Parece como si el Partido Nacional Escocés (SNP) acabara de darse un mal chiste del Día de los Inocentes. Humza Yousaf, líder del SNP y presidente regional escocés, eligió el 1 de abril para poner en vigor una nueva ley extremadamente controvertida. El Ley de delitos de odio y orden público ya había sido aprobado por el parlamento regional hace tres años. Pero su entrada en vigor se ha retrasado significativamente debido a cuestiones delicadas de aplicación.

Las feministas hacen sonar la alarma

En Escocia, al igual que en Inglaterra, existe desde hace tiempo una ley que criminaliza el fomento del odio racial. Ahora se está ampliando el alcance. Cualquier persona que profiera amenazas o insultos con la intención de fomentar el odio contra grupos sociales ahora también puede ser perseguido: la religión, la edad, las discapacidades, la orientación sexual o la identidad transexual figuran entre las características protegidas contra la discriminación. La ley no sólo cubre las declaraciones realizadas en las redes sociales y en espacios públicos, sino también potencialmente dentro de sus propias cuatro paredes.

Yousaf subraya que el umbral para el procesamiento es extremadamente alto. Pero los opositores tienen dudas y advierten de consecuencias negativas para la libertad de expresión. La ley establece que se permiten discusiones y críticas. En relación con la religión, a los escoceses se les permite expresamente expresar antipatía, desaprobación, burla e insultos. Sin embargo, estas garantías son menos explícitas para las demás características protegidas.

Las feministas críticas con el género están en primera línea luchando contra la ley, entablando amargas guerras de palabras con activistas trans en las redes sociales. Susan Smith de Para Mujeres Escocia explica a “Sky News”, la ley es muy vaga. Por lo tanto, una impresión subjetiva de discurso de odio también podría dar lugar a una denuncia. Habla de activistas que ya tenían listas de opositores políticos a quienes ahora querían procesar.

La autora escocesa de “Harry Potter”, JK Rowling, es una imagen enemiga. Se entrega regularmente en las redes sociales. escaramuzas verbales con una presentadora de televisión transexual que la llama hombre. Pero los cristianos y musulmanes estrictos también expresan su preocupación. Temen las consecuencias debido a sus opiniones conservadoras sobre el género, las mujeres o la homosexualidad.

Umbral alto

James Chalmers, profesor de Derecho de la Universidad de Glasgow, cree que estos temores son muy exagerados. Frente a la BBC se refiere a la práctica anterior al abordar el delito existente de fomentar el odio racial. Las pocas condenas no fueron el resultado de agresiones verbales contra individuos sino, por ejemplo, llamamientos a la violencia o asesinatos dirigidos a todo un grupo. Según Chalmers, si alguien se dirigiera deliberadamente a una persona trans por su género, esto sólo podría tener un significado legal como pieza del rompecabezas de un panorama general con declaraciones de mucho más alcance.

Es probable que la práctica policial sea decisiva para las consecuencias sociales de la ley sobre libertad de expresión. No está claro si habrá una avalancha de informes y si cualquiera que publique un insulto en las redes sociales tendrá que esperar una llamada de la policía. La policía escocesa ha dicho que investigará cualquier informe. Poco antes, los agentes del orden habían anunciado que, debido a los recortes presupuestarios, ya no tenían capacidad para procesar todos los delitos menores, como el hurto en tiendas.

Por lo tanto, la oposición conservadora en Westminster sostiene que el gobierno regional escocés está fijando prioridades completamente equivocadas. Mientras tanto, la guerra cultural está volviendo a dejar atrás al SNP. Hace un año, una aventura que involucró a un violador que de repente reveló que era transgénero aceleró la desaparición política de Nicola Sturgeon. Los próximos meses mostrarán si la ley contra los crímenes de odio también pondrá en serios problemas a su sucesor, Humza Yousaf.

Una empleada de SpaceX dice que pasó siete años trabajando en la sede de la empresa en Hawthorne, California, soportando abusos sexuales, desigualdad salarial, discriminación, acoso sexual y represalias, en una nueva demanda contra la empresa. Pero su historia pinta un panorama mucho más grave de lo que esas palabras individuales pueden transmitir, describiendo un acoso generalizado y una acción coordinada no sólo para permitir, sino también para encubrir la coerción sexual, por parte de un hombre que, según ella, era su supervisor directo.

