Para los fanáticos del terror, Tarde en la noche con el diablo marcó uno de los lanzamientos más esperados del año. Adoptando un filtro de película analógica, la película de metraje encontrado protagonizada por David Dastmalchian cosechó elogios por su diseño de producción de primer nivel al inclinarse hacia una estética grindhouse de la era de los años 70 que recuerda a Amanecer de los muertos o Carrera de la muerte 2000. Después de que un presentador de un programa de entrevistas nocturno transmitiera un especial de Halloween en 1977, tenía todas las características de un éxito de culto.

Pero la película puede ser recordada más por la controversia en torno al uso de gráficos recortados creados por herramientas de inteligencia artificial generativa. Una imagen de un esqueleto bailando en particular enfureció a algunos espectadores. Antes de su debut teatral en marzo, enfrentó la perspectiva de un boicot, aunque eso nunca se materializó.

Los directores de la película Cameron y Colin Cairnes defendieron el uso de la IA y explicaron que el arte fue retocado por manos humanas. En un comunicado, dijeron: «Experimentamos con IA para tres imágenes fijas que editamos más y finalmente aparecen como intersticiales muy breves en la película».

Menos de un mes después, cinco imágenes sospechosamente generadas por IA que provocan escenas postapocalípticas en A24. Guerra civil provocó una indignación similar por parte de un segmento de fanáticos. Hubo algunas señales reveladoras de que los gráficos fueron creados por IA en errores de precisión y consistencia: los dos edificios de Chicago Marina Towers en un cartel están en lados opuestos del río; en otro, una toma de los restos muestra un coche de tres puertas.

En respuesta, un lector de la publicación de Instagram de A24 escribió que la reacción a Tarde en la noche fue “más que suficiente para dejar claro a todos: NO QUEREMOS ESTO”.

Pero en la industria del entretenimiento, es probable que la caja de Pandora de la IA ya se haya desatado. A puerta cerrada, la mayoría de los rincones de la producción, desde las salas de guionistas hasta los departamentos de efectos visuales, han adoptado herramientas de inteligencia artificial generativa. Por cada proyecto que se ha enfrentado a un revés por utilizar IA en alguna parte del proceso de producción, hay docenas más que han adoptado silenciosamente la tecnología.

«Hay toneladas de personas que utilizan IA, pero no pueden admitirlo públicamente porque todavía necesitas artistas para mucho trabajo y se volverán en tu contra», dice David Stripinis, un veterano de la industria de efectos visuales que ha trabajado en Avatar, Hombre de Acero y títulos de Marvel. «En este momento, es más un problema de relaciones públicas que un problema tecnológico».

“Productores, escritores, todo el mundo utiliza IA, pero tienen miedo de admitirlo públicamente”, coincide David Defendi, guionista francés y fundador de Genario, un sistema de software de IA personalizado diseñado para escritores de cine y televisión. “Pero se está utilizando porque es una herramienta que da una ventaja. Si no la usas, estarás en desventaja frente a aquellos que usan IA”.

Una de las razones de la reacción contra el uso de la IA en Tarde en la noche y Guerra civil podría ser el precedente que parece sentar. Contratar o encargar un artista conceptual o gráfico habría sido un costo insignificante para las producciones involucradas. Si las empresas están dispuestas a utilizar la IA para reemplazar dichas tareas periféricas (en el caso de Tarde en la noche y Guerra civil, trabajos que podría haber realizado cualquier miembro de sus equipos de diseño de producción: ¿qué puestos son los siguientes? ¿Escritores? ¿Artistas de efectos visuales?

«La mayoría de los escritores que han probado la IA han descubierto que no es muy bueno para escribir», dice David Kavanagh, director ejecutivo de la Federación de Guionistas de Europa (FSE), un grupo de gremios y sindicatos de escritores que representan a más de 8.000 escritores en 25 países. . «Así que no creo que nos reemplace todavía, pero el impacto en otras áreas de la industria podría ser muy perjudicial». Señala áreas como la animación infantil y las telenovelas, donde hay mucha “repetición de situaciones similares por parte del mismo conjunto de personajes”, como sectores que podrían verse muy afectados.

