• En “El Hobbit”, Bilbo Bolsón abandonó la Comarca con 13 enanos y Gandalf.
• Sabemos lo que pasó con Gandalf y Bilbo y el destino de unos enanos se decidió en la gran pantalla.
• ¿Pero qué pasó con los enanos restantes?

A los hobbits no les gusta viajar solos; ni siquiera se les ocurriría hacerlo y hay que convencerlos mucho para sacarlos de la Comarca. Frodo inició su andadura en “El Señor de los Anillos” con Sam, Merry y Pippin y en Rivendel se formó la Comunidad del Anillo. En el caso de Bilbo, todo empezó con 13 enanos y Gandalf, que normalmente interviene en las cosas cuando la vida tranquila en Bolsón Cerrado termina repentinamente.

Ya hemos aclarado cómo continuó la historia de los compañeros tras la derrota de Sauron, pero ¿qué fue de los enanos al lado de Thorin?

Thorin Escudo de Roble

Thorin es probablemente el enano más importante de «El Hobbit», sus acciones y errores determinan el curso de la historia. El heredero del reino en el Monte Erebor muere en la Batalla de los Cinco Ejércitos, pero de antemano se lleva bien con Bilbo.

Fili y Kili

Después de Thorin, el trono de Erebor habría recaído en Fíli o Kíli, el sobrino de Thorin. Pero al igual que su tío, los dos hermanos también murieron en la Batalla de los Cinco Ejércitos. Comparten este destino en el libro y en la película, aunque la adaptación cinematográfica de Peter Jackson se tomó algunas libertades aquí. Entonces el papel de Kíli aumentó significativamente y se agregó un triángulo amoroso entre él, Tauriel y Legolas. Al final, Kíli se sacrificó para salvar a Tauriel.

Bombardeo

Bombur es el más gordo de los enanos y ama la comida y la paz, como en realidad un hobbit. Sin embargo, a fin de cuentas, Bombur es un buen luchador y naturalmente leal a sus compañeros enanos. En las novelas de «El Señor de los Anillos», Frodo se entera por Glóin que Bombur se quedó en Erebor y engordó tanto que varios enanos tuvieron que ayudarlo a levantarse. Así lo pasó bien hasta el final de su vida.

Balín

Después de la Batalla de los Cinco Ejércitos, Balin inicialmente vivió en Erebor, pero luego partió con algunos otros enanos y recuperó las minas de Moria. Gobernó allí durante cinco años hasta que los orcos atacaron y Balin murió. La Comunidad lo encuentra en El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo.

Dwalin

Dwalin no acompañó a su hermano Balin a Moria. En cambio, permaneció en Erebor y vivió allí hasta su muerte a la edad de 340 años. Ningún otro enano del grupo de Thorin vivió hasta una edad tan avanzada.

Dori y Nori

Los hermanos Dori y Nori también se quedaron en Erebor después del Eje de los Cinco Ejércitos y probablemente vivieron una buena vida allí. Sin embargo, se desconoce cuántos años vivieron y si tuvieron más aventuras hacia el final de la Tercera Edad.

O yo

Ori se unió a Balin cuando este se fue a Moria. Registró todos los acontecimientos en el Libro de Mazarbul. Los compañeros encuentran el libro y al Ori muerto en «El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo», sus últimas notas relatan el ataque de los orcos.

Oín

Óin, el sordo, también muere en Moria, pero no a manos de los orcos. En cambio, Óin encontró su fin cuando el «Vigilante en el Agua» lo arrastró hasta la muerte. La terrible criatura también atacó a la Comunidad del Anillo en «El Señor de los Anillos».

