El clásico moderno de Henry Selick, “Coraline”, cumple 15 años este año, y una nueva remasterización en 3D de la película stop-motion (anunciada en febrero) se estrenará en cines a nivel mundial este otoño a través de Fathom en los EE. UU. y Trafalgar Releasing en el resto del mundo. .

Las proyecciones limitadas comenzarán el 15 de agosto y ofrecerán un vistazo temprano de la próxima película de Laika, “Wildwood”. La venta de entradas comenzará el 21 de junio. También estará disponible para los exhibidores una versión 2D de la película.

En 2023, Fathom relanzó la versión original de “Coraline” en Estados Unidos, que recaudó más de 7 millones de dólares en taquilla, un récord para el distribuidor de eventos. La película también se proyecta en la programación de Annecy Classics de este año, lo que supone un regreso al festival francés donde ganó el Cristal a un largometraje en 2009.

“Coraline” fue escrita por Neil Gaiman y Selick (“Pesadilla antes de Navidad”, “Wendell & Wild”) y está protagonizada por los actores de voz Dakota Fanning, Ian McShane, Teri Hatcher, Keith David, John Hodgman y el dúo de comedia británico Dawn French y Jennifer. Saunders.

«Laika estableció el estándar 3D con el lanzamiento de ‘Coraline’ en 2009», dijo el director de operaciones y marketing del estudio, David Burke, en un comunicado. «Esta nueva versión remasterizada, en proceso durante tres años, da vida a la encantadora historia de Neil Gaiman con impresionantes detalles estereoscópicos en 3D y es una carta de amor para los fans de Laika en todo el mundo».

«Todo el mundo ama a ‘Coraline’ y Fathom está orgulloso de asociarse una vez más con nuestros amigos de LAIKA para traerla de regreso a los cines», dijo Ray Nutt, director ejecutivo de Fathom. «La proyección extendida del año pasado fue un testimonio de la popularidad de esta película, y ahora que los fanáticos podrán verla en 3D bellamente remasterizada, hace que esta proyección sea mucho más especial».

Kymberli Frueh, vicepresidente senior de programación y adquisiciones de contenidos de Trafalgar Releasing, añadió: “Para muchos de estos territorios, esta será la primera vez que una nueva generación de fans de ‘Coraline’ podrá experimentar la magia de la película en el gran formato. pantalla en 3D remasterizado”.

Fathom Events y Vertical se han asociado para el lanzamiento en EE. UU. de Juana de Barryel drama histórico que marca el primer papel de acción real de Johnny Depp en varios años.

Coescrita, dirigida, producida y coprotagonizada por Maïwenn (ADN, Mi rey) la película se estrenará en todo el país con una participación exclusiva en más de 500 salas a partir del 2 de mayo, después de su estreno mundial en el Festival de Cine de Cannes del año pasado.

Basado en hechos reales, Juana de Barry Sigue a Jeanne Vaubernier (Maïwenn), una mujer de clase trabajadora decidida a ascender en la escala social, utilizando sus encantos para escapar de su vida empobrecida. Su amante, el conde du Barry (Melvil Poupaud), desea presentarla al rey Luis XV (Depp) y organiza un encuentro a través del influyente duque de Richelieu (Pierre Richard). El encuentro va mucho más allá de sus expectativas porque fue amor a primera vista para el Rey y Juana. A través de esta encantadora cortesana, el rey redescubre su apetito por la vida y siente que ya no puede vivir sin ella. Al convertir a Jeanne en su última amante oficial, estalla el escándalo ya que nadie en la corte aceptará a una chica de la calle en su enrarecido mundo.

La película, protagonizada también por Benjamin Lavernhe y Pascal Greggory, cuenta con los coguionistas de Teddy Lussi-Modeste y Nicolas Livecchi. Pascal Caucheteux y Grégoire Sorlat fueron sus productores.

