores simultáneos.

En el momento de escribir este artículo, hay más de 100.000 jugadores avanzando en la primera secuela de Supergiant Games. Ha eclipsado a su predecesor, y el primer juego de Hades actualmente tiene un récord de jugadores simultáneos de 37,749 (aunque vale la pena señalar que Hades era una exclusiva cronometrada en Epic Games Store, antes de llegar a la tienda de PC de Valve).

Además, parece que el lanzamiento de Hades 2 podría eventualmente aumentar el récord de jugadores simultáneos del primer juego. Las cifras de SteamDB muestran que el primer Hades registró un pico de 36.043 jugadores en las últimas 24 horas, acercándose a su récord de hace cuatro años.

En el debut de acceso anticipado de Hades 2 anoche, Supergiant Games dijo que está planeando su primera actualización importante para «más adelante este año» y, mientras tanto, estará atento a los comentarios de los jugadores.

«Esta actualización importante tardará algunos meses después de nuestro lanzamiento inicial. Más allá de eso, esperamos estar en acceso anticipado al menos hasta finales de 2024 para desarrollar el contenido restante que hemos planeado», escribió el desarrollador.

Nuestro Chris Donlan ya ha probado la secuela y, si bien «puede resultarle muy cómoda y familiar», cree que su «mejor arma sigue siendo el poder de la sorpresa».

«Hades 2 a menudo me parece más de lo mismo en este momento, pero – ¡dos cosas otra vez! – una: tal vez todavía no estoy lo suficientemente sintonizado como para ver el punto secreto más profundo de todo el asunto. Y dos: nosotros «Estamos justo al comienzo de este viaje y no me sorprendería si el juego que estoy jugando hoy, un juego que ya amo, no sea el juego que jugaré dentro de un año», escribió en Hades 2 de Eurogamer. revisar. «Y eso es todo un pensamiento».

Si bien los días históricos de la jugadora de baloncesto en los Iowa Hawkeyes pueden haber quedado atrás, el efecto Caitlin Clark todavía está en pleno apogeo. El jueves por la noche, más de 13.000 personas, muchas de ellas con camisetas con el número de Clark, 22, llenaron las gradas del Gainbridge Fieldhouse en Indianápolis para ver a Clark jugar su primer partido de pretemporada de la WNBA con las Indiana Fever.

La multitud enloqueció cuando Clark anotó su primera canasta siete minutos antes de que terminara el primer cuarto, y la emoción no hizo más que crecer a medida que seguía anotando. «No recuerdo una multitud como esa en todo el año pasado», dijo la entrenadora de Fever, Christie Sides, a los periodistas después de que su equipo venciera al Atlanta Dream 83-80. Indiana promedió poco más de 4.000 fanáticos en cada partido en casa durante la temporada regular de 2023, lo que significa que la multitud del jueves fue casi tres veces mayor, un récord de asistencia de pretemporada para el equipo.

«Es bastante increíble», dijo Clark a los periodistas después del partido. «Trece mil en un partido de pretemporada es algo bastante inaudito». Terminó el partido con 12 puntos, ocho rebotes y seis asistencias, una actuación que describió como no “tan efectiva”. Según CNN, Clark tuvo una noche difícil encestando, encestando cuatro de 12 canastas desde el campo y dos de nueve desde lo profundo, pero encontró lo positivo en su actuación y dijo: «Pensé que, más que nada, hice una muy buena jugada». trabajo de pasar el balón, encontrar a mis compañeros”.

Clark fue la primera selección general del draft de la WNBA este año después de romper varios récords durante su última temporada en la Universidad de Iowa, incluido convertirse en la máxima anotadora de todos los tiempos de la División I de la NCAA en baloncesto masculino y femenino. Las Fever comenzarán oficialmente su temporada contra el Connecticut Sun el martes por la noche antes de enfrentarse al New York Liberty, otro equipo que ha demostrado cuánto ama la gente el baloncesto femenino, el 16 de mayo.

