En 2010, el fotógrafo Reuben Cox se mudó a Los Ángeles para iniciar Old Style Guitar Shop. En los años posteriores, los instrumentos que continúa reparando y vendiendo han llegado a definir el sonido de la escena indie-folk de Los Ángeles y más allá, que se escucha en canciones de Boygenius, Taylor Swift y Olivia Rodrigo.

Las guitarras de Reuben son creaciones al estilo de Frankenstein, improvisadas con piezas de repuesto y cuerpos de guitarra abandonados que se encuentran en mercados de pulgas y ventas de bienes raíces. Los sonidos que hacen son tan excéntricos como su fuente: las cuerdas se colocan sobre la firma de Reuben, un puente de goma.

“Amortigua las cuerdas y suena mucho como un violín eléctrico pizzicato”, dice el productor y compositor Blake Mills, quien creó el prototipo del primer puente de goma de Reuben. Reuben estaba en “Home Depot en el departamento de plomería y hay estos pedazos de goma, que eran juntas para instalar inodoros. Yo era como, Vamos a darle una oportunidad.” Mills dice que se sorprendió de que el prototipo terminara en una «diana»; lo usó para grabar el sencillo de Perfume Genius de 2017 «Slip Away» y lo ha tocado «en todos los discos en los que he trabajado desde entonces».

Otros músicos de LA escucharon ese disco de Mills y comenzaron a perseguir el tono proveniente de las guitarras de Reuben. Después de que Mills realizó un espectáculo en Old Style, la compositora Madison Cunningham se hizo con una de las guitarras con puente de goma. Ella dice que es el complemento perfecto para su voz: «Se mantiene fuera del camino en términos de frecuencia, como que retumba debajo de la superficie». Cunningham interpretó recientemente su puente de goma en vivo en el escenario de la 65ª edición de los Grammy, donde ganó el premio al Mejor Álbum Folclórico.

En un día cualquiera en Old Style, puede encontrarse con productores, compositores y músicos de sesión que buscan el sonido personalizado de Reuben. Así es como terminó en Phoebe Bridgers Castigador y en el de Swift folklore y Cada vez más (a través de Aaron Dessner de National). El músico Andrew Bird dice: “Parecía algo que faltaba en el paisaje de Los Ángeles; es como una casa club”.

El mito de la guitarra con puente de goma ha convertido a Reuben en una celebridad local y ha puesto al estilo antiguo en el centro de la escena musical independiente de Los Ángeles. La mayoría de los días se sienta en su banco de trabajo trabajando duro con estos viejos instrumentos. “Es el mayor cumplido si alguien toma tu instrumento e inspira una canción”, dice.

En este episodio de Encendió popel presentador Charlie Harding explora ese sonido y al hombre detrás de todo.

El rock estadounidense ha perdido una leyenda, cuya carrera abarcó casi sesenta años. El guitarrista y cantante David Crosby ha muerto a la edad de 81 años, anunció el periódico el jueves 19 de enero. variedad, citando una declaración de su esposa, Jan Dance, que se refiere a una «larga enfermedad».

El agente del músico confirmó a la Agence France-Presse (AFP) su muerte. Según el comunicado de prensa citado por variedadDavid Crosby murió rodeado de su esposa y su hijo Django, pero no se sabe con precisión en qué fecha. Su cuenta de Twitter todavía estaba activo el miércoles.

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“Aunque ya no está con nosotros, su humanidad y buena alma seguirán guiándonos e inspirándonos. Su legado seguirá vivo a través de su música legendaria».está escrito. «No sé qué más decir: tengo el corazón roto», comentó en Twitter Brian Wilson, cofundador de los Beach Boys.

Raro sobreviviente de una generación desaparecida

Con su guitarra y bigote, David Crosby era la joven América de los años 60 y 70, entre riffs de folk rock y paraísos artificiales: David Crosby, cofundador de los Byrds antes de unirse al supergrupo Crosby, Stills, Nash & Young, había ascendido de sus excesos para relanzar una carrera en solitario.

Con cinco discos desde 2014, el californiano de larga melena blanca había iniciado un renacimiento señalado por la crítica, alabando su voz clara preservada del tabaco, él que sin embargo tocó tantas drogas, raro superviviente de una generación que desapareció mucho antes que él.

