EXCLUSIVO: The Lede Company ha contratado a Kimberly Bernhardt como ejecutiva senior dentro de la División de Comunicaciones Estratégicas de la empresa. En su nuevo cargo, reportará directamente a la codirectora ejecutiva Sarah Rothman.

Bernhardt fue anteriormente director de comunicaciones de The Messenger, luego de puestos ejecutivos de comunicaciones en Bustle Digital Group, Conde Nast, Edelman y Golin.

«La amplia y matizada experiencia de Kimberly en comunicaciones la posiciona como un activo para el crecimiento continuo de Lede», dijo Rothman. «Su profundo conocimiento del panorama de la industria y su trayectoria en la conducción de narrativas impactantes se alinean perfectamente con nuestra visión y objetivos».

Bernhardt compartió: “Es un momento emocionante para unirme a The Lede Company, una agencia pionera reconocida por su enfoque innovador en las comunicaciones y el asesoramiento a los clientes. Espero colaborar con el talentoso equipo para ofrecer resultados incomparables a nuestros clientes y consolidar aún más la posición de Lede como líder en la industria”.

Bernhardt tiene una Licenciatura en Artes de la Universidad del Oeste de Inglaterra, Bristol, y vive en la ciudad de Nueva York.

Lede Company trabaja en los ámbitos del talento, las comunicaciones estratégicas y las crisis, la marca, el contenido y el impacto social, representando a clientes como Dwayne “The Rock” Johnson, Amy Schumer, Charlize Theron, Emma Stone, Gael García Bernal, Halle Berry, Jennifer Garner, Jessica Biel, Penélope Cruz, Reese Witherspoon, Cara Delevigne, Lady Gaga, Rihanna, Mary J. Blige, Pharrell Williams, Halsey, Doja Cat, Lil Nas X y Shakira, así como contenido anónimo, Candle Media, The Gotham Film & Media Institute, Hello Sunshine, Higher Ground, Illumination, Live Nation, Paramount, Planned Parenthood, Netflix, Hulu y Apple TV+, Instagram, Levi’s, Thom Browne, Altuzarra, Kenzo, Savage x Fenty, Tony’s Chocolonely, Blue Bottle Coffee, Audi y WhatsApp.

ACTUALIZADO con llamada: Endeavour optó por no responder preguntas en una llamada con analistas después de las ganancias trimestrales de hoy, citando un proceso de revisión estratégica anunciado el otoño pasado.

El director ejecutivo, Ari Emanuel, dijo que el proceso está en curso para «maximizar el valor para nuestros accionistas» y que la empresa «proporcionará una actualización cuando haya más información para compartir».

Las llamadas para todo el año/cuarto trimestre generalmente se centran en orientación y perspectivas para el año en curso, que la compañía no proporcionó dada la revisión en curso, lo que parece indicar que cree que alguna transacción está en camino.

ANTERIOR: Endeavor aumentó sus ingresos un 25% el último trimestre a 1.580 millones de dólares, superando las previsiones y redujo las pérdidas a 29 millones de dólares desde 226 millones de dólares, mientras el director ejecutivo, Ari Emanuel, recordaba a Wall Street que todavía está analizando opciones estratégicas, cuatro meses después de que la compañía dijera que estaba evaluando sus negocios. y su mayor accionista, Silver Lake, planteó la idea de privatizar la empresa.

El fondo gigante dijo entonces que estaba trabajando para hacer una propuesta, pero aún no ha surgido ninguna oferta. Endeavour inició una revisión formal de sus activos y solo ha dicho que no consideraría una venta o disposición de su participación en TKO Group, la empresa matriz de WWE y UFC que cotiza en bolsa, lo que implica que podría considerar una venta o disposición de sus otros activos. .

Es probable que se les pregunte a los ejecutivos sobre esto en una llamada posterior a las ganancias a las 8 am ET.

