Lionsgate ha lanzado un avance de la película en hindi. Matar. Dirigida por Nikhil Nagesh Bhat, la película está protagonizada por Lakshya junto a Raghav Juyal y Tanya Maniktala. Está previsto que llegue a los cines el 4 de julio de 2024.

Matar sigue al comando del ejército Amrit (Lakshya) quien descubre que su verdadero amor Tulika (Maniktala) está comprometido en contra de su voluntad. Se sube a un tren con destino a Nueva Delhi en una audaz búsqueda para descarrilar el matrimonio arreglado. Pero cuando una banda de ladrones con cuchillos liderados por el despiadado Fani (Juyal) comienza a aterrorizar a pasajeros inocentes, Amrit se enfrenta a ellos en una matanza que desafía a la muerte para salvar a quienes lo rodean, convirtiendo lo que debería haber sido un viaje típico. en un emocionante viaje lleno de adrenalina.

La película está producida por Karan Johar y Apoorva Mehta para Dharma Productions y Guneet Monga Kapoor y Achin Jain para Sikhya Entertainment.

Deadline informó el año pasado que WME Independent negoció el acuerdo en nombre de los cineastas junto con Christopher Davis y Kaycee Holcomb para Lionsgate, que adquirió los derechos de América del Norte y el Reino Unido en un acuerdo poco común que marcó una de las primeras veces en una película convencional en hindi. se ha asociado con un estudio de Hollywood para su estreno en cines en Norteamérica y el Reino Unido.

Mira el avance de arriba.

El ex senador estadounidense Joseph Lieberman, compañero de fórmula de Al Gore en las elecciones presidenciales de 2000, falleció el miércoles 27 de marzo a la edad de 82 años, anunció su familia. Murió en Nueva York por la tarde. “tras complicaciones relacionadas con una caída”anunció en un comunicado de prensa.

Este graduado en derecho de la Universidad de Yale fue primero funcionario electo en Connecticut, luego fiscal principal de este estado de Nueva Inglaterra, antes de representarlo en el Senado por primera vez en 1988 con una candidatura demócrata.

Modesta, a menudo sonriente y rara vez perdiendo la calma, Joe Lieberman era una voz moderada cuando la división entre los partidos demócrata y republicano comenzó a ampliarse en los años 1990.

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En 1988, fue el primer demócrata del Senado que criticó duramente al presidente Bill Clinton por su escandaloso romance con Monica Lewinsky, aunque no pidió el impeachment de esta última.

Reelegido con el apoyo de los votantes conservadores

Esta posición de compromiso llevó a Al Gore a elegirlo como su compañero de fórmula para el tándem demócrata en las elecciones presidenciales de 2000, convirtiéndolo en el primer judío en postularse para vicepresidente de Estados Unidos.

Ambos hombres ganaron el voto popular nacional, pero perdieron las elecciones del Colegio Electoral después de que la Corte Suprema falló a favor del candidato republicano George W. Bush luego de un embrollo histórico en el conteo de votos en Florida.

En los años siguientes, Joe Lieberman conmocionó a su partido al defender firmemente las guerras del presidente republicano en Irak y Afganistán.

Después de perder las primarias demócratas para la reelección en su estado natal de Connecticut en 2006, abandonó el partido y se postuló como independiente, logrando recuperar el escaño con la ayuda de los votantes conservadores. Dejó el Congreso en 2013.

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El mundo con AFP

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El editor y desarrollador Outerminds ha presentado un avance completamente nuevo para el próximo metroidvania Turbo Kid de inspiración retro y se ve bastante impresionante.

Basado en la galardonada película independiente de 2015 del mismo nombre (cuyo tráiler puedes encontrar aquí), Turbo Kid te verá explorando un páramo apocalíptico, armado con una serie de armas cada vez más poderosas y tu confiable BMX.

Este es un mundo donde el agua es escasa, la civilización se ha derrumbado y señores de la guerra tiránicos gobiernan las tierras baldías con trajes tontos. Es Mad Max en bicicleta. Ah, y también hay una buena cantidad de cuerpos explosivos.

