En su autobiografía, Jones escribió que «fue divertido» interpretar a Darth Vader. «Solía ​​decirle a la gente que los productores de la película llamaron primero a Orson Welles, y él estaba ocupado, así que llamaron a Victor Jory, y él estaba ocupado, así que me llamaron a mí». Victory Jory fue un actor canadiense que interpretó el papel de Oberon en la versión cinematográfica de 1935 de «El sueño de una noche de verano», una de las mejores adaptaciones cinematográficas de Shakespeare.

Cuando se le presionó más, Jones recordó que interpretar a Darth Vader era poco más que un sueldo para él. Sólo necesitaba dinero rápido, y este tal George Lucas tenía un pequeño rasguño extra para distribuir. Fue un trabajo rápido e informal, e incluso Lucas parecía creerlo. Jones dijo:

«Después de montar la película, George Lucas decidió que quería una voz en el registro del bajo. No creo que David Prowse sea un bajo. David también tiene un ligero acento escocés. Así que George empezó a buscar a alguien que hacer una voz en off. Tengo entendido que George se puso en contacto con varios actores para leer la voz de Darth Vader antes de contactarme. Yo estaba sin trabajo y me dijo: ‘¿Quieres un día de trabajo?’ y dije ‘Claro'».

Jones regresó una y otra vez para interpretar a Darth Vader, un papel que ha expresado en seis películas de «Star Wars» y Dios sabe cuántos videojuegos, adornos parlantes de Hallmark y otros productos auxiliares. Con el tiempo llegó a amar interpretar al personaje y decía de las películas: «Todas fueron una alegría». Y, al parecer, una manera realmente fácil de ganar mucho dinero.

Como probablemente sepas, David Prowse hizo el trabajo físico de Darth Vader, mientras que James Earl Jones nos dio su voz característica. Jones había hablado con George Lucas sobre la ampliación vocal del personaje para la segunda película en una entrevista de 2009 con American Film Institute (a través de THR) donde dijo:

«Recuerdo en [‘Empire’]cuando George tuvo la oportunidad de aconsejarme, dijo: «No sabemos qué hicimos bien». [on «A New Hope»], así que intentemos lo que hicimos». Naturalmente, quería hacer que Darth Vader fuera más interesante, más sutil y más orientado psicológicamente. Y él dijo: ‘No. No. Lo que estamos descubriendo es que hay que mantener su voz con una prohibición muy estrecha de inflexión porque, en realidad, no es humano. Así que esa fue la respuesta».

Por supuesto, el personaje era expandido, y ciertamente era humano. Le dieron un hijo y una hija, lo cual Jones no podía creer. Dijo en el video Binary Residue de 2017 mencionado anteriormente: «Cuando vi por primera vez el diálogo que decía: ‘Luke, soy tu padre’, me dije a mí mismo: ‘Está mintiendo. Me pregunto cómo van a interpretar esa mentira’. ?'»

Debo admitir que yo, como una persona pequeña, tampoco lo creía realmente. Para ser justos, también era lo suficientemente joven como para pensar que Darth Vader era un droide. Aun así, en aquel momento parecía absurdo. De hecho, Mark Hamill fue una de las tres únicas personas que lo sabían antes de filmar, junto con Lucas y el director Irvin Kershner. Fue un gran momento en la historia del cine, a pesar de que la mayoría de la gente en el mundo lo sabe ahora.

Anakin Skywalker, también conocido como Darth Vader, regresará en la forma de Hayden Christensen en “Ahsoka”, que actualmente se transmite en Disney+.

Nota del editor: Jesse Andrews es el autor de la novela Earl y yo y la chica moribunda, que es uno de los cinco libros retirados de los estantes de las bibliotecas de las escuelas secundarias bajo el control del superintendente de las Escuelas del Condado de Leon con sede en Tallahassee, Florida, Rock Hanna, después de que la sección del condado de Leon del grupo conservador Moms for Liberty solicitara a las escuelas que retiraran el libro. debido a la descripción franca de los problemas de sexo e identidad de género. Los otros incluyen Empujar, el libro escrito por Sapphire que inspiró la película Precioso; Condenado por el autor de Fight Club, Chuck Palahniuk; Afortunado de Alice Sebold; y Callejón sin salida por Jason Meyer. Aún se está analizando una autobiografía de la gran tenista Billie Jean King, porque habla de su sexualidad. Este ha sido un tema constante precipitado por las políticas aprobadas por el gobernador Ron DeSantis y los legisladores republicanos. DeSantis se postula para presidente y probablemente pensó en llevar su pelea con Disney a la Casa Blanca, hasta que Bob Iger comenzó a presionar en formas que han costado ingresos e inversiones que planeó para el estado de Florida, donde Disney es su mayor contribuyente y empleador. ¿Cómo es ver su libro prohibido, como argumentó Moms for Liberty en su correo electrónico a la junta escolar, violar la ley estatal y someter al personal del distrito escolar a un posible enjuiciamiento y litigio por delitos graves? Aquí, Andrews, también guionista cuyos créditos incluyen coescribir con Mike Jones Pixar’s Lucas — lo explica todo.