El desplazamiento de la mano de obra por parte de trabajadores de nivel inferior en Hollywood probablemente desempeña un papel en el que los usos de la IA se consideren aceptables, y que están fuera de lo común. Gran parte del discurso sobre el tema se filtra a través de la lente de las históricas huelgas duales de Hollywood del año pasado. La utilización de herramientas de IA en Guerra civil y Tarde en la noche significó que los artistas se quedaran sin trabajo.

Algunos sectores de la industria ya están amenazados de extinción. “El empleo del doblaje y subtitulado en Europa se acabó”, dice Kavanagh, señalando la tecnología de inteligencia artificial que puede producir doblajes sincronizados con los labios en varios idiomas, incluso utilizando versiones de la actuación del actor original. «Es difícil ver cómo sobrevivirán a esto».

El sábado en Cannes, el productor y distribuidor independiente XYZ Films presentará una gran cantidad de avances de películas internacionales traducidos mediante IA, incluido un largometraje nórdico de ciencia ficción. OVNI Sueciathriller de comedia francesa Vicente debe morir y la acción coreana golpeó Contrabandistas, que muestra la tecnología de doblaje TrueSync de la empresa Flawless, con sede en Los Ángeles. Flawless y XYZ están presentando la tecnología como una oportunidad para que las películas internacionales exitosas produzcan a bajo costo un doblaje en inglés de alta calidad que las hará más atractivas para el mercado global. Flawless, XYZ Films y Tea Shop Productions planean su lanzamiento OVNI Suecia en todo el mundo en lo que llaman el primer estreno en cines a gran escala de una película totalmente traducida utilizando IA.

Mientras tanto, Putin, una nueva película biográfica política del director polaco Besaleel, que se vende a compradores internacionales en Cannes, utiliza tecnología de inteligencia artificial para recrear el rostro de Vladimir Putin sobre el cuerpo de un actor con una constitución similar a la del líder ruso. Besaleel dice que planea utilizar la misma tecnología, desarrollada internamente por su empresa de postproducción AIO, para crear actores deepfake para interpretar extras y papeles secundarios.

«Preveo que las producciones cinematográficas y televisivas acabarán empleando sólo actores principales y quizás secundarios, mientras que todo el mundo de los personajes secundarios y secundarios se creará digitalmente», afirma.

En Hollywood, el espectro de la IA proyecta una sombra desalentadora. Un estudio que encuestó a 300 líderes de la industria del entretenimiento publicado en enero informó que tres cuartas partes de los encuestados indicaron que las herramientas de inteligencia artificial apoyaban la eliminación, reducción o consolidación de puestos de trabajo en sus empresas. Se estima que en los próximos tres años cerca de 204.000 puestos se verán afectados negativamente. Artistas conceptuales, ingenieros de sonido y actores de doblaje están a la vanguardia de ese desplazamiento. Los efectos visuales y otros trabajos de postproducción también fueron citados como particularmente vulnerables.

También existe un desequilibrio en la resistencia al uso de la IA en Guerra civil y Tarde en la noche pero no, por ejemplo, la próxima película Miramax de Robert Zemeckis Aquí, que contará con Tom Hanks y Robin Wright envejecidos. Sus transformaciones se lograron utilizando una nueva herramienta generativa impulsada por IA denominada Metaphysics Live.

Implementar IA para permitir que los actores interpreten versiones más jóvenes o mayores de sí mismos podría afianzar talentos de primer nivel porque ahora de repente son elegibles para interpretar papeles de todas las edades. Como con los artistas gráficos que podrían haber perdido su trabajo en Tarde en la noche, un joven parecido a Tom Hanks también podría haber perdido la oportunidad de participar en una película de estudio importante. ¿Por qué contratar a Sophie Nélisse para interpretar una versión más joven de Shauna de Melanie Lynskey en Chaquetas amarillas ¿Cuándo la producción puede simplemente envejecer a la estrella establecida?

