Imagínese si cada hogar tuviera que producir por sí mismo todos los bienes que necesita: ropa, platos, muebles, computadoras, lavadoras y mucho más. Eso no sería bueno. Por eso el comercio, que aprovecha la especialización y la producción en masa, es un generador de riqueza tan poderoso. En principio, lo mismo se aplica a municipios, cantones y países enteros. Incluso los países más grandes se benefician enormemente del comercio internacional. Este comercio es aún más importante para países más pequeños como Suiza.

Pero los temores de dependencia extranjera han aumentado en todo el mundo en los últimos años. Los impulsores centrales fueron la pandemia, la guerra de Rusia, la agresión de China y el miedo asociado a una mayor formación de bloques en la economía global (democracias versus dictaduras). En Suiza también ha aumentado la preocupación por la dependencia exterior, lo que ha dado lugar a diversas iniciativas en el Parlamento Federal. Un resultado de esto es el publicado por el Consejo Federal el miércoles. informe sobre las dependencias comerciales de Suiza. La atención se centra principalmente en la dependencia de las importaciones.

La diversificación en primer plano

La búsqueda de la mayor producción interna posible en industrias “importantes” sería escandalosamente costosa para economías más pequeñas como Suiza y, de todos modos, sería una ilusión en muchas áreas. No necesariamente haría que el país fuera más resistente a las crisis. Estimaciones del modelo de la asociación de países de la OCDE de 2021 en el contexto de la pandemia de la corona sugirió que las economías con relaciones comerciales internacionales relativamente débiles son menos flexibles y, por lo tanto, más vulnerables a las crisis que los países altamente interconectados.

El objetivo de una prevención inteligente de crisis no es el aislamiento nacional, sino más bien la diversificación de las cadenas de suministro para evitar fuertes dependencias de proveedores y países individuales. El análisis federal de dependencias comienza con la determinación de la concentración de las importaciones en relación con el país de origen.

De acuerdo con un análisis de la UE sobre el mismo tema, el Consejo Federal fija el umbral para una alta concentración de importaciones en 0,4 basándose en el índice de concentración común HHI (índice Herfindahl-Hirschman). Por ejemplo, si las importaciones totales de un producto en particular procedieran de sólo dos países (50 por ciento cada uno), el índice sería 0,5. Con cuatro países con un 25 por ciento cada uno, el índice sería 0,25. En el umbral de 0,4, normalmente hay dos o tres proveedores principales.

Incluso con un valor de índice alto, no surge dependencia si en una crisis es posible el reemplazo desde dentro del país o desde otro país. Si es poco probable que sea posible un reemplazo suficiente, el gobierno federal habla de dependencia de las importaciones. El análisis basado en estadísticas comerciales abarcó 5.300 bienes y el período de 2001 a 2021.

Dependiente de 195 bienes

Durante los últimos años del período de investigación, el gobierno federal identificó alrededor de 230 productos con dependencias de importación continuas. Después de excluir los artículos pequeños, todavía había 195 productos. Según el informe, la dependencia de las importaciones afecta a menos del 2 por ciento de las importaciones totales de bienes.

En términos de valor, alrededor del 60 por ciento de las dependencias en los últimos años han sido de productos de China; los artículos individuales más grandes eran ordenadores portátiles y cajas de relojes. Otro 15 por ciento procedía de los países vecinos de Suiza. En cuanto al sector, una buena mitad de las dependencias de las importaciones estaban relacionadas con el sector de la maquinaria. Otras categorías de productos frecuentemente identificadas fueron plantas (especialmente flores), frutas y relojes.

Sin embargo, algunas dependencias de las importaciones no representan un problema especial desde una perspectiva nacional, como señala el Consejo Federal. Esto se aplica, por ejemplo, a las latas de tomate de Italia, a los bulbos de tulipán de los Países Bajos, a los paraguas especiales de China y al jarabe de arce de Canadá. El Consejo Federal considera principalmente problemáticas las dependencias que afectan a tareas soberanas en caso de crisis, como la seguridad nacional, la salud pública, el suministro de bienes vitales (como alimentos y medicinas) y la protección de infraestructuras críticas.

32 casos problemáticos?

En su informe, el Consejo Federal considera «problemática» la dependencia de las importaciones de 32 productos. 18 de ellos se refieren a categorías de productos cubiertos por la Ley de Abastecimiento del Estado. Por ejemplo, las avellanas de Turquía, el café descafeinado de España, la algarroba de Marruecos, el aceite de ricino de la India, el amoníaco de Francia y las sustancias químicas de Bélgica y Alemania.

Pero el gobierno inmediatamente vuelve a dar el visto bueno. Después de examinar las dependencias identificadas, la Organización para el Abastecimiento Económico Nacional determinó que no era necesario tomar medidas: «Incluso si los productos entran en una categoría de bienes esenciales como aceites de cocina o alimentos para animales, se pueden sustituir fácilmente dentro de la categoría».

