Zac Efron y Jeremy Allen White llamaron la atención este año cuando los fanáticos notaron que acumularon kilos de músculo para su drama de lucha A24 “The Iron Claw”, que se basa en las vidas de los hermanos Von Erich.

Efron, Allen y el resto del elenco trabajaron seriamente para buscar el papel para la película, pero una vez que ganaron ese músculo, ¿cómo perfeccionaron esos movimientos de lucha libre? Chavo Guerrero, Jr., exluchador profesional y coordinador de especialistas en “The Iron Claw”, habla con Variedad desentrañar el intenso proceso de formación de los actores.

Después de comunicarse con el director Sean Durkin sobre su visión de la película, Guerrero comenzó familiarizando a los actores con el ring de lucha libre y los fundamentos de este deporte. Guerrero, quien también entrenó a las estrellas de la serie “Glow” de Netflix, siempre pregunta a los actores qué experiencia tienen con la lucha libre o deportes de combate adyacentes.

«Tomaré lo que ya saben a través de la lucha libre o el boxeo amateur porque el juego de pies es muy similar», dijo. “Y luego también les pregunto si han tenido alguna experiencia teatral. Porque eso es lo que estamos haciendo en el ring… Es un teatro de cuatro lados en lugar de solo un lado. Entonces, si tienen eso, entonces empiezo a explicarles: ‘Ya sabes luchar, pero aún no sabes que lo sabes’”.

Guerrero siempre animaba a los actores de “La Garra de Hierro” a reducir el ritmo cuando llegaba el momento de estar en el ring con un público real mirándolos. Recientemente experimentó un momento de orgullo como mentor cuando White hizo un comentario incisivo sobre el arte de la lucha libre en una entrevista.

“[Jeremy] Le estaba explicando al entrevistador que a veces los momentos entre los movimientos son más importantes que los movimientos reales en la coreografía”, dice Guerrero.

Detalla un recuerdo destacado del set cuando Efron tuvo que ejecutar un movimiento cruzado en el que saltó sobre Guerrero desde la cuerda superior del ring. Guerrero le dio al actor un consejo importante: cuanto más alto saltara, más fácil sería lograrlo, ya que el tiempo de suspensión les daría tiempo para ubicarse y aterrizar correctamente.

«Fue realmente genial ver a un actor confiarme su cuerpo en cierto sentido», dice Guerrero.

El exluchador de la WWE explicó que todos en el set se empujaban unos a otros para ser mejores; Los actores y el propio Guerrero se inspiraron en la dedicación de Efron al papel de Kevin Von Erich.

«Zac era una máquina», dice. “Estábamos en el ring y él decía: ‘Espera, déjame preparar esta comida’ y él preparaba una comida rápida y luego regresaba al ring. Y luego, una hora más tarde, decía: ‘Oh, déjame prepararte un batido de proteínas’. Entonces también hay competitividad entre los actores. Jeremy solo estaba diciendo que vio a Zac quitarse la camisa en el ring y dijo: ‘Oh, hombre, tengo que dar un paso adelante’”.

Guerrero tuvo la misma reacción que White: “Vi a Zac y pensé: ‘Guau, está bien’”.

Cada actor aportó diferentes habilidades naturales al ring, explica Guerrero. “Todos tienen algo en lo que son realmente buenos, así que trabajaré con eso. harris [Dickinson] Había hecho algo de boxeo antes”, dice. “Tienen diferentes enfoques al respecto. Jeremy se sentaba y reflexionaba en su cabeza y lo visualizaba, y luego estaba listo para hacerlo. Zac, lo repasaría más. Tenía más experiencia en baile de ‘High School Musical’. A eso estaba acostumbrado”.

La formación de Efron en “High School Musical” terminó siendo una ventaja para él: “Él estaba como, ‘Sí, realmente no era bailarín antes de eso, y de alguna manera aprendí a hacerlo’. Así que incorporaría eso en los movimientos y la coreografía de la lucha libre profesional, como, está bien, bueno, juego de pies, lo mismo. Y comencé a explicárselo, y eso les ayudó a entender qué es la lucha libre profesional”.

Guerrero recuerda con cariño la experiencia de “La Garra de Hierro” y elogia a los actores por su ética de trabajo: “Esta es realmente mi primera gran película. [The actors] No eran como prima donnas… Hablaban en serio. Trajeron realismo en todo momento. Fue realmente genial verlo”.

Si el Vídeo burlón de Pokémon Company Su próxima colaboración con el Museo Van Gogh ya era suficiente para hacerte pensar en reservar un billete para Ámsterdam; la promesa de una tarjeta promocional impresionista de Pikachu podría ser la solución.

Para celebrar el 50 aniversario del Museo Van Gogh, se ha asociado con Pokémon Company para un evento especial diseñado para presentar a los artistas jóvenes la obra de Van Gogh y enseñar a la gente sobre el camino. estuvo profundamente influenciado por el arte japonés.

