Köbi Siber ha dado un golpe de estado. Ha pasado la mitad de su vida desenterrando huesos de dinosaurios, ha desenterrado fósiles de ballenas barbadas en Perú y los restos de un poderoso alosaurio en Estados Unidos. Muchos de los hallazgos se pueden ver en el museo de dinosaurios de Aathal, fundado por Siber en 1992.

Ahora, a sus 81 años, uno de sus mayores deseos se ha hecho realidad. Siber ha conseguido traer a su museo al rey de los dinosaurios: un Tyrannosaurus Rex llamado Trinity, de once metros de largo y cuatro de alto, formado por un total de tres dinosaurios diferentes y 293 elementos. Más de la mitad del esqueleto es real, lo que supone un buen valor para los coleccionistas.

Trinity es la primera vez que se ve un T. Rex en Suiza. Normalmente, los amantes de los dinosaurios tienen que ir a Edimburgo, al Museo Nacional Escocés, o actualmente a Berlín, al Museo de Historia Natural. Ahora basta con un viaje de veinte minutos en tren hasta el Oberland de Zúrich, donde Trinity estará expuesta durante un año. Y Siber dice muy modestamente: «Probablemente tendremos más visitantes que el año pasado». Para estar seguros, el museo abrirá una hora antes que antes el martes, a las 9 a.m.

Subastado por casi 5 millones de francos

No es un hecho que este T. Rex se ponga a disposición del público en un museo. Bien podría haber sido que el esqueleto terminara en el sótano de un rico coleccionista. Porque Trinity fue la protagonista de una subasta de la casa de subastas Koller Bajo el título “Fuera de este mundo 2”, tuvo lugar la primavera pasada en Zúrich.

También fueron martillados un diente de tiburón prehistórico, un traje de astronauta y un fragmento de meteorito, pero el esqueleto de T. rex fue el que más llamó la atención. Esto también se debió a que fue el tercer T. Rex del mundo subastado. Finalmente fue a parar a la Fundación Phoebus, con sede en Bélgica, por 4,8 millones de francos. Fue fundada por Fernand Huts, amante del arte y socio de la empresa de logística portuaria. Natie Katoen.

Adquirir un dinosaurio siempre ha sido su sueño, afirma Katharina Van Cauteren, directora de la Fundación Phoebus. El lunes viajó a Aathal con todo un séquito de miembros de la fundación para inaugurar la exposición en el museo. «Los dinosaurios son geniales y el T. Rex toca a todos».

La fundación quiere Trinity algún día Boerentoren: un rascacielos Art Déco en Amberes que el arquitecto Daniel Libeskind está convirtiendo en un centro de arte. Pero pasará un tiempo antes de que el T. Rex pueda mudarse allí. Mientras tanto, el poderoso esqueleto debería ponerse a disposición del público y para la investigación.

El hecho de que Trinity pueda verse temporalmente en el Oberland de Zúrich debe a sus buenos contactos y a su reputación como paleontólogo autodidacta, Siber debe a sus buenos contactos. Siber, doctor honoris causa por la Universidad de Zurich, es conocido por sus investigaciones mucho más allá de Suiza. Fue el equipo del Museo de Dinosaurios el que Trinity organizó para la subasta en la Tonhalle de la ciudad de Zurich. «Por eso Trinity está en las mejores manos en Köbi Siber», afirma el director de la fundación, Van Cauteren.

“Suma astronómica” para el seguro

Fue necesario mucho trabajo preparatorio antes de que Trinity pudiera exhibirse en el museo. La exposición está comisariada por Yolanda Schicker-Siber, directora adjunta del museo e hija de Köbi Siber, quien participó en excavaciones en EE. UU. y ayudó en los preparativos.

Se necesitaron tres días para montar Trinity, afirma Schicker-Siber. Pero el montaje no fue la parte más difícil, sino la entrega. El esqueleto estaba almacenado en nueve cajas de madera que eran tan grandes que no podían pasar por las puertas del museo. Por eso fue necesario retirar las puertas, “y aun así fue un trabajo de precisión”.

