La campaña de marketing de Nintendo para Paper Mario: The Thousand-Year Door está en marcha en este momento (como era de esperar, dado su 23 de mayo fecha de lanzamiento) y eso significa que estamos viendo mucho sobre lo que el remake tiene reservado.

Un nuevo avance breve compartido en Twitter hoy contiene algunas imágenes nuevas del juego, que nos brindan un primer vistazo a ubicaciones seleccionadas, animaciones de revelación de mapas y, quizás lo más importante, al jefe del capítulo nublado, Smorg, que luce tan intimidante como hubiéramos esperado. .

Puedes encontrar el nuevo metraje en el siguiente tweet de @NintendoES. Sí, sólo dura 25 segundos, pero ¿qué podemos decir? ¡Estaban excitados!

Con todo, las cosas se ven bastante bien para el remake de Switch. Solo quedan unas pocas semanas más antes de que podamos verlo por nosotros mismos, pero ahora hay algunos paquetes de pedidos anticipados atractivos disponibles para aquellos que quieran tomar asiento temprano.

Es seguro decir que Naruto se ha convertido en un ícono de la cultura pop en los últimos años, pero esto naruto computadora para juegos lleva las cosas a un nivel completamente nuevo. La pura creatividad que se ha puesto en este diseño merece ser celebrada porque ningún fan de Naruto podría resistirse a su encanto y es fácilmente uno de los mejores compilaciones de PC hemos visto. Esta ambiciosa construcción, que requirió una cantidad considerable de tiempo para realizarse, es cortesía de George Antonopoulos.

Gracias a nuestra página de Facebook de creación de PC de rápido crecimiento, hemos visto muchas PC para juegos personalizadas, desde modificaciones basadas en diseños de carcasas existentes hasta versiones de PC originales. Incluso puedes enviar el tuyo para su consideración aquí mismo. Aquí charlamos con George sobre cómo construyó esta versión anime para PC.

PCGamesN: ¿Qué te inspiró a construir esta PC y qué aspecto esperabas lograr?

Jorge: Naruto es un manga/anime japonés muy famoso con una enorme base de fans en todo el mundo.Optamos por una construcción temática pero intentamos producir algo un poco fuera de lo común.

La apariencia que intentamos lograr, y lo que nos inspiró, fue cuando Naruto y Sasuke (el antagonista principal) usaron y fusionaron sus poderes en uno: la forma de bestia de Nueve Colas de Naruto y el Susanoo Perfecto de Sasuke. Es por eso que los colores principales de la construcción son el naranja y el morado.

¿Cómo planeaste esta configuración?

Toda la construcción se planeó en su mayor parte en nuestras cabezas y algunos diseños se dibujaron en papel. La distribución/depósito fue diseñada por nosotros usando SketchUp y Solidworks.

¿Qué herramientas, maquinaria y materiales usaste?

El trabajo de mecanizado para la distribución/depósito estuvo a cargo de nuestros amigos de ingeniería KEL. En cuanto al resto de la construcción, el chasis se rehizo en violeta y utilizamos impresión 3D, plexiglás y vinilos.

¿Cuánto tiempo te llevó realizar esta construcción, de principio a fin?

La construcción tardó unas tres semanas en completarse.

¿Encontró alguna dificultad durante el proceso de construcción?

Cada construcción que hacemos tiene sus propias dificultades, pero en esta no hubo nada extremo. Tuvimos un poco de tiempo de espera para la distribución y la pintura, pero en general fue un procedimiento sencillo.

¿Estás completamente satisfecho con el resultado final o desearías haberlo hecho de manera diferente en retrospectiva?

No podría estar más feliz con el resultado final. La construcción fue muy apreciada en nuestras redes sociales y a nuestros fans les encantó. ¡No cambiaría nada!

Especificaciones de construcción de PC de Naruto

• UPC: Intel Núcleo i9 -11900K
• Tarjeta madre: Gigabyte Aorus Xtreme Z490 WaterForce
• Memoria: 32GB DDR5 Apacer Nox
• GPU: Gigabyte GeForce Aorus Xtreme RTX 3090
• Almacenamiento: Gigabyte M.2 NVMe Gen4 2TB
• Fuente de alimentación: Gigabyte P1000GM 80+ Oro
• Caso: Jonsbo Mod 5 (gris)
• Enfriamiento: EKWB CoolStream PE y Quantum Kinetic TBE 300 D5 PWN D-RGB

Este es un logro maravilloso y un producto final sorprendente: George y su equipo han logrado esta versión para PC de Naruto. El tema de la fusión es completamente único, se basa en la tradición de la amina y se traduce increíblemente bien en la construcción general.