«Esta colaboración permitirá a la próxima generación conocer el arte y la historia de vida de Vincent van Gogh de una manera refrescante», dijo la directora general del Museo Van Gogh, Emilie Gordenker, en un comunicado de prensa. “El Museo Van Gogh y The Pokémon Company International han aprovechado muchos años de experiencia educativa para crear una experiencia especial para los niños, sus supervisores y, esperamos, muchos otros en el Museo Van Gogh”.

Además de las activaciones in situ que guían a los visitantes del museo a través de una selección de pinturas de Van Gogh y profundizan en las historias detrás de ellas, también estará disponible una exploración en línea de su fascinación por la cultura japonesa. Además de las activaciones in situ que guían a los visitantes del museo a través de una selección de pinturas de Van Gogh y profundizan en las historias detrás de ellas, también estará disponible una exploración en línea de su fascinación por la cultura japonesa.

Incluso si no puedes ir al museo para conseguir una tarjeta de ‘Pikachu con sombrero de fieltro gris’ en persona, las promociones también estarán disponibles a través del Centro Pokémon incluidas en los pedidos de una colección especial inspirada en la colaboración. Pero para aquellos que quieran hacer un viaje, la colaboración del Museo Pokémon x Van Gogh se extenderá del 28 de septiembre al 7 de enero de 2024, y las entradas para la entrada general al museo (que son necesarias para entrar y pueden solo se puede comprar en línea) ya están disponibles.

De todas las empresas de tecnología florecientes que se sumergen en el grupo de IA, nadie ha impulsado integraciones generalizadas más fuertes y rápidas que Microsoft. Las últimas integraciones incluyen el acceso al chatbot impulsado por IA a través de la aplicación de teclado SwiftKey de la compañía, ahora disponible en iOS.

Dentro de la aplicación Swiftkey, el bot tiene tres funciones: búsqueda, chat y tono. Los dos primeros son bastante fáciles de entender, puede buscar en la web desde la aplicación Swiftkey y chatear con Bing si tiene preguntas (o un día lento en la oficina), pero la tercera función es bastante buena. Convierte a Bing en su editor y permite que el bot reformule su copia para que se ajuste al tono deseado.

En la publicación de blog oficial de Microsoft, el equipo detalla las numerosas formas en que Tone se puede usar en el día a día: «ya sea que tenga dificultades para ser formal en sus correos electrónicos de trabajo o si está aprendiendo un nuevo idioma y necesita ayuda con matices de elección de palabras”, Tone te respaldará. Puede hacer que sus palabras suenen más profesionales, informales o educadas.

Las capacidades son bastante creativas a partir de los ejemplos de Microsoft, como dicen, puede usar la función de búsqueda para ayudarlo a sugerir nuevos restaurantes a amigos en tiempo real, buscar cosas en medio de una conversación, solo para verificar que tiene razón, por supuesto. por supuesto, o verifique el clima cuando esté haciendo planes.

En la mayoría de los casos, los sistemas de monitoreo del conductor usan una cámara o cámaras infrarrojas en el tablero, el volante o el espejo retrovisor de un automóvil. En lugar de transmitir imágenes a la nube como un teléfono celular, procesan las imágenes utilizando un software dentro del automóvil para rastrear los movimientos de la cabeza, los ojos o las manos. Esos sistemas han sido entrenados con millones de imágenes de personas reales y sintéticas detrás del volante, dicen sus creadores, y pueden determinar si un conductor está mirando la carretera o el teléfono celular en su regazo.

Según el fabricante de automóviles, un sistema que detecta que el conductor no está prestando suficiente atención cuando usa una función de conducción automatizada puede emitir una advertencia, cambiar el color de las luces internas en el tablero o el volante, hacer sonar una alerta, hacer sonar el volante , o alguna combinación de todas esas tácticas. Si el conductor no responde, el sistema hará que el automóvil se detenga lentamente.

Gabi Zijderveld, director de marketing de Smart Eye, una empresa sueca que vende sistemas de seguimiento ocular a proveedores automotrices, llama al monitoreo del conductor en los automóviles de hoy «bastante simplista». La compañía dice que sus productos de monitoreo del conductor se encuentran en más de 1 millón de vehículos en la carretera y estarán en el próximo automóvil eléctrico de lujo Polestar 3 de Volvo. Pero en el futuro, un automóvil equipado con un sistema de monitoreo del conductor podría lograr más hazañas matizadas, dice Zijderveld.

Los datos de los automóviles podrían usarse para enseñar algoritmos más sofisticados para reconocer cuándo una persona está, por ejemplo, desplazándose de manera segura a través del sistema de infoentretenimiento del automóvil durante una conducción fácil en una soleada autopista de cuatro carriles, o jugueteando arriesgadamente con una lista de reproducción mientras navega por las calles de la ciudad en la nieve. Las alertas pueden sonar, parpadear o zumbar en la última situación, pero no en la primera.

Cuando un conductor está tratando de realizar múltiples tareas, los investigadores que estudian la psicología y la mecánica de la conducción tienden a evaluar su distracción en función de si sus ojos vuelven a la carretera con frecuencia y durante el tiempo suficiente para restablecer un sentido de dónde está su automóvil y otros. vehículos, ciclistas y peatones están en el espacio. Los sistemas de monitoreo del conductor eventualmente pueden combinar información de los muchos sensores del automóvil para, por ejemplo, determinar que un conductor no está prestando suficiente atención cuando su vehículo está a punto de ser ajustado y ajustar su cinturón de seguridad.

