El próximo Vincent Van Gogh de nuestro tiempo podría ser simplemente Jake Paul (en el sentido de que podría quedarse sin orejas a finales del verano). El idiota de YouTube convertido en idiota del boxeo de peso pesado peleará contra Mike Tyson el 20 de julio. La pelea se transmitirá en todo el mundo por Netflix como el tercer evento deportivo en vivo de Big Red a través de una asociación entre ‘Flix y la productora deportiva de Paul, Most Valuable Promotions. «Mi mirada está puesta en convertirme en campeón mundial, y ahora tengo la oportunidad de demostrar mi valía contra el mayor campeón de peso pesado de todos los tiempos, el hombre más malo del planeta y el boxeador más peligroso de todos los tiempos», dijo Paul en un comunicado. «Esta será la pelea de mi vida». Tyson, por su parte, dijo sobre la pelea: “Firmamos el contrato”.

La pelea se llevará a cabo en el estadio AT&T en Arlington, Texas. Esta pelea es otro paso en el avance de Netflix hacia los deportes, siguiendo La Copa Netflix (golf) y El golpe de Netflix (tenis), los cuales fueron lo suficientemente bajos en el factor «molesto» que esto clasifica como una salida para el servicio de transmisión. Si Paul sale con todas las partes del cuerpo intactas, voluntad considera esto un fracaso.

¡Hey hermana del alma!

En su nueva serie Lifetime levantando espíritus, la única e inigualable Theresa Caputo vuelve a codearse con el público invisible y lector mientras se embarca en una gira en vivo aquí y en el extranjero. Ha sido un largo camino desde Isla Larga Mediana hasta las salas de conciertos de Londres y el lago Como de Italia, pero el volcán no muestra signos de desaceleración, ¡incluso cuando es bombardeado por señales del más allá!

“La gente siempre pregunta: ‘¿Cómo se enciende y se apaga?’ Simplemente sucede”, dijo Caputo sobre su conexión 24 horas al día, 7 días a la semana, con el mundo de los espíritus durante nuestra charla de febrero (que puede ver en el video de arriba) durante el evento anual de prensa de invierno de la Asociación de Críticos de Televisión en Pasadena. “Es casi como si hubiera nacido así. es mi cuerpo [and] Automáticamente sé cómo comunicarme. Es todo lo que sé. No sé nada diferente y simplemente sucede”.

Y agregó que “hay ciertos lugares” donde los espíritus inquietos la han golpeado con más fuerza: “Me cuesta mucho si bajo y digo, Savannah o si estoy en Filadelfia… donde hay muchas tragedias o incluso [tragic] historia”—Caputo no se queja del contacto constante. Después de todo, la mayoría de las veces, los mensajes que estos fantasmas le piden que transmita son de consuelo. «Quieren que su ser querido sepa que están en paz».

Y no es sólo el reino etéreo la que la mantiene ocupada. «La gente se acerca a mí todos los días», ofrece con una gran sonrisa. «Solo quieren decirme cuánto aman lo que hago… y luego proceden a decirme cuánto les ha ayudado lo que hago».

Básicamente, tiene el mejor trabajo sin futuro de todos los tiempos.

El buen doctor regresa a la programación televisiva de 2024 cuando ABC recupera algunos de sus dramas más importantes de una pausa prolongada y la serie médica entra en su séptima y última temporada. El final de la temporada 6 terminó con una nota feliz para Shaun (Freddie Highmore) y Lea (Paige Spara) después del nacimiento de su hijo, aunque el episodio también se despidió de otro personaje y dejó la relación de Shaun con Glassman (Richard Schiff) en territorio difícil. . Ahora, la co-showrunner y productora ejecutiva Liz Friedman se sinceró con CinemaBlend sobre los nuevos desafíos que enfrentan los nuevos padres en la temporada 7.

El estreno de la séptima temporada de El buen doctor el 20 de febrero se llama «Baby, Baby, Baby», que es un título extremadamente apropiado considerando dónde terminó la temporada 6 para Shaun y Lea. Después de que el último episodio se transmitiera a principios de mayo de 2023, le pregunté a Liz Friedman cómo abordó el equipo el salto en el tiempo a la luz de la huelga de escritores de WGA y los retrasos en la huelga de actores de SAG-AFTRA, y ella compartió:

Hablamos un poco de ello y me gusta cuando la gente pregunta: ‘¿Cuándo ocurre este episodio?’ Generalmente decimos: ‘Bueno, sucede cada vez que se transmite’. Esa es la temporada que buscamos y todo eso. Con esto, pensamos un poco en: ‘Oh, ¿hay alguna brecha que podamos explorar y que refleje la brecha que ha existido para la audiencia?’

