Pero, repito, esas serían minucias fanáticas, que en última instancia son visuales y superficiales y, en última instancia, mezquinas. Entonces, ¿qué queja histórica sobre “The Devil’s Chord” no es mezquina? Bueno, todo el episodio parece malinterpretar, o al menos ignorar, la forma en que los Beatles se conocieron y se convirtieron en músicos en primer lugar. El experimento mental de un mundo sin la música de los Beatles es interesante y fue realizado sorprendentemente bien por una vez Médico que el escritor Richard Curtis con su película de 2019 Ayer. Pero lo que hace “The Devil’s Chord” es dividir la diferencia: en lugar de imaginar una versión mucho peor del mundo sin los Beatles, creó una versión de los Beatles que apesta.

El conflicto principal de «The Devil’s Chord» se basa en la idea de que en la década de 1920 se lanzó Maestro y absorbieron tanta música que la idea de la música en sí se volvió menos popular. Esto significa que en 1963, apenas estamos viendo cómo se apagan los rescoldos de la popularidad de la música entre la humanidad. Los Beatles y Cilla Black en este episodio escriben e interpretan canciones horribles, y no tienen ningún entusiasmo real por la creación artística de canciones. Todos se sienten avergonzados de su trabajo como músicos y todos expresan su deseo de tener carreras regulares. Esta es una advertencia bastante interesante sobre la idea de que muchas personas en el mundo no consideran que las artes sean un trabajo real. Pero, en lo que respecta a John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, ignora cómo se convirtieron en una banda en primer lugar.

El 6 de julio de 1957, Paul McCartney, de 15 años, conoció a John Lennon, que en ese momento tenía 16 años, mientras John tocaba con la banda local The Quarrymen. En ese momento, McCartney y Lennon estaban obsesionados con la música, razón por la cual tocaban música cuando eran literalmente adolescentes. Finalmente, se formó una primera versión de The Beatles a partir de esta reunión, lo que resultó en una formación que incluía a McCartney, Lennon, George Harrison, Pete Best y Stuart Sutcliffe. Esta protoversión de Los Beatles terminó actuando en clubes de Hamburgo, Alemania, mucho antes de tener un manager o un contrato discográfico.

Esto es lo crucial: los primeros Beatles eran profundamente apasionados por la música, y fue sólo gracias a las grabaciones piratas de sus primeros conciertos que Brian Epstein, un hombre que había nunca manejó una banda, estaba muy emocionado de conseguirles un contrato discográfico. «Señor. Epstein” se menciona en “The Devil’s Chord”, pero parece imposible imaginar una versión exuberante de él en esta línea de tiempo alterada en la que a nadie parece importarle la música. Fundamentalmente, los Beatles eran ajenos a la industria musical a principios de la década de 1960 y lucharon contra las prácticas que estaban vigentes en ese momento. Por ejemplo, muchos actos musicales de esa época lanzaron exclusivamente versiones de canciones como sencillos principales. Los Beatles no hicieron eso y optaron por lanzar “Love Me Do” como su primer sencillo, una canción original escrita por Lennon y McCartney.

En el Médico que En una versión de todo esto, los Beatles son músicos de sesión aburridos, que más o menos siguen la dirección de otras personas. Lo que no tiene sentido es pensar en cómo llegaron a este punto. Si la música empezó a perder su atractivo en la década de 1920, parece imposible que los Beatles se hubieran conocido en 1957, y mucho menos hubieran tenido el brío y la arrogancia de tocar en clubes de Hamburgo, o conseguir un contrato discográfico con Parlophone.

Para decirlo de otra manera, los Beatles aburridos, artificialmente reprimidos y cínicos podrían existir en una línea de tiempo como esta, pero nunca habrían llegado a un estudio de grabación. La historia de Los Beatles es convincente debido a su pasión por la música, una pasión que comenzó mucho antes de que lograran convertirse en artistas discográficos. Entonces, una versión más realista de este episodio simplemente habría resultado en que el Doctor y Ruby llegaran a los estudios de grabación de EMI y descubrieran… nada.

Rompevientos El episodio 6 terminó con otra pelea entre Bofurin y Shishitoren. Los últimos episodios han destacado los enfrentamientos uno a uno decididos por ambos grupos. Con la próxima pelea que involucra al personaje principal Sakura, ¿cuándo podemos esperar que se lance el episodio 7?

¿Cuándo se lanzará el episodio 7 de Wind Breaker?

