Esta reseña se publicó originalmente el 7 de septiembre de 2023 en el Festival de Cine de Venecia. Lo estamos recirculando en el momento oportuno. sicarioEstreno en cines.

“¿Cuántos de ustedes se conocen realmente a sí mismos?” El profesor de filosofía Gary Johnson (Glen Powell) plantea esta pregunta a su clase de la Universidad de Nueva Orleans al principio del libro de Richard Linklater. sicario. “¿Qué pasa si tu yo es una construcción, una ilusión… un papel que has estado desempeñando desde el día en que naciste?” Resulta que está a punto de convertirse en una respuesta ambulante a la pregunta. Es una historia descabellada que el título inicial nos dice que es “algo cierta”: Johnson (un tipo real) trabajó durante un tiempo para el Departamento de Policía de Nueva Orleans como un falso asesino a sueldo para sus operaciones encubiertas, llegando a reuniones concertadas llevando un micrófono y luego conseguir que los sospechosos se incriminen obteniendo sus servicios.

Gary, un hombre común y corriente amable, que conduce un Honda Civic y observa aves, con pantalones cortos y gafas, resulta ser el perfecto falso asesino. “Tienes una cara ilegible”, le dice un colega. “Perfectamente olvidable.” Solo consigue el trabajo en cualquier momento porque el tipo habitual fue atrapado golpeando a algunos adolescentes y obtuvo una suspensión de 120 días. Pero Gary tiene talento natural: llega a su primera reunión con ansiedad, recordándose a sí mismo que es un asesino y de alguna manera se transforma de manera convincente en un tipo rudo tan pronto como alcanza su objetivo. No es diferente a la escena en Colateral donde el ratonil taxista de Jamie Foxx tiene que hacerse pasar por el frío asesino de Tom Cruise y de repente se convierte en un hombre nuevo. De hecho, hay más que un poco de Cruise en la actuación de Powell aquí. (Uno se pregunta si algo de ese polvo mágico de las estrellas de cine se les quitó mientras hacían Top Gun: Maverick juntos. Cabe señalar que Powell tiene crédito como coguionista de sicario.) Pero no es tanto el asesino de pelo blanco de Colateral como el ícono motivado, sonriente y de rostro fresco de los años 80 y principios de los 90. Si Glen Powell aún no es una estrella, esta película bien podría convertirlo en una.

Es un papel de estrella de cine porque en el fondo es una fantasía. Como nos dice Gary, los sicarios son, en general, un mito. ¿Por qué un completo desconocido debería arriesgarse a ser condenado a muerte para matar a su rival comercial o a su desalmado cónyuge o lo que sea por dinero? Gary efectivamente está interpretando una figura de nuestra imaginación colectiva. Y en cierto nivel, eso lo libera. Investiga a sus clientes de antemano y adapta su apariencia a sus expectativas de un asesino a sueldo: un tatuaje en el cuello aquí, un abrigo allá, a veces gafas oscuras, a veces un acento. Puede inventar el personaje como mejor le parezca porque las personas que interpreta simplemente no existen.

Luego, por supuesto, conoce a una chica: Madison (Adria Arjona), una esposa aterrorizada y atormentada por un marido inestable y dominante. Intenta contratar a Gary, pero él está tan enamorado de ella que astutamente la convence de que abandone la idea porque no quiere verla ir a prisión. Pronto, se enamoran el uno del otro, solo que ella piensa que él sigue siendo «Ron», el asesino canoso y de cuello abierto que le mostró una compasión genuina y le brindó un poco de entrenamiento de vida improvisado.

Y Gary algo así piensa él también es Ron. O al menos, se convierte en Ron cada vez que está con ella, hasta el punto de que ahora es un demonio en la cama. (“Una vez me dijeron que pienso demasiado para ser un buen amante”, reflexiona. “Me gusta Ron. No es un pensador. Es un hacedor”). También tiene los instintos de un tipo más duro cuando están juntos. . Cuando el ex marido de Madison los ve en un club y los amenaza, Gary inmediatamente saca un arma, al estilo Clint Eastwood, y hace retroceder al tipo.

