Jennifer Garner, Mark Ruffalo y Judy Greer se reunieron para celebrar el 20 aniversario de 13 llendo a 30.

El trío compartió en las redes sociales un video de los tres recordando la comedia romántica, que se estrenó en 2004.

«Somos tres Boomers que desafiamos el zoom, porque queremos agradecerles», se lee en el título del video de Instagram. “A todas las personas que han amado esta película junto con nosotros: gracias. Te vemos, te apreciamos y te amamos. ¡Por siempre treinta, coqueta y próspera!

“Hace veinte años, teníamos poco, teníamos, teníamos teléfonos celulares”, dijo Garner sobre los avances tecnológicos desde que se estrenó la película a principios de siglo.

Ruffalo, quien interpretó a Hulk en Marvel Cinematic Universe, dice que obtiene «mucho más 13 llendo a 30” la gente dice: “Hay dos tipos de personas en este mundo. hay Casco gente, y hay 13 llendo a 30 personas y recibo cantidades iguales”.

13 llendo a 30 Fue dirigida por Gary Winick y escrita por Cathy Yuspa y Josh Goldsmith. La película gira en torno a una niña de 13 años en 1987 que se despierta y de repente tiene 30 años y vive en 2004 como editora de moda.

El trío también mencionó a Brie Larson, quien apareció como Six Chick #3 en la película. También bailaron “Thriller” de Michael Jackson, recordando el número de baile de la película.

Mira el vídeo completo a continuación.

Olvídese de los westerns: el director de «The Ballad of Lefty Brown», Jared Moshé, emprende un viaje completamente diferente.

En “Aporia”, que se estrena mundialmente en Fantasia, Sophie (Judy Greer) está tratando de mantener las cosas en orden después de que su esposo Mal muere en un accidente por conducir ebrio. Luchando por consolar a su hija adolescente, hace un descubrimiento impactante: su amigo, un ex físico, ha logrado construir una máquina misteriosa.

Edi Gathegi, Faithe Herman y Payman Maadi también protagonizan.

“Me gusta llamarla una película de viajes en el tiempo que nunca retrocede en el tiempo”, dice Moshé. Variedad.

“Tuve esta idea: ¿Qué pasaría si hubiera un arma que pudieras disparar al pasado? No quería, digamos, matar al bebé Hitler y cambiar el mundo entero, sino mostrar un personaje que quiere recuperar el control de su vida”.

“Empecé a escribir esto cuando me convertí en padre. Estaba haciendo despegar ‘The Ballad’, me mudé a Los Ángeles. Todo se sentía tan incontrolable y, sin embargo, tenía que cuidar a mi hijo. Quería poner eso en un guión”, explica.

A pesar de presentar “la máquina más poderosa del mundo”, Moshé estaba más interesado en las emociones que en los efectos especiales.

“Mi gran dirección hacia [production designer] Ariel Vida fue: ‘Haz que parezca un peligro de incendio’”, se ríe.

“Es como la basura que tiras, porque no son gente rica. Quería que pareciera que podría suceder en el edificio más modesto, en la calle más modesta. Cuando finalmente lo usan, no estás seguro de si va a funcionar”.

Sin embargo, cuando lo hace, sus personajes afligidos se ven obligados a tomar algunas decisiones muy difíciles.

«Me gusta decir que ‘Blue Valentine’ se encuentra con ‘Primer’ o ‘Ex Machina’ se encuentra con ‘Moonlight'», observa.

“Son forasteros. Jabir es un inmigrante, Mal quería construir cohetes y tuvo un accidente que lo lastimó físicamente, pero el daño mental fue aún peor. Sophie quería estabilidad, por eso se hizo enfermera. Han construido este pequeño mundo para sí mismos, entonces, ¿qué sucede cuando se desmorona?

Agrega: “Quería explorar lo que hace las conexiones humanas, lo que hace una familia. Incluso el dolor compartido es mejor que no compartir nada, pero no quería hacer una película deprimente. Quiero que la gente salga del cine y vaya a jugar con su hijo o abrace a su marido. El mundo se siente tan aterrador que el cine debería ser un lugar de esperanza ahora”.