«No sé por qué estoy vivo, mientras que Jimi [Hendrix] no es, que Janis [Joplin] no es…, se preguntó en la revista Piedra rodante en 2014. He tenido suerte. »

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Este curso de ida y vuelta entre varios grupos, intercalado con discusiones y cocaína, la cantante se enorgullece de ello. «Lo importante en mi vida no son los problemas que tuve, es esta magia que me pasó, que me permitió crear toda esta música»le dijo al guardián en 2021.

“Normalmente, con la edad, mueres. Escribes menos », observó con AFP, en medio de la pandemia de Covid-19. Por el contrario, se regocijaba de haber » prolongado [sa] la vida « gracias a su “simplemente me encanta hacer música”.

Una influencia duradera en otras bandas como REM

Esta vida excepcional comenzó en Los Ángeles, California, el 14 de agosto de 1941, de padres descendientes de grandes familias neoyorquinas, con una madre en casa y un padre en el cine, coronada con un Oscar a la mejor fotografía.

Antes de cumplir los 25 años, David Crosby fue uno de los fundadores de The Byrds, un grupo que mezclaba el rock de Inglaterra con el folk estadounidense tradicional. Es él en particular quien aporta este último componente, lleno de melodía, con su guitarra y su voz. La influencia duradera de The Byrds se sentiría especialmente en otras bandas como Eagles y, más tarde, REM.

Les debemos el tubo Ocho millas de altura, una pieza pionera del rock psicodélico cuyas referencias a sustancias ilícitas la mantendrán alejada durante un tiempo de las puritanas emisoras americanas. Estas sustancias, David Crosby las conocía demasiado bien. “Al final de un concierto, estás arriba, ahí es donde tomé mucho. Me permitió aguantar después del show”recuerda a Piedra rodante. En 1969, su pareja murió en un accidente automovilístico. Hizo su primer álbum en solitario, Si tan solo pudiera recordar mi nombre. Allí, en apuros y heroína, se salva cantando. “El único lugar donde podía hacer frente era el estudio”dijo, en 2021, en Tiempos de Los Ángeles.

Desde entonces, el cantante, gran amante de la vela, no ha dejado de sorprenderse sobreviviendo a su montaña rusa. En 1986 pasó cinco meses en prisión en Texas por haber sido arrestado unos años antes en un club nocturno de Dallas, en posesión de cocaína y una pistola automática cargada. Desde entonces, su cuerpo le ha recordado sus excesos: diabetes, infartos, un trasplante de hígado en 1994.

Estos graves problemas de salud no le habían impedido ayudar a la rockera Melissa Etheridge a tener dos hijos mediante la donación de esperma a la pareja que formó con Julie Cypher. «Él me dio una familia»agradeció a Etheridge en Twitter con una foto de ella y David Crosby en la guitarra.

Estoy de duelo por la pérdida de mi amigo y padre biológico de Bailey, David. Él me dio el regalo de la familia. Lo haré… https://t.co/756aH8S6Ix

– Metheridge (@Melissa Etheridge)

“Fuimos la mejor banda del mundo”

Su cenit, David Crosby sin duda lo había experimentado unas décadas antes. En 1967 y 1968, despedido de los Byrds por discordia, había encontrado a Stephen Stills, de los Buffalo Spingfields, ya Graham Nash, de los Hollies, en el chalet de Joni Mitchell, leyenda del folk y durante un tiempo su novia. Al grupo se une de vez en cuando el canadiense Neil Young.

Al año siguiente, el 17 de agosto de 1969, en el mítico festival de Woodstock, Crosby ya tenía bigote y pelo largo para el segundo concierto de Crosby, Stills, Nash & Young. Graham Nash dijo el jueves por la noche en Facebook su «profunda tristeza»sin ocultar la «relación volátil» entre los dos hombres. “Pero lo que siempre significó más para David y para mí fue la pura alegría de la música que hicimos juntos, el sonido que descubrimos y la profunda amistad que compartimos durante todos estos años”.saludó sobre los desaparecidos que «no tenía miedo de la vida, ni de la música».

“Fue sin dudarlo un gigante de la músicadijo Stephen Stills a través de un agente, y su sensibilidad armónica era poco menos que genial”.

Con Nuestra casa Donde Ohio, Crosby, Stills, Nash & Young, un concentrado de talento y ego, inundaron la banda estadounidense de FM con su folk ligero y hippie, a través de discos, separaciones y sucesivos encuentros. “Creo que cuando los Beatles se separaron [en 1970], éramos la mejor banda del mundo”dijo David Crosby.