Pero donde muchos ven una amenaza, otros ven una oportunidad. «Consideramos que la IA es una herramienta que creemos que desbloqueará la creatividad y las oportunidades, que creará puestos de trabajo, no los eliminará», afirma Charles Rivkin, director ejecutivo de la Motion Picture Association, en declaraciones a El reportero de Hollywood en Cannes, siempre y cuando existan barreras de seguridad y se protejan los derechos de autor.

Rivkin, ex director ejecutivo de The Jim Henson Co., señala que el fallecido gran creador de los Muppets siempre estuvo a la vanguardia de la tecnología. «Si Jim estuviera vivo hoy», dice Rivkin, «estaría usando la IA para hacer cosas increíbles, usándola para mejorar su narración».

Hay un desagradable secreto no tan secreto del que a nadie le gusta hablar, así que es mejor empezar por ahí: las mujeres negras se encuentran entre el grupo demográfico más odiado del mundo. Especialmente en Estados Unidos, el antinegritud está en el aire. Está en todas partes incluso cuando no puedes verlo. Desde los pasillos de marfil de Washington hasta las altas esferas de las empresas Fortune 500, la negritud es tratada como menos. Y como así es como funciona y así ha funcionado generación tras generación, ni siquiera Beyoncé, actualmente la fuerza más dominante de la música, puede escapar de los colmillos del misoginoir.

Dime si has escuchado esto antes: a una mujer negra le dijeron que no pertenecía, que no era bienvenida en un determinado espacio, así que abrió su propio camino. Esa es la historia que Beyoncé contó en una publicación de Instagram en marzo, el día que anunció su nuevo álbum country. vaquero carter. «Las críticas que enfrenté cuando entré por primera vez en este género me obligaron a superar las limitaciones que me impusieron», escribió. A diferencia de otros géneros musicales, el country tiene mala fama por quién decide excluir. La historia del género está plagada de lealtades a las viejas costumbres del prejuicio estadounidense, y ningún rumbo o posición social puede cambiar eso.

La dulce ironía, por supuesto, es que ahora tenemos vaquero carterla segunda entrega de un proyecto en tres actos de restauración histórica y musical que Beyoncé inició en 2022 con Renacimiento, su tributo en la pista de baile a la música house. Ella tiene la misión de recuperar su tiempo. Beyoncé, la rara artista que puede realizar un movimiento tan astuto, ahora representa algo más grande que la música. Ella es una industria en sí misma: arrogante y audaz en su alcance, con una base de fans incorporada que anticipa cada lanzamiento de álbum, publicación de Instagram y lanzamiento de producto. Ya sea que estés de acuerdo con las motivaciones detrás de su trabajo o no (y hay críticas válidas a los artistas que crean a tan gran escala como ella; la influencia masiva en todos los ámbitos de la vida requiere cuestionamiento, no se puede negar), no hay otra El músico negro contemporáneo traerá más conciencia sobre las praderas cerradas del país (su pasado, presente y posible futuro) que Beyoncé. Al menos, hace que la gente hable.

«Me gustaría agradecer a los CMA por hacerla enojar», usuario de X @gardenoutro escribió El viernes por la mañana, poco después de la medianoche, una hora después del lanzamiento oficial del álbum, llamando la atención sobre la actuación de Beyoncé en 2016 con las Chicks, que luego fue rechazada por los miembros de la Asociación de Música Country. Dónde Limonada fue despreciado memorias y Renacimiento coqueteó con la fantasía, un paisaje onírico iluminado por una discoteca donde la libertad y el amor no tienen recíproco.vaquero carter se desarrolla como autoficción, combinando biografía con estilo novelístico en canciones como “Daughter” y “Spaghettii”. Lleva al país a un terreno inexplorado. «Es fácil escuchar 27 temas cuando todos son buenos», el compositor Rob Milton escribió en X.

Ésa es la otra característica del efecto Beyoncé: no hay lugar para la disensión en su universo. En línea, y particularmente en las redes sociales, sus nuevos álbumes reciben estatus de cartelera. Es motivo de celebración, pero rara vez de desafío o investigación aguda.

“Mucha gente todavía quiere unirse a algo más grande que ellos mismos. Fandom les ofrece una manera de hacerlo. Sin embargo, no es un espacio enteramente utópico”, dice Mark Duffett, profesor de la Universidad de Chester que investiga el fandom. “Las preocupaciones y problemas que tiene la sociedad se reflejan en las comunidades de fans. No escapan de ser parte del mundo social más amplio”.

