Mientras intentaba encontrar una manera de incluir a Jackson en la película, a Harlin le llamó la atención un clásico de ciencia ficción de Ridley Scott:

«Se me ocurrió la idea, que robé completamente de la primera película de «Alien», que básicamente era en esa película, no había nadie famoso en ella excepto Tom Skerritt, quien interpretó al capitán del barco. Así que él es el líder natural. Y luego, cuando todo sale mal y el extraterrestre comienza a invadir el lugar y la gente comienza a morir, él dice: ‘No te preocupes, yo me ocuparé de esto. Voy a entrar en ese conducto de aire y cuidarme’. de ello y estarás bien.’ Y va al conducto de aire y boom, el extraterrestre lo atrapa de inmediato y luego nos quedamos allí preguntándonos: ‘¿Quién es el protagonista de esta película?’ Y resulta ser Sigourney Weaver».

Así que el director adoptó el modo «Psicosis», creando el último giro impactante de la trama en un largo linaje que se remonta al clásico de terror de 1960 de Alfred Hitchcock. Fue una decisión inteligente: el público sabía que Samuel L. Jackson era la persona más famosa del elenco, por lo que cuando lo mataron abruptamente, les quitaron la alfombra y toda su percepción de lo que iba a ser la película. cambiado en un centavo. Pero lograr la ejecución del momento requirió muchos ajustes. Como explicó Harlin:

«Fue realmente un proceso científico en el que analizamos en el acto cuánto tiempo puede durar este discurso para que, si es demasiado corto, no adormezca a la audiencia con una cierta sensación de seguridad, y también una cierta sensación de ‘Oh, Este es el discurso del héroe. Sé exactamente cómo van estas cosas. Sí, él va a hablar y luego irán a salvar el día. Lo suficiente, pero no demasiado, para que el público empiece a comer palomitas de maíz y vaya al baño. Tenía que ser solo para que pudieras desarrollar un poco de esa actitud cinematográfica, que es como, ‘Yo’. He visto esta escena, pero Vaya, qué?» Y lo atacan, y resultó que funcionó».

Vivimos en una cultura llena de spoilers, pero nunca pensamos que alguien sería tan cruel como para estropear toda la trama de El mago de Oz. El tráiler de lo próximo. Malvado: Primera parte hace precisamente eso, incluido el mayor spoiler de todos: que el mago (Jeff Goldblum) no tiene poder. Mientras tanto, también logra atravesar… toda la trama de Malvado: Primera parte. En el tráiler, que salió el 15 de mayo, Elphaba (Cynthia Erivo) y Galinda (Ariana Grande) comienzan con problemas, se hacen amigas, van a la Ciudad Esmeralda y descubren que el Mago es un fraude. Esa es solo toda la trama del primer acto. El tráiler también nos ofrece avances de las dos canciones más importantes del programa (y quizás alguna vez escritas): la versión con voz completa de Grande de “Popular” comienza el tráiler, mientras que la versión de Erivo del riff de “Defying Gravity” lo termina. Pero afortunadamente, nuestra larga pesadilla nacional ha terminado y podemos ver y escuchar al profesor cabra Doctor Dillamond.

Entonces, ¿qué no vemos? Bueno, cualquier toma de alguien cantando. En línea con Wonka y Chicas malas: el musical remolques el año pasado, el Malvado ¿El tráiler no muestra a nadie cantando, tal vez en un intento de atraer a un público tímido a los musicales a los cines? ¿La gente no sabe eso? Malvado, de todas las cosas, ¿es un musical? Si desea conocer ese hecho por sí mismo, Malvado: Primera parte está en los cines el Día de Acción de Gracias. O, por supuesto, coger una escoba para verla en los escenarios de Nueva York y Londres y en sus giras por todo el país.

Stability AI, la startup detrás de Stable Diffusion, la herramienta que utiliza IA generativa para crear imágenes a partir de mensajes de texto, reveló el jueves Stable Diffusion 3, un modelo de próxima generación. Stability AI afirmó que el nuevo modelo, que aún no está ampliamente disponible, mejora la calidad de la imagen, funciona mejor con indicaciones que contienen múltiples sujetos y puede incluir texto más preciso como parte de la imagen generada, algo que los modelos anteriores de Stable Diffusion no eran geniales. en.

El director ejecutivo de Stability AI, Emad Mosque, publicó algunos ejemplos de esto en X.