él, esto «Gandalf de Woodstock», de acuerdo a variedadEstuvo con este trío en el concierto contra la energía nuclear en 1979 pero también durante el movimiento Occupy Wall Street en 2011. Unos años más tarde, defendió el porte de armas de fuego pero también a la joven ecologista Greta Thunberg.

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Su tiempo en prisión en 1986 sirvió como un tratamiento de drogas forzado. Dice que no ha tocado ni una sola droga dura desde entonces. “En realidad, me siento bastante bien”le dijo al guardián en su eterna camisa de franela con tirantes. “Lo que hago no es solo tocar la guitarra y cantar. No soy el mejor en ninguno de los dos».dijo el viejo bardo a la Agence France-Presse en enero de 2021.

«Donde soy realmente bueno es romper esa cuarta pared, llevándote en un pequeño viajeél continuó. Hacerte reír, para luego hacerte llorar. Ese es mi trabajo. »

El mundo con AFP

David Crosby, el cantautor y músico que ayudó a definir la idea de la contracultura de la década de los 60 con su trabajo en Byrds y Crosby, Stills & Nash, murió a la edad de 81 años. En un comunicado a Variedad, La esposa de Crosby confirmó que su muerte se debió a una “larga enfermedad” y que estaba rodeado de sus seres queridos en el momento de su fallecimiento. “Aunque ya no está aquí con nosotros, su humanidad y alma bondadosa continuarán guiándonos e inspirándonos. Su legado seguirá vivo a través de su música legendaria”, se lee en el comunicado. “Paz, amor y armonía para todos los que conocieron a David y aquellos a quienes tocó. Lo vamos a extrañar mucho.» Emergiendo como un incondicional del «sonido de Laurel Canyon» en 1964 como cofundador de los Byrds, la maestría musical de Crosby favoreció una mezcla de elementos folk, rock y pop basados ​​en armonías, que se ejemplifica en las canciones de Byrds, como sus versiones. de “¡Gira! ¡Giro! ¡Giro! (Para todo hay una temporada)” y “Mr. Hombre de la pandereta”. Esta fórmula sónica ganadora continuó con la cofundación de CSN en 1968 junto con Stephen Stills y Graham Nash, que agregó a Neil Young como miembro y produjo una serie de discos que definieron la década: su debut homónimo y 1970. Deja Vu, para principiantes. Una de las primeras presentaciones en vivo del supergrupo fue Woodstock.

Crosby trabajó sin descanso en las décadas siguientes, a menudo por necesidad financiera, y se recuperó de una adicción a las drogas que lo llevó a cumplir una breve sentencia de cárcel a mediados de los años 80. En los últimos años, Crosby disfrutó de un aumento de popularidad gracias a su atractiva presencia en Twitter y un documental de 2019 dirigido por Cameron Crowe. A pesar de los escalofríos bien documentados con sus compañeros de banda anteriores, a menudo mantuvo un buen sentido del humor, y quizás un mejor sentido del cannabis, en entrevistas mientras reflexionaba sobre su vida. También es uno de los pocos músicos que ha sido incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock & Roll. «Tengo mucha suerte», dijo Crosby. Piedra rodante en 2021. “No sé si me quedan dos semanas de vida o 10 años, pero no importa. Lo que importa es lo que haces con el tiempo. Si te sientas sobre tu trasero y te preocupas por morir, entonces lo desperdiciaste. No lo he estado desperdiciando. Me lo estoy pasando muy bien y me siento maravillosamente al respecto”.

Si usted es uno de los millones de fanáticos de Joni Mitchell que se perdieron su concierto en vivo en el Newport Folk Festival (y no pudieron pagar las entradas para su show en Gorge el próximo año), hay buenas noticias: es posible que aún pueda escuchar eso. Mientras hablaba nada menos que con Elton John en el episodio del 12 de noviembre de su programa Apple Music, hora del cohete, Mitchell reveló que quiere lanzar un álbum de la actuación y ha estado en conversaciones con Newport al respecto. «Todavía no has escuchado cosas del Newport Folk Festival, pero creo que va a salir un álbum de ese». John bromea, a lo que Mitchell simplemente responde: «Sí, estamos tratando de apagar eso». El set de Newport con su amiga y campeona Brandi Carlile marcó la primera presentación en vivo de Mitchell desde un aneurisma de 2015 y su primer espectáculo completo como cabeza de cartel desde una gira por Estados Unidos en 2000. A continuación, en junio, Mitchell tocará en el Gorge de Washington, su primer espectáculo con boleto desde esa gira.