Bifur

Puede que no lo pienses por Bifur, el enano con un hacha en la cabeza, pero es un apasionado fabricante de juguetes. Después de la Batalla de los Cinco Ejércitos, permaneció en Erebor y pudo vivir su pasión hasta el final de su vida.

bofur

Aunque Bofur se queda dormido en Lake City y de repente se queda solo, en realidad es un enano muy confiable en el séquito de Thorin. Tampoco se unió a Balin, sino que permaneció en Erebor, y muchos años después Glóin confirmó que Bofur todavía estaba vivo.

glotón

Glóin es el padre de Gimli. Después de la Batalla de los Cinco Ejércitos vive con su hijo en Erebor, pero juntos parten hacia Rivendel y allí Gimli se une a la comunidad del ring. En el año 15 de la Cuarta Edad murió.

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Prueba del Señor de los Anillos: ¿Qué tan bien conoces la Tierra Media?

¿Cómo más se llama el pueblo de los enanos?

ⵙⵔLa gente de Luthien ⵙⵔLa gente de Durin. ⵙⵔLa gente vieja

Un viernes a la hora del almuerzo, decenas de niños acuden en tropel al Teatro am Hechtplatz, cerca del Bellevue de Zúrich. Se quitan los abrigos, se dejan caer en las sillas tapizadas de rojo y apenas pueden quedarse quietos debido a la emoción.

Los 25o asientos están ocupados. Las puertas dobles al principio de cada fila de asientos están cerradas. Se apagan las luces, se levanta el telón rojo y comienza la historia de Blancanieves y los siete enanitos.

Tan romántico como el cuento de hadas que ahora se cuenta en el escenario es la historia que se desarrolla detrás de escena: hace treinta años, los teatrales Erich Vock y Hubert Spiess se conocieron y juntos asumieron la dirección del Escenario de los Cuentos de Hadas de Zúrich. Desde entonces han transitado la vida juntos tanto a nivel personal como profesional. El año pasado celebraron su boda y el sexagésimo aniversario del escenario de cuento de hadas en el Teatro am Hechtplatz.

Con el cuento de hadas favorito de Erich Vock, el «cuento de hadas de todos los cuentos de hadas», como él lo llama «Blancanieves y los siete enanitos», la pareja de teatro se despide del escenario de los cuentos de hadas.

Aunque los cuentos de hadas puedan parecer anticuados para algunos, el número de visitantes aumentó durante la temporada de Vock y Spiess, y las historias clásicas siguen siendo populares.

Los predecesores ya eran pareja de teatro.

El Teatro de Cuentos de Hadas de Zúrich fue fundado en 1961 por el fotógrafo teatral Edi Baur. La pieza inaugural fue “El sastre valiente” con Jörg Schneider en el papel principal y duró más de tres horas. En aquel momento la representación se desarrollaba todavía en el Teatro Bernhard de Zúrich. En 1963, el escenario de cuento de hadas se trasladó a su ubicación actual en el Teatro Hechtplatz, donde se representó por primera vez “Rumpelstiltskin”.

Como resultado, cada año durante los meses de invierno se representaba un cuento de hadas en alemán suizo. Aparecieron conocidos actores folclóricos; Margrit Rainer interpretó a la señora Holle, Ines Torelli interpretó a Pechmarie, Bella Neri interpretó al gato Schnurrdiburr y Vincenzo Biagi interpretó al ladrón Hotzenplotz.

Edi Baur dirigió el teatro de cuentos de hadas de Zurich durante casi treinta años hasta que su esposa, la actriz Ines Torelli, asumió el cargo en 1989. En 1994, Torelli decidió dejar los escenarios a Erich Vock y Hubert Spiess. Ella y Baur se mudaron a Canadá.

Torelli dijo una vez, ella prefiere jugar a las brujas – mejores que las princesas, son demasiado aburridas. A Vock, en cambio, le hubiera gustado interpretar a Blancanieves, como él mismo dice. En la producción actual está en el escenario como el enano principal Baba. Hubert Spiess es el enano gruñón Chnuusi.

Teatro como en un libro ilustrado.