Los conductores que ya han llegado al lado equivocado de los sistemas de monitoreo de conductores existentes saben que sus advertencias y lamentos pueden ser molestos y, a veces, gritan lobo. Los ingenieros automotrices que eligen cuándo los sistemas zumban o emiten un pitido, y cómo, tienen que encontrar un equilibrio complicado.

Los expertos dicen que la clave para construir excelentes sistemas de monitoreo de conductores es crear un software que no solo le diga al conductor cuando está haciendo algo mal, sino que respalde su atención. “Se trata de conducir a la defensiva y evitar conflictos por completo versus evitar choques una vez que estás en un conflicto”, dice Greg Fitch, jefe de investigación de seguridad en Android Auto, la aplicación para vehículos de Google. Eso podría significar sonar en tonos bajos pero crecientes, no un pitido agudo, cuando lo ve mirando hacia un lado, cuando puede estar observando a los peatones. Tal vez el sistema no desactive por completo el mantenimiento automático de carril cuando usa el volante para abrazar el costado de un carril, sino que comparte el control.

Erling Haaland recibió una salida con la que todo futbolista sueña. Cuando fue sustituido en el minuto 63, el delantero del Manchester City salió corriendo del campo entre los aplausos de la multitud. Sus compañeros de equipo se contuvieron para dejarlo tener el momento especial a solas.

De camino a la salida del estadio, Haaland le agradeció en varias ocasiones las ovaciones de pie con las que la afición homenajeó su memorable actuación. Muchos de ellos lo vitorearon con asombro y lo llamaron repetidamente por su nombre. Su entrenador Josep Guardiola le abrazó al margen como el primero en felicitarle. Durante la visita de Haaland al estudio de CBS, el legendario atacante Thierry Henry, quien una vez estableció muchos récords de goles, se inclinó ante él.

Porque Haaland no solo marcó uno, dos, tres o cuatro goles el martes, como ya había hecho varias veces en su carrera, sino cinco goles en un partido, y además en los octavos de final de la Champions League ante el RB Leipzig. , tercero en la Bundesliga. Solo dos jugadores en un partido de la Premier League habían marcado esa cantidad de goles; Lionel Messi para el FC Barcelona (2012) y Luiz Adriano para el Shakhtar Donetsk (2014). Haaland anotó sus cinco goles entre el minuto 22 y el 57.

Ahora ha superado el récord del club impuesto por un tal Tommy Johnson hace 94 años

El noruego publicó su celebración de gol en Instagram, con cinco dedos en el aire, y escribió: «¡Dame cinco!». Probablemente hubiera sumado un histórico sexto gol si hubiera estado en el campo hasta el final. «Le hubiera gustado hacer un doble hat-trick», admitió, y se lo hizo saber a su entrenador. ¿Por qué lo había reemplazado en absoluto? Guardiola respondió que si Haaland ya hubiera alcanzado este «hito», su vida se habría vuelto «aburrida». Eso lo dejó con algunos goles.

En vista del paquete de cinco de Haaland, se leyó como un error de imprenta en la victoria por 7-0 del Manchester City sobre Leipzig sin posibilidad de que otros dos goleadores, Ilkay Gündogan y Kevin De Bruyne, aparecieran en el informe del partido. Con la increíble cantidad de 39 goles en 35 partidos competitivos para el City en una temporada, Haaland ha superado el récord del club establecido por un tal Tommy Johnson hace 94 años. El tabloide «The Sun» lo tituló «Erling HAUland» en referencia al oponente alemán.

Marcar goles es su «superpoder», dijo Haaland, simplemente dispara y no piensa en eso, por lo que no puede recordar sus goles inmediatamente después del pitido final. Es más una máquina de goles que un goleador. En comparación con la mayoría de los otros atacantes, Haaland es un delantero que se adapta a todo tipo de clima y que fabrica goles en casi todos los sentidos y los reconoce y anima a todos por igual. Ante el Leipzig convirtió un penalti, aprovechó tres rebotes desde corta distancia e incluso disparó en la línea de gol una vez. Tienes que ser «rápido de cabeza», dijo.

Detrás de Haaland hay una rara combinación de habilidades que se complementan y se contradicen al mismo tiempo: combina tamaño con movilidad, fuerza con delicadeza, robustez con velocidad, diligencia con instinto. Y a pesar de su corta edad de 22 años, tiene una comprensión madura de cómo se pueden desarrollar las jugadas para posicionarse adecuadamente frente a la portería.

Además, la composición de la plantilla del Manchester City y el estilo de juego orientado a la posesión deberían ser un paraíso para él. La cantidad de proveedores de plantilla en este equipo difícilmente puede ser superada en términos de calidad, los compañeros de equipo se ajustan a Haaland de manera ideal, es como si él mismo los hubiera elegido a todos. Pero, ¿le conviene su estilo de juego a su entrenador Guardiola?

