Cualquier fanático de las películas de Joel y Ethan Coen reconocerá la voz cómica en la nueva comedia Muñecas para llevar. mientras solo Uno de los hermanos cineastas participó en la realización de la película. (Ethan Coen, en colaboración con su esposa y coguionista Tricia Cooke), el patrón y la sensibilidad recuerdan la excelencia de Criando Arizona, Oh hermano, ¿dónde estás? y Crueldad intolerable.

¿Pero las estrellas de Muñecas para llevar ¿De verdad usas esas películas como referencia? Como supe a principios de este mes, Geraldine Viswanathan, Margaret Qualley y Beanie Feldstein tuvieron enfoques muy diferentes de la filmografía de Coen durante la realización de la nueva película. Viswanathan, por ejemplo, se sumergió profundamente en su trabajo, evidentemente observando todo desde sangre sencilla a La balada de Buster Scruggs.

«Drive-Away Dolls» sigue a Jamie (Margaret Qualley), una mujer de espíritu libre que recientemente tuvo una ruptura complicada con su novia, y su amiga Marian (Geraldine Viswanathan), mucho menos extrovertida, que necesita desesperadamente relajarse. Buscando un nuevo comienzo, emprendieron un viaje espontáneo por carretera a Tallahassee. Sin embargo, las cosas rápidamente salen mal cuando se cruzan con un grupo de delincuentes que quieren algo con lo que se escaparon sin saberlo. El elenco también incluye a Beanie Feldstein, Colman Domingo y Bill Camp, con breves apariciones de Pedro Pascal y Matt Damon.

La crítica y el público se han mostrado tibios con «Drive-Away Dolls» (puedes leer la reseña de la película aquí). Actualmente tiene un índice de aprobación crítica del 66% en Rotten Tomatoes junto con un puntaje de audiencia bastante aproximado del 34%. Eso no augura nada bueno para el boca a boca aquí. En el mejor de los casos, Focus tendrá que esperar que la gente tenga la curiosidad suficiente para comprobarlo en casa. Afortunadamente, se dice que el presupuesto está en el rango de los 20 millones de dólares, lo que significa que no necesita hacer una fortuna para al menos alcanzar el punto de equilibrio al final.

Por si sirve de algo, Focus ha cambiado mucho su modelo de negocio después de la pandemia. La compañía depende mucho más del VOD para convertir sus películas en éxitos en estos días, por lo que es posible que ésta no sea un fracaso total para el estudio. Sea como fuere, ciertamente no ayudará mucho a los cines esta semana. Desafortunadamente, este tendrá que conformarse con un posible estatus de culto algún día.

«Drive-Away Dolls» ya está en los cines.

La última película biográfica musical de Hollywood, Bob Marley: Un amor continúa arrasando en la taquilla mundial, donde superó la marca de los 100 millones de dólares el jueves, incluidos 61,4 millones de dólares a nivel nacional y 39,7 millones de dólares en el extranjero, después de sólo 10 días en los cines.

La película de Paramount se mantendrá fácilmente en la cima de la taquilla nacional de este fin de semana con un estimado de entre 13,4 y 14 millones de dólares en 3.597 localidades, según las primeras estimaciones del fin de semana.

Un amor Fue noticia hace una semana cuando consiguió un lanzamiento de seis días de 51,1 millones de dólares en el corredor del Día de San Valentín y el Día de los Presidentes, una de las mejores aperturas para una película biográfica musical (Directamente de Compton sigue encabezando la lista) y muy por delante del sombrío debut de 26 millones de dólares de la condenada al fracaso de Sony. Señora Web.

Según las primeras cifras de este fin de semana, señora web continúa descontrolándose. Las primeras estimaciones muestran que la película de superhéroes protagonizada por una mujer recaudó alrededor de 5 millones de dólares en 4.013 salas de cine en su segundo estreno. Esto probablemente colocará a la película en el cuarto lugar en taquilla detrás de Un amorla última entrega de la serie de anime japonesa. Asesino de demonios y la nueva película dirigida por Hilary Swank Ángeles ordinarios.

Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba — al entrenamiento de Hashirade Crunchyroll y Sony, ocuparía el segundo lugar con una recaudación de entre 11 y 12 millones de dólares mejor de lo esperado en 1.949 salas, gracias a los fanboys.