Después de su estreno en Fantasia, “Aporia”, una producción de Armian Pictures en asociación con Soapbox Films y BondIt Media Capital, con Well Go USA adjunto, se estrenará en los cines de EE. UU. el 11 de agosto, a pesar de la huelga de escritores y SAG en curso.

“No vamos a cambiar las fechas en este momento”, subraya Moshé.

“Es horrible que la AMPTP [Alliance of Motion Picture and Television Producers] ha obligado a los creadores a salir a la calle en lugar de darles un trato justo. Apoyo 100% todo lo que está pasando. Es agridulce, pero espero que la gente aún vea estas grandes actuaciones y se dé cuenta del valor que los escritores y los artistas aportan a esta industria. Y con suerte, AMPTP volverá a la mesa y le pagará a la gente lo que se merece.

Debido a la huelga, Greer no pudo ser entrevistado por Variedad.

“Es una actriz increíble”, se entusiasma su director, sin embargo.

“Había una escena en ‘Los Descendientes’ con ella y George Clooney. ¡De repente, ella era el corazón emocional de la película! Ella puede alternar entre los matices y la comedia amplia, y David Gordon Green usa eso asombrosamente en ‘Halloween’. Su cara es tan expresiva y Edi [who plays her husband] es como una roca. Juntos, brillaron en la pantalla”.

A pesar de su amor por los westerns – además de “The Ballad of Lefty Brown” también dirigió “Dead Man’s Burden” – Moshé no se da por vencido en la ciencia ficción en el corto plazo.

“Cuando era niño, leí todos los libros de Isaac Asimov y eso es mucho de libros. Tengo otro proyecto de ciencia ficción que espero poner en marcha. Y es muy agradable no dirigir caballos”.

Estrenada el sábado por la noche en la categoría Narrativa Destacada del Festival de Cine de Tribeca, eric larue es un relato intenso y devastador de las secuelas de un tiroteo en la escuela, pero el enfoque se centra casi por completo en los padres de ese niño que disparó y mató a tres compañeros de clase y ahora está en prisión. Adaptada por Brett Neveu de su propia obra de teatro de 2002, ha adquirido un nuevo peso en las dos décadas desde que se presentó por primera vez en el Teatro Red Orchid de Chicago a la luz de la cantidad aparentemente interminable de tiroteos en escuelas y el hecho de que la causa número uno de muertes de jóvenes ahora es por arma de fuego. Pero para su debut como director de cine, el actor Michael Shannon estaba más interesado en observar los efectos de este traumático incidente que cambió la vida desde el punto de vista de los padres, los de los niños asesinados y, en particular, la pareja del joven adolescente que asesinó. a ellos.

En un giro sorprendente, Judy Greer interpreta a Janice Larue, devastada por este evento que ha apartado a su hijo de por vida y ha causado una ruptura profunda y dolorosa en su matrimonio con su esposo Ron Larue (un excelente Alexander Skarsgard). Hay una clara confusión y una pérdida de cómo lidiar con todo esto evidente por parte de ambos padres. En este caso, ambos están divididos por elecciones religiosas, una forma de usar, o tratar de resucitar, la fe que tenían, o les queda, para volverse a Dios. Ron, sin embargo, se convierte esencialmente en un discípulo nacido de nuevo de Jesús en la Iglesia del Redentor dirigida por Bill Verne (Tracy Letts). Una feligresa atractiva y entusiasta, Lisa Graff (Alison Pill), lo insta a que lo incite y claramente hay chispas entre ellos a medida que él se aleja cada vez más de Janice, incapaz de comunicarse de manera coherente sobre su hijo y lo que sus acciones han causado a los suyos. relación que pende de un hilo.

