Tras sus dos goles, Mohamed Salah asumió el papel de espectador. El excepcional jugador del Liverpool Football Club se sentó en los carteles publicitarios del estadio de Anfield y observó a los aficionados animar. En esta pose, el hombre de 31 años parecía una pieza codiciada en un museo. Y no sería demasiado sorprendente si en algún momento desencadenara entre sus descendientes una fascinación similar a la de Tutankamón, el antiguo rey egipcio cuya tumba los arqueólogos encontraron intacta y sin saquear en el Valle de los Reyes.

El atacante, a quien los aficionados glorifican constantemente como el rey egipcio, anotó sus goles número 150 y 151 en la Premier League en la victoria del Liverpool por 4-2 (0-0) sobre el Newcastle United en la víspera de Año Nuevo, este último de penalti. Todos para un solo Club, por lo que no parece desesperado que Salah supere a Thierry Henry, Wayne Rooney, Sergio Agüero y Harry Kane, que le superan en este ranking. Kane marcó un total de 213 goles con el Tottenham en la Premier League.

Salah ha aumentado constantemente el número de asistencias

Con la victoria, el Liverpool amplió su ventaja en la clasificación. El equipo de Klopp está tres puntos por delante del Aston Villa y cinco puntos por delante de sus rivales supuestamente más fuertes, el Arsenal y el Manchester City (con un partido menos). El club también alcanzó los octavos de final de la Europa League y está en las semifinales de la Copa de la Liga contra el Fulham en enero. El renacimiento se debe a la excelente renovación de la plantilla en verano, cuando se revitalizó el mediocampo. Pero probablemente se deba aún más a Mohamed Salah, el mejor jugador en lo que va de temporada de la Premier League.

Con 14 goles y 8 asistencias, Salah lidera la actual lista de goleadores por delante del delantero del City Erling Haaland; ningún otro jugador es tan bueno como él en ambas estadísticas combinadas. Desde que se mudó de la AS Roma al Liverpool en el verano de 2017 por el precio de ganga de 42 millones de euros, Salah ha logrado mantener sus impresionantes tasas de goles aproximadamente al mismo nivel. Al mismo tiempo, aumentó el número de asistencias. Inicialmente eran un tercio de sus hits, luego la mitad y ahora aproximadamente dos tercios.

Controla el balón como un artista

Contra el Newcastle, Salah, que comenzó su carrera europea con el FC Basel durante dos años en 2012, también aportó una asistencia además de sus dos goles en los minutos 49 y 86. De hecho, hizo dos trabajos preparatorios y sirvió a sus compañeros de manera brillante en el momento adecuado. Primero con un pase entre las piernas del atónito defensa del Newcastle Dan Burn. En un movimiento fluido, Salah primero golpeó el balón hacia adentro con el empeine externo izquierdo y luego lo jugó hacia afuera con el empeine interno: ¡un filou! Diogo Jota pasó el balón al goleador Curtis Jones (74′). Salah sirvió el tercer gol de Cody Gakpo (78º) con un espectacular centro exterior. En el proceso, controló con el pecho un pase supuestamente demasiado alto, como un artista.

Su aparición pareció una gala de despedida, porque Salah ahora estará fuera, en la Copa Africana de Naciones con Egipto, al menos hasta finales de mes. Dependiendo de cómo vaya el torneo, podría perderse el importante partido del Liverpool contra el Arsenal a principios de febrero. Debido a esta ausencia, él, Salah, se preguntó en el entretiempo, después de un penalti fallado, si quería viajar de esta manera a la selección nacional, como informó después del partido. La respuesta para sí mismo: “No, en realidad no. . .» Se cambió las botas de fútbol para intentar quitarse de la cabeza los malos recuerdos del penalti. Luego jugó contra sus oponentes casi mareados.

El delantero estrella ocupa ahora el cuarto lugar entre los jugadores con más años de servicio en la actual plantilla del Liverpool. Es el último resto del antiguo tridente de tormenta con Sadio Mané y Roberto Firmino y parece combinar las habilidades de sus compañeros de toda la vida: el ingenio y el manejo del balón de Firmino, así como la franqueza y determinación de Mané. Su estatus entre sus seguidores, tanto en Liverpool como en su Egipto natal, es probablemente el de un héroe popular, un faraón contemporáneo. Probablemente sea el futbolista más conocido y popular de la región árabe-africana.

Su contrato con el Liverpool FC expira en el verano de 2025. Los clubes de Arabia Saudita ya hacen publicidad con ofertas financieras de fantasía solicitando insistentemente sus servicios. Pero el Liverpool no quiere dejarlo ir, ni siquiera para la próxima Copa Africana de Naciones. Aquí el Club al menos tiene la certeza de que Salah volverá en un futuro próximo.