La empleada, Michelle Dopak, también afirma que el presidente de SpaceX y el vicepresidente de la compañía ignoraron sus peticiones de acción. Los detalles de su denuncia son especialmente sombríos; mientras se hacen eco de las historias de 2021 de cinco ex empleados de SpaceX y ocho mujeres que demandaron a Teslaotra empresa propiedad de Elon Musk, la historia parece más oscura.

Aquí está la queja completa, si desea leerla, pero sepa que es una lectura profundamente inquietante.

Advertencia de contenido: Este documento contiene descripciones de abuso sexual.

Dopak sigue empleada en SpaceX, donde afirma que los gerentes están tratando de obligarla a renunciar obligándola a trabajar 12 horas al día, seis días a la semana, violando sus necesidades de alojamiento médico.

SpaceX no respondió de inmediato a las solicitudes de comentarios.

La vigésima edición del Festival de Cine de Marrakech comienza el viernes con la comedia de acción de Richard Linklater «Hit Man» como gala de apertura, el homenaje a Mads Mikkelsen y una rica lista de estrellas y talentos de primer nivel apoyando una panoplia de cine del continente africano y árabe. mundo.

El evento se llevará a cabo del 24 de noviembre al 24 de diciembre. 2 en la antigua ciudad marroquí a pesar del conflicto entre Israel y Hamas que ha provocado la cancelación de varios otros festivales en la región, así como el terremoto que azotó el país en septiembre. Se lleva a cabo de una forma más sobria y con un espíritu de resiliencia para mantener encendida la llama del cine en la región, que es cinematográficamente vibrante pero tiene una necesidad crucial de conexión con países geográficamente distantes de África y el mundo árabe, así como con el circuito internacional en general.

Variedad habló con el director artístico del festival, Rémi Bonhomme –antiguo impulsor de la Semana de la Crítica de Cannes– sobre la importancia de Marrakech como plataforma para “fomentar a esta joven generación de cineastas marroquíes, árabes y africanos”.

Cuéntame sobre tu determinación de seguir adelante. con la fiesta.

En estos tiempos de tensiones y divisiones, realmente creemos que es más importante que nunca preservar los espacios de diálogo que ofrecen los festivales de cine. Y remodelamos un poco el festival, para crear una forma más sobria para esta edición. Entonces no habrá festividades. Pero, por supuesto, lo que es el núcleo del festival permanecerá. Lo cual es, por supuesto, proyectar las películas, dar la bienvenida a los artistas de todo el mundo y al público ansioso por conocerlos.

Y así el Festival de Cine de Marrakech, a pesar de estas circunstancias, mantendrá el mismo espíritu que ha tenido durante más de 20 ediciones, que es [to be] un lugar bastante singular donde puedes conocer tanto a los grandes nombres de la industria que han sido muy fieles al evento desde el principio, como que regresan muy a menudo porque el festival ha construido una relación muy fuerte con muchas personalidades. Y al mismo tiempo, siendo un lugar que ofrece una plataforma muy importante y majestuosa a jóvenes talentos de todo el mundo, a través del concurso dedicado a primeras y segundas películas, y a través de los talleres adjuntos que ayudan a fomentar esta joven generación de marroquíes, Cineastas árabes y africanos.

Parece que Marrakech está aumentando su perfil este año como plataforma de lanzamiento para los estrenos de la región MENA.

Estamos trabajando más con distribuidores locales. [both indie and non]. Entre otros títulos, este año lanzamos “The Holdovers”, de Alexander Payne, que Universal distribuirá aquí en Marruecos y en varios territorios del mundo árabe. Y tenemos en competición una película senegalesa, “Banel & Adama”, que se distribuirá a través de Pathé BC Afrique. También en competición tenemos el estreno mundial de una película de Madagascar, “Disco Afrika: A Madagascarsy Story”. Estoy muy contento de que tengamos este estreno mundial porque Suerte Razanajaona [the director] Estudié cine aquí en Marrakech y apoyamos la película a través de los talleres Atlas, y ahora se estrenará mundialmente aquí antes de viajar a Europa.

También tienes el estreno en MENA de “Io Capitano” de Matteo Garrone, sobre dos jóvenes africanos y su viaje infernal para emigrar a Europa, un tema que seguramente resonará.