Las nominaciones a los premios SAG brindaron una emocionante combinación de sospechosos habituales y omisiones sorprendentes. Para algunos estrategas de la temporada de premios, en particular los que están detrás de películas adoradas por la crítica como “Anatomía de una caída” y “Mayo diciembre”, no hay más remedio que preguntarse: “¿qué pasó?”

El aniversario perla de los premios SAG trajo menciones esperadas para los aspirantes al Oscar, como los dos grandes éxitos del verano «Barbie» y «Oppenheimer», liderando el recuento de todas las películas con cuatro nominaciones cada una. Además, la épica criminal “Killers of the Flower Moon” y la comedia dramática satírica “American Fiction” lograron tres menciones. Este último necesitaba el impulso, obteniendo menciones vitales para Jeffrey Wright y Sterling K. Brown, lo que impulsa sus campañas.

SAG no fue el único grupo que cambió la forma de la carrera por los Oscar, ya que el Directors Guild of America nombró a cinco directores nominados: Greta Gerwig (“Barbie”), Yorgos Lanthimos (“Poor Things”), Christopher Nolan (“Oppenheimer” ), Alexander Payne (“The Holdovers”) y Martin Scorsese (“Killers of the Flower Moon”).

Pero eso dejó a otros contendientes importantes como Bradley Cooper (“Maestro”), Jonathan Glazer (“The Zone of Interest”) y Justine Triet (“Anatomy of a Fall”) en el frío. Una cosa que vale la pena señalar es que los cineastas que fueron reconocidos por la DGA por dirigir su primer largometraje, como Cord Jefferson (“American Fiction”) y Celine Song (“Past Lives”) aún podrían ser nominados al Oscar por dirección. Esas películas tienen mucho revuelo. Después de todo, el top cinco de la DGA no ha igualado a los nominados al Oscar por dirección desde 2009.

Aquí están los desaires y sorpresas de un día ajetreado en el circuito de premios:

Desaire: “Mayo Diciembre” quedó excluido.

“Mayo Diciembre” de Netflix ha sido muy popular entre la crítica y el público, y ha recibido elogios por su trifecta actoral formada por Natalie Portman, Julianne Moore y Charles Melton. Sin embargo, las estrellas de la comedia negra de Todd Haynes no escucharon ninguno de sus nombres. Portman era considerada una posibilidad remota debido a la naturaleza competitiva de la carrera de actriz principal, pero se esperaba que se incluyera a Moore, ex ganadora de “Still Alice” (2014). Al final, Melton fue lo que más le dolió por la omisión, especialmente después de perderse la lista larga del BAFTA, sin dejar otras oportunidades de reconocimiento antes de los Oscar.

Sorpresa: Sterling K. Brown

“American Fiction” de MGM disfrutó de una gran proyección con SAG, con su elenco siendo reconocido, así como su actor principal Jeffrey Wright. El impresionante trabajo de Brown como Cliff, un hombre gay recientemente divorciado, superó a grandes nombres como Mark Ruffalo (“Poor Things”) para entrar en la lista. Ese podría ser el impulso que necesitaba justo antes de que comience la votación para los Oscar.

Desaire: Leonardo DiCaprio

“Killers of the Flower Moon” tuvo una presentación sólida con el elenco y los actores Lily Gladstone y Robert DeNiro reconocidos. Pero DiCaprio fue la víctima de una carrera por el actor principal altamente competitiva. Parece que el actor ganador del Oscar está en la burbuja para recibir su séptima nominación como actor; Necesitará la ayuda del BAFTA para mantener vivas sus esperanzas.

Sorpresa: Annette Bening

El drama deportivo “Nyad” a menudo ha sentido que está tratando de mantenerse al día en esta temporada de Oscar. Sin embargo, las posibilidades de Bening se mantienen a flote después de que fue incluida en la lista del SAG de las mejores actuaciones de actrices principales. Bening, cuatro veces nominado al Oscar, también ganó el SAG por “American Beauty”. Claramente se ha ganado mucho respeto y buena voluntad en la industria.

