Arrowhead tuvo un comienzo de año explosivo cuando se lanzó Helldivers 2, ya que el juego rápidamente se abrió a críticas y ventas positivas. Con ese impulso, y una decisión controvertida de Sony, a sus espaldas, Arrowhead mira hacia el futuro mientras continúa estableciendo su identidad mientras desafía las normas de la industria.

Parte de esta estrategia incluye el nombramiento de Shams Jorjani como director ejecutivo de Arrowhead, lo que permitirá al director creativo y ex director ejecutivo del estudio, Johan Pilestedt, centrarse en la creación de juegos. Juntos, los dos socios pretenden convertir a Arrowhead en el próximo From Software o Blizzard.

Por ahora, Arrowhead planea seguir siendo independiente y no prevé un aumento masivo de su fuerza laboral. «Estamos orgullosos de ser un estudio independiente», dijo Pilestedt a GamesIndustry.Biz. «Tenemos que ver qué nos depara el futuro, pero no hay nada en los planes en el que queramos que alguien nos adquiera. Quiero ver qué tan alto podemos volar. Y al incorporar a Shams, tenemos un buen potencial para hacer realidad ese futuro. de convertirse en el próximo From Software o Blizzard.»

Jorjani agregó que el estudio todavía apunta a crear «juegos cooperativos realmente geniales» y transformar a Arrowhead en un gran nombre en la industria de los juegos. «Cuando éramos pequeños, realmente queríamos trabajar en Blizzard, era uno de los lugares de la lista de deseos para trabajar. Creo que Arrowhead tiene el potencial para serlo», dijo Jorjani. «Pero eso no significa que tengamos que ser una empresa de 500 personas. De hecho, una empresa de 500 personas es bastante dolorosa en muchos sentidos. Veremos crecimiento, pero crecimiento como un medio para lograr un fin, no como un fin en sí mismo. No tenemos planes de salir a bolsa. Ninguna de esas travesuras es un crecimiento medido que nos permite hacer juegos increíbles y ser un buen lugar para trabajar».

Pilestedt añadió que los dos no dirigen la empresa para obtener ganancias monetarias, ya que la «humildad y el deseo de hacer grandes juegos» es la fuerza impulsora detrás de ellos.

Helldivers 2 ha tenido mucho éxito en PC y PS5, ya que Sony reveló que el juego vendió 12 millones de unidades en el lanzamiento para convertirse en el juego de PlayStation más vendido de todos los tiempos. Esto eclipsa el récord anterior establecido por God of War Ragnarok, que vendió 5 millones de copias en la primera semana. Hasta ahora, Helldivers 2 es el juego más vendido de 2024 en EE.UU.

Un mes después de que Disney y Lucasfilm presentaran la documentación para que se desestimara la demanda por despido injustificado y discriminación sexual de Gina Carano, la empresa despedida mandaloriano La estrella ha retrocedido para mantener fuera de la lona su acción legal respaldada por Elon Musk.

“Después de admitir que discriminaron a Carano por su personal creencias políticas y la sometieron a un trato desigual por parte de sus coprotagonistas masculinos en situaciones similares, The Walt Disney Company, Lucasfilm LTD y Huckleberry Industries (colectivamente, “Demandados”) afirman que la Primera Enmienda a la Constitución de los Estados Unidos les otorga inmunidad absoluta”. dice la respuesta del 9 de mayo a la moción de desestimación de los abogados de Schaerr Jaffe de Carano presentada en un tribunal federal aquí en Los Ángeles (léala aquí). «Los acusados ​​están equivocados».

Arrancando la Constitución de las manos de la Casa del Ratón, la respuesta añade: “Ni la Primera Enmienda en sí ni los pocos casos que aplican la Primera Enmienda en el contexto del casting otorgan a los empleadores el derecho de controlar o castigar a los personal discurso de los empleados. Ninguno de los comentarios de Carano hace referencia a los demandados, Guerra de las Galaxias, o El mandaloriano, o tuvo algo que ver con los Demandados. Los reclamos de Carano no buscan imponer ningún mensaje a los demandados ni cambiar el discurso de los demandados de ninguna manera”.

«La moción de desestimación de los demandados debe ser denegada», afirma el equipo de Carano, señalando que «la Primera Enmienda no da a los demandados la autoridad de carta blanca para despedir a Carano por expresar sus creencias personales».

Una audiencia sobre la moción de desestimación presentada por Disney y los otros acusados ​​contra la ex estrella de MMA Carano se programó para el 12 de junio en DTLA ante la jueza Sherilyn Peace Garnett.

Apenas un poco menos de tres años después de que Disney despidiera a Carano por lo que Lucasfilm dijo que eran “sus publicaciones en las redes sociales denigrando a las personas en función de sus identidades culturales y religiosas”, la actriz cazarrecompensas Cara Dune demandó nuevamente al gigante del entretenimiento dirigido por Bob Iger. División de Star Wars de Disney y Huckleberry Industries. Buscando una orden judicial para recuperar su actuación de Mandalorian, Carano, la gota que aparentemente le rompió la espalda al Ratón, Carano compartió en 2021 una publicación de TikTok que buscaba comparar el actual clima político dividido en Estados Unidos con la Alemania nazi.

En su propia pelea en curso con Disney, que retiró sus anuncios de partes de X por cambios mal considerados, Musk se apresuró a admitir que estaba pagando las facturas legales de Carano. Como parte de su acción, Carano denunció lo que consideró un doble rasero sexista por parte del llamado Disney progresista al permitir que personas como Pedro Pascal y Mark Hamill publicaran en las redes sociales una y otra vez comparando a Trump con Hitler.

Como siempre en estas cosas, hubo algunos enfrentamientos en las redes sociales.