Rompevientos Se espera que el episodio 7 se lance el jueves 16 de mayo. La serie lanza nuevos episodios todos los viernes, y el episodio 7 no debería ser diferente, especialmente considerando que el arco de la historia que comenzó en el episodio 4 aún no se ha completado. Además, Rompevientos Está previsto que tenga 12 episodios esta temporada, lo que hace poco probable una pausa entre episodios.

El episodio 6 se centró en una intensa batalla personal entre Toma Higari y un viejo amigo de la infancia. El episodio terminó con un cliffhanger prometiendo que Sakura, el personaje principal de la serie, comenzaría su pelea contra Jo Togame, el segundo al mando del grupo rival Shishitoren (puedes leer un resumen completo del episodio 6 aquí). El episodio se emitirá en Japón el viernes 17 de mayo de 2024 a las 12:26 a. m. JST. Debido a las diferencias horarias, esto significa que los fanáticos de EE. UU. podrán verlo en Crunchyroll el jueves 16 de mayo.

Aquí hay una lista completa de cuándo Rompevientos cae en Crunchyroll en varias regiones:

• PDT: jueves 16 de mayo, 8:26 a. m.
• EDT: jueves 16 de mayo, 11:26 a. m.
• UTC: jueves 16 de mayo, 15:26
• CEST: jueves 16 de mayo, 21:26
• BST: jueves 16 de mayo, 22:26
• JST: viernes 17 de mayo, 0:26 a.m.
• AEST: viernes 17 de mayo, 6:26 a.m.

Episodio 7 de Rompevientos marca que la serie está a mitad de camino de su primera temporada, y aún quedan muchas peleas callejeras entretenidas en este arco de la historia. Incluso cuando Rompevientos finalmente termina su ejecución de 12 episodios, todavía hay muchos otros animes geniales para ver durante el resto de 2024, que puedes descubrir leyendo nuestra guía para conocer los mejores próximos lanzamientos.

Entonces, Rompevientos La fecha de lanzamiento del episodio 7 está confirmada para el viernes 17 de mayo de 2024 a las 12:26 a.m. JST en Japón y el jueves 16 de mayo en los EE. UU. en Crunchyroll.

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Antes del momento de «invocar a Gorgan» en el cuarto acto del episodio, a Kirk no le habían dicho el nombre de Gorgan, y no había forma de que lo hubiera aprendido. Más tarde, cuando Kirk finalmente se enfrenta a Gorgan, le pregunta el nombre de la aparición. Uno de los niños, Tommy (Craig Huxley), informa a Kirk por primera vez. «Él es Gorgan», dice Tommy. «Él es nuestro amigo y es todopoderoso».

El uso que hace Kirk del nombre «Gorgan» aparece tanto en el guión original como en la versión final transmitida del episodio. Fue un error que se deslizó hasta la producción. El sitio web de Orion Press postula que el error fue el resultado de un error de edición durante la fase de redacción del guión.

Detectar errores en «Star Trek» es, por supuesto, un deporte extracurricular intenso que comúnmente practican los Trekkies, y generalmente se hace de manera lúdica. De hecho, el autor Phil Farrand reunió varios textos definitivos de los errores de «Star Trek» en «The Nitpicker’s Guide for Next Generation Trekkers» (1993), «The Nitpicker’s Guide for Classic Trekkers» (1994), «The Nitpicker’s Guide for Next Generation Trekkers, Volumen II» en 1995, y «La guía quisquillosa para los nueve excursionistas del espacio profundo» en 1996.

Farrand notó varios otros errores notorios en «And the Children Shall Lead» más allá de la mera metedura de pata de Gorgan. Por un lado, Kirk parece haber abandonado a un par de guardias de seguridad en el planeta cuando el Enterprise se fue con los niños. Ups. En otra escena, los niños ven imágenes de archivo de sus padres y el dispositivo de grabación se puede ver en las imágenes de archivo. Ups. Más tarde, Kirk y Spock entran en un turboascensor, no dan instrucciones de voz, pero aun así llegan a su destino.

¿Quisquillosa? Definitivamente. ¿Divertido de detectar? Absolutamente. Después de todo, ser Trekkie es un deporte de contacto total.

Un elemento que Carr introdujo durante el rodaje de “Day of the Dumpster”, aunque no se vio en la versión transmitida, es la ahora famosa pose morfológica de los Rangers. Según Carr, nadie había descubierto en ese momento cómo los Rangers sacarían sus morphers para hacer la pose ahora icónica. Carr lo basó en un ejercicio de artes marciales en el que expulsas tu chi, que obtuvo de Richard Norton, un actor de artes marciales y amigo cercano. Carr disparó a los Rangers haciendo el movimiento de transformación completo, pero se redujo a solo los Rangers sosteniendo sus transformadores y llamando a sus respectivos dinosaurios.

