El asesino que has estado cazando es alguien que conoces. Su marido es un policía corrupto. Y luego te pones de parto mientras estás atrapada entre los escombros de un accidente automovilístico. La Scrappy PC Jo Marshall (Sophie Rundle) sobrevivió a todo eso en el final de este thriller de misterio de seis partes, que comenzó con el descubrimiento de un hombre muerto en un estacionamiento subterráneo después de una devastadora inundación. Jo estaba obsesionada con encontrar al asesino, pero al hacerlo cometió sus propios crímenes y descubrió que sus colegas habían hecho cosas mucho peores.

Todavía tenemos preguntas sobre Después del diluviopor lo que Rundle accedió a revisar la evidencia.

Jo se enteró de que su marido, el cariñoso pero sobreprotector Pat (Matt Stokoe, el cónyuge de Rundle en la vida real), estaba allí cuando su colega policía, Phil Mackie (Nicholas Gleaves), asesinó a Daniel Eden (Arthur McBain). No solo eso, ¡Pat también estuvo recibiendo pagos de varias personas durante años! ¿Podrá la pareja recoger los pedazos?

Sophie Rundle: Hay una nueva e incómoda honestidad entre ellos. Toda la serie es cada vez más y más mentiras que se ocultan unos a otros. Al menos ahora todo está claro, pero no es muy apetecible. Ciertamente, Jo está tratando de averiguar: “¿Quién es Pat entonces? ¿Es más fuerte o más débil de lo que pensaba? ¿Quiero eso? ¿Y quién soy yo ahora? Ella ha cambiado por los eventos de la serie. Y todos sabemos que tener un bebé hace que las cosas sean diferentes. Hay mucho amor ahí, pero existe una traición fundamental a quienes pensabas que eran. Mucho de eso está relacionado con cómo veía a su padre y cómo averiguaba esas cosas.

Bien, Jo se enteró de que su difunto padre, un policía al que idolatraba, era corrupto. Y luego su figura paterna, Mackie, también estaba podrida.

Mackie es una especie de capo de todo esto, pero ¿a dónde va eso ahora? Alguien sabe lo oscuro que es. Fue tan bueno que él sea esta figura paterna para Jo y luego… oh, es un villano tan bueno, ¿no? Es tan engreído y se cree tan reivindicado. Y luego es tan brutal cuando simplemente lo derriba todo con calma. Me encantaría ver qué tan profundo llega eso.

¿Cómo fue filmar la escena en la que Jo se puso de parto entre los escombros de un accidente automovilístico en el que murió Lee (Jonas Armstrong), a quien Mackie planeaba culparle de todo?

Luchamos por tener esa escena. Pensamos, tenemos que verla dar a luz. Y estoy muy contento. Fue lo último que rodamos. Antes de comenzar, el equipo dijo que tendría frío, estaría mojado y azotado. Dije, tíramelo. Y lo hicieron. Volcaron un coche hacia un lado y yo estaba allí apretujado con Jonas. Mis piernas estaban magulladas y magulladas por subirme a este auto volcado. Lo usé como terapia gratuita para sacar algunos de los demonios de mi propia experiencia de nacimiento: el miedo, la confusión y el dolor repentino. ¡No tenía una bolsa de hospital ni su lista de reproducción de canciones de ballenas!

Narrativamente, es la culminación de todo, la liberación de todo lo que ha pasado en los últimos seis episodios, este misterio y todo el secreto y las mentiras y todo saliendo a la luz. Me encanta que termina bajo la lluvia con sangre corriendo por su cara y volviéndose realmente primitivo. Es una de las pocas ocasiones en la vida en las que el parto te destroza hasta los huesos. Fue muy extraño porque además hacía un calor abrasador y había una furgoneta de helados para agradecer a todo el elenco y el equipo por su arduo trabajo. La gente iba a buscar polos de hielo mientras yo gritaba.

Jo se enteró en el episodio 5 de que su madre viuda, la activista comunitaria Molly (Lorraine Ashbourne), tuvo una aventura con otro actor clave en el crimen, el desarrollador Jack Radcliffe (Philip Glenister), muchos años antes, mientras estaba casada. ¿Cómo está lidiando Jo con eso?