Otros 14 productos identificados con dependencias potencialmente problemáticas se refieren a posibles insumos para infraestructura crítica. Por ejemplo, ordenadores portátiles y diodos emisores de luz de China, motores fuera de borda de Japón, simuladores de combate aéreo de EE.UU., microscopios estereoscópicos y grúas de Alemania, perfiles de acero de Italia y fertilizantes de Francia. La medida en que las infraestructuras críticas se ven realmente afectadas por los productos mencionados se discutirá ahora en el contexto de la estrategia nacional para la protección de infraestructuras críticas ser controlado por las autoridades pertinentes.

El análisis no identifica ninguna dependencia particularmente fuerte de productos políticamente “particularmente prominentes” como semiconductores, células solares y baterías de litio. Según un mandato parlamentario, a finales de año se realizará un análisis especial de las tierras raras. En lo que respecta a las exportaciones, el gobierno federal en general no identificó ninguna dependencia significativa.

Las empresas lo saben mejor

“Abordar las dependencias comerciales es ante todo una tarea del sector privado”, subraya el Consejo Federal. Las empresas afectadas tienen información mucho más detallada sobre sus propias cadenas de suministro que los funcionarios de Berna. Ni siquiera los últimos análisis federales pueden mostrar un panorama completo, como admite el gobierno. Después de todo: según una encuesta de 2023 realizada a 650 empresas industriales encargada por el gobierno federal, casi el 60 por ciento de las empresas habían tomado medidas para reducir la dependencia en los tres años anteriores. Las dos medidas mencionadas con más frecuencia se relacionan con la diversificación de la cadena de suministro y el aumento de los niveles de inventario.

Si dividimos el precio promedio de las entradas por la cifra objetivo de 10.000 millones de dólares, significa que sería necesario vender 927.643.785 entradas en un año determinado. Si dividimos ese número por el número de cinéfilos elegibles en los EE. UU., obtenemos 3,44 entradas por año, por persona. Ahora bien, dado que una persona no puede comprar la mitad de una entrada, podemos simplificarlo y decir que la persona promedio necesitaría ver tres o cuatro películas en el cine al año para llegar a un lugar saludable.

Nuevamente, esta es una matemática muy aproximada, pero nos da una idea de dónde están las metas. Sí, esto cuenta a los niños, pero son miembros importantes del público cinéfilo. Puede que no compren entradas, pero sus padres sí lo hacen. Es por eso que “Kung Fu Panda 4” es una de las películas más importantes de 2024 hasta ahora, y por qué “IF” de John Krasinski encabezó la taquilla el fin de semana pasado a pesar de las críticas mediocres de los críticos. Hollywood tiene que jugar para todos.

Lo que resulta aleccionador al observar estos números es que para cinéfilos voraces como yo, tres o cuatro películas por año parecen casi nada. E incluso hace unos pocos años, esa cifra no era difícil de alcanzar. Ir al cine era un hábito más habitual para la persona promedio. Desafortunadamente, la llegada del streaming y el VOD, que permiten que nuevas películas estén disponibles desde la comodidad del hogar apenas unas semanas después de su estreno en los cines, ha cambiado drásticamente.

Zoe Saldaña dice que el futuro de la representación femenina en la industria cinematográfica depende de que las mujeres sigan rompiendo el techo de cristal. Y aquellos que lo hacen no pueden volverse complacientes.

“Necesitamos más directoras ejecutivas. Necesitamos más mujeres en las juntas directivas. Porque esos son los guardianes”, dijo. “Necesitamos las llaves que abren esas puertas. Y una vez que esas mujeres estén allí, no seas feliz y te sientas tan afortunado de ser la única mujer sentada en la mesa. Haz que tres hombres se levanten”.

Hablando como parte del programa Women in Motion de Kering en el Festival de Cine de Cannes, la estrella de “Avatar” cubrió una amplia gama de temas, desde su momento destacado trabajando con James Cameron hasta su último papel protagónico en el drama criminal operístico de Jacques Audiard “Emilia Pérez”. – que debutó con algunos de los mayores rumores en el festival.

“Soy como una niña pequeña de Queens, Nueva York. Poder estar en una película de James Cameron y eso me catapultaría a una carrera en toda regla”, dijo, “simplemente sucedió y aproveché cada oportunidad. Abrí todas las puertas que sentí que estaban abiertas y entré. Pero aquí estoy, como 10 años después, cosechando los beneficios una y otra vez de películas que tuvieron tanto éxito que se convirtieron en franquicias, y eso lleva mucho tiempo. Así que no es que no lo aprecie. Es sólo que todavía quiero crecer como artista”.