Después de la bien recibida “Joyland” de 2022 y “In Flames” del año pasado, Pakistán estrenará un centro central en el Festival de Cine de Cannes de este año.

El Pakistan Crescent Collective, creado por Modoxy Media, representará la presencia oficial del país en el festival, con la misión de «descubrir y nutrir a la próxima generación de talentos, preservar el cine y
promover películas paquistaníes y de la diáspora a nivel mundial, promoviendo así la cultura visual de Pakistán”. El colectivo está formado por un equipo global de profesionales de la industria cinematográfica con sede en Londres, Karachi, Nueva York y Los Ángeles.

“Joyland” de Saim Sadiq ganó el premio del jurado de Una Cierta Mirada en 2022, mientras que “In Flames” de Zarrar Kahn fue una selección de la Quincena de Realizadores. Ambas películas fueron las presentaciones oficiales de Pakistán a los Premios de la Academia. La película de animación de Usman Riaz “El vidriero”, seleccionada en Annecy, es un homenaje a las películas al estilo del Studio Ghibli, ganador de la Palma de Oro honorífica de este año.

El Pakistan Crescent Collective organizará un panel de discusión y un evento de cineastas después de la proyección de “The Glassworker” en el Mercado de Cine de Cannes.

Además, el colectivo es coanfitrión de la inauguración y recepción del Mercado de Cine del Sur de Asia lanzado por el Festival de Cine Tasveer de Seattle, calificador para el Oscar. Tasveer y Pakistan Crescent Collective serán coanfitriones de un evento de networking rápido en la terraza del Pabellón Americano donde los equipos de cineastas se reunirán con financistas y financiadores cinematográficos para presentar su próximo proyecto, seguido de un cóctel de recepción al atardecer para todos los participantes. El evento es parte del Día Mundial de la Lente del Pabellón Americano.

Modoxy Media desarrolla narraciones diversas arraigadas en las culturas árabes y del sur de Asia, diseñadas para resonar en audiencias globales.

Mohammed Ali Naqvi, fundador de Modoxy Media, dijo: “Como uno de los únicos países sin un centro central en Cannes, es imperativo lanzar iniciativas como Crescent Collective. Nos dedicamos a defender el cine y el talento paquistaníes, tanto en el país como en el extranjero. Es hora de celebrar lo nuestro”.

Uncork’d Entertainment ha comprado previamente los derechos multiterritoriales de la próxima película de acción y terror producida en Argentina “Eyes of the Abyss” antes de su presentación en Cannes la próxima semana.

Uncork’d ha adquirido la película, que actualmente se encuentra en postproducción, para Norteamérica, Reino Unido e Irlanda, Australia y Nueva Zelanda. Está planeando un lanzamiento en el último trimestre del año.

Las imágenes de la película se proyectarán en el Mercado de Cannes el 19 de mayo en el ‘Blood Window Showcase’, presentado por la plataforma latinoamericana de cine de terror y fantasía Ventana Sur. Los detalles de las seis películas en proceso se revelaron a principios de esta semana.

“Eyes of the Abyss” (también conocido como “Los Ojos del Abismo”) está dirigida por Daniel de la Vega, quien tiene créditos anteriores en el género que incluyen “On The 3rd Day”, “The Last Heretic” y “White Coffin”. La película sigue el viaje de un soldado que despierta a bordo de un buque de guerra. Rodeada de cadáveres y atormentada por recuerdos fragmentados, emprende un viaje peligroso, enfrentándose a adversarios y luchando por sobrevivir.

«La acción tiene como telón de fondo el Atlántico Sur en 1982», afirma el distribuidor. Ese es el año en que Argentina y el Reino Unido libraron una breve y sangrienta guerra por las Islas Malvinas (también conocidas como ‘Las Malvinas’).

