Lucy Liu fue honrada con el premio Gold Legend en la Gold Gala de 2024, que fue organizada por Gold House y celebra a los asiáticos y isleños del Pacífico en el entretenimiento, los negocios, los deportes y más.

“Me encanta que estemos todos aquí esta noche porque no hay techo. Y nunca he visto eso por mí mismo y quiero que todos entendamos colectivamente cuán especial es este momento que somos como comunidad”, dijo Liu en su discurso de aceptación. “Comparto este premio contigo porque me has levantado, me has dado fuerza. Me has hecho sentir muy orgulloso”.

El papel destacado de Liu fue en 1997. Aliado McBeal, donde interpretó a Ling Woo. La actriz recordó la mínima diversidad que había en Hollywood en aquella época.

“Siento que he sido muy solitaria y desearía mucho que mi familia me alentara más, porque un poquito dura mucho en el lugar al que vas, en tu viaje”, dijo. “Es difícil cuando eres la primera persona en la sala; cuando eres la única persona que es diferente. Y estamos aquí ahora y somos colectivamente especiales por eso”.

Liu bromeó diciendo que originalmente había rechazado el premio y agregó: «porque probablemente fue un trauma infantil, como si no lo merecieras». [or] no te lo ganaste. Pero estoy aquí gracias a esta comunidad”.

La actriz fue entregada a la sala por Regina King, quien dirigió a Liu en la serie de Netflix. Un hombre en su totalidad.

Lucy Liu fue honrada con el premio Leyenda en la tercera Gala Anual de Oro de Gold House el sábado en Los Ángeles.

Liu pronunció un apasionado discurso tras aceptar el premio de manos de Regina King. “Lo que me encanta de Regina es que siempre toma decisiones que son adecuadas para ella”, dijo Liu a la audiencia. «Cuando comencé hace más de 30 años, no había muchas opciones que pudiera tomar por mí mismo».

Liu, cuyos créditos incluyen “Ally McBeal”, “Elementary”, “Kill Bill Vol. 1”, “Los ángeles de Charlie” y “Presence” de Steven Soderbergh, hablaron sobre tener que tomar decisiones de reparto “debido a limitaciones”. Ella dijo: “Me encanta que todos estemos aquí esta noche porque no hay techo, y nunca lo había visto con mis propios ojos. Quiero que todos comprendamos colectivamente lo especial que es este momento en el que estamos juntos como comunidad. Comparto este premio contigo porque me has levantado, me has dado fuerza, me has enorgullecido mucho. Siento que ha sido muy solitario”.

Liu confesó que inicialmente había rechazado aceptar el premio, culpando al trauma infantil. Dijo que no se sentía merecedor ni que se lo había ganado. Hablando sobre su decisión de aceptar el honor, Liu dijo: «Estoy aquí por esta comunidad».

Padma Lakshmi diseñó el menú de gala del chef Vijay Kumar de Semma en Nueva York y también recibió el premio Gold Legend inaugural de Gold House.

«Estoy muy feliz de que exista Gold House», dijo Lakshmi. «Es una organización tan maravillosa que nos ha unido a todos en solidaridad».

Ella continuó: “Al crecer, desearía haber tenido algo como esto a lo que mirar. Cuando era niño y crecía aquí en el Valle de San Gabriel (crecí en Nueva York pero fui a la escuela secundaria aquí) siempre me sentí solo. Siempre sentí que tenía que traducir quién era y explicar mi cultura a todos… eso puede resultar un poco solitario. Ya no me siento solo gracias a todos ustedes aquí esta noche. Estoy muy feliz de ser reclamado por todos ustedes. Siento que Gold House me ha brindado esta comunidad, y es una comunidad que siempre he anhelado”.

La gala honró a los asiáticos más impactantes en la lista A100 de la compañía, que reconoce a las 100 personas de la AAPI que impactaron la cultura y la sociedad estadounidenses en el último año. Variedades El editor senior de artesanos Jazz Tangcay estuvo entre los homenajeados junto con Jung Kook, Keanu Reeves, Hayao Miyazaki, Ginger Chan de WME y más.

Jon M. Chu y Michelle Yeoh estuvieron presentes para entregar el premio Gold Ally a la estrella de “Wicked” Erivo. Antes de que Erivo subiera al escenario, Chu y Yeoh obsequiaron al público con un clip nunca antes visto de la próxima película musical “Wicked”.

Durante su discurso de aceptación, Erivo llamó a la audiencia a unir fuerzas y colaborar más en los proyectos. Erivo, quien interpreta a Elphaba en “Wicked”, compartió su experiencia de conexión con la audiencia.