En la conversación, moderada por Variedad Angelique Jackson, escritora senior de entretenimiento, Saldaña señaló que lucha contra la ansiedad y las tendencias al autosabotaje en lo que respecta a su carrera. “Nunca estoy satisfecho. Soy realmente muy dura conmigo misma”, añadió. “A veces puedo interponerme en mi propio camino. Y luego tengo gente en la que confías y haces un camino y dices: ‘Me vas a decir la verdad’. Soy una niña grande. Llevo mis pantalones de niña grande. Así que puedes dármelo porque lo aceptaré”.

Uno de esos casos ocurrió cuando le ofrecieron un papel en la serie «Special Ops: Lioness» de Taylor Sheridan para Paramount+.

“[Manager] Almiar [Yorn] es como, ‘¿Lo estás haciendo?’ Y yo digo, ‘No’. Como, ‘¡Lo estás haciendo!’”, dijo. “Hay que seguir el buen material dondequiera que esté el buen material. Pero es mi miedo porque sé que [Sheridan] Tiene grandes monólogos con sus personajes. Soy disléxico. El español es mi primer idioma. Taylor compartió su material. Vi ‘Sicario’ y ‘Hell or High Water’. Me encanta su trabajo. Entonces no pude aprobar”.

Saldaña está en Cannes con el musical en español “Emilia Pérez”, que obtuvo excelentes críticas y una atronadora ovación de pie de nueve minutos después de su estreno mundial el sábado. Saldaña protagoniza junto a Selena Gomez y Karla Sofía Gascón la película dirigida por Audiard sobre un líder de un cartel de la droga que busca una cirugía de afirmación de género.

“Estar aquí y ustedes recibirlo y la gente estar profundamente conmovida, me quedo sin palabras”, dijo sobre disfrutar de la reacción de la multitud en el estreno. “Simplemente no sé qué decir porque amo mucho el arte, y cuando el cine es tan jodidamente especial y tan fresco, simplemente te conmueve. Y no estoy siendo narcisista. recién comencé a confiar a mí, como cuando no estoy haciendo arte, lo estoy consumiendo. Lo curo en mi vida. Éso es lo que hacemos. Y [‘Emilia Pérez’ director] jacques [Audiard] Es un artista que consumo mucho”.

Y aunque Saldaña ha disfrutado trabajando en las franquicias más importantes (desde “Guardianes de la Galaxia” de Marvel hasta “Star Trek”) y películas independientes como “Emilia Pérez”, que busca un distribuidor en Estados Unidos, no hay duda de que “Avatar” fue el papel que cambió el curso de su carrera.

“Pasé de estar en pequeñas producciones a ser esta princesa de este planeta extraño que llegaba a todo el mundo, y viajaba por el mundo que estaba siendo fotografiada por la gente. Pude conseguir reuniones con productores y directores que nunca había conocido, que nunca pensé que podría conocer. Me ofrecieron roles por los que siempre pensé que necesitaba luchar”.

En última instancia, dijo que los hombres también deben ser parte de la lucha por la igualdad de género en la industria.

“Cuando haya mujeres allí, deje más espacio para otras mujeres. Eso es importante. Depende de nosotros hacerlo”, dijo. “Y a los hombres, los que lo están haciendo bien y dejando espacio a las mujeres, gracias. ¡Eres tan sexy!

Le quitaron el sonido a Billie Eilish, al igual que Helene Fischer. Drake también permaneció en silencio, e incluso la música de Taylor Swift, la cantante más exitosa del mundo, dejó de escucharse en Tiktok durante casi diez semanas después de que el sello discográfico Universal Music eliminara todas sus canciones de la plataforma.

Ahora Taylor Swift está de regreso: muchos de los títulos de la cantante vuelven a estar disponibles en Tiktok desde el jueves. Los usuarios pueden volver a añadir la música del artista de 34 años a sus vídeos, a pesar de que Tiktok y la discográfica de Swift llevan meses en desacuerdo.

Tiktok versus universal

Universal, la compañía de música más grande del mundo, anunció a finales de enero que retirar de Tiktok todas las obras de sus artistas contratados. Un mes después, le siguió el catálogo editorial, incluida la música para la que sólo un compositor tiene contrato con Universal, pero no el artista. Con eso, millones de canciones desaparecieron de Tiktok; Los expertos estiman que alrededor de un tercio de toda la música de la plataforma ha desaparecido.

El trasfondo de la disputa son las negociaciones fallidas sobre los derechos de licencia. Tiktok sólo quería pagar a los artistas una fracción de lo que otras plataformas pagaban por el uso de su música, dijo Universal. Tiktok respondió que Universal estaba anteponiendo “su propia codicia a los intereses de sus artistas”.

Taylor Swift ahora ha ignorado esta disputa y aparentemente llegó a un acuerdo con Tiktok por su cuenta. Esto es posible porque Swift tiene contrato con Universal, pero ella misma posee los derechos de sus canciones. La cantante luchó por este autoempoderamiento durante mucho tiempo.