Jo pasa mucho tiempo despotricando contra el hecho de que, debido a que está embarazada y a punto de convertirse en madre, de repente la gente solo la ve como «Jo, la madre». Dejaron de verla como ella misma. Le ha estado haciendo eso a su mamá, pero no lo ha visto. Su mamá no es solo su madre. Su madre también es Molly, la mujer con necesidades, deseos y secretos. Y me encanta que Jo tenga que darse cuenta: «Oh, mi mamá tiene toda esta vida interior y es realmente incómoda y eso no encaja con la narrativa que quiero para mi mamá». Tienen esa dinámica de madre e hija, pero también hay un elemento de hermana. Jo se fue reevaluando la relación. Pero con su mamá, todo es amor. No es una traición como lo han sido las revelaciones de Pat.

¿Se hace justicia?

Es complicado, ¿no? Hay que expulsar a los malos. ¿Pero quiénes son los malos? Jo hizo muchas cosas astutas y mal, y si derribó ese castillo de naipes, su propio castillo de naipes se derrumbará con él. Realmente me gusta ese elemento de que a veces tienes que hacer algo incorrecto para llegar al resultado final correcto en el trabajo de detective. Hay mucha ingenuidad en Jo. Esta serie trata sobre su gran cálculo de cómo le gustaría que fuera el mundo, qué es realmente el mundo y hacia dónde se alineará en el futuro.

Al final, Jo se dirigió a la comisaría, con Pat y su bebé recién nacido, acercándose al DCI Roy (Daniel Betts). ¿Lo contará todo, incluso si eso pudiera destruir su vida?

Es un gran suspenso. He recibido muchas respuestas furiosas de amigos y familiares que me decían: “¿Pero qué pasa? ¿Que dijeron? ¿Apretaron el gatillo? ¿Vendrá a Pat río abajo? ¿Va a quemarlo todo para hacer lo correcto? Si revela toda la corrupción que conoce, se estará condenando a sí misma. Estará condenando al padre de su hijo y a su futuro juntos. Creo que quieres quedarte pensando: “Ella lo va a quemar todo”, y quieres que la persona que está a tu lado diga: “No, no, no, no creo que lo haga. Ella va a decir que todo está bien y se va a convertir en cómplice”. Espero que la gente tenga opiniones diferentes. Ella podría hacer cualquiera de las dos cosas. Creo que ni siquiera Jo lo sabe, hasta que empieza a hablar.

Después del diluvioTransmisión, BritBox

La directora y productora neoyorquina Katy Scoggin ha trabajado con la destacada documentalista y periodista estadounidense Laura Poitras en dos cortometrajes y tres largometrajes, en particular como coproductora y directora de fotografía en “Citizenfour”, la película ganadora del Oscar de Poitras y en la Quincena de Realizadores de Cannes. «Riesgo.»

Poitras ahora se desempeña como productor ejecutivo del primer largometraje de Scoggin, “Flood”, uno de los seis documentales creativos que se presentarán como trabajos en progreso el 16 de abril en el festival Visions du Réel en Nyon, Suiza.

“Flood” se centra en el viaje de Scoggin para reparar su relación con su ex padre misionero, de quien se ha distanciado. A medida que se desarrolla la historia, ella se basa en la evolución para tratar de captar los cambios a lo largo del tiempo: en el registro fósil, en el evangelicalismo estadounidense y en su propio alejamiento de la religión de sus padres y regreso a casa para reconectarse.

El documental fue producido por Scoggin y Will Lennon para Archelon Films, y los productores ejecutivos fueron Poitras, Nico Opper y Adam Blackman. Recibió el apoyo de ITVS, la Fundación Alfred P. Sloan, el Instituto Sundance, Film Independent, DCTV, Doc NYC, el Laboratorio de Producción de la Universidad de Nueva York, el Laboratorio de Documentales de Gotham, MacDowell, Logan Nonfiction, Women Make Movies y BAVC Media. La entrega está prevista para finales de este año.

Hablamos con Scoggin antes de Visions du Réel.

En primer lugar, ha colaborado con la luminaria documental Laura Poitras en muchas de sus películas premiadas. ¿Qué dirías que has aprendido trabajando con ella?

Katy Scoggin: La mayor parte de lo que sé sobre el cine verité proviene de mi trabajo con Laura. Comencé como pasante, luego evolucioné como productor asociado, coproductor y camarógrafo. No todos los cineastas tomarían a alguien bajo su protección. Ella todavía está haciendo esto y este trabajo no existiría sin ella.