“¡Camaradas, hombres, enanos!”, le gusta gritar a Baba. Ahora se canta en el túnel donde los siete diablillos tallan piedras preciosas. «Schufle, encurtir, reflexionar, cavar cosas en la montaña. Se ha corrido la voz de que para mí son enanos”. (Música: Matthias Thurow) Unas piernas cortas de enano cuelgan delante de las piernas de los actores, que están cubiertas con una tela oscura, con la que se abren repetidamente. Una vez finalizado el trabajo, en la siguiente escena se paran en tamaño de actor frente a su casa y poco después frente a Blancanieves. “Te imaginaba más pequeña”, dice.

El escenario de un cuento de hadas es teatro en su forma original, afirma Vock. “El teatro es una afirmación y nadie participa mejor que los niños”. Así, si un actor dice que es enano, el niño también lo creerá, aunque mida 1,70 metros.

Por eso no importa si los enanos barbudos son interpretados por mujeres. Ya en 1969, las actrices Bella Neri e Ines Torelli interpretaron a Kasperli y Seppli en el escenario. “Los niños están mucho menos tensos que los adultos. En el teatro no les importa si el títere es una mujer o un hombre, es sólo el títere”, dice Vock. Los adultos podrían aprender mucho de esto.

Entre las escenas del cuento de hadas se cierra un telón intermedio y detrás de él tiene lugar la reconstrucción. Y como pasar las páginas de un libro, aparece una nueva imagen tan pronto como se abre de nuevo el telón.

Erich Vock y Hubert Spiess se hicieron cargo del Teatro de Cuentos de Hadas de Zúrich con la idea de continuarlo como un teatro de libros ilustrados. Los creadores del teatro entienden que se trata de una escenografía suntuosamente decorada, similar a un libro infantil abierto, que consta de varios niveles.

El espacio escénico forma parte de la fantasía, afirma Vock. Por eso nunca representaron El libro de la selva, por ejemplo. «Entonces tendrían que venir los elefantes». Pero el teatro de Hechtplatz es demasiado pequeño para este tipo de vestuario y escenografía. Y Hubert Spiess añade: «Nuestro concepto es una escenografía muy realista».

Durante los últimos treinta años, Vock y Spiess han puesto en escena principalmente cuentos de hadas clásicos de los hermanos Grimm, pero también han grabado libros infantiles más recientes como «Pippi Calzaslargas», «Sams» y «Urmel del hielo». Vock dice: «Estos son los libros infantiles de nuestra generación, pero también clásicos que todavía están en la habitación de los niños».

Desde que se fundó el Teatro de Cuentos de Hadas de Zúrich hace 60 años, se han realizado 70 producciones con 4.131 representaciones. 173 actores y actrices actuaron en estas producciones. Se diseñaron 89 decorados, se cosieron 594 disfraces y se anudaron 530 pelucas.

Para estar a salvo en el escenario de los cuentos de hadas, se necesitan muchas actuaciones y títulos de cuentos de hadas conocidos; Los experimentos están reservados al teatro subvencionado, afirma Vock.

Él y Spiess han liderado el escenario de cuento de hadas hacia la independencia financiera durante los últimos treinta años. Hoy se las arregla sin subsidios. «El teatro se mantiene únicamente gracias a la entrada de espectadores», afirma Vock. Ya no son sólo niños y sus acompañantes, sino familias enteras que han hecho de ir al teatro una tradición. Por eso, uno o dos chistes lingüísticos («Soy de Turgovia, no, guía turístico») hacen reír, sobre todo a los espectadores mayores.

No hay sustituto para la actuación en vivo.

En la casa de los enanos, Blancanieves le abre la puerta a la reina. Se ha disfrazado hasta quedar irreconocible y le ofrece a la niña una manzana de color rojo intenso. Un niño entre el público grita: “¡Es venenoso!” Otro dice en voz baja: «Oh, oh».

En los treinta años en los que Erich Vock y Hubert Spiess transformaron el escenario de Hechtplatz en bosques mágicos y castillos reales, el bien y el mal se enfrentaron una y otra vez. Y el bien siempre ganó gracias a las fuerzas unidas.