La Fundación Phoebus pone Trinity a disposición del museo de forma gratuita, pero la exposición no es gratuita, como explica Köbi Siber. La suma asegurada por sí sola es “astronómica”, afirma. «Nunca antes habíamos pagado tanto». En total, la presentación de Trinity cuesta entre 5.000 y 60.000 francos, lo mismo que otras exposiciones especiales del museo.

Pero Siber está convencida de que el esfuerzo merece la pena. No sólo porque pueda mostrar un esqueleto único en el museo. Pero también porque en Trinity se realizan investigaciones. El Tyrannosaurus Rex es el dinosaurio más famoso de todos, afirma el paleontólogo Nizar Ibrahim en la rueda de prensa. Un carnívoro con dientes poderosos, que se comería a un oso polar, el depredador más grande que existe en la actualidad, como refrigerio.

Pero no se sabe mucho sobre cómo se desarrolló el T. Rex. Se supone que Trinity ayudará a aprender más sobre el T. Rex. La paleontología, subraya Ibrahim, no es sólo una investigación del pasado, sino también información para el futuro. Trinity fue víctima de una extinción masiva. Con la dramática pérdida de biodiversidad, esto está sucediendo nuevamente hoy.

Después de la rueda de prensa, un alto directivo de la empresa Fernand Huts se encuentra delante del museo y fuma un cigarrillo. Ha empezado a llover, los restos de nieve se están convirtiendo en barro marrón. El hombre acompañó a su jefe desde Bélgica hasta aquí, “en medio de la nada”, dice y sonríe.

Se preguntó qué le esperaría aquí. El hombre admite que no puede sentir tanto entusiasmo por los esqueletos de dinosaurios como su jefe. ¡Y luego estos dinosaurios de plástico frente a la antigua fábrica que alberga el museo! Pero luego vio a Trinity y el esfuerzo que pusieron Siber y su equipo para presentar el esqueleto. «Es bastante impresionante».

Luego apaga el cigarrillo y regresa al museo, donde dos chicos esperan en la tienda. Realmente quieres comprar un dinosaurio de plástico.

Un viaje por la historia de la gastronomía francesa. Esto es lo que promete la exposición de la Conciergerie «París, capital de la gastronomía, desde la Edad Media hasta nuestros días». Desde la Edad Media, pasando por la corte de Luis XIV, hasta la primera cena de Estado de la reina Isabel II en Francia, la exposición instala a los visitantes en la cocina parisina. Porque la Ciudad de la Luz vio aparecer a los primeros restaurante moderno.

Elige a la carta, una novedad

En el menú: tortilla con azúcar, pepino con pollo o bacalao a la provenzal. Y es en los jardines del Palacio Real donde nació el concepto de las terrazas. «El verdadero cambio que se produjo a finales del siglo XVIII fue realmente salir a la calle, a un lugar donde, ante todo, había criterios de higiene y sobre todo un servicio personalizado», explica al micrófono de Europa 1, Cécile Ribes. , administrador de la Conciergerie.

“Puedes elegir lo que quieres comer en un menú, lo cual es una novedad, porque antes te imponían lo que tenías que comer a un precio fijo. Entonces se convierte en un verdadero hobby”, continúa. Una actividad de ocio que se está diversificando rápidamente con sus bistrós, caldos y cafés.

Un reflejo de la sociedad.

«Refleja las realidades sociales de una determinada época. Más tarde, en el siglo XIX, sobre todo con los caldos en el restaurante, realmente empezaremos a dirigirnos a una clientela que también es mucho más popular», añade Cécile Ribes.

Una clientela popular para la capital mundial de la gastronomía. Bajo las bóvedas de la Conciergerie, donde puedes encontrar mapas antiguos e historias de comidas históricas, y también una aguja de chocolate de la Sainte Chapelle. Pero ten cuidado con la indigestión.

A medida que el mercado de documentales hechos de forma independiente continúa agotándose, los festivales de cine regionales se han vuelto esenciales para los cineastas que esperan vender sus documentos.

