Durante décadas, NASCAR ha ofrecido un producto de deportes de motor impecablemente limpio, dejando que sus caballos de fuerza y ​​sus rivalidades hablen la mayor parte. Recientemente, los ratings y la asistencia se han estancado o bajado. Pero espere que eso cambie gracias a NASCAR: A toda velocidaduna serie documental al estilo de la popular serie de Netflix. Fórmula 1: Conduce para sobrevivir. Estos cinco episodios muestran a los conductores tal como son: humanos humorísticos, duros y vulnerables dispuestos a quitar del camino a sus compañeros si eso significa ganar.

La serie se centra en las estrellas de élite durante el tramo final de 10 semanas de la Copa, y las cámaras pasan más tiempo mostrando a los contendientes fuera de la pista que dentro. Ha hecho que la gente hable, incluida la noticia de una posible temporada 2.

«Hay que cambiar con los tiempos», dice Ryan Blaney, cuya captura del campeonato pone fin al final. «Creo que NASCAR se les ha metido en la cabeza que tenemos que seguir evolucionando».

Una cosa que no ha cambiado es la combinación de arquetipos de piloto que existen en las carreras. Denny Hamlin, el exitoso joven de 18 años veterinario, todavía está persiguiendo a un esquivo primer campeónpionaje. Hamlin es copropietario del vehículo de dos ruedas.Su equipo 23XI Racing con el gran Michael Jordan de la NBA (Bubba Wallace, el único piloto negro de la Copa, está en la lista), y sus comentarios sobre favorecer al El equipo que posee sobre el que compite hace que la visualización sea animada. Un par de estrellas más jóvenes, el reciente ganador de las 500 Millas de Daytona, William Byron, y el piloto de sexto año de la Copa, Ross Chastain, tienen historias interesantes. Y Joey Logano, campeón de la Copa 2022, tiene tiempo frente a la pantalla.

Los productores sabían que tendrían que arriesgarse con ciertos corredores. “Chastain No tuvo unos playoffs muy exitosos, por lo que su arco es de un episodio”, dice Aaron Cohen, productor ejecutivo de la serie. Si hicieran otra temporada, añade Cohen, «creo que traeríamos personajes diferentes».

Tendrían más interesados, dado que los corredores estaban satisfechos con la forma en que fueron retratados. Chastain dice: «Sólo les pedí que no me hicieran arrepentirme dejándolos entrar, y ellos mostraron [everything] en el buen sentido.»

NASCAR ha probado series como ésta antes que no son de carreras, «pero cuando se convirtió en una oportunidad de Netflix, eso cambió las cosas», dice Dale Earnhardt Jr., piloto del Salón de la Fama y analista de deportes de motor de NBC. “[Drivers] Sabía que las oportunidades potenciales serían buenas”.

No hace falta decir que Blaney está vendido. «Ya seas un fan acérrimo o un fan nuevo, te da algo que aprender». dice el nuevo campeón. “Y obviamente, Me gusta el final”.

NASCAR: A toda velocidadDisponible ahora, Netflix

El desarrollador de Cult of the Lamb, Massive Monster, dijo la semana pasada que la próxima actualización de Sins of the Flesh, programada para principios de 2024, no será «la actualización del sexo». Pero ahora parece que tal vez así sea.

Las especulaciones esperanzadoras sobre la inserción del sexo en Cult of the Lamb fueron impulsadas por el título de la actualización, naturalmente, y también por una obra de arte oficial que representaba una reunión de lindos cultistas del bosque vestidos con nada más que una hoja estratégicamente colocada. Eso casi de inmediato provocó una conversación en los foros de Steam, y por «conversación» me refiero a personas que en su mayoría exigen que esto realmente suceda.

Massive Monster finalmente intervino para traer razón al proceso. «No te preocupes, la ‘actualización sexual’ es más bien un meme en la comunidad», dijo un desarrollador en respuesta a un usuario de Steam preocupado por no poder jugar un juego sobre realizar rituales oscuros y matar a personas no identificadas. creyentes delante de sus hijos. «Uno con el que algunas personas realmente están corriendo ^^.