Un cambio en la versión anterior de Carr que los fanáticos notaron rápidamente es que, en lugar de la pelea de Megazord con el villano habitual Goldar, Carr’s hace que el equipo se enfrente a un gigante «terror de dos caras». Este monstruo sería usado más tarde en la temporada 1 de Guardabosques como «cabra». La sección de comentarios en video de Carr está llena de preguntas sobre por qué usó este monstruo en lugar del más reconocible Goldar. Carr levanta las manos ante todas las especulaciones: “los fanáticos han estado hablando de estas criaturas, dándoles todos estos nombres. No se nada de eso.»

Carr revela que mientras filmaba el episodio no sabía qué monstruo terminaría siendo usado porque el equipo detrás de escena no lo había descubierto por sí mismo. Las únicas imágenes que Car había visto Zyurangerla serie japonesa Guardabosques Utilizado para gran parte de las imágenes de la pelea, fue la introducción de Rita Repulsa y su equipo en la luna y las Putties siendo sacadas del «Monster-Matic» para que pudiera entender qué eran las Putties. Si bien había líneas para un monstruo en el guión, a Carr le dijeron que las cambiarían más adelante. Lo mismo sucedió con Zordon, el mentor del Ranger, una cabeza flotante en un tubo con la boca oscurecida. Carr señala que esto se hizo para que los escritores pudieran insertar cualquier cosa que necesitaran más adelante y no preocuparse por problemas de sincronización.

No todo el trabajo de Carr fue eliminado por completo o editado en gran medida de la versión final transmitida. La escena final mantuvo el momento icónico con sabor a los 90 en el que los Rangers juntan sus manos, saltan, gritan “¡Power Rangers!” y se congelan.

“Creo que lo hicimos dos veces. Fue una de las cosas más naturales cuando todos lo hacen. Todos lo hicieron juntos y sabías que había un momento allí”.

Carr sabía que el programa sería un éxito antes de su estreno debido a la química entre los cinco Rangers junto con los compañeros cómicos Bulk (Paul Schrier) y Skull (Jason Narvy). Cuando el programa no sólo se convirtió en un éxito sino también en un fenómeno cultural, “me sentí entusiasmado y orgulloso de haber sido parte de eso”.

Daniels notó que el primer borrador del guión «El cerebro de Spock» dejó a Spock en el Enterprise mientras los otros personajes localizaban su cerebro perdido. Daniels fue quien decidió convertir a Spock en un zombi mecánico que apareció. «Entonces la preocupación era si parecería un zombi caminando por ahí. Afortunadamente, Leonard pudo lograrlo». Y sí, Nimoy no era un zombi de brazos rígidos, aunque todavía parecía un poco tonto.

Y, según Gerrold, la tontería podría haber sido el punto. Gerrold sospechaba que el escritor del episodio, Gene L. Coon (acreditado como Lee Cronin) estaba tratando de confrontar la tendencia de Gene Roddenberry de tomar «Star Trek» en serio hasta el punto de que no fuera divertido. Gerrold postuló:

«Sospecho […] ese ‘Cerebro de Spock’ era la manera que tenía Gene L. Coon de burlarse de Roddenberry o algo así. Si no Roddenberry, se estaba burlando de la seriedad con la que se estaba tomando el programa. Sospecho que lo que pasó es que les entró un poco de pánico porque no había muchos guiones para rodar. La historia de ‘Star Trek’ es una gestión por crisis. Creo que alguien llamó a Gene L. Coon y le dijo: ‘Necesitamos un guión rápidamente, ¿puedes hacerlo?’ Y lo hizo bajo un seudónimo, y no creo que deliberadamente se propusiera escribir ese programa en serio».

Como tal, Gerrold expuso lo que sospechaba era el proceso de pensamiento de Coon: «No creo que haya manera de que puedas tomar ese episodio en serio. Tienes que tomarlo como una broma. ¿Cuál es la idea de ciencia ficción más estúpida que puedes hacer? ¿Qué pasaría si alguien robara el cerebro de Spock?» Esta era una premisa que podría haber sido copiada de un thriller de terror de ciencia ficción de bajo presupuesto de 1953.

Médico que El escritor Steven Moffat ha revelado que abandonó el primer borrador de un episodio de la nueva serie.