En el Festival de Cine de Sarasota de este año, que comienza el 25 de marzo, 36 documentales forman parte de la programación. Más de 25 de ellos buscan distribución. Incluyen «A Still Small Voice» de Luke Lorentzen, «It’s Only Life After All» de Alexandria Bombach sobre las Indigo Girls, Ben Braun y Chiaki Yanagimoto «AUM: The Cult at the End of the World» y Bethann Hardison y Frédéric Tcheng «Invisible Belleza.» Las cuatro películas se estrenaron en Sundance en enero.

«Desde el punto de vista de Submarine, siempre hemos alentado grandes festivales regionales como Sarasota, Berkshires, Woodstock y Hamptons, en parte porque existe la posibilidad de que los votantes de los premios estén allí», dice el agente de ventas de Submarine Entertainment, Josh Braun, que representa a ambos. AUM: El culto del fin del mundo” y “La belleza invisible”. “Existe la posibilidad de que la industria esté allí en forma de juez o en un panel de la industria”.

Él cree que “estos festivales regionales pueden estar ganando más importancia porque el mercado está desafiando en este momento”.

Ahora en su vigésimo quinto año, SFF, según Braun, ha crecido en estatura. “Ha existido durante suficiente tiempo y suficientes cineastas, productores, representantes de ventas y otras personas de la industria han asistido y se han dado cuenta de lo entusiastas que son los miembros de la audiencia”.

Observa Mark Famiglio, presidente y presidente de SFF: “Aquí tenemos una audiencia sofisticada que son verdaderos cinéfilos”.

SFF es el segundo festival al que asistirán Hardison y Cheng con «Invisible Beauty», sobre Hardison y su lucha por los cambios de representación en la industria de la moda.

“Ha sido una prioridad para nosotros en los últimos meses enviar la película a tantos festivales regionales como sea posible, y también trabajar en una estrategia internacional”, dice Hardison.

Cheng agrega: “Bethann me dijo una vez que todo lo que ha hecho en su vida ha sido de base, y veo nuestra película como parte del mismo enfoque de construir desde cero una audiencia y un interés. Después de experimentar Sundance, sabemos que la respuesta de la audiencia es nuestro mejor activo”.

“Cirque Du Soleil: Without a Net” de Dawn Porter, que abrirá SFF, hizo su estreno mundial en noviembre en DOC NYC pero aún tiene que encontrar un distribuidor.

“Quieres que tu película se vea en un gran lugar con una audiencia que la apreciará y hablará”, dice Porter, cuyo documental “Lady Bird Diaries” para Hulu ganó un premio SXSW a principios de este mes. “Con el Ringling Brothers College en Sarasota pensamos que habría una gran audiencia allí para la película del Cirque. Estamos buscando distribución para esta hermosa película y queremos que los compradores vean una gran respuesta en lugares más allá de Nueva York y Los Ángeles”.

“The Conspiracy” de Maxim Pozdorovkin también hizo su estreno mundial en DOC NYC. Desde entonces, el documental animado, sobre la odiosa conspiración de que de alguna manera una camarilla de judíos controla el mundo, ha viajado al Aeropuerto Internacional de Cleveland. Festival de Cine. Se proyectará en SFF el 31 de marzo.

La productora Caroline Hirsch, fundadora del ahora cerrado club de comedia Carolines on Broadway, estará en Sarasota para la proyección del documental. Ella explica que produjo «La conspiración» porque quería que la gente viera la película y comenzara a hablar sobre el antisemitismo.

“Estoy muy, muy decepcionado de que este documento no se haya vendido porque este tema en particular es muy importante en este momento”, dice Hirsch. “Iré a cien festivales de cine con esta película para correr la voz”.

El martes, OpenAI anunció GPT-4, un gran modelo multimodal que puede aceptar entradas de texto e imágenes mientras devuelve una salida de texto que «muestra un rendimiento a nivel humano en varios puntos de referencia académicos y profesionales», según OpenAI. También el martes, Microsoft anunció que Bing Chat se ha estado ejecutando en GPT-4 todo el tiempo.

Si funciona como se afirma, GPT-4 representa potencialmente la apertura de una nueva era en inteligencia artificial. «Aprueba un examen de barra simulado con una puntuación de alrededor del 10% superior de los examinados», escribe OpenAI en su anuncio. «En contraste, el puntaje de GPT-3.5 estuvo alrededor del 10% inferior».