El EBIDTA ajustado del cuarto trimestre, otro indicador de rentabilidad, fue de 293 mil millones de dólares.

La compañía señaló que algunos golpes financieros para el trimestre incluyeron 29 millones de dólares en costos legales y regulatorios (frente a 4,8 millones de dólares el año anterior). De eso, $20 millones fueron para resolver un acuerdo antimonopolio presentado contra WWE por MLW (Major League Wrestling) Media, alegando que WWE interfirió con la relación contractual de MLW con ciertas plataformas de medios y participó en otras prácticas comerciales anticompetitivas y desleales en violación de la Ley Antimonopolio Sherman. Ley y ley de California. Una presentación de ayer a la SEC con los detalles decía que las partes llegaron a un acuerdo y el caso fue desestimado el 26 de diciembre.

Los costos de reestructuración y los cargos por deterioro totalizaron $56 millones (contra $10,4 millones), ya que Endeavor dijo que implementó un programa continuo de reducción de costos relacionado con la realización de oportunidades de sinergia y la integración de las operaciones combinadas de WWE y UFC, lo que resultó en algunos despidos.

Por segmento: Propiedades deportivas de propiedad Los ingresos de 643 millones de dólares aumentaron en 341 millones de dólares, o 113%, principalmente debido a la adquisición de WWE en septiembre pasado. El beneficio de 225 millones de dólares aumentó un 58%. Endeavor adquirió WWE de Vince McMahon y la fusionó con UFC en TKO, que ayer reportó ingresos trimestrales de $641 millones.

Emanuel en un comunicado calificó el 2023 como “un año de transformación para Endeavour a medida que fortalecimos nuestras posiciones en deportes y entretenimiento a través de muchos de nuestros activos líderes en la industria”.

“El trabajo de Endeavour con TKO para asegurar acuerdos innovadores de derechos de medios y acuerdos de asociación históricos está demostrando nuestra tesis, y continuamos beneficiándonos de la demanda de contenido premium y experiencias en vivo. Seguimos centrados en maximizar el valor para los accionistas mediante pagos de dividendos trimestrales y nuestra evaluación de alternativas estratégicas”.

Por división: En Representación, liderada por WME, los ingresos aumentaron un 5 % a 427 millones de dólares, ya que el impacto de las huelgas de WGA y SAG-AFTRA se vio compensado por el crecimiento en las divisiones de música, deportes y moda de WME, y los aumentos en la agencia de marketing 160over90, licencias y proyectos sin guión. producción de contenidos entregas de contenidos. El beneficio de 103 millones de dólares para el trimestre cayó un 16,5%.

Eventos, Experiencias y Derechos las ventas cayeron un 8% a 415 millones de dólares, afectadas por la venta de IMG Academy el verano pasado. Las ganancias cayeron un 55% a 13,7 millones de dólares.

Y Datos y tecnología deportivos registró ventas de 114 millones de dólares, un aumento del 5%. Las ganancias cayeron un 5% a 20,5 millones de dólares.

La deuda de Endeavour ascendía a 5.000 millones de dólares a finales de año, un pelo menos que al cierre del tercer trimestre de 2023. El efectivo y los equivalentes de efectivo totalizaron 1.170 millones de dólares, en comparación con los 1.340 millones de dólares del trimestre anterior.

Emanuel también puede recibir preguntas durante la llamada sobre McMahon, quien es el mayor accionista de TKO y enfrenta una demanda por tráfico y abuso sexual bastante gráfica e inquietante. McMahon, quien renunció a la compañía después de la demanda, contra la cual dice que peleará, vendió una gran parte de sus acciones el otoño pasado. Cuando se le preguntó sobre las ventas futuras, el presidente y director de operaciones de TKO, Mark Shapiro, dijo: «Hará lo que sea que vaya a hacer y todos estamos al margen».

Cuando vi por primera vez imágenes del constructor de ciudades medievales Manor Lords hace unos años, las agregué a mi lista de deseos de Steam antes de que el avance terminara de reproducirse. Así de bien se veía.