Esta publicación apareció originalmente en Custom PC, que ha estado cubriendo configuraciones increíbles durante más de 20 años y ahora es parte de PCGamesN. Únase a nuestro grupo de Facebook de casi 500.000 miembros para discutir esta construcción.

Si se considera un experto en creación de PC, puede enviarnos su propia versión de PC personalizada hoy para tener la oportunidad de aparecer en PCGamesN en el futuro.

Hola. Uno de mis escritos favoritos sobre juegos, aunque nadie me lo haya preguntado, es de Sid Meier. Creo que es la cuarta de sus 10 reglas para el diseño de juegos. Las primeras reglas han preparado el escenario: elige un tema que te apasione, define tus axiomas, perfecciona tus axiomas. Todo lo bueno. Y entonces, de repente:

Duplícalo o córtalo por la mitad.

Para esto se hacen los cortes cinematográficos realmente buenos. Hemos pasado de lo teórico a lo densamente práctico. Estábamos en el pizarrón, estábamos pontificando, y ahora estamos ahí, encerrados en la cocina, con salsa de espagueti por todos lados, y estamos tratando de cambiar las cosas antes de que explote la olla. Duplícalo. O córtalo por la mitad. Este momento exige grandes cosas, no pequeñas. Este momento cuenta.

Todo lo cual quiere decir: Kingmakers, un juego cuyo avance vi por primera vez a principios de esta semana cuando se lanzó. Total Film, en el pasado, solía hacer este gráfico de su interés potencial mientras miraba una película: una línea que subía y bajaba a medida que pasaba el tiempo, todo ello a menudo empleado como una broma. Un buen chiste. ¡Quizás todavía lo hagan! Pero en serio: me encantaría ver un gráfico del interés de la gente mientras veo el tráiler de Kingmakers. ¿Es uno de los mejores trailers de todos los tiempos? Casi definitivamente. ¿Este juego se lanza instantáneamente al territorio del Juego del Año? Millones de visitas y contando. El pueblo ha hablado. Han observado y vuelto a observar. Quieren pijamas de Kingmakers para dormir por la noche. Están derribando las paredes. ¡Quieren papel tapiz de Kingmakers!

Kingmakers – Tráiler del anuncio oficial

Y es tan simple. Aquí vamos. Acción medieval. Caballeros. Castillos. Masas de soldados. Una pequeña estrategia ligera: ¿colocar torres y muros? Todo muy bien. Pero estamos construyendo algo. ¿Un dragón? No. Los dragones no son nada comparados con esto. Ese rugido en la banda sonora. Aquí viene una camioneta. Yo se, verdad. Una camioneta pasando por la mitad de Enrique V, primera parte o lo que sea.

Indique mucha pérdida colectiva. Indique un repentino estallido de oxitocina o lo que sea cuando todos nos enamoramos a la vez. Son caballeros medievales en un lado, pero en el otro lado hay un tipo con un viejo Mazda Barracuda (el modelo exacto podría haber sido cogido del aire por mí). Y se baja del Mazda. Y tiene una escopeta. Un rifle de francotirador. Un lanzagranadas. Tiene un helicóptero de ataque.

Hay muchas ideas aquí, pero intentemos desenredarlas. Sí, ¿por qué nadie ha hecho esto antes? Lo sé. Pero eso es lo que siempre piensas cuando eres testigo de un genio. Sí, hay mucho en juego además de la camioneta y las armas modernas: está la construcción de bases, la gestión de tropas y todo ese jazz. Pero también está en juego esa delirante curva de poder de Katamari, que mantiene todo honesto. Una carnicería que comienza con el tamaño de una camioneta y se hace cada vez más grande, impulsada por el alegre poder del anacronismo.

Pero hay más. En el fondo de esto hay un hermoso despliegue de la cuarta regla de Meier. Alguien ha estado aquí y lo ha duplicado con creces. Y duplicarlo no se trata sólo de agregar ceros al final de la partitura (aunque esto también es profundamente genial; es parte de por qué Peggle es tan satisfactorio). No se trata de eliminar los primeros 10 espacios en el árbol de habilidades y comenzar con «teletransporte explosivo» en lugar de «tos modesta». Se trata de dar un paso atrás, ver un juego completo y pensar en cuál sería la cosa más grande, más audaz y más divertida que podrías hacer AHORA MISMO. Y luego pensar adónde te llevaría eso y si puedes manejarlo.

