Mientras hablaba con Den of Geek, Olsen habló sobre cómo las partes emocionales de “Godzilla” finalmente la hicieron. «En realidad, me sorprendió que quisiera llorar dos veces en la película», admitió Olsen. La actriz quedó particularmente cautivada con una escena temprana entre Bryan Cranston y Juliette Binoche, donde el personaje de Binoche termina muriendo frente a los ojos de Cranston. Olsen dijo:

«Creo que eso me sorprendió. En realidad, nunca trabajé con nadie excepto con Carson. [Bolde] quien interpretó a mi hijo y a Aaron, muy brevemente, y esta otra actriz Jill [Teed] quien interpretó a una de las enfermeras, por lo que es agradable ver lo que hacen los demás. Hay una parte de mí que pensó que debería haber visto lo que todos los demás estaban haciendo… Pero es bueno que no lo haya hecho, porque no estoy viendo todo lo que ellos están viendo. Lo estoy viendo desde una perspectiva muy diferente y es revelador ver lo que hicieron todos los demás».

Estoy seguro de que los fanáticos de Olsen probablemente desearían que ella tuviera un poco más que hacer en la película, pero al menos pudo experimentar los ritmos emocionales frescos. Y tiene razón: la escena entre Cranston y Binoche es sorprendentemente emotiva, especialmente para una gran película de monstruos.

EXCLUSIVO: Se ha revivido un antiguo proyecto apasionante imaginado por el fallecido Steve McQueen.

Dos décadas después de que el hijo del icónico actor, Chad McQueen, y el amigo de la familia y ejecutivo de Warner Bros, Lance Sloan, comenzaran el desarrollo de la película. YucatánGareth Dunnet-Alcocer (escarabajo azul, señorita bala) ha sido designado como guionista del proyecto que ahora se encuentra en desarrollo inicial en Netflix, según tenemos entendido. Robert Downey Jr. y Susan Downey siguen vinculados como productores bajo su bandera Team Downey.

Tanto Netflix como el equipo Downey declinaron hacer comentarios.

La visión de McQueen incluía una historia sobre la búsqueda de un tesoro maya por parte de un experto en salvamento renegado en la península de Yucatán, con él a la cabeza. Los detalles sobre hacia dónde llevará Dunnet-Alcocer la historia están en secreto. El escritor mexicano Dunnet-Alcocer está trabajando nuevamente con el guión de McQueen, que fue descubierto años después de su muerte en 1980 como parte de una colección de cuadernos que dejó en un par de baúles.

Dunnet-Alcocer es el cuarto escritor adjunto después de Paul Scheuring, Anthony Peckham y Terry Rossio, quienes habían estado involucrados en diferentes etapas de desarrollo.

Deadline entiende que es demasiado pronto para anunciar el casting, sin embargo, el recién ganador del Oscar podría potencialmente protagonizar. La conexión con Netflix se produce a través de Dan Lin, el nuevo jefe de cine del transmisor que anteriormente fue designado como productor en un informe de 2014.

Las estrellas parecen más alineadas esta vez. Downey viene de ganar su primer Oscar por su interpretación del contraalmirante Lewis Strauss en la película de Christopher Nolan. Oppenheimer. También hará su debut en Broadway en la obra de Ayad Akhtar. McNealun drama que protagonizará y producirá y que debutará este otoño.

También es el momento adecuado para Lin, quien en febrero fue nombrado jefe de cine de Netflix tras la salida de Scott Stuber. Como productor, Lin obtuvo importantes victorias con películas que insinúan cuán grande Yucatán podría incluirse el más reciente Avatar, el último maestro del aire así como La película de Lego franquicia, Él y su secuela, y los dos dirigidos por Downey Sherlock Holmes Película (s.

Dunnet-Alcocer es una estrella en ascenso que se une al redil luego de su trabajo con Warner Bros en Escarabajo azul, protagonizada por Xolo Maridueña como el superhéroe de DC. También había completado el trabajo en el guión de el muerto, basada en el superhéroe de Marvel del mismo nombre, de Sony Pictures; Benito “Bad Bunny” Martínez Ocasio había sido designado para protagonizar eso, pero abandonó el proyecto debido a problemas de programación, con el proyecto retirado del calendario de lanzamientos de Sony y en un patrón de espera.