Yo tampoco estaba solo. Manor Lords ha ocupado el segundo lugar en la lista de juegos más deseados de Steam durante al menos un año, donde se codea con juegos de renombre como Hades 2, Starfield y Hollow Knight: Silksong. Esto es especialmente impresionante considerando que Manor Lords está siendo desarrollado por una sola persona, Greg Styczeń, de Slavic Magic.

El veterano ejecutivo de entretenimiento Lewis “Lew” Rothman, jefe de asuntos comerciales y operaciones de relaciones públicas y consultoría estratégica, murió repentina e inesperadamente en su casa en East Hampton el viernes. Tenía 63 años.

Entre la vanguardia en la intersección de los negocios de entretenimiento y tecnología, Rothman trabajó recientemente en Strategy PR/Consulting, la agencia de relaciones públicas de entretenimiento de ambas costas que se especializa en campañas de premios para estudios de cine y compañías de televisión y streaming. Durante sus siete años allí, jugó un papel decisivo en el crecimiento de la empresa.

Antes de eso, Rothman ocupó un puesto en la recién formada The Weinstein Company en 2006, donde se desempeñó como director de tecnología del estudio de cine durante más de diez años.

Siempre a la vanguardia, a principios de los años 90, Rothman y su esposa Serina Mayer iniciaron una consultoría de nuevos medios, Vibemaster, Inc., que sirvió como enlace de desarrollo estratégico entre empresas de entretenimiento y tecnología, creando oportunidades de marketing multiplataforma que introdujeron nuevas formas de incorporar la creciente ola de nuevos medios.

Rothman jugó un papel decisivo en el desarrollo de la primera empresa de casting comercial en línea, Castnet, y luego se desempeñó como director de tecnología de Atomic Pop, el primer sello discográfico en línea, lanzado por el destacado ejecutivo de la industria discográfica Al Teller y Mayer.

East Hampton era su lugar feliz. Allí construyó muebles a mano y colaboró ​​​​en esculturas con su Mayer. Era un ávido coleccionista de relojes, un conocedor de la comida y el café y tenía buen ojo para el arte, la arquitectura y el diseño.

A Rothman le sobreviven su esposa y socia durante 33 años, Serina; hija Raella; las hermanas Barbara Kreiger y Cheryl Ann Krane; familia extensa de sobrinas, sobrinos y primos; e innumerables amigos que lo amaban como si fuera familia.

Se anima a aquellos que deseen presentar sus respetos a unirse a una celebración de su vida en el Centro Judío de los Hamptons el 5 de enero de 2024 a las 9:30 a. m. Los familiares y amigos que no puedan asistir en persona también podrán participar en la servicios de forma virtual.

En lugar de shivá y enviar comida a la casa, su familia ha compartido que se puede hacer una donación en memoria de Rothman a HIAS y The Art Barge.

La productora francesa Federation Studios está investigando opciones estratégicas que podrían incluir su venta total o parcial, según un informe de la agencia de noticias Reuters del jueves.

El informe afirma que la empresa con sede en París ha estado audicionando a bancos de inversión para un puesto de asesor en las últimas semanas.

Una fuente dijo a Reuters que la compañía podría comenzar un proceso de subasta el próximo año, pero el informe también agregó que las conversaciones actuales podrían no conducir a ningún plan de venta concreto.

Un posible acuerdo valoraría la empresa en unos 500 millones de euros (535 millones de dólares), añadió.

El prolífico productor francés Pascal Breton lanzó Federation en 2015 y desde entonces se ha convertido en uno de los grupos de producción líderes en Europa, con espectáculos emblemáticos que incluyen El Buró y Alrededor del mundo en 80 días.

Montefiore Investment acordó invertir 50 millones de euros en la empresa en fases escalonadas en 2021, para acelerar su crecimiento internacional.