Nos emociona ver a Gary transformarse porque al principio parece una persona nada excepcional. sicario funciona simultáneamente como una indulgencia y una deconstrucción de la transacción básica del estrellato: nos presenta un tipo que nunca podremos ser, luego nos hace creer por un momento que podemos ser él, incluso cuando nos dice que ese tipo no No existe en primer lugar. Pero la amable realización cinematográfica de Linklater y la encantadora y consciente arrogancia de Powell están imbuidas de la idea de que todo es posible. Hacen que el mundo entero parezca abierto, maleable y tolerante. Como Gary le dice a su clase: «Si el universo no es fijo, tú tampoco lo eres».

En los últimos años se han dicho muchas cosas muy tontas sobre la teoría del autor, todas las cuales ignoran su hermoso principio central, que es que la sensibilidad de algunos cineastas brilla a través de su trabajo sin importar el material. La despreocupación y generosidad de Linklater como director no siempre han funcionado a su favor (puedo pensar en un par de esfuerzos anteriores que podrían haber necesitado un ojo más oscuro y exigente), pero aquí funcionan de maravilla.

Si uno tuviera la costumbre de enfrentarse a los artistas entre sí, incluso se podría decir que sicario sirve como reprimenda a las otras películas de asesinos a sueldo en Venecia este año, al presagio consciente de la película de David Fincher. El asesinoo el tedio gráfico de Harmony Korine Agro Dr1ft. Todos estos cineastas son conscientes del cansancio del género en el que trabajan y tratan de sacarle agujeros, cada uno a su manera. Pero sólo el de Linklater se siente realmente fresco. Él se está divirtiendo, su estrella se está divirtiendo y permiten que el público también se divierta. Lo que a su vez hace que las digresiones filosóficas abiertas de la película, en forma de conferencias de Gary en sus clases, sean igualmente tranquilas y animadas. El toque suave de Linklater es su arma secreta, y sicario podría ser una obra maestra.

¿No lo sabrías? Gary es en realidad bueno haciéndose pasar por un asesino a sueldo. Él asume el papel sin esfuerzo, lo que plantea la pregunta: ¿quién es Gary en realidad? «¿Cuánto sabes de ti mismo?» escuchamos a Gary preguntar a sus alumnos, y es posible que también se esté haciendo la pregunta a sí mismo. Sin embargo, la película realmente no tiene mucho espacio para psicoanalizar a Gary como personaje. Es demasiado ligero y esponjoso para eso. De hecho, hay una versión de esta película que es mucho, mucho más oscura, especialmente considerando los eventos que suceden cerca del final. ¿Sería esa una mejor película? No sé. Pero probablemente no sería tan fácil como lo hace «Hit Man». Esta película es como una cerveza baja en calorías perfectamente normal en un día cálido: no te arrepentirás de probarla, pero tampoco te dejará boquiabierto.

Gary es tan bueno interpretando a Hitman que la policía sigue usándolo una y otra vez (lo cual parece un poco cuestionable, pero claro, sigamos adelante). Acepta el trabajo, probándose diferentes personajes (y disfraces) mientras se reúne con una persona tras otra (Gary trabaja con tanta frecuencia que la película parece sugerir que la gente en Nueva Orleans está tratando de contratar sicarios prácticamente todos los días). Las cosas van bien para Garry hasta que una hermosa mujer llamada Maddy entra en su vida.

A pesar de conseguir un papel principal en Top Gun: Maverick, 2024 resultó ser un año aún más importante para Glen Powell. La exitosa comedia romántica, Everyone But You, estableció a Powell como protagonista, y se espera que su próxima película, Twisters, sea uno de los mayores éxitos de taquilla del verano. Pero según Powell, no se pondrá capas ni disfraces de superhéroe en el corto plazo.

El nuevo artículo de The Hollywood Reporter sobre Powell señala que el actor se muestra inflexible en evitar «complacer el cebo de los Oscar» y «también la comida de Marvel». Powell también rechazó un papel protagónico en la próxima película de Jurassic Park a pesar de que le encanta la película original y el guión de la última entrega.