Últimamente, Dunnet-Alcocer ha estado ocupado trabajando en la serie derivada secreta de Prime Video. Los chicos: México, de los productores ejecutivos Diego Luna y Gael García Bernal bajo su sello La Corriente del Golfo. La rama ambientada en México proviene de los principales auspicios creativos detrás de la otra serie en Los chicos franquicia que incluye al desarrollador de la nave nodriza Eric Kripke y su Kripke Enterprises, Point Gray Pictures de Seth Rogen y Evan Goldberg, la película original de Neal H. Moritz, Sony Pictures Television y Amazon MGM Studios.

Si te pidiera que describieras cómo suena un pájaro, o incluso si te pidiera tu mejor impresión de R2-D2, podrías cumplir cualquiera de esas solicitudes cuando se lo ordenes. ¿Pero digamos que tuvieras que inventar un sonido para algo que aún no existe? Es un pedido más difícil de cumplir, lo que explica en parte por qué Los creadores Nominados al Oscar 2024 for Best Sound son muy buenos en lo que hacen.

La otra parte es poder tomar una instrucción extrañamente específica del escritor y director Gareth Edwards y convertirla en algo único e impresionante. película de ciencia ficción paisaje sonoro que define al enorme USS NOMAD.

Las notas que Gareth Edwards le dio al equipo de sonido del creador para crear el sonido láser de NOMAD

Inicialmente se informó que David Leitch («Deadpool 2», «Bullet Train») estaba siendo considerado para dirigir la nueva película de «Jurassic», que aún no tiene título. Soy un admirador del trabajo de Leitch, pero esa perspectiva no me entusiasmó tanto. Pero Leitch abandonó el proyecto rápidamente, aparentemente porque quienquiera que esté dirigiendo esto no tendrá mucha aportación al guión. Será una situación de «filmar la película que Universal tiene en mente», en lugar de que un autor aporte su visión. Si bien esto puede parecer una receta para algo vacío, ésta es un área en la que Edwards ha sobresalido en el pasado.

Con «Godzilla», Edwards fue contratado por Warner Bros. y Legendary Pictures para llevar el clásico kaiju de Toho a la pantalla grande en Estados Unidos por primera vez desde el desastre de 1998 dirigido por Rolan Emmerich. Fue un trabajo potencialmente ingrato, especialmente para un tipo que antes solo había hecho «Monsters» de bajo presupuesto. Pero Edwards entró y aportó una perspectiva real de lo que Dave Callaham y Max Borenstein pusieron en escena. El resultado fue una película que, aunque algo divisiva, fue un gran éxito comercial que dio inicio a la franquicia Monsterverse, que sigue vigente hasta el día de hoy con «Godzilla x Kong: The New Empire» llegando a los cines este año.

El impresionante trabajo en esa franquicia le valió a Edwards «Rogue One», que fue otro trabajo de mucha presión. El cineasta tuvo que crear la primera película independiente de «Star Wars» que no formara parte directamente de la saga Skywalker. Una vez más, estuvo allí en gran medida para ejecutar una historia que ya estaba siendo trazada por el estudio, así como por los escritores John Knoll y Gary Whitta. Y nuevamente, Edwards lo ejecutó en un cronograma ajustado, logrando un éxito de mil millones de dólares para Disney. Por supuesto, Tony Gilroy tuvo un papel importante que desempeñar en el manejo de nuevas tomas de la producción desordenada, pero en última instancia fue la película de Edwards, una que todavía se considera una de las mejores películas de «Star Wars» producidas bajo la era Disney de Lucasfilm.

Es posible que la próxima película de Jurassic World haya encontrado a su director: Gareth Edwards de Rogue One: A Star Wars Story.

THR informa que Edwards está en conversaciones para tomar el mando después de que las negociaciones fracasaron anteriormente con David Leitch, el cineasta detrás de películas como John Wick, Deadpool 2 y Bullet Train. Según el informe, Universal y Amblin Partners de Steven Spielberg están «moviéndose rápido» para concretar nombramientos creativos, especialmente considerando que ya se anunció una fecha de lanzamiento para el 2 de julio de 2025.

Si el acuerdo se concreta, marcaría el regreso de Edwards al cine de franquicia. Antes de asumir el spin-off de Star Wars de 2016, aclamado por la crítica, también dirigió el reinicio de Godzilla de 2014. Su película más reciente fue la épica de ciencia ficción The Creator el verano pasado, su primera película original desde su debut en 2010, Monsters.

«Nunca quise hacer IP», me dijo Edwards en una entrevista el año pasado. “Honestamente pensé que lo que haría con mi carrera, si tuviera una, serían mis propias ideas, una tras otra. Y luego me ofrecieron esta increíble cosa, ganadora de la lotería, de poder interpretar a Godzilla y teletransportarme directamente a la final del Super Bowl”.