Tengo muchas más ideas, pero estoy seguro de que son obvias. Durante la última década, junto con las apuestas más grandes y menores que han hecho los editores -lo que a menudo también ha llevado a fórmulas, al conservadurismo-, un avance en la fidelidad gráfica significa que cierto tipo de juego se ha obsesionado con los detalles. Me encantan los detalles y me encanta que los juegos hagan esto. El pliegue de una tela, ese azulado del horizonte para representar la distancia que Leonardo fue el primero en descubrir, las llamas realistas, las antiguas maravillas de Bagdad devueltas a nosotros, la forma en que una escena puede desarrollarse como una película si se puede convencer a un jugador de que participe. dando en el blanco. Todo esto es profundamente maravilloso, pero como tendencia a veces puede llevar a la gente a pensar que los éxitos de taquilla son cosas hechas para ser admiradas más que cualquier otra cosa. Y es bueno que alguien conduzca un Mazda Barracuda, o lo que sea, teniendo esa idea de vez en cuando. No admires este juego. Emociónate por ello. Piérdete en ello. Rómpelo y ríete salvajemente mientras responde a lo que acabas de hacer.

Oh, podría terminar aquí hablando de Palworld y Helldivers 2, y de una tendencia a la que posiblemente pertenecen cosas como Kingmakers de diversión comunitaria y cómo doble-A está protagonizando un bienvenido regreso. Pero en lugar de eso, pensemos por última vez en Sid Meier, el hombre que hizo esas reglas.

Sid Meier hizo juegos sobre romanos, espías y trenes, pero también hizo juegos sobre Bach. Es alguien que vale la pena escuchar. Y escuchemos la otra parte de esa cuarta regla, que dejé de lado al servicio furtivo de la forma narrativa. «Duplícalo o córtalo por la mitad», dice. «Estás más equivocado de lo que piensas.»

Más equivocado de lo que crees. Eso suena a crítica. Pero escuche atentamente: en realidad es una invitación. Una oportunidad. Es un portal, y a través de ese portal ya se puede escuchar el ruido del motor de una camioneta.

Lucy Beaumont, madre, autora, guionista, monólogo de éxito y patrocinadora de varias organizaciones benéficas, es una mujer adulta demostrablemente capaz y motivada, y aún a juzgar por su aparición en la serie actual de Capatazella absolutamente era criado por una manada de lobos. Excelentes y desconcertantes lobos*.

* Lucy Beaumont en realidad fue criada en Hull por su madre dramaturga Gill Adams y lo que parecen ser unos abuelos encantadores.

en cualquier otro Capataz En esta agrupación, el comediante australiano Sam Campbell sería el glorioso bicho raro (los concursantes del programa generalmente se dividen en una de cinco categorías: estadista mayor que es agradablemente un poco por encima de todo, bicho raro glorioso, encantador entusiasta, comodín y genio malvado). Sam Campbell ve el mundo de una manera totalmente suya. Su discurso está plagado de anacronismos, hace comentarios oscuros con una sonrisa infantil y está lleno de sorpresas: cuando se le preguntó si tenía alguna pregunta para el Taskmaster en medio de una tarea, respondió: «¿Es usted un hijo de divorcio?». Es imposible predecir lo que Campbell hará, dirá o pensará a continuación, sólo que será divertido.

Y luego está Lucy Beaumont.

Lucy Beaumont no sólo es siempre divertida en Capataz, ella también es constantemente fascinante. Su comprensión de lo que sucede durante las tareas es quizás la más mínima de cualquier concursante en la historia del programa, pero todavía parece estar pasándola de maravilla, lo que significa que la audiencia también. Su ceño podría fruncirse ante una simple instrucción, pero su imaginación claramente está repleta de… bueno, en su mayoría pesadillas por lo que parece, pero sea lo que sea, no hay escasez.

Tampoco faltan historias de su infancia que dan la impresión de que Beaumont podría ser igualmente de Hull o de Narnia. Ella es a la vez el personaje de Niña Pequeña de Morwenna Banks y un señor oscuro del inframundo, que se ríe a través de lo inquietante, se confunde con lo mundano y se siente absolutamente cómoda consigo misma.