Desaire: Sandra Huller

El drama judicial “Anatomy of a Fall” ha tenido un gran auge recientemente, ganando múltiples premios en varias ceremonias de premiación. Y, sin embargo, Hüller, que ha sido una revelación este año, fue excluida de la categoría de mejor actriz. Sin embargo, SAG normalmente no acepta actuaciones en idiomas distintos del inglés (a pesar de que su actuación fue parcialmente en inglés). Han pasado por alto a eventuales nominadas al Oscar como Penélope Cruz (“Madres paralelas”), Yalitza Aparicio (“Roma”) e Isabelle Huppert (“Elle”) a lo largo de los años. Eso podría explicar por qué su nombre también falta en la categoría de actriz de reparto, donde es contendiente por su escalofriante trabajo en el drama sobre el Holocausto “The Zone of Interest”.

Sorpresa: Penélope Cruz

Cruz suele mostrar fuerza más adelante en la temporada de premios (véanse sus presentaciones en “Nine” y “Parallel Mothers”). Esta vez llega a la recta final por su trabajo volcánico como una madre afligida en “Ferrari” de Michael Mann. El drama de Neon ha pasado desapercibido en su mayor parte. Sin embargo, eso ahora ha cambiado, lo que demuestra que Cruz podría ser una de las últimas candidatas en una carrera por actriz de reparto donde las únicas cosas seguras parecen ser Da’Vine Joy Randolph (“The Holdovers”) y Emily Blunt (“Oppenheimer”). ¡Mira esta carrera!

Desaire: A24

El distribuidor independiente A24 hizo historia el año pasado, convirtiéndose en el primer estudio en ganar los cinco premios principales de los premios SAG con cuatro victorias récord por “Everything Everywhere All at Once” y mejor actor para Brendan Fraser (“The Whale”). Esta vez el péndulo hizo una oscilación brusca, y sus cuatro premios principales: “The Iron Claw”, “Past Lives”, “Priscilla” y “The Zone of Interest” fueron excluidos. Pero no temas, es probable que los votantes del BAFTA y del Oscar se desesperen reconociendo “Vidas Pasadas” y “Zona”.

Sorpresa: «El color morado»

La adaptación musical de la novela de Alice Walker parece haber dado sus frutos. El elenco del éxito navideño de Blitz Bazawule logró pasar por alto películas con elencos formidables como “Air” y “Poor Things”. La destacada Danielle Brooks, que interpreta a Sofía, papel que inicialmente ocupó la productora Oprah Winfrey, también obtuvo una nominación.

Desaire: América Ferrera

“Barbie” tuvo un día fantástico en términos de nominaciones al SAG y Gerwig obtuvo una nominación al DGA. Sin embargo, el giro divertido y tierno de Ferrera como empleada de Mattel quedó fuera de los nombres de las actrices secundarias. La actriz ganadora del Emmy todavía tiene una oportunidad después de obtener un reconocimiento de la Critics Choice y ser incluida en la lista larga de los BAFTA. Cuanto mejor le vaya a “Barbie” en cuanto a nominaciones, mayores serán sus posibilidades de ganar el Oscar.

Desaires televisivos y sorpresas: “Jury Duty”, las omisiones de Jeremy Strong y la gran mañana de “Gilded Age”

Los Premios SAG no tienen categorías televisivas de apoyo (arregle esto), por lo que deja espacio para muchas omisiones, como Meryl Streep de «Only Murders in the Building» y Henry Winkler por «Barry». En otros lugares del montón desairado, encontrará la serie de suspenso y terror de Showtime “Yellowjackets” y el gran éxito de Amazon Freevee “Jury Duty”. También se pasó por alto el trabajo de Jeremy Strong en “Succession” de Max en la carrera de actor dramático, donde tres de sus compañeros de reparto están nominados: Brian Cox, Kieran Culkin y Matthew Macfadyen. Kendall nunca puede tomar un descanso.

En la columna sorpresa, el drama de época “The Gilded Age” obtuvo un visto bueno de conjunto y finalmente obtuvo el tipo de aceptación de la temporada de premios que de ahora en adelante ha eludido el programa (¿cómo logró Bertha Russell eso ¿apagado?). Al mismo tiempo, el guiño de Uzo Aduba para la serie limitada de Netflix “Painkiller” y el de Tony Shalhoub para la película para televisión “Mr. El último caso de Monk” hizo que algunas cabezas se inclinaran.