Por muy poderosa que pueda ser su música, el lanzamiento de un álbum de Beyoncé expone la ficción de una Internet compartida. No hay uno sino muchos. En su forma más intensa, la lógica de los fanáticos prospera de forma aislada. En Internet de Beyoncé, al igual que en culturas de fans comparables, la lógica encuentra consuelo en la geometría lateral de la cámara de eco. Su razonamiento se transforma en un fanatismo ciego, moviendo el dedo ante el desacuerdo. La lógica de los fanáticos choca con el juicio equilibrado. Ha llevado a Barbs (fanáticos de Nicki Minaj), Beliebers (fanáticos de Justin Bieber), miembros de Hive (fanáticos de Beyoncé) y similares a un ciclo de acalorada confrontación y, a veces, de irracionalidad salvaje.

Sin embargo, aunque muchos de los mismos personajes que hicieron esos chistes aparecen en Imperio Congeladoincluso más que el vecino de Amblin de 2021 Vida futura, Imperio Congelado se ha convertido completamente en una película para niños. De hecho, el único arco de personajes importante de la película lo lleva a cabo la mejor incorporación de las películas más recientes, la adolescente Phoebe Spengler (Mckenna Grace), y el enamoramiento de su primer amor por un fantasma (Emily Alyn Lind). Mientras tanto, gran parte del otro encanto que existe proviene de la dinámica familiar disfuncional entre Phoebe y sus padres (Carrie Coon y Paul Rudd), aunque otros personajes jóvenes como los interpretados por Finn Wolfhard y Logan Kim no están tan bien atendidos por un guión sobrecargado. Aun así, la película parece estar operando más en su longitud de onda que, digamos, Bill Murray, quien aparece y desaparece durante dos escenas y media.

Como consecuencia, cuando los créditos avanzan Imperio Congelado La idea de lo que es Los Cazafantasmas parece haber cambiado por completo de la exitosa comedia de 1984 vendida como una risa ligeramente traviesa y llena de efectos visuales protagonizada por el ex. SNL estrellas de, bueno, la caricatura del sábado por la mañana con la que crecieron los niños de los años 80. Imperio Congelado El director Gil Kenan no ha ocultado en la prensa la influencia que Los verdaderos cazafantasmas La serie de dibujos animados tenía sobre la nueva película, y la lectura más amigable de la película es que se reproduce exactamente como una caricatura, completa con un Casper-Esque subtrama ajustada a las sensibilidades del siglo XXI. Eso no es necesariamente algo malo, pero si Sony quiere que la franquicia siga adelante Imperio Congeladola recepción de la nueva película podría ser un momento clarificador para comprometerse completamente a dar un giro hacia eso.

Para bien o para mal, el interés de la audiencia se ha estancado. La base de fans limitada pero leal de la película sigue siendo la Generación X y los millennials mayores que crecieron con las películas y los dibujos animados de Los Cazafantasmas, y los niños de hoy que se presentan a una película de aventuras para niños (a menudo con padres que vieron la película y el programa de dibujos animados originales). . De hecho, el seguimiento de la audiencia de EnTelligence informó que el 56 por ciento de la audiencia de la nueva entrega tenía menos de 35 años y más del 54 por ciento de los asistentes al primer fin de semana estaban viendo las matinés de los sábados y domingos, el horario de máxima audiencia para las familias.

De esta manera, los esfuerzos inconexos de la nueva película para centrarse tanto en los cazadores de niños como en los Boomers que no dejarán ir el paquete de protones (más Dan Aykroyds que Bill Murray) dan pistas de cómo la franquicia se divide entre servir a dos amos. También parece haber restos de la desconcertante insistencia de Sony en que Ghostbusters podría ser una propiedad intelectual masiva con múltiples franquicias similar a Marvel o DC Comics. Al menos esa fue la lectura que hizo este escritor de una trama secundaria que involucraba un nuevo laboratorio de investigación y desarrollo de Los Cazafantasmas que parecía en gran medida divorciado del resto de la película y solo agregaba más personajes terciarios.