Las pancartas de libros, una vez más, han prohibido mi libro. Cada vez que esto sucede, no sé si encontrarlo gracioso o triste.

El libro en cuestión es mi primera novela, Earl y yo y la chica moribunda, publicado en 2012. Es un pequeño anti-romance extraño sobre un adolescente cuya madre lo obliga a hacerse amigo de una chica con cáncer, y cuando salió por primera vez, tenía muchos pensamientos y esperanzas sobre cómo sería. Esperaba que hiciera reír a los niños y que se sintieran comprendidos; Pensé que a los adultos les resultaría refrescantemente franco lo mundana y decepcionante que suele ser la vida de los adolescentes. No pensé que sería un éxito de ventas, pero creía que había un hogar para él en algún lugar de la cultura.

Lo que nunca pensé fue: “Algún día, Earl y yo y la chica moribunda será uno de los 10 libros más prohibidos en Estados Unidos”. Eso hubiera parecido una locura.

Y sin embargo, aquí estamos inexplicablemente. La semana pasada, Moms For Liberty, un grupo conservador que se describe a sí mismo como “luchando por la supervivencia de Estados Unidos”, logró que mi libro y otros cuatro fueran prohibidos en el sistema de bibliotecas escolares del condado de Leon, Florida. Esto apenas se registra como una noticia para mí en este momento. Durante los últimos dos años, un movimiento nacional de activistas de derecha ha estado ocupado blanqueando las estanterías de cientos de libros que han señalado como no aptos para que los lean los adolescentes. Mi novela ha sido prohibida docenas de veces y cuestionada docenas más; No veo que esto termine pronto.

Es importante señalar que la mayoría de los libros dirigidos tratan sobre lo que es no ser blanco, heterosexual o cisgénero en Estados Unidos, y quiero dejar muy claro que me preocupa mucho más la difamación y la censura de esos puntos de vista que yo. hacer el mío Esos libros brindan a los niños (y adultos) ventanas a partes del paisaje de la experiencia humana que existen, lo quieran o no los conservadores. Cerrar esas ventanas, para mí, es trágico.

Pero mi libro es una especie de caso diferente. Parece haber sido prohibido principalmente porque hay muchas palabrotas y un pasaje de dos páginas en el que el personaje principal y su único amigo hacen una larga broma sobre comer coño. (Ambos son chicos cisgénero heterosexuales, uno blanco y otro negro). El riff deja bastante claro que nunca han comido coño, ni lo harán en el futuro previsible. No puedo enfatizar esto lo suficiente: estos chicos nunca han tenido sexo. Solo están tratando de hacer reír al otro siendo asquerosos y exagerados. Si alguna vez has conocido o has sido adolescente, probablemente estés familiarizado con este fenómeno.

Entonces, antes que nada, me siento como un impostor entre estos otros autores, la mayoría de los cuales han escrito algo que requirió un coraje genuino para escribir. Mi libro requirió la misma cantidad de coraje que se necesitaría para escribir un episodio de Controle su entusiasmo.

Pero también hay algo preocupante en lo que está pasando con mi libro. Déjame intentar explicar. Durante los últimos dos años he visto videos de adultos enojados en las reuniones de la junta escolar llamándolo «pornografía» y luego leyendo en voz alta el pasaje de comer coños con voces temblorosas y agraviadas mientras la junta escolar les ruega que se detengan. Incluso tengo que admitir que, en ese contexto, mi libro suena bastante mal.

Pero también podrían hacerlo muchos libros. Solo para elegir uno completamente al azar, en el primer libro de la Biblia, hay un relato bastante explícito del incesto padre-hija. No le aconsejo a nadie que haga esto, pero hipotéticamente podría leer Génesis 19:30-36 en voz alta en una reunión de la junta escolar, en un tono de ira justa apenas controlada, y llamarlo pornografía, ¡y sonar medio creíble! Eso no significa que la Biblia en realidad es la pornografía, por supuesto. Eso solo mostraría cómo puede ser deshonesto y engañoso leer algo fuera de contexto. Esta es una parte importante de lo que las escuelas llaman “comprensión de lectura”.