El resto de la empresa privada está principalmente en manos de Breton.

El grupo emplea a unas 250 personas en unas 20 discográficas de producción con sede en París, Los Ángeles, Roma, Londres, Berlín, Colonia y Tel Aviv.

Mientras que otros conglomerados de producción europeos han ralentizado la actividad de fusiones y adquisiciones en los últimos meses, Federation ha seguido adquiriendo empresas, como las recientes incorporaciones Go-N Production y Quelle Aventure!, y formando alianzas, anunciando un acuerdo con Maui Entertainment de Eric Rochant antes de MIPCOM.

Contactado por Deadline, Federation Studios se negó a comentar sobre el informe.

Lo que necesitas saber

• La expansión Sultans Ascend para Age of Empires IV trae dos nuevas civilizaciones jugables al juego, así como cuatro opciones variantes.
• Los japoneses y los bizantinos son las dos civilizaciones completamente nuevas, mientras que Zhu Xi’s Legacy, Ayyubids, Jeanne d’Arc y Order of the Dragon son variantes de los grupos existentes en el juego.
• La civilización japonesa tiene un sistema Daimyo, que convierte los centros urbanos en mansiones Daimyo y castillos shogunato (dependiendo de la edad en la que se encuentren los jugadores) para una defensa adicional y producción de alimentos.
• Esta expansión Sultans Ascend se lanza el 14 de noviembre y los pedidos anticipados están abiertos.

Hoy, el funcionario Era de los imperios La cuenta X (anteriormente Twitter) publicó información sobre la civilización japonesa que llegará a Age of Empires IV con Sultans Ascend Expansion, que se lanzará el 14 de noviembre de 2023.

De acuerdo con la Pío, «La civilización japonesa introduce el nuevo sistema Daimyo. La actualización de los centros urbanos a Daimyo Manors (y más tarde a los castillos del Shogunato) otorga poderosas defensas y refuerza la producción de alimentos en las granjas cercanas». Esto ayudará a que la civilización japonesa sea poderosa para jugar.

Disney está rechazando los informes de que la compañía está hablando con Nexstar Media Group sobre una posible venta de ABC y sus ocho estaciones locales de ABC.

Sin embargo, la charla continúa, especialmente a la luz de los comentarios de Tom Carter, un ex ejecutivo de Nexstar que ahora es asesor principal del director ejecutivo y de la junta directiva. En una conferencia de BofA Securities en Nueva York el miércoles, Carter dijo que Nexstar podría adquirir las estaciones ABC con “poca fricción”. No dijo que se estaban llevando a cabo conversaciones y, de hecho, señaló que Disney no ha aclarado qué pretende hacer con los activos de televisión lineal que, según el director ejecutivo, Bob Iger, «pueden no ser fundamentales» para la empresa.

«Si bien estamos abiertos a considerar una variedad de opciones estratégicas para nuestros negocios lineales, en este momento The Walt Disney Company no ha tomado ninguna decisión con respecto a la venta de ABC o cualquier otra propiedad y cualquier informe en ese sentido es infundado», dijo. Dijo el portavoz de Disney en un comunicado proporcionado a Deadline.

No ha circulado ningún libro de acuerdo formal ni se ha iniciado un proceso formal a raíz de los comentarios de Iger, dijeron fuentes a Deadline. La renovación del transporte alcanzada con Charter esta semana, en la que se eliminaron ocho redes de los sistemas de televisión por cable de Spectrum, indica el estado de las redes lineales y Disney está dispuesto a intensificar los esfuerzos para reorganizar esos activos en el redil corporativo.

Nexstar se negó a hacer comentarios el jueves cuando Deadline lo contactó.

La lista de pretendientes interesados ​​en las participaciones lineales de Disney incluye a Allen Media Group, según una persona familiarizada con las discusiones. La compañía ha participado en una serie de acuerdos de fusiones y adquisiciones en los últimos años, comprando Weather Channel y pujando por BET antes de que Paramount detuviera el proceso de búsqueda de accionistas minoritarios en él.