La versión de Taylor Swift

En 2019, las grabaciones de estudio de sus primeros seis álbumes lanzados con el sello Big Machine Records se vendieron contra su voluntad a un nuevo propietario. El plan de Swift de volver a comprar los álbumes fracasó, por lo que decidió volver a grabarlos. Desde entonces, los álbumes han sido lanzados como “Taylor’s Versions” por Universal, donde Swift tiene contrato desde 2018 y donde puede disponer de su propia música.

El hecho de que los álbumes «Taylor’s Version» hayan podido aprovechar el éxito de las versiones originales se debe a la lealtad de los fans de Swift, quienes, para apoyar a su ídolo, desde entonces sólo han escuchado las versiones más nuevas de sus canciones. .

Y esto ahora se volverá a escuchar en Tiktok. No está claro cómo se llegó al acuerdo, ni tampoco está claro en qué condiciones las canciones volverán a estar disponibles. Ni Universal Music ni Tiktok ni Taylor Swift hicieron comentarios esta semana. Por lo que se sabe, la disputa por la licencia entre las dos empresas continúa.

¿Universal está perjudicando a sus artistas?

Otras compañías discográficas y artistas que no tienen contrato con Universal se están beneficiando actualmente de la era de hielo entre Universal y Tiktok. Los expertos de la industria suponen que las obras de Universal pronto volverán a escucharse en Tiktok. Al parecer, el sello todavía parece insistir en mejores condiciones contractuales.

La pregunta es hasta qué punto Universal está perjudicando a sus propios artistas. Porque mientras la empresa mantenga su catálogo alejado de Tiktok, los músicos perderán algo que no tiene precio: la atención del público.

Tiktok se ha convertido en los últimos años en una importante plataforma de marketing para la industria musical. Los usuarios descubren y difunden canciones nuevas (y a veces antiguas) utilizando fragmentos de ellas en sus vídeos. Si una publicación se vuelve viral, millones de personas se dan cuenta de la pieza y quieren escucharla nuevamente, catapultando así a los artistas a la cima de las listas.

Taylor Swift conoce este efecto. Sin embargo, Tiktok como fuente directa de dinero probablemente les interese menos. Como se supo a principios de abril, Swift figura por primera vez este año en el ranking de Forbes de las personas más ricas del mundo. Fue la primera persona en convertirse en multimillonaria únicamente gracias a los ingresos de su música y actuaciones.

No, hay otras razones para el regreso de la música de Taylor Swift a Tiktok: Swift lanzará un nuevo álbum el próximo viernes. Ahora es el momento de presentar la solicitud. Y parece que hasta el músico más exitoso del mundo confía en Tiktok para ello.

El creador de Stardew Valley, Eric ‘ConcernedApe’ Barone, ha estado adelantando varias características para la tan esperada actualización 1.6 del juego durante la semana pasada, y ahora tiene un anuncio de servicio público importante, y una solución alternativa bienvenida, para los usuarios de mods antes del lanzamiento del parche.

«Asunto de servicio público para personas que usan mods», dice Barone en un Pío. «Ya se han actualizado un montón de modificaciones para 1.6 (consulte https://smapi.io/mods). Además, agregué una rama pública de Steam que le permitirá permanecer en la versión 1.5.6 si lo desea. Recomiendo Probar 1.6 sin modificaciones, pero depende de ti».

La guerra de Israel contra Hamas en la Franja de Gaza está consumiendo enormes cantidades de municiones. Según una agencia estadounidense, el ejército israelí llevó a cabo ataques aéreos sólo en los dos primeros meses de la guerra. 29.000 bombas lanzado sobre el enclave costero. Es probable que ahora esta cifra sea mucho mayor. Además, se utilizan innumerables cohetes defensivos, artillería y proyectiles de tanques, sobre los que no hay información clara.

Actualmente no parece que se vislumbre el fin de la guerra y también es posible otro costoso conflicto armado en el norte, en la frontera con el Líbano. Entonces surge la pregunta: ¿De dónde obtiene Israel todo su material de guerra? ¿Y cómo financia el Estado judío los armamentos?

Una industria armamentista próspera

Como pequeño Estado rodeado por varias potencias hostiles, Israel ha tenido que invertir mucho en su defensa desde su fundación. En la década de 1970, en ocasiones más del 30 por ciento del producto interno bruto (PIB) se destinó a defensa. En los últimos años, este valor ha caído a alrededor del 5 por ciento debido al enorme crecimiento económico de Israel, que sigue siendo significativamente más de lo que gastan Estados Unidos o los países europeos.