El mes pasado, las cosas volvieron a los tribunales el mes pasado.

El 10 de abril, Disney, Lucasfilm y Huckleberry presentaron su moción de desestimación.

En ese documento, los acusados ​​proclamaron que Carano perdió su Guerra de las Galaxias El trabajo en serie en 2021 debido a sus elecciones en las redes sociales «para trivializar públicamente el Holocausto comparando las críticas a los conservadores políticos con la aniquilación de millones de judíos, en particular, no ‘miles’, fue la gota que colmó el vaso para Disney». Al afirmar que las publicaciones y tweets de Carabo coincidían con los valores de DIsney, el mes pasado la compañía quiso que la presentación inicial desapareciera «con el argumento de que Disney tiene el derecho constitucional de no asociar su expresión artística con el discurso de Carano, de modo que la Primera Enmienda proporciona una defensa completa a los reclamos de Carano”.

Una postura con la que Carano no está de acuerdo, no es de extrañar.

«En cuanto a los detalles de la demanda de Carano, y contrariamente a la afirmación de los demandados, Carano no menospreció a nadie, y ciertamente no ‘trivializó públicamente el Holocausto’, y mucho menos lo hizo ‘grotescamente'», dice la respuesta presentada esta semana.

El juez Garnett escuchará los argumentos de ambas partes el próximo mes.

Carano ya no cuenta con los dólares de Disney y ha tenido una buena carrera con la productora de The Daily Wire. desde entonces. Vinculándose con el medio conservador, ha aparecido en Terror en la pradera y como agente del Servicio Secreto en el Distribuido por Breitbart News Mi hijo cazador.

Una cuarta temporada de El mandaloriano parece estar en pausa por el momento como una película dirigida por Jon Favreau El mandaloriano y Grogu se ha programado para su lanzamiento en mayo de 2026.

Cada escena íntima en mujer tiene un trasfondo de violencia. Un tanteo contra el tronco de un árbol y una cara empujada y raspada contra la corteza; un balón suelto en el asiento trasero de un coche, con las extremidades primero enredadas y luego sujetas. Estos son momentos de dominio y sumisión empapados de sudor y envueltos en secretos, y la forma en que se ciernen sobre el filo de una navaja de placer y dolor le da al thriller transgresivamente erótico. mujer su potencia. La característica complicada de Sam H. Freeman y Ng Choon Ping aborda el sexo en todas sus definiciones y connotaciones (el identificador biológico, el acto físico entre dos cuerpos) para cuestionar cuán fijas están nuestras identidades. Todo ello, mujer argumenta de manera convincente a través de actuaciones dinámicas de Nathan Stewart-Jarrett y George MacKay, es maleable. El sexo puede ser una rúbrica rígida de actuación para algunos y un experimento fluido de expresión para otros. La fricción entre esas dos perspectivas fascina mujeruna volátil y sensual película de venganza en la que el cuerpo y sus deseos no mienten.

Una adaptación del cortometraje de Freeman y Ping de 2021 (protagonizado por el también fenomenal dúo de Paapa Essiedu y Harris Dickinson), mujer Comienza con un trío de escenas que exponen sus objetivos. Primero, exuberancia: Jules (Stewart-Jarrett), una popular artista drag bajo el nombre de Aphrodite Banks, pisa fuerte, muele y se retuerce en el escenario con la canción «Cleo» de Shygirl. La letra insinúa hacia dónde se dirige esta historia: «Puedo interpretar a cualquiera, puedo ser tu fantasía». A continuación, escalofrío: todavía con su equipo de drag, Jules va a una tienda de la esquina a comprar más cigarrillos, donde se cruza con el hermano Preston (MacKay), con el cuello tatuado. Preston le echó un vistazo a Jules antes, cuando los dos estaban afuera del club, pero ahora, rodeado por su grupo homofóbico, le lanza un insulto gay y no le gusta cuando Jules responde con «Se necesita uno para conocer uno». ¿No? Y finalmente, brutalidad: mientras Jules se apresura a regresar a su refugio seguro de la vida nocturna, Preston y sus muchachos lo siguen, se burlan y lo agreden, un acto que hace que Jules se aleje de la personalidad de Afrodita y de la feminidad con la que había estado anteriormente. muy cómodo.

Todo esto sucede antes de que la tarjeta de título de la película llegue a la pantalla y, funcionalmente, establece fácilmente tanto la caracterización (la seguridad en sí mismo de Jules, el odio a sí mismo de Preston) como la motivación (lujuria, odio). Sin embargo, lo que hace que estas escenas sean tan efectivas es que capturan todas las tensiones del resto de la historia. mujer explorará con complejidad y contradicción. Cuando Jules ve más tarde a Preston en una casa de baños gay y su atacante no lo reconoce, ¿se va a casa con él debido al magnetismo inicial entre ellos o porque Jules ya está planeando algún tipo de venganza? Cuando Preston invita a Jules a cenar, realiza los gestos íntimos de compartir su comida (¿quién diría que un hombre que raspa la médula de los huesos podría estar tan caliente?) y hace contacto visual con Jules mientras apila dinero en efectivo en la mesa para pagar el fecha, ¿está afirmando su virilidad o tratando de impresionar a Jules? ¿Cómo afectan nuestras ideas de género a nuestras preferencias y fetiches, si el sexo es transaccional o espiritual, y si podemos obligar a alguien a amarnos?