Iger pronunció sus comentarios sobre activos lineales a CNBC en julio durante la conferencia de Allen & Co. en Sun Valley, ID.

Dado que Nexstar ha crecido a través de docenas de acuerdos de fusiones y adquisiciones hasta convertirse en el mayor propietario de estaciones de televisión locales en los EE. UU., adquirió el control de The CW y tiene un balance sólido, hay lógica en la idea de que podría estar en condiciones de comprar seleccione activos de Disney. Una persona familiarizada con el pensamiento de la compañía dijo que las dos compañías han tenido discusiones intermitentes durante los últimos tres años, aunque las conversaciones nunca han llegado a una negociación completa.

La diseñadora de vestuario ganadora del Oscar Mayes C. Rubeo no es ajena al diseño de disfraces de superhéroes. Sus créditos incluyen «WandaVision», «Thor: Love and Thunder» y «Werewolves by Night». Pero cuando llegó el momento de trabajar en “Blue Beetle”, dice Rubeo, “me llevó mucho tiempo desarrollarlo. Hice 1500 bocetos”.

“Blue Beetle” presenta a Jaime Reyes, interpretado por Xolo Maridueña, un recién graduado de Gotham Law que obtiene superpoderes cuando se le confía la protección de un antiguo escarabajo alienígena que se aferra a él. Ángel Manuel Soto (“Charm City Kings”) dirige a partir de un guión de Gareth Dunnet-Alcocer.

A diferencia de sus experiencias anteriores, DC Films no tenía un departamento de desarrollo visual interno para colaborar con los diseños de personajes, conceptos de trajes o incluso diseños de armas. En cambio, Jamie/Blue Beetle cobró vida con Soto, y todo se creó desde cero.

“Diseñé ese disfraz completamente con la ayuda de mi ilustrador. Ángel estaba muy involucrado”, dice ella. José Fernández, director ejecutivo y fundador de Ironhead Studios, con sede en Los Ángeles, y su equipo intervinieron para construir el disfraz.

Después de escanear el cuerpo de Maridueña en 3D, Fernández pudo comenzar a modelar las piezas necesarias para ensamblar el atuendo de Blue Beetle. “Mi trabajo es encontrar la manera de asegurarme de que sea duradero”, dice Fernández, quien usó fundición de uretano para darle ese aspecto rígido pero flexible al disfraz.

El ADN de cualquier disfraz de superhéroe es el spandex. Rubeo dice: “Usamos Eurojersey, un tejido de punto por urdimbre de alta calidad que se estiraba sobre su cuerpo. Agarró cada centímetro de su cuerpo y mostró todo, así que le pusimos un traje interior para cubrir las cosas”.

La broca del hombro era una pieza de fundición de uretano con los antebrazos formados por dos o tres piezas diferentes. El casco del escarabajo constaba de ocho piezas diferentes, pero el mayor desafío fue el escarabajo en la espalda.

Para Fernández, fue una de las piezas pequeñas más complejas de resolver. Él dice: “¿Cómo mantenemos esos brazos asegurados que se desprenden fácilmente? Cada dígito estaba compuesto por seis piezas”. Esas piezas iban desde piezas pequeñas hasta piezas grandes, piezas impresas en 3D y piezas de metal. “Teníamos yeso moldeado e imanes. Son muchas piezas las que intervinieron para poder ayudarlo a ponerse y quitarse”.

En una entrevista realizada antes de que comenzara la huelga de SAG-AFTRA, Maridueña dijo Variedad que el proceso tomó entre 40 y 50 minutos cada día y descubrió que la naturaleza práctica del disfraz era beneficiosa para su actuación. En general, el traje era «bastante cómodo», pero está apostando por actualizaciones para futuras entregas.