Para Matteo era tan importante como para nosotros tener el estreno de la película en MENA aquí. “Io Capitano” se rodó parcialmente en Marruecos y Matteo es un habitual del festival. Irá acompañado de los dos actores principales de la película, entre ellos Seydou Sarr, ganador del premio al mejor actor revelación en Venecia, y de un joven senegalés que le inspiró y le aconsejó a la hora de escribir el guión.

Marrakech es uno de los únicos festivales internacionales de esta escala donde las proyecciones y clases magistrales son gratuitas y abiertas al público. ¿Este aspecto ayuda a atraer talentos como Jessica Chastain, que preside el jurado principal del festival, o Tilda Swinton y Willem Dafoe?

Los artistas que vienen aman Marruecos y les encanta encontrarse con el público. Y lo que vemos aquí es este impulso por parte de los jóvenes de no sólo venir a ver películas, sino también de estar muy, muy comprometidos en las preguntas y respuestas durante las clases magistrales. El año pasado, Jim Jarmusch dio una clase magistral frente a 250 personas, y creo que la mayoría tenían entre 20 y 25 años, y no estoy seguro de que haya tenido esta experiencia en ningún otro lugar.

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

Entergram lanzará Fomento de la escalada: próxima cumbre – Ano Yama ni, Mou Ichido para PlayStation 4 y Switch el 7 de diciembre en Japón por 8,778 yenes, según revelan listados en minoristas como Amazon y Biccamera.

También estará disponible una edición limitada de 14.278 yenes, que incluye un diorama acrílico, un tapiz de tamaño B2 y un CD con la banda sonora.

Aquí hay una descripción general del juego, a través de sus listados minoristas:

Acerca de

El popular anime y manga. Fomento de la escalada va juego de mesa de aventuras!

¡Conviértete en el protagonista Aoi y sube un montón de montañas! ¡Ayuda a Aoi a crecer mientras escala una montaña tras otra!

Fomento de la escalada: próxima cumbre – Ano Yama ni, Mou Ichido sigue una historia original que permite incluso a los jugadores sin ninguna experiencia en escalada disfrutar fácilmente de escalar montañas como un juego.

La ilustración del arte de la caja fue dibujada por 8bit, el estudio de animación detrás del anime.

Historia

Cumplimos esa promesa. ¿Qué nos espera a Hinata ya mí…?

Después de escalar el monte Tanigawa, la montaña de su promesa, Aoi tiene una idea: «Quiero intentar escalar las montañas que ya he escalado de nuevo».

Al hacerlo, es posible que pueda crecer un poco más… y además, si sube con todas las personas con las que aún no ha ido, es posible que vea una vista diferente esta vez.

Hinata: «¿Por qué no?»

Kaede: «Hay montañas que no hemos escalado juntos».

Kokona: «También quiero escalar las montañas que hemos hecho antes, otra vez».

Honoka: «¡Quiero ir…!»

Koharu: «¿Puedo ir yo también?»

Animado por el acuerdo de todos, ¡comienza el desafío de volver a escalar la montaña de Aoi!

Durante el Festival de Cine de Turín, el Circolo dei Lettori organizó un evento durante el cual Alpi Film Lab entregó el Premio de Postproducción Scarabeo, seguido de una mesa redonda sobre los primeros resultados obtenidos por el programa.

La coordinadora de programas de TFL, Angelica Cantisani, y Alessandra Stefani, de Scarabeo Entertainment, invitaron a la directora de escena Sophie Beaulieu y a la productora Camille Genaud, de la parisina Paraíso Production, a recibir el premio Scarabeo Post-Production Award, que consiste en una postproducción en especie servicios por valor de 12.000 € (12.500 dólares). El proyecto ganador es un largometraje de ficción titulado “American Heroes”, descrito como “una película occidental ambientada en los Alpes franceses”. En él, dos hermanastros organizan un robo para pagar las deudas de su difunto padre. Stefani definió el guión como «animado, evocador y atractivo» y elogió el desarrollo de los dos personajes principales.