El acuerdo de derechos fue negociado por Keith Leopard de Uncork’d y Arelis Ruiz de Del Toro Films. Anteriormente, Leopard fue comprador en Blockbuster y ejecutivo de la antigua empresa de First Look Millennium Entertainment.

Uncork, con sede en Florida, había trabajado anteriormente con Del Toro Films en Auxilio (“The Convent”) de Tamae Garateguy y en la película de terror paranormal de 2020 “The Funeral Home”.

Néstor Sánchez Sotelo, productor de los títulos, dijo: “Estamos muy orgullosos de la presencia de ‘Eyes of The Abyss’ en la selección exclusiva de Blood Window 2024, y muy emocionados de tener a Uncork’d a bordo de este barco de acción y terror. para esta primera presentación internacional”.

«Estamos encantados de agregar ‘Eyes of the Abyss’ a nuestra lista de 2024», dijo Leopard, presidente de Uncork’d Entertainment. «Nuestra asociación con Del Toro Films subraya nuestro compromiso de elevar el género y ofrecer al público contenido de vanguardia».

La compañía cinematográfica franco-británica Alief ha contratado el próximo debut de terror de la ganadora de Cinélatino Victoria Linares Villegas, “No salgas”, como su agente de ventas mundial y coproductor, asociándose con El Perro de Argento, con sede en la República Dominicana. Productora fundada por Linares Villegas y Carlos Marranzini.

Los socios de Alief, Brett Walker y Miguel Angel Govea, se dirigen a Cannes con una película candente para reunirse con compradores potenciales y socios de posproducción en el Marché du Film. Está previsto que Pic esté terminado en el invierno de 2024, a tiempo para el circuito de festivales.

Actualmente filmada en la República Dominicana, la queer película de terror sobre la mayoría de edad protagoniza Camila Issa (“Are You Afraid of the Dark” de Nickelodeon), Cecile van Welie (ganadora del Premio Nuevos Directores de San Sebastián “Carajita”) y Camila Santana (“Ramona” de Berlinale Generation), así como la recién llegada Gabriela Cortés.

En “No salgas”, van Welie interpreta a Liz, una estudiante universitaria que lucha con su identidad sexual. Durante una escapada de fin de semana con amigos, ella se convierte en el foco de atención de una fuerza sobrenatural que tiene como objetivo a las personas homosexuales en la República Dominicana.

“Las dinámicas de convivencia y de poder siempre han favorecido una sociedad heteronormativa. La República Dominicana es muy conservadora, lo que no hace más que resaltar la insuficiencia del concepto de ‘aliado’, una idea que en ‘No salgas’ es más performativa que solidaria, y muchas veces no surge de una comprensión genuina, sino de una tolerancia reflexiva”. dijo Linares, y agregó: “El aliado puede ser comprensivo y, al mismo tiempo, contribuir, desde la ignorancia, a entornos sociales opresivos”.

Alief también se encargó de la distribución de la película de docuficción neorrealista de Linares, “Ramona”, que hizo su debut mundial en Generation de la Berlinale en 2023 antes de proyectarse en BFI London e IDFA. La película ganó el Gran Premio Documental en Cinélatino 2024. “Ramona” fue estrenada oficialmente en el Reino Unido en abril de 2024 por Aya Films y la plataforma de transmisión independiente MUBI.

“Conocer a Victoria en la última Berlinale cuando lanzamos ‘Ramona’ cambió mis impresiones sobre Latinx; «Es la escritora y directora latinoamericana más apasionante que he conocido en la última década y es un placer trabajar con ella», dijo Govea, y agregó: «Y nos encanta trabajar con mujeres al mando».

“No salgas” marca el debut de Linares Villegas en el cine de ficción y su primera colaboración con Marranzini como coguionistas y socios productores.

Alief se define a sí misma como una entidad híbrida que abarca la venta, producción y distribución de medios. Su misión es presentar la narración de género y de autor tanto al público como a los críticos, participando en todas las facetas del proceso de producción, desde el desarrollo del guión y la financiación hasta las ventas y la distribución.