“Como mujer negra, [of] De herencia africana, hija de un inmigrante, encuentro que existe una conexión innata con mis hermanos de oro”, dijo. «Nuestros destinos se forjan en el entendimiento de que tenemos que superar y desafiar las probabilidades».

Y añadió: “Buscamos lo mejor de nosotros mismos, a menudo al principio para nuestros padres, y luego aprendemos a aprovechar ese poder para nosotros mismos. Tenemos un parentesco que no se expresa”.

Erivo destacó el poder de la asociación. Hizo referencia a la comunidad LGBTQ+ y su historia de asociación con la Ley de Derechos Civiles de la década de 1960 y Malcolm X para implementar cambios. «Me encanta el trabajo que ponemos en el mundo, pero casi siempre lo hacemos por separado y, francamente, somos mucho más sabrosos cuando lo hacemos juntos».

El cofundador de Gold House, Bing Chen, cerró la noche actualizando a la audiencia sobre la iniciativa de la compañía de construir el Gold Bridge. Ahora en su segundo año, el metafórico Gold Bridge está diseñado para unir la industria desde el contenido hasta el comercio, unir comunidades y unir continentes. Chen dijo: “Estamos construyendo la comunidad más útil con los recursos de capital más inteligentes. Estamos llegando allí porque estamos polinizando oportunidades creativas”.

Chen cerró la noche diciéndole a la audiencia: «Recuerden, en lugar de rogar por un asiento en la mesa de otra persona, ahora tenemos el poder a través de las artes de los negocios para aprovechar el tema».

Siguió la fiesta inaugural de los fundadores de Gold House x Billboard. Nymphia Wind, la recién coronada reina de “RuPaul’s Drag Race”, inició el evento con una sincronización de labios con “You and I” de Lady Gaga. El homenajeado del A100, Steve Aoki, que llegó recién llegado de un evento en Las Vegas, fue el DJ de la noche.

Si eres fanático de Inti Creates o simplemente quieres ponerte al día con algunos de sus lanzamientos de juegos, quizás quieras seguir leyendo…

La compañía de juegos ha anunciado el Inti crea colección Gold Archive para Nintendo Switch. Es un paquete físico que incluye Poderoso tiroteo, Poderosa explosión de Gunvolty PuzzMiX en un solo cartucho de juego. Mighty Gunvolt será un «puerto completamente nuevo» y Burst viene con todo el DLC.

Desafortunadamente, esta colección Gold solo ha sido confirmada para Japón en este momento. Se lanzará en esta región el 20 de agosto de 2024. También habrá una versión de edición limitada que incluye bandas sonoras de Mighty Gunvolt Burst y PuzzMiX. Aquí están las relaciones públicas de cada título (a través de Gematsu):

Poderoso tiroteo

¡Desde los gráficos hasta la jugabilidad, Mighty Gunvolt recupera la sensación de los clásicos retro de los años 80! Los personajes jugables se cruzan desde Delantero azur GUNVOLT, Chica*pistolay Poderoso No. 9! (La versión incluida en un puerto completamente nuevo para Nintendo Switch).

Poderosa explosión de Gunvolt

¡Apunta a combos BURST derrotando enemigos a quemarropa en Mighty Gunvolt Burst! ¡Recoge elementos para personalizar cada pequeño detalle de tu equipamiento y personaje para obtener toneladas de valor de repetición!

¡Todos los DLC de personajes jugables están incluidos para 9 personajes en total! (Esta versión está completa e incluye todo el contenido descargable disponible).

PuzzMiX

Llega un nuevo juego de puzles protagonizado por Lola de la Delantero azur GUNVOLT y Vengador luminoso iX ¡serie! ¡Combina dos cápsulas de Lola para hacer cápsulas cada vez más grandes y gana puntos!

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Inti Crea ha anunciado Inti crea colección Gold Archive para interruptor. Incluye Poderoso tiroteo, Poderosa explosión de Gunvolty PuzzMiX en un cartucho físico. Se lanzará el 20 de agosto en Japón por 3278 yenes.

También estará disponible una edición limitada de 8.778 yenes, que incluye el Poderosa explosión de Gunvolt CD de banda sonora, PuzzMiX CD con banda sonora y soporte acrílico.

Los pedidos anticipados de cualquier edición del juego incluirán un archivo transparente de tamaño A4.

Aquí hay una descripción general de la colección, a través de Inti Creates:

Acerca de

Inti crea colección Gold Archive incluye tres juegos que antes eran solo digitales, Poderoso tiroteo, Poderosa explosión de Gunvolty PuzzMiXen un cartucho físico para Nintendo Switch.