OpenAI planea lanzar la capacidad de texto de GPT-4 a través de ChatGPT y su API comercial, pero al principio con una lista de espera. GPT-4 está actualmente disponible para los suscriptores de ChatGPT Plus. Además, la firma está probando la capacidad de entrada de imágenes de GPT-4 con un solo socio, Be My Eyes, una próxima aplicación para teléfonos inteligentes que puede reconocer una escena y describirla.

Junto con el sitio web introductorio, OpenAI también publicó un documento técnico que describe las capacidades de GPT-4 y una tarjeta modelo del sistema que describe sus limitaciones en detalle.

GPT significa «transformador preentrenado generativo» y GPT-4 es parte de una serie de modelos de lenguaje fundamentales que se remontan al GPT original en 2018. Después del lanzamiento original, OpenAI anunció GPT-2 en 2019 y GPT-3 en 2020. En 2022 llegó un refinamiento adicional llamado GPT-3.5. En noviembre, OpenAI lanzó ChatGPT, que en ese momento era un modelo de conversación perfeccionado basado en GPT-3.5.

Los modelos de IA de la serie GPT han sido entrenados para predecir el siguiente token (un fragmento de una palabra) en una secuencia de tokens utilizando una gran cantidad de texto extraído en gran parte de Internet. Durante el entrenamiento, la red neuronal construye un modelo estadístico que representa las relaciones entre palabras y conceptos. Con el tiempo, OpenAI ha aumentado el tamaño y la complejidad de cada modelo de GPT, lo que ha resultado en un rendimiento generalmente mejor, modelo sobre modelo, en comparación con la forma en que un humano completaría el texto en el mismo escenario, aunque varía según la tarea.

En cuanto a las tareas, el rendimiento de GPT-4 es notable. Al igual que sus predecesores, puede seguir instrucciones complejas en lenguaje natural y generar trabajos técnicos o creativos, pero puede hacerlo con más profundidad: admite la generación y el procesamiento de hasta 32,768 tokens (alrededor de 25,000 palabras de texto), lo que permite una creación de contenido o análisis de documentos mucho más larga que los modelos anteriores.

Mientras analizaba las capacidades de GPT-4, OpenAI hizo que el modelo tomara pruebas como el examen de la barra uniforme, la prueba de admisión a la facultad de derecho (LSAT), el Examen de registro de posgrado (GRE) Cuantitativo y varias pruebas de materias AP. En muchas de las tareas, obtuvo una puntuación a nivel humano. Eso significa que si GPT-4 fuera una persona juzgada únicamente por su capacidad para tomar exámenes, podría ingresar a la facultad de derecho, y probablemente también a muchas universidades.

Los procesadores Raptor Lake no K de Intel no estarán disponibles hasta 2023. Sin embargo, el minorista vietnamita Nguyen Cong Computer (a través de momomo_us (se abre en una pestaña nueva)) ya tiene algunos en stock, como el Core i5-13400F y el Core i5-13400. El minorista ha revisado los dos chips de 65 W mencionados anteriormente, y fíjate; estas son unidades minoristas, por lo que los resultados indican el rendimiento final de los procesadores.

El Core i5-13400 viene con una configuración de 10 núcleos y 16 subprocesos con seis núcleos P y cuatro núcleos E. La receta te resultará familiar porque tiene el mismo diseño que el Core i5-12600K Alder Lake de última generación de Intel, una de las mejores CPU. La razón es que algunos de los chips Raptor Lake de Intel usarán troqueles Alder Lake C0 o H0 recalentados. Esta estrategia permite que Intel recicle los restos de silicio de Alder Lake y reduzca sus E-cores a los últimos Core i5 no K SKU, que anteriormente carecían de E-cores en Alder Lake. La mala noticia es que estos procesadores tendrán núcleos Golden Cove en lugar de los núcleos Raptor Cove más nuevos. No hemos podido confirmar qué chips no K de Raptor Lake llevan el silicio de Alder Lake, pero por lo que parece, el Core i5-13400 es, con toda probabilidad, uno de ellos.