Una demostración gratuita de Turbo Kid ya está disponible en Steam, y se anunció un lanzamiento completo para PC para 10 de abril. No se preocupen, fanáticos de Switch, porque Outerminds también ha confirmado que el juego llegará al híbrido de Nintendo «poco después», por lo que estaremos atentos a más actualizaciones en el futuro.

El tráiler anterior da una idea bastante clara de qué esperar de este, con el bonito pixel art y la música de sintetizador retro del compositor Le Matos que contrastan las muertes sangrientas y la acción sangrienta. Puedes echar un vistazo a las características del juego en la siguiente información de Outerminds:

– ¡Pedal al metal! – Ábrete camino en bicicleta a través de niveles cada vez más intensos en la primera aventura de Metroidvania que presenta lo último en tecnología de transporte impulsada por humanos: ¡la bicicleta todo terreno!
– ¡Mas sangre! – Un montón de sangre exagerada representada en un glorioso pixel-art y una física de muñeco de trapo minuciosamente precisa.
– Habilidades Turbo = ¡Emociones Turbo! – Rico en la tradición de los juegos clásicos de Metroidvania, niño turbo ¡Te permite descubrir potenciadores increíbles y armas brutales para que tu viaje sea más fluido que una BMX de una sola velocidad!
– ¡Historia completamente nueva! – Establecer entre el final de niño turbo y el próximo niño turbo secuela y desarrollada en colaboración con RKSS, una trifuerza de guionista y director formada por Anouk Whissell, François Simard y Yoann-Karl Whissell, los cerebros detrás niño turbo (2015), Verano del 84 (2018), Somos zombis (2023), y Despertar (2023), así como los productores del largometraje original, Anne-Marie Gélinas, Ant Timpson, Benoit Beaulieu y Tim Riley.
– ¡Juega a tu manera! – niño turbo te permite jugar como el propio niño o dejarte llevar como ‘Apple’, el personaje de la película favorito de los fanáticos.
– ¡Siente la necesidad de velocidad! – niño turbo es un paraíso para Speed ​​Runners hecho posible gracias a un diseño narrativo fluido y no invasivo.
– ¡Domina los mundos de los páramos! – ¡Corre, gatea, salta, cuelga y anda en bicicleta a través de cinco mundos extensos donde solo los héroes se atreven a montar!
– ¡Elige tu propio camino! – La narrativa no lineal te permite completar niño turbo en el orden que mejor te parezca y toma decisiones que cambiarán el resultado del juego.
– ¡Supera el juego con Killer Beats! – ¡Nueva banda sonora espectacular del legendario Le Matos, extraordinaria banda electrónica y creadora de la banda sonora original de la película!
– ¡Un verdadero cambio de página! – ¡Con un cómic exclusivo en el juego! ¡Reúne todas las páginas del juego para recrear una nueva historia dibujada por Jeik Dion!
– ¡Sensación de carrete a carrete! – niño turbo ¡Incluye un reproductor de casetes en el juego! ¡Colecciona las increíbles pistas que aparecen en el juego y decide qué canción escuchar mientras juegas!
– ¡Minijuegos, diversión enorme! – ¡Pon a prueba tus habilidades en múltiples minijuegos para mejorarlas y obtener un montón de bonificaciones!

Asegúrate de visitar el sitio web de Outerminds para obtener más detalles sobre el lanzamiento del juego para PC. Mantendremos los dedos cruzados para no tener que esperar demasiado para probarlo en Switch.

¿Qué opinas de Turbo Kid? ¿Estás interesado en probarlo en Switch? Baja a los comentarios y háznoslo saber.

EXCLUSIVO: Los paquetes EFM aún no están terminados. Uno bueno se ha reunido al final del día, ya que podemos revelar que Piratas del Caribe El director y ganador del Oscar Gore Verbinski ha reunido un elenco sólido para su próxima película, que suena divertida, titulada Buena suerte, diviértete, no mueras.

Liderando el reparto está el ganador del Oscar Sam Rockwell (Tres vallas publicitarias en las afueras de Ebbing, Missouri), Haley Lu Richardson (El loto blanco), Michael Peña (El marciano), la nominada al Emmy Zazie Beetz (bufón) y la ganadora del BAFTA Juno Temple (Ted Lasso).

El proyecto marca el regreso de Verbinski a la dirección después de una ausencia de ocho años.