Poderoso tiroteo ha sido recientemente portado a Nintendo Switch, y Poderosa explosión de Gunvolt Incluye todo el contenido descargable disponible, ¡lo que hace que esta colección sea lo más completa posible!

Podrás comprar estos aclamados títulos que alguna vez fueron solo digitales en un paquete conveniente, ¡tuyo para siempre!

Poderoso tiroteo

¡Desde los gráficos hasta la jugabilidad, Mighty Gunvolt recupera la sensación de los clásicos retro de los años 80! Los personajes jugables se cruzan desde Delantero azur GUNVOLT, Chica*pistolay Poderoso No. 9!

(La versión incluida en un puerto completamente nuevo para Nintendo Switch).

Poderosa explosión de Gunvolt

¡Apunta a combos BURST derrotando enemigos a quemarropa en Mighty Gunvolt Burst! ¡Recoge elementos para personalizar cada pequeño detalle de tu equipamiento y personaje para obtener toneladas de valor de repetición!

¡Todos los DLC de personajes jugables están incluidos para 9 personajes en total!

(Esta versión está completa e incluye todo el contenido descargable disponible).

PuzzMiX

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La empresa de ventas alemana Patra Spanou Film (“Blue Moon”) ha adquirido los derechos internacionales de “The Pleasure Is Mine” (“El Placer Es Mío”), el primer largometraje del guionista y director brasileño Sacha Amaral, cuyos trabajos anteriores en cortometrajes “Billy Boy” le valió un lugar en el programa Cinéfondation de Cannes en 2021.

La agencia de ventas boutique también ha compartido un adelanto exclusivo con Variedad antes del estreno del drama en competencia internacional en el Bafici de este año en Buenos Aires, del 17 al 28 de abril.

“Las películas argentinas han dominado la escena del cine de autor durante décadas, y talentos como Sacha Amaral deben agradecerlo. Con ‘El placer es mío’, creó personajes y lugares de cruda belleza, diálogos intensos y ricos y un personaje principal cuyo encanto -a pesar de sus defectos- es irresistible”, dijo Spanou. Variedad.

«El público de todo el mundo puede participar en la historia de este joven, que navega su vida sin brújula, moviéndose de una cama a otra, extrañando un lugar al que podría llamar hogar», añadió.

En la película, Max Suen (“Supernova”) interpreta a Antonio, un traficante de drogas de poca monta cuyas predilecciones indiferentes lo hacen languidecer en la ciudad, pasando incontables horas recorriendo la acera en busca de motivación, pasando las horas para no sucumbir. a su poco convencional vida hogareña.

Dejando de lado su moral, emplea su carisma callejero para evocar relaciones sexuales con su larga lista de clientes, intentando una intimidad vacía y luego robando sus recuerdos y objetos de valor.

Amaral, que ha establecido una fructífera base creativa en Argentina, logra un retrato abrasador en cámara lenta del hedonismo y el autodescubrimiento donde a los personajes se les permite hundirse completamente en su naturaleza auténtica sin necesidad de expiación.

“Elegí no buscar la redención de los personajes ni justificar sus defectos porque quería retratar la complejidad y autenticidad de la condición humana. Creo que todos tenemos nuestras luces y sombras, nuestras virtudes y defectos, y es precisamente esa imperfección la que nos hace humanos. Al permitir que los personajes sean vulnerables y falibles (y a veces poco confiables), la historia gana una autenticidad que creo resuena en la audiencia”, dijo Amaral. Variedad.

“Además, al no intentar redimir a mis personajes, la película evita la moralización y, en cambio, se centra en explorar las complejidades emocionales y psicológicas de sus protagonistas. Suena extraño, pero esto es lo que permite a los espectadores identificarse con los personajes y sumergirse en la historia de una manera más profunda y reflexiva. En última instancia, espero que esta decisión narrativa haya contribuido a crear una experiencia cinematográfica más honesta y resonante”, añadió.

Producida por Agustín Gagliardi en Gentil Cine de Argentina (“Hace Mucho Que No Duermo”), Romain Bent en Protest Studios de París (“Huit”) junto con el francés Frank Thoraval y Ricardo Gonçalves en Quadrophenia Films de Brasil, la trama explora además el sutil confort de relaciones clandestinas y medio anónimas, mientras el protagonista se escabulle de un encuentro a otro.

La fluidez de sus citas imparte una descripción honesta de la vida sin límites y da cuerpo a las idiosincrasias de Antonio, tocando las relaciones que han dado forma a su experiencia, aquellas que lo han alejado de las trampas de la intimidad tradicional.