Con todo el triunfo: El Manchester City parece haberse vuelto más dependiente de un solo jugador

Nueve meses después de dejar el Borussia Dortmund, parece que Haaland y City se están atrayendo y repeliendo. Si los compañeros de equipo le pasan el balón a Haaland demasiado rápido, el control del juego suele disminuir. Por otro lado, si la pelota tarda demasiado en llegar a él, se vuelve impaciente.

La revista digital «The Athletic» afirmó recientemente que no es fácil enseñarle a un «robot asesino» a escribir «poemas». El estilo de juego de los Citizens en la Premier League, en la que están a cinco puntos del líder Arsenal, ha llegado incluso a ser «peor». En cualquier caso, el equipo parece ser significativamente más dependiente de un solo jugador de lo que solía ser.

En diez de los trece partidos competitivos de esta temporada, que el City no ganó, Haaland no participó en ningún gol, incluidas las cuatro derrotas en el campeonato. Como motivo, Guardiola afirma que su delantero, que siempre está al acecho en la posición delantera, debe estar metido en el juego. Cuanto menos sea este el caso, como en el empate 1-1 en Leipzig, más difícil es para su equipo marcar goles.

Esta vez, sin embargo, según Guardiola tras la contundente victoria en el partido de vuelta, Haaland tuvo unos notables 30 contactos de balón. Como recompensa, el atacante pudo volver al terreno de juego tras el pitido final y recoger el balón que tanta suerte le había dado.

Zoë Kravitz siempre se ha destacado por tener un estilo propio y la variedad de papeles que ha interpretado. Ella también está dispuesta a defenderlo, como cuando los enemigos la atacaron por luciendo un vestido transparente en la alfombra roja. Si preguntas el batman actriz de donde saca su espíritu, agradece a sus famosos padres Lisa Bonet y Lenny Kravitz por enseñarle a seguir el “ritmo” de su propio tambor en Hollywood.

Es un Dato fascinante sobre Zoë Kravitz que fue criada por padres tan geniales como Lenny Kravitz y Lisa Bonet. Su padre es una estrella de rock ganador de un premio Grammy y su madre es una actriz nominada al Emmy conocida principalmente por su papel de Denise en El show de Cosby. En una entrevista con ByrdieKravitz habló sobre la importancia de recibir el apoyo de su familia a la hora de encabezar sus propios proyectos creativos.

Mis padres son personas que siempre marcharon al ritmo de su tambor y abrazaron su individualidad. Me enseñaron a cuidar de mí misma, de mi piel y de mi cuerpo, y escuchar tu cuerpo es una gran parte de la belleza. Hacer lo tuyo es parte de lo que hace que la gente sea tan hermosa. Cuando veo a alguien siendo ellos mismos sin pedir disculpas, eso siempre brilla a través de todo.

Después de las diatribas antisemitas de Kanye West, Kyrie Irving hizo lo que hacen los instigadores. Se ocupó de verter gasolina en las llamas de las tensiones calientes, luego fingió ser un transeúnte inocente cuando se encendieron las luces. El entrenamiento básico en casa dicta que Irving debería haberse disculpado profusamente el primer día solo para escapar de este ciclo de noticias del infierno, pero el armador cascarrabias de los Nets nunca hace nada fácil.

Casi una semana después de que Irving tuiteara el enlace a un tráiler de la película de 2018 “Hebrews to Negroes: Wake Up Black America” en Amazon Prime Video, que hace varias afirmaciones absurdas y ofensivas sobre los judíos, Irving tuvo tantas dificultades para enmendar que el comisionado Adam Silver solicitó su presencia durante un reunión uno a uno.

En cambio, Irving se negó y se duplicó diciéndole a los medios durante el fin de semana: “Solo me voy a hacer más fuerte porque no estoy solo. Tengo todo un ejército a mi alrededor.

Debido a citas como la de arriba, Irving pasó la última semana como la versión humana de ese clip viral de la oveja temeraria atrapada de cabeza en una zanja, luego salió corriendo después de ser liberada y accidentalmente se atascó en otra grieta.

Durante el PRIMER intento de Irving de explicarse, también agregó: “Si quieres ir a verlo o no, depende de ti. Hay cosas que se publican todos los días. No soy diferente al próximo ser humano, así que no me trates diferente. Ustedes entran aquí y crean esta poderosa influencia que tengo… [and say], ‘No puedes publicar eso.’ ¿Por que no? ¿Por que no?»

Irving ha ignorado deliberadamente la propagación del antisemitismo abierto desde los despreciables comentarios de Kanye West, o no le importa. Su indiferencia es aún más atroz para alguien que no solo se negó a vacunarse, sino que lo etiquetó a sí mismo como un mártir y declaró su intención de ser un voz para los sin voz a principios de este año. De repente, MLKyrie no se da cuenta de la relación parasocial que las celebridades y las superestrellas de la NBA tienen con el público en general. convenientemente, El primer tuit de Kanye después de que se reactivó su cuenta fue un guiño a Irving.

