La próxima adaptación de Amazon Prime Video de la exitosa novela de E. Lockhart Éramos mentirosos finalmente ha encontrado sus cuatro núcleos.

El estudio ha revelado las cuatro jóvenes estrellas que darán vida a este trágico romance, junto con otros detalles sobre la próxima serie.

He aquí un vistazo a lo que sabemos hasta ahora.

Amazon aún no ha anunciado una fecha de lanzamiento para Éramos mentirosospero en un anuncio del elenco, las cuatro estrellas de la película fueron fotografiadas juntas, lo que indica que la producción comenzará pronto.

¿Quién protagonizará? Éramos mentirosos?

Liderando el elenco de Éramos mentirosos es Emily Alyn Lind como Cadence, el personaje cuya narración en primera persona impulsa la acción de la novela. A ella se unen Shubham Maheshwari como Gat, Esther McGregor como Mirren y Joseph Zada ​​como Johnny.

El elenco extendido de la serie, como informó inicialmente Deadline, incluye a Arsher Ali, Mamie Gummer, Caitlin FitzGerald, Candice King, David Morse y Wendy Crewson.

Qué es Éramos mentirosos ¿acerca de?

La novela de E. Lockhart se centra en los recuerdos de Cadence, quien revisita a tres generaciones de su aparentemente idílica familia, los Sinclair, que pasan los veranos juntos en una isla exclusiva. Ella, sus primos Mirren y Johnny y el hijastro de su tía se hacen llamar «los mentirosos» (de ahí el título).

Cadence sufre migrañas crónicas y pérdida de memoria, y cuando regresa a la isla en busca de respuestas, comienza a desentrañar la oscura verdad del pasado de su familia.

La descripción oficial de la adaptación de Amazon es: “Éramos mentirosos es una trágica historia de amor y un thriller de amnesia ambientado en una isla privada frente a la costa de Massachusetts”.

¿Quién está detrás de escena del Éramos mentirosos ¿adaptación?

La serie está producida por My So-Called Company de Julie Plec. Plec escribirá y será productora ejecutiva de la adaptación junto a Carina Adly MacKenzie.

En un comunicado, la pareja dijo: “Hemos estado obsesionados con esta querida historia durante años y por un tiempo parecía que podría ser la que se nos escapaba. Pero finalmente, estamos encantados de darle vida a todos en Prime Video y Universal Television, quienes están tan apasionados por esta retorcida historia como nosotros. También estamos increíblemente agradecidos de que el autor se haya unido a nuestro equipo creativo detrás de escena. Como fanáticos acérrimos de los libros, tenemos un mensaje para los muchos lectores leales: si alguien les pregunta cómo termina… simplemente mientan”.

[Warning: The below contains MAJOR spoilers for We Were the Lucky Ones finale.]

El poder del amor prevalece en Nosotros éramos los afortunados. El final de la serie limitada de Hulu, basada en el libro del mismo nombre de Georgia Hunter, se emitió el 2 de mayo. Después de años de separación durante la Segunda Guerra Mundial, la familia Kurc finalmente se reúne. Herta (Moran Rosenblatt), Genek (Henry Lloyd-Hughes), su hijo y los Kurc tienen un reencuentro entre lágrimas en el episodio final.

Rosenblatt le dice a TV Insider que filmar la reunión de la familia Kurc fue «increíble». “En primer lugar, la configuración fue increíble. Eran como cientos de extras, todos vestidos o con una maleta”, dice sobre la escena fundamental de la estación de tren.

La actriz continúa: “Esta escena fue realmente desgarradora, especialmente cuando pienso en Genek y su padre y en el reencuentro de Mila con su marido. Lo miré desde un lado y ahora me dan escalofríos al pensar en ello”.

Este es el momento en que Nechuma (Robin Weigert), Sol (Lior Ashkenazi), y más miembros de la familia Kurc conocen por primera vez al hijo de Herta y Genek, Jozef. Herta dio a luz mientras estaba encarcelada con Genek en un campo de trabajo siberiano durante la guerra. Herta era la viva imagen de la fortaleza de su creciente familia en medio de las brutales condiciones.

«En primer lugar, creo que al ver que Genek se debilitaba cuando fueron allí, supo que tenía que ser la más fuerte», dice Rosenblatt sobre Herta. “Cuando estás embarazada, puedes hacer cualquier cosa para proteger a tu bebé dentro de ti. Yo también experimenté eso. Creo que cuando estás en el momento, todos los poderes dentro de ti surgen con el deseo de sobrevivir”.