El anuncio se produce días después de que el mayor rival de Stability AI, OpenAI, presentara Sora, un nuevo modelo de IA capaz de generar videos de alta definición casi realistas a partir de simples indicaciones de texto. Sora, que tampoco está disponible todavía para el público en general, generó preocupaciones sobre su potencial para crear imágenes falsas de apariencia realista. OpenAI dijo que está trabajando con expertos en desinformación y contenido de odio para probar la herramienta antes de que esté ampliamente disponible. Stability AI dijo que está haciendo lo mismo. “[We] Hemos tomado y seguimos tomando medidas razonables para evitar el uso indebido de Stable Diffusion 3 por parte de malos actores”, escribió la compañía en una publicación de blog en su sitio web. «Al colaborar continuamente con investigadores, expertos y nuestra comunidad, esperamos innovar más con integridad a medida que nos acercamos al lanzamiento público del modelo».

No está claro cuándo se lanzará al público Stable Diffusion 3, pero hasta entonces, cualquier persona interesada puede unirse a una lista de espera.

El joven tiene rasgos faciales suaves, casi parece gentil. Pero Sam Laidlow, de 24 años, tiene mucho coraje. En cualquier caso, le conviene esta historia de 2018: participa en el triatlón internacional de Cannes, va en cabeza y sufre un defecto en el recorrido ciclista. Cualquier otra persona se habría ido de aquí frustrada. No Sam Laidlow. Corre los 20 km restantes descalzo en su bicicleta y finalmente termina la carrera en séptimo lugar. De esto están hechos los campeones.

Un público más amplio se dio cuenta de esto el otoño pasado en el Campeonato Mundial Ironman en Hawaii. Laidlow lo arriesgó todo el día de la competición, mejoró el récord del recorrido en bicicleta y casi logró la gran sensación: a sólo siete kilómetros de la meta fue superado por el eventual ganador, el noruego Gustav Iden. Le dio una palmada en el hombro y un apretón de manos al pasar. Así es como se ve el reconocimiento.

Y ahora Laidlow ganó su primer triatlón Ironman el domingo, en el Campeonato Mundial de Niza, por así decirlo, en casa, frente a decenas de miles de espectadores en la Promenade des Anglais. «Si me convierto en campeón del mundo, quiero dominar la carrera», dijo en una entrevista con el programa «NZZ am Sonntag» hace aproximadamente una semana. Está dispuesto a correr riesgos, no cree en la táctica.

Sam Laidlow logra una victoria de luces a bandera

Fue exactamente esta mezcla la que lo llevó al título mundial; su dominio se demostró en una victoria impecable de principio a fin. Laidlow salió del agua con el grupo de cabeza después de 3,8 km, se distanció del resto de los competidores en bicicleta en el interior montañoso de Niza durante 180 km y no se dejó atrapar en los 42,2 km pedestres.

La posición de salida antes de la última disciplina no estaba muy clara: el alemán Patrick Lange, con diferencia el corredor de maratón más fuerte del grupo, comenzó la carrera a unos buenos 12 minutos detrás del francés. ¿Podría ser eso suficiente? Después de todo, Laidlow ya había fallado varias veces con sus tácticas ofensivas mientras corría. Y los recuerdos volvieron: en 1995, la leyenda del Ironman Mark Allen estaba 13 minutos detrás del líder, el entonces novato del Ironman Thomas Hellriegel, antes del maratón. Allen ganó y se convirtió en el campeón mundial récord.

El domingo, Lange, el dos veces campeón mundial de Ironman, solo terminó segundo y no llegó a Laidlow. El francés representa el nuevo tipo de triatleta de larga distancia: encarna la máxima categoría en las tres disciplinas; los días de atletas de alto nivel como Sebastian Kienle, que hace casi una década lograron convertirse en campeones del mundo incluso con un rendimiento más débil en natación, finalmente han terminado. .

El triunfo de Laidlow también subraya el desarrollo que se hizo evidente en el último Campeonato Mundial de Ironman: ya no es necesario tener 30 años y mucha experiencia en Ironman para ganar un título mundial en la larga distancia. El otoño pasado, los tres atletas en el podio tenían 28 años o menos. Y el domingo, Lange, de 37 años, estuvo flanqueado por el ganador de 24 años y el tercero de 25 años (el danés Magnus Ditlev). Esto da como resultado una gama diversa de atletas que pueden dominar la escena Ironman durante años. Entre ellos también se encuentra el alemán Rico Bogen, que hace dos semanas ganó el campeonato mundial en la mitad de la distancia Ironman, cuando sólo tenía 22 años.