La nueva película de Jurassic World se reveló por primera vez en enero, con David Koepp, quien coescribió el guión de Jurassic Park original de 1993, así como su secuela The Lost World: Jurassic Park, como escritor. Spielberg también actuará como productor ejecutivo a través de Amblin Entertainment.

Poco más se sabe sobre el nuevo Jurassic World, incluido el título oficial. Sin embargo, lo que sí sabemos es que se dice que será una nueva versión de la serie con nuevos personajes. Por lo tanto, no se espera que Chris Pratt y Bryce Dallas Howard de Jurassic World regresen, ni tampoco Jeff Goldblum, Sam Neill y Laura Dern de la trilogía original.

IGN se ha puesto en contacto con Universal para hacer comentarios.

Crédito de la miniatura: Albert L. Ortega/Getty Images

Alex Stedman es editor senior de noticias en IGN y supervisa los informes de entretenimiento. Cuando no está escribiendo o editando, puedes encontrarla leyendo novelas de fantasía o jugando a Dungeons & Dragons.

Según The Hollywood Reporter, el nombre de Edwards estaba en una lista muy corta de directores que Universal estaba analizando una vez que Leitch decidió que (comprensiblemente) no quería aceptar un trabajo que requiriera más un director del tipo «shooter». con el guión ya en marcha y la fecha de lanzamiento escrita en piedra (¿o quizás debería decir preservada en ámbar?). Hay muy buenas razones para ello, por supuesto: Edwards no sólo tiene una experiencia considerable en la realización de películas de género que equilibran los efectos visuales y la emoción («Rogue One», «The Creator») o tratan con criaturas que recuerdan explícitamente a las vistas en las películas de «Jurassic» («Monsters» y «Godzilla»), pero tiene la reputación de ser capaz de ejecutar tomas y secuencias de efectos visuales magníficamente renderizadas con un presupuesto bastante pequeño. A pesar de que su propia recepción crítica fue mixta, «The Creator» fue generalmente elogiada por sus imágenes, y esa película solo costó 80 millones de dólares.

Edwards también tiene un buen historial con franquicias, ya que «Rogue One» no sólo demostró que las entregas derivadas de «Star Wars» podían funcionar, sino que la serie secuela «Andor» ha sido increíblemente bien recibida, y las películas de «MonsterVerse» que comenzó con su «Godzilla» sigue siendo fuerte con el lanzamiento de «Godzilla x Kong: The New Empire» el próximo mes. Sólo hace falta volver a visitar su «Godzilla» para ver hasta qué punto la sensibilidad artística de Edwards se alinea con lo mejor de las películas de «Jurassic»: su sentido de la escala y su comprensión de la forma en que las criaturas fantásticas se mueven e interactúan hacen que la perspectiva de su Enfréntate al T-Rex, los Velociraptors y al resto de dinosaurios increíblemente atractivos.

Si bien la versión de Trevorrow de «Jurassic World» podría reevaluarse en el futuro por lo que fue, parece que la participación de Edwards, combinada con la de Koepp, indica un interés en la franquicia por volver a lo básico, al menos en su tono y estética. no su trama. Cuál es esa trama, qué personajes (si los hay) podrían regresar, qué dinosaurios podrían aparecer y el resto sigue siendo un misterio. Sin embargo, para bien o para mal, sabemos exactamente cuánto tiempo nos queda hasta saberlo: nos vemos en julio de 2025, cuando el «Mundo Jurásico» vuelva a girar.

Los dinosaurios están listos para deambular una vez más.

Gareth Edwards está en conversaciones para dirigir la última entrega de Universal mundo Jurasico franquicia y ponerse los zapatos que fueron usados, aunque sea brevemente, por Tren bala el cineasta David Leitch.

Universal y Amblin Partners de Steven Spielberg se están moviendo tan rápido como velociraptores hambrientos en el proyecto y han fijado una fecha de lanzamiento para el 2 de julio de 2025 para la función de criaturas, lo que lo convierte en un proyecto candente.

Leitch, quien dirigió la próxima película del estudio. Chivo expiatorio La película de acción y aventuras estuvo en conversaciones a principios de febrero para dirigir el proyecto, pero pocos días después, las dos partes se separaron. Leitch tuvo claro que su aportación creativa sería mínima debido al estado de avance acelerado del proyecto y a cómo los productores querían ejercer una mano más fuerte después de las experiencias de Mundo Jurásico: Dominio. Esto también habría minimizado la participación de su socia productora y esposa, Kelly McCormick. El nuevo jurásico Ya hay varios borradores con un guión escrito por David Keopp.