El amor de Herta y Genek perdura en medio de todo el caos, lo cual es un testimonio de la química de Rosenblatt y Lloyd-Hughes. “Henry y yo nos unimos inmediatamente”, recuerda. “Fue como magia. Nunca me pasó antes. Soy una persona muy juiciosa. Primero odio, luego amo. Pero a Henry, afortunadamente, me encantó al principio”.

Ella agrega: “Inmediatamente nos peleamos también como una pareja casada. Estábamos juntos y seguiríamos luchando. Todo el mundo se reiría de que somos exactamente como nuestros personajes. Fue realmente una buena combinación hecha por todos los que hicieron el casting. Fue increíble jugar con él. Realmente creo que es un actor asombroso e increíble. Nos sentimos muy cómodos trabajando 100 por ciento juntos”.

Después de dar a luz a su primer hijo hace dos meses, Rosenblatt ahora comprende perfectamente el vínculo entre Genek y Herta. “Creo que lo jugué [this role] y no sabía al 100 por ciento el significado de estar completamente comprometido con su cónyuge”, dice Rosenblatt. “Sólo ahora lo entiendo completamente. Creo que lo sientes hasta que lo sientes, este compromiso y amor infinito que te hace comprometerte plenamente con tu familia y tu pareja”.

La serie termina tal como comenzó: con la familia unida en su Seder de Pesaj. Rosenblatt explica los complicados sentimientos de Herta en este momento de su vida.

«El sentimiento más fuerte que sentí fue el de alivio, pero también fue agridulce», dice Rosenblatt. “Mi personaje experimentó la pérdida de su familia. Hay unos celos de ver completa a la familia de mi pareja cuando mataron a toda mi familia. Durante todo el rodaje, pensé en mi familia. La familia de mi padre estuvo en el Holocausto. Era difícil pensar en ello y además no podías evitar pensar en ello todo el tiempo. Fue muy agridulce”.

Nosotros éramos los afortunadosTodos los episodios transmitiéndose ahora, Hulu

Nosotros éramos los afortunados es una historia desgarradora basada en una historia real sobre una familia judía que está tratando de encontrar el camino de regreso después de haber sido separada durante el Holocausto.

Debido a que la serie sigue a una familia, tiene una «lente más íntima» del Holocausto, lo que le da a la showrunner Erica Lipez la oportunidad de representar una historia de ese período de la historia «que la gente no ha visto antes», incluidas menos representaciones de violencia.

«Tengo sentimientos bastante fuertes sobre la violencia gratuita y creo que a veces evocar violencia sin verla puede ser igual de aterrador», dijo durante el panel de televisión Deadline Contenders del programa el sábado. “Particularmente en los primeros episodios, cuando la violencia no ocurre en la familia, pero comienza a escalar a su alrededor y el peligro se avecina; la relación con la violencia es que la gente generalmente no se detiene y mira la cámara. persiste en ello. Está sucediendo a tu alrededor. Está sucediendo al pasar. De hecho, creo que eso es mucho más desconcertante y sincero que simplemente demorarse en ello innecesariamente”.

A Lipez se unieron las estrellas de la serie Logan Lerman y Joey King, este último coincidió en que «siempre estuvo muy claro con la intención desde el principio de que queríamos implicar más que mostrar, porque a veces es más desconcertante».

«Creo que nuestro programa hace un trabajo fabuloso al retratar esa naturaleza inquietante de lo que está sucediendo sin centrarse únicamente en eso», continuó King.

Sólo se eligieron actores judíos para representar a la familia Kurc en Éramos los afortunados – otra decisión que, según Lipez, parecía natural para la historia que intentaban contar.

«Queríamos encontrar el talento más increíble en la pantalla, pero también a los humanos más increíbles fuera de la pantalla, porque este es un material realmente desalentador, y sabíamos que realmente necesitábamos que las mejores personas se presentaran», explicó Lipez. «También sentimos que queríamos un grupo de personas que sintieran una profunda necesidad dentro de sí mismos de contar esta historia familiar».

Vuelve el lunes para ver el vídeo del panel.

Joey King no tiene nada en contra del método de actuación, simplemente no es para ella.

Especialmente para proyectos como su último, la serie sobre el Holocausto “We Were the Lucky Ones”.