Luego pasó la palabra el jefe de estudios de TFL Italia, Francesco Giai Via, quien habló sobre los primeros resultados obtenidos por Alpi Film Lab con los mentores de producción Giovanni Pompili, de Kino Produzioni de Italia, y Julie Billy, de June Films. Anna Ciennik, una de las consultoras de guiones del laboratorio, se unió a ellos más tarde.

Alpi Film Lab es una iniciativa de dos años organizada por TorinoFilmLab y Annecy Cinéma Italien con el apoyo del Fondo Europeo de Desarrollo Regional ALCOTRA. Cada año, 25 profesionales italianos y franceses participan en una simulación de una coproducción transfronteriza participando en cuatro talleres presenciales y dos en línea. El equipo elige ocho proyectos (cuatro italianos y cuatro franceses, cada uno normalmente representado por un equipo de un productor y un director) y ocho productores sin proyecto (cuatro de Italia, cuatro de Francia). Después del primer taller de trabajo en equipo, cada proyecto se empareja con un productor transfronterizo sin proyecto para que los equipos recién formados puedan trabajar juntos en la simulación de actividades de coproducción y desarrollar sus historias. La sesión de lanzamiento final les permite presentar los proyectos a una audiencia de tomadores de decisiones internacionales y establecer reuniones uno a uno.

“Todo el propósito de este laboratorio es que las personas aprendan cosas que no sabían antes, [enjoy] experiencias que nunca tuvieron. […] Ha sido, ante todo, una simulación. Nadie tuvo que firmar nada. Luego, algunas de estas colaboraciones se convirtieron en verdaderos proyectos de coproducción después de tener la oportunidad de trabajar juntos durante ocho meses”, dijo Giai Via.

“No vivimos fuera de la realidad. La realidad está hecha de muchas instituciones trabajando en [strengthening] la cooperación entre Francia e Italia. A través de Alpi Film Lab logramos involucrarlos a todos”, continuó. Entre los socios se encuentran ANICA, el CNC, la Film Commission Torino Piemonte, Unifrance y el Ministerio de Cultura de Italia.

De 16 proyectos (ocho de Italia, ocho de Francia), siete se convirtieron en verdaderas coproducciones en el primer año. Los proyectos involucraron 14 territorios entre los dos países y 50 participantes (24 mujeres, 26 hombres), de los cuales 17 tenían entre 25 y 35 años, 28 entre 34 y 45 años y cinco mayores de 40 años. La iniciativa involucró a más de 30 expertos para un total de 240 horas de actividades formativas online y presenciales.

Pompili destacó la calidad de los profesionales y los proyectos seleccionados, que comenzaron como “un proceso solitario” y luego se convirtieron en algo “cada vez más sólido” en solo ocho meses.

“Es una experiencia única porque nunca he visto una iniciativa de formación en la que estés simulando una coproducción. […] A menudo, la gente ve la coproducción como una forma de financiación, y es cierto. Pero la idea de trabajar, construir una identidad cultural europea es trabajar juntos desde el principio. Y eso no es fácil. Todos estamos preocupados, temerosos de lo que hacemos y somos muy protectores con nuestras ideas. Si aprendemos a abrirnos y escuchar, a recibir retroalimentación desde un ángulo diferente, puedes hacer que tu proyecto sea más grande y más fuerte”, explicó.

Billy agregó: “Como tutor, lo que fue genial es que puedes pasar tiempo de calidad con tu director, algo que nunca pasas en tu propia ciudad, durante tu [everyday] vida. Es tiempo creativo pero también [useful] para llegar a conocer unos a otros.»

Hacia el final del evento, Ciennik dijo cómo el laboratorio se convirtió en una oportunidad para comprender las diferencias culturales de cada uno, haciendo que los proyectos fueran más creíbles y capaces de subvertir los estereotipos. Además, elogió al equipo del laboratorio por su gran trabajo en la búsqueda de proyectos y productores regionales: “Francia e Italia no son solo París y Roma”, dijo.

El gobierno del Reino Unido ha dicho que ampliará aún más el alcance de la legislación de seguridad en línea al criminalizar el fomento de las autolesiones, en un intento por abordar lo que describe como «muertes trágicas y evitables causadas por personas que ven contenido de autolesiones en línea».

La última enmienda al controvertido pero populista proyecto de ley de seguridad en línea significará que las plataformas dentro del alcance deberán eliminar el contenido que aliente deliberadamente a alguien a lastimarse físicamente, o de lo contrario, correr el riesgo de recibir sanciones según la legislación.