«Jurassic es una de mis películas favoritas», dijo Powell. «Es una de las cosas que he querido hacer toda mi vida. No haré esa película porque leí el guión e inmediatamente pensé que mi presencia en esta película no ayuda. Y el guión es genial. La película va a matar. No se trata de eso, se trata de elegir dónde vas a hacer feliz al público y dónde vas a hacerte feliz a ti mismo».

Sin embargo, Powell no evita por completo las franquicias. Como se anunció el mes pasado, Powell protagonizará una nueva versión de The Running Man del director Edgar Wright.

Para celebrar su primer papel en Hollywood en la película de Robert Rodríguez. Niños espías 3D: Juego terminado, Glen Powell, que entonces estaba en la escuela secundaria, hizo que su madre lo llevara a Home Depot para comprar pintura de color croma.

El actor en ciernes, que había elegido a Steven Spielberg y su uso de efectos especiales como tema de uno de sus primeros proyectos escolares, estaba a punto de transformar el granero de su familia en Texas en su propio escenario sonoro. Hacía mucho tiempo que había descubierto cómo hacer sus propios accesorios; ahora, el joven Powell construiría máquinas de viento y agua para usarlas en su nuevo fondo de pantalla verde. Sus películas caseras pronto mostrarían tormentas de todo tipo, como lo habían hecho muchas de sus películas favoritas de Spielberg.

Avanzamos dos décadas y Powell no solo interpreta a un cazador de tormentas en la tienda de campaña de verano de Universal. tornados, que cuenta con Spielberg como productor, pero también está construyendo una compañía de producción a la que apropiadamente titula Barnstorm Productions. Su objetivo para la todavía naciente empresa es producir proyectos de alta gama con atractivo comercial y global. Y aunque Powell aún no tiene un ejecutivo que lo dirija día a día, está buscando uno activamente ahora que se ve inundado de oportunidades y de todo lo que alguna vez ha tocado, incluido un Capitán Planeta guión que escribió hace años, parece que se está acelerando.

«Esa es la parte más divertida de este momento», dice en el artículo de esta semana. THR artículo de portada. “He trabajado muy duro durante mucho tiempo, armando cosas y tratando de ponerlas en forma lo suficiente como para que a la gente le importe una mierda. Luego, finalmente llegas a un lugar donde la gente dice: ‘¡Sí, hagámoslo!’ y de repente estás jugando a las sillas contigo mismo. Estás como, ‘Espera, ¿me siento en todas estas sillas? ahora mismo?’”

La primera entrada de Barnstorm es la recién publicada. Ángeles Azules documental para IMAX y Prime Video de Amazon, que está produciendo con JJ Abrams. La película, que promociona un acceso sin precedentes al Escuadrón de Demostración de Vuelo de la Marina de los EE.UU., existe gracias al apoyo y la pasión de Powell. Después de todo, creció con una litografía de los Ángeles Azules en su dormitorio de infancia, y más tarde se entrenó con la unidad durante la realización de Top Gun: Maverick. “La pasión de Glen por lo que hacen esos asombrosos pilotos de la Armada fue en parte lo que me atrajo a involucrarme en el documental”, dijo Abrams por correo electrónico, y agregó: “No es sólo un actor, sino también un escritor y productor legítimo. En otras palabras, habla varios idiomas en lo que respecta a la realización cinematográfica, lo cual es una cualidad que no tiene precio”.

Richard Linklater se hace eco de ese punto, ya que acaba de coescribir y coproducir sicario, que se estrenará en los cines a finales de esta semana, con Powell y su compañía. Si Nadie mas que tu demostrado a los jefes de estudio que Powell podía estrenar una película, parece que su giro camaleónico sicario, que hizo que el festival fuera muy bien recibido el otoño pasado, ha demostrado su versatilidad. “Con algunas personas, podrías decir: ‘Oh, sería fantástico para este tipo de cosas específicas’”, dice el presidente de Universal Pictures, Peter Cramer. “Pero Glen se ha hecho excelente en todo. Sabe hacer comedia, acción, romance y drama”.