Si desea darle a su Steam Deck o ROG Ally un hogar de aspecto histórico, este nuevo muelle podría ser el golpe de nostalgia que anhela. Gulikit, el fabricante externo de periféricos, presenta en Gamescom una base de diseño impresionante para consolas portátiles, inspirada en la icónica consola de juegos Super Nintendo.

La base retro de Gulkit tiene tres puertos USB 3.0, un puerto de entrada y salida USB-C, un puerto de salida HDMI y un puerto Gigabit Ethernet. La base admite salida 4K a 60 Hz con una entrega de potencia máxima de 100 W.

«Strays» también desafía la idea misma de que los perros son los mejores amigos del hombre, y en su lugar ofrece una mirada a la vida de un perro que es el mayor enemigo del hombre. No hay nada en el mundo que Reggie (Will Ferrell) ame más que Doug (Will Forte), su propietario fumador de marihuana y holgazán, que solo se quedó con Reggie después de una ruptura porque quería que su exnovia fuera infeliz. Doug no puede soportar ver a Reggie y hace todo lo que está a su alcance para hacerle la vida miserable. Incluso trata de deshacerse de Reggie, llevándolo continuamente lejos, lanzando una pelota de tenis y luego alejándose antes de que Reggie pueda volver al auto, con la esperanza de terminar con él para siempre. Pero cada vez, Reggie regresa.

Eso suena deprimente, ¿no? Pero lo que «Strays» hace a la perfección es canalizar esto a través de la perspectiva de Reggie, extrayendo una situación inquietante para una comedia oscura y deliciosamente divertida. La secuencia de apertura, narrada por Ferrell, nos deja ver lo divertida que Reggie encuentra su vida, completamente ajeno al desdén que irradia su dueño. La escena encapsula la inocencia de los perros al mismo tiempo que ofrece observaciones retorcidas e impactantes sobre el comportamiento humano y animal. Es el tipo de cosas que «Strays» hace brillantemente a lo largo de la película, y si pensabas que los mejores momentos de la película estaban todos en el tráiler, puedes estar seguro de que solo rasca la superficie de una de las películas más sorprendentes del año.

No pasa mucho tiempo antes de que Reggie pierda el juego con Doug (él lo llama «trae y f***») y se encuentra abandonado en la ciudad. Es allí donde encuentra a Bug (Jamie Foxx), un pug diminuto que habla mucho. Le presenta a Reggie el mundo de los perros callejeros y le ofrece una nueva ética de la vida: en lugar de vivir para complacer al hombre, es hora de que Reggie viva para hacer lo que sea. él quiere. Bug también conecta a Reggie con sus amigas Maggie (Isla Fisher), una confiada perra rastreadora ignorada por su dueño a favor de un cachorrito, y Hunter (Randall Park), una dulce, sensible y bien dotada (un punto de la trama legítimamente importante) perro que trabaja en un asilo de ancianos. Los cuatro forman una amistad rápida, unida por el amor por comer su propia caca, el odio por los fuegos artificiales y el deseo de vivir la vida en sus propios términos.

Realmente no puedo exagerar la deliciosa sorpresa que es «Strays». Últimamente, muchas comedias ofrecen una ráfaga continua de chistes en los primeros dos actos, antes de acceder a la realización emocional, dejando atrás las risas a favor del desarrollo del personaje. Si bien «Strays» toma algunos momentos para emocionarse y aprovechar las historias de sus personajes, nunca deja de ser la película ridícula, tonta y a sabiendas estúpida que es. Y eso es algo muy raro, pero totalmente maravilloso. «Strays» nunca es mejor que cuando se inclina a hacer reír, y nunca deja de ir a la yugular. Por sus maravillosos 93 minutos, nunca deja de ser una comedia total.

Esta gloriosa creación de fans nos tiene más emocionados que nunca por la nueva versión de The Witcher 1.

El año pasado, CD Projekt Red deleitó a los fanáticos de Witcher con la noticia de que una nueva versión completa de The Witcher, la primera entrada en la serie RPG, está en camino. Aún así, parece que podrás pasar el original unas cuantas veces antes de que llegue la nueva versión, con todas sus campanas y silbatos modernos, ya que, según el director ejecutivo de CD Projekt, Adam Kiciński, la nueva versión de The Witcher no se lanzará. hasta después de The Witcher 4, que probablemente no llegue hasta al menos 2025.