Las personas que publiquen este tipo de contenido en línea también podrían enfrentar un enjuiciamiento bajo el nuevo delito de alentar la autolesión y el secretario de estado digital dijo que el gobierno quiere apuntar a «trolls abominables que alientan a los jóvenes y vulnerables a la autolesión».

El gobierno dijo que las penas máximas se establecerán a su debido tiempo.

Ya es ilegal alentar o ayudar al suicidio, en línea o fuera de línea, en el Reino Unido, por lo que la creación del nuevo delito tiene como objetivo alinear el contenido de autolesiones con una prohibición existente sobre las comunicaciones que alientan el suicidio.

La aprobación del proyecto de ley de seguridad en línea en el parlamento sigue en pausa luego de una interrupción este verano relacionada con la agitación política en el gobernante Partido Conservador. Pero el gobierno reorganizado del Reino Unido ha dicho que traerá el proyecto de ley al parlamento el próximo mes después de hacer ajustes a la legislación.

La semana pasada, el Ministerio de Justicia anunció algunas adiciones al proyecto de ley de seguridad en línea, que se centran en abordar el abuso de imágenes íntimas. Sin embargo, se han programado cambios adicionales en torno al contenido ‘legal pero dañino’, por lo que la forma completa de la legislación aún está por confirmar.

Los cambios más recientes, que hacen que sea ilegal enviar comunicaciones en línea que alienten la autolesión, se producen unos meses después de que el gobierno dijera que respondería a las preocupaciones sobre el impacto del proyecto de ley en la libertad de expresión en línea, con la (nueva) secretaria de Estado, Michelle Donelan, diciendo en septiembre que estaría «editando» el proyecto de ley para reducir la preocupación sobre su impacto en el discurso ‘legal pero dañino’ para adultos.

Desde entonces, los grupos de seguridad infantil, que han estado haciendo campaña durante años para que el gobierno apruebe una legislación de seguridad en línea, han expresado su preocupación por el debilitamiento del proyecto de ley, por lo que la medida del gobierno para convertir el fomento de las autolesiones en un delito parece tener la intención de responder a esa preocupación.

Ayer, la BBC informó que Donelan dijo que los últimos cambios fueron influenciados por el caso de Molly Russell: la colegiala de 14 años que se quitó la vida hace cinco años después de ver miles de piezas de contenido en línea sobre autolesiones y suicidio en plataformas que incluyen Instagram y Pinterest.

Una investigación sobre la muerte de Russell concluyó en septiembre que las redes sociales habían sido un factor en su fallecimiento. Mientras que, el mes pasado, el informe de ‘prevención de futuras muertes’ del forense recomendó tomar una serie de medidas para regular y monitorear el acceso de los menores a los contenidos de las redes sociales.

El Departamento de Digital, Cultura, Medios y Deportes dijo que la medida para agregar un delito de alentar la autolesión hará que sea ilegal «uno de los daños en línea más preocupantes y generalizados que actualmente cae por debajo del umbral del comportamiento delictivo».

En un comunicado, Donelan agregó:

Estoy decidido a que los abominables trolls que alientan a los jóvenes y vulnerables a autolesionarse sean llevados ante la justicia.

Por lo tanto, estoy fortaleciendo nuestras leyes de seguridad en línea para asegurarme de que estos actos viles sean erradicados y que los perpetradores se enfrenten a la cárcel.

Las empresas de redes sociales ya no pueden seguir siendo espectadores silenciosos y enfrentarán multas por permitir que este comportamiento abusivo y destructivo continúe en sus plataformas según nuestras leyes.

Otros delitos ilegales prioritarios ya enumerados en el proyecto de ley incluyen delitos de odio; disposiciones en torno a la pornografía vengativa (y el intercambio de pornografía deepfake sin contenido); acoso y ciberacoso.

Tras el informe del forense sobre la muerte de Russell, Donelan dijo que las medidas para proteger a los niños se reforzarían como parte de los ajustes que se están realizando en el proyecto de ley. Por lo tanto, al ilegalizar el fomento de la autolesión, el gobierno eliminará, en el papel, ese tipo particular de contenido problemático del cubo ‘legal pero dañino’, lo que puede facilitar que los ministros reduzcan el nivel de regulación aplicado a este tipo de discurso. sin ser acusado de socavar las disposiciones esenciales de protección de la infancia.