John trató de incitar a su amigo a grabar otro álbum en su hermosa casa. “Creo que deberías hacer un álbum en esta sala porque es tan mágica”, dijo, y agregó que es “una de las salas más especiales en las que he estado en toda mi vida”. No es que debamos esperar mucho más de Mitchell en este momento: Carlile reveló que Mitchell le había dicho «muy dulcemente que se largara porque se irá a casa» cuando le pidieron que hiciera un segundo show de Gorge. Todavía identificable como siempre, ese Joni.

La fiesta ha terminado para Queer como folk – por ahora al menos. Peacock ha cancelado el reinicio del drama, cuya temporada debut comenzó a transmitirse en junio.

Stephen Dunn, quien creó el reinicio, anunció la noticia en Instagram el viernes 23 de septiembre y escribió: “Es un regalo raro en estos tiempos, y en este país, poder hacer un espectáculo tan intrépido y sin disculpas como Queer como folk. Esta experiencia cambió nuestras vidas para siempre y estamos muy agradecidos de haber encontrado esta increíble nueva familia. Pero hoy recibimos la decepcionante noticia de que no tendremos una segunda temporada”.

Peacock anunció el reinicio en abril de 2021 y dijo que el nuevo Queer como folk – una reinvención de la serie británica de 1999 que también generó un drama de Showtime en 2000 – seguiría a «un grupo diverso de amigos en Nueva Orleans cuyas vidas se transforman después de una tragedia».

Este junio, cuando se estrenó la temporada de ocho episodios en Peacock, Dunn le dijo a TV Insider que el original Queer como folk Fue la primera vez que se vio reflejado. “Pero mucho ha cambiado desde entonces”, agregó. “Creo que la palabra ‘queer’ ha evolucionado para significar algo diferente de lo que significaba entonces. Y desafortunadamente en el clima en el que nos encontramos, se siente más urgente y apremiante que nunca aumentar la visibilidad y las voces de las personas queer”.

En su publicación de Instagram el viernes, Dunn agradeció a los espectadores del programa: «Sabemos cuánto significa para los fanáticos y, aunque estamos desconsolados, no podremos hacer más episodios, queremos agradecer a todos por mirar y enamorarse». enamorado de Brodie, Mingus, Ruthie, Noah, Shar, Julian, Daddius, Bussey, Marvin, Judy y Brenda”, escribió. “Estamos muy agradecidos por la oportunidad de honrar a nuestra comunidad y estamos muy orgullosos de este espectáculo. #QueerAsFamily”.

Los miembros del elenco y el equipo de la serie se compadecieron de Dunn en los comentarios de su publicación de Instagram, y el actor Devin Way (Brodie Beaumont) escribió: «Estoy muy orgulloso de este programa y de lo que creamos».

“Me encanta esto y el espectáculo que todos hicimos”, agregó la productora ejecutiva Jaclyn Moore en un comentario.

Y la actriz Kim Cattrall (Brenda Beaumont) comentó: “Soy muy afortunada y orgullosa de que me inviten a unirme a ti, Stephen. Un placer ser parte de nuestra familia #QueerAsFolk”.

Queer como folkTransmitiendo ahora, pavo real

Queer como folkLamentablemente, el último reinicio de EE. UU. Ha sido cancelado.

El drama de temática queer comenzó como una innovadora serie de Channel 4 en 1999 de la mente de Es un pecado creador Russell T Davies. En 2022, se revivió como una serie de transmisión para Peacock, que se centra en las secuelas de un tiroteo en un club nocturno y presenta una mayor representación de la comunidad LGBTQ+.

A pesar de la emoción por el renacimiento de la franquicia y un gran giro en el final de la primera temporada, Queer como folk no ha sido renovada para una segunda temporada.

El showrunner Stephen Dunn compartió su «decepción» por la noticia y dijo que era un «regalo raro» hacer un programa que fuera tan «audaz y sin disculpas».