Depp tomó la foto cerca del momento de su victoria en su juicio por difamación en Estados Unidos contra su ex esposa Amber Heard, después de haber perdido antes una demanda por difamación en el Reino Unido contra The Sun por sus acusaciones de abuso doméstico de su parte. Depp ha afirmado que Hollywood lo ha «boicoteado» desde el momento del primer juicio, ya que lo retiraron del papel principal de Grindelwald en la película de Warner Bros. Animales Fantásticos franquicia, y aún no ha regresado a los EE. UU. para desempeñar un papel importante desde entonces, a pesar de su victoria en el caso estadounidense. Tras su debut como abridor de Cannes 2023, Juana de Barry provocó una ovación de pie durante siete minutos.

Reel Big Studios, Pinnacle Peak Imágenes (Dios no está muerto) y Fathom Events lanzarán Cuarenta y siete días con Jesús en 800 salas los días 11, 12 y 14 de marzo durante la temporada de Cuaresma.

La foto protagoniza El elegidoYoshi Barrigas como Joseph Burdon y Catherine Lidstone como Juliana Burdon. Cuando los Burdon asisten a una reunión en el rancho de papá y Nonna, se dan cuenta de cuán desconectada se ha vuelto su familia. Enfrentando problemas conyugales, la angustia adolescente y los problemas de salud de papá, los adultos deciden compartir la encantadora historia de ‘Cuarenta y siete días’ de papá con los niños, transportándonos al pasado para ver los milagros de los últimos 47 días de Jesús en la Tierra. Cuando una inesperada oportunidad de negocio coloca a Joseph en una encrucijada, su compromiso con su familia se pone a prueba. ¿Podrán los Burdon unirse ante la incertidumbre? Con la historia de papá como guía, se embarcan en un viaje hacia la unidad y redescubren la verdadera esencia de caminar en la fe.

Cuarenta y siete días con Jesús También está protagonizada por Cameron Arnett (vencedor) y Joshua Triplett (Anatomía de Grey). La película está dirigida por Emilio Palame y David M. Gutel, quienes también escribieron la película con el EP Rolland Jacks. Palame produce junto a Donald Nguyen y Kristen Brancaccio para Reel Big Studios en conjunto con Vero Entertainment. Letra y música escritas por Jacks, arreglos y orquestación de Palame (Nickelodeon’s Guía de supervivencia escolar desclasificada de Ned), arreglos vocales/producción de la ganadora del Grammy Darlene Koldenhoven (Acto de hermana 1 y 2) y guión bajo compuesto por Palame, Guy Moon y Michael O’Neill.

Este fin de semana, Fathom Events lanzará la temporada 4 de El elegido en los cines con una duración de dos semanas de los episodios 1 al 3 el 1 de febrero, seguidos de los episodios 4 al 6 el 15 de febrero y los episodios 7 y 8 a partir del 29 de febrero.

Tan pronto como se anunció una película de concierto basada en el Eras Tour de Taylor Swift, era evidente que iba a ser un gran éxito de taquilla. Cada vez parece más que el evento no sólo generará enormes cantidades de dinero en taquilla, sino que podría tener un impacto fundamental en el futuro de la exhibición teatral.

Christopher Nolan, conocido por su amor por las salas de cine casi tanto como por sus propias películas, ha dicho que cree que Taylor Swift enseñará a los principales estudios algo importante sobre las salas de cine. Y el director ejecutivo de Fathom Events, Ray Nutt, se hace eco de esos comentarios en IndieWire porque otros ahora se están dando cuenta de que no necesitan el modelo de estudio tradicional para ser vistos. Nutt dijo…

Nuestro teléfono ha estado sonando constantemente por parte de los proveedores de contenido, porque, ‘¡Oh! ¿Podemos hacer algo más que una película tradicional en las salas de cine? Sinceramente, después de estar tanto tiempo en la industria, cuando tienes algo tan grande, se traducirá en cosas buenas.

Otro factor a considerar son los aniversarios. Blancpain no sólo celebra ahora el 70.º aniversario de su reloj de buceo con una serie de ediciones especiales, sino que este año también es el décimo cumpleaños del innovador movimiento automático Sistem51 de Swatch.