Laura me enseñó cuatro grandes cosas:
– El instinto lo sabe. El artista escucha y confía en sus instintos. Siempre lo sabe.
– Vérité requiere una paciencia inmensa. No vas a captar la verdad simplemente lanzándote desde el aire y esperando ciertas actuaciones y comportamientos.
– Decir la verdad al poder siempre vale la pena, y alguien tiene que hacerlo. Laura se enfrentó a algunos de los mayores poderes y sistemas conocidos por la humanidad: la guerra en Irak, la “Guerra contra el Terrorismo” de Estados Unidos después del 11 de septiembre, la vigilancia global. Ella es una de las personas más valientes que he conocido en mi vida.
– Hay sitio en la mesa para todos, para cada fabricante.

Después de trabajar con Laura en tres largometrajes (“El juramento”, “Citizenfour”, “Risk”) y dos cortometrajes (“El programa”, “La muerte de un prisionero”), fui a casa, miré dentro de mis entrañas y encontré con qué poder quería hablar. El mío fue el evangelicalismo. Y la primera manera de hacerlo, el primer paso fue hacer una pieza vérité sobre mi papá.

¿Podrías ampliar tu idea inicial para “Flood”?

Scoggin: Lo que desencadenó el trabajo fue una necesidad profundamente sentida de desatar los nudos de mis relaciones más complicadas: en primer lugar, mi relación con mi padre. Junto a eso y conectado con eso, mi relación con el cristianismo evangélico y mi ruptura con él.

Aunque me lo presentaron como una subcultura, en el fondo el evangelicalismo es una forma de fundamentalismo cristiano. Por lo tanto, puede resultar abrumador para una persona que se crió dentro de ese paradigma.

A través de mi arte creativo y mi práctica cinematográfica, he estado creando “Flood” durante aproximadamente 16 años. Su primera versión fue como un cortometraje con guión, que escribí y dirigí en 2012 cuando era estudiante de la escuela de cine. Pasé unos años adaptándolo a un largometraje. Mi investigación me llevó a los yacimientos de fósiles del oeste de Kansas, lo que rápidamente se convirtió en un viaje espiritual para mí.

Luego, mientras trabajaba con la periodista de radio Karen Duffin en una idea creativa que se nos ocurrió juntos, ella me entrevistó sobre mi práctica cinematográfica y, al convertirme en el tema de su entrevista, pensé que tal vez podría comprender mejor la versión de mí que era. tratando de escribir.

¿Cómo se acercó a su familia, considerando que llevaba un tiempo alejado de ellos?

Hoy en día existe una profunda división religiosa e ideológica en mi familia. Mi padre es el único de nosotros que ha permanecido plenamente en el redil cristiano evangélico. Me separé cuando tenía poco más de 20 años y lo dejé por completo a los 25. Mi madre y mi hermana se han alejado de “la fe”, como la llamamos.

La primera vez que me acerqué a mi papá fue a través de una llamada telefónica grabada. A regañadientes aceptó ser filmado. Me senté en la parte trasera de un auto, encogido detrás de mi cámara, y filmé la parte posterior de su cabeza y sus ojos en el espejo retrovisor. Sentí miedo, pero finalmente entré en el encuadre de la cámara (lo que llamamos entrar en tu propio punto de vista en el cine; Dorothy lo hace en “El mago de Oz”) y así nos embarcamos juntos en nuestro viaje cinematográfico.

Pude utilizar mi práctica cinematográfica vérité para observarlo y documentar [among other things] su vigésimo quinto y último año de enseñanza de matemáticas y ciencias en una escuela primaria. A través del lente de mi cámara, lo vi como un maestro amoroso, sabio, con una mentalidad muy científica, a veces firme y jovial. Aquí recuperé el respeto y perdí parte del miedo que había tenido desde la infancia.

¿Cuáles fueron los mayores desafíos durante el proceso de realización cinematográfica?

El mayor desafío fue acercarme a papá. Recibir un formulario de autorización firmado por él, en el que básicamente decía: «Sí, te permitiré contar mi historia de la manera que quieras», fue muy emotivo y significó mucho para mí. Sin embargo, será difícil mostrarle la [finished] película.

Entonces, dejar de lado mi propia ira y rabia (contra el evangelicalismo, el fundamentalismo, la misoginia, el patriarcado, etc.) fue un desafío importante. El proceso de cada uno para liberar la ira es un poco diferente, pero al compartir el mío, tal vez pueda inspirar a otras personas que han sufrido daños religiosos.

Construir un equipo fue otro gran desafío, aunque casi todos mis colaboradores son compañeros cineastas con los que había trabajado profesionalmente. laura [Poitras] Fue una guía y mentora desde el primer día. Me acerqué al editor David Cohen después de ver todas sus películas anteriores y escuchar excelentes comentarios de colegas confiables como el productor ejecutivo Nico Opper y la editora Erin Casper, personas que conocían su profundidad, talento y su capacidad para «hacer cosas divertidas».