Ángeles ordinarios, una película sobre la fe de Lionsgate, debería seguir con hasta 6 millones de dólares en 3.020 salas de cine después de obtener el codiciado A+ CinemaScore del público. Si es así, eso significa señora web caerá al puesto número 4 (el ingreso nacional proyectado de la película hasta el domingo es de sólo entre 34 y 35 millones de dólares).

Otra película que encuentra dificultades es la película especializada de Focus Features y Working Title. muñecas para llevar, que Ethan Coen, de los hermanos Coen, dirigió por su cuenta a partir de un guión que escribió con Tricia Cooke, su esposa. La comedia lésbica sobre un viaje por carretera, con una C+ CinemaScore, igual que señora web hace una semana, solo puede ganar $2.3 millones $2.4 millones por el fin de semana en 2,280 locaciones a pesar de un elenco repleto de estrellas que incluye a Margaret Qualley, Geraldine Viswanathan, Beanie Feldstein, Pedro Pascal y Matt Damon.

En términos generales, un título especializado, como una película de los hermanos Coen, tiene una huella pequeña para empezar antes de las plataformas. Focus y los realizadores tomaron un camino diferente y decidieron abrir Chicas que se van en coche en todas partes con la esperanza de ayudar a los expositores que han visto una dramática desaceleración en el producto durante enero y febrero. Los cinéfilos, sin embargo, no parecen estar de acuerdo, aunque podría despertar interés en el VOD premium.

Los ingresos generales de taquilla nacional han disminuido drásticamente en enero y febrero debido a la falta de producto relacionada con los retrasos en las huelgas. El panorama debería mejorar el 1 de marzo cuando Warner Bros. y Legendary abran la sala de Denis Villeneuve. Duna: segunda parte, protagonizada por Timothée Chalamet y Zendaya. Warners ha comenzado a proyectar la primera película del año en serio y Duna 2 Actualmente tiene una puntuación del 97 por ciento de los críticos de Rotten Tomatoes de poco menos de 150 reseñas.

Eso no quiere decir que no haya habido victorias, incluidas Un amor y su compañero Parmount foto Chicas malas. Simplemente no ha habido tentáculos para todo el público. En el lado de la especialidad, el candidato al Oscar de Searhlights Cosas pobres ha sido una victoria notable para el sector artístico del negocio y debería superar los 100 millones de dólares a nivel mundial durante el fin de semana.

Los números se actualizarán el domingo por la mañana.

Advertencia: spoilers por delante de la trama de Muñecas para llevaren los cines ahora.

Es el año 1999. Un par de amigas lesbianas conducen a través del país, sin saber que hay un maletín robado en el maletero de su coche o que están siendo perseguidas por delincuentes ineptos decididos a recuperarlo. El contenido del caso, por el cual ya han asesinado a un hombre misterioso y afable, no son los objetos de valor que uno podría esperar. En el interior hay una colección de penes escayolados, uno de los cuales pertenece a un senador defensor de los valores familiares. Y este hombre está desesperado por recuperar la réplica de las joyas de su familia.

La trama de la comedia de viaje por carretera de Ethan Coen Muñecas para llevar, escrita con su esposa Tricia Cooke, es, por supuesto, principalmente una obra de ficción. Pero la artista detrás de las codiciadas réplicas de penes en la película, la chica hippie Tiffany Plastercaster (interpretada por Miley Cyrus en un cameo no acreditado) está basada en una persona real: la fallecida Cynthia Albritton, también conocida como «Cynthia Plaster Caster», una artista y rockera. Groupie and-roll conocida a finales de los años 1960 y 1970 por moldear los penes erectos de famosos músicos de rock. Uno de sus primeros modelos fue Jimi Hendrix, cuya réplica de 1968 recibió el sobrenombre de “el pene de Milo”; Luego realizó más de 50 recreaciones fálicas, incluidas algunas para Zal Yanovsky de Lovin’ Spoonful, Eric Burdon de The Animals, Wayne Kramer de MC5, Jon Langford de Mekons y el actor y cantante Anthony Newley. En una entrevista de 1995, Albritton confesó que originalmente vio sus esfuerzos “como una gran artimaña para desviar a las estrellas de rock de las otras chicas. Sólo por casualidad se convirtió en una forma de arte. Me lo tomo en serio, aunque tiene un lado absurdo. Pero me río con ellos, no de ellos”.