mujer no se atribuye a una respuesta u otra porque la verdad, argumenta, se encuentra en algún punto intermedio. (Se parece mucho a la magistral obra de Paul Verhoeven ella en cómo aborda el consentimiento sexual y la venganza). Hay maneras predecibles mujer podría abordar la expresión de género, la atracción sexual y el cambio de códigos raciales en su retrato de cómo Jules y Preston se tratan entre sí. Pero cada vez la película casi se convierte en algo formulado: un drama romántico cuando Jules y Preston finalmente se besan; una sátira de la amistad entre hombres heterosexuales cuando los amigos de Preston lo presionan para que comparta historias sobre su estancia en prisión; diverge y vuelve a su interés principal en la lujuria como medio para expresar y conceder control. Gran parte de mujer no es llamativo por necesidad; es una historia cuyas confesiones emocionales y encuentros picantes tienen lugar principalmente en un SUV, en estacionamientos abandonados o en un bosque oscuro, en cualquier lugar donde la privacidad no está del todo garantizada pero su interrupción es un afrodisíaco. En cambio, sus subversiones se basan en los escritos de Freeman y Ping, que a menudo son lo suficientemente ambiguos como para jugar en ambos lados de la barrera (¿Se están enamorando o no el uno del otro?), y las aseguradas actuaciones de Stewart-Jarrett y MacKay, que caminan en la línea entre la agitación y la atracción cada vez que comparten pantalla.

mujer Al principio se apoya en los contrastes entre sus protagonistas, en la capacidad de Stewart-Jarrett para jugar desatado y complaciente y en la arrogancia de MacKay. Si bien Jules, por supuesto, tiene una razón legítima para detestar a Preston, Freeman y Ping tienen cuidado de enmarcar el cuerpo tatuado y de cuello grueso de MacKay para que Preston sea, de alguna manera primitiva, atractivo. Si el personaje de MacKay no tuviera atractivo alguno, el suspenso de la película y su clímax no serían tan atractivos como lo son. Para contrarrestar toda esa fuerza, Stewart-Jarrett exuda un poder camaleónico; es un cambiaformas cuya facilidad para moverse entre personalidades durante el tercer acto interrumpe todo lo que creíamos saber sobre Jules y su equilibrio masculino-femenino. Es un torbellino de burlas psicosexuales que se siente como si la película nos acercara cada vez más a la satisfacción de comprender exactamente qué motiva la obscena superioridad de Preston y Jules, y a darnos cuenta por nosotros mismos del atractivo de la sumisión, la aquiescencia y el consentimiento. Cuando mujer explota su propio argumento a favor del amor como cura para todos los males, lo sentirás.

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Sr. Druyen, todos los multimillonarios menores de 30 años heredaron su dinero. Para ellos, enormes sumas de dinero son lo más natural del mundo. ¿Qué hace que estos privilegiados superricos sean especiales?

Lo que he observado una y otra vez en el curso de mi investigación: cuando los niños crecen en una riqueza extrema, se les quita una cosa: una codicia existencial por la vida, una obsesión por querer lograr algo. Este es el caso de casi todos los herederos muy ricos que conozco. Observo en muchas personas que les falta la voluntad de luchar, de querer implementar algo, al igual que la capacidad de ser autocríticos. Esto no suele ser tan pronunciado como en el caso de los padres.

¿Porqué es eso?

El sociólogo francés Pierre Bourdieu habló de distancia respecto de la necesidad. No puedo decirlo mejor. Son muy pocos los herederos que crean algo verdaderamente nuevo en los negocios. ¿Por qué? Muchos logran mantener la riqueza y algunos logran expandirla.

¿Y otros tiran por la ventana el dinero por el que nunca tuvieron que trabajar?

Algunas personas piensan que estas personas simplemente vuelan en su avión privado y desperdician el dinero. Pero en cuanto generalizas, las cosas se ponen difíciles. Por supuesto, hay personas extremadamente ricas que resultan realmente insoportables. Conducen el coche gigante demasiado rápido, al menos violando las normas de tráfico y dejando colgar el brazo por la ventanilla de la que cuelgan tres relojes de lujo, uno al lado del otro. Contratan bufetes de abogados enteros para limpiar el daño que dejan atrás. Y, por supuesto, contribuyen a la imagen cliché que surge cuando se piensa en los superricos. Pero muy pocos son así.

Parece que la mayoría de los herederos súper ricos también son súper sensatos. Lidiar con tanto dinero es definitivamente un desafío.

Naturalmente. Tu situación es paradójica. En primer lugar, lo tienen mucho más fácil. Todo aquello por lo que otros tienen que luchar durante toda su vida y que la mayoría de las personas nunca logran les fue dado como un regalo. Al mismo tiempo, tanto dinero es el mayor desafío para el personaje.

¿Qué quieres decir?

Los niños tienen una ventaja real, pero un desafío de carácter extremo. Dependiendo de su forma de pensar, las personas afrontan esta carga de manera muy diferente. Para algunos provoca lesiones y traumas, para otros hay motivación e iniciativa. En este sentido, hay ejemplos que van desde el más alto nivel de innovación hasta el colapso psicológico.

¿Cuál es la carga mayor: el dinero o el hecho de que los padres fueron visionarios y esperaron lo mismo de sus hijos?

Por supuesto, el dinero puede causar estrés. Incluso los superricos están en una rueda de hámster, una rueda de lujo, pero tienen el estrés de tener que conservar o aumentar todo ese dinero. En tiempos como el nuestro, puedes tomar tres o cuatro decisiones equivocadas, reconocer demasiado tarde la necesidad de la digitalización y tu empresa familiar ya se verá afectada. Esto sucede a menudo. Pero la carga de tener que ser tan visionario y disciplinado como tus padres es más seria.

¿Qué quieres decir con eso?

Los padres tienen confianza en sí mismos y ya han logrado lo que ahora esperan de sus hijos. Hay muchas personas mayores superricas que tienen dudas de que sus hijos puedan hacer lo mismo. Aman mucho a sus hijos, pero ese no suele ser el problema. Pero no creen que la generación más joven pueda demostrar la misma dureza, esta disciplina, esta obsesión como ellos. Ésta es la carga con la que viven los herederos.