La productora y distribuidora alemana Constantin Film, productores de la Resident Evil franquicia, está detrás de la película de acción y aventuras que se centra en un «hombre del futuro» (Rockwell) que llega a un restaurante en Los Ángeles donde debe reclutar la combinación precisa de clientes descontentos (Richardson, Peña, Beetz, Temple) para Únete a él en una misión de una noche y seis bloques para salvar al mundo de la amenaza terminal de una inteligencia artificial deshonesta.

Se están realizando castings adicionales con Denise Chamian (Top Gun: Maverick) supervisar. El rodaje comenzará a finales de este año en Ciudad del Cabo, Sudáfrica.

El guión proviene de Matthew Robinson (Amor y monstruos). Robert Kulzer produce para Constantin. Verbinski (Blind Wink Productions), el director de casting Chamian y Erwin Stoff y Oly Obst (3 Arts Entertainment) también actúan como productores. Los productores ejecutivos son Oliver Berben de Constantin, George Parra y Matthew Robinson.

Norte.cinco.seis. está a bordo como productor ejecutivo y se encarga de los derechos de distribución mundial y lanzará las ventas en el EFM de esta semana en Berlín. CAA Media Finance y Gersh co-representan los derechos de distribución nacional de la película.

Verbinski es bien conocido por Piratas franquicia, rango, El anillo rehacer, El llanero solitarioy su última película Una cura para el bienestarlanzado en 2016.

Sam Rockwell está representado por Gersh y Untitled Entertainment; Haley Lu Richardson por Gersh y Sloane, Offer, Weber y Dern; Michael Peña por CAA, Entertainment 360 y SGSBC; Zazie Beetz de WME, Entertainment 360 y Sloane, Offer, Weber y Dern; y Juno Temple de UTA, B-Side Management, Maison 2 y Lichter Grossman Nichols.

El ex vicepresidente Al Gore dejará la junta directiva de Apple después de un mandato de 21 años debido a la edad de jubilación obligatoria de la compañía, dijo hoy la compañía de tecnología.

James Bell, quien se unió a la junta en 2015, también dejará la junta, y la ejecutiva aeroespacial Wanda Austin se convertirá en directora.

Las elecciones de la junta directiva están previstas para el 28 de febrero en la asamblea anual de accionistas de la empresa.

En una declaración de poder presentada ante la SEC, Apple reveló la fecha de la junta de accionistas y también detalló los paquetes de compensación de los altos ejecutivos. El director ejecutivo, Tim Cook, ganó 63,2 millones de dólares en 2023, un 36% menos que los 99,4 millones de dólares de 2022.

Otros tres miembros del equipo ejecutivo superior (el director financiero Luca Maestri, la asesora general Kate Adams y el director de operaciones Jeff Williams) se llevaron a casa 27 millones de dólares en 2023, mientras que la vicepresidenta senior minorista, Deirdre O’Brien, quedó un poco por detrás de ellos con 26,9 millones de dólares.

En los casos de Gore y Bell, Apple señaló que tiene “una política de larga data según la cual los directores generalmente no pueden presentarse a la reelección después de cumplir 75 años”. Ambos han alcanzado el hito en los últimos meses.

«Estamos profundamente agradecidos con Al y James por sus muchos años de servicio a Apple; sus conocimientos, energía y valores nos han convertido en una empresa más fuerte en muchos sentidos», dijo Cook en un comunicado de prensa. “Durante más de 20 años, Al ha contribuido muchísimo a nuestro trabajo, desde su apoyo incondicional para proteger la privacidad de nuestros usuarios hasta su incomparable conocimiento sobre cuestiones medioambientales y climáticas. La dedicación de James ha sido extraordinaria y estamos agradecidos por las importantes perspectivas y la profunda experiencia que ha ofrecido en auditoría, finanzas y mucho más a lo largo de los años”.

Mort Engelberg, productor de las películas. Smokey y el bandido y El gran fácil, ha fallecido. Engelberg tenía 86 años y murió en Los Ángeles en compañía de su esposa, Helaine Blatt, quien también fue un éxito como corredora de joyas de alta gama.