Swatch se lanzó en 1983 y construyó su reputación produciendo relojes de moda de plástico alegres y coloridos. En 2006, la firma celebraba su Swatch número 333 millones. Dentro de cada uno de ellos había un movimiento de cuarzo considerado en ese momento una maravilla técnica: tenía sólo 51 piezas, un poco más de la mitad del número requerido por la mayoría de los movimientos de cuarzo.

Para el 30º aniversario de la marca en 2013, quiso replicar esta hazaña técnica, sólo que con un reloj mecánico automático (o de cuerda automática) igualmente asequible. Los movimientos de los relojes mecánicos tienen alrededor de 130 componentes. Haciéndose eco del cuarzo, Swatch se propuso desarrollar una automática que también tendría sólo 51 piezas.

Tomó dos años perfeccionarlo y conmocionó a toda la industria relojera cuando se anunció, no solo porque se atrevió a incluir piezas de escape de plástico sino también por el gran logro de crear un movimiento de reloj automático con solo 51 piezas que contaba con una reserva de marcha de 90 horas ( la norma entonces era de unas 40 horas). No solo eso, su supuesta precisión de más/menos 7 segundos por día lo hacía lo suficientemente preciso como para calificar para el estatus de cronómetro, un honor utilizado en ese momento como palanca de marketing por empresas como Rolex, Omega y Breitling.

Automático para la gente

Puede que sea menos conocido que su compañero estable, pero es justo decir que Blancpain es considerada una marca de mayor lujo que Omega dentro de los círculos relojeros, razón por la cual Swatch utiliza su movimiento automático Sistem51 en esta colaboración, y no la oferta de cuarzo en el MoonSwatch, tiene sentido. Los aficionados a los relojes valoran los movimientos mecánicos más que los de cuarzo.

Lo que es más desconcertante es que Swatch parece favorecer la repetición de las cuestionables tácticas de lanzamiento que utilizó para MoonSwatch el año pasado. El 26 de marzo se produjeron escenas de caos en todo el mundo. El incidente en Carnaby Street en Londres duró media hora antes de que llamaran a la policía. En Nueva York, estallaron enfrentamientos en medio de rumores de un apuñalamiento en la fila. En Singapur, una tienda se vio obligada a cerrar durante 10 días en un intento por dejar que el caos se desarrollara por sí solo.

A pesar de esto, Nick Hayek ha confirmado que el lanzamiento minorista de la colaboración con Blancpain probablemente será exactamente Lo mismo que MoonSwatch. Esta semana, aparecieron maletas expositoras amarillas en los escaparates de las tiendas Swatch de todo el mundo, donde los relojes saldrán a la venta el 9 de septiembre.

Fotografía: Muestra

También destaca el uso de Bioceramic, la alternativa ecoplástica patentada por Swatch, un polímero elaborado a partir de aceite de ricino con óxido de circonio, una sustancia cerámica utilizada para cajas resistentes a los arañazos, robustas e hipoalergénicas en la relojería de alta gama. Hayek le dijo a WIRED el año pasado que la manipulación de este material es, con diferencia, la parte más onerosa del proceso. A pesar de la inversión en nuevas máquinas de extrusión de biocerámica, así como en más equipos de fabricación, herramientas de inyección y máquinas de impresión, Swatch aparentemente ha tenido dificultades para producir MoonSwatch en volúmenes que satisfagan la demanda de los consumidores. Queda por ver cómo logra cumplir con las expectativas de producción de MoonSwatch y Scuba Fifty Fathom.

Cuando el Scuba Fifty Fathoms salga a la venta en las tiendas Swatch el sábado, tal vez los compradores ansiosos hayan aprendido las lecciones del lanzamiento de la colaboración con Omega y tengan algo de paciencia. Puede que pase algún tiempo antes de que el momento MoonSwatch de Blancpain esté ampliamente disponible.

Los $400 Buceo cincuenta se venderá en las siguientes tiendas Swatch de EE. UU.: Ala Moana en Hawaii, NY NY en Las Vegas, 5th Ave y TSQ en Nueva York, Powell en SFO, Houston Galleria, Lincoln Road en Miami, Millenia en Orlando y NorthPark en Dallas.