También hay herederos ricos que rechazan por completo el dinero de sus padres. Por ejemplo, lo donas. ¿Son personas particularmente buenas?

Algunos argumentan que el dinero es demasiado para ellos y que no es justo tener esas cantidades de dinero. Ciertamente son buenas personas, pero son muy pocas y espaciadas. Desde una perspectiva empresarial, desde la perspectiva de los emprendedores de fuerte voluntad de sus familias, no siempre se consideran un golpe de suerte.

En otras palabras: ¿Los nobles donantes ven demasiado dinero y no suficiente posibilidad de crear con él algo útil para la sociedad?

La riqueza es sólo una condición, una cantidad extremadamente grande en la cuenta. En realidad estoy más interesado en los ricos. Estos son los que utilizan su riqueza y oportunidades para marcar la diferencia. La viuda, económicamente desfavorecida, que hornea galletas para niños inmigrantes y les enseña alemán, también tiene una fortuna que hereda. Y de la misma manera, las personas con mucho dinero pueden invertir en proyectos visionarios que beneficien a la sociedad y creen empleo.

Dijiste que los herederos crearían pocas novedades.

No quiero generalizar. También observo que algunos herederos recién están descubriendo su propia primavera. Invierten en nuevas ideas, en temas relevantes para el clima, en modelos de negocio en torno a la inteligencia artificial. Por ejemplo, hacen que Tiktok sea accesible como fuente para el mercado laboral. El rápido desarrollo de la inteligencia artificial está abriendo opciones completamente nuevas de la noche a la mañana.

Entonces, ¿los nativos digitales del entorno superrico han encontrado su nicho y ya no tienen que seguir simplemente a sus padres?

Sí, su potencial es gigantesco. Los herederos de hoy pueden ayudar a sus familias a abandonar las viejas formas de pensar. Conozco a muchos nietos que realmente enseñaron algo a sus abuelos ricos al respecto. La descendencia tiene un gran valor añadido para la familia. Pero son jóvenes y cometen errores. Aún no tienes mucha experiencia en la vida. Por tanto, debe haber una nueva convivencia entre viejos y jóvenes en las familias. Y todos tenemos que salir de los viejos patrones de evaluación de que todos los herederos son unos inútiles.

¿Confían los mayores en las ideas empresariales de los jóvenes?

Por supuesto, los herederos necesitan un entorno familiar en el que el fracaso sea posible. Los padres suelen querer que sus hijos se conviertan en algo grandioso desde una edad temprana. Esto puede crear presión psicológica. Los chicos tienen que deshacerse del miedo al fracaso y de la mala conciencia hacia sus padres. Hay que instaurar una cultura del error, sin la cual nuestra sociedad ya no funcionaría. Y no deben dejarse intimidar por su familia, que puede comentar después de una idea fallida: “Ya te lo dije antes”.

Todo esto también suena estresante para los chicos. ¿Qué motiva a los herederos visionarios?

Sin esfuerzo es imposible crear algo especial. Sin duda, su motivación para ello proviene de una obligación interior y del deseo de una vida con sentido. Quieren crear algo a partir de lo que se les da.

¿Qué papel juega la educación cuando los herederos resultan ser supervisores?

El amor es casi todo el secreto. Pero hay una salvedad importante: no hay garantías de nada. Conozco gente rica que ha hecho todo por sus hijos y no se les ha agradecido nada. Conozco a algunos que son extremadamente disciplinarios y extremadamente duros y, sin embargo, todavía tienen una muy buena relación con sus herederos. En última instancia, vemos los mismos conflictos entre padres e hijos entre los superricos que vemos entre todos los demás, con los mismos resultados muy diferentes.

Llamando a todos los cineastas latinos, John Travolta quiere trabajar con ustedes. Al pasar por Panamá para presentar su comedia romántica musical de 1978 “Grease” en el 12° Festival Internacional de Cine de Panamá (IFF Panamá), Travolta profesó su gran amor por “México, Centroamérica, Sudamérica, todas sus partes”.

“Hay una humanidad increíble que prevalece y es diferente a cualquier otro lugar del mundo”, dijo Variedad.

Sorprendido al saber que Robert de Niro había protagonizado la serie argentina “Nada”, Travolta exclamó: “Me hubiera encantado, me hubiera gustado que me atrajeran a Sudamérica para desempeñar un papel por un tiempo”.

Lo más cerca que estuvo de trabajar con un director latino fue con Alfonso Cuarón, quien produjo el cortometraje que se transmite en Disney+ “The Shepherd”, basado en la novela corta de Frederick Forsyth de 1975, que sigue a un joven piloto de la Royal Air Force que vuela a casa para Navidad a través del Norte. Mar. Cuando el motor del avión del piloto sufre un corte eléctrico total y se queda sin combustible, un misterioso piloto (interpretado por Travolta) aparece en la niebla para guiarlo a un lugar seguro.

A Travolta le encantó el libro y mantuvo los derechos durante seis años hasta que caducaron porque estaba demasiado ocupado. Fue productor ejecutivo del cortometraje y ayudó a definir la jerga técnica y los detalles del vuelo del piloto, dada su propia experiencia de décadas como piloto con licencia. De hecho, pilotó su propio avión hasta la ciudad de Panamá. Se atribuye el mérito de insistir en la música navideña que suena, especialmente en la escena en la que el piloto despega hacia el cielo nocturno. “Cuando lo vi en la pantalla grande me quedé sin aliento. La interpretación de la orquesta polaca fue tan brillante, tan impresionante”, dijo.