La lista de ventas mundiales de Alief para 2024 incluye el thriller para adultos jóvenes de BBC Film & Dorothy St. Pictures “Edge of Summer”, de Lucy Cohen; la comedia negra “Puddysticks” de Megan Seely; “Cinco historias de amor y medio en un apartamento” de Tomas Vengris con Alison Oliver de “Saltburn”; El musical de hip-hop ganador del premio del público Tallin 2023 de Boaz Yakin “Once Again (For the Very First Time)” y la aventura “Kanaval” de Henri Pardo, ganadora del premio Tiff 2023 Amplify.

Warner Bros. lo ha hecho oficial: regresará a la Tierra Media.

En la conferencia telefónica sobre resultados del primer trimestre de Warner Bros. Discovery el jueves, el director ejecutivo David Zaslav dijo que la compañía se encuentra «ahora en las primeras etapas del desarrollo del guión» para nuevos señor de los Anillos películas, que, según él, «anticipan su lanzamiento en 2026» y «explorarán historias aún por contar».

La primera película, de New Line Cinema y Warner Bros. Pictures, se llamará señor de los Anillos: La búsqueda de Gollum (título provisional), con Andy Serkis protagonizado y dirigido el largometraje,

Zaslav dice que el director Peter Jackson y sus compañeros de escritura Fran Walsh y Philippa Boyens “estarán involucrados en cada paso del camino”. Boyens y Walsh escribirán el guión. El acuerdo cubre dos películas de la franquicia.

«Es un honor y un privilegio viajar de regreso a la Tierra Media con nuestro buen amigo y colaborador, Andy Serkis, que tiene asuntos pendientes con ese apestoso: ¡Gollum!», dijeron Jackson, Boyens y Walsh en un comunicado. “Como fanáticos de toda la vida de la vasta mitología del profesor Tolkien, estamos orgullosos de trabajar con [WBD film chiefs] ¡Mike De Luca, Pam Abdy y todo el equipo de Warner Bros. en otra aventura épica!

“Sí, preciosa. Ha llegado una vez más el momento de aventurarnos en lo desconocido con mis queridos amigos, los extraordinarios e incomparables guardianes de la Tierra Media, Peter, Fran y Philippa”, añadió Serkis. «Con Mike y Pam, y el equipo de Warner Bros en la búsqueda también, junto con WETA y nuestra familia cinematográfica en Nueva Zelanda, es simplemente delicioso…»

“señor de los Anillos es una de las franquicias más exitosas y veneradas de la historia y presenta una oportunidad significativa para nuestro negocio teatral”, dijo Zaslav.

WBD dijo por primera vez que estaba desarrollando nuevos LOTR películas hace poco más de un año, llegando a un acuerdo con los titulares de derechos Embracer Group AB para desarrollar nuevas películas basadas en la serie de libros de JRR Tolkien.

“Durante más de dos décadas, los cinéfilos han adoptado la señor de los Anillos trilogía cinematográfica debido a la innegable devoción que Peter, Fran y Philippa han mostrado para proteger el legado de las obras de Tolkien y para garantizar que el público pueda experimentar el increíble mundo que creó de una manera que honre su visión literaria”, agregaron Abdy y De Luca. “Nos sentimos honrados de que hayan aceptado ser nuestros socios en estas dos nuevas películas. Con Andy subiendo a bordo para dirigir señor de los Anillos: La búsqueda de Gollum (título provisional), continuamos con un importante compromiso con la excelencia que es un verdadero sello de cómo todos queremos aventurarnos y contribuir aún más al señor de los Anillos historia del cine”.

Como El reportero de Hollywood Como se señaló en ese momento, Amazon también está desarrollando su propio universo televisivo más amplio para la franquicia, lo que podría conducir a dos visiones competitivas. Se dijo que Jackson y sus coguionistas estaban frustrados porque muchas personas pensaban que estaban involucradas en los programas de Amazon, cuando no era así.