Dinastía de pato y el Metropolitan Opera son dos fenómenos culturales muy diferentes, pero tienen al menos una cosa en común: Fathom Events, el distribuidor teatral único y prolífico con sede en Denver.

Durante los últimos 20 años, Fathom ha dominado el arte de encontrar audiencias para eventos cinematográficos únicos, desde transmisiones en vivo de ópera, obras de teatro y fotos de conciertos en vivo hasta relanzamientos de aniversario de películas clásicas de Hollywood. Una asociación innovadora con The Metropolitan Opera puso a Fathom en el mapa. Lanzado en 2006, El Met: en vivo en alta definición El programa, que ve alrededor de 10 óperas al año en los cines los sábados y miércoles, ha generado más de $ 205 millones en ventas de taquilla y aterriza constantemente en la lista de los 10 mejores de un fin de semana.

La compañía también ha causado una gran impresión en los espacios basados ​​en la fe y el anime (nuevamente, dos géneros dispares). Fathom ocupó el puesto número 9 en la lista de los principales distribuidores en la taquilla nacional de 2022, con $ 68 millones en ventas de boletos de la friolera de 117 títulos, no muy lejos de los $ 85,4 millones de Lionsgate y, por primera vez, tres títulos de Fathom ganados más de $5 millones.

Con su perfil realzado, Fathom está expandiendo su modelo de negocios dando a las películas originales una presentación en cines. “Somos la compañía de eventos de cine más grande y mejor que existe, y seguiremos haciéndolo, pero también estamos evolucionando para convertirnos en un distribuidor especializado”, dice el CEO de Fathom, Ray Nutt. “Algunas cosas merecen más tiempo en la pantalla grande”.

Eso incluye El ciegouna próxima película biográfica basada en la fe encabezada por la familia Robertson de Dinastía de pato fama. Ambientada en la Luisiana de la década de 1960, la película cuenta la historia real de cómo el patriarca Phil Robertson conquistó sus demonios, incluida la adicción, antes de que pudieran destruir a su familia. «Tuvimos conversaciones con otros estudios», dice la hija de Phil, Korie Robertson, productora de El ciego. “Pero Fathom era el adecuado para nosotros”. Trabajar en equipo con Fathom permitió a la familia controlar el destino de la película, incluido el marketing, y llegar a la audiencia prevista. Además de una presentación teatral de al menos dos semanas, Fathom también puede jugar El ciego directamente en más de 1,000 iglesias en todo el país que no se encuentran a menos de 30 millas de un teatro a través de su asociación con Faith Content Network.

El modelo cambiante de Fathom obtuvo varias victorias clave el año pasado, lideradas por la carrera teatral exclusiva de The Chosen Temporada 3: Episodios 1 y 2parte de una serie sobre Jesús, que abrió con $8.8 millones durante el fin de semana del 18 al 20 de noviembre, un tercer puesto detrás Pantera Negra: Wakanda para siempre y El menú – en camino a recaudar $ 14.6 millones en sus cinco semanas, un récord para la compañía. (Se espera que Fathom continúe su relación con el Elegido cineastas, a quienes se les ha otorgado una exención SAG-AFTRA para filmar una cuarta temporada).

Entre los muchos créditos recientes de Fathom se encuentran los de Kevin Smith oficinistas III y relanzamientos del 80 aniversario de Lo que el viento se llevó y El mago de Oz.

La próxima programación especial original incluye dos películas con la renombrada soprano estadounidense Renée Fleming de gira y cantando en París y Venecia con luminarias de la música. Realizado en colaboración con Imax y Stage Access, Ciudades que cantan: París abre el 26 de agosto en cines selectos Imax y Fathom, seguido de Ciudades que cantan: Venecia este otoño.