Hablando de “Grease”, reveló que siempre había querido el papel principal después de interpretar un papel secundario en la versión de Broadway cuando era demasiado joven para ello. Con respecto a algunas quejas de que algunos miembros del elenco no se parecían a estudiantes de secundaria, comentó: “Recuerden que en ese [‘50s] En esa época, todos parecían mayores, las chicas tenían peinados maduros, los de 16 años parecían de 30 años”.

Su próxima aparición será en la película de acción «Cash Out», que describe como una combinación de «Ocean’s 11» y «The Thomas Crown Affair», con una secuela que ya está en proceso.

También está trabajando en una “comedia con números musicales”, “That’s Amore” de Nick Vallelonga, aunque la producción se detuvo y se espera que se reanude pronto, dijo.

Ahora, a sus 70 años, no tiene ningún deseo de bajar el ritmo. “Teóricamente podría jubilarme ya que trabajo desde los 12 años, pero no le veo el sentido… ¿qué haría?”. el exclamó. Señaló que otros actores mayores que él y su hermana de 84 años seguían trabajando.

Dijo que está considerando hacer un cortometraje a partir de la fábula que escribió, “Propeller One-Way Night Couch”. «Es como ‘El Pastor’, es muy personal para mí», dijo. Por ahora, está considerando tres proyectos para su próximo trabajo como actor, uno de los cuales está cerca de dar luz verde.

Al presentarse en una sesión de preguntas y respuestas después de que “Grease” se presentara ante un público entusiasta que cantó y aplaudió después de los números musicales, habló sobre sus amorosos y comprensivos padres y su contribución a la edición de “Saturday Night Fever”, donde originalmente se encontraban sus secuencias de baile. se limitaba a primeros planos, por lo que no se veía su juego de pies, en el que entrenó durante meses. Les pidió que usaran tomas amplias y solo hicieran un primer plano cuando apuntaba al otro lado de la habitación. “Tuve que luchar por esa edición; A veces hay que luchar por todo lo bueno”, afirmó.

Después del fenomenal éxito de “Saturday Night Fever”, utilizó su influencia para insistir en asociarse con Olivia Newton John, quien era la “Taylor Swift de esa época”. Al principio ella se mostró reacia, pero él tuvo que convencerla, dijo.

Dio crédito a su papel en “Blow Out” de Brian de Palma que hizo que Quentin Tarantino lo eligiera para la seminal “Pulp Fiction”, que revivió su atrasada carrera. “Nunca se sabe cuándo se plantarán las semillas de tu carrera”, reflexionó.

Reiteró su deseo de trabajar con directores latinoamericanos dado el fuerte impacto que han tenido en él películas como la brasileña “Black Orpheus” y “El Norte” de Gregory Nava. «Es más bien donde está mi corazón», dijo. “Es mi tercera vez en Panamá, la primera vez fue con la película ‘Básico’, pero sería mucho mejor estar aquí con un cineasta local”, dijo entre aplausos.

“Esta reacción de esta noche hacia mí y mi película, las multitudes que llegaron, me hicieron sentir que he marcado una diferencia en el mundo. Se lo agradezco sinceramente… me dan ganas de quedarme”, dijo, rompiendo a cantar mientras se despedía con la mano: “Tengo escalofríos, se están multiplicando”.

El 12° IFF Panamá se llevó a cabo del 4 al 7 de abril.

WHATSAPP

30 de marzo de 2024 a las 7:00 a.m.

Puedes desear a tus amigos y familiares “Felices Pascuas” a través de WhatsApp. Para darle un poco más de dinamismo a tus saludos, debes considerar los siguientes consejos.

Lo que no debería faltar en Semana Santa, además de la búsqueda de huevos, son, por supuesto, las felicitaciones. Idealmente enviado personalmente, alternativamente enviado a familiares y amigos a través de WhatsApp u otro mensajero.

Por supuesto, simplemente escribir “Felices Pascuas” funciona. Sin embargo, también existen enfoques un poco más creativos, como una tarjeta de felicitación digital, un clip corto con un disfraz de conejito digital y más. A continuación te mostraremos diversas opciones con las que podrás darle un poco de sabor a tus felicitaciones de Pascua de WhatsApp.

Crea saludos de Pascua usando IA

¿No eres creativo o te faltan las habilidades necesarias para crear una imagen bonita para tu felicitación de Pascua? Entonces puedes usar una IA generativa como Leonardo AI en su lugar. Con esto podrás crear fantásticas imágenes sobre el tema “Pascua” de forma gratuita. Todo lo que necesita hacer es ingresar algunas palabras clave, preferiblemente en inglés, y la IA hará el resto. Logramos buenos resultados con las siguientes indicaciones:

• huevos de conejo de pascua
• huevos de conejo escondidos en el jardín

Saludos de Pascua vía postal digital

Como alternativa, en kisseo encontrará una amplia selección de motivos adecuados con temática de Pascua. Las tarjetas de felicitación digitales son vídeos cortos que van acompañados de música. Puedes enviarlos de forma gratuita por correo electrónico o mediante WhatsApp, Facebook u otro servicio de mensajería. Si te has decidido por una tarjeta de felicitación, debajo del vídeo encontrarás el enlace correspondiente para compartirla. En lugar de un vídeo con música, por supuesto, también puedes enviar una tarjeta de felicitación clásica con imagen.

Ir a las tarjetas de felicitación de Kisseo❯

Saludos divertidos de Pascua con Snapchat o Samsung Fun Mode

Actualmente, el mensajero Snapchat tiene sus propias categorías de Pascua con una variedad de filtros. Puedes usarlos para crear divertidos saludos de Pascua que también puedes reenviar a amigos y familiares por correo electrónico o WhatsApp.