En cuanto a Janice, todavía está profundamente afligida, pero regresa a trabajar en su ferretería donde el trauma por lo que ha pasado muestra claramente que no está lista para tratar con el público, un hecho que su empleador nota cada vez más. Pertenece a la Primera Iglesia Presbiteriana dirigida por el pastor Steve Calhan (Paul Sparks) que está tratando de fomentar la curación no solo para ella, sino también para las madres de los tres niños que murieron, y está prevista una reunión entre todos. De hecho, ambos líderes de la iglesia están tratando de unirlos a todos, pero obviamente hay una diferencia en la forma en que sus religiones juegan en todo esto, y eso es lo que parece estar separando a Janice y Ron. Una de las mejores escenas de la película ocurre cuando Janice finalmente entra en la habitación con dos de las madres y el pastor Calhan. Los fuegos artificiales estallan entre ella y una implacable Stephanie Grazer (una soberbia Annie Parisse), esta última incapaz de aceptar la muerte de su hijo a manos de Eric, incluso cuando Janice intenta explicar que fue un caso de intimidación contra su hijo un día. en una ducha donde fue humillado. Entonces, ¿eso perdona el acto atroz de quitarle la vida a otro ser humano? Esta es una de las preguntas planteadas, pero sobre todo se suma a la confusión de lo que ha unido a todas estas personas dispares en un dolor que no desaparecerá.

Ni siquiera conocemos al personaje del título, Eric Larue, hasta bien avanzada la película, con solo 20 minutos restantes de las dos horas de duración, cuando Janice conduce a la penitenciaría para visitarlo. Es una escena fascinante, filmada, escrita y dirigida por expertos en la que trata de obtener respuestas de Eric (un muy buen sabio de la nación Henrikson), quien solo trata de explicar que tiene un gran remordimiento, pero apenas puede mirarla a los ojos.

La película de Shannon obtiene su poder del hecho de que sabemos que este tipo de conversaciones lamentablemente ocurren con más frecuencia que nunca en un país enamorado de sus armas y donde el asesinato de niños en las escuelas es la nueva normalidad. Sin embargo, Eric no encaja en el perfil de la mayoría de estos tiradores, y eso también es lo que le da esa sensación de pérdida sin sentido, no solo para los que murieron, o Eric cuya vida es destruida, sino también para las familias que se convierten en daños colaterales. incapaz de entender lo que pasó con sus vidas en el lapso de unos pocos momentos.

Este es un debut como director muy prometedor de Shannon, cuyas propias dotes estelares de actuación parecen haberlo ayudado a lograr sensacionales actuaciones, incluida la de Greer en el tipo de papel que esta veterana actriz, conocida principalmente por su comedia, nunca antes había tenido. Ella es inolvidable. Skarsgard también obtiene un cambio de ritmo refrescante aquí, así como el padre y el esposo cuyo abrazo casi de culto a una nueva religión es solo una tapadera para su propia incapacidad para lidiar con su nueva realidad.

Puede haber comparaciones con el igualmente excelente drama de Fran Kranz de 2021 Masa que se centró en una reunión de dos grupos de padres en lados opuestos de un tiroteo en la escuela, e incluso otra película debut en Tribeca este año llamada Los graduados, pero la película única de Shannon se mantendrá por sí sola y está buscando distribución nacional. Los productores son Sarah Green, Karl Hartman y Jina Panebianco.

Título: eric larue

Festival: Festival de Cine de Tribeca

Director: Michael Shanon

Guión: Brett Neveu

Elenco: Judy Greer, Alexander Skarsgard, Alison Pill, Tracy Letts, Paul Sparks, Annie Parisse, Nation Sage Henrikson

Tiempo de ejecución: 1 hora y 59 minutos

Agente de ventas: Socios de medios de gama/CAA

¡Alerta de spoiler! Esta historia contiene spoilers de El soltero‘s Temporada 27 «Las mujeres lo dicen todo», que se emitió el 14 de marzo.

La temporada de Zach Shallcross de El soltero ha presentado su parte de drama en nuestras pantallas, mientras el residente de Texas busca a su mejor amiga y futura esposa. Pero también hubo algo de drama detrás de escena, ya que la concursante Greer Blitzer, quien recibió la rosa de primera impresión de Shallcross en la primera noche, se vio envuelto en un escándalo de blackface. Cuando el elenco se reunió para la temporada 27 «Las mujeres lo cuentan todo», el representante de ventas médicas tuvo la oportunidad de hablar sobre el tema.