Por otra parte, Fathom es coanfitrión de un evento de proyección de estreno con el distribuidor especializado Bleecker Street para su próximo drama. Golda, protagonizada por Helen Mirren como Golda Meir y Liev Schreiber como Henry Kissinger. Fathom presentará una sesión de preguntas y respuestas con Mirren y el director Guy Nattiv en los cines de todo el país el 23 de agosto, dos días antes del estreno oficial de la película. (Fue grabado antes de la huelga de SAG-AFTRA).

“Tienen una gran relación con la audiencia que aprecia el cine de alta calidad o que iría a ver ópera y eventos de artes escénicas”, dice el jefe de distribución de Bleecker, Kyle Davies, un ejecutivo de estudio que solía encargarse de la distribución en Paramount. “Nos permite poner Golda en el mapa con esa audiencia”.

Nutt dice que está feliz de llenar los espacios de nicho en Hollywood, incluso si otros dudan de la estrategia. “La gente nos mira y dice: ‘No entiendo por qué crees que este contenido atraerá a una audiencia’”, dice. Hasta ahora, está funcionando bien a medida que los distribuidores continúan recuperándose de la pandemia.

Fathom es una empresa conjunta de AMC Theatres, Regal Cinemas y Cinemark Theatres, las tres cadenas más grandes del país. También ha agregado 400 nuevos socios de exhibición más pequeños en el último año.

“El público está buscando contenido especial. Están buscando algo que les atraiga, y nuestros títulos son muy, muy diversos”, dice Nutt. “Y, para nuestra programación original, no daremos luz verde a algo a menos que sepamos que hay una audiencia que puede poner traseros en los asientos”.

Esta historia apareció por primera vez en la edición del 9 de agosto de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.

La distribuidora con sede en Denver Fathom Events y la española Bosco Films se unen para estrenar este septiembre en 700 cines estadounidenses el documental español “Libres”.

Retratando la vida enclaustrada de 12 monasterios en España, “Free” será el cuarto largometraje que ambos socios estrenen juntos en Estados Unidos.

Su relación de distribución comenzó el año pasado, con el lanzamiento en EE. UU. del documental basado en la fe «Vivo» («Alive»), que obtuvo $352,000 en su lanzamiento el 24 de abril, ingresando al Top Ten de la taquilla nacional.

Otros estrenos recientes de Fathom-Bosco incluyen la película biográfica española “Esclavos y reyes” (“Claret”) y el documental de peregrinación francés “Lourdes”.

Para los arcos latinoamericanos y mexicanos de “Free”, programados para el 21 de septiembre, Bosco Films, con sede en Madrid, firmó acuerdos con cadenas de exhibición clave como Cinemex, Cinemark y Cinépolis.

Bosco estrena “Gratis” en los cines españoles el 21 de abril.

Dirigida por Santos Blanco y escrita por Javier Lorenzo, “Libre” es un viaje al interior del hombre a través de la vida de aquellas personas que se han entregado por completo a una vida de oración enclaustrada.

El documental ha sido rodado en 12 monasterios de varias provincias españolas, entre ellos Las Batuecas en Salamanca, San Pedro de Cardeña en Burgos y Leyre en Navarra.

Producida por la fundadora de Bosco, Lucía González-Barandiarán, el equipo de producción de “Free” obtuvo permiso para ingresar a los monasterios y conversar con personas que rara vez pronuncian una palabra.

Una coproducción con Variopinto Producciones de España, “Free” marca la entrada de la agencia de distribución, marketing y ventas Bosco en la producción de largometrajes.

“Una evolución lógica para Bosco sería entrar en preproducción de dos nuevos proyectos durante el último trimestre de este año y rodarlos en 2024”, dijo González-Barandiarán.

“Free” se proyecta el miércoles 15 de marzo en la zona de industria Mafiz del Festival de Cine de Málaga, al igual que otro largometraje de historia social distribuido por Bosco, “La sirvienta”, ambos dentro del evento Spanish Screenings Content.

Montada en la salmantina Stellarum Films y dirigida por Pablo Moreno (“Un Dios Prohibido”, “Claret”), “La Doncella” cuenta la historia real de Vicenta María López, una española del siglo XIX, fundadora de la Congregación de Religiosos de María Inmaculada. Manejada por Bosco, la película llega a los cines españoles el 24 de marzo.