Explicaremos cómo puedes crear saludos divertidos de Pascua con Snapchat en las instrucciones vinculadas. Hay muchos filtros de Pascua diferentes para elegir, incluidos conejitos bailarines que harán sonreír a todos.

¿No tienes Snapchat? Gracias a la cooperación con Samsung, también puedes activar los filtros en la aplicación de la cámara de muchos teléfonos móviles Galaxy y utilizarlos para grabar un vídeo o una foto de saludo genial.

Crea y envía imágenes de Pascua a través de la aplicación

Si desea crear un mapa usted mismo en su teléfono inteligente o tableta, también puede hacerlo usando la aplicación. Hay muchas aplicaciones con las que puedes añadir marcos de Pascua adecuados a tus propias fotos y luego enviarlas. Hemos seleccionado una aplicación para Android, iPhone y iPad que puedes utilizar de forma gratuita. Puede encontrar las aplicaciones a través de los enlaces a continuación.

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Una vez que haya creado su imagen de Pascua, simplemente puede guardarla y enviarla mediante un mensajero de su elección. Si tienes dificultades para utilizarlo, puedes encontrar muchas otras aplicaciones en las tiendas de aplicaciones. Simplemente ingrese “Pascua” como término de búsqueda y deberían aparecer algunas alternativas.

Añade emoji de Pascua a los mensajes

Si envías tus saludos de Pascua como mensaje, puedes alegrarlos con el emoji apropiado. Hay aplicaciones disponibles en las tiendas de aplicaciones que te permiten compartirlas fácilmente a través de WhatsApp.

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Los usuarios de Android pueden instalar fácilmente la aplicación vinculada anteriormente. Luego ábrelo y toca «Agregar a WhatsApp». Todavía quedan muchos stickers de Pascua gratis para tu móvil en Google Play Store. El siguiente enlace le llevará a la descripción general en Play Store. Aquí definitivamente encontrarás la aplicación de stickers que más te convenga.

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Los usuarios de iPhone están en desventaja cuando se trata de stickers para WhatsApp. Apenas existen aplicaciones de pegatinas utilizables para iOS y las que probamos no ofrecían ningún motivo de Pascua. Sin embargo, hemos encontrado una colección de pegatinas con motivos de Pascua para iMessage, que te hemos vinculado como alternativa. Una vez que hayas instalado la aplicación, el emoji aparecerá automáticamente en tu chat de iMessage junto con los demás stickers.

Pero, ¿cuándo deseas realmente una feliz Pascua? ¿Ya es Viernes Santo, Domingo de Pascua o Lunes de Pascua? En el artículo enlazado te explicamos cuándo es el mejor momento para tus felicitaciones de Pascua y por qué no debes enviarlas el Viernes Santo.

Si desea enviar sus propias felicitaciones de Pascua en formato GIF, en el artículo vinculado encontrará una selección de divertidas animaciones de Pascua y también tenemos frases adecuadas para sus felicitaciones de Pascua a través de WhatsApp.

Por cierto, también puedes enviar mensajes de WhatsApp a varias personas al mismo tiempo o enviar saludos de WhatsApp ya preparados con un retraso de tiempo. Explicaremos cómo funciona esto en las instrucciones vinculadas.

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Ant & Dec están acostumbrados a hacer realidad los sueños de los miembros de la audiencia durante Comida para llevar el sábado por la nochepero fue una celebridad cuyo deseo se cumplió esta noche (30 de marzo).

En el último episodio, la banda de chicos JLS participó en Singalong Live, y tres miembros de la audiencia tuvieron que adivinar la palabra que faltaba mientras cantaban ‘Everybody in Love’.

Antes de su aparición, Marvin Humes adelantó que habría un invitado especial en su interpretación de ‘She Makes Me Wanna’.

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Después de mucha anticipación, el superfan de JLS y Soy una celebridad… Sácame de aquí El ganador Sam Thompson cumplió su ambición de interpretar una canción de JLS, que había compartido con Marvin durante su paso por la jungla.

Después de la enérgica interpretación, Sam expresó su entusiasmo por la improbable colaboración y dijo: “Soy más feliz que he estado en toda mi vida. Tuve entrenadores vocales, fue increíble”.

Puede que no sea la última vez que Sam aparece con la banda, y el miembro Aston Merrygold bromea: «Viene de gira con nosotros».

La colaboración tocó la fibra sensible de algunos espectadores, y un fan escribió en X/Twitter: “Sam Thompson cantando con JLS es lo mejor de la televisión. Y su micrófono también estaba EN VIVO. #sábadonochepara llevar”

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“En realidad lo hicieron. Sam Thompson pudo vivir su sueño. #TakeawaydelSábadoPorLaNoche”, agregó otro espectadormientras que un tercer espectador escribió: “Awww Sam Thompson con JLS en Saturday Night Takeaway, su sueño se hizo realidad #AntandDec #SaturdayNightTakeaway”.

En otra parte del programa, Ant y Dec hicieron un viaje al pasado, y la pareja trajo de vuelta un segmento que apareció en el primer episodio de la serie en 2002.

En ‘Home Run’, la pareja regaña en broma a un miembro desprevenido del público por faltar a su programa, y ​​el concursante tiene 30 minutos para correr de regreso a casa y conseguir un boleto para Takeaway Getaway.

Comida para llevar del sábado por la noche de Ant & Dec se transmite por ITV1 e ITVX.

Ideas y ofertas de regalos de marzo de 2024

Reportero, espía digital George es un escritor independiente que se especializa en películas y televisión. Después de graduarse en Estudios Cinematográficos y Periodismo en la Universidad De Montfort, en la que analizó los primeros trabajos de Richard Linklater para su tesis, escribió para varios sitios web de GRV Media. Sus gustos cinematográficos varían desde éxitos de taquilla como Misión imposible y John mecha a directores internacionales como Paolo Sorrentino y Hirokazu Kore-eda, y ha asistido a festivales de cine de Londres y Berlín.