“Dijeron que si hacemos una segunda película, me quedo con el traje”, dijo. “Escuché que solo mejoran a medida que pasan los años, son más accesibles para ir al baño”.

¿Cómo se las arregló Maridueña cuando la naturaleza llamó? Dice Rubeo, “Tuvimos que considerar soluciones rápidas para ir al baño. Así que había cremalleras ocultas que se colocaban en lugares estratégicos para abrirlas rápidamente”.

Chicken Soup for the Soul Entertainment, cuya adquisición de Redbox por $375 millones se cerró hace aproximadamente un año, entregó resultados financieros del segundo trimestre que reflejan la lucha de la compañía para digerir completamente el acuerdo.

Citando una serie de vientos en contra de la industria que se han intensificado desde que se completó la transacción, la compañía reportó ingresos totales de $ 79,9 millones en el trimestre que finalizó el 30 de junio. Si bien eso fue más del doble de la cifra del año anterior de $ 37,6 millones gracias a la incorporación de Redbox y sus miles de quioscos de alquiler de películas, se quedó muy por debajo de la expectativa de consenso de los analistas de Wall Street de 120,1 millones de dólares.

Las pérdidas netas llegaron un poco antes de la perspectiva de Street, ampliándose a $1,50 por acción desde $1,39 en el trimestre del año anterior, pero superando la perspectiva de los analistas de $1,72.

En una conferencia telefónica con analistas para discutir las cifras trimestrales, el director ejecutivo Bill Rouhana y el director financiero Jason Meier dijeron que la compañía ha intensificado sus esfuerzos para reducir costos y generar más flujo de efectivo libre a corto plazo. Existen planes para generar alrededor de $ 15 millones de ahorros de flujo de efectivo incrementales a partir de la «racionalización de nuestros negocios digitales y de distribución», dijo Meier, y la creación de una organización centralizada. Mientras tanto, alrededor de $30 millones en acuerdos de licencia fueron rechazados durante el trimestre porque habrían generado ganancias a largo plazo pero no flujo de efectivo a corto plazo, dijo Rouhana.

En las operaciones posteriores al cierre, las acciones ya maltratadas de Chicken Soup sufrieron otra paliza, cayendo un 18% a 88 centavos. Comenzaron el año cotizando a $ 5,26 y alcanzaron un máximo de $ 41 a mediados de 2021.

Junto con los nuevos enfoques de licencias y transmisión, la compañía dijo que eliminó la sede de Redbox en Seattle, iniciando el trabajo completamente remoto para los empleados que se encuentran allí, al menos por el momento. La compañía entró en 2023 con 1.329 empleados en total, según un archivo de la SEC.

A medida que continúa el esfuerzo para que la empresa posterior a la fusión tenga una base financiera más segura, Rouhana dijo que se formó un comité compuesto por miembros independientes de la junta directiva para evaluar varias opciones específicas. En los últimos meses, la compañía ha recibido “solicitudes entrantes de socios financieros y estratégicos”, dijo el CEO, sin dar más detalles. El comité “seguirá todas las transacciones que marcan todas las casillas en la creación de valor para nuestros accionistas. Esto claramente no se refleja en el precio de nuestras acciones”.

A pesar de la turbulencia general, el trimestre también vio el lanzamiento de Super Mario Bros. en Redbox, con el éxito de Universal/Illumination reclamando la corona del título de entretenimiento doméstico más importante del año. La compañía declaró que la llegada en mayo de la película animada, que ha recaudado $ 1.36 mil millones en la taquilla mundial, es la semana de mayor generación de ingresos en la historia de Redbox.