Fathom Events y Metropolitan Opera han renovado la serie de proyecciones “The Met: Live in HD”, extendiendo una tradición cultural que ha llevado decenas de actuaciones desde el escenario del Met en el Lincoln Center directamente a las pantallas de los teatros de todo el país desde 2006.

La asociación entre la institución de artes escénicas más grande del país y el distribuidor líder de cine y eventos se renovará por tres años más, hasta la temporada 2025-26, que culminará con el vigésimo aniversario del programa “Live in HD”.

El anuncio se produce tres semanas antes de la transmisión “Live in HD” del 10 de diciembre de una nueva obra, “The Hours” de Kevin Puts, basada en la novela de Michael Cunningham y la película de 2002 del mismo título. El Met presenta la puesta en escena de estreno mundial de la obra.

La asociación que comenzó en 2006 con menos de 100 salas ha crecido a un promedio de 725 salas y una audiencia estimada de más de 580.000 al año, según representantes de ambas organizaciones.

El acuerdo Fathom-Met ha generado ingresos totales de más de $205 millones, lo que se traduce en aproximadamente 10 millones de boletos vendidos, dice el CEO de Fathom Events, Ray Nutt. Variedad. Los eventos de Fathom con The Met se ubican constantemente entre los 10 primeros en taquilla en la fecha del evento, según datos de Comscore. El Met ahora representa la mitad de los ingresos de taquilla de los eventos en vivo de Fathom Events.

“El Met es una piedra de toque cultural y una de las marcas mundiales de artes escénicas más icónicas”, agregó Nutt. “No todo el mundo puede ir al Lincoln Center, y esta ha sido una gran manera de expandir la audiencia del Met y la nuestra. Esperamos continuar trabajando con el Met para brindar más actuaciones de alta calidad a los fanáticos de todo el país”.

Peter Gelb, gerente general del Met, dijo que la innovadora asociación con Fathom “ha llevado la belleza y el poder de la ópera a millones de personas que normalmente no tendrían acceso a ella. Estamos agradecidos de tener un socio tan excelente en Fathom y esperamos continuar con nuestra misión compartida de hacer que la ópera de clase mundial esté disponible para el público cinematográfico en todo Estados Unidos y más allá”.

El pacto con Fathom comenzó durante la primera temporada de Gelb con el Met, que ha prosperado bajo su mandato.

“Fue un experimento, más un ejercicio de marketing que otra cosa”, dice Gelb. Variedad. “La esperanza era que, al transmitir las matinés de los sábados en los cines, fortaleceríamos el vínculo entre el Met y su audiencia cuando no estaban en el teatro de la ópera. Se convirtió, para nosotros, en una gran historia de éxito. En un par de años no solo alcanzamos el punto de equilibrio, sino que generamos una cantidad significativa de ingresos netos para nuestros resultados finales”.

“The Hours” es una de las siete nuevas producciones del Met presentadas en la temporada 2022-23, incluida la actuación de apertura “Live in HD”, el estreno en el Met de “Medea” de Cherubini. Las otras nuevas producciones son “Fedora” de Giordano (14 de enero); “Lohengrin” de Wagner (18 de marzo); “Champion” de Terence Blanchard (29 de abril); “Don Giovanni” de Mozart (20 de mayo) y “Die Zauberflote” (3 de junio). Todas las actuaciones serán matinales de los sábados transmitidas en vivo desde el escenario del Met.

La temporada HD también contará con representaciones de “Falstaff” de Verdi (1 de abril) y “Der Rosenkavalier” de Strauss (15 de abril). El 3 de diciembre se presentará una proyección especial de «La flauta mágica» de Mozart. Los miércoles se repiten las representaciones de cada ópera después de las proyecciones en vivo del sábado.

Las transmisiones de Metropolitan Opera se originaron en la radio en 1931 y continúan en más de 300 estaciones de radio en los EE. UU. La organización experimentó con transmisiones de televisión en las décadas de 1940 y 1950 y en 1977 lanzó la serie ocasional «Live From the Met» en PBS.