Un suizo se encarga de la gestión de Laidlow

Sam Laidlow es una excepción entre todos estos jóvenes del triatlón de larga distancia, ya que se comprometió con la distancia Ironman desde el principio. Aunque a los 13 años fue preparado para distancias cortas en un centro de entrenamiento nacional, no se sentía cómodo en ese ambiente, por lo que regresó al redil familiar cuatro años después, donde maduró hasta convertirse en triatleta de largas distancias. Su hermano, diez años menor que él, jugó un papel importante; Sam Laidlow lo describe como un modelo a seguir, ya que tiene una increíble confianza en sí mismo y cree que puede lograr todo lo que se proponga.

El padre es el entrenador, y el hijo describe esta constelación potencialmente difícil en un vídeo de YouTube de la siguiente manera: Puede que el padre no sea el mejor entrenador de triatlón, pero sin duda es el mejor para él. Después de todo, el dúo logró formar el primer campeón mundial francés de Ironman de la historia. Y también hay una pequeña conexión con Suiza: el manager de Laidlow es Ronnie Schildknecht, nueve veces ganador del Ironman Suiza.

Hay algo picante en el hecho de que Laidlow haya triunfado en el primer Campeonato Mundial Ironman en suelo europeo. Al igual que muchos otros atletas, le molestó mucho que el Mundial sólo se celebre cada dos años en Hawaii porque se ha vuelto demasiado grande. Debería haber hecho las paces con el local de Niza el domingo.

Netflix tiene un interesante nueva forma de provocar algunos de sus programas más importantes, pero es casi seguro que te molestará.

Las cuentas de Twitter del transmisor han publicado información sinopsis de dos de sus lanzamientos más importantes de septiembre: la temporada 3 de Top Boy y la temporada 4 de Sex Education.

Si te paras frente a la Estación Central de Berlín, verás enormes tablones de color rojo brillante allí recientemente. Se ven un poco como si un dios enojado hubiera arrojado algo del cielo con gran fuerza y ​​solo se perdió la estación. Suerte, se podría pensar. Pero si te preguntas de qué se tratan estos tablones rojos, entonces te darás cuenta de que no se puede hablar de suerte.

Los tablones hechos jirones son arte. En primer lugar, eso es algo bueno. El arte público es accesible para todos, no es necesario pagar entrada para verlo. Y puede hacer lo que de otro modo solo está reservado para los coleccionistas: experimentar el arte en su propia vida cotidiana. Bettina Pousttchi, la artista de los tablones rojos, que llevan el título descriptivo de «Carreteras verticales», a menudo se ocupa de la arquitectura y los objetos que caracterizan el espacio público de uso común.

Ahora uno podría preguntarse si las barreras de protección son representativas de la política de transporte algo abollada de Alemania o si deberían recordar a los ferrocarriles lo importante que es su trabajo si quiere alejarse del automóvil.

Pero como esto es arte en el espacio público, hay que preguntarse quién decidió que esta obra de arte debería estar donde está. Durante los próximos diez años, miles de personas podrán ver «Carreteras verticales» todos los días. O debe. Según Bahn, las estaciones de tren ganan en atractivo a través de «impulsos artísticos y pueden hacer una importante contribución a la vida cultural de la ciudad».

El trabajo de Pousttchi es parte del proyecto «Station to Station» que Deutsche Bahn lanzó junto con el Ministerio Federal de Asuntos Digitales y Transporte. Las estaciones de tren se ven realzadas por actuaciones orquestales y también por las artes visuales. La Fundación para el Arte y la Cultura e. responsable. A saber, su presidente Walter Smerling. Se dispone de un total de 7,5 millones de euros para el proyecto, de los cuales 1,5 millones son para artes visuales.

«Espacios poéticos» para el arte

Walter Smerling no es un extraño en Berlín. En 2021 cayó en desgracia con los berlineses. Primero se hizo público que en la exposición «Diversity United», que tuvo lugar en el antiguo aeropuerto de Berlín Tempelhof, a los artistas no se les pagó ninguna tarifa de exposición, aunque esto es obligatorio en Berlín. Solo se pagaron tarifas de producción. En vista de los potentes patrocinadores y los precios de entrada a la exposición, esto era difícilmente comprensible. El presidente ruso Putin también fue el patrocinador de la estación de Rusia de la exposición itinerante.