Engelberg estaba produciendo películas cuando se tomó un tiempo libre de su trabajo diario y organizó una famosa gira en autobús realizada por el gobernador de Arkansas y aspirante presidencial Bill Clinton y su compañero de fórmula Al Gore a través de numerosos estados el verano después de la Convención Demócrata de 1992. Engelberg cumplió un rol similar anteriormente para los candidatos Walter F. Mondale en 1984 y Michael Dukakis en 1988. Para Clinton, la gira en autobús fue un gran éxito. Unió a Clinton, Gore y sus esposas, y presentó al amable candidato presidencial como un hombre común y corriente que prosperaba mezclándose con gente real en ciudades de todo el país. Se convertiría en una marca registrada de las dos exitosas campañas presidenciales de Clinton.

Engelberg desestimó cualquier elogio por sus esfuerzos. «El trabajo avanzado es realmente como la plomería, y yo soy sólo un pequeño engranaje en esta gran, gran operación», dijo a Los Angeles Times. «Lo importante es el candidato y lo que dice». Vale la pena señalar que Engelberg no participó en poner a Dukakis en un casco dentro de un tanque M-1, para que pareciera duro.

En el frente cinematográfico, aparte de la foto de Burt Reynolds-Jackie Gleason de 1977 Smokey y el bandido y dos secuelas, sus créditos de producción también incluyeron El gran fácilel protagonista de Steve McQueen El cazador, criada a la orden, tres para el camino y muchas otras películas. Smokey y el bandido era la gran fuente de ingresos, pero, una vez más, Engelberg se mostró autocrítico en su evaluación. “Ciertamente no es Ciudadano Kane”, dijo a LAT, “pero supongo que tocó una fibra sensible”.

Engelberg comenzó como periodista antes de llegar a Washington en 1961 para trabajar para Bobby Kennedy en la campaña de Guerra contra la Pobreza, y luego se unió a Sargent Shriver cuando formó el Cuerpo de Paz.

Un signo de los tiemposun nuevo musical con las canciones de Petula Clark, Lesley Gore, Dusty Springfield y otros éxitos pop clásicos de la década de 1960 se estrenará en Nueva York en el Off Broadway de New World Stages este invierno, con vistas previas a partir del 7 de febrero de 2024, por adelantado. de una noche de estreno el jueves 22 de febrero.

Una producción de la York Theatre Company, Un signo de los tiempos presenta un libro de Lindsey Hope Pearlman basado en una historia original de Richard J. Robin. La dirección es Gabriel Barre, con dirección musical y orquestaciones de Joseph Church y coreografía de JoAnn M. Hunter.

El casting se anunciará en las próximas semanas.

El musical, que presenta clásicos del pop de los años 60 como “Downtown”, “Gimme Some Lovin’”, “Rescue Me”, “I Know A Place” y docenas más, tuvo su estreno mundial en el Norma Terris Theatre de Goodspeed Musicals en 2016 y actuó con entradas agotadas en la Delaware Theatre Company en 2018. El año pasado se llevó a cabo en Nueva York una lectura de desarrollo con revisiones de guión y el nuevo libro de Pearlman.

La sinopsis oficial: Verano de 1965. Con el país en transición, mientras la guerra en Vietnam continúa y las luchas por los derechos civiles y la liberación de las mujeres copan los titulares, una joven con aspiraciones se encuentra en la ciudad de Nueva York y está lista para sumergirse en esta valiente nuevo mundo. En Un signo de los tiemposviaje de regreso a la década más inolvidable de Estados Unidos mientras una joven fotógrafa intenta abrirse camino en medio de los tiempos cambiantes que definieron una era.

El equipo creativo cuenta con escenografía de Evan Adamson, diseño de vestuario de Johanna Pan, diseño de iluminación de Ken Billington, diseño de sonido de Shannon Slaton y diseño de proyección de Brad Peterson.

ALERTA DE SPOILER: Esta historia contiene spoilers de “Five Nights at Freddy’s”, actualmente en cines y transmitida por Peacock.

¿Alguna vez has estado disfrutando de una tarde en Chuck E. Cheese y has pensado: “¿Qué pasaría si estos animatrónicos cantantes fueran operados por los espíritus de niños muertos? ¿Y qué pasaría si, cuando terminaran de tocar guitarras falsas, cerraran las puertas del edificio y trataran de asesinarme?