Coen y Cooke explicaron por correo electrónico que escribieron su propia Plaster Caster en la película porque «parecía la figura adecuada para erigir contra las fuerzas del mal». Su análogo en la película aparece en flashbacks psicodélicos que revelan que conoció al senador en su juventud y recordó a su miembro. Sin embargo, Albritton falleció en 2022 a la edad de 74 años. “Estamos tristes de que Cynthia no haya podido ver la película. Estábamos ansiosos por conocerla y esperábamos que disfrutara de cómo la tomamos prestada”.

La ocupación poco convencional de Albritton comenzó en 1966, cuando la nativa de Chicago tenía 19 años y estudiaba arte en la Universidad de Illinois y se describía a sí misma como «una chica tímida… virginal y tonta que quería acostarse con lindos chicos británicos con cabello largo y pantalones ajustados». Una tarea para moldear algo sólido que pudiera conservar su forma la llevó a su primer trabajo de yeso, con Mark Lindsay de Paul Revere and the Raiders. Aunque su molde falló, afirmó que logró echar un polvo.

A medida que ella penetró en la escena musical, no faltaron rockeros dispuestos a bajarse los pantalones. “Durante la revolución sexual, tenías la obligación social de sumergir tu pene en algo nuevo y diferente, y nosotros teníamos algo diferente para sumergirlo”, recordó Albritton en 2012. Llevó un diario meticuloso, repleto de descripciones y dibujos de cada encuentro fálico. . Más tarde amplió su repertorio para incluir los pechos de rockeras, eligiendo a Susie Gardner de L7, Peaches, Karen O de Yeah Yeah Yeahs y Lætitia Sadier de Stereolab, entre otras.

Aunque Frank Zappa se negó a conmemorar su virilidad, se convirtió en su mecenas, admirando el concepto detrás de su arte “tanto artística como sociológicamente” y comparándolo con la escultura de neón. «Él fue la primera persona en el mundo que me dijo que yo era artista», recordó en 2005. Pero cuando Zappa murió en 1993, su socio comercial, Herb Cohen, la despidió, quien no le devolvió las 25 esculturas que tenía en su poder. para su custodia. Ella recuperó todos menos tres después de acudir a los tribunales.

En cuanto a Albritton Muñecas para llevar De manera análoga, los realizadores dicen que Cyrus ya estaba familiarizada con la inspiración de la vida real de su personaje. Llegó al set con «algunos movimientos de baile lánguidos» y sugirió que tocaran «Maggot Brain» de Funkadelic mientras filmaba su escena, una idea que a Coen y Cooke les gustó tanto que la mantuvieron en la película. “Le dimos un cubo de sustancia pegajosa y le disparamos mientras rodaba sobre una especie de pelota de Pilates para darle la acción de la cama de agua en la que se supone que debe estar. Estábamos todos allí para celebrar a Cynthia. Fue divertido. Nos reímos mucho.»

Perfecto para la mujer que no se tomó a sí misma demasiado en serio e inspiró la canción de Kiss de 1977, “Plaster Caster”, que Albritton dijo que Gene Simmons escribió para que ella lo eligiera. Pero él no cumplió con sus estándares: «Todo es cuestión de talento musical», dijo. Su trabajo finalmente le valió una exposición en Nueva York en 2000 y consideración en dos documentales, Lanzador de yeso y mi pene y yo. En 2010, se postuló para alcalde de Chicago como candidata del “Partido Duro”, obviamente enfrentando una dura competencia. Puede que ya no esté con nosotros, pero gracias a muñecas y Miley Cyrus, el homenaje a su arte del pene sigue vivo.

Nombre real Cynthia Albritton, Cynthia Plaster Caster es una artista notoria y autodenominada «groupie en recuperación», famosa por hacer moldes de yeso de salchichas de estrellas de rock (¡y más tarde de senos!). Su primer cliente famoso fue Jimi Hendrix, pero ciertamente no fue el último. Otros incluyen a Wayne Kramer de MC5, Eddie Brigati de The Rascals, Martin Atkins de Nine Inch Nails e incluso Ariel Pink, antes de expandirse a mujeres del rock como Suzi Gardner de L7, Peaches y Karen O de Yeah Yeah Yeahs.