Basada en la novela más vendida de Georgia Hunter sobre la lucha de su familia por sobrevivir al Holocausto, Logan Lerman interpreta al abuelo de Hunter, Addy, junto a King como su hermana menor, Halina. Completan el reparto Sam Woolf, Robin Weigart, Lior Ashkenazi, Hadas Yaron, Amit Rahav y Eva Feiler.

«Creo que cualquiera que sea un actor de método es verdaderamente valiente y sorprendente, pero yo personalmente no soy un actor de método», me dice King en el episodio de esta semana de «Just for Variedad» podcast. “Y cuando grabo un programa como este, no sé cómo podría ser porque tener esos momentos de liberación entre montajes y tomas con tus amigos [is needed].”

«A veces necesitas esa liberación en la mesa de refrigerios juntos… porque se puso muy oscuro», continúa. “Se ponía muy triste y había momentos en los que simplemente no sabías cuándo te iba a golpear. Todos tuvimos diferentes momentos en los que estábamos sentados pasando un buen rato juntos, simplemente filmando una escena y luego alguien hiperventilaba y lloraba porque era una ola que te inundaba”.

Hulu también puso a disposición terapeutas de trauma para el elenco y el equipo en el set. “Vinían y controlaban mucho a cada uno de nosotros, lo cual me pareció genial”, dice King.

Pero al final del día, King cree que fue el elenco apoyado el uno en el otro lo que hizo soportables los días más difíciles. Las noches de cine de King con sus coprotagonistas fueron particularmente útiles: «Veíamos ‘Buscando a Nemo’ porque simplemente lo necesitábamos».

King, de 24 años, dice que experimentó antisemitismo por primera vez cuando se unió a Instagram a los 12 años. “En los primeros dos meses recibí mi primer comentario antisemita y disminuía en términos de la frecuencia o la frecuencia con la que ocurría, y en cierto modo Fue una montaña rusa en términos de la frecuencia con la que la experimentaría, pero eso fue impactante cuando tenía esa edad”, recuerda. “Ahora simplemente lo espero porque el antisemitismo no es lo único que experimento en términos de acoso en línea. Por eso casi parece uno de los muchos síntomas de un gran diagnóstico de personas horribles en Internet. Me entristece, pero en realidad no me sorprende”.

La carrera de King ha abarcado muchos géneros, desde liderar la fantasía de acción “The Princess” y la trilogía “Kissing Booth” de Netflix con Jacob Elordi y Taylor Zakhar Perez hasta su trabajo nominado al Emmy como Gypsy Rose Blanchard en “The Act”. Una de sus próximas películas es la comedia romántica dirigida por Richard LaGravenese “A Family Affair” con Nicole Kidman y su amor platónico de la infancia, Zac Efron.

“Decir que era un [‘High School Musical’] fan sería quedarse muy corto”, dice King. «Decir que estaba obsesionado sería un poco más exacto».

El año pasado, King protagonizó su segundo video musical de Taylor Swift, siendo el primero el video “Mean” de la superestrella de la música en 2012. Swift dirigió a King y Taylor Lautner en el video de su sencillo “I Can See You”.

«Ella tenía su visión, pero también le encantaba ver lo que los actores inventaban y hacían por su cuenta y quiere asegurarse de que lo entendiera», dice King sobre Swift. “Pero ella hace algunas tomas y cuando lo tiene, lo tiene. Es una directora segura de sí misma”.

Puedes escuchar mi conversación con King en “Just for Variety” arriba o donde descargues tus podcasts favoritos.

A partir del 28 de marzo, Logan Lerman y Joey King darán vida a la historia real de la familia Kurc a través de su nueva serie limitada de Hulu. Nosotros éramos los afortunados.

Interpretando a los hermanos Addy (Lerman) y Halina (King), la pareja ayudará a contar la increíble historia de la familia judía en el centro de Georgia Hunter’s. New York Times Novela más vendida del mismo nombre. Anticipándose al debut del programa, Lerman y King entraron al estudio de retratos de TV Insider en TCA, donde posaron para retratos individuales y grupales.

Nosotros éramos los afortunados narra el viaje de una familia que se separa al comienzo de la Segunda Guerra Mundial y los sigue a través de continentes mientras hacen todo lo que está a su alcance para sobrevivir y reunirse en medio de conflictos y prejuicios. El espectáculo demostrará cómo el espíritu humano puede resistir ante el momento más oscuro del siglo XX. En definitiva, el espectáculo es un homenaje a la esperanza y al amor contra viento y marea.