Después de que Leitch se cayó, el estudio y los productores se pusieron sus sombreros de safari para adentrarse en las junglas de Hollywood para encontrar un cineasta que tuviera experiencia en grandes producciones de estudio, que pudiera aceptar que el papel fuera más de tirador que de autor, y oh sí, Tenía que estar disponible rápidamente ya que el estudio tiene la intención de comenzar la producción en junio. Universal tenía una lista muy corta entre manos, pero Edwards rápidamente llegó a la cima.

Edwards conoce las características de las criaturas gracias a su destacado indie monstruos y posterior debut en el estudio, Godzilla, que lanzó Monsterverse de Legendary hace una década. Ya ha superado una producción tumultuosa gracias a su experiencia en la película Star Wars. Pícaro uno. Y es un genio de los efectos especiales con buenos presupuestos, como lo demostró recientemente con el thriller de ciencia ficción original del año pasado, Creadorprotagonizada por John David Washington y, aunque se hizo por 80 millones de dólares, parecía que costó mucho más.

La nueva entrega de la franquicia de tres décadas cuenta con la producción ejecutiva de Spielberg a través de Amblin Entertainment, con Frank Marshall y Patrick Crowley como productores a través de Kennedy-Marshall.

Edwards está representado por WME, Range Media y Curtis Brown en el Reino Unido.

Recuerde que Disney compró Lucasfilm en 2012 e inmediatamente anunció un gran plan para «Star Wars» que inundaría el mercado. A partir de 2015, cada año se estrenará una nueva película de «Star Wars». Los años impares presentarían un «episodio» adecuado de «Star Wars» con un número romano, y los años pares presentarían películas derivadas sobre personajes auxiliares o eventos del universo de «Star Wars». Este plan funcionó durante cinco años antes de ser abandonado en 2019.

«Rogue One» fue la primera de las películas derivadas y tuvo lugar entre «Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith» y la «Star Wars» original. Uno solo puede imaginar el bullicio en Lucasfilm cuando se llevaron a cabo múltiples producciones al mismo tiempo. Es probable que Edwards y Johnson se encontraran en un pasillo mientras cada uno preparaba sus respectivas películas. Edwards, un fanático de Johnson, quería presentarle su idea de «Rogue One» a un compañero. Él recuerda:

«Sí, tuvimos mucha suerte cuando estábamos desarrollando la película. Rian Johnson estuvo mucho tiempo trabajando en su película, así que me hice muy amigo de Rian. Y él fue en realidad la primera persona a la que le contamos la historia. recuerda… gary [Whitta and I] Conseguimos que viniera a nuestra oficina y le presentamos toda la película desde el principio. […] Pero su reacción nos animó y nos dio algunas ideas, [saying] «Está bien, eso no me pareció.» Y eso fue realmente útil».

Johnson tuvo un cameo en «Rogue One» como técnico de la Estrella de la Muerte, y Edwards apareció en «The Last Jedi» como un luchador rebelde.

Al final, «Rogue One» fue un gran éxito, recaudando más de mil millones de dólares en taquilla y obteniendo críticas muy favorables. Todavía se considera ampliamente como una de las mejores cosas producidas en la era Disney de «Star Wars». Pero la producción tuvo muchos problemas, y fue necesario reescribir y filmar extensamente al final del proceso. Tony Gilroy, quien finalmente encabezó la serie derivada «Andor» para Disney+, fue contratado para supervisar el proceso e incluso se dice que asumió algunas tareas de dirección de Edwards.

Gilroy describió la situación como un «desastre» en 2018 y agregó que «estaban en un pantano tal… estaban en problemas tan terribles, terribles, que todo lo que se podía hacer era mejorar su posición». Independientemente de quién hizo qué, al final todo salió bien. Pero después de hacer dos éxitos de taquilla en sólo unos pocos años, Edwards se tomó un largo descanso de la dirección. Esperó siete años completos antes de lanzar «The Creator» el año pasado. Mientras promocionaba esa película el año pasado, explicó la necesidad del descanso como un deseo de salir de la rueda del hámster, por así decirlo. Como él dijo:

«Necesitaba bajarme del tiovivo, ¿sabes a qué me refiero? En Hollywood, puedes quedarte atrapado en la rueda del hámster, o cualquier analogía que quieras usar. Sólo quería bajarme y tomar un descanso. «Tomarme un tiempo para pensar en lo siguiente».

«Rogue One: Una historia de Star Wars» se transmite actualmente en Disney+.