Otro desarrollo en el trimestre de primavera distingue a Chicken Soup de muchos de sus pares de transmisión: el inicio de los primeros golpes dobles en Hollywood en décadas. Las huelgas de WGA y SAG-AFTRA están aumentando la demanda de títulos de biblioteca, dijo Rouhana, y brindando a las diversas partes del negocio en general la oportunidad de demostrar su valía ya que los rivales carecen de programación clave. “Cuanto más dura la huelga, más valiosa se vuelve la biblioteca”, dijo Rouhana. La unidad de distribución 1091 de la empresa, adquirida por 15,6 millones de dólares el año pasado, lanza entre 25 y 35 títulos al mes y proporciona «flujos de efectivo atractivos, y estamos enfocados en asegurarnos de que siga creciendo».

Una continuación de meses de ambas huelgas, por supuesto, amenazaría la canalización teatral del estudio. Ese sombrío escenario representaría una amenaza para Redbox y muchos otros negocios que dependen de la producción de películas de Hollywood.

El director ejecutivo de Disney, Bob Iger, sacudió la industria del entretenimiento y Wall Street el mes pasado cuando declaró a CNBC en Sun Valley que la televisión lineal puede no ser esencial y que está buscando socios para ESPN a medida que la compañía gira hacia la transmisión.

Todavía está interesado en el entretenimiento filmado, los estudios de contenido de televisión y los parques temáticos. Pero Disney podría verse muy diferente cuando Iger salga al final de su contrato en 2026, si encuentra un sucesor para entonces. El CEO extendió recientemente su contrato y dijo hoy que eso se debe a que hay mucho trabajo por hacer para transformar la empresa.

La televisión lineal, desde ABC hasta FX, Freeform y National Geographic, sigue siendo ampliamente rentable para Disney hoy en día, reconoció en una conferencia telefónica después de las ganancias trimestrales. Pero “las tendencias impulsadas por el corte de cordón son inconfundibles. Y, como dije antes, estamos pensando de manera expansiva y considerando una variedad de opciones estratégicas”. Dijo que la compañía es «afortunada de tener una variedad de estudios de televisión extremadamente productivos en los que confiaremos para continuar brindando contenido excepcional para las audiencias en el futuro».

“Debemos tener en cuenta la necesidad de contenido para impulsar nuestros negocios de DTC, en particular Hulu. Entonces, cualquier cosa que se hiciera sería con miras al contenido para impulsar nuestro negocio de crecimiento, y eso es la transmisión”.

En ESPN, dijo que Disney ha «recibido un interés notable de muchas entidades» después de hacer la convocatoria de socios estratégicos y contratar a los ex altos ejecutivos (ahora co-CEO de Candle Media) Tom Staggs y Kevin Mayer como consultores para ayudar. Disney mantendría el control de ESPN. Está buscando unir fuerzas en alguno o todos los contenidos, tecnología, marketing y distribución.

“Las asociaciones estratégicas que buscamos crear, y sobre las que, de hecho, estamos discutiendo, tienen como objetivo lograr algunas cosas. Contenido, lo que significa aumentar el contenido que ofrece ESPN. Y soporte de distribución y marketing. Y es posible que podamos hacer ambas cosas. Y todo esto se está haciendo con miras a la inevitabilidad de llevar el buque insignia de ESPN a la cima”, dijo hoy.

“Cuando miramos hacia el futuro y vemos un negocio que será principalmente un negocio directo al consumidor, obviamente tenemos en cuenta cuánto contenido necesitamos para que sea un negocio exitoso. Obviamente, eso conduce a cuál debe ser el modelo de precios y, en realidad, cuánto apoyo de distribución necesitamos”.

Agregó: «Creo que es seguro asumir que, a medida que finalmente convertimos esto en un negocio de transmisión, creemos que agregar más contenido en circunstancias económicas podría ser algo inteligente».

“Nos beneficiamos enormemente del soporte de distribución en el antiguo modelo comercial de cable y satélite. Obviamente, cuando vas a DTC lo estás haciendo por tu cuenta. O tal vez no. Tal vez haya una oportunidad con otra entidad para ayudar en ese sentido. Entonces, básicamente buscamos silencio expansivamente. Debo decir que estamos bastante animados con todo el interés que hemos tenido”.