Ahora es probable que el valor vuelva a aumentar significativamente debido a la guerra. El presupuesto de defensa de 17.000 millones de dólares en 2023 se incrementó en 7.900 millones de dólares en diciembre. El gobierno israelí planea ahora aumentar el gasto militar este año entre 15.000 y 32.000 millones de dólares. A modo de comparación: el presupuesto de defensa de Suiza ascendió a 5.500 millones de francos en 2023. Entre 2018 y 2022, Israel gastó un total de 2.535 dólares per cápita en su ejército. A este respecto sólo es superado por Qatar.

Israel obtiene una gran parte de sus necesidades militares de la producción nacional. El país tiene una próspera industria armamentista, con más de 150 empresas israelíes activas en este sector. Entre las más importantes se encuentran las dos empresas semiestatales Israel Aerospace Industries y Rafael Advanced Defense Systems, así como la empresa privada Elbit Systems. Suministran a los militares drones, misiles de defensa y el ahora famoso sistema de defensa antimisiles Iron Dome. Los principales tanques de batalla Merkava también se fabrican en Israel.

El Estado israelí es uno de los compradores más importantes de este armamento, pero la exportación de material de guerra también ha florecido durante décadas. En 2022, Israel exportó armas por valor de 12.500 millones de dólares, un aumento de alrededor del 11 por ciento en comparación con el año anterior. Esto se debe sobre todo al hecho de que los Estados árabes que normalizaron sus relaciones con Israel en 2020 como parte de los llamados Acuerdos de Abraham también encargaron suministros de guerra por valor de unos 3.000 millones de dólares. Con la venta del sistema de defensa Arrow 3 a Alemania el año pasado, Israel completó el mayor acuerdo de armas de su historia.

Israel recibe 3.800 millones de dólares al año de EE.UU.

A pesar de que la producción de armas está en pleno apogeo, Israel está lejos de ser autosuficiente en lo que respecta a materiales de guerra. En muchas guerras del pasado sólo pudo sobrevivir porque otros Estados le suministraron armas en grandes cantidades. Si bien Francia fue inicialmente el apoyo más importante, desde la década de 1970 Israel ha recibido ayuda armamentística principalmente de Estados Unidos. En total, más de 120 mil millones de dólares han llegado a Israel con fines militares.

Esto convierte a Israel, con diferencia, en el mayor receptor del programa estadounidense de Financiamiento Militar Extranjero (FMF). Actualmente, Israel recibe 3.800 millones de dólares cada año de Estados Unidos en virtud de un acuerdo firmado en 2016 durante la presidencia de Barack Obama. La mayor parte de este dinero está destinada a que Israel compre sistemas y servicios de armas estadounidenses. Como único país receptor del FMF, Israel también puede comprar equipos de empresas de defensa israelíes. Otros 500 millones de dólares están destinados a sistemas de defensa antimisiles, muchos de los cuales se desarrollan y fabrican en coproducción israelí-estadounidense.

El sistema Iron Dome es un desarrollo israelí, pero desde 2014 los misiles de defensa Tamir necesarios para ello son fabricados por la empresa estadounidense Raytheon en Arizona. La Fuerza Aérea israelí depende especialmente de Estados Unidos. Desde la década de 1960, Washington ha entregado más de 1.000 aviones de combate, más recientemente 50 del codiciado internacionalmente F-35. A partir de 2027 se sumarán 25 más.

Además, Estados Unidos ha suministrado a Israel decenas de miles de bombas guiadas a lo largo de los años, lo que ha permitido ataques aéreos precisos. Particularmente importantes son las llamadas JDAM, abreviatura de Joint Direct Attack Munition. Se trata de un sistema de guía que puede utilizarse para hacer orientables las bombas convencionales. Israel ha recibido casi 20.000 JDAM de Estados Unidos desde el cambio de milenio.

Desde el inicio de la guerra ha habido poca transparencia

Pero en una guerra de esta magnitud, esos suministros se agotan rápidamente, especialmente porque Israel ya ha utilizado grandes cantidades de bombas, cohetes y granadas en conflictos pasados. Apenas unos días después de que comenzara la guerra en octubre, Estados Unidos comenzó a enviar más equipo militar a Israel.

A diferencia de los envíos de armas estadounidenses a Ucrania, Washington no ha hecho público qué se ha entregado exactamente desde el ataque de Hamás el 7 de octubre. La administración Biden ya ha invocado dos veces regulaciones de emergencia para eludir al Congreso en estas entregas de armas. De acuerdo con la «El Correo de Washington» Estados Unidos ha realizado más de 100 ventas a Israel desde que comenzó la guerra. En su mayor parte, el Congreso no fue notificado porque esto sólo debe hacerse una vez que se haya alcanzado la cantidad de dinero.