Por supuesto, como señalan muchos colaboradores, el atractivo de Powell se extiende más allá de lo que se ve en la pantalla. También invierte activa y entusiastamente tanto en el desarrollo como en la promoción de sus proyectos. “Muy a menudo los actores ven el marketing o la publicidad como, ‘Oh Dios, ¿ahora tengo que comercializar la película? Sólo quería lograrlo’”, dice Powell. “Y luego miras a Margot Robbie o Ryan Reynolds, estos actores que adoptan el marketing de maneras inesperadas, y lo que termina sucediendo es que el público se divierte mientras promocionan una película y luego están desesperados por verla. «

Aunque nadie consigue más tiempo en conversación con Powell que su Pistola superior Su coprotagonista convertido en mentor, Tom Cruise, elogia mucho a Robbie. De hecho, considera que su productora, LuckyChap, es el estándar de oro, y dice que aspira a construir algo en su molde en Barnstorm. «Margot está involucrada en el inicio de un proyecto, desde la producción hasta su publicación en marketing, por lo que nada es una ocurrencia tardía y todo parece coherente», dice, citando Barbie como ejemplo, observando cómo Robbie abordó cada paso del proceso «como entretenimiento», haciendo que incluso la promoción y Barbie gira de prensa tan divertida como la película misma.

Aunque la tarjeta de baile de Powell ya está bastante llena, parece dispuesto a seguir ampliandola. En el transcurso de una conversación de horas, revela que está trabajando en proyectos tanto con Greg Berlanti como con su ex reinas del grito jefe Ryan Murphy. (Técnicamente, conoció a Murphy años antes en el set de Alegría, donde Powell, o «Hot Texas Glen», como lo conocían el elenco y el equipo, pasaba tiempo cuidando a su mejor amigo y ex compañero de cuarto, Chord Overstreet). Murphy había estado tratando de incluir a Powell en varios programas de televisión. muestra a medida que su estrella ascendía, pero más recientemente fue Powell quien se acercó a él para colaborar. Powell está escribiendo un musical de Broadway y quería que Murphy, ganador del Tony, lo produjera con él. (Es poco probable que Powell protagonice este, principalmente debido a su agenda antes mencionada, pero es un amante de los musicales desde hace mucho tiempo y, dice, «definitivamente tengo la picazón de Broadway»).

De cara al futuro, habrá muchos proyectos en los que Barnstorm no tiene cabida y Powell simplemente participará como actor. Actualmente, está filmando un thriller de venganza A24, Huntington, En Sudáfrica. Powell interpreta al heredero de una fortuna multimillonaria que no se detendrá ante nada para conseguir lo que se merece, o lo que cree que se merece. El papel le exigía perder unas 15 libras de masa corporal. «Porque este personaje debería ser invisible», dice, y agrega que la película dirigida por John Patton Ford, que, según afirma, se mueve como Casino: «Tiene mordiente y arrogancia».

Después de que termine, volverá a centrar su atención en Chad poderesa Ted LassoComedia al estilo Hulu basada en el popular personaje de fútbol universitario creado por Eli Manning para su serie documental ESPN+. Los lugares de Eli. Ambos hermanos Manning están a bordo como productores, al igual que ESPN, pero es LokiMichael Waldron y Powell, dos fanáticos acérrimos del fútbol universitario, están escribiendo la serie. Powell afirma que es uno de los papeles más difíciles que jamás haya interpretado. Como sicario, es un papel dentro de un papel, en la línea de sus favoritos de la infancia, Tootsie y Señora. Doubtfire. «Es como el peor tipo del planeta que se pone la máscara del chico sureño más genial que jamás hayas visto», dice. Powell, quien alguna vez jugó fútbol americano en la escuela secundaria en Texas, ya ha estado trabajando con el entrenador de quarterbacks de Patrick Mahomes y consultando con Cruise, quien hizo trueno tropical, sobre prótesis.