«Los cuentos de hadas son parte de la cultura infantil», dice Vock. Son el primer encuentro de los niños con los cuentos. “Y estas historias no sólo inspiran la imaginación, también ayudan a educar el corazón”. Con sus historias, él y Spiess querían transmitir esperanza, la creencia de que todo podría salir bien. Es decir, cuando te comprometes, te esfuerzas y tratas a los demás como te gustaría tratarte a ti mismo.

Los niños de hoy son mucho más conscientes que antes de la situación política mundial o de la situación climática, dice Vock. «Es todo más deprimente que cuando era mayor». “Blancanieves” de Trudi Gerster fue su primer disco. «Lo he escuchado miles de veces». Los misteriosos enanos, la chica fundamentalmente buena que luchaba contra la reina profundamente malvada, eso ya le había impresionado en aquel entonces.

Los personajes de cuentos de hadas experimentaron el mal y el mal, dice Spiess, pero no lo transformaron en agresión o venganza, sino en esperanza. Al final de la obra, Blancanieves no tiene encerrada a la reina malvada, sino que baila sobre brasas. Los saltos provocan risas en el público y quizás incluso algo de lástima.

A pesar del sobreestimulación de los juegos y los ordenadores, el teatro sigue inspirando a los niños, afirma Spiess. Y Vock añade: “Es una señal de que el teatro nunca se extinguirá”. Cuando se hicieron cargo del escenario del cuento de hadas, se predijo que duraría otros tres o cuatro años. «Pero la actuación en directo no puede sustituirse», afirma Vock.

Ya se conoce la nueva gestión

Gestionar un negocio, escribir producciones, gestionar una relación: todo esto aporta mucho, dice Spiess. Pero también te exige mucho.

«Cuando cumplí cincuenta años, nos fuimos de viaje durante tres meses. Durante ese tiempo nos dimos cuenta de que no podemos ni queremos seguir trabajando a este nivel hasta los setenta años», afirma Vock. “La etapa del cuento de hadas es el trabajo, el amor, la vida, pero todo tiene un final”. Después de treinta años era un buen momento para ceder la dirección. Cocinar, leer, viajar, repasar idiomas y simplemente sentarse un rato a la mesa del desayuno: eso es lo que planea hacer una vez finalizadas sus producciones teatrales actuales.

Poco a poco un capítulo del teatro de cuentos de hadas está llegando a su fin y comienza uno nuevo. Erich Vock y Hubert Spiess todavía podrán verse en el escenario hasta el final de la temporada en marzo. Luego asumirá el cargo la actriz Ramona Fattini. Debutó en el escenario de los cuentos de hadas en 2016 como Jutta en “El pequeño fantasma” y hoy, por supuesto, interpreta a Blancanieves.

Larian siguió el cuarto parche de Baldur’s Gate 3 con una pequeña revisión que soluciona una variedad de errores, uno de los cuales desearía haber experimentado antes de que se solucionara. Sabía que debería haber rodado un enano.

Si has estado jugando como un enano bárbaro desde la llegada de la última actualización, es posible que hayas notado que en lugar de caminar con zapatos normales, has estado deambulando por los Reinos Olvidados en lo que el estudio describe como «grandes arándanos». . También tengo zapatos que se describen de esta manera y son geniales, por lo que no veo el problema aquí.

El calzado afrutado se redujo a un error de textura, dejando a los bárbaros rechonchos con zuecos de color azul brillante en los pies. Lamentablemente ahora se ha resuelto. Si podemos utilizar las salchichas como armas, ¿por qué no las frutas como zapatos?

De acuerdo a El reportero de HollywoodDisney ha decidido retrasar las fechas de estreno de la película del director Marc Webb Blanco como la nieve y la nueva característica de Pixar Elio, del director Adrián Molina. El retraso es en respuesta a la huelga laboral en curso de SAG-AFTRA, que supuestamente ha múltiples estudios considerando la posibilidad de tener que reorganizar sus calendarios de lanzamiento de 2024 para compensar la falta de nuevos trabajos. Aunque Blanco como la nieve Originalmente estaba previsto que debutara el 22 de marzo de 2024, se retrasó hasta el 21 de marzo de 2025 y elioque estaba programado para llegar a los cines el 1 de marzo de 2024, ahora se estrenará más de un año después, el 13 de junio de 2025.