Junto a Lerman y King en pantalla para la serie están Hadas Yaron, Henry-Lloyd Hughes, Amit Rahav, Sam Woolf, Michael Aloni, Moran Rosenblatt, Eva Feiler, Lior Ashkenazi y Robin Weigert. Escrito por la showrunner Erica Lipez, productora ejecutiva de la serie con el director Thomas Kail, Jennifer Todd, Adam Milch y Amit Gupta. Nosotros éramos los afortunados es coproductor ejecutivo de Hunter.

Desplácese hacia abajo para ver más de cerca a Lerman y King en sus retratos de TCA, y no se pierda Nosotros éramos los afortunados cuando debute en Hulu.

Nosotros éramos los afortunadosEstreno de la serie, jueves 28 de marzo, Hulu

Éramos peligrosos comienza con tanta fuerza y ​​confianza que promete tomar un tema cinematográfico de época sombrío pero familiar (la victimización de mujeres jóvenes vulnerables en un mundo cristiano de posguerra autoritario, dominado por hombres) y darle la vuelta, explorándolo en busca de inexpresividad, Comedia absurda en lugar de indignación política y centrándose en las amistades inesperadamente profundas y conmovedoras que se pueden hacer incluso en las situaciones más oscuras. Es frustrante que nunca llegue a ser la película irónica y subversiva sobre la mayoría de edad que podría haber sido, pero las actuaciones son lo suficientemente poderosas en el debut de Josephine Stewart-Te Whiu como para que su peso emocional sea sorprendentemente indeleble.

Narrada inicialmente por la formidable matrona (Rima Te Wiata), esta película ambientada en 1954 cuenta la historia de Nellie (Erana James) y Daisy (Manaia Hall), ambas asistiendo a una escuela de Nueva Zelanda para niñas delincuentes incorregibles. Matron piensa que sus pupilos tienen poco que ofrecer a la sociedad, creyendo que las instituciones y centros educativos de su país “son ahora la primera línea para salvar la mente inculta” y que lo único que estas chicas pueden hacer es casarse y soñar con trabajar en un taller. Nellie y Daisy no están de acuerdo, y evitando el toque de atención de Matron: «cristianizar, civilizar, asimilar», intentan escapar con una compañera de clase embarazada.

No va según lo planeado. Nellie y Daisy son atrapadas, pero la otra chica es hospitalizada. Para evitar un escándalo, envían a Matron a empezar de nuevo en una isla remota, una antigua colonia de leprosos, con el argumento de que “si [it] Puede contener la lepra, probablemente pueda controlar a algunas chicas en celo”. En el camino, una misteriosa chica nueva, Louisa (Nathalie Morris), se une a ellos, fascinando a las otras chicas, a quienes les han dicho que no son más que inadaptadas de la sociedad (“Waifs, extraviados, vagabundos, putas, delincuentes sexuales, eso es técnicamente diferente a las putas”, le dice la matrona al capitán de barco que los lleva allí, todo al alcance de su oído). Louisa es, sin embargo, un caso excepcional, como descubriremos más adelante.

En la isla, a través de la voz en off de la Matrona, empezamos a descubrir quiénes son las chicas y por qué están allí, pero, con el tiempo, la parte más fascinante de la historia resulta ser por qué. Matrona está ahí. Una mujer maorí criada como una niña perdida en circunstancias muy parecidas a ésta, está perpetuando desesperadamente un ciclo de abuso (casi lo admite ella misma, diciendo: “A los maoríes les resulta difícil vivir vidas cristianas porque escuchamos acerca de la palabra de Dios). tan tarde»). Está tan comprometida con el concepto de hacer lo correcto por parte de sus pagadores cristianos blancos que se involucra en un plan horrible para esterilizar a las niñas. «A las mujeres estúpidas les encanta procrear», le dicen y, trágicamente, se convence a sí misma de que lo cree.

Aquí es donde las ruedas comienzan a salirse y la película efectivamente se divide en dos; Habiendo insinuado que Matron podría ser el verdadero tema de la historia, esa línea de investigación se abandona abruptamente para volver a centrarse en las chicas, Nellie y Daisy, quienes con su nueva “prima” (un término cariñoso maorí) Louisa, deciden que se ha cruzado una línea y decide contraatacar. Después de una configuración tan efectiva, Éramos peligrosos ahora se convierte en una película de escape, que se precipita hacia un clímax que utiliza flashbacks para aclarar cosas que acabamos de ver, en una isla que tiene un solo ocupante indígena, en una película que no dura ni 90 minutos.