Aficionados de películas de terror saber que El aumento de los muertos malvados marcó el regreso de la serie y un indicio de dónde la franquicia podría seguir adelante. Pero, ¿y si una de las próximas entregas de una de las Las mejores franquicias de películas de terror. fue manejado por la Casa del Ratón? Vale, probablemente no vaya a suceder, pero eso no impidió que un fan publicara un adorable póster inspirado en Pixar de La mala muerte, y la adorable pieza de fan art obtuvo el visto bueno de aprobación del todopoderoso Bruce Campbell. Mi única pregunta: ¿Qué harían con la escena del árbol demoníaco?

El icónico actor Ash Williams subió X (anteriormente Twitter) y compartió una pieza fantástica originalmente compartida por el usuario @Jopane22 con un gran visto bueno. Puedes echar un vistazo a la imagen a continuación: transforma brillantemente la serie de terror en un encantador realismo al estilo Pixar que es a la vez adorable y fiel a la esencia de la serie OG. El Bubba Ho-Tep La estrella no reprimió su amor y subtituló la publicación con un alegre: «¡Caramba, qué gran idea!».

Michael Cera reveló en una entrevista con The Guardian que sufrió una crisis profesional a los 19 años después de que su carrera explotara gracias a los lanzamientos en 2007 del gigante de los premios «Juno» y la comedia de gran éxito «Superbad». Ambas películas ayudaron a Cera a convertirse en un nombre familiar, pero eso a cambio le hizo la vida difícil.

“No sabía cómo manejar el caminar por la calle”, dijo Cera. “La fama te hace sentir muy incómodo en tu propia piel, y te vuelve paranoico y raro. Hubo muchas cosas geniales al respecto, y conocí a mucha gente increíble, pero también hay muchas malas energías, que no estaba preparado para manejar”.

Cera citó a los «borrachos» como un «ejemplo clásico» de cómo la fama se volvió incómoda de manejar.

“Ya sabes, si la gente está borracha y te reconocen y están muy entusiasmados, pero también puede ser un poco tóxico”, dijo Cera. “Cuando eres un niño, las personas también sienten que pueden agarrarte, no son tan respetuosos contigo ni con tu espacio físico. No sabía cómo establecer respetuosamente mis propios límites. Fue como una sensación de ardor todo el tiempo, al igual que todos estaban tan conscientes de mí. Fue un error.»

“Hubo un punto en el que quería dejar de aceptar trabajos que me harían más famoso”, continuó, y señaló que pasó una oferta de alojamiento de “Saturday Night Live” para decepción de sus agentes. “Estaba teniendo un poco de crisis. Realmente no estaba disfrutando el nivel de calor. Realmente no sabía si iba a seguir siendo actor”.

La crisis profesional de Cera le dio una perspectiva sobre el tipo de actor que quería ser. “Creo que quería ser un actor trabajador que pueda disfrutar de mi vida cotidiana y del mundo que he creado para mí”, dijo. “Creo que eso era lo que estaba tratando de resolver en general”.

Aunque dudaba de su carrera como actor, Cera ya estaba comprometido a liderar la adaptación de «Scott Pilgrim» de Edgar Wright en ese momento y no quería echarse atrás. La película se convirtió en un clásico de culto, y ahora Cera le da voz al personaje en la nueva serie animada de Netflix basada en la popular novela gráfica. Lo próximo para el actor es un papel secundario en la película «Barbie» de Greta Gerwig, en los cines el 21 de julio de Warner Bros.

Dirígete al sitio web de The Guardian para leer el último perfil de Cera en su totalidad.

Preguntar cuál es el favorito de alguien Taylor Swift Se garantiza que la canción obtendrá algunas respuestas interesantes y diversas. La artista tiene cientos de canciones a su nombre, y entre el Eras Tour y sus álbumes relanzados, su discografía está en la mente de muchos. Sin embargo, el elenco de El verano en que me puse bonita tiene una conexión especial con la cantante, pues su música se usa con frecuencia en sus series de Amazon Prime. Entonces, con la temporada 2 en el horizonte, el conjunto habló sobre sus canciones favoritas del cantante de “Cruel Summer”.

Con Temporada 2 de El verano en que me puse bonita estreno en el Horario de televisión 2023 pronto, el elenco estaba haciendo prensa el día que se lanzó su nuevo tráiler. En él aparecen dos canciones de Taylor Swift, «August» de folklore y «Back To December (Taylor’s Version)», que aparecerá en El próximo proyecto de Swift Habla ahora (Versión de Taylor). Entonces, considerando que esta regrabación sale en unos días, y la serie Amazon Prime también se estrena pronto, GMA preguntó al elenco cuáles eran sus canciones favoritas de T-Swift.