Sin embargo, los informes de los medios de comunicación y las declaraciones de los funcionarios dan una idea de qué sistemas de armas están involucrados. Entonces reportado Una estación de televisión israelí dijo a finales de diciembre que un total de 244 aviones de transporte estadounidenses con más de 10.000 toneladas de equipo militar habían llegado a Israel desde el inicio de la guerra. El Ministerio de Defensa israelí dijo que los envíos incluían vehículos blindados, equipos de protección, suministros médicos y municiones.

El 9 de diciembre, el gobierno estadounidense anunció que había aprobado la venta de 14.000 proyectiles de tanque a Israel. finales de diciembre Aprobó la venta de proyectiles de artillería de 155 mm por valor de 147 millones de dólares. Según un informe del «Wall Street Journal» Washington también ha proporcionado 21.000 bombas guiadas con precisión, la mitad de las cuales aparentemente ya han sido utilizadas por Israel. Estados Unidos también preparó una entrega adicional de 1.000 bombas aéreas y JDAM cada una. Como parte de un paquete de 106 mil millones de dólares que incluye principalmente ayuda para Ucrania, la administración Biden quiere ayudar a Israel con otros 14,3 mil millones de dólares. Sin embargo, el proyecto de ley se encuentra actualmente estancado en el Congreso.

Municiones de almacenes secretos

No todas las armas que Israel recibe de Estados Unidos provienen del exterior. Según varios informes, desde el comienzo de la guerra, Israel también ha podido contar con varios depósitos de municiones estadounidenses situados en territorio israelí. Estas denominadas Reservas de Guerra para los Aliados son depósitos de armas que en realidad están destinadas al suministro de misiones estadounidenses en Oriente Medio. Ahora aparentemente se utilizan para abastecer al ejército israelí, sobre lo cual apenas hay transparencia.

No se sabe públicamente qué hay exactamente en estos campos. Según un informe del portal de noticias «axios» Israel recibió decenas de miles de proyectiles de artillería del arsenal que se suponía habían sido entregados a Ucrania. Según un almirante estadounidense retirado, los campos están llenos principalmente de «bombas estúpidas» que no pueden guiarse.

De acuerdo a Evaluaciones de los servicios secretos estadounidenses. En diciembre, entre el 40 y el 45 por ciento de las bombas que Israel lanzó sobre Gaza eran proyectiles “estúpidos” de ese tipo. Evidentemente no todas las bombas están equipadas con JDAM. El uso de esta munición ha provocado fuertes críticas. Según los expertos en armas, esto contrasta con las garantías de Israel de que quiere minimizar el número de víctimas civiles.

Estados Unidos investiga ataques mortales

En cualquier caso, el viento que sopla contra Israel desde Estados Unidos se ha vuelto notablemente más frío. Washington ha negado los informes de que quiera restringir las entregas de armas para presionar a Netanyahu. Pero Joe Biden ordenó en febrero que los beneficiarios de ayuda militar estadounidense deben proporcionar “garantías por escrito creíbles y confiables” de que cumplirán con el derecho internacional. Esto fue interpretado como una señal para Israel.

Además, el Departamento de Estado estadounidense Recientemente inició una investigaciónsi se utilizaron bombas estadounidenses para matar civiles. Se trata de varios ataques aéreos israelíes que mataron a decenas de civiles, así como del posible uso de fósforo blanco en el Líbano.

Ahora hay esfuerzos en Israel para reducir su dependencia de las armas estadounidenses. Según un informe de los medios, el Ministerio de Defensa ha varias empresas de defensa locales preguntaronpara impulsar la producción nacional de municiones. Al periodista israelí le preocupa en el informe que sea un problema grave si un estado aliado, de cuyo suministro de municiones depende Israel, comienza a dudar de la legitimidad de la guerra.

EXCLUSIVO: La Secretaria de Cultura del Reino Unido, Lucy Frazer, ha dicho que la desgravación fiscal del 40% para las películas independientes traerá equilibrio a un sector cinematográfico que se ha inclinado demasiado hacia películas de gran presupuesto en los últimos años.

Los conservadores dieron a conocer ayer el alivio para películas con un presupuesto inferior a 15 millones de libras (19 millones de dólares), lo que fue celebrado como un “cambio de juego” por figuras que van desde Christopher Nolan hasta Ridley Scott y Gurinder Chadha.

Frazer dijo que el último conjunto de desgravaciones fiscales introducidas por el gobierno, que predice que tendrán un valor de mil millones de libras esterlinas en alivio adicional durante los próximos cinco años, son la «continuación» de una década de trabajo y nivelarán el campo de juego entre las grandes -películas estadounidenses de presupuesto como Barbie que se filmó en el Reino Unido y una tarifa independiente más pequeña.

«Estamos apoyando grandes producciones y grandes películas internacionales en suelo británico, pero necesitamos hacer ambas cosas y ayudar también a las películas independientes», dijo mientras se sentaba con Deadline en el Teatro Nacional de Londres.