Los drones iluminarán el cielo nocturno sobre el río Hudson el jueves por la noche. ¿Por qué, usted puede pedir? Bueno, ¿cómo no puedes saber que es Candy Crush saga‘s 10 º aniversario? Tal evento obviamente exige llenar el horizonte occidental de la ciudad de Nueva York con demostraciones de pinchar un pastelito tonto para hacer explotar otros pastelitos.

Como informó por primera vez gothamistala exhibición planificada también ha causado una fuerte reacción tanto entre los legisladores como entre los defensores de las aves en la ciudad de Nueva York.

Los drones están listos estará disponible el jueves por la noche con una flota de 500 despegando desde Liberty State Park en Nueva Jersey antes de volar a la costa cerca del parque. Un portavoz del evento le dijo a Gizmodo que esos drones volarán hasta 400 pies sobre el suelo alrededor de las 7:45 p. m., donde realizarán su exhibición de 15 minutos.

Aunque las fiestas de Candy Crush sagaEl aniversario de 10 años de ‘s está destinado a suceder cerca de Battery Park, la pantalla se mantiene alejada de la ciudad de Nueva York desde que’s ilegal volar drones en la ciudad de Nueva York. En particular, las leyes de Nueva Jersey también restringen el vuelo de drones en sus parques estatales, pero la compañía que opera el drones, Pixis, obtuvo un permiso para lanzar su flota desde el borde del Liberty State Park. Según un comunicado de prensa de King, el Propiedad de Activision desarrollador de la inmensamente popular Candy Crush sagala pantalla está destinada a llevar «uno de los juegos móviles más queridos del mundo a la pantalla más grande del mundo: ¡el cielo!»

Según una copia del permiso de Pixis proporcionado a Gizmodo desde New Jersey State parcas DEn el departamento, habrá 25 personas al otro lado del Hudson operando los drones y tomando fotografías. Se supone que los propios drones recrean elementos icónicos del juego “para que los vean los neoyorquinos”, aunque, en realidad, estará más cerca de Nueva Jersey que de cualquier habitante de Manhattan.

Las cosas se complican aún más cuando se trata de identificar qué entidad gobernante tiene jurisdicción sobre el aire sobre el río Hudson. Aunque la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey tiene mucha autoridad en el Hudson y sus alrededores, el aire sobre el espacio está controlado por la Administración Federal de Aviación, según confirmó un portavoz de la AP.

En un correo electrónico a Gizmodo, un portavoz de la FAA dijo que “Pixis Drones es responsable de coordinar con las fuerzas del orden locales, la policía del parque, los funcionarios de la ciudad y otros, según corresponda”. Estos programas requieren exenciones que normalmente impiden que los usuarios operen más de un dron a la vez. El portavoz de la agencia dijo además que reseñas espectáculos de drones para mantener la seguridad, incluidos los procedimientos en caso de que los drones fallen o si un avión se acerca demasiado. Los operadores de drones están destinados a restringir a dónde vuelan a un área seleccionada utilizando la tecnología GeoFencing.

Es la temporada migratoria para muchas poblaciones de aves que se trasladan desde Canadá a América Central y del Sur, y los defensores de las aves dicen que este espectáculo de drones no podría ocurrir en peor momento. Dustin Patridge, director de conservación de Audubon de la ciudad de Nueva York, le dijo a Gizmodo que la luz artificial es un factor importante para el cuarto de millón de aves que mueren cada año por colisiones y mala dirección en la ciudad de Nueva York. El Hudson es un lugar raro entre la expansión de la ciudad que no está contaminado con cantidades masivas de luz artificial.

Ahora, tener este espectáculo de luces sobre el corredor de Hudson durante la temporada migratoria bien puede tener un efecto perjudicial en las poblaciones de aves, dijo Partridge. Aunque las aves vuelan muy por encima de los 400 pies a los que operan los drones, el experto en conservación dijo que con muchas especies de aves en declive en 2022, cualquier cosa que pueda dañar a las especies migratorias es algo que necesita mucha atención.