Después de que varios artistas retiraron sus obras, Smerling tampoco se retiró. Al contrario: quería seguir usando el sitio en Tempelhof bajo el nombre de «Kunsthalle Berlin». Se suponía que esta galería de arte sería financiada con fondos públicos, que, sin embargo, no se asignaron públicamente. Una asociación privada de Bonn habría mostrado el arte de los berlineses en este lugar históricamente importante, que refleja nada más que el gusto de un solo individuo. Después de fuertes protestas de la escena artística local, la ciudad de Berlín no prorrogó el contrato con Smerling.

Y ahora algo muy similar está sucediendo nuevamente en Berlín. Una suma de dinero mayor se adjudica sin un llamado a licitación o un procedimiento de adjudicación transparente, como sería habitual con sumas de esta magnitud. Para Deutsche Bahn y el Ministerio de Transporte, Walter Smerling ahora puede decidir por sí solo qué tipo de arte puede transformar estaciones de tren seleccionadas en «espacios poéticos» en el futuro.

Quizá porque es muy versado en el arte del espacio público. En Bonn, su asociación colocó recientemente una escultura de Erwin Wurm, un enorme bolso naranja con patas, en medio de la zona peatonal. En el distrito de Bad Godesberg de Bonn, Jaume Plensa proyecta una cabeza de mujer de siete metros de altura frente a la estación de tren. Desde 2014 se han instalado esculturas de Stephan Balkenhol, Markus Lüpertz, Tony Cragg y Bernar Venet. Habrá uno más cada año hasta 2030.

El plan es transformar lentamente Bonn en un «museo urbano». Sin involucrar al público en el proceso de toma de decisiones y sin preguntarles qué es lo que realmente quieren ver allí. El proyecto, como se destaca en el sitio web de la asociación, está completamente financiado de forma privada.

Gusto privado en el arte.

Ahora bien, podría decirse que Smerling parece que nunca puede hacerlo bien. A veces utiliza dinero público para financiar una galería de arte privada. Luego usa dinero privado para jugar en el espacio público. Como lo hace, lo hace mal.

Pero esta vez sí parecía una buena ecuación: arte en el espacio público, financiado con dinero público. Smerling incluso invitó a un artista, lo cual es bastante inusual para él (nótese la lista de artistas en el «museo urbano» en Bonn). De hecho, todo el mundo debería ser feliz. Pero el problema de fondo es que no se pueden poner fondos de este tipo, que afectan al espacio público, en manos de una sola persona para evitar largos y complicados procesos de licitación y adjudicación.

Cuando se trata de dinero público, la toma de decisiones públicas también debe tener lugar. Y hay incluso más comisarios en Alemania que están muy familiarizados con el arte en el espacio público y con los que podrías haber anunciado un concurso público y tomado una decisión juntos.

El gusto por el arte de Walter Smerling está ahora en el centro de la ciudad para que todos lo vean, proclamando a todos que este es un arte verdaderamente importante. Sólo está legitimado por el gusto privado de Smerling. Esto debilita la obra de arte y no puede ser de interés para el artista. Pero tal vez el tren pronto funcionará de manera tan confiable y puntual que ya no tendrá que preocuparse por la calidad de la estadía en las estaciones de tren. Sería de esperar para todos los involucrados.

Greg podría haberse entretenido un poco antes de bajar las escaleras. Podría haber hablado con Jess un poco más, o ido al baño, o discutido con Tom. Es posible que ninguna de estas cosas hubiera impedido que la familia Roy cambiara una presidencia por un estúpido favor comercial, pero había una posibilidad. «No va a cambiar nada si no voy…», dice Greg, y se va apagando. Incluso con todo el poder del mundo en la punta de sus dedos, todavía piensa que es un lacayo.

Decir que toda la historia de Greg hasta la fecha se construyó para culminar en el minuto y 40 segundos que pasa en su camino hacia el control de la misión podría ser una exageración. Jesse Armstrong, un narrador tan talentoso como es, este espectáculo comenzó mucho antes de que se llevaran a cabo las elecciones de 2020, y parece poco probable que él pudiera haber conocido el contexto en el que Greg terminaría haciendo su movimiento más condenatorio. Sin embargo, el momento hace se siente como una especie de culminación, el punto final natural, aunque horrible, para un personaje tonto que ha pasado años vacilando y abriéndose camino en cada situación.

Como cultura, pasamos mucho tiempo imaginando cómo se ve el mal, y a menudo teorizamos que las personas que mueven los hilos detrás de escena para hacer del mundo un lugar peor son muy inteligentes. Pero a veces, como demuestra «Succession», el mal es tonto como el infierno. A veces, el hombre detrás de la cortina no es un mago en absoluto; a veces es el primo Greg con los códigos de lanzamiento.