El jueves por la tarde, Irving sonaba como el Fonz intentando improvisar sílabas que pretendían equivaler a una disculpa sin decir las palabras. Por ejemplo, así es como Irving bailó en torno a la pregunta de si era antisemita.

Señor, esto es un Wendy’s… y la pregunta era si eres antisemita. Los Nets vieron suficiente y el jueves por la noche lo suspendieron por al menos cinco partidos, una sanción que le costará más de un millón de dólares.

Durante este tiempo, se reunirá con Silver, pero es posible que Irving quiera estudiar a Drew Brees alrededor del verano de 2020. Me duele apoyar a Brees de esta manera, pero es un excelente ejemplo de lo simple que puede ser para los atletas destacados descoser ellos mismos de una situación difícil de su propia creación.

Durante una entrevista de temporada baja con Yahoo Finance hace dos años, se le preguntó a Brees su opinión sobre otros jugadores arrodillados durante el himno. Apenas unas semanas después del asesinato de George Floyd por tres policías, Brees pensó que era prudente responder al expresar su desaprobación de que “cualquiera le falte el respeto a la bandera de los Estados Unidos de América”.

Posteriormente, el mariscal de campo de los Saints fue acribillado por compañeros de equipo como Michael Thomas, Cam Jordan, Emmanuel Sanders, e incluso enemigos como Aaron Rodgers, quien antes de convertirse en rudo, lo llamó su atención.

Pero tomó el camino de la menor resistencia, lo absorbió y emitió no una, sino DOS disculpas. Primero en Instagram y luego en un video de Instagram. Para cuando la temporada cambió, los comentarios de la bandera de Brees eran simplemente una nota al pie, y un año después, era analista de estudio para NBC. Eso no duró porque apestaba frente a la cámara, lo que significa lo fácil que puede ser incluso para las figuras deportivas menos carismáticas. Estoy seguro de que Brees no se reeducó sobre cómo arrodillarse durante el himno no era un desaire hacia las banderas inanimadas de los Estados Unidos en menos de 24 horas, pero hizo lo correcto a pesar de jugar en una liga mucho más derechista que la NBA Es tan simple de hacer cuando no estás tratando de ser hábil y desviado.

Sin embargo, el sesgo de confirmación de Irving le impide una verdadera autorreflexión. Irving tardó un año entero en disculparse por afirmar que la Tierra era plana y esa fue la controversia menos dañina a la que se ha apegado en los últimos cinco años.

“En ese momento no me di cuenta del efecto. Definitivamente estaba en ese momento, ‘Soy un gran teórico de la conspiración. No puedes decirme nada. Lo siento por todo eso. Irving dijo en el escenario en Forbes’ Cumbre Sub 30. “Para todos los profesores de ciencias, todos los que se acercan a mí como, ‘¡Sabes que tengo que volver a enseñar todo mi plan de estudios!’ Lo siento. Me disculpo. Me disculpo”, dijo.

El otro aspecto peligroso de los comentarios de Irving es cómo se enmarcó a sí mismo como víctima a través de sus repetidos intentos de enfrentar sus intenciones pro-negras contra el antisemitismo. Especialmente cuando uno de los principios básicos de la película que está difundiendo es una cita falsa de Hitler que implica que los judíos blancos son impostores enfocados encubiertamente en la dominación global.

El jueves por la noche, Irving cedió con su propia disculpa de instagram, pero es posible que esto aún no haya terminado porque estamos hablando de Kyrie Irving. Irving ganó su concurso de miradas con el alcalde de Nueva York, su empleador y la ciudad de Nueva York sobre el mandato de la vacuna que salva vidas infló aún más su alter ego de MLKyrie. Sin embargo, él no es una voz para los sin voz. Irving seguirá siendo un escalador de línea habitual porque le gusta el sonido de su propia voz.

ventisca tiene mucho pasando El liderazgo de la compañía es una pesadilla llena de basura tóxica (¡hola, Bobby Kotick!) y su casa solo está parcialmente limpia. Su fracaso en cumplir las nobles promesas de la Overwatch League hace que la escena del juego, tanto competitiva como informal, sea aún menos segura. Y Microsoft está actualmente en el proceso de intentar comprar la empresa matriz Activision Blizzard, un resultado que consolidaría aún más la industria del juego pero que, en última instancia, podría ayudar a salvar a Blizzard de sí misma. En medio de todo esto, Blizzard lanzó Overwatch 2, haciendo una apuesta arriesgada de que modernizar ligeramente el antiguo éxito multijugador sería suficiente para mantenerlo relevante en una nueva era de juegos en línea omnipresentes.