Es difícil escuchar a un vocaloid de la vieja escuela cantando algo y no pensar inmediatamente en una IA asesina. A mi cerebro se le ha enseñado que las computadoras que cantan generalmente equivalen a humanos muertos, o al menos una intención asesina, a saber, GLaDOS de Portal o HAL 9000 de 2001: a Space Odyssey. Pero si realmente tratas de sacar eso de tu mente, esta computadora que canta por primera vez en 1961 es sorprendentemente adorable.

La primera computadora en cantar una canción, o como podríamos llamarlo hoy: ejecutar un sintetizador vocal, fue la IBM 7094. Grabado por Bell Labs en 1961, la máquina central a escala de habitación fue programada para cantar el éxito de 1892 Daisy Bell. , la primera vez que las voces sintetizadas por computadora y la música que las acompaña se reprodujeron en una computadora.

El 31 de marzo marca el estreno de tetris(Se abre en una nueva ventana) en AppleTV. A diferencia de otras adaptaciones de videojuegos que hemos visto y encogido en el pasado, esta no es solo una dramatización de bloques que caen en un agujero. En cambio, es la historia de la vida real detrás del desarrollo y la explotación del juego que comienza en la URSS e incluye luchas legales, justas políticas y otros dramas. Pero Tetris no es el único juego que tiene una historia detrás de escena salvaje. Aquí hay otras diez historias de desarrollo de juegos que queremos ver convertidas en películas.

Carmagedón

El equipo de desarrollo de Stainless Games, con sede en la diminuta Isla de Wight frente a la costa de Inglaterra, no tenía idea de que estaban creando uno de los juegos más controvertidos.(Se abre en una nueva ventana) juegos de todos los tiempos. Solo querían divertirse y crear algo genial. El desarrollo de Carmageddon está plagado de historias ridículas que se traducirían bien en una película. Por ejemplo, está el «indestructible» Tony Taylor, quien «modeló» las colisiones de peatones del juego atropellado por un coche varias veces. Luego está el pánico moral de la BBC sobre el juego, que llevó a la policía a allanar a la editorial SCI. Veo esta como una comedia loca con muchas acrobacias asquerosas y grandes personajes.

juego de bob

Este podría ser un truco, porque el juego nunca salió. Sin embargo, pocas historias de la industria de los juegos son tan extrañas como Bob’s Game. Robert Pelloni fue un desarrollador de un solo hombre que supuestamente dedicó 15,000 horas a su juego de rol inspirado en Earthbound para Nintendo DS. Un problema: Nintendo no le daría un kit de desarrollo oficial. Esta decisión provocó un frenesí de comportamiento extraño que vio a Bob encerrarse en su habitación durante 100 días, revelar los nombres y direcciones de los ejecutivos de Nintendo y destrozar la tienda de Nintendo en Nueva York. Es una historia trágica y extraña de obsesión y desastre que proporcionaría un papel jugoso para un joven actor ambicioso.

Dominó chino

La versión de solitario de Mahjong se ha lanzado innumerables veces en casi todos los sistemas bajo el sol, sobre todo como el juego de Activision. Llevar a la fuerza en 1986. Pero la primera versión provino de una de las figuras más fascinantes de la historia de la computación: el programador Brodie Lockard, quien creó el juego en la primitiva red PLATO en 1981. Pero aquí está el giro: Lockard creó esta pieza pionera de software mientras estaba paralizado de el cuello hacia abajo después de un accidente de trampolín, escribiendo cada línea de código con un palo en la boca. La metáfora del solitario Mahjong (retirar minuciosamente las fichas para despejar el campo sin molestar a los demás) sería un gran recurso narrativo para contar esta increíble historia real.