Y, sin embargo, parecería que cualquier dirección que tome Sony, ya sea otra SNL El vehículo estrella de ex alumnos, al estilo de la rehacer de 2016, o la versión actual de niños que reclaman los juguetes de sus padres como propios: hay un límite que la marca ya no puede superar. Evidentemente ya no estamos en 1984, y el único público donde la serie parece crecer es el de los más jóvenes.

Todo lo cual quiere decir que la serie parece estar en una encrucijada. En caso de que Sony desee continuar con la marca (y Imperio CongeladoEl desempeño a largo plazo en las próximas semanas puede ser el determinante último de esto: hay algunas direcciones que podrían tomar. Obviamente, el estudio podría continuar la historia de la próxima generación de Spengler luchando contra fantasmas; podrían continuar intentando expandir la marca Ghostbusters como un universo compartido con los spin-offs amenazados durante mucho tiempo; o podrían intentar otro reinicio.

Menos dependencia de China, búsqueda de costes reducidos, menos popularidad del made in France, preocupantes acuerdos ilícitos entre proveedores… La encuesta realizada por la empresa AgileBuyer y el Consejo Nacional de Compras entre los directivos de este sector – 870 respuestas entre el 20 de noviembre y diciembre 11 de enero de 2023: cada año proporciona hallazgos y métodos para que las empresas se adapten al entorno local, los desarrollos internacionales y las crisis geopolíticas. En su última edición, publicada el martes 16 de enero, hace balance de un año que influirá en las prioridades de los compradores en 2024.

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“El comprador toma el pulso al mercado, sus preocupaciones, señala en el documento Corine Loreaux, directora de compras de la Société du Grand Paris. Es el mejor situado para transmitir el análisis de los riesgos externos de la empresa. »

Sin duda, los departamentos ad hoc no han podido aprender todas las lecciones de la perturbación del comercio entre Asia y Europa, mientras que las tensiones en el Mar Rojo, por donde pasa el 12% del comercio mundial, han aumentado durante el último mes.

Aumento del riesgo chino

Destaca una observación que exige asegurar el suministro: el aumento del riesgo chino. “Una de sus prioridades será equilibrar el peso de China mediante el doble abastecimiento”, señala Olivier Wajnsztok, fundador y director asociado de AgileBuyer. La mitad de las empresas catalogan la reducción de esta dependencia como un «eje estratégico»sin subestimar el costo. “Una salida es difícil porque en determinados sectores es sinónimo de pérdida de competitividad”admite Alexandre Billard, de la empresa especializada en tecnologías láser Lumibird.

Las tecnologías de la información, las telecomunicaciones, la defensa y la aeronáutica son las primeras que quieren depender menos del Reino Medio, donde el clima empresarial se deteriora desde hace varios años. El caso de Tesla, obligada a cerrar su fábrica alemana durante dos semanas a principios de febrero, demuestra que un grupo experto en justo a tiempo no permitió al fabricante estadounidense adaptarse a una crisis en Oriente Medio que obligó a los buques portacontenedores a desviarse por el Cabo de Buena Esperanza.

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Otra ruptura con respecto a 2022 y 2023, según Wajnsztok: una caída del interés por las compras realizadas en Francia entre empresas. Se explica por sus costes adicionales, la falta de disponibilidad de bienes intermedios y, sobre todo, un menor interés tras el fin de la crisis sanitaria, que había amplificado la necesidad de asegurar el suministro. El temor es menos fuerte, aunque el 29% de las empresas encuestadas prevén una “política voluntarista” reubicación en Francia.

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Un año antes de los Juegos Olímpicos (JO) de París, Francia estrenó la caballería para los campeonatos mundiales de atletismo, del 19 al 27 de agosto en Budapest. Setenta y ocho atletas, incluidos 56 inscritos en eventos individuales, en comparación con los 28 del año pasado, están en el viaje a Hungría.