“La importancia de crear una película centrada en dinámicas poco convencionales y poco románticas radica en mostrar la diversidad de experiencias humanas y desafiar las normas establecidas para las relaciones románticas y convencionales. Mi objetivo era explorar cómo estas dinámicas pueden ser al mismo tiempo reconfortantes, inquietantes y fascinantes, y cómo pueden servir como herramientas para afrontar la falta de amor y conexión emocional en determinados momentos de la vida”, explicó Amaral.

“Para asegurar que estas dinámicas ocuparan un espacio significativo en la pantalla, me concentré en desarrollar mis personajes y sus relaciones de manera auténtica e integral. También me aseguré de que estas dinámicas se integraran orgánicamente en la trama general de la película, permitiéndoles ocupar tanto espacio como cualquier otro aspecto de la historia. Al final, mi desafío fue presentar estas dinámicas libres de preconceptos y prejuicios, entendiendo que no existe una sola forma de relacionarnos o amar, sino varias. Por eso, le di espacio a otras formas y exploré diferentes tipos de amor, ya que creo que son posibles”, concluyó.

El teaser comienza con la relación juguetona y vagamente tierna pero atípica de Antonio con su madre, mientras descansan en su cama compartiendo un porro. Luego, las escenas pasan a vislumbrar, en rápida sucesión, su estilo único de sentimiento flexible. Cruza el cemento en motocicleta y se reúne con numerosos conocidos dispuestos y desenfrenados antes de que el título aparezca con audacia en la pantalla.

Katja Alemann (“La Última Mirada”), Sofía Palomino (“Los Del Suelo”), José Vicente Orozco (“Plurabelle”) y Anabella Bacigalupo (“Rice”) también protagonizan esta película que muestra el cariño desde las trincheras, donde la protagonista El desapego profundo se dispara íntimamente.

Santa Distribución (“Pornomelancolía”) estrenará la película en Argentina.

“Oro amargo”

Además de aferrarse firmemente a “El placer es mío”, Spanou se hizo con los derechos de la chilena “Bitter Gold” (“Oro Amargo”), el segundo largometraje del director Juan Olea (“El Cordero”).

La película se desarrolla en el desierto de Atacama, donde Pacífico dirige una empresa minera subterránea. Las tomas establecidas que pintan retratos amplios y vastos del terreno desolado e implacable son cortesía de Sergio Armstrong, quien anteriormente colaboró ​​​​en los títulos de Pablo Larraín “Ema”, “Neruda” y “No”.

Después de que Pacífico (Francisco Melo) resulta herido, su hija Carola (Katalina Sánchez) se propone anclar a la hosca tripulación. Empujada abruptamente a navegar en un peligroso submundo de codicia, misoginia y amenazas veladas, sus planes para asegurar su futuro y mantener a flote el proyecto minero clandestino de su padre están en juego.

“Este proyecto se empezó a escribir hace 10 años. Mi compañero de toda la vida, Cristóbal Zapata, vio una noticia en la televisión sobre una mina que era operada exclusivamente por mujeres, algo muy extraño porque la minería en Chile siempre ha sido muy masculina. Cristóbal nos convenció a mí y al guionista Nicolás Wellmann para viajar al desierto e investigar la cultura y forma de vida detrás de la minería artesanal, y así escribimos la primera versión del guión”, dijo Olea. Variedad.

“Años después de la muerte de Nicolás, junto a los productores y guionistas Francisco Hervé y Moisés Sepúlveda, retomamos el proyecto y le dimos una nueva inquietud a la historia, introduciendo el género neooccidental y subiendo las apuestas de la trama. Llevo muchos años involucrado en este proyecto, con el objetivo de contar una historia que hable del empoderamiento femenino en un universo totalmente adverso”, agregó.

Una fuerza laboral intimidante y desgastada genera una confrontación erizada mientras Caro aprende a asumir el poder heredado. Con todos los atributos de una adolescente, testaruda y decidida, poco a poco inspira respeto con un impulso conciso pero flexible. A través de la locura y la fortaleza, se gana sus galones y afirma su dominio mientras solidifica su presencia. De repente, ella es la cabeza del negocio familiar.

“La pequeña minería en Chile siempre ha sido realizada por hombres, las mujeres no son bienvenidas. La creencia centenaria en este comercio es que las mujeres traen mala suerte. Se cree que si una mujer entra a la mina, pueden ocurrir accidentes y la mina dejará de ser productiva”, explicó Olea.