En un comunicado publicado en su Instagram, Dunn escribió: «Es un regalo raro en estos tiempos, y en este país, poder hacer un espectáculo tan valiente y sin disculpas como Queer como folk.

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“Esta experiencia cambió nuestras vidas para siempre y estamos muy agradecidos de haber encontrado esta increíble nueva familia. Pero hoy recibimos la decepcionante noticia de que no tendremos una segunda temporada.

«Sabemos cuánto significa para los fanáticos y, aunque estamos desconsolados, no podremos hacer más episodios, queremos agradecer a todos por mirar y enamorarse de Brodie, Mingus, Ruthie, Noah, Shar, Julian, Daddius. , Bussey, Marvin, Judy y Brenda.

Agregó: «Estamos muy agradecidos por la oportunidad de honrar a nuestra comunidad y estamos muy orgullosos de este espectáculo». Antes, firmó la publicación con el hashtag «#QueerAsFamily».

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La productora ejecutiva Jaclyn Moore comentó: «Me encanta esto y el programa que todos hicimos», mientras que la estrella invitada Olli Haaskivi dijo: «Orgulloso de haber sido una pequeña parte de su increíble mundo. Gracias por todo su extraordinario y especial trabajo».

«Estoy muy orgullosa de este programa y de lo que creamos», agregó la estrella Devin Way, mientras que Kim Catrall agregó: «Soy muy afortunada y orgullosa de que me inviten a unirme a ti, Stephen. Un placer ser parte de nuestra familia #QueerAsFolk. XO «

Si bien es triste que el espectáculo no continúe, al menos terminó en un momento destacado.

El reinicio de “Queer as Folk” de Peacock ha llegado oficialmente a su fin.

El programa, que se estrenó en junio y reinventó la histórica serie gay en Nueva Orleans, fue creado por Russell T. Davies y Stephen Dunn. Fue protagonizada por Devin Way, Fin Argus, Jesse James Keitel, CG, Johnny Sibilly y Ryan O’Connell y había sido elogiada por presentar un elenco mucho más diverso que las versiones anteriores de la propiedad. El reinicio político sin disculpas también fue notable por abordar los problemas contemporáneos que enfrenta la comunidad gay, como los tiroteos masivos en bares gay (los sobrevivientes del tiroteo en el club nocturno Pulse en Orlando sirvieron como consultores).

Dunn recurrió a las redes sociales para dar la noticia de su cancelación el viernes por la noche.

“Es un regalo raro en estos tiempos, y en este país, poder hacer un espectáculo tan valiente y sin disculpas como ‘Queer As Folk’”, escribió Dunn en una leyenda de Instagram. “Esta experiencia cambió nuestras vidas para siempre y estamos muy agradecidos de haber encontrado esta increíble nueva familia”, escribió junto a una foto del elenco. “Sabemos cuánto significa para los fanáticos y, aunque estamos desconsolados, no podremos hacer más episodios, queremos agradecer a todos por mirar y enamorarse de Brodie, Mingus, Ruthie, Noah, Shar, Julian, Daddius. , Bussey, Marvin, Judy y Brenda. Estamos muy agradecidos por la oportunidad de honrar a nuestra comunidad y estamos muy orgullosos de este espectáculo”.

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Con tres iteraciones del programa al aire en las últimas dos décadas, los fanáticos de “Queer as Folk” probablemente se hayan acostumbrado a decir adiós.

La serie original, creada por Davies, se emitió en el Canal 4 de Inglaterra entre 1999 y 2000. Ese programa se centró en la vida de tres hombres (Aiden Gillen, Craig Kelly y Charlie Hunnam) que exploran la escena gay en Manchester, cerca de Canal Street. Solo duró dos temporadas, pero un reinicio estadounidense que se transmitió en Showtime se estrenó en diciembre de 2000 y mantuvo viva la marca durante cinco años más. El reinicio ambientado en Pittsburgh fue desarrollado por Ron Cohen y Daniel Lipman y protagonizado por Gale Harold, Randy Harrison y Hal Sparks. Ese programa disfrutó de una carrera de cinco temporadas, que finalmente terminó en agosto de 2005.

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Peacock está cerrando las puertas de Babylon (otra vez), cancelando su Queer como folk reiniciar después de solo una temporada.