Este contingente ampliado sigue al poco entusiasta Eugene 2022 Worlds. En Estados Unidos, los Blues se tuvieron que conformar con su exigua cosecha desde 1993, contando con Kevin Mayer como único medallista (oro en decatlón). Esta vez, la Federación Francesa de Atletismo (FFA) hizo sonar la requisición general: « Queríamos permitir que todos los atletas se enfrentaran a la élite mundial.explica Romain Barras, director de alto rendimiento de la FFA. Nuestra ambición es que ningún atleta llegue sin ser seleccionado a los Juegos de París. » Un punto de paso tanto más importante cuanto que la fecha límite húngara pesa mucho en el cálculo de las clasificaciones olímpicas.

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En cuanto a las medallas, en cambio, Romain Barras no se moja por uno de los objetivos: el discurso oficial es «la búsqueda de la trascendencia y la asimilación de los requerimientos del altísimo nivel mundial ». Extraoficialmente, la ambición es hacerlo mejor que Eugene y los Juegos Olímpicos de Tokio -solo el dinero para Kevin Mayer- para embarcarse en París 2024 con serenidad.

La nueva generación en el banco de pruebas

Así que cambio de rumbo, y cambio de cabezas. Salen Pascal Martinot-Lagarde, especialista en 110 m vallas, no seleccionado, Jimmy Vicaut, especialista en 100 m, agotado tras una temporada marcada por las lesiones, o Renaud Lavillenie, especialista en salto con pértiga, que sufre una rotura parcial del tendón. « Tuvimos una generación muy fuerte entre 2014 y 2017 que, como era de esperar, está llegando al final de su carrera. Estos atletas han pasado la treintena y se ven superados por fallas físicas o psicológicas. Pero todavía pueden aportar mucho a la selección francesa y tendremos que contar con ellos en la carrera por la clasificación olímpica.desarrolla el director de alto rendimiento.

Sobre la tradicional foto de familia de la delegación tricolor, ahora ha tenido lugar la joven guardia. Especialistas en los 110 metros con vallas, Sasha Zhoya (21) y Just Kwaou-Mathey (23) se encuentran entre los mejores atletas que podrían hacerlo bien en estos Mundiales. Y ellos no están solos. Los jóvenes Cyréna Samba-Mayela (100 m vallas), Margot Chevrier (pole), Wilfried Happio (400 m vallas), Benjamin Robert y Gabriel Tual (800 m) parecen estar alcanzando su madurez atlética. “No borraremos de golpe la brecha generacional que pesa sobre la selección francesa desde 2018. Pero estos jóvenes han madurado a gran velocidad y estamos tratando de acelerar su irrupción. “, argumenta Romain Barras. En Budapest, dos tercios de los Blues tienen menos de 25 años.

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Usted está leyendo un extracto del boletín “La Otra Vista”, publicado hoy por Michael Rasch, corresponsal comercial del “Neue Zürcher Zeitung” en Frankfurt am Main. Suscríbete al boletín de forma gratuita. ¿No es residente en Alemania? Benefíciese aquí.

El Grupo Volkswagen está en llamas bajo el techo, otra vez. Según informes de los medios, se dice que el jefe de la marca VW pronunció recientemente un discurso incendiario como una «última llamada de atención». Eso encajaría con los informes de que las ventas de la marca principal del grupo primero en Porcelana y ahora también está muy por debajo de las expectativas en Europa, especialmente en el caso de los autos eléctricos. El futuro del Grupo se decidirá en este segmento.

En China, VW está perdiendo contacto

El ex director ejecutivo Herbert Diess orientó brutalmente a la empresa hacia la electromovilidad. Para 2030, cuatro de cada cinco vehículos de la marca VW vendidos serán autos eléctricos. El logro de este objetivo está en riesgo en vista de las cifras de ventas y la evolución actual. Su sucesor, Oliver Blume, todavía se apega a él, porque los reguladores han dado paso a la era de los vehículos eléctricos en los principales mercados de ventas del mundo. Esto también se aplica con mucha fuerza a China, con diferencia el mercado de ventas más importante para Volkswagen y los demás fabricantes de automóviles alemanes.