Jessica Everleth dirigió el documental de 2001 «Plaster Caster» sobre ella, y Albritton ha sido objeto de múltiples canciones, incluidas «Five Short Minutes» de Jim Croce, «Plaster Caster» de KISS y «Nanny Nanny Boo Boo» de Le Tigre. Su molde de yeso de 1968 del pene erecto de Jimi Hendrix se puede ver ahora en el Museo Falológico de Islandia, que es un museo muy real que espero desesperadamente visitar algún día. El resto de su colección reside en el Instituto Kinsey para la Investigación sobre Sexo, Género y Reproducción en Indiana. En pocas palabras, Cynthia Plaster Caster es una leyenda.

Miley Cyrus es un meta-casting un poco perfecto, ya que la propia estrella de rock también dirige la Happy Hippie Foundation, una organización sin fines de lucro que aboga por los jóvenes LGBTQIA+ sin hogar. «Bueno, le pedimos a Miley que hiciera esta película en la que toma un yeso del pene de un senador y ella simplemente dijo: ‘Dime cuándo presentarme'», recordó Cooke en las notas de producción de la película. «Ella sabía todo sobre Cynthia Plaster Caster y entendía completamente el tono de la película. Queríamos darle a Miley música para moverse y ella sugirió ‘Maggot Brain’ de Funkadelic para reproducirla en el set. Funcionó tan bien que terminamos «Dejé de usarlo en la película».

No es necesario buscar mucho para encontrar citas de actores que hablen de lo incómodo que es filmar escenas de sexo. Hoy en día se hacen esfuerzos para mejorar las cosas, y las producciones contratan coordinadores de intimidad para participar en el proceso, pero es difícil escapar de la incomodidad que conlleva mostrar la piel y retozar con un compañero de escena mientras las cámaras graban.

Margaret Qualley está familiarizada con ese tipo de incomodidad en el set, pero recientemente explicó por qué dedicar su tiempo la nueva comedia Muñecas para llevar fue diferente. Tiene múltiples escenas de sexo en la película (de hecho, su personaje se presenta en flagrante delito), pero el material presentaba expectativas diferentes a las que estaba acostumbrada y el resultado fue aparentemente divertido.

Si solo sabes algunas cosas sobre Taylor Swift, probablemente sepas que ella es una cantautora súper famosa cuyo Eras Tour rompió Ticketmasterque ella es saliendo con el ala cerrada de los Kansas City Chiefs, Travis Kelcey que cuando asistir a eventos como los Grammy ella saca todos los aspectos de la moda. Pero, ¿sabías que Swift también es conocida por ser bastante generosa, y no solo con sus miles de millones de admiradores, sino también con las personas que conoce mientras se ocupa de su negocio con Taylor Swift? Al parecer, la señora es una verdadera actriz de clase, porque una vez vació su bolso y se lo dio a Muñecas para llevar actriz geraldine viswanathan…para gratis.

¿Qué pasó cuando Taylor Swift le dio su bolso a Geraldine Viswanathan?

No sé ustedes, pero ciertamente he pasado una cantidad excesiva de tiempo preguntándome cómo debe ser ser lo suficientemente famoso como para poder salir con personas increíblemente famosas de vez en cuando. Geraldine Viswanathan ha conseguido un gran currículum en la pantalla en menos de una década, con papeles protagónicos en series de televisión subestimadas como Hacedores de milagrosy en películas como Bloqueadores, La Galería de Corazones Rotos y Muñecas para llevar. La estrella apareció en Tarde en la noche con Seth Meyers recientemente, y reveló que un encuentro casual con la única Sra. Swift le dejó un bolso nuevo y costoso:

Coen coescribió «Dolls» con su esposa abiertamente lesbiana Tricia Cooke. Aunque Cooke había sido franca sobre su sexualidad, ella y Coen están casados ​​desde 1993 y han tenido dos hijos juntos. Los detalles de su vida personal se han hecho públicos recientemente. Cooke también se ha desempeñado como editor y productor asociado en muchas de las películas de los hermanos Coen. Ella y Ethan han estado preparando una comedia policial sobre viajes lésbicos durante muchos años, y el título original de la película era «Drive-Away Dykes». Aunque Ethan tiene el crédito exclusivo de dirección en el montaje final, los informes han indicado que Cooke fue esencialmente codirectora además de sus funciones de coautora.