En un aparente intento de adelantarse a las noticias sobre retrasos, Disney también compartió una nueva imagen de Zegler disfrazada de Blancanieves junto a los enanos del clásico cuento de hadas, y aunque el actor principal luce más o menos como se esperaba, todos sus compañeros parecen tener distintos grados de, bueno, alarmante cuanto más los miras.

Obviamente, las fotos del set no siempre son indicativas de cómo terminará una película, y la nueva imagen de Disney parece indicar que la acción en vivo Blanco como la nieve Va a tomar notas de la película de 1937. Pero dado el enfoque que ha adoptado Disney para actualizar sus otros remakes recientes en la pantalla grande, no sería nada sorprendente si ambas fotos nos mostraran exactamente lo nuevo. Blanco como la nieveLos enanos se verán dado lo engañosas que son las maldiciones como algo importante en la historia que los hizo famosos.

No vas a creer esto: un juego cooperativo en línea recientemente recibió una reacción violenta por el DLC cosmético. Inaudito hoy en día, lo sé. Gracias a Dios, ya no tenemos que lidiar con armaduras de caballo como. Aún más increíble, el problema se resolvió en dos semanas y terminó con cosméticos adicionales para los jugadores, quienes elogiaron a los desarrolladores por un cambio rápido.

Como nuestros amigos en jugador de pc señaló, esto comenzó hace unas semanas cuando Deep Rock Galactic, un juego cooperativo sobre la minería de rocas espaciales con tus amigos enanos, anunció el paquete DLC Decontaminator que viene con un montón de armas y máscaras de equipo. Los enanos no se amotinaban en las calles, pero por decirlo suavemente, a muchos jugadores no les gustaba cómo se veía. Para decirlo menos suavemente, muchos de ellos dijeron que no lo tocarían con un pico de 10 pies, y ni siquiera creo que hagan picos tan grandes.

El famoso simulador de dinastías de enanos, Dwarf Fortress, ha estado disfrutando de una segunda oportunidad desde su lanzamiento en Steam, y sus creadores finalmente recibieron un montón de oro de montaña bien merecido (se abre en una pestaña nueva) y atrincherarse en un ciclo de actualización regular para la ‘nueva’ versión. Dwarf Fortress siendo Dwarf Fortress, obtiene algunas notas de parche bastante buenas. Y el tema de hoy son los bebés.

La actualización del bebé (se abre en una pestaña nueva) trae «sprites para niños y bebés para muchas de las criaturas y plantas al aire libre. ¡Esto también incluye crías de dragones!» Así que supongo que capturar y luego criar a tu propio dragón será el signo de una verdadera fortaleza de baller ahora. Es innegablemente genial, y completamente en consonancia con la forma en que está diseñado este juego, que las plantas también tengan sus propios bebés, con cultivos que ahora brotan antes de que crezcan y sean comestibles.

La expansión Total War: Warhammer 3 Forge of the Chaos Dwarfs se lanza el 13 de abril con la Actualización 3.0, que trae la facción Chaos Dwarf al juego, así como tres nuevos Señores legendarios y un Héroe legendario. Asamblea creativa ahora ha revelado la jugabilidad de la nueva expansión en el escaparate de jugabilidad de Astragoth Ironhand, que detalla las fortalezas y debilidades de los Chaos Dwarfs bajo Astragoth Ironhand, así como las nuevas unidades Bull Centaur y Bale Taurus y la mecánica de la campaña Tower of Zharr.