El creador de la serie, Stephen Dunn, compartió la noticia el viernes por la noche en Instagram y dijo: “Es un regalo raro en estos tiempos, y en este país, poder hacer un espectáculo tan valiente y sin disculpas como ‘Queer As Folk’. Esta experiencia cambió nuestras vidas para siempre y estamos muy agradecidos de haber encontrado esta increíble nueva familia. Pero hoy recibimos la decepcionante noticia de que no tendremos una segunda temporada.

“Sabemos lo mucho que significa para los fanáticos”, continuó Dunn, “y aunque estamos desconsolados, no podremos hacer más episodios, queremos agradecer a todos por mirar y enamorarse de Brodie, Mingus, Ruthie, Noah. , Shar, Julian, Daddius, Bussey, Marvin, Judy y Brenda. Estamos muy agradecidos por la oportunidad de honrar a nuestra comunidad y estamos muy orgullosos de este espectáculo”.

Queer como folkLa primera temporada de ocho episodios (y ahora la única) llegó a Peacock en su totalidad el jueves 9 de junio. Es / Fue la tercera serie en llevar el Queer como folk título, siguiendo la serie original del Reino Unido (1999-2000) y la versión estadounidense (2000-2005).

La serie fue protagonizada por Devin Way como el desertor de la escuela de medicina Brodie Beaumont, Fin Argus como el adolescente no binario Mingus, Jesse James Keitel como la profesora de inglés Ruthie O’Neil, Ryan O’Connell como el hermano también gay de Brodie, Julian Beaumont, Johnny Sibilly como el ex de Brodie. -novio Noah Hernandez y CG como la pareja de Ruthie, Shar.

Otros miembros clave del reparto incluyeron a Kim Cattrall como Brodie y la excéntrica madre de Julian, Brenda Beaumont, Ed Begley Jr. como el esposo de Brenda, Winston Beaumont, y Juliette Lewis como la madre de espíritu libre de Mingus, Judy. Las estrellas invitadas adicionales de la temporada 1 incluyeron a Nyle DiMarco, Big Freedia y Lukas Gage.

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los Queer como folk el reinicio será de corta duración. Peacock ha optado por no retomar una segunda temporada de la serie creada por Russell T. Davies y Stephen Dunn.

Una reinvención de la serie británica creada por Davies, la nueva versión, que se estrenó el 9 de junio, explora las vidas de un grupo diverso de amigos en Nueva Orleans cuyas vidas se transforman después de una tragedia.

La serie fue protagonizada por Devin Way, Fin Argus, Jesse James Keitel, CG, Johnny Sibilly y Ryan O’Connell. El programa contó con una gran cantidad de estrellas invitadas, incluidas Kim Cattrall, Juliette Lewis, Ed Begley Jr. y Nyle DiMarco.

Dunn compartió las «noticias decepcionantes» de Queer como folkLa cancelación de Instagram el viernes por la noche.

“Es un regalo raro en estos tiempos, y en este país, poder hacer un espectáculo tan intrépido y sin disculpas como Queer como folk. Esta experiencia cambió nuestras vidas para siempre y estamos muy agradecidos de haber encontrado esta increíble nueva familia”, escribió junto a una foto del elenco. “Sabemos cuánto significa para los fanáticos y, aunque estamos desconsolados, no podremos hacer más episodios, queremos agradecer a todos por mirar y enamorarse de Brodie, Mingus, Ruthie, Noah, Shar, Julian, Daddius. , Bussey, Marvin, Judy y Brenda. Estamos muy agradecidos por la oportunidad de honrar a nuestra comunidad y estamos muy orgullosos de este espectáculo”.

Lee Eisenberg, Emily Brecht, el creador de la serie británica original Davies, Nicola Shindler, se desempeñaron como productores ejecutivos, así como Louise Pedersen en representación de All3 Media International, que distribuye el formato y la serie británica original producida por Red Productions para Channel 4. Creador , escritor y productor ejecutivo Stephen Dunn dirigió el piloto y otros episodios, mientras que Jaclyn Moore actuó como escritora y productora ejecutiva. UCP, una división de Universal Studio Group, es nombrada productora del programa.

Esta es la segunda nueva versión de un medio estadounidense de la serie británica original. Una adaptación estadounidense se emitió en Showtime entre 2000 y 2005. La iteración actual estaba originalmente en desarrollo en Bravo antes de pasar al hermano corporativo Peacock y obtener un pedido de serie.