«Hemos escuchado al sector», añadió Frazer. “Quedó muy claro que, aunque la gente quiere hacer películas aquí, lo que importa es el resultado final. Así que eso es lo que hemos hecho: como gobierno hemos mejorado los resultados para las empresas de producción de todo el país”.

Frazer rechazó la idea de que los cineastas extranjeros ahora acudan en masa al Reino Unido para hacer películas más baratas debido al alivio y dijo que la gran mayoría de su consultoría ha sido con el organismo comercial británico Pact, el BFI y los principales productores independientes locales. Pact ha estado pidiendo el alivio de las películas independientes durante siete años, dijo el organismo.

“Hicimos mesas redondas con pequeños cineastas independientes británicos y lo que escuché fue que la gente quería hacer películas aquí pero no podían lograr que funcionara”, añadió Frazer. «Iban a Turquía o Italia y sus próximos proyectos corrían el riesgo de perderse».

Con el alivio de las nuevas tarifas comerciales y un aumento en el alivio de VFX junto con las medidas para el cine independiente, Frazer enfatizó que también hubo mucho en el presupuesto de ayer para las películas más importantes.

Ella es optimista acerca de un sector que, según ella, ha “duplicado significativamente su tamaño” durante la última década, desde que se introdujo por primera vez el lucrativo crédito fiscal para películas y televisión de alta gama.

¿Sector “en auge”?

Frazer fue criticado el mes pasado por la jefa del sindicato de radiodifusión Bectu, Philippa Childs, por llamar al sector «en auge» cuando alrededor de dos tercios de los trabajadores independientes están actualmente sin trabajo.

Dijo que “reconoce los desafíos” que enfrenta la fuerza laboral independiente y agregó que las desgravaciones fiscales son una de las mejores armas a su disposición.

“Puedo ayudar a acelerar la industria para generar producciones mediante la creación de desgravaciones fiscales que permitan a la gente invertir más aquí”, añadió. «Así que lo que hemos hecho es crear un marco para mejorar las perspectivas laborales de los trabajadores independientes al permitir que ingresen enormes cantidades de inversión a través de desgravaciones fiscales».

Además, Frazer señaló que está «trabajando con la industria en medidas para mejorar la vida de los trabajadores autónomos». Citó el informe de Creative UK sobre la discriminación de la fuerza laboral autónoma y el trabajo que se está llevando a cabo con el departamento de innovación del gobierno para examinar cómo se pueden proteger los derechos de los trabajadores de los peligros de la IA generativa.

¿Regulador desdentado?

Frazer lleva poco más de un año en el cargo y tiene un amplio mandato que incorpora todas las cadenas de televisión, los medios y el deporte.

Ella habló con Deadline la semana en que la cadena de derecha GB News fue criticada una vez más por Ofcom por comentarios “inequívocamente misóginos” hechos por el actor Laurence Fox en el aire, lo que fue el catalizador de la renuncia del controvertido presentador Dan Wootton.

Ofcom ha abierto más de una docena de investigaciones sobre GB News durante el año pasado (varias de las cuales se refieren a políticos del propio partido de Frazer que presentan programas de noticias), pero rechazó la idea de que el regulador necesite más poder.

“Vi a Ofcom hace un par de semanas y no me pidieron más potencia”, nos reveló. “Me alegra que GB News haya elegido ser regulado por Ofcom y obviamente es así. [Ofcom’s] Ahora es el trabajo de llevar a cabo esa tarea de regulación, que es lo que se hace en todos los ámbitos”.

Frazer también estuvo muy involucrada en la revisión intermedia de su departamento de Cultura, Medios y Deportes de la BBC, que concluyó, entre otras cosas, que la corporación necesita una «diversidad de pensamiento y opinión para reflejarse mejor en su toma de decisiones».

El nuevo presidente de la BBC, Samir Shah, abordó esto en su primer correo electrónico dirigido a todo el personal a principios de esta semana, cuando instó a una diversidad de clase y pensamiento en la cobertura de noticias de la BBC, y Frazer dijo que la BBC está tomando esta responsabilidad «muy en serio».

En áreas como su cobertura de la guerra entre Israel y Hamas, que ha sido objeto de algunas críticas durante el último mes, destacó que la BBC tiene una «responsabilidad adicional de garantizar que su cobertura sea precisa» debido a su «modelo de financiación inusual» y posición como “faro de nuestros valores nacionales”.

Los auriculares Vision Pro de Apple recibieron muchos elogios por parte de la comunidad tecnológica ya que su demanda superó las expectativas iniciales. Los auriculares ofrecen una amplia gama de funciones que van desde entretenimiento hasta productividad, pero no son para todos. Hay una gran cantidad de elementos que deben considerarse para que Vision Pro se convierta en un producto convencional. Ahora tenemos más información sobre lo que se necesitaría para que Vision Pro 2 se convirtiera en un producto exitoso y de mercado masivo.