En cuanto a la producción, ¿cómo conociste a tu productor Will Lennon y cómo conseguiste financiación?

En cuanto a la financiación, estuve trabajando solo durante un tiempo. Así es como es en Estados Unidos: trabajas hasta que te quedas sin dinero y luego recaudas más dinero. Lo que me permitió formar un equipo fue ITVS, la financiación de la televisión pública estadounidense. Llegaron con 350.000 dólares, lo que marcó una gran diferencia.

Después de “Citizenfour”, después de pasar un año y medio en Berlín, regresé y me contrataron como cámara en un proyecto de televisión. [“Primaries”], producido por Will. Trabajamos juntos durante un año en la campaña presidencial de 2016, asistiendo a todas las convenciones: demócratas, republicanas y más. Básicamente vimos a Estados Unidos juntos. Fue entonces cuando nos acercamos. Creció en Missouri, el corazón evangélico de Estados Unidos, pero nunca fue evangélico, por lo que entiende de dónde vengo. Él y su compañera Sarah Ginsburg [one of the DPs on “Flood” with Spencer Worthley, Michael Rossetti, Nathan Trusdell] También dirige una organización filantrópica.

Ahora que la película está más cerca de terminarse, a nivel personal, estoy empezando a lidiar con mi carácter queer. El sentimiento es: ya no puedo esconderme más, así que bien podría ser quien realmente soy.

¿Cuándo entregarán la película?

Esperamos bloquear la imagen a finales de esta primavera y, con suerte, estrenarla en un festival este otoño. Me gustaría que la publicación coincidiera con las elecciones presidenciales de Estados Unidos. En un momento en que las comunidades están polarizadas y los movimientos de extrema derecha están aumentando en muchas partes del mundo, es urgente crear comprensión, promover la comunicación y el amor. Ojalá la película contribuya a ello.

¿Qué espera lograr en Visions du Réel?

En primer lugar, espero volver a conectarme con las personas increíbles detrás de este festival que han estado siguiendo mi película desde 2018.

Los derechos internacionales de “Flood” todavía están disponibles, por lo que esperamos llegar a emisoras, distribuidores y agentes de ventas internacionales. Además, todavía necesitamos recaudar algo de financiación (unos 100.000 dólares) para terminar la película. Por último, como neoyorquino, amo Suiza. Hay ciertas cosas – como trenes silenciosos y qué hacer con la basura – que los suizos acaban de descubrir y ¡los neoyorquinos podrían aprender mucho de este país!

(La entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad).

El primer episodio completo de Ncuti Gatwa de Médico que está en los libros y el consenso general es que muchos están entusiasmados con esta nueva era en la franquicia. Esto se debe, en gran parte, a su fenomenal actuación en «La Iglesia en Ruby Road», pero también a la historia presentada antes de la temporada 14. Los fanáticos quieren saber más sobre la búsqueda del Doctor y Ruby para descubrir sus orígenes. y qué diablos está pasando con el nuevo personaje misterioso, la Sra. Flood. Ahora, la actriz Anita Dobson, que interpreta a Flood, ha opinado sobre el futuro de su personaje.

Como mencioné en mis conclusiones clave del especial de Navidad, hay algo extraño en la Sra. Flood de Anita Dobson. En ese sentido, la actriz que la interpreta habló más sobre su personaje durante un episodio de Doctor Who: desatado. Si bien no dijo mucho, Dobson confirmó (a través de Comicbook.com) que hay más por venir:

Bueno, vamos averiguando sobre ella a medida que avanzamos. Entonces, hoy lo que has visto es un vecino amigable. Cuál puede ser el futuro, nadie lo sabe. Russell está escribiendo mientras hablamos.

Otra teoría divertida vincula a la Sra. Flood con la principal compañera del Undécimo Doctor, Amy Pond, y River Song, la esposa del Doctor. Estanque, Río e Inundación: todos nombres con temática náutica. ¿Coincidencia o una pista? ¿RTD nombró deliberadamente a su último personaje misterioso “Flood” para provocar una conexión con Amy y River? ¿Podría estar relacionada con ellos?

Pero espera, se podría decir, ¡la línea de tiempo no cuadra! La Sra. Flood es una mujer mayor, un poco mayor que Amy y River la última vez que los vimos. Bueno, ¿y si ella es la hija de Amy Pond? después ¿El ex compañero del Doctor quedó atrapado en el año 1938? Eso habría sido hace 85 años. Es posible que la Sra. Flood naciera en algún momento entre ese lapso de tiempo. Además, las cosas rara vez suceden de forma lineal cuando se trata de Ponds. De hecho, en el caso de River, siempre suceden completamente fuera de lugar. ¿Podría la Sra. Flood ser el resultado de más travesuras de Pond?