También hay un Hombre corriendo reinicio del director Edgar Wright, que firmó para protagonizar la misma semana que estuvo en Las Vegas cortejando a los dueños de cines con imágenes de tornados. No mucho después, consiguió el papel principal en un drama legal de Monsanto del productor Adam McKay. Entonces surgió la noticia de que Powell no sólo reinventaría El Cielo puede esperar pero también estaba en conversaciones para protagonizar el próximo esfuerzo como director de Abrams. Y aunque ni él ni Abrams están dispuestos a compartir ningún detalle del proyecto, Abrams dice sobre el atractivo de Powell: “Creo que Glen apenas ha comenzado a arañar la superficie de lo que es capaz de hacer en pantalla. En pocas palabras, es un actor fantástico, pero es su humildad, humanidad, sentido del humor y voluntad de mostrar vulnerabilidad y reírse de sí mismo lo que me hace estar seguro de que hará un trabajo increíble en los años venideros”.

Decidir hacia dónde ir a partir de ahí no se logrará sin presión, aunque Powell está tratando activamente de gestionar tanto sus expectativas como su forma de pensar. Según él, hay dos maneras de navegar este negocio, y sólo una de ellas lo mantendrá feliz. “Una forma de ser es la basada en el miedo, que no es una forma de operar. Esa es la manera: ‘Será mejor que consiga una franquicia, más vale que me apegue a la propiedad intelectual, más vale que clame por relevancia’”, afirma. «Y la otra manera es sentarse y decir: ‘Está bien, si todavía fuera ese niño pequeño que le roga a su padre que vaya al cine y mirara dónde estoy ahora, estaría [amazed.] Entonces, sigo tratando de recordarme a mí mismo, simplemente disfrútalo: esto ya ha llegado mucho más lejos de lo que jamás pensaste que llegaría”.

EXCLUSIVO: Ellen Pompeo está preparando otro proyecto mientras reduce su presencia en ABC Anatomía de Grey.

La actriz ganadora del premio SAG está combinando fuerzas con los destacados productores de documentales Glen Zipper y Sean Stuart para el largometraje de no ficción. El camino a casa: perros de la última frontera, una película sobre perros de trineo de Alaska que se preparan para la jubilación. Pompeo y Laura Holstein producen a través de Calamity Jane Productions, mientras que Zipper (Invicto, Elizabeth Taylor: Las cintas perdidas) produce a través de su Zipper Bros Films; Estuardo (Astuto, Willie Nelson y familia) está produciendo para Sutter Road Picture Company.

Eddy Gudakov, nativo de Ucrania, hará su debut como director en el documental.

“El camino a casa: perros de la última frontera tiene lugar en lo profundo de la naturaleza de Alaska mientras dos mujeres, la musher y aventurera Cindy Abbott y la autora e ilustradora Denise Lawson, preparan a un grupo de perros de trineo de élite para su viaje más desafiante hasta el momento: jubilarse y encontrar nuevos hogares como mascotas en todo Estados Unidos. ”, señala una sinopsis de la película.

La sinopsis continúa: “Cindy y Denise se han aventurado por caminos diferentes en la vida, pero el amor mutuo por los perros y el aire libre las ha unido. Su vínculo crece a medida que guían a los perros de trineo de Alaska en su transición de perros de trabajo a la jubilación, instituyendo un proceso lento y reflexivo que les da tiempo a los perros para aprender cosas que las mascotas domésticas aprenden cuando son jóvenes”.

En un comunicado, Pompeo dijo: «Estamos encantados de sumarnos a este proyecto con Glen y Sean, quienes son maestros del cine documental junto con Eddy, cuya magnífica narración cinematográfica reúne todos los elementos necesarios para hacer que esta película cautive a audiencias de todo el mundo».

Zipper escribió y fue productor ejecutivo de la película nominada al Emmy. Perrosuna serie documental de Netflix sobre la increíble relación entre los humanos y sus compañeros caninos.

“Cuando creamos nuestra serie Perros Para Netflix mi misión era algo más que contar historias sobre perros”, comentó Zipper. “Se trataba de honrar nuestro vínculo con estas almas especiales y explorar cómo son mucho más que nuestras mascotas. No podría estar más emocionado de continuar esta tradición narrativa con Ellen y Eddy en El camino a casa: perros de la última frontera.”

Zipper está representada por CAA y Sunshine Sachs Morgan & Lylis. Pompeo está representado por CAA, Linden Entertainment, The Lede Company y Hansen Jacobson.