EXCLUSIVO: Gravitas Ventures, una empresa de deportes y entretenimiento de Anthem, ha adquirido los derechos de distribución en EE. Gringa una película de EJ Foerster y Marny Eng. Protagonizada por Steve Zahn, Jess Gabor, Roselyn Sanchez, Jorge A. Jimenez, Valentina Buzzurro, Nico Bracewell y Judy Greer y producida por EJ Foerster, Eric Hedayat, Marny Eng y Eric Reid. Gravitas planea estrenar la película el 21 de abril de 2023 en cines y bajo demanda.

Gringa sigue a un adolescente marginado y una ex estrella de fútbol alcohólica y en desgracia que tienen una última oportunidad de formar una familia cuando ella se reúne inesperadamente con él en México. Ambos esperan que las cosas se puedan volver a armar, incluso si todo lo que tienen son las piezas que faltan.

“No podríamos estar más emocionados y contentos de traer Gringa al público estadounidense a través de nuestro socio Gravitas Ventures. Su entusiasmo y plan para la película es excepcional y nos da una sólida confianza en un lanzamiento exitoso”, declararon EJ Foerster y Marny Eng.

“Estamos muy emocionados de lanzar esta divertida y conmovedora historia sobre la mayoría de edad. Jess Gabor realmente brilla en el papel principal, junto a Judy Greer y Steve Zahn. No podemos esperar a que el público norteamericano vea la película en abril”. dijo Danielle Gasher, directora sénior de adquisiciones de Gravitas Ventures.

Danielle Gasher de Gravitas Ventures negoció el trato con Nat McCormick de The Exchange.

Después del mayor éxito de su carrera, un escritor y productor galardonado elige un ambicioso proyecto de seguimiento que tiene una ventaja tanto personal como profesional. Es exactamente lo que quieres ver de un creador inteligente y apreciado como Steven Levitan: en lugar de dormirse en los laureles o repetirse, el ingeniero de «Modern Family» (que ganó nueve premios Emmy por escribir, dirigir y producir el éxito de ABC) fijó su mente en un programa de televisión de actualidad y engañoso en «Reboot», una serie de Hulu sobre una comedia de situación temprana que tiene un renacimiento actual… en Hulu. El elenco original de la comedia ficticia incluso regresa, junto con su creador, y el grupo tiene que navegar reavivando romances, divisiones generacionales y asuntos familiares, todo mientras guía la versión nueva y mejorada de «Step Right Up» hacia el éxito en el era de la transmisión.

Dadas las posibilidades, ¡bromas meta! Dinámica de oficina! ¡Relaciones de “lo harán o no lo harán”! — hay mucho por lo que emocionarse (y eso es antes de considerar el elenco talentoso). En manos de un escritor veterano (Levitan creó «Just Shoot Me» y escribió para «Frasier», «Wings» y «The Larry Sanders Show»), incluso puede ser tentador decir que la historia se escribe sola. Pero eso es lo que pasa con los desafíos: lo sacan de su zona de confort, pueden tomar más tiempo para resolverlos e incluso pueden no cumplir con las expectativas. «Reiniciar» logra hacer los tres. A lo largo de los ocho episodios de media hora de la primera temporada, la comedia del conjunto se ve arrastrada en tantas direcciones diferentes que solo unos pocos aspectos se sienten afinados al final. La sátira de la industria es inconsistente, tanto en mordida como en presupuesto. La comedia de oficina no puede decidir si está jugando para los chistes (al estilo de las comedias de situación clásicas) o más como un estado de ánimo (como las series más modernas de una sola cámara). Y los personajes nunca se completan más allá de los delgados bocetos de lo que representan.

Ver «Reboot» es bastante fácil, divertido y ocasionalmente despierta algo más. (Judy Greer nunca nos ha decepcionado y nunca lo hará). Pero es difícil saber si el audaz esfuerzo solo necesita más refinamiento o si es mejor pasar a la siguiente idea.