La 30ª ceremonia anual de los Premios del Sindicato de Actores se transmitirá en vivo a nivel mundial en Netflix por primera vez este año el 24 de febrero.

28 de octubre

El viento hoy en Járkov es tan fuerte que derribó doscientos árboles y partió por la mitad la bandera nacional de Ucrania, la bandera más grande de la ciudad, con más de veinte metros de largo. El viento los ha dividido en dos franjas onduladas de color amarillo y azul.

Hoy me perdí en la zona detrás del edificio de la administración regional. Es extraño, pero nunca había estado aquí antes. Este lugar en el centro de la ciudad de más de un millón de habitantes parece desierto, como una isla desierta, que se siente de alguna manera inquietante, como si estuvieras caminando a través de una pesadilla. Camino por el medio de la calle, sin ver gente ni coches y mirando los edificios bombardeados.

A mi derecha hay un centro de negocios de diez pisos construido en un estilo futurista. Mucha gente lo llama «platillo volante». Fue construido demasiado alto; su último piso es visible sobre el edificio de la administración estatal y realmente parece un platillo volante, especialmente desde lejos.

Ahora todo lo que queda del centro de negocios es un tubo redondo de hormigón, rodeado por amplios círculos de hormigón que se han roto aquí y allá. Todo lo demás quedó destruido por las explosiones. Aquí solía haber ventilación artificial, y decenas de tubos de ventilación, grandes y elegantes, pasaban bajo el techo de cada piso. Ahora cuelgan como tripas de aluminio, golpeándose unas contra otras con el viento. Todo el edificio esquelético suena como si estuviera lleno de campanas plateadas.

Para evitar actos vandálicos, la planta baja está acordonada con paneles de madera contrachapada.

«Putin, sal y ahorcate», está escrito en uno de ellos.

En el otro, un cuadro que simboliza la amistad entre Ucrania y Polonia. Muestra dos retratos en blanco y negro de ancianas tejiendo bufandas con los colores de la bandera nacional. Las banderas son reales, no pintadas. Anteriormente, las banderas de Ucrania y Polonia estaban unidas en un solo pañuelo, pero el viento también hizo trizas esta doble bandera. Esta es la segunda bandera ucraniana dañada que veo hoy.

A mi izquierda se eleva un edificio de tres pisos cortado en un ángulo de 45 grados, como si un cuchillo hubiera atravesado un cubo de mantequilla. Por todas partes hay trozos de pared de seis centímetros de espesor. Me giro hacia la entrada y piso ladrillos porosos. Mi pie resbala y mi rodilla golpea el suelo con fuerza. Partes de uno o más autos y teléfonos celulares rotos me miran fijamente entre los ladrillos.

En el interior hay una mezcolanza de computadoras, monitores y piezas de computadoras destrozadas. Todo ello mezclado con ladrillo. No hay techo y el viento aúlla sobre mí. Quizás podría subir lo que queda de las escaleras hasta el último piso, pero no parece una buena idea.

La casa vecina tenía una escalera de mármol blanco. En el primer piso del edificio de enfrente de cinco pisos solía haber una cafetería, con el lema «Ven a tomar un café» estampado en la pared. A través de una ventana del primer piso veo un tablero de precios perfectamente conservado con más de veinte tipos de café, una planta de interior muerta con las raíces extendidas hacia arriba y nubes blancas que se mueven a una velocidad vertiginosa por el cielo.

Todas las paredes, tanto exteriores como interiores, están cubiertas de hollín. Hace seiscientos días se produjo aquí un incendio y desde entonces sólo reina el silencio entre las paredes ennegrecidas. Actualmente está marcado por el aullido del viento y el ruido de las tejas que reposan sobre las paredes.

Llego a un patio interior a través de un alto arco de hormigón. El año pasado, el 24 de septiembre, un misil S-300 disparado desde Belgorod destruyó tres pisos directamente encima, convirtiéndolos en un montón de escombros mezclados con artefactos de la vida humana: alfombras, utensilios de planchado y muebles. Un vestido rojo de niña, descolorido después de más de un año de sol, lluvia y nieve, cuelga en la copa del árbol detrás de mí.