Al final, la experiencia del director como actor y creador de teatro es probablemente lo que más brilla aquí, ya que el casting lo lleva hasta la meta, incluso si la historia en sí no tiene las bases: la química entre Te Waita, James, Hall y Morris son el motor aquí. También aborda cuestiones de clase, sexualidad y raza con tacto y sensibilidad, todo ello dentro de los límites de una película de época, lo cual no es tan fácil de hacer. Por eso, después de todo, nuestros pensamientos no están tanto en los jóvenes como en Matrona. Tienen toda la vida por delante, pero Matron sólo tiene su pasado, y su violenta necesidad de convertirse y controlar es lo que queda, tentadora y preocupantemente, a la imaginación.

Título: Éramos peligrosos
Festival: SXSW (Concurso de largometrajes narrativos)
Agente de ventas: WME
Director: Josephine Stewart-Te Whiu
Guionista: maddie dai
Elenco: Rima Te Wiata, Erana James, Nathalie Morris, Manaia Hall
Tiempo de ejecución: 1 hora 22 minutos

La serie limitada está protagonizada por Joey King y Logan Lerman como los hermanos Halina y Addy Kurc. King es mejor conocida por su actuación nominada al Emmy en «The Act» como Gypsy Rose-Blanchard y su papel protagónico en la comedia romántica para adolescentes de Netflix «The Kissing Booth». Lerman interpretó notablemente el papel principal en la adaptación de 2010 de «Percy Jackson y el ladrón del rayo» y también protagonizó la película sobre la mayoría de edad «Las ventajas de ser un marginado», lo que lo convirtió en un auténtico experto en dar vida a personajes novelísticos. en la pantalla. El actor también interpretó recientemente a un cazador de nazis judío de la ciudad de Nueva York de los años 70 en la serie dramática «Hunters» junto a Al Pacino.

Lerman y King fueron recientemente coprotagonistas de la película de acción de 2022 “Bullet Train” antes de reunirse para “We Were the Lucky Ones”. Las dos estrellas son judías y se sienten personalmente conectadas con el proyecto por las historias de sus familias.

«Poder explorar un papel que toca mi propia ascendencia es muy personal», explicó King en un panel de prensa en febrero, según ET Online.

«Creo que es importante contar estas historias para cada generación, se trata de cuando el odio no se controla», añadió su coprotagonista. Lerman también reveló que su abuelo escapó por poco del Holocausto, ya que huyó de Alemania en la década de 1930 y se escondió en China hasta después de la muerte de Adolf Hitler.

El actor israelí Hadas Yaron, el actor de «Killing Eve» Henry-Lloyd Hughes y Amit Rahav del drama de Netflix «Unorthodox» se unirán a King y Lerman en la pantalla como miembros de la familia Kerc. Sam Woolf, Michael Aloni, Moran Rosenblatt, Eva Feiler, Lior Ashkenazi y Robin Weigert también interpretarán personajes recurrentes fuera de la familia principal.

Un artículo de la revista New York Magazine de 1985 que denominó por primera vez la frase Brat Pack sacudió el mundo de Andrew McCarthy y sus compañeros de reparto de Fuego de San Telmo – tanto que cada uno de los actores pasó años, incluso décadas, sin hablarse. Como dice McCarthy, «los actores quieren liberarse de ese equipaje».

Ya no. McCarthy ahora está detrás de un documental de ABC News llamado MOCOSOS que aborda cómo esa frase capturó el espíritu de la época y alteró para siempre las carreras de actores de veintitantos años como Rob Lowe, Demi Moore, Emilio Estevez, Judd Nelson, Mare Winningham y Molly Ringwald. Incluso entonces, no estaba del todo claro quién era miembro del Brat Pack (aunque el artículo de David Blum continuaría señalando a Timothy Hutton, Tom Cruise, Nicholas Cage y Sean Penn también).

“Nos ofendimos desde el principio”, dijo McCarthy el sábado en el Television Critics Tour. “Alteró la percepción de cómo éramos percibidos en los negocios, en el mundo… esto tuvo un efecto tan profundo en mi carrera. El martes apareció un artículo en una revista y el viernes toda la nación estaba usando la frase Brat Pack. Fue algo que cambió la vida. De repente nos sentimos invisibles. Sentí que perdí el control de la narrativa de mi carrera”.

Para su documental de ABC News Studios que se transmitirá por Hulu a finales de este año, McCarthy regresó y habló con compañeros “Brats” como Lowe, Moore y Estevez. Ringwald no quería hablar en nombre del médico, ni tampoco Nelson, quien aparentemente le dijo a McCarthy que «el Brat Pack no existía, así que no hablo de eso».