Sí, esto es un poco exagerado y probablemente demasiado complicado para los espectadores nuevos, pero Amy y River siguen siendo los favoritos de los fanáticos, y los fanáticos de toda la vida siempre agradecerán una adición a sus mitos.

El monje/la monja

Muy bien, este es profundo, así que prepárate. En la serie de 1965 El entrometido del tiempo, el Primer Doctor conoció a un Señor del Tiempo renegado en forma de Monje. El Doctor y sus compañeros Vicki y Steven descubren que el Monje está manipulando acontecimientos del siglo XI, lo que puede tener consecuencias drásticas para el futuro de la Tierra. Más tarde ese año, el trío se reencuentra con el Monje en la serie. El plan maestro de los Daleks, convirtiéndolo en uno de los primeros villanos recurrentes de la franquicia. Aunque este villano no ha aparecido en televisión desde entonces, el Monje, o la Monja cuando está en forma femenina, ha aparecido en obras de audio, novelas y cómics.

Como sugiere su nombre, el Monje/Monja incorpora imágenes religiosas cristianas en su personalidad, algo que figura en gran medida en “La Iglesia en Ruby Road”. La propia Sra. Flood no tiene muchos íconos religiosos a su alrededor, aunque su nombre podría Puede ser una referencia a la historia bíblica del arca de Noé, pero le entusiasma mucho la Navidad, que al fin y al cabo es una fiesta religiosa.

Los principales antagonistas del episodio también son los Goblins que se entrometen en el tiempo y realizan cambios en la línea de tiempo para comerse a la bebé Ruby. El Monje también se conoce como «El entrometido del tiempo», llamado así por su modus operandi. Todavía no sabemos la identidad de la mujer encapuchada que trajo a la bebé Ruby a la iglesia, o por qué nadie sabe nada sobre los padres biológicos de Ruby, pero ¿podría el Monje/Monja estar detrás de todo esto? Hablando de la mujer encapuchada…

The Molasses Flood, el estudio propiedad de CD-Projekt que actualmente trabaja en Project Sirius, el spin-off de The Witcher, se ha visto afectado por despidos tras el reciente reinicio del juego.

Se confirmó que el desarrollo del Proyecto Sirius, anteriormente descrito como una experiencia en parte en solitario y en parte multijugador, se estancó en marzo, después de que CD Projekt reevaluara el «alcance y el potencial comercial del concepto original». En ese momento, la compañía les dijo a los inversionistas que estaba «formulando un nuevo marco» para el juego que estaba mejor «alineado con [its] estrategia».

La semana pasada, CD Projekt compartió una actualización sobre el Proyecto Sirius, anunciando que su «trabajo para definir un nuevo marco» ya estaba completo. Pero esa noticia fue seguida por un creciente reportes de despidos en The Molasses Flood, con sede en Boston, que fue adquirido por CD Projekt en 2021, con el estudio diseñador de narrativa técnica Robert Bailey, artista ambiental Eleanore Falck, Gannon Jasper, artista ambiental sénior y creador de mundosy productora de arte Caryn M. Boehmtodos revelando que habían perdido sus trabajos en tweets compartidos desde la semana pasada.

En un comunicado proporcionado a Kotaku, CD Projekt ahora ha confirmado los despidos y explica: «Porque [Project Sirius] cambiado, también lo ha hecho la composición del equipo que está trabajando en él, principalmente del lado de The Molasses Flood». Agregó que un total de 29 empleados habían perdido sus trabajos como resultado de la decisión, 21 en los EE. UU. y otros ocho en Polonia. aparentemente una parte significativa de la fuerza laboral del estudio de Boston, que LinkedIn estima en alrededor de 40 empleados.

Eurogamer se ha puesto en contacto con CD Projekt para obtener más comentarios.

El Proyecto Sirius de Molasses Flood es uno de varios juegos actualmente en proceso como parte de la hoja de ruta extremadamente ambiciosa de CD Projekt, que también incluye una secuela de Cyberpunk 2077, una nueva IP, la próxima trilogía de Witcher y una nueva versión del primer juego de Witcher. .

CD Projekt Red está reevaluando el próximo juego Witcher de The Molasses Flood, cuyo nombre en código es Sirius, y como resultado ha presentado un cargo por deterioro.