La serie “Live in HD” convierte al Met en la única institución artística con una serie mundial en curso de esta escala que lo convierte en uno de los principales proveedores de contenido de cine alternativo. EE. UU. es el mercado individual más grande, dice Gelb, aunque casi el 70% de la audiencia de la serie está fuera de EE. UU., en 11 zonas horarias diferentes alrededor del mundo.

Mientras tanto, Fathom se encuentra entre los principales distribuidores de contenido para salas de cine en América del Norte. Es propiedad de AMC Entertainment, Cinemark Holdings y Regal, una subsidiaria de Cineworld Group. “El cine de eventos”, dice Nutt, “ha transformado la forma en que operan las salas de cine a lo largo de los años, de una manera muy necesaria”.

(En la foto: The Metropolitan Opera presenta «La Traviata» el 5 de noviembre de 2022)

Después de siempre felizla cuarta entrega de la popular Después franquicia de romance/drama, recaudará alrededor de $ 1.1 millones desde su lanzamiento el miércoles pasado en 1,085 pantallas. De Fathom Events, esta fue la mejor película en el mercado nacional del 7 al 8 de septiembre durante dos días antes de pasar a más de 200 pantallas este fin de semana. Vertical Entertainment retomará la presentación de la película en Estados Unidos a partir del 16 de septiembre.

Después de siempre feliz abrió en Canadá el 26 de agosto (no Fathom), recaudando un estimado de $ 695,000 hasta la fecha, para un total de $ 1.8 millones acumulados en América del Norte.

Este fin de semana abierto es un aumento del 22% con respecto al de 2021 Después de que caímos, la tercera película basada en la serie de libros ‘After’ de Anna Todd e impulsada por una base de fans que se hace llamar Afternators. Las dos primeras entregas fueron Después (2019) y Después de que chocamos (2020). La quinta película, después de todoacaba de terminar la producción con fecha de lanzamiento TBD.

Dirigida por Castille Landon con guión de Sharon Soboil, después de incluso feliz encuentra a Tessa (Josephine Langford) y Hardin (Hero Fiennes Tiffin) con su relación en una encrucijada.

Por separado, Fathom’s marca de vida es la historia real del viaje de un joven que se dispuso a conocer a sus padres biológicos, recaudó $ 2.2 millones en 1,500 ubicaciones, alcanzando el no. 7 en la taquilla nacional. La película de Kendrick Brothers y Kirk Cameron Entertainment se inauguró el viernes por la noche para el primer estreno de siete días de Fathom.

En otra parte de la especialidad: Entretenimiento de Greenwich tierra de hockey recaudó $49,500 en 64 pantallas, convirtiéndose en el no. 1 documental en cines este fin de semana. Descrito como el Las luces del viernes por la noche de hockey de la escuela secundaria de Minnesota, abrió regionalmente en todo el estado. Estaba en el núm. 1 lugar en el complejo en el 25% de las carreras, y entre los 3 primeros en más del 50% de las ubicaciones. tierra de hockey se expande a más de 75 pantallas el próximo viernes.

Kino Lorber-presentado Abrázame fuerte debutó con $ 15k en cinco pantallas. Es la película más taquillera en sus dos sedes de Nueva York, el Angelika Film Center y Film at Lincoln Center, con un promedio por pantalla en la ciudad de Nueva York de $6,767.

Distribución Atlas dijo Probabilidades desfavorables tiene un cume estimado de $58,184.

Remanentes: Toca la bocina por Jesús. Salva tu alma. de Focus Features, en la semana 2, recaudó $ 365K durante tres días en 1,870 cines. La película también está disponible en Peacock. Cume hasta la fecha es de $ 2.39M.

También en la semana 2, From Roadside Attractions’ Gigi y Nate registró un ingreso bruto de tres días de $ 341,765
en 1.220 pantallas. Cume es $ 1.89M.

Calle Bleecker Rotura recaudará $225,754 en su tercer fin de semana en 616 pantallas. acumulado de $ 2,64 millones.