Sin embargo, independientemente de lo que diga el proyecto de ley en papel, quedan grandes interrogantes sobre cómo responderán las plataformas a los deberes legales que se les imponen para regular todo tipo de discurso, y si aumentará la seguridad de los usuarios de la web como se afirma.

Mientras tanto, persisten importantes preocupaciones sobre la libertad de expresión sobre un régimen con sanciones que aumentan hasta el 10% de la facturación anual mundial, e incluso el riesgo de tiempo en la cárcel para los altos ejecutivos que no cooperan, y los críticos temen que tenga un efecto escalofriante al establecer plataformas como policías del habla de facto y alentándolos a sobrebloquear el contenido para reducir el riesgo legal de una multa considerable.

Desde que la controvertida ley de regulación del discurso se publicó en su totalidad el año pasado, dando inicio a más de un año de escrutinio parlamentario, el enfoque del gobierno ha enfrentado muchas críticas y preocupaciones desde dentro del parlamento de que el proyecto de ley no cumple con sus objetivos y afirmaciones declarados, incluso como la corriente principal. los grupos y activistas de seguridad infantil (y la mayoría de los legisladores de ambos lados de la casa) continúan presionando para que se apruebe la legislación de seguridad en línea.

Afuera del parlamento, activistas de derechos, expertos legales y técnicos se encuentran entre los que continúan advirtiendo sobre un desastre inminente que, según argumentan, aplicará las mayores sanciones a los usuarios web del Reino Unido que enfrentan restricciones de acceso, como ventanas emergentes de verificación de edad y nuevas empresas locales que se enfrentan a problemas imposiblemente confusos. demandas y altos costos de cumplimiento, y muchos también argumentan que el proyecto de ley no hará lo que se afirma y tampoco protegerá a los niños.

El tira y afloja entre la controversia sobre todo el enfoque del gobierno y el fuerte apoyo populista a los reclamos de seguridad infantil adjuntos al proyecto de ley no ha reducido el supuesto compromiso de los ministros de aprobar la legislación, a pesar de que el gobierno reiniciado del Reino Unido expresó algunos reparos en la libertad de expresión, pero sí Queda por ver hasta qué punto se repensará la regulación del discurso ‘legal pero dañino’.

El proyecto de ley debe regresar al parlamento el lunes 5 de diciembre.

Otra controversia creciente adjunta al proyecto de ley se relaciona con el impacto potencialmente desastroso en el uso del cifrado de extremo a extremo por parte de las aplicaciones de mensajería, ya que otra enmienda reciente del gobierno exige que las aplicaciones de mensajería privadas puedan detectar y eliminar la explotación y el abuso sexual infantil. (CSEA) en las comunicaciones públicas y privadas entre usuarios, lo que genera dudas sobre cómo pueden hacerlo si han implementado E2EE en el servicio y, por lo tanto, ¿qué hará la legislación con la sólida seguridad que existe para proteger a todos los usuarios?

La semana pasada, una opinión legal escrita por un destacado abogado del Reino Unido, encargada por el grupo de campaña por la libertad de expresión Index on Censorship, también cuestionó si el proyecto de ley es compatible con las obligaciones de derechos humanos del Reino Unido, advirtiendo sobre el alcance de la vigilancia propuesta de las comunicaciones de los usuarios de la aplicación. siendo obligatorio en el sector privado por un organismo regulador designado por el gobierno y sin supervisión independiente.

Amanda Gorman no solo hizo historia cuando se convirtió en la poeta más joven en actuar en la toma de posesión presidencial en enero de 2021, sino que también creó uno de los momentos de belleza más importantes del año: una diadema de Prada de color rojo brillante sobre su estilo senegalés. , que fueron barridos en un updo. Y cuando hablamos de influencia, Gorman la tiene. Según Lyst, un motor de búsqueda de moda, las búsquedas de «diadema roja» aumentaron un 560 por ciento justo después del discurso de Gorman. Así que tiene sentido que, en septiembre del año pasado, anunciara una asociación con Estée Lauder como su embajadora más reciente.