La noticia de que Jackson, Boyens y Walsh participarán en la nueva franquicia cinematográfica seguramente calmará cualquier preocupación de los fanáticos leales.

La trilogía cinematográfica original, que ganó varios premios Oscar, regresará a los cines este verano, remasterizada y ampliada.

Kaleidoscope Film Distribution ha presentado su programación de Cannes, incluido el documental de George Michael «Portrait of an Artist».

La compañía también representa los derechos de ventas globales del debut como directora de Lucy Lawless, «Never Look Away», un documental sobre la fotoperiodista Margaret Moth, y «Forked», un documental sobre la famosa chef Susan Feniger.

“George Michael: Retrato de un artista” presenta abundante material de archivo, así como entrevistas con amigos cercanos y colegas de Michael, incluidos Stephen Fry y Stevie Wonder. Está dirigida por Simon Napier-Bell (“To Be Frank”) y producida por Euan Maclaren de Protocol Media y Eamonn O’Keefe (“Sucker Punch”). Los productores ejecutivos incluyen a Miles Anthony, Rob Craine, Ade Dimberline, Ian Franses y Willi Kamarad.

Kaleidoscope ha adquirido derechos de ventas en todo el mundo, salvo un puñado de derechos limitados específicos de territorios más pequeños.

“Never Look Away”, dirigida por la estrella de “Xena: La princesa guerrera” Lucy Lawless, se estrenó en Sundance a principios de este año y está producida por Tom Blackwell (“The Lie: The Murder of Grace Millane”) y Matthew Metcalfe (“6 Days”) . Los productores ejecutivos incluyen a Tamir Ardon, Nate Bolotin, Christelle Conan, Maxime Cottray, Andrea Scarso y Peter Touche.

Kaledoscope, que representa los derechos mundiales excepto Reino Unido, Irlanda, América del Norte y Australia/Nueva Zelanda, lanzará el documental en el Reino Unido a finales de 2024.

“Forked” se centra en la chef Susan Feniger, quien apareció en “Too Hot Tamales” y “Top Chef Masters”, entre otros proyectos, mientras viaja al sudeste asiático con el sueño de infundir nuevos sabores revolucionarios a la escena de la comida callejera en Los Ángeles.

Está dirigida y producida por Liz Lachman y producida por Lisa Donmall-Reeve (“Uprooted: The Journey of Jazz Dance”) de LDRCreative. Kaleidoscope vende derechos en todo el mundo, excepto Norteamérica, Reino Unido e Irlanda.

Otras películas en la lista de Kaleidoscope incluyen «The Land of Times», con las voces de Ewan McGregor y Helena Bonham Carter, «The Problem with People» protagonizada por Colm Meaney y Paul Reiser, «The Listener» del director Steve Buscemi y la película de terror «Haunt Estación.»

«Cannes va a ser un momento emocionante para nosotros y para los compradores de documentales», afirmó Spencer Pollard, director ejecutivo de Kaleidoscope. «Incluyendo el brillante estreno de Sundance ‘Never Look Away’, ¡nuestra programación significa que deberíamos tener algo en la lista de compras de todos!»

Nintendo ha anunciado Nintendo World Championships: NES Edition después de que el juego se filtrara a través de una clasificación ESRB. El juego ya está disponible para reservar.

El próximo juego de Switch incluye más de 150 desafíos de 13 juegos diferentes de NES, con modo Speedrun, tablas de clasificación globales en línea en el modo Campeonato Mundial y hasta ocho jugadores en el modo Fiesta local. Estos desafíos del tamaño de un byte tienen una función de rebobinado automático que le permite volver a intentarlo si falla. Los miembros de Nintendo Switch Online pueden ingresar al modo Campeonato Mundial para presentar sus mejores tiempos en cinco desafíos que rotan cada semana y competir por un lugar en la clasificación global.