Recojo de entre los escombros una bandera infantil amarilla y azul rota. Esta es la tercera bandera nacional rota hoy. Miro al cielo. El viento arrecia y parece que podría derribar el gran trozo de ladrillo que ya se ha desprendido y que cuelga inclinado respecto al resto de la pared. Las vigas de madera que alguna vez sostuvieron el techo tiemblan con el viento. Una chapa de metal que cuelga del techo golpea rítmicamente y canta en el aire. Esta secuencia monótona y repetitiva de cuatro notas me recuerda una melodía familiar.

Finalmente recuerdo qué: el final de la famosa canción de Frank Sinatra “My Way”:

«¿Para qué es un hombre, qué es lo que tiene?
Si no a sí mismo, entonces no tiene nada.
Para decir las cosas que realmente siente.
Y no las palabras de alguien que se arrodilla.»

«¿Qué es un hombre, qué representa?
Si no es él mismo, no es nada.
Él está ahí para decir lo que realmente siente,
y no las palabras de quien allí se arrodilla. . .»

Creo que estas líneas describen con bastante precisión la naturaleza de la guerra que se nos impone.

Traducido del inglés por Andreas Breitenstein.

Ruffalo apareció recientemente en Hot Ones y el presentador Sean Evans le preguntó sobre la vez que supuestamente le rompió la oreja a Channing Tatum durante una escena de lucha libre. Aquí está la parte más destacada de su intercambio:

«Evans: En ‘Foxcatcher’, donde te dijo antes de la toma: ‘¿Solo sácame una bofetada y termina con esto de una vez?’

«Ruffalo: Oh. Hubo mucho de eso. Me pidió que le diera una bofetada, y fue fácil de hacer porque me había dado una paliza muchas veces. Fueron como cuatro meses aprendiendo a luchar juntos, y [he] Tiene como 30 libras más que mí, así que cuando llegó el momento de darle una paliza, pensé [reaching back] vino de Alabama.»

Dada la considerable ventaja de tamaño de Tatum, eso tenía que ser tremendamente satisfactorio.

Ambos actores se pusieron en excelente forma física para interpretar a los hermanos Schultz y pasaron siete meses intensivos de entrenamiento de lucha libre. Valió la pena. Luchadores como Kurt Angle, quien fue asesorado por los Schultz, elogiaron las interpretaciones de los actores y su capacidad de lucha. Dado su tema deprimente, «Foxcatcher» no es una película que quieras volver a ver. Afortunadamente, cuando se trata de las actuaciones de Tatum y Ruffalo, son tan absolutamente inolvidables que no es necesario.

Es difícil discutir con un juego que rocía partículas por toda la pantalla, si eres yo, y el recientemente lanzado indie incremental idler The Gnorp Apologue rocía algunas partículas muy bien. Protagonizada por pequeñas cosas llamadas gnorps, se trata de cómo rompen una roca y se desprenden pedazos de la roca, y luego usan esos pedazos para hacer cosas: casas, edificios, globos aerostáticos, pistolas, armas más grandes, cohetes, cascos para usar cuando aplasta sus cabezas contra la roca, ya entiendes.

Desde un comienzo humilde, construyes una sociedad gnorp (gnorpciedad) para volverte cada vez más eficiente a la hora de golpear la roca para desprender fragmentos y luego utilizar esos fragmentos y recursos cada vez más complejos. Las características más interesantes de Gnorp Apologue son su árbol de talentos y su apartado gráfico. El árbol de talentos es bastante bueno y te permite una variedad real de cómo construyes y ejecutas tus pequeños gnorps entre ejecuciones. Una ejecución podría especializarse en congelar flechas para alcanzar picos de producción, mientras que otra podría crear un ciclo de retroalimentación de fragmentos de roca recolectados que se conviertan en armas automáticas.

un ex 60 minutos La productora afirma que fue despedida injustamente del programa de noticias de larga duración el año pasado, y ahora está demandando a CBS, CBS News y a la empresa matriz Paramount Global por discriminación, y por mencionar muchos nombres.

En una amplia demanda presentada hoy ante un tribunal federal de Nueva York, Alexandra Poolos dice que fue despedida de 60 minutos a principios de 2022, después de 10 años de premios porque un colega supuestamente mentiroso y egoísta la acusó de ser demasiado agresiva en el lugar de trabajo. Poolos y sus abogados de PC de Vladeck, Raskin & Clark afirman que fue engañada debido al “sexismo y misoginia que” definía “CBS News, y que la cadena quería deshacerse de ella por plantear preocupaciones sobre el comportamiento de otros en la organización.