Pero ella es más que una simple cara de la marca: es la primera Global Changemaker de Estée Lauder, lo que significa que ayuda a curar el programa Writing Change de la empresa, una iniciativa de $3 millones para apoyar a las organizaciones de base que promueven la alfabetización.

Gorman comenzó a escribir poesía cuando tenía 5 años. “No sabía que era poesía en ese momento porque todavía no tenía esa palabra”, dice ella. Fue su maestra de tercer grado, quien también era escritora profesional, quien le presentó la idea de usar sus palabras, que guardaba en su diario privado en ese momento, y convertirlas en una carrera.

La representación también es activismo para la carrera de Gorman: “En belleza, no solo vemos racismo sino también colorismo y todos estos otros ‘ismos’ que se entrecruzan y complican los problemas de representación”, dice. “Estoy emocionada de ver que esto abre un poco más de espacio, especialmente para nuestras hermanas de piel más oscura, para sentirse más vistas y validadas por la industria de la belleza”.

Charlamos con Gorman recientemente.

Posees tal aplomo y convicción cuando estás en el escenario, especialmente cuando estás interpretando poesía. ¿La confianza siempre ha sido algo natural para ti?

No. Mi fase de inseguridad más crónica, que creo que muchas personas experimentan, es esa fase incómoda alrededor y después de la pubertad: muchas cosas están cambiando y tu cuerpo se está transformando de la noche a la mañana; es como dar vibraciones de hombre lobo. Y solo recuerdo sentirme tan fuera de contacto con mi cuerpo y no sentirme hermosa o linda. Y creo que esos son los estándares contra los que la gente critica los cuerpos de las mujeres. O eres sexy o eres lindo, y si no lo eres, eres un fracaso para el sexo femenino. Durante ese tiempo, mi mamá me dio una práctica para hacer todos los días, que es mirarme en el espejo por la noche y decirle a mi reflejo: “Soy hermosa. Eres hermosa.» Y hacer eso durante al menos un mes, lo cual hice. Y de hecho descubrí que fue de gran ayuda. Realmente solidificó una práctica para mí de cuidar mi propia estima y confianza y no esperar que me la dé el mundo sino que me la exija.

Sí, en realidad quería preguntarte sobre tu cabello natural porque me encantan todos los giros y las trenzas que usas. Hábleme sobre el proceso de toma de decisiones detrás de sus elecciones de cabello.

Depende de lo que esté haciendo en el espacio y lo que eso exija de mi cabello. Entonces, por ejemplo, si estoy actuando, me gusta mantener mi cabello natural, pero también tengo que mantener esos rizos fuera de mi cara porque estoy usando mis manos y mi boca, necesito ver los papeles de enfrente. de mí. Y así, tratar de buscar looks que dejen espacio para la actuación y la poesía, pero que también jueguen en diferentes caminos de mi herencia negra y la creatividad perfecta. Para mi inspiración de belleza, hay una táctica más amplia de mi herencia que busco, ya sea que esté investigando mis raíces de África Occidental o buscando tendencias de belleza que han sido populares en la comunidad negra. Cada decisión que tomo, ya sea usar mi cabello natural, usar una base que realmente combine con mi piel más oscura o usar colores brillantes en reuniones masculinas, fueron declaraciones tanto políticas como personales de quién era y qué historia estaba trayendo a la historia. espacio. Y esas son también cosas sobre las que mi equipo y yo tenemos conversaciones, donde la pregunta es: ¿Cómo podemos hacer que esto se vea tan divertido y como yo posible, pero todo al servicio del poema, las palabras o la causa? Y si hay algo que se siente como si no fuera un instrumento para eso, entonces tal vez esa no sea la apariencia que buscamos.

¿Cuál dirías que es tu palabra o frase favorita para usar en poesía?

La palabra esperar. La razón por la que me gusta es porque no importa a qué tesauro o diccionario vaya, ya sea en diferentes idiomas o viendo cómo los diferentes escritores lo abordan, es una palabra que no se reemplaza fácilmente. Y no es una palabra que se derroque fácilmente. Así que si estoy escribiendo un poema y uso la palabra esperar, a menudo no hay una sola palabra que pueda decir absolutamente que encajaría mejor, lo haría mejor, sería más poderosa. Tiene su propia historia y significado a través del tiempo, el espacio y la cultura. Así que me encanta.