Me complace enormemente informar que Lindsay Lohan ha encontrado su camino y aparentemente se apega a él. Ese carril es, por supuesto, la comedia romántica navideña de Netflix. Comenzó el año pasado con el deliciosamente cursi Cayendo por Navidad, en el que Lohan interpreta a una heredera de hotel afectada de amnesia. Pero su nuevo proyecto es una verdadera revelación: Deseo irlandésque se estrena justo a tiempo para el Día de San Patricio, puede que no sea la primera comedia romántica del Día de San Patricio, pero ciertamente es la primera que he experimentado y es casi perfecta.

En Deseo irlandés, Lohan interpreta a una editora de libros adorablemente torpe llamada Maddie Kelly (dos nombres, claro, ¿por qué no?), cuya atractiva e inexplicablemente británica mejor amiga de la infancia, Emma, ​​se casa con Paul Kennedy, el autor irlandés de best sellers con el que trabaja Maddie y con el que ha tenido. estado enamorado en secreto durante años. Incluso después de una linda reunión en el aeropuerto con el fotógrafo mucho más atractivo James Thomas (dos nombres nuevamente, la primera señal de que deberían ser una pareja hecha en el cielo), ella desea en voz alta ser ella quien se case con Paul. Se produce una trama que estoy seguro de que puedes predecir. Los Acantilados de Moher están involucrados. Ayesha Curry interpreta a Heather, una de las amigas de Maddie. Es maravilloso.

Pero no lo es completamente perfecto, y eso se debe a que le falta un pilar importante de la cultura irlandesa contemporánea: la actriz ganadora del Emmy Ayo Edebiri. Ya está bien establecido que Edebiri, que es nigeriano-estadounidense de Baja California, también es tan irlandés como Cillian Murphy o el pan de soda. Así que mientras Deseo irlandésLas referencias gratuitas de Guinness a la cerveza Guinness y a Santa Brígida de Kildare están muy bien, pero no alcanzan la representación irlandesa total. Para solucionar este problema, me he encargado de reformular los muchos papeles que Edebiri podría haber desempeñado en esta película. También he creado papeles para los que ella sería perfecta en la secuela que estoy seguro debe venir. ¡Sláinte!

La mejor amiga británica antes mencionada de Maddie y la legítima novia de Paul. Ya sabemos que el trabajo de acento de Edebiri es excelente, y ella aportaría una base al personaje de Emma que sé que me habría impedido hacer preguntas sobre su historia de fondo, personalidad y motivaciones.

El camarero de Scruffy Murphy’s Pub & Inn, ubicado en un pueblo anónimo pero aparentemente pequeño de Irlanda, conoce a James, el atractivo fotógrafo, lo suficientemente íntimamente como para prestarle su «viejo Triumph», que resulta ser un muy bonito convertible rojo. James es un fotógrafo de naturaleza que viaja por el mundo por su arte y, aunque es inglés, su profundo conocimiento de esta pequeña ciudad en particular en Irlanda se explica cuando más tarde le dijo a Maddie que había estado visitando Irlanda desde la infancia. La película generalmente trata a Irlanda como una gran metrópolis fácilmente transitable, lo que a veces me resulta discordante. Pero sé que si Murphy hubiera estado en las capaces manos de Edebiri, ella habría improvisado alguna historia para que todo tuviera sentido. Habría entretejido una referencia a la historia familiar irlandesa de James o a un proyecto fotográfico particular que lo había traído a la ciudad repetidamente. Y ella ya tiene experiencia interpretando a chef; Sé que se echaría un paño de cocina al hombro y serviría cerveza con dinamismo.

Este travieso santo aparece, desaparece y reaparece constantemente para causar caos. Ella provoca la cancelación de un festival de esquila de ovejas, la carrera de Maddie hacia el convertible rojo de James y una lesión menor que impide que la madre de Maddie abandone Des Moines, Iowa. Su encantadora travesura de bajo riesgo habría sido aún más encantadora con la astuta sonrisa de Edebiri acompañándola.

Esta encantadora criatura obliga absolutamente a James a llevarse una copia gratuita del último libro de Paul, el que Maddie editó o, como se da a entender, básicamente escribió, lo cual no quiere. Sólo ha leído a Paul antes de Maddie y, por lo tanto, piensa que Paul es un escritor terrible. Si Edebiri hubiera desempeñado este papel, sé que realmente lo habría exagerado, tal vez metiendo el libro de manera más dramática en el bolso de mano o volviéndose poético sobre el best seller de Paul.

Tom parece ser el mejor amigo irlandés de James, y esto se indica principalmente por la forma en que se saludan en un pub al que lleva a Maddie después de que una tormenta bloqueó la carretera en su camino de regreso de los Acantilados de Moher: «James Thomas, bastardo». y «O’Callaghan, cerdo», seguido de un fuerte abrazo de hermano. Edebiri habría encarnado absolutamente ese abrazo de hermano.

La energía de este tipo es sabia y desconcertante, y esa es una combinación de emociones que Edebiri definitivamente habría dominado. Le explica un poco sobre la cultura irlandesa a Maddie y, como máximo representante de Irlanda, Edebiri habría podido ofrecer el contexto necesario sobre Santa Brígida. Tal como están las cosas, es demasiado vago al respecto.