Overwatch 2 es técnicamente una «secuela» del juego de disparos en equipo basado en héroes de dibujos animados, pero se te perdonará si piensas que estás jugando el mismo juego que se lanzó en 2016. Algunas cosas son nuevas. El juego principal ahora es 5v5 en lugar de 6v6. Hay tres nuevos héroes en el lanzamiento (Kiriko, Junker Queen y Sojourn) con más en camino en temporadas posteriores. Puedes sacar a estos nuevos héroes a dar una vuelta en un puñado de mapas nuevos, entre ellos Toronto, la ciudad de Nueva York y Montecarlo, y en un nuevo modo de juego de tira y afloja inverso en el que luchas para ver quién puede moverse. un gran robot para correr el más lejano. También hay mejoras gráficas que probablemente se destaquen más para las personas que juegan Overwatch 2 en la PC y no para las personas como yo, que juegan casualmente en las consolas de última generación (lo sé) o para cualquiera que esté tan abrumado por los efectos de partículas reveladores de Blizzard que no pueden. Ni siquiera decir lo que está pasando la mitad del tiempo (también yo).

La gran pregunta: ¿Es suficiente?

Desde cajas de botín hasta un Pase de batalla

Podría decirse que el mayor cambio aquí, y la razón por la que, de manera controvertida, no puedes jugar en los servidores antiguos de Overwatch, es el cambio de Overwatch 2 a un juego gratuito. Cuando se lanzó el Overwatch original, el modo Battle Royale de Fortnite, y un poco más tarde, el Pase de batalla de Epic, aún no había conquistado el mundo. En el Overwatch original, jugabas y subías de nivel, ganando cajas de botín aleatorias en el camino o comprándolas si realmente te apetecía. Overwatch 2 adopta el modelo de pase de batalla estacional que usan competidores como Fortnite, Valorant y Apex Legends, y vende a los jugadores una suscripción para obtener beneficios desbloqueables como máscaras y líneas de voz.

De manera controvertida, en realidad me gusta el modelo Battle Pass En teoria. Jugar gratis es excelente para los jugadores ocasionales que entran y salen durante algunos meses aquí y allá o para cualquiera que intente convencer a sus amigos para que prueben otro juego nuevo. Y la progresión estacional les da a las personas que juegan casualmente una sensación de progreso, aunque podría decirse que las cajas de botín también lo hicieron.

Hasta ahora, en Overwatch 2, el pase de batalla no ofrece mucho que esperar. Un problema es que, a diferencia de un juego como Fortnite, donde todos pueden usar todos los aspectos, hay 35 personajes jugables en Overwatch. Con cada etapa del Pase de batalla que ofrece solo una máscara y muchos jugadores que se especializan en un solo héroe o una pequeña rotación de ellos, las probabilidades no son grandes de que haya algo jugoso para todos. Los desbloqueables que no son máscaras tampoco son muy emocionantes y es extraño que en el transcurso del lanzamiento de un nuevo juego (¡supuestamente!), Blizzard no pensó en formas más geniales para que los jugadores personalizaran visualmente a sus personajes más allá de los recuerdos, que después jugando durante horas todavía no me he dado cuenta. Tal vez algunos jugadores estén entusiasmados con el Pase de batalla, y eso es genial, pero está claro que Blizzard solo está tratando de hacer que todos compren máscaras en la tienda. Hasta ahora, la base más amplia de jugadores no parece muy contenta con esto, haciendo campaña activamente para persuadir a las personas de que ahorren su dinero para que la empresa aprenda una lección.

La tienda de Overwatch 2 ofrece una selección rotativa de máscaras, pero muchas de ellas alguna vez fueron gratuitas a través de cajas de botín, lo que proporcionó, en general, una experiencia mucho más divertida. Solo jugué Overwatch regularmente durante unos meses hace años, y me sorprendió la cantidad de máscaras que coleccioné en ese entonces que ahora se venden regularmente por $ 20, lo que parece demasiado. Especialmente para las cosas que solías ganar jugando. El primer evento de Halloween de Overwatch 2 incluso tiene un aspecto especial que puedes ganar viendo transmisiones en Twitch, pero el aspecto es… el mismo aspecto de Halloween de hombre lobo de Winston que estaba en el juego a finales de 2016. Obviamente, hay mucho caos en Activision Blizzard estos días. días, pero mucho de esto aparece como llamado por teléfono, considerando que el juego es completamente nuevo. Dicho esto, la piel es muy linda (¡hombres lobo!) y aunque soy realmente horrible con Winston, estaré transmitiendo Overwatch 2 porque no la tengo.

Tres nuevos héroes ofrecen nuevas formas de jugar

Los personajes de Overwatch siempre han sido el corazón del juego y el nuevo juego no es una excepción, ya que presenta tres nuevos héroes: Sojourn, Junker Queen y Kiriko.