Nintendo lanzó un avance de debut, a continuación, que se centra en el famoso torneo estadounidense de 1990 en el que se basa este nuevo juego. Ese torneo de Nintendo utilizó un cartucho de NES personalizado que incluye minijuegos basados ​​en Super Mario Bros., Rad Racer y Tetris. El paquete de juegos Nintendo World Championships 1990 ahora se considera el cartucho NES más valioso jamás lanzado.

Nintendo World Championships: NES Edition se lanza en Nintendo eShop a un precio de $29,99 el 18 de julio de 2024. También está disponible un juego Deluxe de $59,99. Este conjunto de lujo, que se muestra a continuación, incluye una réplica de un cartucho de color dorado y un soporte para conmemorar el Campeonato Mundial de 1990, así como 13 tarjetas artísticas (una para cada título de NES representado en el juego) y pines modelados a partir de cuatro insignias y botones del juego. el logotipo del juego. También incluye una versión física del juego. Los pedidos anticipados de la versión digital del juego ya están disponibles en Nintendo eShop.

Nintendo World Championships: NES Edition contiene desafíos de speedrun tomados de estos títulos de NES:

• pelea de globos
• Donkey Kong
• bicicleta excitante
• escalador de hielo
• Niño Ícaro
• La aventura de Kirby
• metroide
• Super Mario Bros.
• Super Mario Bros.2
• Super Mario Bros.3
• Super Mario Bros. Los niveles perdidos
• La leyenda de Zelda
• Zelda II: La aventura de Link

El anuncio de Nintendo World Championships: NES Edition ayuda a desarrollar la línea de juegos exclusivos de Switch para el resto de 2024. El lanzamiento de Paper Mario: The Thousand-Year Door está previsto para el 23 de mayo y Luigi’s Mansion 2 HD el 27 de junio. Más adelante, y con el recientemente anunciado June Direct en mente, Nintendo tiene Pokémon Legends: ZA para 2025, así como Professor Layton and the New World of Steam también saldrá ese año. El tan esperado Metroid Prime 4 todavía no figura como juego de Switch en los informes financieros de Nintendo, aunque tiene una ventana de lanzamiento ‘TBA’.

Esta semana, Nintendo anunció un objetivo de ventas alcista para Switch para el año financiero actual, que finaliza en marzo de 2025, incluso cuando anunció planes para revelar la consola sucesora de Switch, que supuestamente saldrá en la primavera de 2025.

Wesley es el editor de noticias del Reino Unido para IGN. Encuéntrelo en Twitter en @wyp100. Puede comunicarse con Wesley en [email protected] o de manera confidencial en [email protected].

En una nación llena de luchas internas sobre nuestra identidad colectiva, donde nadie puede ponerse de acuerdo sobre una interpretación de nuestra historia, tal vez lo que necesitamos es alguien a quien no le importe. Cole Escola, escritor y protagonista de ¡Ay María!se presentó a Tarde en la noche con Seth Meyers el 7 de mayo y proporcionó una guía para hacer su elogiada interpretación de Mary Todd Lincoln: no investigues, sé divertido. Se presentaron ataviados con sus trajes completos (“Vengo del programa, olvidé que tenía que hacer esto”), Meyers los colmó de elogios, parecían serios e irónicamente emocionados de ser entrevistados y revelaron lo poco que les importaba. precisión histórica al escribir Oh, María. «Investigué poco», dicen. «Olvidé activamente cosas que sabía sobre Mary Todd Lincoln». Bien, ¡Ay María! es divertidísimo y llegará a Broadway, así que tal vez todos deberíamos seguir sus pasos y empezar a aparecer disfrazados en lugares sin tener más información que compartir. Cuando la conversación inevitablemente se vuelve política, simplemente saque una tarjeta del libro de jugadas de Mary Todd: “¡¿El sur de qué?!”