Sin desvelar demasiado, me parece claro que el final de Deseo irlandés establece una secuela que creo firmemente que tendrá lugar en Irlanda e incluirá otra boda. Edebiri podría hacer de organizadora de bodas de la pareja: sería un poco despistada pero divertida, y aunque habría un obstáculo de último momento en la boda, todo acabaría transcurriendo sin problemas gracias a su creatividad e ingenio.

Nuevamente, sin entrar en detalles, creo que la secuela involucrará a Maddie escribiendo y publicando su propia novela. La relación de larga data de Edebiri con Thom Browne ha proporcionado amplia evidencia de que ella puede arrasar absolutamente con una chaqueta y cualquier otra pieza que una ejecutiva editorial de alto poder pueda usar. Creo que en este papel, ella sería un poco mala y no entendería realmente lo que Maddie está tratando de hacer al principio, empujándola inicialmente hacia los marcadores tradicionales de éxito comercial. Pero luego, después de experimentar algo súper irlandés de primera mano, experimentaría una epifanía y ayudaría a Maddie a perfeccionar el libro de una manera que fuera fiel a ella.

Si tenemos una secuela, creo que vamos a desenterrar más de la historia de James y su pasado potencialmente traumático, y para aprender sobre eso, que definitivamente creo que tendrá alguna conexión con Irlanda, necesitamos un investigador que lo ayude. descubrir la verdad sobre sí mismo. En este papel, Edebiri tendría ese clásico humor seco irlandés y odiaría a James por su acento inglés, pero lo ayudaría a regañadientes y eventualmente se convertiría en su verdadera amiga.

Casi todos los looks que usa Maddie a lo largo de esta película involucran un famoso patrón de tartán escocés. Le gustan especialmente los cuadros para vestidos y usa varias versiones. Quizás en la secuela aprendamos más sobre la devoción de Maddie por los cuadros cuando visite una boutique local que vende vestidos a cuadros hechos a mano. La propietaria de este negocio sería Edebiri, quien para ello tendría que sacar a relucir su acento escocés. Sería exigente con sus diseños y realmente mejoraría el aspecto de Maddie.

¿Qué empuja a una mujer a arrojarse en brazos de un asesino, cuyos objetivos preferidos son precisamente las mujeres? Esta es la compleja pregunta a la que el periodista Valérie Benaïm Intenté responder a través de una obra titulada Él no es quien crees, publicado por Fayard. El columnista de No toques mi puestode C8, fue invitada este jueves a Europe 1 Soir y descifró, en el micrófono de Hélène Zelany, los motivos que llevan a determinadas mujeres a entablar una relación sentimental con un delincuente.

¿Deberíamos ver una fascinación por el mal? No sólo eso, según Valérie Benaïm. «Hay, en todo lo que constituirá las capas de atracción, un componente que será el de codearse con el mal, de bailar al borde del precipicio, de emoción. Pero no creo que este sea el componente más importante. . más obvio. Para el periodista y presentador de televisión, todo depende esencialmente de «deseo femenino«. “Este deseo está atravesado por muchas cosas, pero es tan poderoso, al menos éste, que las mujeres imaginan que su deseo se está sublimando”.

Un deseo capaz de “transformar el plomo en oro”

Para Valérie Benaïm, este deseo es capaz de «transformar el plomo en oro, de transformar al chico malo en un hombre casi ideal. Un deseo tan poderoso que arrasará con todo a su paso». Mujeres que comparten un deseo, muy arraigado en su corazón, de demostrar que el hombre en cuestión no es el monstruo que da asco a todos y que hay un matiz entre el hombre y los crímenes que comete. Mujeres deseosas de explorar el otro lado de estos hombres con las manos llenas de sangre y convencidas de que «este otro lado vendrá y aplastará la imagen que ha hecho para superponerse y prevalecer», analiza Valérie Benaïm.

Su libro, sobre este tema y disponible en librerías desde el 14 de febrero, salió a la luz casi un mes después el anuncio de la paternidad de Nordahl Lelandaiscondenado a cadena perpetua por asesinato de la pequeña Maelys, de 8 añosy 20 años de prisión por haber matado al cabo Arthur Noyer. Noticia que conmocionó a la opinión pública y despertó la curiosidad sobre estas mujeres que se enamoran de delincuentes reincidentes.

A nivel científico, esta atracción se llama hibristofilia. «Lo que estas personas tienen en común es que operan dentro de un marco estandarizado, pero equiparan el placer con romper las reglas. Iniciar una relación con un hombre que se ha atrevido a ir más allá de las normas es una forma de satisfacer sus deseos. Omiten por completo la parte monstruosa del criminal”, explicó recientemente la psicóloga Marjorie Sueur a Europe 1.

Con Guardianes de la Galaxia Vol. 3 El Universo Cinematográfico de Marvel llegó al final de una era. Si bien los momentos finales de la película confirman que Star-Lord regresará, el destino del resto del equipo parece lejos de ser seguro. Dave Bautista ha dejado en claro que dejó de interpretar a Drax, lo que no quiere decir que haya terminado de hacer películas de cómics o que haya descartado un regreso al MCU.

Hablando con iO9 antes de su actuación en Duna: Segunda parteBautista reitera que ha terminado de interpretar a Drax, pero dice que todavía está abierto a trabajar con Marvel en el futuro. Dice que ha hablado con los productores de Marvel Studios Kevin Feige y Lou D’Espoito, y saben que todavía está interesado, por lo que deberíamos descartar ver a Bautista en el MCU nuevamente. Él explicó…

No no. Cuando dije que había terminado, en realidad acababa de terminar mi viaje como Drax. Todavía tengo una relación con Marvel. He vuelto a ver a Kevin Feige, Lou. [D’Esposito] hace apenas dos semanas. Y saben que estaría preparado para un papel. Amo el universo, el universo de superhéroes, lo amo. Soy un fan.