Mira la exhibición de jugabilidad de Total War: Warhammer 3 Astragoth Ironhand a continuación:

Forge of the Chaos Dwarfs se lanza el 13 de abril con la actualización 3.0, que presenta la raza jugable Chaos Dwarf, así como nuevos personajes legendarios:

El Forja de los Enanos del Caos El paquete de campaña presenta una nueva raza brutal, los Chaos Dwarfs, en Total War: WARHAMMER III, utilizable en las campañas Realm of Chaos e Immortal Empires.

Expanda, explote y domine el mundo de Warhammer como Astragoth Ironhand, Drazhoath the Ashen y Zhatan the Black, que colectivamente cuentan con mecánicas de campaña, objetivos y unidades únicos que solo las mentes malvadas de los Chaos Dwarfs podrían forjar. Con su propia agenda aterradora que perseguir, no se involucran con la historia de Ursun en la campaña Realm of Chaos.

• Quémalo todo como 3 nuevos Señores legendarios: Astragoth Ironhand, Drazhoath the Ashen y Zhatan the Black.
• Recluta a Gorduz Backstabber para escabullirte detrás de tus enemigos como el héroe legendario más nuevo.
• Domina la magia caótica con el nuevo Lore of Hashut. Golpea a los enemigos con Hell Hammer o prende fuego con Burning Wrath.
• Construye el Gran Taladro de Hashut para abrir el dominio de Hashut y succionar su sangre para obtener poderes catastróficos.
• Coopera con tus compañeros Enanos del Caos para obtener recompensas de Distrito en la Torre de Zharr o usurpa a otros para sus Asientos en tu búsqueda de la supremacía.
• Dirige una lista completa del ejército de más de 26 unidades nuevas, que incluyen los trenes de máquinas de guerra siniestros Enanos del Caos y los nuevos Destructores K’daai, junto con algunos de los guerreros infernales más crueles del Viejo Mundo.

Estén atentos aquí en MP1st para obtener más detalles y las notas del parche correspondientes para el Forja de los Enanos del Caos expansión.

• En El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder, Durin’s Bane, el Balrog en las profundidades de Khazad-dum, fue despertado.
• Dado que Durin IV continúa excavando en busca de mithril a pedido de Elrond y Gil-galad, la culpa cambia.
• Tolkien describe la codicia de los enanos que condujo a la caída de Khazad-dum. En la serie, la voluntad de los Elfos es sobrevivir.

El Señor de los Anillos – Los Anillos del Poder: Ver ahora❯

En «El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder», el reino enano de Khazad-dum es un escenario importante. Los cinéfilos ya conocen las minas enanas de «El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo», pero en las películas el reino ya ha sido destruido. ¡En la serie de Amazon ahora seremos testigos de la caída del reino de los enanos!

Durin’s Bane, como se llama el Balrog de Morgoth, convierte el otrora poderoso reino de los enanos en un lugar peligroso. Los enanos ya no pueden confiar en su riqueza y deben contenerse para no agitar más al Balrog. Pero, ¿cómo se despierta realmente el Balrog en los libros?

La historia contada en la serie es relativamente libre. Es Gil-galad, Gran Rey de los Noldor, quien está interesado en el mithril. El rey Durin III, por otro lado, conoce (o al menos siente) los peligros en lo profundo de la montaña y no quiere tentar al destino. Sin embargo, Durin IV quiere ayudar a los elfos y tarde o temprano provocará la caída de su imperio.

En cierto modo, el culpable de Gil-galad está identificado en la serie de Amazon. En los libros, por otro lado, era la codicia de los enanos que cavaban más y más profundo para enriquecerse con los tesoros de la montaña. Además, Amazon cambia la línea de tiempo, porque en realidad la maldición de Durin solo se despierta en la Tercera Edad de la Tierra Media.

Estamos seguros de averiguar qué sucede a continuación con el Balrog de Morgoth en las profundidades de Khazad-dum en el episodio final de la primera temporada, que se estrenará en el programa New Releases de Amazon Prime Video la próxima semana. ¡La temporada 2 de «El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder» ya está confirmada!