vida media 2

Esta no es una historia sobre el desarrollo del juego de disparos en primera persona seminal de Valve, que traspasó los límites de la excelencia narrativa y la inmersión. En cambio, es la historia de uno de los crímenes más audaces que jamás haya golpeado a la industria de los juegos: el pirata informático alemán Axel Gembe, un joven loco por los juegos que no podía esperar a Half-Life 2. Así que penetró en los sistemas de Valve, atrapó la fuente. código para el juego, luego lo filtró en Internet. Eso dio inicio a un juego del gato y el ratón que eventualmente llevó a la compañía a ofrecerle a Gembe una entrevista de trabajo, solo para presentarlo con el FBI.

hora del Este

Esta es una historia más grande que un juego, pero la búsqueda imposible de Howard Scott Warshaw (crear un videojuego para una de las películas más grandes de todos los tiempos en solo cinco semanas) fue el punto de inflexión para Atari y la industria estadounidense de videojuegos como un entero. La reacción del público a este juego inescrutable para el Atari 2600, junto con una serie de otros factores, hizo que el gigante de los juegos flaqueara y colapsara. Esto coincidió con el auge de las computadoras domésticas asequibles, lo que hizo que las consolas de principios de la década de 1980 parecieran prehistóricas. Todo terminó con casi 750,000 cartuchos de Atari sin vender enterrados en una fosa común en Nuevo México, que es una imagen tan cinematográfica como podemos imaginar.

búsqueda del rey

Los primeros días de los juegos de PC estuvieron dominados por figuras fascinantes, y dos de las más convincentes fueron la poderosa pareja de Sierra On-Line, Ken y Roberta Williams. Al crecer en la California rural, Roberta tejía historias de reinos fantásticos cuando era niña hasta que conoció a Ken cuando era adolescente; el dúo continuaría redefiniendo los juegos de computadora. Su Mystery House de 1980 fue el primer juego de aventuras con gráficos, y se basaron en su éxito al agregar narraciones visuales ricas en juegos como King’s Quest. Verían cómo la empresa que construyeron se vendió a otra empresa a mediados de la década de 1990, y ambos vendieron sus acciones y se retiraron antes de que se revelara que su nuevo propietario había cometido un fraude contable masivo.

Condenar

Sabemos que hay una historia genial detrás de la creación del juego de disparos en primera persona seminal, porque el libro de David Kushner de 2003 Maestros de la fatalidad cuenta esa historia. La dinámica entre John Carmack y John Romero, uno disciplinado, centrado en la tecnología y conservador, el otro imaginativo, descuidado y salvaje, creó una hermosa fusión que definió un género, y su separación fue legendaria. Es una historia profundamente personal que se ciñe al breve período en que pudieron trabajar juntos, por lo que debe contarse con delicadeza. Una adaptación cinematográfica de Maestros de la fatalidad se presentó en 2005, así como un programa de televisión propuesto, pero ninguno llegó a buen término.

Persianas venecianas

Durante los primeros días de la industria, cuando Atari tenía un dominio total sobre el mercado de los videojuegos domésticos, la empresa no trataba muy bien a las personas que creaban sus juegos. Eso fue lo que llevó a cuatro de los mejores desarrolladores de la compañía, David Crane, Larry Kaplan, Bob Whitehead y Alan Miller, a entrar en la oficina del director general en 1979 y exigir que se les pagaran regalías por su arduo trabajo. El director ejecutivo Ray Kassar se negó, llamó al cuarteto «diseñadores de toallas» y les dijo que «cualquiera podría hacer un cartucho». Los cuatro dejaron Atari para formar Activision, pero las cosas se pusieron feas cuando la empresa matriz presentó una demanda alegando que habían robado propiedad intelectual: sobre todo, la técnica de las «persianas venecianas», que les permitía mostrar gráficos más complejos. Crane incluso creó un programa de broma con el mismo nombre para pellizcar la nariz de Atari. Es una gran historia de trabajadores que se enfrentan a sus jefes. Y ganando

reinos de amalur

Una cosa que hemos aprendido en los últimos años es que a la gente le encanta ver cómo se desmoronan las estafas; tome los múltiples documentales en competencia sobre el condenado Festival Fyre, por ejemplo. Entonces, ¿qué podría ser más jugoso que un lanzador de béisbol abierto y ganador de la Serie Mundial que convence al estado de Rhode Island para que le dé $ 75 millones de dólares para financiar un juego de rol de fantasía, solo para ver cómo toda la empresa se derrumba en una tormenta de malas decisiones? juicios y quiebras? Hay tantos detalles en este, incluido el famoso escritor de fantasía RA Salvatore que escribió «diez mil años de historia de fondo» para el juego, que podría inspirar a un Lobo de Wall Street–estilo comedia negra.