Esa es (básicamente) la idea detrás de “Five Nights at Freddy’s”, la última adaptación de un videojuego de Hollywood que se convertirá en el éxito de terror del otoño.

Dirigida por Emma Tammi, quien coescribió el guión con Seth Cuddleback y el creador de la franquicia Scott Cawthon, “FNAF” está protagonizada por Josh Hutcherson como Mike, un guardia de seguridad que trabaja en el turno de noche en Freddy Fazbear’s Pizza, un restaurante arcade abandonado. Mike, cuyo hermano menor fue secuestrado cuando era niño, pronto descubre que las tiernas mascotas de la pizzería son en realidad robots asesinos controlados por «niños fantasmas» y debe salvar a su hermana menor, Abby, antes de que se convierta en la próxima víctima.

Tammi habló con Variedad antes del lanzamiento de la película sobre la incorporación de la historia de la serie de videojuegos a la película, explicó por qué PG-13 es la clasificación perfecta y adelantó planes para secuelas.

La franquicia “FNAF” tiene mucha historia en 13 videojuegos y más de dos docenas de libros. ¿Cómo equilibras la atención tanto a los fanáticos acérrimos como a aquellos que nunca antes han oído hablar de la franquicia?

Cuando leí por primera vez el guión existente y comencé a imaginar cómo se vería y sentiría esta película, estaba haciendo referencia al juego y comencé a familiarizarme con la historia. Pero también estaba teniendo una reacción por primera vez como alguien que estaba menos familiarizado con esto. El mundo de “Freddy” todavía se sentía inmediatamente nostálgico y todavía parecía una obviedad en términos de algo que me gustaría ver. Hubo muchos detalles en términos de historia y huevos de Pascua que estábamos muy emocionados de incluir para la base de fans. Personalmente me estaba apoyando en Scott [Cawthon] para ayudarnos a informarnos en términos de lo que él sentía que era el equilibrio correcto y lo que iba a llegar a la base de fans. A lo largo del proceso de realización de esta película, los jefes de departamento y yo también le propusimos nuevas ideas: él conoce muy íntimamente a la base de fans y realmente sigue sus conversaciones y las escucha. Por supuesto, él creó el juego y la franquicia, por lo que fue un gran recurso durante la realización de esta película.

¿Cuáles fueron las piezas de la historia que tenía ser representado en la película?

El más importante es la historia de fondo de los animatrónicos. Sabíamos que necesitábamos conseguir que los diseños, la construcción y la representación fueran absolutamente correctos. Pero en términos de la historia que los rodea, los niños fantasmas de niños previamente secuestrados, heredamos toda esa historia a través de la historia y eso es una gran parte del ADN de “FNAF”.

¿Estuvo Scott en el set?

Vino a Nueva Orleans mientras estábamos filmando. Él también produjo la película, por lo que estuvo muy involucrado. Todos buscábamos en él verificación de hechos y autenticidad mientras hacíamos la película. Está muy interesado en ello a nivel creativo. Estuvo atento durante todo el proceso y eso fue de gran ayuda porque estuvo disponible para responder preguntas para todos nosotros.

La película se estrenó el día y la fecha en Peacock, pero aún se espera que tenga un gran fin de semana de estreno en taquilla. Como director, ¿qué piensa sobre la estrategia de estreno de día y fecha y qué importancia tiene para usted que la gente vaya a los cines a ver la película?

Ciertamente mientras hacíamos esta película, la esperanza y la intención era que la mayor cantidad de gente posible pudiera verla en los cines. Creo que la experiencia en la pantalla grande, en una habitación oscura con un sonido increíble y entre otros espectadores y compañeros, es realmente incomparable para esta película en particular. Prosperará más como una experiencia comunitaria. Dicho esto, tal vez termine siendo una experiencia comunitaria también para las personas que lo ven en Peacock, teniendo pequeñas fiestas de observación o niños mirándolo durante las fiestas de pijamas. Mira, siempre es genial presentar una película de tantas maneras como sea posible, pero a mí lo que más me entusiasma es la experiencia teatral.