Como corresponde a sus orígenes e intenciones, “Reboot” comienza con un escritor. Hannah (Rachel Bloom), recién salida de una película independiente que sabes que es vanguardista porque tiene una palabrota en el título, organiza una reunión con Hulu y, para sorpresa de los trajes del estudio, lanza el reinicio de «Step Right Up», una familia. comedia de situación de principios de la década de 2000. Su visión es una versión más atrevida del programa, donde los personajes principales no siempre tienen que hacer lo correcto. Después de asegurarle que le encantan los programas atrevidos («Estás hablando con el tipo que dio luz verde a la quinta temporada de ‘Handmaid’s Tale'») y asegurarse de que «la gente siga haciendo reinicios», al escuchar a sus asistentes recitar docenas de cosas reales. ejemplos mundiales, desde «Fuller House» (Netflix) hasta «Gossip Girl» (HBO Max): el ejecutivo de desarrollo anónimo de Hulu le da a Hannah su propia luz verde y es hora de conocer al elenco. (Después de ver el increíble rango de Bloom en «Crazy Ex-Girlfriend», la trayectoria singular de su personaje, que gira en torno al previsible giro de último minuto del estreno, hace que su elección parezca engañosa).

Clave entre ellos es Reed Sterling (Keegan-Michael Key), quien interpretó al padrastro en la comedia de situación original y desde entonces ha tratado de hacer una actuación dramática. A pesar de que ahora vive en Nueva York (por supuesto) y de su relación comprometida con una directora de teatro (Eliza Coupe), Reed está lo suficientemente impresionado por los nuevos guiones como para volar de regreso a Los Ángeles para el reinicio. Pero, dejando de lado la postura profesional, la verdadera preocupación de Reed por regresar (o tal vez su atractivo secreto) es volver a ver a Bree Marie Jensen (Judy Greer). Reed y Bree solían salir cuando hicieron el OG «SRU», como corresponde a dos personas cuyos nombres comparten un par de Es, y sus nervios persistentes y sus gestos compensatorios dejan en claro que todavía está colgado de su antiguo amor. (Key, interpretando a un hábil actor cómico que quiere que lo tomen en serio, hace un trabajo admirable mostrando ambas habilidades en sus respectivas escenas, pero Reed está demasiado extendido como para sentirse real).

Si Bree está albergando afecto por su ex es un poco más difícil de leer, pero la facilidad con la que Greer guía a su personaje entre interesado y desinteresado hace que el posible cortejo sea más convincente. Además, tiene sus propias preocupaciones acerca de regresar al programa, a saber, que dejará atrás su vida como duquesa para dar un paso más en una carrera actoral sostenida, y Levitan sabiamente le da más que hacer que quedarse sentada esperando como el que se escapó. Sus escenas compartidas con Clay Barber (Johnny Knoxville) son relajadas y divertidas, incluso si la estrella de «Jackass» de alguna manera parece demasiado abotonada para ser un salvaje de Hollywood en recuperación.

Cortesía de Hulu

Completando el conjunto están Zack Jackson (Calum Worthy), la ex estrella infantil que todavía está atrapada en un desarrollo detenido, y Gordon Gelman, el creador original de «Step Right Up» que solo quiere hacer más del mismo programa que hizo antes. Ambos personajes ilustran oportunidades perdidas. Zack es torpe e infantil; es ingenuo con lo que sucede a su alrededor, y su madre todavía lo acompaña al set. (Hay una broma recurrente sólida sobre dónde vive realmente el personaje de Zack). Pero «Reboot» nunca trata de decir nada sobre cómo ser criado en la televisión podría deformar la vida de un chico, o usar a Zack para una sátira específica. Es solo un tonto, mientras que Gordon es solo, bueno, un viejo estereotipado. Reiser puede ofrecer un remate con lo mejor de ellos, pero está cargado con algunos verdaderos gemidos, que cubren los malentendidos de «qué es eso» desde la prueba de Bechdel hasta las NFT, y cada elección que hace como persona es tan predecible como la comedia «clásica». trata de defender.