Si lees mi libro de cabo a rabo, te prometo que no lo encontrarás pornográfico. Solo para definir nuestros términos: la función de la pornografía es estimular la excitación erótica. Nadie, y me parece increíble tener que explicar esto, se ha excitado eróticamente al leer Me and Earl and the Dying Girl. Animo a Moms For Liberty a pensar mucho sobre lo que están diciendo, la próxima vez que digan lo contrario.

En serio, me parece desgarrador que la multitud que prohíbe los libros esté utilizando la comprensión lectora deficiente como una herramienta para negar a los niños el acceso a los mismos libros que podrían convertirlos en mejores lectores. Y aquí podría ser donde dices: «Jesse, ¿cómo ayudaría tu extraño libro, con sus riffs asquerosos y muchas malas palabras, a un niño a leer mejor?» Creo que esta es una pregunta totalmente justa para hacer. Mi respuesta es: ese lenguaje profano refleja la forma en que hablan los adolescentes de la vida real, y ese tipo de realismo hace que los niños disfruten de la lectura. ¡No todos los niños! Tal vez no la mayoría de los niños. Pero algunos. Quien de otro modo no se daría cuenta de que leer puede ser divertido. Y eso para mí es muy importante.

Pregúntele a cualquier autor adulto joven: la mejor parte de nuestra vida como escritores es cuando un bibliotecario o un maestro nos dice: “Tengo un hijo que pensó que no le gustaban los libros, pero luego leyó su libro y cambió de opinión. ” Escuchamos esto todo el tiempo. La explosión de la ficción para adultos jóvenes en los últimos 20 años ha brindado a los lectores jóvenes una deslumbrante variedad de estilos, mundos y personajes para probar. Por cada niño que piensa que no le gustan los libros, hay un libro esperando para desbloquearlo, siempre que tenga acceso a él.

Así que hablemos de la «supervivencia de Estados Unidos». Nuestro país está en una crisis de alfabetización. El adulto estadounidense promedio lee a un nivel de séptimo grado, lo que significa que no puede leer un libro escrito a un nivel de octavo grado. Para mí, esto es catastrófico. Está íntimamente relacionado con por qué nuestro discurso público se ha degradado tanto, con por qué nuestra sociedad parece tener tanta dificultad para captar conceptos más allá de los más simples y toscos que armonizan con lo que ya queremos pensar. Como nación, somos malos pensadores, y es porque somos malos lectores. La noción de que los libros dañan a los niños es absolutamente perversa. El daño está en no enseñarles a leer.

Pero aquí es donde me gustaría dejarte con algo de esperanza. La colosal cantidad de libros dirigidos, por inquietante que sea, refleja una verdad profunda y optimista. Es una función de la inmensidad del número de jóvenes en la última década o dos que han aprendido a amar la lectura.

La generación Z lee. Gen Alpha, o como los llamemos, también lee. Es por eso que el género de adultos jóvenes ha explotado. Los jóvenes son inteligentes y voraces y creo que están a punto de llevar nuestra alfabetización nacional y la calidad nacional de conversación y pensamiento a un lugar mucho más alto de lo que es hoy.

Y si le preocupa que estas prohibiciones de libros puedan ralentizarlos, no lo haga. Los padres deben saber esto ya. No hay fuerza en la tierra más grande que la voluntad de un adolescente para hacer algo que le has dicho que no haga.

Así que buena suerte, Mamás por la Libertad. Estás luchando contra el mar.

La voz del Capitán LeChuck de Monkey Island, Earl Boen, murió a la edad de 81 años.

Boen, a quien se puede escuchar en la serie Monkey Island hasta 2010, fue diagnosticado con cáncer de pulmón en etapa cuatro a fines del año pasado.

Boen ha estado compartiendo su voz con nuestros videojuegos favoritos desde 1995, habiendo protagonizado también World of Warcraft, Psychonauts, Call of Duty, Baldur’s Gate: Dark Alliance, Metal Gear Solid 2: Substance y Sons of Liberty. MobyGames enumera World of Warcraft: Legion de 2016 como su último crédito de voz en videojuegos.

Es posible que no solo reconozcas la voz de Boen, tampoco; Earl también es bien conocido por su papel del Dr. Silberman en las películas de Terminator, y apareció en varios programas y películas clásicos de culto, incluidos Seinfeld, The Wonder Years y My Stepmother Is An Alien.

Un informe de Variety ha revelado que Earl Boen, la voz original del principal antagonista de Monkey Island, el Capitán LeChuck, falleció a la edad de 81 años después de haber sido diagnosticado con cáncer de pulmón en etapa cuatro a fines del año pasado.

Además de aparecer en la serie Monkey Island hasta 2010, Boen prestó su voz a personajes y narró juegos como Mundo de Warcraft, Engranaje de metal sólido 2 (Sergei Gurlukovich), Oscuridad eterna, (Puerta de Baldur y psiconautas (Carnicero).