El programa de ciencia ficción de la BBC regresó el sábado (11 de mayo) con un doble título cuando Ncuti Gatwa y Millie Gibson pusieron en marcha su primera serie de aventuras como Time Lord y Ruby Sunday respectivamente, con la pareja viajando por toda la galaxia para evitar demonio.

Moffat, quien anteriormente fue showrunner de la serie, regresará al mundo de Médico que en calidad de guionista para el episodio de este sábado (18 de mayo), ‘Boom’, marcando su primer crédito en el programa en siete años.

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Antes del episodio, Moffat reveló que el episodio tomará una forma diferente a su idea original, explicando: “Fue hace bastante tiempo, alrededor de dos años y medio. Comencé a escribir tentativamente, escribí entre doce y quince páginas y me di cuenta de que lo había hecho completamente mal.

“Empecé la historia en el lugar equivocado, con el pie izquierdo, por así decirlo. Así que lo descarté y comencé de nuevo. Creo que ni siquiera le había dicho a la oficina de producción que había empezado a escribir, así que cuando se lo envié a [showrunner] Russell [T Davies] Estaba bastante sorprendido.

“Él no sabía que yo había estado trabajando en ello. Principalmente, me sentí bastante bien y bastante familiar estar de vuelta en la TARDIS. No parece que haya pasado tanto tiempo desde que escribí para [the 12th Doctor, Peter] Capaldi.

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Tras el estreno de la nueva serie, Gatwa habló sobre cómo su coprotagonista Gibson dio forma a la personalidad de su personaje y dijo: “Cuando Millie entró en la sala de audiciones, pensé: Sé adónde quiero llevar a este personaje.

“La dinámica del Doctor y su acompañante es esencial para el espectáculo. El acompañante le enseña tanto al Doctor y viceversa. Tan pronto como [she] Cuando entré pensé: «Nos habríamos metido en muchos problemas en la escuela». Ahí es donde quiero llevar al Doctor”.

Médico que se transmite por BBC One en el Reino Unido y Disney+ en otra parte. Episodios clásicos de Médico que están disponibles en BBC iPlayer en el Reino Unido.

EastEnders Siguen spoilers del episodio del lunes (13 de mayo).

George Knight recibió una sorpresa en el ring de boxeo en el episodio de esta noche (13 de mayo) de EastEnders.

Su compañera Elaine Peacock regresó al Vic después de enterarse del beso de George y Cindy, y a George no pareció molestarle su partida. Luego llegó Cindy y Elaine estaba a punto de confrontarla sobre el beso antes de que Cindy le contara sobre el plan de George de pelear nuevamente, a pesar de su condición cerebral.

«Ya escuchaste al doctor, un golpe más en la cabeza y podríamos perderlo para siempre», dijo Cindy antes de decirle a Elaine que todos debían trabajar juntos para detenerlo.

Las mujeres Caballero confrontaron a George, pero él no cambió de opinión. «Soy yo, es quien soy», les dijo, y añadió: «Está en mi sangre».

Gina intentó chantajearlo, diciéndole que quemaría la cinta de su madre, pero no tuvo éxito. En un intento posterior por detener la pelea, Anna intentó contactar a Junior, el hijo de George a quien no había visto en años.

Esa noche, Anna, Cindy, Elaine y Gina se dirigieron al almacén para evitar que George peleara. Sin embargo, cuando George entró al ring, se sorprendió al ver que su oponente era Junior.

Mientras tanto, Bianca Jackson le dijo a Whitney Dean que podía ayudarla con las flores de su boda, pero luego no logró obtener un precio reducido en el mercado. Britney intervino para ayudarla, engañando a Billy Mitchell y robándole.

Whitney, Bianca y Britney compartieron un momento emotivo cuando Whitney se probó su vestido de novia. Sin embargo, el estado de ánimo se agrió cuando Britney reveló lo que ella y Bianca habían hecho antes.

Por otra parte, Amy Mitchell sentía celos de la amistad de Denzel y Ebony. Le dijo a Penny Branning que quería acostarse con Denzel esa noche. Penny dijo que sólo debería hacerlo si estaba lista. Más tarde, en la fiesta de Denzel, ella le pidió que subiera con ella…

Yolande Trueman decidió irse de vacaciones con Patrick después de que Levi le asegurara que eso no debilitaría su caso contra el pastor Clayton. Denzel le pidió a Yolande que le permitiera demostrar que podía quedarse solo cuando se fueran.

EastEnders se transmite de lunes a jueves a las 7:30 p. m. en BBC One. El programa también se transmite en BBC iPlayer, donde la mayoría de los episodios se emiten temprano a las 6 a.m. antes de su transmisión televisiva.

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