Mencionaste que los niños veían la película durante las fiestas de pijamas, ya que se habló de la clasificación PG-13 de la película frente a la clasificación R. ¿Cuáles son los trucos del director para hacer una película de terror que dé miedo pero que no deje cicatrices a los niños de por vida?

Lo interesante de los juegos es que los sobresaltos no son sangrientos. Tomar una señal tonal a partir de eso ya es algo bastante adaptable para una clasificación PG-13. No necesitábamos desviarnos mucho de lo que hacía el primer juego en términos de sobresaltos. Entonces, realmente siento que PG-13 es una clasificación muy apropiada para la adaptación cinematográfica. Y, ciertamente, para nosotros era muy importante incluir también al público más joven en esta película.

¿Cómo fue tener a Blumhouse a bordo? ¿Crees que aportan cierta credibilidad a la hora de publicitar una película de terror?

Oh, seguro. No hay duda de que si estás haciendo una película de terror, tener a Blumhouse de tu lado es una gran ventaja. Lo que fue particularmente exitoso e inteligente de Blumhouse y Jason [Blum] en particular fue dejar que “FNAF” fuera algo único y salvaje que sabían que no encajaría en ningún otro género. Sí, es una película de terror, pero realmente es una mezcla de géneros. Y confiar en mí y en Scott para hacer algo que resonará en la base de fans fue muy inteligente por su parte en lugar de decir: «Esto es lo que ha tenido éxito en el pasado para otras películas y tiene que ser más de esta manera o de otra manera». de esa manera.» Realmente apoyaron la visión artística de esto y lo hacen en todas sus películas. Están muy centrados en los cineastas y fue una experiencia fantástica.

La película presenta cameos de un par de personas influyentes en los juegos reconocibles que fueron los primeros defensores de “FNAF”. Quizás el creador de YouTube que más ayudó a convertir el juego en un fenómeno sea Mark Fischbach, también conocido como Markiplier, quien dijo que no pudo hacer un cameo en la película debido a conflictos de programación. ¿Eso significa que te acercaste a él para un papel en la película y te gustaría que apareciera en una secuela?

Absolutamente, Mark es parte de esta franquicia de principio a fin. Nos acercamos y todos esperábamos que funcionara. Desafortunadamente estábamos filmando al mismo tiempo que Markiplier filmaba su película y la programación no funcionó para esta. Pero nos encantaría incluirlo en el futuro.

Vamos a hacer spoiler. Creo que el público tendrá una fuerte reacción ante el personaje de Vanessa. [Elizabeth Lail] porque le oculta mucha información a Mike y es una policía corrupta. También protegió a su padre, William Afton, quien secuestró y mató al hermano menor de Mike junto con muchos otros niños. Al final de la película, parece que Mike está dispuesto a seguir siendo amigo de ella si sobrevive a sus heridas. ¿Por qué?

Conocemos a Mike y Vanessa en momentos realmente solitarios de sus vidas. Ambos han tenido que enterrar en lo más profundo de sí mismos un trauma infantil realmente significativo para poder superar su vida cotidiana. En el caso de Mike, eso es cuidar de su hermana menor, y en el caso de Vanessa, es actuar como policía y al mismo tiempo tratar de proteger a alguien muy cercano a ella. Hay algo que esos dos personajes ven el uno en el otro, tanto dicho como no dicho, es un reconocimiento del trauma y una experiencia única que ambos vivieron de diferentes maneras. Ha habido un camino compartido en el que pueden conectarse de una manera que es muy diferente a la de poder conectarse con cualquier otra persona. Ese anhelo de compañerismo y una comprensión compartida del pasado de cada uno es lo principal que los une.

Matthew Lillard confirmó que firmó un contrato para tres películas para “FNAF”, por lo que claramente hay planes para secuelas. ¿A dónde vas desde aquí y con qué atención te gustaría seguir los juegos?

Veremos cómo van las cosas este fin de semana. Definitivamente estamos emocionados de seguir haciendo más películas en este mundo, si tenemos la suerte de hacerlo. Éste estaba vinculado al primer juego, y probablemente nos concentraríamos en vincular el segundo al segundo juego, y así sucesivamente. Pero cualquier cosa podría pasar. Tendremos que ver.

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.