“No hemos oído hablar de este programa hasta hace muy poco, pero lo habríamos marcado como algo que no debería ocurrir durante la migración”, dijo. “Es solo otro corte para estas poblaciones de aves que están experimentando la muerte por mil cortes”.

A pesar del alboroto en torno a este evento, el Candy Crush La promoción no es la primera vez que Pixis realiza un espectáculo de drones sobre el Hudson. La NBA celebró su propio espectáculo masivo de drones en junio para el draft de la NBA de 2022. Esos drones lucían luces gigantes que emitían mensajes como «El futuro comienza ahora».

El senador estatal Brad Hoylman representa una parte del oeste de Manhattan que incluye Battery Park. En una declaración por correo electrónico a Gizmodo, calificó el permiso de la FAA y Nueva Jersey para el espectáculo de drones como «escandaloso», y agregó que el «espectáculo de drones con fines de lucro amenaza la seguridad pública, la vida silvestre y el disfrute pacífico de la costa de la ciudad de Nueva York».

Hoylman ha estado criticando los enormes anuncios intermitentes de Battery durante años. En 2019, la ciudad de Nueva York finalmente ganó una demanda contra los anuncios LED flotantes gigantes que fueron visto regularmente flotando por el Hudson y otras vías fluviales importantes de la ciudad de Nueva York. La empresa, Ballyhoo Media, se vio obligada a pagar 100.000 dólares a la ciudad y trasladar su barco publicitario a Florida. Hoylman patrocinó una ley estatal que prohíbe los anuncios flotantes. También patrocinó la llamada “Ley Stop the Chop” que permitiría al Fiscal General de Nueva York presentar quejas por molestias contra drones y helicópteros en el espacio aéreo de Nueva York. El senado estatal aprobó el proyecto de ley en junio y aún espera la firma o el veto de la gobernadora Kathy Hochul.

Espectáculos de drones no se han vuelto demasiado comunes en los EE. UU., especialmente en comparación con países como China, que han realizadolos ed para eventos histricos importantes como el Juegos Olímpicos de Invierno 2018 así como asuntos relativamente pequeños como como el liberar de World of Warcraft: Wrath of the Lich King Clásico.

Ha sido una buena semana en Dallas luego de la primera victoria de los Cowboys en el temporada sobre los Cincinnati Bengals, con el suplente Cooper Rush dirigiendo el espectáculo como mariscal de campo. Todo está bien en este momento en Big D, y su mejor jugador, Micah Parsons, parece estar tan hablador y jovial como siempre en Twitter.

No se puede decir lo mismo después de la Semana 1, donde los Cowboys fueron vencidos cómodamente por los Tampa Bay Buccaneers, 19-3. La defensa ciertamente no fue la razón principal de esa derrota, y Parsons incluso tuvo dos capturas. Dos días después, Parsons tenía una aparición anunciada programada para Indiscutible con Skip Bayless y Shannon Sharpe que terminó por no presentarse.

La vida pasa a veces. Todos entendemos eso, pero Parsons está constantemente en Twitter lanzando opiniones sobre todo bajo el sol, bromeando y lanzando tiros por todos lados. Es gracioso lo silencioso que estuvo Parsons después de esa derrota ante los Bucs. Se espera que esté molesto después de esa derrota, pero aceptó ir al programa principal de FS1 todos los martes de la temporada regular. Seguramente, Parsons no pensó que Dallas quedaría invicto este año. Salió como poco profesional y escamosa.

Cuando Parsons finalmente comentó que no se presentó, la lesión de Dak Prescott, la pérdida y el liderazgo se usaron como excusas.

“Mi QB titular cayó y perdimos”, Parsons dijo, por colina. “Simplemente no pensé que fuera apropiado para mí estar en el programa en ese momento. Necesito dar un paso al frente y ser un líder. No debería estar en la televisión, debería estar en este vestuario. Aquí es donde debería estar mi enfoque en este momento”.

Es difícil creer que alguien pueda hablar de «liderazgo» después de no presentarse a un compromiso al que habían accedido semanas antes. Y se suponía que esto sería durante toda la temporada regular de 17 semanas. Si los Cowboys hubieran ganado ese primer juego contra Tampa Bay, crea que Parsons habría aparecido con una gran sonrisa en su rostro, listo para enfrentarse a Sharpe, el enemigo residente de los Cowboys en Undisputed.