McCarthy dijo que fue significativo volver a conectarse con sus antiguos compañeros de reparto, especialmente porque todos parecieron dispersarse cuando surgió el término Brat Pack. (Irónicamente, dice McCarthy, el artículo de New York Mag comenzó como un perfil de Estévez pero terminó como un análisis sobre la cara cambiante de las películas en los años 80).

“Nadie aparecería juntos en una película. No había visto a Rob en 30 años. No había visto a Emilio desde el estreno de El fuego de San Telmo. No había visto a Demi. Sé que no han estado en contacto”, recordó McCarthy. «Me sorprende cuánto afecto nos teníamos el uno al otro».

Ahora, el término Brat Pack simplemente evoca un sentimiento “cálido y confuso” de cierta generación. “En aquel momento no era así. Todos nos resistimos y tratamos de posicionarnos frente a ello. Intenté ignorarlo… ahora es una gran bendición. En muchos sentidos, el Brat Pack fue una bendición extraordinaria. Todavía conserva esta moneda hasta cierta generación”.

Hulu ha lanzado el tráiler oficial de Éramos los afortunados su próxima adaptación en serie limitada de la novela más vendida de Georgia Hunter.

Éramos los afortunados está «inspirada en la increíble historia real de una familia judía separada al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, decidida a sobrevivir y reunirse», según la sinopsis oficial. “La serie demuestra cómo ante el momento más oscuro del siglo XX, el espíritu humano puede perdurar e incluso prosperar. La serie es un homenaje al triunfo de la esperanza y el amor contra todo pronóstico.

Joey King y Logan Lerman protagonizan junto con Hadas Yaron, Henry-Lloyd Hughes, Amit Rahav, Sam Woolf, Michael Aloni, Moran Rosenblatt, Eva Feiler, Lior Ashkenazi y Robin Weigert.

La serie está escrita y producida ejecutivamente por Erica Lipez (Julia, el programa de la mañana), quien también se desempeña como showrunner. Thomas Kail (Fosse/Verdon) dirige y produce ejecutivamente junto con Jennifer Todd, quien es productora ejecutiva de Old 320 Sycamore. Adam Milch será el productor ejecutivo y Hunter será el coproductor ejecutivo.

La serie Hulu Originals es una producción de 20th Television, parte de Disney Television Studios.

Éramos los afortunados se estrenará en Hulu con tres episodios el 28 de marzo y se lanzarán nuevos episodios semanalmente.

Mira el tráiler de arriba.

Hulu ha revelado las primeras imágenes de su próximo original Nosotros éramos los afortunadosuna serie limitada basada en una historia real y protagonizada por Joey King y Logan Lerman.

Programada para estrenarse con tres episodios el jueves 28 de marzo, nuevas entregas de la serie limitada se lanzarán semanalmente en la plataforma de transmisión. Basado en Georgia Hunter New York Times novela más vendida del mismo nombre, Nosotros éramos los afortunados está inspirada en la historia real de una familia judía que se separa al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, está decidida a sobrevivir y, finalmente, reunirse.

El programa demuestra cómo, frente al momento más oscuro del siglo XX, el espíritu humano puede continuar resistiendo e incluso prosperando en las circunstancias más improbables. El espectáculo se describe como un homenaje al triunfo de la esperanza y el amor contra todo pronóstico.

Uniéndose a King y Lerman, conocidos por su trabajo en títulos como el drama limitado Gypsy Rose Blanchard de Hulu. El acto y Prime Cazadoresson Hadas Yaron, Henry-Lloyd Hughes, Amit Rahav, Sam Woolf, Michael Aloni, Moran Rosenblatt, Eva Feiler, Lior Ashkenazi y Robin Weigert.

La serie limitada cuenta con la productora ejecutiva de la showrunner Erica Lipez. La escritora es conocida por su trabajo en series como Julia y El programa de la mañana. También forma parte como productor ejecutivo el director Thomas Kail, conocido por su trabajo en Fosse/Verdonasí como Jennifer Todd y Adam Milch.

Mientras tanto, la autora Georgia Hunter será coproductora ejecutiva de la serie, que es una producción de 20th Television, parte de Disney Television Studios. Estén atentos para obtener más detalles sobre la próxima serie limitada a medida que nos acercamos a la fecha de estreno en marzo.

Nosotros éramos los afortunadosEstreno de la serie, jueves 28 de marzo, Hulu