Esta película marca la segunda vez que Ethan Coen actúa como director en solitario sin su hermano Joel, ya que anteriormente dirigió el documental de 2022 «Jerry Lee Lewis: Trouble In Mind». También es la primera película narrativa que Ethan ha hecho desde «La balada de Buster Scruggs» de 2018, una película que lo hizo agotarse un poco en el cine.

Después de haber visto «Drive-Away Dolls» y el esfuerzo como director en solitario de Joel «La tragedia de Macbeth», uno puede ver lo que cada hermano puede haber aportado. Joel era un intelectual de mal humor que aparentemente aportaba una sensación de sardónica desolación a sus obras. Ethan, por el contrario, parece haber aportado el colorido, la extravagancia humorística y los personajes descomunales. Ese equilibrio, entre bichos raros adorables despistados y arrogancia apocalíptica, fue lo que hizo que los hermanos Coen fueran únicos.

Si se elimina la desolación, se obtiene «Drive-Away Dolls», una película no más oscura que una jarra de limonada. Anticuado o no, seguirá siendo refrescante en las circunstancias adecuadas, y grandioso ver lo queer arrojado con tanta alegría.

/Clasificación de películas: 7,5 sobre 10

El director Ethan Coen, que colabora con su esposa Tricia Cooke en lugar de con su hermano Joel, ofrece una comedia de travesuras criminales desechable pero no del todo carente de entretenimiento, centrada en las lesbianas. Muñecas para llevar. Con su sexo obsceno y violencia vívida, la película es más un tributo afectuoso a las películas de autocinema B que se parecen más a algo de la mente de Russ Meyer que a algo parecido a películas inteligentes ganadoras de un Oscar como la de los hermanos Coen. Ningún país Para viejos, Big Lebowski, Barton Fink, Fargo, Blood Simple etc.

Muñecas para llevar Definitivamente conserva la peculiaridad de la marca Coen, pero las inspiraciones clave esta vez fueron las de Meyers. Motorpsycho, las chicas malas van al infierno e incluso algo realmente bueno como el cine negro de los años 50 Bésame mortalcon el que comparte algunos detalles argumentales.

Pero la “trama” realmente no importa mucho aquí. Coen y Cooke tiran todo contra la pared para ver qué se pega. Si tiene sentido narrativo, probablemente sea un accidente. A Coen no le gusta la autenticidad cuando se trata de detalles.

Una vez le pregunté sobre el hecho de que su set de 1961 Dentro de Llewyn Davis Presentaba una escena en la que los personajes estaban afuera de un cine mirando un cartel de la película de Disney de 1963. El viaje increíble. Indicó que realmente no le importaba. Supongo que no dejes que los hechos se interpongan en tu camino. Que el título de esta película originalmente incluyera un cierto epíteto para las mujeres homosexuales lo dice todo, pero incluso Coen está sujeto a las reglas modernas del decoro en estos días. Quizás es por eso que esto es de época, ambientado en 1999 y el año 2000 en vísperas de las elecciones presidenciales de 2000.

Jamie (Margaret Qualley) es una lesbiana de espíritu libre y todo vale que está superando una ruptura con la dura policía Sukie (una hilarante Beanie Feldstein) que no se toma bien su despedida, especialmente porque está atrapada con el chihuahua al que está decidida a dejar. de nuevo en el regazo de Jamie. Mientras tanto, Jamie es la mejor amiga de toda su personalidad.opuesto Marian (Geraldine Viswanathan), que es tan tensa y goteante como parece. Mientras que Jamie nunca ha entrado en un bar de lesbianas que no haya explotado al máximo de su potencial, Marian se sienta en un rincón.