Pero en imperio del medio VW apenas tiene autos eléctricos en oferta que tengan el sabor del muy clientes con afinidad por el software y la tecnología encontrarse. Durante demasiado tiempo, el grupo ha controlado sus fortunas en el Reino Medio desde Europa en lugar de confiar en su gente en el lugar y establecer el rumbo decisivo allí. Como resultado, el grupo fue reemplazado recientemente como líder del mercado por primera vez en décadas, principalmente debido a la debilidad de los autos eléctricos. Ahora, las ventas europeas de modelos como ID.3, ID.4, ID.5 e ID.Buzz también deberían permanecer muy por debajo de las expectativas. Una señal de alarma.

Por un lado, esto está relacionado con el desarrollo del mercado, pero por otro lado también es autoinfligido. En Alemania, las primas de compra de coches eléctricos e híbridos enchufables han bajado o caducado este año. Esto afecta las ventas en toda la industria. Competidores como Tesla están contrarrestando esto con descuentos. Además, hay una alta inflación, que está elevando aún más los precios ya altos de los autos eléctricos. Al mismo tiempo, la competencia está aumentando, incluso de proveedores chinos que llegan a la UE.

Caos en la unidad de software Cariad

Además, muchos clientes que están abiertos a la electromovilidad y tienen las opciones de carga adecuadas ahora han comprado un vehículo eléctrico. Llegar a los clientes más escépticos es cada vez más difícil, sobre todo porque muchos de ellos siguen esperando saltos tecnológicos, por ejemplo en baterías. También ayudaría una expansión más rápida de la infraestructura de carga pública, que actualmente tiene déficits. En última instancia, la industria tendrá que aceptar que el cambio a los autos eléctricos vendrá en oleadas.

Pero Volkswagen también reaccionó demasiado tarde al próximo cambio de siglo hacia los autos eléctricos y luego también ideó su propio Unidad de software Cariad empantanado. Para evitar dependencias, el grupo dirigido por Herbert Diess quería hacer demasiado por sí mismo en lugar de depender de la cooperación con socios de la industria de TI. Eso tiene el costo y la complejidad que implica cariada aumentó, en el que demasiados chefs querían tener voz y voto en las decisiones con los ingenieros de Volkswagen, Audi y Porsche.

Después de asumir el cargo a fines del año pasado, se dice que Blume limpió y reorganizó el grupo estratégicamente y revisó la composición de los comités. Una de las mayores conversiones de las últimas décadas ya está en marcha. La atención se centra en la estructura del grupo, la utilización de las plantas y la reducción de costes.

Más libertad y directrices claras para las marcas

En el futuro, cada marca tendrá más libertad, pero también objetivos de retorno claros y deportivos. El objetivo es gestionar cada marca como una empresa independiente que necesita estar preparada para una oferta pública inicial. Si la aptitud de las marcas es correcta al final, el grupo también está en plena forma, por lo que el razonamiento. El concepto es convincente. Además, Blume, con razón, ya no se centrará principalmente en la cantidad de unidades vendidas, sino en los márgenes operativos logrados por las marcas.

La unidad de software también se realineará como parte de la reorganización. El jefe de Cariad ya fue reemplazado y se decidió abrirse más a los socios de TI. Además, se reducirán los costes y la complejidad, por ejemplo, reduciendo el número de ordenadores centrales en los coches. En China en particular, a Blume no le queda mucho tiempo para revertir la peligrosa tendencia. El éxito en la electromovilidad, incluido el infoentretenimiento, la gamificación y la conducción asistida, es el factor vital para el Grupo Volkswagen. Las cifras de ventas son el indicador decisivo.

SPuede el editor de negocios de Frankfurt Michael Rasch en las plataformas Gorjeo, Linkedin y Xing consecuencias.

acebos siguen los spoilers.

acebos la pareja Tom y Yazz Cunningham llegaron a una encrucijada en el primer episodio del miércoles (14 de junio).

La pareja ha estado tratando de superar su trágica pérdida, con Tom planteando la idea de que adopten un niño juntos.

Yazz no ha querido hablar al respecto, afirmando que se siente muy incómoda con todo el asunto y que ni siquiera puede dormir.

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Más tarde, los dos se sentaron con Maxine Minniver en el parque, quien les ofreció algunos consejos.