Y la comedia es un problema fuera de Gordon. Durante una escena reveladora en el Episodio 3, la sala de escritores está dividida: los jóvenes contratados por Hannah y el personal mayor traído por Gordon simplemente no pueden ponerse de acuerdo sobre qué es divertido. El equipo de Gordon lanza broma tras broma, sin importar cuán increíble o fuera de lugar sea. Los hipsters de Hannah se concentran en los problemas y las discusiones, sin preocuparse por hacer reír a la audiencia del estudio en vivo. Este es el momento perfecto para examinar una división en curso en la comedia moderna: muchas series aclamadas de media hora obtienen toda su buena voluntad a través de vibraciones satisfechas y drama no tan sigiloso. Mientras tanto, las comedias legítimas que hacen reír a carcajadas se pasan por alto, ya sea porque juzgar lo que es divertido siempre es muy subjetivo o porque la sociedad está condicionada a tratar el drama como una forma de arte superior.

Pero en lugar de tener el debate o incluso intentar apreciar cualquiera de los lados, «Reiniciar» es demasiado rápido para descartar el conflicto por completo. La sala finalmente se convierte en risas, lo que implica una comprensión instintiva compartida que es lo suficientemente poderosa como para unificar gustos divergentes, incluso cuando el momento hilarante que provoca una sala llena de risas forzadas nunca hará reír a quienes miran desde casa. Al final de la primera temporada, ejemplos como este se acumulan demasiado y se toma demasiadas veces el camino más fácil. Lo último de Levitan es una diversión bastante agradable, pero cuanto más te enfocas en sus partes individuales, más frustrado te sientes porque no se suman a nada más grande.

Grado: C+

“Reboot” se estrena el martes 20 de septiembre con tres episodios en Hulu. Los nuevos episodios de la primera temporada de ocho episodios se lanzarán semanalmente.

Inscribirse: ¡Manténgase al tanto de las últimas noticias de cine y televisión! Regístrese aquí para recibir nuestros boletines por correo electrónico.

Si eres como nosotros, probablemente te hayas preguntado qué agregan los famosos a sus carritos. No el broche JAR y la silla Luis XV sino el laca para el cabello y el cepillo de dientes eléctrico. Le preguntamos a la actriz Judy Greer, socia fundadora de la marca de suplementos para mujeres Ardid — sobre su familia lápiz«lujoso» aceite de olivay bálsamo labial ella esconde alrededor de su casa.

Mi esposo siempre trae a casa bolígrafos de la oficina. Cuando trajo a casa el Uniball, nos comprometimos con él. Para ser cursi, ahora es nuestro «bolígrafo familiar»: no jugamos con otros bolígrafos. Dura mucho tiempo, escribe rápido y la tinta es supernegra, como negra-negra, que me gusta. Mi esposo y yo hacemos Morning Pages y un diario, por lo que esta es una parte importante de nuestra rutina matutina. Y, en general, sigo siendo alguien que escribe a mano. Me encanta cuando abro el cajón de la cocina y el pequeño cubículo de bolígrafos está lleno de estos Uniballs. Soy un idiota para los útiles escolares.

Mis padres me presentaron el Post-It en los años 80, cuando no había computadoras ni recordatorios telefónicos. Sólo había Post-Its por toda la casa. Cuando comencé a vivir solo en la universidad y después, guardaba Post-Its como recordatorios para adultos. Tenía uno junto a la puerta que me recordaba que apagara la calefacción. En mi primer auto, había uno que me recordaba apagar las luces porque siempre estaba agotando la batería.

Ahora, los uso para notas mientras estoy en mi teléfono o leyendo un libro. Los pegaré en mis diarios y cuaderno de composición para el trabajo. Idealmente, siempre tendría conmigo un librito de Moleskin, pero no, tengo Post-Its. Anoto pasajes divertidos. Tengo una cita de Sloane Crossley en mi cocina: “Tienes que ser millonario en Nueva York para exponer la parte trasera de tus muebles”.