Ya que párrocos decidió ir allí en su explicación, saltarse una aparición programada no es una señal de buen liderazgo. No debería haber sido necesario que Prescott se lastimara para dar un paso al frente y ser un líder. En su segundo año, Parsons no solo es el mejor jugador defensivo de Dallas, sino el mejor jugador general del equipo. El joven de 23 años ya no es un novato. Es hora de dar un paso adelante y ser un líder en el vestuario, sin importar quién esté allí.

Si los Cowboys continúan ganando, es probable que este desliz se pase por alto y se olvide, pero Parsons le debe una a Undisputed. FS1 hizo todo lo posible para instalar el equipo en su casa para este anuncio semanal solo para que no llamara ni se presentara la primera semana. Ni Parsons ni nadie de su equipo personal se molestó en hacerles saber a los productores del programa que no lo lograría. Esa es la liga Busch, y Parsons parece mucho mejor que eso.

Dallas juega contra los Giants en Monday Night Football en la semana 3. Parsons aún no se ha presentado para su lugar semanal en FS1 y, en este momento, no se ha mencionado mucho desde que se perdió el primer programa. Te hace preguntarte por qué un jugador se comprometería con algo como esto. De cualquier manera, es una apariencia horrible para Parsons, especialmente cuando está de regreso en Twitter hablando después de una victoria.

¿Qué es más inquietante que un dojo malvado que convierte a niños inocentes en máquinas de lucha despiadadas? ¿Qué tal una ubicación de Cobra Kai en cada rincón del valle? (¡Parece que Daniel LaRusso va a tener las manos llenas!)

Cuando cobra kai regresa para la temporada 5 (los 10 episodios se lanzarán el viernes 9 de septiembre), Terry Silver, quien usurpó el control del dojo después de traicionar a John Kreese, está expandiendo su imperio. Con Kreese tras las rejas y Johnny dejando de lado el kárate (temporalmente), Daniel pide ayuda a un viejo amigo: el ex adversario Chozen Toguchi (nuevamente interpretado por Karate Kid Parte IIde Yuji Okumoto). Pero, sin que los buenos lo sepan, Silver está llamando a su propia copia de seguridad, y el linaje de su nuevo sensei «factores destacados en los comienzos de lo que se ha convertido Cobra Kai», dice el co-creador y co-showrunner Josh Heald. (Más sobre eso a continuación).

A pesar de que Miyagi-Do cerró oficialmente para siempre (¿o no?), Daniel sigue empeñado en detener a Silver en seco, y lo que está en juego nunca ha sido tan alto. En la temporada 5, la obsesión de Daniel lo llevará más lejos que nunca al nido de serpientes, poniendo su salud y el bienestar de su familia en juego. Y aunque Johnny tiene otras prioridades con las que lidiar al comienzo de la temporada, todavía no está fuera de esta lucha. En la foto exclusiva de TVLine arriba, Johnny vuelve a la acción y está listo para pelear con otra de las nuevas incorporaciones de Cobra Kai, Sensei Hyan-Woo (Pateándolo‘s Jake Huang), y es un enfrentamiento que no querrá perderse.

Para tener una idea de lo que se avecina para el verso de Miyagi, TVLine habló con los co-creadores y productores ejecutivos Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg y Heald para obtener información sobre los nuevos jugadores, las caras que regresan y los grandes cambios que se avecinan. para los dojos ven el 9 de septiembre. Desplácese hacia abajo para ver cinco cosas que necesita saber sobre cobra kai Temporada 5, luego háganos saber sus pensamientos en los comentarios.

Asus ROG me invitó al circuito de Silverstone la semana pasada para ver sus próximos monitores de juegos OLED, el ROG Swift OLED PG48UQ y ​​PG42UQ. Después de pasar algún tiempo jugando juegos en las pantallas en un escenario típico de escritorio de juegos y una configuración de simulación de carreras Vesaro realmente genial, estoy muy emocionado de verlos llegar al mercado y ponerse en manos de los jugadores.