Fuera de su larga lista de papeles de VA para videojuegos, quizás fue mejor conocido como el psicólogo criminal Dr. Peter Silberman de las películas The Terminator, protagonizada por Arnold Schwarzenegger. También expresó personajes en animaciones como Really Big Movie de Clifford y Kim Possible e incluso apareció en series como Seinfeld y Star Trek.

En nombre de la comunidad aquí en Nintendo Life, nuestros pensamientos están con la familia y los amigos de Earl durante este período difícil.

Earl Boen, quien proporcionó la voz de LeChuck en The Curse of Monkey Island y apareció en docenas de otros juegos, programas de televisión y películas, murió.

El primer crédito de videojuegos de Boen, según su MobyGames (se abre en una pestaña nueva) página, estaba en la aventura de 1995 Shannara. Siguió eso durante la próxima década con papeles en juegos que incluyen Zork: Grand Inquisitor, Return to Krondor, Star Trek: Voyager – Elite Force, Soldier of Fortune, Metal Gear Solid 2, Fallout Tactics, Icewind Dale 2, Call of Duty, Psychonauts y World of Warcraft.

En la escasa defensa de Silberman, habría sido perforado por las balas con el resto de los policías en esa comisaría si hubiera atendido al angustiado Connor. Y, sin embargo, el hecho de que pensó poco en esa masacre sin sentido, convirtiendo a Connor legítimamente alarmado en un caso de estudio en lugar de comprar su versión de la historia, hizo tanto para acelerar el final de «Terminator 3: Rise of the Machines» que quizás cualquier otra acción a lo largo de las tres primeras películas.

Probablemente no estaría escribiendo esta apreciación de la interpretación de Boen de Silberman sin su resbaladizo giro en «Terminator 2: Judgment Day». Ahí aprendimos a despreciar a este cobarde agente de la burocracia médica. Fue cojeado por Conner en el pasado (a través de su propia pluma), y casi le inyectan una jeringa llena de limpiador de desagües en el cuello. Luego, es testigo de uno de los momentos cruciales de la serie «Terminator», y del cine en sí. El T-1000 de metal líquido de Robert Patrick pasa a través de una puerta de celda de acero sólido. Desde entonces, esta escena ha sido inmortalizada por un tonto meme de perro, pero en 1991, el asombro boquiabierto de Boen habló por todos nosotros. Nunca habíamos visto algo así antes.

Todos queremos creer que habríamos confiado implícitamente en Sarah Connor, pero ponte en el lugar de Silberman y pregúntate si hubieras arriesgado tu reputación profesional en su versión de los hechos. Elija, digamos, a Joe Morton como Silberman, y esto funciona de manera diferente. Proyecta inteligencia. Boen, por otro lado, emitió burla. Odiamos la inteligencia. Pero nos encantó odiar a Boen como un hombre que tenía buenas razones para dudar del aparente engaño de su paciente.

Boen tenía un asiento de primera fila para el futuro del cine y reaccionó en consecuencia. Buena suerte, señor.

Él terminador La franquicia (que podría estar esperando otro reinicio) se lanzó en 1984, y además de Arnold Schwarzenegger, solo apareció otro actor en los primeros tres terminador películas. Ese honor le correspondió a Earl Boen, quien interpretó al Dr. Peter Silberman en El terminador, Terminator 2: el día del juicio y Terminator 3: El origen de las máquinas, aunque ese papel fue solo uno entre muchos que acumuló durante una carrera que duró más de 50 años. Desafortunadamente, se ha anunciado que Boen murió a la edad de 81 años.

Según un amigo de Earl Boen y su familia que habló con Variety, al actor le habían diagnosticado cáncer de pulmón en etapa cuatro en el otoño de 2022 y falleció en su casa en Hawái el jueves 5 de enero. A Boen le sobrevive su esposa. Cathy, su hija Ruby y sus nietos Kimmy Abaricia y Kimo Harbin.

Si tienes una propiedad intelectual, Jeff Bezos quiere hacer una película con ella. El siguiente en la lista de películas de Amazon para hacer es ToeJam & Earl, el roguelike con temática hip-hop de la década de 1990 de Sega que resucitó recientemente en ToeJam & Earl: Back in the Groove de 2019. (se abre en una pestaña nueva).

Visto por The Hollywood Reporter (se abre en una pestaña nueva)Amazon Studios está trabajando en la película en colaboración con Unanimous Media y Story Kitchen de la superestrella de la NBA Stephen Curry, una compañía de medios dirigida por el creador de John Wick, Derek Kolstad, y el productor de Sonic the Hedgehog, Dmitri Johnson. Qué mezcla tan potente.