«Después de mi aborto espontáneo, celebré una pequeña ceremonia», dijo. «No fue nada especial, solo estaba yo y estaba enterrando las cosas que había comprado, pero me di la oportunidad de despedirme… Tal vez cuando estés listo, puedas intentarlo de nuevo».

Yazz admitió que no puede tener hijos, antes de preguntarle a Tom entre lágrimas si podían irse a casa para que ella descansara.

De vuelta en casa, a Yazz le preocupaba perder a Tom por el hecho de que no puede concebir y que tienen opiniones diferentes sobre la idea de la adopción, y ella admite que no cree que pueda acoger al hijo de otra persona.

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Tom le aseguró que dejarla «nunca sucederá». Sin embargo, en secreto, abrió un mensaje de texto de la agencia de adopción y lo borró rápidamente antes de que Yazz pudiera ver que ella le decía que, en primer lugar, no estaba interesada en tener hijos.

Mientras tanto, Zoe Anderson ha estado indecisa sobre si quiere quedarse con el bebé que está esperando, no quiere arriesgar su carrera y ni siquiera está segura de querer específicamente al bebé de Sam Chen-Williams. Eventualmente, le dijo a Maxine que iba a terminar con un despido.

acebos se transmite primero en línea a través de Canal 4, con nuevos episodios cayendo cada mañana de lunes a viernes. El programa se transmite de lunes a viernes a las 6:30 p. m. en el Canal 4 y a las 7 p. m. en E4.

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Organizaciones que incluyen Playa y de tommy pueden ofrecer ayuda y apoyo a cualquier persona afectada por la pérdida de un bebé.

Tom Hanks ha intervenido en la huelga del Sindicato de Escritores, diciendo que las «mentes afines» tendrán que unirse por el «bien común» de la industria. Promocionando su nuevo libro sobre Mañanas de CBSla coanfitriona Gayle King le preguntó a Hanks sobre la huelga, que ahora está en su segunda semana.

“Toda la industria está en una encrucijada, y todos lo saben”, dijo. “El motor financiero tiene que ser completamente redefinido. Y hay cierto grado de pastel aquí que tendrá que ser distribuido equitativamente por las personas responsables del contenido, no las personas que hacen los tratos por el contenido, las personas que realmente lo hacen.

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“Y primero están los escritores”, continuó. “No tenemos guiones sin escritores. Y lo siguiente son los directores. No tenemos historias filmadas sin directores, y también están surgiendo los actores. Así que va a tener que haber algo de sentarse. Y por el bien común de las artes y las ciencias, y el negocio del espectáculo, las mentes similares tendrán que venir y ser equitativas, y créalo o no, algún tipo de situación en la que todos ganen”.

A lo que King respondió: “Todos esperamos que esto no dure mucho”.

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Vea sus comentarios aquí:

.@Tom Hanks conoce el poder de las películas, y su nueva novela comparte una mirada tras bambalinas al trabajo «demoledor» de hacer arte, y por qué al final vale la pena: «No puedo imaginar una mejor manera de pasar dos horas.” pic.twitter.com/fPtdNsr1Z8

— Mañanas de CBS (@CBSMornings) 9 de mayo de 2023

Hanks hizo un llamado similar para el fin de una huelga de escritores la última vez que la WGA participó en los piquetes, una huelga de 100 días que finalizó el 12 de febrero de 2008. Hablando entonces en el estreno de su película en el Reino Unido. La guerra de Charlie Wilson, el actor dos veces ganador del Oscar dijo: «Solo espero que los grandes que toman decisiones importantes, en lo alto de sus salas de juntas corporativas y demás, se pongan manos a la obra con honestidad y todos puedan volver a trabajar». Esa huelga terminó un mes después.

El nuevo libro de Hank se llama La realización de otra obra maestra cinematográfica moderna.

El difícil año bursátil de 2022 afectó especialmente a las acciones tecnológicas en los EE. UU. Esta es una mala noticia en la medida en que las acciones en índices bursátiles muy populares entre los inversores, como el MSCI World, el S&P 500 o el Nasdaq Composite, tienen una ponderación muy alta.