Tanto el Asus ROG Swift OLED PG48UQ como el PG42UQ parecen ser dignos contendientes por el título de mejor monitor de juegos, pero tendré que revisarlos antes de poder decirlo con seguridad. Dicho esto, lo que sí sé con bastante certeza es que ambas pantallas ofrecerán una mejor experiencia de juego que sus competidores LCD y sus contrapartes de televisores inteligentes.

Como es de esperar de un panel OLED, estas dos pantallas cuentan con todos los beneficios que esperaría de la tecnología, incluida la atenuación por píxel para una relación de contraste asombrosamente alta y un tiempo de respuesta ultrarrápido de 0,1 ms. Sin embargo, Asus ROG ha empujado el PG48UQ y ​​el PG42UQ aún más, rompiendo el techo de frecuencia de actualización de 120 Hz que normalmente se encuentra en otros OLED a un nuevo máximo overclockeado de 138 Hz.

Esto es posible gracias al puerto DisplayPort 1.4 incluido, que se complementa con un conjunto de dos entradas HDMI 2.1 y otras dos entradas HDMI 2.0. Por lo tanto, puede disfrutar al máximo de PG48UQ y ​​PG42UQ, con una resolución de 4K y una frecuencia de actualización de 138 Hz, conectándolos a su PC para juegos, pero también son capaces de aprovechar al máximo cualquier consola. También aparecen las certificaciones AMD FreeSync Premium y G-Sync Compatible, para que puedas disfrutar de un juego sin cortes ni tartamudeos.

Como alguien que cambia entre un televisor LG CX OLED de 55 pulgadas y un monitor de juegos LCD de 27 pulgadas, me siento más atraído por el PG42UQ de 42 pulgadas. Si bien creo que el PG48UQ más grande sería un reemplazo maravilloso para un televisor, creo que simplemente es demasiado grande para sentarse cómodamente cerca de un escritorio de juegos, de ahí mi preferencia. No pude descifrar ningún equipo de prueba durante el tiempo que estuve con ellos, pero Halo: Infinite y Project Cars 2 se sentían y se veían fantásticos en estas pantallas.

Algo que desearía poder ver mejor durante mi tiempo con PG48UQ y ​​PG42UQ fue su rendimiento HDR. Asus afirma que ambos monitores son capaces de alcanzar un brillo máximo de 800 nits gracias a su disipador de calor pasivo personalizado. Esto, combinado con los negros como la tinta de sus paneles OLED, debería dar lugar a una imagen fantásticamente dinámica y vibrante en un entorno oscuro. Esto no es con todas las configuraciones ajustadas a niveles llamativos como los que vería en una exhibición de tienda, ya que cada modelo viene calibrado de fábrica con un Delta E de menos de dos para una precisión de color nítida.

Otras características incluyen un conmutador de brillo uniforme, que disminuye el brillo máximo para una experiencia de visualización más cómoda al expandir los gustos de las páginas web o las pestañas del explorador de archivos. Tanto el PG42UQ como el PG48UQ también incluyen lo que Asus ROG describe como un «diseño de subpíxel de panel único» que debería mitigar cualquier franja que distraiga en los elementos de texto. Los monitores también se apagarán automáticamente cuando apague su PC, algo que los televisores no hacen actualmente.

Una característica que no me convence del todo es el revestimiento de microtextura antideslumbrante. Por lo que pude ver, cumple admirablemente su propósito de reducir el deslumbramiento y los reflejos, lo que resultará de gran ayuda para cualquiera que lo use en una habitación iluminada. Sin embargo, generalmente prefiero un acabado brillante para percibir mejor la saturación y prefiero jugar en una habitación oscura. Como tal, tendré que guardar mi opinión final sobre esto cuando tenga en mis manos una unidad de revisión.

Todavía no hay información sobre la fecha de lanzamiento, pero Asus ha confirmado los precios en el Reino Unido, y los EE. UU. lo seguirán pronto. El ROG Swift OLED PG42UQ costará £ 1400 GBP, mientras que el PG48UQ más grande le costará £ 1500 GBP.