Los rumores han estado circulando por un tiempo, pero hoy Sega y Creative Assembly anunciaron oficialmente Total War: Pharaoh. Como su nombre lo indica, este último juego Total War basado en la historia se centrará en el Antiguo Egipto y algunos de los otros imperios de la región durante esa época. Es una opción interesante, ya que el Antiguo Egipto es, por supuesto, icónico, pero no necesariamente conocido por muchas campañas militares famosas. Pero bueno, no existe tal cosa como un imperio sin guerras, así que estoy seguro de que todavía hay mucho forraje para un buen juego de Total War. Puedes ver un tráiler (que en una elección… interesante… se centra principalmente en un escarabajo que hace rodar una bola de estiércol) a continuación.

Si bien aún no hemos visto ningún juego, parece que Total War: Pharaoh será una experiencia algo simplificada en comparación con otros títulos recientes de Total War. El enfoque esta vez parece estar en batallas más dinámicas, que pueden verse afectadas por el clima y los incendios, y una mayor capacidad para personalizar sus campañas en detalle granular. Aquí hay un poco más de detalles sobre el escenario egipcio de Total War: Pharaoh.

“Hay pocos períodos más icónicos que el Antiguo Egipto; repleto de intriga política, eventos catastróficos y grandes campañas de guerra, es el escenario perfecto para un título de Total War. Como faraón, debes salvar a Egipto de la cúspide de la destrucción y guiar a tu pueblo a través del calamitoso colapso de la Edad del Bronce. Depende de usted sobrevivir o desaparecer en la historia.

El faraón ha muerto y el pueblo de Egipto, Canaán y el imperio hitita claman por un nuevo líder. Muchos desean el poder del trono, pero el camino para convertirse en faraón es peligroso. Como líder de estas grandes naciones, debes superar el colapso social, enfrentar desastres naturales y luchar para proteger a tu gente contra los invasores de tierras lejanas.

Con una selección de ocho líderes de facción de tres centros culturales ricos, entra en sus estilos de juego únicos y hazte cargo de listas de unidades diversas y letales. Ya sea que esté encantando a los tribunales como un diplomático sin igual, cargando en la batalla como un comandante inquebrantable o causando caos como un intrépido señor de la guerra, conviértase en un líder que la historia recordará”.

Mientras tanto, aquí hay un desglose de las culturas y facciones con las que podrás jugar en el juego…

• Egipcio: Ramsés, Seti, Tausret y Amenmesse
• Cananeo: Bahía e Irsu
• Hitita: Kurunta y Suppiluliuma

Total War: Pharaoh se lanza para PC (incluido Steam esta vez) en algún momento de octubre de este año. ¿Qué opinas? ¿Listo para esta última ronda de Total War? Los pedidos anticipados están abiertos ahora.

Thibaud Hue, editado por Loane Nader
09:22, 07 de abril de 2023

Desde este viernes, el sarcófago del faraón Ramsés II se exhibe en la Grande Halle de la Villette, en el distrito 19 de París. A diferencia de su receptáculo, la momia de Ramsés II no viajó desde Egipto, pero cerca de 180 piezas componen la exposición. ¿Quién fue este faraón, que sigue siendo uno de los más conocidos por el gran público?

Virginie Girod recibe a Florence Quentin, egiptóloga y autora del libro «Los grandes soberanos de Egipto» publicado por Perrin. Nos explica cómo las reinas egipcias dejaron su huella en el antiguo Egipto. Si la historia los ha escondido detrás de la figura de los faraones, tuvieron un papel significativo en la historia egipcia. En 3000 años, la civilización faraónica ha conocido cientos de soberanos, «grandes esposas reales», regentes. Nefertiti, Hatshepsut, Nefertari… Cinco reinas por fin han conseguido tocar las cumbres. Para Florence Quentin, «solo podían alcanzar el poder supremo en tiempos de incertidumbre dinástica». ¿Tuvieron las reinas egipcias un papel más allá de lo simbólico y lo religioso? ¿Estaban definidos únicamente por su relación con el rey? ¿Tenemos rastros de una acción política llevada a cabo por una mujer de la familia real? Encuentra algunas respuestas en esta entrevista. «At the Heart of History» es una producción de Europe 1 Studio.

Temas tratados: Faraón – Reina – Poder – Antiguo Egipto – Política – Religión – Reinado

«En el corazón de la historia» es un podcast de Europe 1 Studio.

Redacción y presentación: Virginie Girod

– Producción: Estudio Europa 1

– Dirección artística: Adèle Humbert y Julien Tharaud

– Dirigida por: Clément Ibrahim

– Música original: Julien Tharaud

– Música adicional: Julien Tharaud y Sébastien Guidis

– Comunicación: Kelly Decroix

– Distribución y redacción: Romain Vintillas

– Visual: Sidonie Mangin

Ahora que hemos visto algunos juegos de Overwatch 2 Ramattra, Blizzard nos ha permitido sumergirnos en el diseño y los orígenes del héroe del tanque Omnic del juego FPS, y ciertamente parece que Ramattra experimentó algunos cambios drásticos en el juego multijugador, incluido un diseño original y conjunto de movimientos basados ​​en el antiguo Egipto y los faraones.