Ciempiés

Este es un valor atípico en la lista, porque el script para él ya existe. Dona Bailey fue la primera mujer en ser contratada por la división de juegos de Atari en 1980, y se había mudado a California explícitamente para trabajar para la compañía. De un cuaderno de ideas de juegos, eligió uno sobre un error que se movía por una pantalla y, con un poco de trabajo, se convirtió en Centipede: el segundo juego más vendido de la compañía.(Se abre en una nueva ventana) juego de arcade y el primero en crear una base significativa de jugadoras. Bailey trabajó en juegos solo unos años más, pero sus contribuciones a los inicios de la industria son significativas. También ha escrito un guión titulado valle soleado sobre esos años, así que solo estamos esperando que un estudio lo recoja y lo ejecute.

Juega más videojuegos

JK Rowling dice que «absolutamente sabía» que sus comentarios y puntos de vista sobre los temas transgénero harían que los fanáticos de Harry Potter «se sintieran profundamente infelices».

El autor de fama mundial dijo que, a pesar de la enorme reacción violenta a un tuit realizado en 2019, había «una tonelada de fanáticos de Potter que estaban agradecidos de que dijera lo que dije».

Rowling ha sido criticada anteriormente por sus puntos de vista firmes sobre la identidad de género, explicando que estaba motivada en parte para hablar debido a su experiencia de abuso doméstico y agresión sexual, pero ha negado rotundamente las acusaciones de transfobia.

Hablando en el último episodio del podcast The Witch Trials Of JK Rowling, se refirió a un tweet que había hecho en 2019, en el que expresó su apoyo a la experta en impuestos Maya Forstater y las consecuencias resultantes.

Forstater perdió su trabajo por sus propios tuits sobre personas transgénero y luego llevó el caso a un tribunal laboral con el argumento de que su despido constituía una discriminación contra sus creencias.

En ese momento, Rowling tuiteó: “Vístete como quieras. Llámate como quieras. Duerme con cualquier adulto que te acepte. Vive tu mejor vida en paz y seguridad.

“¿Pero obligar a las mujeres a dejar sus trabajos por afirmar que el sexo es real? #EstoyConMaya #EstoNoEsUnPerforador”.

Hablando en el podcast, Rowling admitió que hubiera sido “más fácil” no meterse en el debate.

“Cuando me interesé por primera vez y luego me preocupé profundamente por lo que veía como un movimiento cultural que era liberal en sus métodos y muy cuestionable en sus ideas, sabía absolutamente que si hablaba, muchas personas estarían profundamente descontentas conmigo. » ella dijo.

“Lo sabía porque sabía… que creían que estaban viviendo los valores que yo había defendido en esos libros. Me di cuenta de que creían que estaban luchando por los desvalidos y la diferencia y la justicia.

“Y pensé que sería más fácil no hacerlo, ya sabes, que esto podría ser realmente malo. Y sinceramente, personalmente ha sido malo, no ha sido divertido.

“A veces he tenido miedo por mi propia seguridad y abrumadoramente por la seguridad de mi familia”.

La historia continúa

Ella agregó: “El tiempo dirá si me equivoqué. Sólo puedo decir que lo he pensado profunda, dura y largamente. Y he escuchado, lo prometo, al otro lado.

“Y creo, absolutamente, que hay algo peligroso en este movimiento, y debe ser desafiado”.

Rowling dijo que había sido «lo suficientemente considerada» para informar a su equipo de gestión que estaba a punto de publicar su tuit inicial «porque sabía que iba a causar una tormenta masiva».

Después de la publicación en línea, la autora recibió miles de respuestas de fanáticos que expresaban su decepción y disgusto por ella.

Las estrellas de la franquicia de Harry Potter, Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint, también se pronunciaron públicamente en contra de sus puntos de vista sobre el género.

“Constantemente me dicen que he traicionado mis propios libros, pero mi posición es que estoy defendiendo absolutamente las posiciones que tomé en Potter”, dijo Rowling.

“Mi posición es que este movimiento activista, en la forma que está tomando actualmente, se hace eco de lo que estaba advirtiendo en Harry Potter”.