La icónica ropa interior de Walter White de Breaking Bad se subastó recientemente, y después de 29 ofertas, alguien se lleva los calzoncillos ajustados a casa por $32,500. Resulta que el comprador parece ser la empresa SAXX Underwear.

En primer lugar, este no es el exacto ropa interior usada por el actor Bryan Cranston. Este es un par de «decoración» de los calzoncillos ajustados. Eso es probablemente lo mejor, porque, uhh, sí.

«Simplemente no podíamos permitir que otro hombre sometiera sus partes inferiores a esto», dijo SAXX Underwear en su tuit anunciando que era el ganador de la subasta.

De nuevo Bryan Cranston no usé este par de ropa interior durante el rodaje de Breaking Bad, como claramente lo confirma la página de la tienda de subastas. Este fue un par de decoración que Cranston nunca usó.

La ropa interior está hecha de algodón y poliéster y tiene una medida de cintura de 40 pulgadas. La ropa interior incluye la pretina elástica blanca de marca registrada con detalles en azul y dorado. La lista en el sitio web de subastas Propstore (a través de NME) indica que la elasticidad de la pretina se «pierde en gran medida» debido al paso del tiempo.

Cranston usó conjuntos a juego de esta ropa interior a lo largo de la serie. El precio de venta inicial fue de $1250, pero el sitio de subastas cree que el par terminará vendiéndose por hasta $5000. Al final resultó que, esa estimación fue enormemente baja, considerando que el par se vendió por más de $ 32,000.

Los fanáticos vieron por primera vez la ropa interior en todo su esplendor en el primer episodio de Breaking Bad en 2008. Fue una escena muy memorable que los fanáticos seguramente recordarán, ya que Walter, creyendo que lo atraparon, está preparado para terminar. su vida en el primer episodio, solo para descubrir que su pistola no está cargada. Eso fue un alivio, porque resultó que la policía no estaba realmente detrás de él y su co-conspirador Jesse Pinkman (Aaron Paul).

Breaking Bad terminó en 2013 y le siguió una serie de precuelas, Better Call Saul, y una película, El Camino. Cranston y Paul repitieron sus personajes en Better Call Saul y más recientemente en un comercial del Super Bowl para PopCorners.

Unreal Engine 5 se propone traer mejoras visuales masivas en los juegos, pero obviamente no hemos visto muchos títulos usándolo, ya que los desarrolladores necesitan tiempo para aprovechar la tecnología que aún es relativamente nueva. Sin embargo, pequeñas demostraciones ya muestran de lo que es capaz el motor.

MAWi United, el desarrollador detrás de algunas demostraciones de Unreal Engine 5.1 de gran apariencia, como las demostraciones de Redwood y Conifer Forest, lanzó recientemente otra demostración impresionante de Dune Desert Landscape. Junto con la demostración, que se puede descargar yendo aquí, el desarrollador lanzó algunos videos que muestran este paisaje en diferentes momentos del día.

Digital Dreams también compartió un video que muestra esta demostración de Unreal Engine 5.1 Dune Desert Landscape, que puede ver a continuación.

Unreal Engine 5.1 es la primera actualización importante para la nueva versión del motor de Epic. Lanzado en noviembre de 2022, trajo muchas mejoras, como Lumen, Nanite y Virtual Shadow Maps, así como herramientas mejoradas de construcción de mundos. Puede obtener más información sobre el motor dirigiéndose a su sitio web oficial.

Actualizaciones de Lumen, Nanite y Virtual Shadow Maps

«Hemos sentado las bases para el sistema de reflejos e iluminación global dinámica Lumen, el sistema de geometría de micropolígonos virtualizados Nanite y Virtual Shadow Maps (VSM) para admitir juegos y experiencias que se ejecutan a 60 fps en consolas de próxima generación y PC compatibles, lo que permite juegos competitivos de ritmo rápido y simulaciones detalladas para ejecutar sin latencia.

Mientras tanto, Nanite también se ha actualizado con un rasterizador programable para permitir animaciones y deformaciones basadas en materiales a través de World Position Offset, así como máscaras de opacidad. Este emocionante desarrollo allana el camino para que los artistas usen Nanite para programar el comportamiento de objetos específicos, por ejemplo, follaje basado en Nanite con hojas que se mueven en el viento».