Nuestro vistazo a la evolución del diseño de Overwatch 2 Ramattra proviene de un nuevo video con el artista conceptual de personajes principal Qiu Fang, quien dice que el líder del Sector Nulo comenzó como un concepto en 2017 cuando el equipo estaba diseñando todas las diferentes unidades de la facción.

Ramattra originalmente tenía «una apariencia tipo faraón» al frente de la alineación, que Blizzard pensó que encajaba mejor con un tipo de teniente y luego decidió que «eso sería un héroe realmente genial».

Fang también habla sobre cómo las unidades originales del Sector Nulo tenían VFX basados ​​en arena, para incorporar su temática egipcia, que luego se convirtió en nanitos. El diseño de Overwatch 2 Ramattra también se basa en su condición de líder del Sector Nulo, ya que Fang dice que querían que se viera como «un pastor o una figura nómada», y uno de sus principales puntos de diseño es su bastón.

El orbe de dicho bastón también era originalmente una linterna colgante, pero el equipo de Overwatch 2 lo integró aún más en el bastón haciendo que los nanintes flotaran alrededor del orbe en cuestión. Puedes ver el video de diseño de Overwatch 2 Ramattra a continuación.

La forma Némesis de Ramattra, que ve un par de brazos adicionales y una escala importante agregada al héroe Omnic, surgió para asegurarse de que cumpliera el rol de tanque «visual y también funcionalmente», con el aspecto general del personaje inspirado en los primeros conceptos de diseño. para el compañero Omnic Zenyatta.

Si quieres aprender aún más sobre Ramattra de Overwatch 2, Blizzard también subió otro video centrado en una descripción general del juego del tanque al mismo tiempo, que desglosa todos sus movimientos y cómo juega entre sus formas Omnic y Nemesis. También puede consultar esto a continuación.

Dicho esto, muchos han estado hablando sobre las implicaciones de ‘pagar para ganar’ del pase de batalla de Overwatch 2 Ramattra, ya que significa que pagar por el pase te da acceso instantáneo al héroe en el juego gratuito. También tenemos una inmersión profunda en la fecha de lanzamiento de la temporada 2 de Overwatch 2, que le dirá todo lo que necesita saber sobre la llegada de Ramattra.

Se han encontrado más de 5000 objetos en la cámara funeraria descubierta por Howard Carter en noviembre de 1922 en el Valle de los Reyes. Ropa y víveres, pero sobre todo finos muebles, joyas y obras de arte, que le valieron al dueño de la tumba de Tutankamón el apodo de «Faraón de Oro».

ps6

07/09/2022 a las 10:21

Sony aún no ha anunciado la PS6, pero los fanáticos artísticos ya están probando el arte conceptual loco que ves en estos videos e imágenes.

La PS5 acaba de salir en 2020, pasará mucho tiempo antes de que esté disponible una PS6. Los fanáticos probablemente tendrán que esperar al menos hasta 2027.

Pero eso no impide que los artistas ya creen los primeros gráficos conceptuales para la próxima generación de consolas de Sony y los presenten en el escenario de Internet.

En la imagen de arriba puedes ver un diseño funky del artista Pixeypop, que recuerda mucho a los robots de Star Wars oa los droides voladores de otras películas de ciencia ficción.

Bastante agresivo con luces fuertes, el diseño de DZ Migo llama la atención. Bastante atrevido, en nuestra opinión, pero tal vez el aspecto te atraiga.

Aparentemente, a DZ Migo le ha gustado el arte conceptual de PlayStation 6 y te muestra una consola dorada que casi recuerda a un artefacto del Antiguo Egipto. La resolución 8K es posible con este dispositivo.

Los conceptos no son diseños oficiales, por supuesto, Sony aún no ha anunciado nada al respecto y es poco probable que una PS6 se vea así.

El jefe de PlayStation, Jim Ryan, ya ha indicado que vendrá una PS6. También hay una nota llamativa de AMD.

En la década de 1960, la música era una promesa religiosa. Cualquiera que explorara sus profundidades, explorara sus alturas, podía ver la libertad brillando a través del crecimiento de formas y armonías. El profeta de esta creencia fue el saxofonista afroamericano John Coltrane, quien condujo el jazz a través del tejido de la tradición hacia un campo abierto donde el arte ya no debería seguir reglas, sino solo emociones.