Para ser totalmente asqueroso, cuando todos estuvimos en cuarentena durante el 2020, dejé de usar desodorante por completo porque no iba a ningún lado. Quería darle descanso a mi cuerpo. Pero luego, comencé a trabajar de nuevo y pensé, Oh, voy a estar en el set con la gente. necesito usar desodorante. Conocí Real Purity en Larchmont Beauty Center hace años mientras buscaba el mejor desodorante natural. El propietario dijo: “La gente compra cajas de esto”. De hecho, funciona y no tiene un olor intenso.

antes de filmar mabel el verano pasado, la maquilladora me envió un mensaje de texto para preguntarme si podía usar Burt’s Bees, su bálsamo labial preferido, en mí. Le respondí aclarando que sí, pero me encanta la versión original. Es ceroso. También me gustan los de sabor, pero son mucho más ligeros. Los tengo escondidos en todas las habitaciones de mi casa en cajones y debajo de estatuas. Soy adicta a los bálsamos labiales. Mandarina en la cocina, sandía en la sala de televisión, lima en la sala de estar. Tengo el original en mi bolso en todo momento.

Esto fue un gran derroche, pero me encanta. Mi esposo y yo lo usamos todas las noches. Tiene luz roja, luz azul y una mezcla de ambas. Solo uso la luz roja, y hace que mi piel sea más tensa y brillante. Hace poco fui a Wilmington a ver una película y dejé esto en casa para mi esposo. (Lo justifiqué porque mi personaje estaba pasando por un momento difícil). Después de un mes, pude notar la diferencia. Hace tres días que volví y lo he usado todos los días. Yo era como, Oh, sí, así es como me veo realmente. También me gusta que esto funcione rápido. Hay varitas LED similares que debes sostener alrededor de tu cara durante 20 minutos. Con esto, simplemente me lavo la cara, me acuesto en la cama con él durante tres minutos y rasco a mi perro y luego está listo. Pagaré un poco más por eso.

Debería recibir una comisión por este producto porque todos mis amigos y maquilladores no pueden creer mis pestañas. Un maquillador quería recortarlos porque son muy largos. Podría dirigir el tráfico con ellos. Uso este producto todas las noches y me ha dejado las pestañas largas y bonitas. No es una receta, por lo que no hace cosas aterradoras. Tengo los ojos muy claros y sensibles, y esto nunca me ha irritado.

Me encanta mirar resúmenes de libros. Belletrist tiene un gusto interesante. hace poco leí La mitad que se desvanece, de Brit Bennett, de su lista. Llegué tarde a esa fiesta, pero no pude dejarlo. Estoy orgulloso de cualquiera que esté intentando que otras generaciones se entusiasmen tanto con la lectura como yo. Es difícil tomar un libro pasado de moda cuando tienes esta cosita en la mano todo el tiempo que puede reproducir películas y ver la vida completa de otras personas. También me encanta que sus listas te vinculen a librerías locales, así que no estás apoyando… sabes de lo que estoy hablando.

Soy un gran lector, pero mientras viajo, es difícil entrar en una novela durante unos minutos a la vez. Me encanta el Revisión de París, porque puedo leer algo corto sobre la marcha. La gente hace eso con el Neoyorquino, pero eso me da ansiedad porque nunca puedo seguir el ritmo. Acabo de trabajar con la actriz Alison Pill, y yo estaba como, «¿Lees todos los Neoyorquino ¿cada semana?» Ella me miró como si tuviera diez cabezas y dijo: “Por supuesto que sí. ¿No lo haces? los Revisión de París es más mi velocidad. Puedo superar eso en un cuarto.

Estas son mis zapatillas de siempre. Compro un par nuevo cada año en mi cumpleaños. Obviamente, son fáciles de poner y quitar, porque son sin cordones y combinan con todo. Me gusta el blanco y negro. Puedo usarlos con jeans, vestidos y en aviones. Siempre los traigo cuando viajo. Se ven bien en todo el mundo. Siento que los de tablero de ajedrez no hacen que mis pies se vean tan grandes como los blancos.

Trabajo con la entrenadora de salud Daphne Javitch, y ella es una gran fanática de usar aceite de oliva y lima en las ensaladas. Así que ahora tengo dos aceites de oliva en nuestro mostrador: uno para cocinar y otro para dar sabor. Mucha gente ha estado haciendo esto por un tiempo, pero recién comencé a cocinar y aprendí el arte del aceite de oliva. Esto fue un regalo de Rachel Bloom y soy adicta. Es muy elegante y muy sabroso. Tiene un sabor a aceituna muy rico. También estoy impresionado con lo hermoso que es y lo dejo en mi mostrador. Mi esposo dijo: «¿Por qué no tomamos un embudo y lo vertemos en una botella?» Y yo estaba como, «Te estás perdiendo todo el punto».