El usuario de Twitter Game Over Thirty (abajo) compartió un anuncio para los inversores de CD Projekt Red, indicando que es posible que no todo vaya bien con uno de los muchos juegos de Witcher que se avecinan. Una empresa presenta un cargo por deterioro para cancelar activos que han perdido valor o se han perdido por completo.

Lo que esto significa para el juego no está claro actualmente, aunque es posible que CD Projekt Red esencialmente haya reiniciado el desarrollo.

1/ CD Projekt Group está tomando un cargo por deterioro en el Proyecto Sirius. Parece que evaluaron la viabilidad comercial del diseño actual y decidieron no hacerlo. Tomar un cargo indica que quieren que se tomen los gastos *AHORA* porque no tienen ningún valor para la empresa. https://t.co/mjuxGcozSX

— Game Over Thirty (también conocido como RallyCarDelta) (@GameOverThirty) 20 de marzo de 2023

Sin embargo, ha negado que el proyecto se haya descartado por completo, como dijo el gerente senior de comunicación, Paweł Burza, a IGN que «nuestro enfoque actual es garantizar que el Proyecto Sirius esté alineado con la estrategia del Grupo CD PROJEKT.

«En este momento, no estamos proporcionando información sobre la evaluación del proyecto ni sobre los posibles marcos futuros del mismo».

Sirius se anunció en octubre del año pasado junto con otros tres nuevos juegos de Witcher. Solo en preproducción en ese momento, faltaban dos o tres años en el mejor de los casos, y prometía llevar el universo de Witcher a una audiencia más allá de los fanáticos de la serie RPG.

Cada juego de CD Projekt Red en desarrollo

En los últimos meses, CD Projekt Red ha anunciado una gran cantidad de proyectos, incluida una nueva saga de The Witcher basada en Unreal Engine 5, una nueva versión de mundo abierto del The Witcher original, una secuela de Cyberpunk 2077 y “Project Sirius, ” una nueva versión del universo de The Witcher en desarrollo en el estudio con sede en Boston The Molasses Flood (anteriormente de Drake Hollow y The Flame in The Flood).

Bueno, parece que algo bastante importante ha cambiado con respecto al desarrollo del juego de Molasses Flood, ya que CD Projekt Red ha emitido un nuevo memorando a los inversores, diciendo que han reevaluado el «alcance y el potencial comercial del concepto original de Project Sirius». ” y que “están formulando un nuevo marco para este proyecto”.

“La decisión se basa en los resultados de la evaluación del alcance y el potencial comercial del concepto original del Proyecto Sirius, y el trabajo en curso para formular un nuevo marco para este proyecto”.

Parece que CD Projekt Red está recibiendo intencionalmente un golpe en lo que han gastado hasta ahora en Project Sirius (alrededor de $ 7.5 millones en 2022 y $ 2.2 millones hasta ahora en 2023) en lugar de amortizar los gastos en el transcurso de los años como lo hacen la mayoría de las empresas con costos de desarrollo Esto parecería indicar que en gran medida están descartando el trabajo que han hecho, ya que no esperan beneficiarse de nada de eso.

Se ha revelado poco sobre el Proyecto Sirius, aparte de que será una «versión innovadora» del universo de The Witcher y contará una «historia inolvidable». A principios de este año, los anuncios de trabajo de The Molasses Flood indicaron que el juego contará con elementos de combate basados ​​en la acción, cooperativos, generados por procedimientos y narraciones ramificadas o no lineales. Parece que el objetivo era más un juego de servicio en vivo multijugador, con algunos elementos de la historia, en lugar de una experiencia de juego de rol más tradicional. No se sabe con certeza si el Proyecto Sirius cambió antes o después de que se publicaran esos anuncios de trabajo, pero según la información de hoy, CDPR siguió gastando en la visión original del Proyecto Sirius durante los dos primeros meses de este año (los anuncios de trabajo se publicaron en Enero).

Es difícil no estar un poco preocupado porque CDPR ya está reiniciando uno de sus próximos proyectos, ya que mucha gente siente que la compañía está asumiendo demasiado. Dicho esto, Project Sirius es un spin-off que se está realizando en un estudio separado de los equipos principales de CDPR, por lo que tal vez esto sea solo una indicación de los problemas en The Molasses Flood y nada más.

¿Qué opinas? ¿Interesado en ver qué forma puede terminar tomando el Proyecto Sirius? ¿Estas últimas noticias ya te desaniman del proyecto?