Ferell Sanders también fue uno de los jóvenes músicos emergentes que se contagiaron de la misión de Coltrane en la meca del jazz de Nueva York. Más aún cuando tocaba saxofón tenor como este. Sin embargo, el mundo no tenía muy buenas intenciones con Sanders al principio. Nacido el 13 de octubre de 1940 en Little Rock, Arkansas, hijo de un profesor de música y una profesora de música tocó por primera vez el clarinete. Más tarde asistió a la universidad en Oakland, California, donde estudió música y se mantuvo como saxofonista en bandas de rhythm ‘n’ blues en el Área de la Bahía.

el sustantivo es presagio

A principios de la década de 1960 intentó hacerse un hueco como músico de jazz en Nueva York. Estilísticamente, se orientó hacia el bebop y, en particular, hacia saxofonistas tenores formadores de estilo como Harold Land o Sonny Rollins. Bendecido con talento, todavía no logró imponerse en Jazz City, que estaba rebosante de talento. En lugar de brillar como músico, tuvo que contratar trabajos ocasionales; tuvo que empeñar temporalmente su instrumento.

El ascenso artístico coincidió entonces con el ennoblecimiento de su nombre. El saxofonista interactuaba cada vez más con jóvenes músicos que experimentaban con nuevos sonidos y formas. Fue entonces el pianista de vanguardia Sun Ra quien rebautizó a Ferell Sanders como Pharaoh Sanders. Formó una banda con gente de ideas afines como Wilbur Ware en el bajo y Billy Higgins en la batería. Y fue en esta formación que fue descubierto por John Coltrane en 1964.

Coltrane tomó al joven colega bajo su ala como discípulo y compañero. A mediados de la década de 1960, Sanders a menudo apoyaba a su ídolo en conciertos y grabaciones («Ascension» 1966, «OM» 1968). Cualquiera que se pregunte por qué Coltrane hizo que un saxofonista tenor ocupara su lugar como segundo, encontrará la respuesta en la música.

El faraón Sanders se había incendiado en el jazz armónicamente liberado de Coltrane, su interpretación personal comenzó a brillar, parpadear y resplandecer. Y cada vez que una improvisación llevó a Coltrane al borde del éxtasis, Sanders se sumergió directamente en ella después. Con las llamadas «Sheets of Sounds», con conmovedores sonidos divididos y una técnica jadeante y desbordante, desarrolló un fervor incomparable como el de un himno.

El free jazz de Coltrane proporcionó un clímax controvertido en el jazz, que en tan solo unas pocas décadas se había transformado de la danza y la música ligera en una forma de arte individualista, y con Coltrane ahora también en una religión del arte, que encontró un sirviente ritual en Sanders. En este sentido, la función de Sanders en el free jazz de Coltrane puede compararse con el coro de la tragedia antigua o con los coristas del soul. Cuando el director de la banda pasa el fuego expresivo a un discípulo, el «feu sacré» del músico se convierte en una misión que permite fusionar la expresión personal con la experiencia religiosa.

Con la prematura muerte de John Coltrane (1967), Sanders no sólo perdió a su mentor, sino también al escenario ceremonial de su febril expresividad. Sin embargo, su incomparable sonido continuó demostrándose como una firma de libertad.

El péndulo ahora ha oscilado en una nueva dirección. Como muchos exponentes del free jazz, Sanders buscó recuperarse de sus experiencias en éxtasis e hipnosis en piezas más sencillas. En los álbumes del sello Impulse! como «Tauhid» (1966), «Karma» (1969), «Thembi» (1971), Pharaoh Sanders se basó en melodías cantables y ritmos simples de todo el mundo. Con flautas y campanas creó un ambiente místico, que luego amplió con ecos de rock y pop.

El sonido de la libertad

Pero ya sea fusión, etno o jazz ambiental: el sonido de Pharaoh Sanders se mantuvo acalorado y como un himno y mantuvo su gran valor de reconocimiento. Esto también puede explicar por qué su influencia no solo en el jazz, sino también en la escena del rock y el electro. Cualquiera que haya visto al saxofonista en directo en los últimos años habrá sentido una cierta desilusión: sus sonidos anárquicos ahora parecían clichés a los que se podía recurrir.

Pero fue precisamente por eso que se recomendó el sonido del faraón Sanders como símbolo de libertad. Jóvenes productores del mundo del hip-hop y el electro se inspiraron en el pionero del free jazz e integraron su electrizante expresividad en sus paisajes sonoros. Esto se aplica en particular al británico Sam Shepherd, también conocido como Floating Points, quien produjo la suite ambiental «Promises» en 2021 junto con la Orquesta Sinfónica de Londres y Pharaoh Sanders. De esta forma, el arte del gran saxofonista de jazz se visualizaba como un legado. – El faraón Sanders murió en Los Ángeles el sábado a la edad de 81 años.