Al necesitar escaparse a Tallahassee, Jamie convence a Marian para que lo convierta en un viaje por carretera con toda la aventura que eso implica. Al adquirir un automóvil del turbio comerciante Curlie (el gran Bill Camp) para el viaje de ida, les regalan un Dodge Aries que es solo el comienzo de sus problemas. Resulta que hay un maletín en el maletero que los tipos malos y estúpidos Arliss (Joey Slotnick) y Flint (CJ Wilson) están desesperados por tener, y cuando vienen a recoger el coche no están nada contentos al descubrir que Curlie se lo alquiló. las chicas.

La persecución continúa ya que este caso es muy deseado por el senador de valores familiares Gary Channel (Matt Damon, que aparece en el último acto), y su inteligente jefe (Colman Domingo) está tomando las decisiones para conseguirlo. Entonces, ¿qué es tan valioso para este político heterosexual? Digamos que tiene que ver con su virilidad.

Suceden muchas cosas en el camino mientras Jamie logra que Marian se relaje. Sabes hacia dónde se dirige todo esto, pero hay algunos momentos divertidos que nos llevan allí. También aparece, aunque brevemente, Pedro Pascal como Santos, y nada menos que Miley Cyrus como Tiffany Plastercaster, basada en la famosa Cynthia Plastercaster de la vida real que hizo inmortales las virilidades de Jimi Hendrix, Wayne Kramer y otros.

Decir que esta bagatela de 84 minutos es instantáneamente olvidable no es una crítica dura. Es un esfuerzo menor de Coen, y aparentemente uno influenciado en el estilo por su esposa Tricia, quien se identifica como una cineasta queer y ha trabajado en diversas capacidades para los hermanos en los años 90 y 2000 como editora de películas como Oh hermano, ¿dónde estás? y El gran Lebowski. No hay duda de que la pareja se divierte con este roadshow, e incluso vale la pena ver a un Coen menor. Lástima que los autocines ya no estén de moda. Muñecas para llevar está hecho para ellos, incluso si no es mucho mejor que el presupuesto súper bajo y los acuerdos reales de explotación que lo inspiraron.

Los productores son Robert Graf, Tim Bevan y Eric Fellner, Coen y Cooke.

Título: Muñecas para llevar

Distribuidor: Funciones de enfoque

Fecha de lanzamiento: 23 de febrero de 2024

Director: Ethan Coen

Guión: Ethan Coen y Tricia Cooke

Elenco: Margaret Qualley, Geraldine Viswanathan, Beanie Feldstein, Colman Domingo, Bill Camp, Matt Damon, Joey Slotnick, CJWilson, Pedro Pascal

Clasificación: R

Tiempo de ejecución: 1 hora y 24 minutos

«Drive-Away Dolls» está dirigida por Margaret Qualley («One Upon a Time in Hollywood») y Geraldine Viswanathan («Blockers»). Se centra en Jamie (Qualley), un espíritu libre y desinhibido que se recupera de otra ruptura con una novia, y su amiga más reservada Marian (Viswanathan), que necesita relajarse. En busca de un nuevo comienzo, emprendieron un viaje espontáneo por carretera a Tallahassee. Las cosas van mal cuando se cruzan con un grupo de criminales ineptos. El elenco también incluye a Pedro Pascal («The Mandalorian»), Matt Damon («Air»), Beanie Feldstein («Booksmart») y el reciente nominado al Oscar Colman Domingo («Rustin»).

Focus parece tener confianza en la película, ya que originalmente debía llegar a los cines el otoño pasado. Sin embargo, se retrasó debido a la huelga de SAG-AFTRA y la incapacidad del elenco para promocionarla. No en vano, también figura en la lista de /Film de las películas más esperadas del año. Si asumimos que Focus mantuvo el presupuesto en el rango de los 20 millones de dólares, esto aún podría ser un éxito en una forma más moderna. Hará lo que hace en los cines, pero finalmente encontrará un hogar en VOD, donde probablemente funcionará mejor.

Coen coescribió el guión junto a Tricia Cooke. Es el único largometraje narrativo que Ethan Coen ha dirigido solo, siendo su único otro trabajo en solitario hasta la fecha el documental «Jerry Lee Lewis: Trouble in Mind». Coen y Cooke también produjeron la película junto a Robert Graf, Tim Bevan y Eric Fellner.

«Dive-Away Dolls» llega a los cines el 23 de febrero de 2024.