Las tres heroínas, un tanque, un DPS y un apoyo, completan el elenco de una manera agradable. Parece que se pensó mucho en Kiriko en particular, y ella juega como una mezcla de Moira y Genji (o posiblemente Zenyatta), brindando algunas buenas opciones de movilidad a la posición de apoyo con la capacidad de volar a través del mapa en tiempo de reutilización para seguir otros jugadores. El límite de habilidades es obviamente alto aquí (¡ella puede curar y lanzar pequeñas dagas al mismo tiempo!), por lo que hay mucha profundidad en lo que será posible con Kiriko. Sojourn y Junker Queen también tienen kits divertidos y parecen prometedores, ya que el primero ofrece un tobogán de poder muy móvil y un DPS tipo Soldier 76 y el segundo presenta un tanque que daña el tiempo con un lanzamiento de cuchillo estilo Mortal Kombat que atrae a los enemigos. derecho a usted

Aparte necesario: como jugador de WoW desde hace mucho tiempo, siento que el enfoque de Blizzard hacia las culturas no occidentales, particularmente las culturas asiáticas, siempre ha sido un poco extraño. No me malinterpreten, amo a Kiriko, la nueva heroína de apoyo japonesa: es una mujer joven, ruda y literalmente una ninja. Su cortometraje animado es extremadamente bueno. Pero todo se expresa de una manera que es un poco exagerada, culturalmente hablando: lo último de Kiriko canaliza un espíritu de zorro que se abre paso a través de las puertas Torii y su curación toma la forma de esas pequeñas fortunas de papel que obtienes en los santuarios. Más allá de Kiriko, la nueva heroína negra de DPS se llama «Sojourn» y es difícil imaginar que esto no tenga algo que ver con la abolicionista estadounidense Sojourner Truth, pero supongo que es canadiense.

Tal vez este tipo de representación esté bien en un juego que, a falta de un tema más matizado, trata sobre «personajes de dibujos animados de varios países», pero vale la pena hablar de ello. En última instancia, como una persona queer, me alegro de que haya personajes homosexuales en el juego, incluso si se revelan como una ocurrencia tardía. ¡Probablemente muchas personas se sienten de diferentes maneras acerca de esto!

5v5 y otros cambios en el juego

El otro gran cambio y el más sustancial es que mientras Overwatch enfrentaba a equipos de seis, el juego ahora es 5v5: dos soportes, dos DPS y un tanque. Si estás haciendo cola para ciertos roles en el modo competitivo y no aceptas sin sentido el caos de la cola abierta como yo, eso significa que estarás muy por debajo de lo que estás acostumbrado.

El resultado es que los juegos se sienten más rápidos y más como un combate a muerte por equipos a pesar de los objetivos. Es muy temprano para un juego de servicio en vivo que durará años, pero los jugadores de apoyo en particular parecen estar más frustrados con el nuevo estilo de juego: no hay un segundo tanque para ayudar a absorber el daño y protegerse contra los flanqueadores, y la corta espera. el tiempo de apoyo refleja eso.

Ya seas un jugador nuevo o un profesional experimentado, volverás a empezar en las clasificaciones competitivas de Overwatch 2. Todos los jugadores comienzan desde abajo en bronce y pueden avanzar en los niveles de habilidad a través de una misteriosa combinación de victorias y desempeño individual. Overwatch 2 ahora vuelve a evaluar tu calificación de habilidad cada 7 victorias o 20 derrotas, en lugar de brindarte comentarios inmediatos mientras juegas. Personalmente, el sistema de cada siete juegos me ha ayudado a concentrarme en entrar con ojos frescos y una buena mentalidad para obtener rápidamente mis siete victorias en lugar de analizar demasiado lo que salió mal con cada derrota. Como jugador casual que ni siquiera jugaba en modo competitivo en la época oscura del juego, me parece bien, pero pude ver por qué hacer que el sistema sea aún más opaco sería frustrante para las personas enfocadas en escalar.

La experiencia posterior al juego ahora consiste en jugar el juego (lo que la computadora decida es el mejor momento de un héroe), respaldos para los jugadores que te gustaron y un nuevo bloque de estadísticas que desglosa las muertes, las eliminaciones, el daño y la curación. Las tarjetas de puntuación que destacan el juego individual se han ido y el nuevo desglose de estadísticas no destaca a nadie, para bien o para mal.

Blizzard también agregó un nuevo sistema de ping que le permite alertar a sus compañeros de equipo sobre cosas como jugadores enemigos y sus próximos movimientos, y generalmente es una buena opción para las personas que no quieren sufrir a través del chat en el juego con un micrófono, incluso si parece como si mucha gente no se hubiera dado cuenta todavía. El ícono que muestra a los jugadores «en llamas» después de buenas rachas también es MIA, aunque parece que eso podría volver.

En última instancia, el juego sigue siendo divertida. Todavía hay mucha profundidad aquí, pero la mayor parte es mecánica: sentirse cómodo con nuevos héroes, aprender sus estilos de juego y trucos. Pero no está claro que Overwatch pueda sobrevivir otros seis años sin volver a la mesa de dibujo con algo totalmente nuevo. Estoy encontrando mucho que hacer, pero no he jugado Overwatch en cinco años — cinco años que los jugadores dedicados de Overwatch pasaron empujando el juego a su máximo potencial.

¿A dónde vamos desde aquí?

Blizzard puede recuperar algo de terreno con Overwatch 2, pero ni siquiera debería estar en esta posición. Los lanzamientos de temporada y un próximo modo PVE que absolutamente debería haber estado en el juego en el lanzamiento suavizarán el golpe de venderle a la gente el mismo juego nuevamente como una suscripción, pero por ahora la gente solo está esperando.