Es un pecado Quay Street Productions, del ejecutivo Nicola Shindler, está produciendo un thriller de seis partes sobre las secuelas de una inundación para ITV y BritBox International.

Después del Diluvio proviene del escritor y actor nominado al BAFTA Mick Ford y está protagonizada por Sophie Rundle (Peaky Blinders) como PC Joanna Marshall. Después de una inundación devastadora, encuentra a un hombre no identificado muerto en un ascensor en un estacionamiento subterráneo y, aunque la policía asume que quedó atrapado cuando subieron las aguas, ella se obsesiona con descubrir qué le sucedió.

Después del Diluvio también protagoniza Philip Glenister (Belgravia, vida en Marte) como el promotor inmobiliario Jack Radcliffe y Lorraine Ashbourne (odio a suzie) como la madre de Marshall, Molly. Nicholas Greaves y Matt Stokoe también participan. La serie se transmitirá en ITV 1 e ITVX en el Reino Unido y en BritBox en los EE. UU., Canadá, Australia, Sudáfrica y en los mercados nórdicos.

Quay Street, respaldado por ITV Studios de Shindler, se lanzó en 2021 y se hizo más recientemente Nolly para ITV, la serie biográfica protagonizada por Helena Bonham Carter que reunió a Shindler con Es un pecado creador Russell T. Davies. El conjunto también está en producción con Parejatambién para ITV.

EP para Después del Diluvio son Shindler y Richard Fee para Quay Street, Huw Kennair-Jones para ITV y Reemah Sakaan y Stephen Nye para BritBox International. Ford es el creador, escritor y productor ejecutivo. La distribución internacional está a cargo de ITV Studios.

“Cuando Mick Ford trajo el meollo de la idea de Después del Diluvio para nosotros, nos atrajo de inmediato”, dijeron Shindler y Fee. “No solo por las repercusiones catastróficas de un desastre ambiental mortal en un pueblo que muy bien podría ser el nuestro, sino también por las complejidades y el engaño en el corazón de las historias de los personajes”.

The Molasses Flood está desarrollando un nuevo juego ambientado en el universo de The Witcher. Con el nombre en código Project Sirius, este nuevo juego de Witcher será muy diferente de todos los demás juegos de CD Projekt Red que están en desarrollo, entre la secuela de Cyberpunk 2077, una nueva trilogía de Witcher y la incubación de una tercera IP. Quizás te estés preguntando quién es The Molasses Flood y por qué se les ha entregado las llaves del universo de algunos de los mejores juegos de rol de las últimas dos generaciones.

A continuación, encontrará todo lo que necesita saber sobre The Molasses Flood, incluidos detalles sobre sus juegos anteriores, información sobre cuándo CDPR adquirió el equipo con sede en Boston y todos los fragmentos que pudimos encontrar sobre su misterioso proyecto Witcher.

¿Quién es la inundación de melaza?

The Molasses Flood fue fundada en 2014 por un pequeño equipo de veteranos de la industria, con experiencia trabajando en todo, desde BioShock y Halo 2 hasta Guitar Hero y Rock Band. El estudio con sede en Boston es mejor conocido por crear dos amados juegos de supervivencia y construcción de bases: The Flame in the Flood (2016) y Drake Hollow (2020), aunque el destino de The Molasses Flood se modificó el año pasado.

EXCLUSIVO: ricardo inundación (gris Anatomía) y Acushla-Tara Kupe (señor corman) han sido elegidos como protagonistas en el ido, una serie dramática de misterio para RTÉ y TVNZ de Nueva Zelanda que reúne la cultura irlandesa y maorí. La pareja encabezará la serie, que comenzará la fotografía principal en locaciones de Auckland y Te Aroha, Nueva Zelanda esta semana, con más tomas en la capital de Irlanda, Dublín, a fines de este año.

Kingfisher Films de Nueva Zelanda y Sobre Juana el coproductor Blinder Films está coproduciendo, en asociación con otra firma neozelandesa, Southern Light Films. Te Puna Kairangi, el Fondo de Producciones Premium para Audiencias Internacionales del Gobierno de Nueva Zelanda y la Subvención de Producción de Pantalla de Nueva Zelanda; Pantalla Irlanda/Fís Éireann; Nueva Zelanda en el aire; y el BAI Sound & Vision Fund han apoyado la producción. Red Arrow Studios International tiene los derechos de distribución.

el ido está protagonizada por Flood como Theo Richter, un detective irlandés que se une a la policía kiwi Diana Huia (Kupe) para encontrar a una joven pareja irlandesa que desaparece de un infame pueblo rural de la Isla Norte de Nueva Zelanda. En medio de la búsqueda y una carrera contra el tiempo, la pareja tiene que lidiar con la creciente inquietud de una comunidad de que las desapariciones pueden estar relacionadas con una serie de asesinatos históricos.