“Al poner a una niña en este contexto pudimos cuestionar esta cultura patriarcal y ver cómo está cambiando en el presente. Una chica de un día para otro tiene que estar al frente de un grupo de mineros y tiene que luchar para ser respetada. A partir de este punto de partida surgen otros temas interesantes. Carola no está preparada para llevar a cabo esta misión y su empoderamiento es parte de su crecimiento como persona”, concluyó Olea.

Una historia traicionera sobre la mayoría de edad, la película fue producida por Francisco Hervé, Moisés Sepúlveda, Daniela Raviola y Felipe Egaña en la apasionante operación artística de Chile Juntos Films (“El Otro”) junto a Cristóbal Zapata en La Santé Films, con sede en Santiago. (“Martín, el hombre y la leyenda”), Tom Schreiber en la alemana Plotlessfilm (“It’s Quiet Here”), Virginia Bogliolo en la uruguaya Tarkiofilm (“Straight to VHS”) y Juan Bernardo González en la mexicana Whiskey Content.

Se espera que New Century Films estrene nacionalmente “Bitter Gold” este otoño. Michael Silva (“Neruda”), Daniel Antivilo (“Hiltons”), Moisés Angulo (“La Cacería: Las Niñas de Alto Hospicio”) y Carlos Donoso completan el reparto.

Actualizar: ¡Un nuevo tráiler ha confirmado la fecha de lanzamiento de Star Wars Outlaws! Puedes leer todo al respecto aquí.

Historia original: La fecha de lanzamiento de Star Wars Outlaws se filtró antes de la revelación oficial del avance de la historia.

EXCLUSIVO: El veterano ejecutivo de televisión Jeremy Gold, que ha estado en Blumhouse Television durante ocho años, más recientemente como presidente de producción, dejará su cargo. Está haciendo la transición a un contrato de producción con el estudio independiente para su recién lanzada Gold Company.

Gold se desempeña como productor ejecutivo de tres próximas series para Amazon, que son pilares de la lista de Blumhouse TV para 2024/2025. Eso incluye El fiadorprotagonizada por Kevin Bacon, del creador Grainger David y el showrunner Erik Oleson, que actualmente se encuentra en producción en Atlanta; el pegajoso, protagonizada por Margo Martindale, de los creadores Brian Donovan y Ed Herro y los productores Jamie Lee Curtis y Jonathan Levine de Megamix; así como Scarpettabasada en la exitosa serie de libros de Patricia Cornwell, que está considerando un pedido de dos temporadas, con Nicole Kidman y Jamie Lee Curtis como protagonistas y productores ejecutivos y Liz Sarnoff como showrunner.

Además, Gold está dirigiendo varios proyectos en Blumhouse TV, y el estudio ha visto por primera vez su desarrollo. Se espera que en breve haga el primer lanzamiento según el nuevo acuerdo.

Gold se unió a Blumhouse en 2016 para codirigir la división de televisión como copresidente con Marci Wiseman. Asumió brevemente el puesto en solitario luego de la salida de Wiseman en 2020 hasta que Chris McCumber fue nombrado presidente de Blumhouse Television y Gold se convirtió en presidente de producción. Gold volvió a ocupar el puesto principal de forma interina después de la partida de McCumber en octubre, cuando la compañía inició la búsqueda de un reemplazo. El director de guiones de televisión, Chris Dickie, también intervino en ese momento para ayudar a Gold durante la transición.

Con series de acción y terror. El fiador Comenzando después de haber sido retrasado por la huelga de SAG-AFTRA, la transición de Gold a productor se aceleró para que pudiera participar en la producción diaria del programa. Continúa la búsqueda de un nuevo director de televisión de Blumhouse.

Antes de Blumhouse, Gold fue vicepresidente ejecutivo de Asuntos Creativos de Endemol Studios, donde dirigió series como Infierno sobre ruedas (AMC), Reino (DirecTV) y Tenue sol de invierno (AMC). Anteriormente se desempeñó como vicepresidente senior de comedia en Fox Broadcasting Co., donde ayudó a desarrollar series como Papá americano, El show de Bernie Mac y Desarrollo arrestado.

Entre el Príncipe Daédrico, que nadie sabe que anda suelto, y un gran bosque que apareció de la noche a la mañana, las cosas en Tamriel nunca son aburridas.

Recientemente tuve la oportunidad de jugar las primeras horas de The Elder Scrolls Online El próximo gran capítulo, Gold Road, donde los eventos antes mencionados están levantando una nube de polvo ambientalmente incongruente de nuevas misiones para que los jugadores exploren. Continuando desde donde terminaron las cosas en el año pasado Necrom En la historia, Gold Road da seguimiento a la gran revelación, con algunas repercusiones inciertas pero desagradables mientras Ithelia deambula y sus seguidores toman medidas.