Este té es de una granja familiar en Montana. Mezclo esto con el polvo con sabor a chai Stave the Crave de Wile para obtener una situación de doble chai, y sabe increíble. Tengo sensibilidad a la cafeína, así que bebo esto por la tarde en lugar de café.

Unas horas después del almuerzo y antes de la cena, tengo mucha hambre y solo quiero comer mierda. Esto, mezclado con el té, evita que coma puñados de papas fritas. También me encanta el ritual de la misma. Mis mañanas pasan tan rápido que ya ni siquiera me siento y disfruto de mi café. Me siento como si me hubieran disparado desde un cañón cuando me despierto. Este es a veces el primer momento del día en el que realmente puedo sentarme. Me tomo unos minutos para prepararme una deliciosa bebida caliente y hago un par de lecciones de Duolingo. Trato de hacer eso todos los días mientras disfruto de mi taza de té. Estoy en una racha de 47 días.

el estratega está diseñado para mostrar las recomendaciones de expertos más útiles sobre qué comprar en el vasto panorama del comercio electrónico. Algunas de nuestras últimas conquistas incluyen los mejores tratamientos para el acné, equipaje rodante, almohadas para dormir de lado, remedios naturales para la ansiedady toallas de baño. Actualizamos los enlaces cuando es posible, pero tenga en cuenta que las ofertas pueden vencer y todos los precios están sujetos a cambios.

EXCLUSIVO: Sarah Catherine Hook (Primer asesinato) y Steven Ogg (mundo occidental) se han registrado para protagonizar junto a Zak Steiner y Greer Grammer en la próxima función La trampa fantasma de Khanlarian Entertainment.

La película actualmente en producción en Maine está basada en la novela del mismo nombre de K. Stephens. Cuenta la historia de Jamie Eugley (Steiner), un joven pescador de langostas que lucha con las abrumadoras responsabilidades de una prometida herida en la cabeza (Grammer) y una creciente guerra de trampas con una familia rival de langostas. Si bien Hook interpretará a Happy, un posible interés amoroso del protagonista, no se han revelado detalles sobre el papel de Ogg. El conjunto de Pic también incluye a la ex Miss Utah, Rachel Slawson.

James Khanlarian está dirigiendo a partir del guión de Stephens, con la producción de Khanlarian Entertainment y Filmtrax. Los productores del proyecto son Peter A. Couture, Simon Fawcett, Larry Mortorff, Candace Cason, Steiner, Khanlarian y Stephens.

Hook encontró recientemente su primer papel protagónico en la serie de Netflix. Primer asesinato, basado en el cuento de VE Schwab, que la lanzó al centro de atención cuando se estrenó en junio. Ella protagoniza la serie dramática de ocho episodios como Juliette, una vampira que se enamora de la cazavampiros Calliope (Imani Lewis). Hook también actuó junto a Vera Farmiga y Patrick Wilson en Warner Bros.’ El conjuro: el diablo me obligó a hacerlo. Los créditos adicionales incluyen espacios para invitados en Hulu’s tierra de monstruosNBC Ley y orden: UVE y FX Acusación: American Crime Story.

Ogg es un nominado al Premio BAFTA que actualmente se puede ver en HBO mundo occidentaly aparecerá próximamente en el thriller de Apple de Antoine Fuqua Emancipaciónasí como el thriller de Woonjae Park Origamidrama criminal de Carissa Stutzman Ahora veoy el indie cyberpunk El sol de Dresde. El actor también ha aparecido en el lado de la película en el drama Tribeca de Ani Simon-Kennedy. La breve historia del largo camino y la foto de ciencia ficción de Carl Strathie Solís, entre otros proyectos. Los créditos televisivos adicionales incluyen TNT perforanievesAMC Mejor llamar a Saul y Los muertos vivientesy Amazon La garrapata.

Hook está representado por Gersh y Luber Roklin Entertainment; Ogg por APA y Luber Roklin.