• Los enanos consideran a un Vala como su creador.
• El Vala Aule no es solo el creador enano, sino también el dios de la herrería y la artesanía.
• ¿Qué significado tiene para los enanos y su historia?

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Atrás quedaron los días en que los dioses vivientes habitaban la Tierra Media, pero aún tienen una gran importancia para los pueblos de la Tierra Media. Ciertos grupos honran a Valar específicos. La mayor reverencia y adoración que tienen los enanos en Los anillos del poder es su creador, el dios de la tierra y la artesanía, Aule.

Herrero de los dioses

Junto a Manwe y el corrupto y caído Melkor, Aule estaba entre los más grandes y poderosos de los Ainur. Al crear el mundo, fue responsable de los paisajes y las montañas como un aspecto de la tierra. Es por eso que su segundo nombre en el idioma élfico sindarin, «Barthan», es el hacedor de mundos.

Apreciando todas las cosas hechas y hermosas a mano y con la mente, se convirtió en el Vala de la Herrería y la Artesanía. Su forma de pensar se parecía más a la de Melkor que a todos sus hermanos, pero permaneció fiel e incorrupto a la música pura de Ainur, el gran plan del único dios Ilúvatar. Además, no anhelaba la destrucción y la transformación como Melkor, sino la creación, y sometió todas sus creaciones a Ilúvatar.

Su mayor obra además de los enanos fue la construcción de las Dos Luces. Las dos enormes lámparas, Illuin y Ormal, creadas por Aule a pedido de su esposa Yavanna, estaban destinadas a iluminar el mundo antes de la era de los árboles y el sol.

maestro de muchos estudiantes

A través de los siglos, Aule enseñó a muchos en sus habilidades. Los Elfos Noldor que llegaron a Valinor aprendieron mucho de él y crearon magníficos artefactos, armaduras y armas. El mayor discípulo de Aule fue Fëanor. Aule le enseñó a hacer joyas legendarias. 3 de ellos, el Silmaril, darían forma al destino del mundo en la Segunda Edad.

Muchos de los sirvientes de los Valar, los Maiar, también aprendieron de Aule. Sin embargo, dos de ellos deberían caer gradualmente en la oscuridad y desertar a Melkor/Morgoth. Sauron y Saruman poseían una afinidad natural con todas las cosas elaboradas y creadas. Estas cosas también están asociadas con el poder, por lo que fue fácil para Melkor aprovechar su búsqueda y ganarse a Saruman y Sauron para su lado.

El Hacedor de los Enanos

La creación más conocida y quizás más trascendental de Aule fueron los enanos. Sin el permiso de los otros Valar, los creó a partir de fuego y piedra, sus materiales favoritos. A excepción del progenitor de los enanos de Khazad-Dum, Durin, escondió a los enanos mayores en parejas en salones subterráneos en varias partes de la Tierra Media y los dejó dormir.

Cuando Ilúvatar descubrió la creación ilícita de Aule, el Dios-Forja quiso destruir una obra, sus hijos, pero Ilúvatar intervino y lo perdonó, y les dio vida propia a los enanos. La premisa, sin embargo, era que los enanos siguieran durmiendo, pues a Ilúvatar Elves ya se le había prometido el primogénito.

A partir de entonces, los enanos consideraron a Aule como su padre. Sin embargo, dado que estaban fuera del «Gran Plan» de Ilúvatar, a diferencia de los Elfos y los Hombres, a menudo estallaban disputas entre ellos y otros pueblos de la Tierra Media.

Aunque Aule dejó de participar activamente en los eventos de la Tierra Media después de la Guerra de la Ira y la Caída de Morgoth, su poder aún persiste sobre sus creaciones. Los enanos lo adoran como ninguna otra raza excepto Dios y su padre, mientras que los elfos todavía atesoran y atesoran su conocimiento y habilidad.

El episodio final de «The Rings of Power» se estrenará el 14 de octubre de 2022 en el noticiero de Amazon Prime Video.