Michelle Fairley (Juego de tronos), Carolyn Bracken (el dublín Asesinatos) , Liam Carney (Pandillas de Nuevo york) y Aaron Monaghan (credo del asesino) también han sido elegidos junto con Wayne Hapi de Aotearoa/Nueva Zelanda (Tūhoe, Whakatōhea, Ngāti Porou), Manu Bennett (Te Arawa, Ngāti Kahungunu), Vanessa Rare (Ngāti Pu, Ngāti Porou, Ngāti Pukenga, Ngāpuhi) y Scott Wills.

Flood viene de una carrera de tres años en ABC Anatomía de Grey, donde interpretó al Dr. Cormac Hayes. También es conocido por sus procedimientos europeo-estadounidense. Líneas que se cruzandrama criminal irlandés Roca roja y un papel en Showtime’s Desvergonzado. Kupe apareció más recientemente como Susan Corman en la serie Apple TV+ de Joseph Gordon-Levitt. señor corman y aparecerá en la segunda temporada de Acorn TV y la serie de comedia dramática de TVNZ. bajo las vides.

el idoLos escritores de son Michael Bennett (en lugares oscuros) y Anna Mc Partlin (ponchando, Ciudad de Holby), con Peter Meteherangi Tikao Burguer (Puente de un carril, Hasta que se demuestre su inocencia, Resolver) y Hannah Quinn (Vikingos Valhalla, Sangre, El Extraño) dirigiendo.

Los productores ejecutivos son Karl Zohrab para Kingfisher Films; Yvonne Donohoe (Ponchando, Extra Ordinario) y Katie Holly (La lista del Sr. Malcolm, Amor y amistad) para Blinder Films junto con Greg Bailey. Timothy White de Southern Light es productor junto a Reikura Kahi. Simone Nathan (Nuestra bandera significa muerte, niño hermana) y Karl Zohrab crearon la serie, desarrollada por McPartlin, Bennett y Donohoe.

“Qué aventura ha sido hasta ahora, trabajar en Aotearoa Nueva Zelanda e Irlanda con nuestros colegas de Blinder Films en el desarrollo de este apasionante misterio”, dijo Zohrab. “Estamos ansiosos por ver estos guiones hechos realidad por los directores de la serie Peter y Hannah, junto con nuestro excelente elenco y equipo.

“El proceso de traer el ido to screen ha sido una verdadera colaboración cultural internacional y un viaje de aprendizaje, desafíos, intercambio de historias e ideas; fusionando brillante escritura, dirección, actuación y talento creativo de Irlanda y Nueva Zelanda, dos países llenos de belleza, complejidad y con muchas similitudes”, dijo Donohoe. “Estamos muy agradecidos por el inmenso apoyo de todos nuestros socios y no podemos esperar a que el público pase tiempo con nuestros personajes, caiga en la misteriosa red de nuestra historia y se sumerja en los dos mundos contrastantes de la serie”.

“el ido La serie nos transporta a un pequeño pueblo pintoresco con personajes e historias que reflejan cuán culturalmente único es Aotearoa”, agregó el productor Kahi. “Te reo maorí [Māori language] se teje orgánicamente a lo largo de la serie, reflejando una nación que está en un viaje hacia la adopción del idioma maorí”.

RTE trabajó con Blinder en el drama legal irlandés ponchando y el director de adquisiciones y coproducciones de la emisora, Dermot Horan, dijeron sobre el ido: “Promete ser un drama increíble y, con suerte, tendrá a los espectadores pegados a sus asientos tanto en Irlanda como en Nueva Zelanda. Estamos particularmente felices de trabajar con nuestra emisora ​​​​nacional compañera, TVNZ y con Red Arrow, quienes distribuirán este drama de alto nivel a las emisoras y plataformas internacionales”.

Cate Slater, directora de contenido de TVNZ, agregó: “Estamos encantados de continuar con nuestro compromiso con las coproducciones para traer el mejor contenido premium a TVNZ. el ido es un concepto emocionante que seguramente resonará con nuestros televidentes en TVNZ 1 y TVNZ+”.

Flood está representada por More Medavoy Management, Denton Brierley y Gersh. Kupe está representada por Gail Cowan Management en Nueva Zelanda y Rigmarole Management en el Reino Unido.