El éxito del Vision Pro 2 de Apple depende del precio, la comodidad y las aplicaciones y sólo así podría convertirse en un producto de gran consumo

Apple potencialmente ha comenzado a trabajar en sus auriculares Vision Pro de segunda generación. Si bien es muy poco probable que se realicen cambios de diseño en esta etapa, la empresa podría realizar algunos cambios incrementales para lograr un mejor ajuste. En una nueva publicación en Medioel analista de la industria Ming-Chi Kuo ha detallado los factores necesarios para que Vision Pro 2 sea un éxito.

Los auriculares como el Vision Pro dependen de numerosos factores para convertirse en un producto convencional. Hemos visto usuarios quejarse y devolver el Vision Pro porque no les ofrecía mucha utilidad. Sin embargo, esto no significa necesariamente que la experiencia será la misma para todos. Dado que Vision Pro es un producto nuevo o de primera generación de Apple, es probable que tenga algunas deficiencias. Después del lanzamiento, este es el momento perfecto para que Apple aborde estos factores, lo que podría llevar al Vision Pro 2 a convertirse en un producto convencional o de mercado masivo.

Según Ming-Chi Kuo, el Vision Pro no es un producto de mercado masivo actualmente ya que está orientado a un nicho muy específico, a diferencia del iPhone. Para que los auriculares se conviertan en un producto popular, el Apple Vision Pro 2 de próxima generación debería considerar las aplicaciones, el precio y la comodidad del uso de los auriculares.

Antes del lanzamiento de Vision Pro, especulamos que su éxito dependía de sus casos de uso. La empresa trabajó con desarrolladores durante meses para desarrollar aplicaciones dedicadas a las capacidades de los auriculares. Sin embargo, empresas de terceros como Google y Netflix aún no han introducido sus aplicaciones en los auriculares. Esto limita la funcionalidad de los auriculares y la adopción sería lenta.

Otro factor es el precio del producto, que no es accesible para el usuario medio. El Vision Pro cuesta $3,499 para el modelo base y llega hasta casi $5,000. Si bien la compañía está trabajando en variantes económicas, el precio de los auriculares es uno de los factores cruciales para el éxito de Vision Pro 2.

Por último, en el vídeo de revisión de MKBHD se observó que las diademas del Apple Vision Pro no son cómodas. Si bien las cintas para la cabeza son una cara de la historia, el Vision Pro también es bastante pesado, ya que pone peso en la cara del usuario. Si la empresa puede hacer que los futuros auriculares sean más ligeros y cómodos, sería una de las opciones viables en comparación con la competencia.

Todos estos factores combinados podrían contribuir al éxito de Vision Pro 2. Apple tiene mucho tiempo en esta etapa para hacer ajustes a los factores antes mencionados, ya que se informa que la versión de bajo costo de los auriculares llegará no antes del final de el próximo año. Los mantendremos informados sobre las últimas novedades, así que asegúrese de quedarse.

Fargo y Extraterrestre No son necesariamente dos proyectos que asociarías entre sí, pero ambos provienen de la mente de Noah Hawley y son para FX.

La primera acaba de terminar su quinta temporada protagonizada por Jon Hamm y Juno Temple, mientras que la segunda se está rodando en Tailandia antes de su lanzamiento en 2025.

Cuando se le preguntó si había planes para una sexta temporada de Fargo, el jefe de FX, John Landgraf, dijo que depende de cómo Extraterrestre sale.

[Alien] Es una gran reinvención imaginativa de esa franquicia. Fue muy divertido de ver. [Noah] asumir la franquicia Alien de la misma manera que lo vi enfrentarse a Fargo, para tratar de descubrir cómo deconstruir de dónde viene su magia y cuáles fueron los ingredientes clave y cómo puede entregar esos ingredientes de una manera diferente sin simplemente repetirlos. cosas que se han hecho antes”, dijo.

“Está diseñada para ser una serie continua. Entonces en cuanto Fargo dice, es una cuestión de tiempo porque espero que Noah trabaje en las próximas temporadas de Extraterrestre y realmente tratar de cambiar eso rápidamente. Pero mis oídos siempre se animan cuando dice que está interesado en acercarse más a Fargo y creo que hizo un trabajo increíble este año con la quinta temporada”, añadió.

El nuevo Extraterrestre La serie, producida por Ridley Scott, está ambientada en un período anterior a Ripley de Sigourney Weaver y es la primera historia de la franquicia que tiene lugar en la Tierra, aproximadamente 70 años en el futuro.

Estará protagonizada por Sydney Chandler, Alex Lawther, Essie Davis, Adarsh ​​Gourav, Kit Young, Timothy Olyphant, David Rysdahl, Babou Cessay, Erana James, Lily Newmark y Adrian Edmonson.

Viene de 20^th Televisión, Scott Free y FX Productions.