«Succession» transmite nuevos episodios los domingos a las 9 p. m. PT en HBO y Max.

¡Shazam! furia de los dioses ha lanzado un avance final antes del estreno de la película en los cines al final de la semana, y contiene un gran spoiler.

Los fanáticos, por supuesto, se dieron cuenta rápidamente de la revelación sorpresa, mientras que el director David Sandberg advirtió a los fanáticos que evitaran los anuncios de televisión o buscaran la película en línea si querían verla. Shazam 2 virgen

«Bueno, ahora hay algunos grandes spoilers de Shazam. Si quieres entrar fresco, tal vez no estés en línea ni mires televisión con anuncios… De hecho, son buenos consejos en general», escribió en Gorjeo.

No sigas leyendo si quieres evitar spoilers.

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El spoiler es, de hecho, un cameo de Diana Prince/Wonder Woman de Gal Gadot, que aparece brevemente al final del tráiler.

En el clip, vemos a Billy Batson de Zachary Levi intentando coquetear con Wonder Woman, haciendo un gesto con la mano de «llámame». Sin embargo, ella está menos que impresionada y responde: «Apégate a salvar el mundo, niña».

El intento fallido de coqueteo de Billy también es una llamada de regreso al 2019. ¡Shazam!donde el personaje reveló que estaba enamorado del superhéroe.

Mientras que tendremos que esperar hasta el estreno de la película para ver la razón exacta por la que aparece el personaje de Gadot. Es posible que ella esté ayudando a la familia en su lucha contra las hijas de Atlas.

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La aparición de Gadot puede sorprender a los fanáticos, considerando la incertidumbre actual en torno al personaje en la DCU.

Tras el nombramiento de James Gunn y Peter Safran al frente de la franquicia, los planes para la tercera Mujer Maravilla La película fue descartada cuando la pareja hizo planes para llevar el universo DC en una nueva dirección.

Gunn luego aclaró los rumores sobre el futuro de la Mujer Maravilla, y calificó las afirmaciones de que el personaje fue eliminado del universo DC como «no ciertas».

¡Shazam! furia de los dioses tiene fecha de estreno en cines el 17 de marzo de 2023.

¡Shazam! Fury of the Gods no llega a los cines hasta el viernes, pero un importante cameo en la película ya está circulando en Internet.

Sin embargo, esta vez no es The Rock quien filtra la gran sorpresa: es el propio marketing de DC. Un nuevo anuncio de televisión de Shazam 2 estropea lo que podría acabar siendo uno de los momentos más sorprendentes de la película. Entonces, si desea evitar los spoilers y ver la revelación por sí mismo en los cines, probablemente debería mantenerse alejado de Shazam en las redes sociales y mirar hacia otro lado si aparece un anuncio en su televisor.

El director de la película, David F. Sandberg, llevó a Gorjeo para confirmar la presencia de spoilers y advertir a los fanáticos que se mantengan alejados de los anuncios de televisión.

Bueno, ahora hay algunos grandes spoilers de Shazam. Si quieres entrar fresco, tal vez no estés en línea ni mires televisión con anuncios… En realidad, son buenos consejos en general.

—David F. Sandberg (@ponysmasher) 11 de marzo de 2023

Por otro lado, si desea saber todo sobre el cameo recientemente revelado de Shazam 2, lo tenemos cubierto a continuación.

Advertencia de spoiler: estamos a punto de revelar quién aparece en el último anuncio de televisión de Shazam 2. Si no quieres saberlo, ¡deja este artículo ahora!

¡La Mujer Maravilla de Gal Gadot aparece en el último anuncio de televisión de Shazam! Furia de los Dioses.

Como se envió a Gorjeo por varios usuarios, los segundos finales del anuncio muestran a Wonder Woman alejándose de Billy Batson de Zachary Levi diciendo: «Apégate a salvar el mundo, niña», mientras él le indica que lo llame. No está claro qué papel jugará Gadot en Shazam 2.

El futuro de Gal Gadot y Wonder Woman en la nueva DCU de James Gunn y Peter Safran está en el aire en este momento. Después de la toma de posesión de Gunn y Safran, surgieron informes que decían que los nuevos líderes de DC decidieron no seguir adelante con Wonder Woman 3. También escuchamos informes de que los cameos de Superman de Henry Cavill y Wonder Woman de Gadot fueron eliminados de The Flash para dar paso a la nueva DCU. .

Todas las películas y series de DC afectadas por la fusión de Warner Bros. Discovery