«CBS tiene una larga historia de proteger a los hombres de responder por su mala conducta, incluida la conducta ilegal», afirma sin rodeos el documento de 46 páginas, nombrando al ex director ejecutivo Les Moonves, ex-60 minutos productor ejecutivo Jeff Fager, actual 60 minutos el productor asociado David Levine y el ex presidente de CBS News, Neeraj Khemlani, quien se fue repentinamente en agosto, entre otros. Su demanda también señala la acción legal con sede en Londres 60 minutos La productora asociada Cassandra Vinograd denunció en 2019 que CBS supuestamente tomó represalias contra ella después de que se quejara de la conducta de su jefe, el productor Michael Gavshon.

«El sexismo y la misoginia definieron el lugar de trabajo de CBS, incluida CBS News, durante muchos años».

«Poolos no se libró del ambiente tóxico contra las mujeres que ha afectado a la red durante mucho tiempo», agrega la demanda sobre su paso por 60 minutos, que debutó en 1968. “Su ex supervisor, el productor Shachar Bar-On, abusó emocional y verbalmente y acosó sexualmente a Poolos durante años”, afirma detallando presuntos casos de pornografía, insultos verbales sobre la apariencia de la corresponsal Lesley Stahl, masturbación y un intento de borrachera. para lograr que Poolos “venga a su habitación de hotel”. La demanda agrega: «Durante el mandato de Poolos, los empleados varones no sufrieron consecuencias por sus acciones y muchos todavía trabajan para los acusados, incluido Bar-On, a pesar de acusaciones bien fundadas de abuso, sexismo y acoso sexual».

Cuando se trata de los detalles de su propio caso de discriminación y represalias, Poolos expone su opinión sobre lo que realmente sucedió.

“La carrera de Poolos se detuvo bruscamente cuando una productora asociada, Collette Richards, hizo acusaciones falsas contra Poolos acerca de ser un ‘matón’ y ‘no tener límites’, que Richards claramente inventó para ocultar sus propias deficiencias graves, incluida su total negativa a hacerlo. su trabajo”, dice el jurado de juicio que busca la presentación.

“Al aplicar estándares diferentes a Poolos que a los productores varones que presuntamente habían incurrido en faltas de conducta mucho más atroces, incluido un comportamiento ilegal, los acusados ​​despidieron a Poolos en febrero de 2022”, continúa la denuncia.

“Los acusados ​​justificaron su decisión discriminatoria basándose en una investigación sesgada que llevó a cabo la vicepresidenta de Recursos Humanos, Renee Balducci, y en información que un tercero, el productor de CNN Scott Bronstein, un hombre, proporcionó a la cadena a pesar de que Bronstein era el amigo cercano, mentor y principal amigo de Richards. referencia para asegurar su trabajo en 60 Minutos. Al mismo tiempo, CBS se negó a considerar las pruebas de Poolos, un veterano de 10 años de los acusados, lo que socavó las acusaciones en su contra. Para colmo de males, los acusados ​​no sólo despidieron a Poolos, sino que se negaron a pagarle la indemnización por despido en violación de sus obligaciones contractuales y continuaron atacándola después de que ella se fue”.

Cuando Deadline solicitó comentarios sobre la demanda de Poolos, un portavoz de CBS News dijo: «No hacemos comentarios sobre litigios pendientes».

Poolos busca una variedad de daños y perjuicios, pero la ganadora del Premio Peabody también quiere su indemnización completa y su “integridad para todos los ingresos”. Además, el alumno de CNN desea una sentencia judicial que «tome las medidas afirmativas que sean necesarias para garantizar que los efectos de estas prácticas ilegales se eliminen y no sigan afectando las oportunidades laborales del demandante».

60 minutos‘ 56^th La temporada se estrenó el 17 de septiembre de 2023.

Jóvenes ucranianos van a raves en pueblos devastados por la guerra y ayudan en la reconstrucción

En el Óblast de Chernihiv, las tropas rusas asesinaron, violaron y destruyeron aldeas. Reparar el daño llevará años. Por eso, un grupo de jóvenes de Kiev intenta combinar el voluntariado con las fiestas para hacerlo más atractivo.