Hay tal cosa como jugar demasiado seguro. Blizzard tiene una escena competitiva que equilibrar, pero quedarse estancado en el pasado no ayudará a que Overwatch 2 siga siendo relevante frente a competidores ascendentes como Apex Legends, que en general parece entusiasmar a la gente en estos días. ¿Puede un juego que apenas ha cambiado en seis años durar otros seis? Personalmente, estoy jugando mucho en este momento, pero estoy lejos de estar seguro de que será el caso en seis o incluso tres meses. A pocas semanas del lanzamiento, las perspectivas no son buenas.

Incluso con las preocupaciones sobre el equilibrio de un juego que depende de la calibración de 35 estilos de juego totalmente distintos en mapas basados ​​en objetivos, todavía parece que Blizzard podría haber hecho mucho más aquí. Fortnite solo tiene armas de las que preocuparse, pero el juego a menudo cambia a nivel visual de una temporada a otra, lo que hace que mi experiencia de desconectarme durante cinco años y volver a una experiencia idéntica sea completamente imposible. Tener curiosidad por el contenido nuevo en un juego como Fortnite siempre me inspira a comprar un Pase de batalla, que está lleno de cosas divertidas que se sienten gratificantes.

Hay muchos adornos cosméticos que podrían hacer que las temporadas de Overwatch 2 se sientan más «estacionales» más allá de las festividades rutinarias que han estado en el juego desde el primer día. Las temporadas temáticas a la Fortnite o incluso Destiny le darían al menos un poco más de variación al juego para los jugadores casuales que Blizzard parece tan interesado en atraer con su modelo gratuito. Incluso el menú actualizado es de un gris apagado y sin alma, muy lejos del colorido elenco de personajes en el corazón del juego.

Al final del día, si desea sacar provecho de los jugadores después de haber dicho «¡ajá, aquí está nuestro nuevo juego!» y les vendió el viejo juego, al menos necesita darle a la gente algo por lo que emocionarse.

Spoilers por delante para el episodio 4 de Ley y Orden Temporada 22, llamada “Beneficio de la duda”.

Ley y Orden dio inicio al sangriento caso de la semana con el asesinato de un joven autor, y Cosgrove y Shaw (jugado por Mehcad Brooks, recién llegado a la temporada 22) se encontraban en un callejón sin salida tras otro hasta que Cosgrove trajo a un antiguo mentor, detective jerry ryan. Tenía experiencia en casos similares y la confianza de Cosgrove, aunque Shaw era claramente escéptico con el hombre que acababa de conocer (quien también resultó ser el padrino de la hija de Cosgrove). Al final de la hora, Cosgrove aprendió una valiosa lección sobre la confianza y el trabajo policial, y aunque este es un espectáculo muy procedimental, la lección debe mantenerse.

El sitio, EV Live, ofrece información sobre vehículos eléctricos para calmar los temores de los consumidores sobre los autos eléctricos, con secciones enteras dedicadas al alcance y la disponibilidad de carga. Sin embargo, la oferta más importante para los consumidores es un tiempo personalizado gratuito con especialistas reales en vehículos eléctricos que pueden responder preguntas sobre los vehículos eléctricos. El movimiento se refleja en un sitio similar lanzado en 2019, Cadillac Live, que ofrece a los compradores de Cadillac una experiencia similar con los representantes de la marca. Sin embargo, la oferta centrada en vehículos eléctricos es más amplia porque los representantes tendrán información sobre todas las ofertas eléctricas de GM, en lugar de una sola marca.

El año pasado, la firma de investigación Ipsos señaló que la falta de conocimiento y detalles de EV de los distribuidores, incluidos el alcance, el servicio y la propiedad, era un obstáculo potencial para los compradores de EV interesados. La línea EV Live podría ayudar a remediar eso para los clientes y, según la portavoz de GM, Natalee Runyan, brindar capacitación a los distribuidores sobre los productos de GM.

El sitio llega en un momento crucial para GM, que recientemente ha invertido más de $750 millones en infraestructura de carga en forma de 2000 nuevas estaciones de carga en todo el país. Este es un componente de una inversión de más de $ 27 mil millones de dólares para intentar arrebatarle la corona de ventas de vehículos eléctricos a Tesla para 2025. GM tiene la intención de tener 30 autos totalmente eléctricos a la venta para 2025, y tiene como objetivo gastar mitad de su inversión de capital en vehículos eléctricos y automóviles autónomos en ese momento. GM duplicó sus ventas de vehículos eléctricos de 2020 a 2021 y vendió más de 500 000 autos eléctricos, pero eso representó solo aproximadamente el 12 % de las ventas totales de la compañía durante el año. La adopción por parte de los consumidores de las ofertas más nuevas de la compañía respaldadas por Ultium será crucial en el futuro cercano para la estrategia de GM, que según la directora ejecutiva, Mary Barra, se basa en parte en mayores ventas de vehículos eléctricos a los habitantes de la costa estadounidense.

Para los compradores que hacer quiere hablar con especialistas en vehículos eléctricos, GM afirma que las citas estarán disponibles los siete días de la semana, con opciones de voz y texto.