¿Qué es lo último que te hizo reír?

Así que hay un canal de YouTube que me gusta mucho llamado Cinema Therapy. Es un cineasta y un terapeuta y analizan películas, y es muy divertido. Y estaba viendo su video en coralina, que es una de mis películas favoritas, y solo viendo las reacciones a esa película fue el beso del chef. Me reí súper fuerte.

Mientras tanto, el resto de nosotros navegamos por Instagram o cacareamos en TikToks.

Creo que las redes sociales pueden sentirse como una boca de incendios que abres y miras hacia arriba tres horas después y estás en la acera mojada porque acabas de absorber todas estas cosas disparadas en tu dirección, que, ya sabes, a cada los suyos Dado que tengo tantas demandas de mi tiempo y de mi mente, tengo que ser increíblemente intencional cuando entro en ese espacio y pongo límites a lo que estoy consumiendo. ¿Para qué estoy aquí? ¿Me estoy conectando? ¿Estoy socializando? Creo, sinceramente, que si consumes demasiado, empieza a consumirte.

Entonces, ¿qué haces al final de tu día en su lugar?

Me encanta jugar ASMR en mi computadora. Soy el tipo de persona que me da esa sensación de calma y tranquilidad. Así que jugaré algún tipo de ASMR crepitante de lluvia nocturna. Y luego tomaré un poco de té y lo tendré como mi tiempo sagrado para leer a un autor amado. A menudo leo a Shakespeare por la noche, si no a Charlotte Brontë o Ana de las Tejas Verdes – algo así como clásicos que me hacen sentir como si fuera un niño pequeño otra vez y simplemente disfrutar del lenguaje, la narración y la fantasía.

Foto: Kanji Ishi

La rutina nocturna para el cuidado de la piel de Gorman incluye el Advanced Night Repair Serum de Estée Lauder, que incluye una potente dosis de ácido hialurónico para reparar y reponer la barrera de hidratación de la piel. “No es un producto que se trate necesariamente de cambiar o manipular la estética de tu aspecto”, dice. “Pero en realidad está haciendo un trabajo regenerativo durante la noche, lo que me encanta porque creo que una buena apariencia comienza con asegurarse de que su cuerpo esté tan saludable y reparado como sea posible”.

La guerra de las consolas alcanzó su punto máximo durante el ps3 y Xbox 360 era, y un ex ejecutivo de Xbox explicó recientemente por qué la compañía lo alentó.

Aquellos de nosotros que vivimos la era de PS3 y Xbox 360 de discutir sin sentido qué consola era mejor sabemos que las discusiones a veces pueden volverse innecesariamente acaloradas. Pero el exejecutivo de Xbox, Peter Moore, quien ayudó a supervisar la compañía en esa época, mencionó recientemente cómo «fomentó las guerras de consolas», como una forma de generar una competencia sana en su equipo (gracias, GameSpot).

«Alentamos las guerras de consolas, no para crear división, sino para desafiarnos unos a otros, y cuando digo unos a otros me refiero a microsoft y sony«, dijo Moore en el podcast Front Office Sports. «Si Microsoft no hubiera seguido el rumbo después de Xbox, después de los anillos rojos de la muerte, los juegos serían un lugar más pobre para eso, no tendrías la competencia que tienes hoy .»

Para la audiencia un poco más joven, el anillo rojo de la muerte era un escenario infame en el que la Xbox 360 sería completamente inoperable debido a problemas internos de calentamiento y enfriamiento repetidos. Esto, a su vez, fue un argumento utilizado por los usuarios de PS3 contra la 360, y un problema que costó $1.15 mil millones, según Moore en el documental The Story of Xbox.

Por supuesto, en estos días las guerras de consolas no son tan importantes. Todavía hay jugadores que, por alguna razón, se obsesionan con las exclusivas de la consola, pero en su mayor parte realmente no importa dónde juegues, con más y más juegos que introducen el juego cruzado, Microsoft mismo lanza varios de sus juegos para PC, e incluso Sony lanzando sus títulos propios para PC.

Si la guerra de las consolas realmente fomentó una competencia sana o no, nunca lo sabremos realmente, pero al menos siempre tendremos la propaganda de que «PS3 no tiene juegos».