Ella agregó: “Pero al mismo tiempo, tengo que decirte que una tonelada de fanáticos de Potter todavía estaban conmigo.

“De hecho, una tonelada de fanáticos de Potter están agradecidos de que dije lo que dije”.

Agregó que la falta de voluntad de muchos para comprometerse con ella en el tema es «intelectualmente increíblemente cobarde».

“Estoy luchando contra lo que veo, como un movimiento misógino poderoso e insidioso que creo que ha ganado una gran aceptación en áreas muy influyentes de la sociedad. No veo este movimiento en particular como benigno o impotente”, dijo.

“Así que me temo que estoy con las mujeres que luchan para ser escuchadas contra la amenaza de pérdida de medios de subsistencia y las amenazas a su seguridad personal”.

Rowling dijo anteriormente que había aceptado participar en el podcast después de que la autora y activista Megan Phelps-Roper se le acercara.

Dijo que pensaba que ella y Phelps-Roper, exmiembro de la Iglesia Bautista de Westboro, podrían tener una “conversación real, interesante y bilateral que podría resultar constructiva”.

En el negocio de las revistas, la contraportada es donde encontrarías todas las tonterías extrañas que no podríamos incluir en ningún otro lugar. Algunos pueden llamarlo «relleno»; preferimos «una página entera para hacer chistes terribles que están tangencialmente relacionados con el contenido de la revista». No tenemos páginas en Internet, pero aún nos encantan los chistes terribles, así que bienvenidos a nuestra función semirregular, Back Page.

Hoy, Kate sueña con una Navidad a 30FPS…

Este año para Navidad, estoy haciendo lo que hice el año pasado para Navidad. Y el año anterior también, gracias a todo ese descarado asunto de la pandemia. Me quedo en casa, acompañado de mi pareja, mi árbol, mi montón de regalos y la familia de mi pareja (no en ese orden de preferencia, claro) y vamos a cocinar un pavo grande que compré hace poco anoche, que es divertido, suelo cocinar pollo. No preguntaste, lo sé, pero te lo digo de todos modos.

Sin embargo, mi acogedora familia Chrimbo no significa que no pueda soñar con uno de fantasía dentro de un videojuego, donde los árboles de Navidad son de baja poli, las medias son vóxeles y Papá Noel se parece mucho a un plomero italiano. Entonces, únase a mí en un viaje relámpago por el país de las maravillas invernales a través de los destinos vacacionales festivos de mis sueños…

Pokémon Escarlata

Delibird bajará por la chimenea esta noche y, con suerte, me traerá una tonelada de XL Exp. Dulces, algunos Nuggets y un Shiny Ditto (lo sé, lo sé, los Dittos son para toda la vida, no solo para Navidad).

No sé si celebran la Navidad en Paldea, pero si lo hacen, me encantaría participar en algunas tradiciones de inspiración española con mi Skeledirge a mi lado. Pidamos un gran jamón Lechonk, reflexionemos sobre Rioja y veamos caer la nieve en la montaña Glaseado. Traeré el sándwich más festivo que se me ocurra.

Culto del Cordero

He estado a cargo de la Cena de Navidad durante algunos años y me encanta. Me siento como un gran jefe de cocina, caminando por la cocina, revisando mi diagrama de Gantt de tiempos de cocción y hilvanando como si mi vida dependiera de ello. Pero lo único que lo hace un poco menos estresante son, por supuesto, los sous chefs, personas a las que puedo instruir y dirigir para que me quiten algunas de las tareas de las manos quemadas por el horno.

Ingrese a Cult of the Lamb, un juego en el que mis últimos sueños se hacen realidad: Tener un seguimiento completo de pequeñas criaturas lindas dispuestas a cumplir mis órdenes, incluso si esas ofertas implican su propio sacrificio ritual. Y, escucha, incluso la Cena de Navidad es menos exigente que eso, así que estoy seguro de que estarán más que complacidos de cortar zanahorias y pelar papas en lugar de que alguna entidad sobrenatural les chupe los ojos.

Kirby y la tierra olvidada

Admítelo: todo el mundo tiende a ir un poco al modo bocado en Navidad, ¿no es así? Siempre hay algún tipo de golosina comestible en el calcetín, y aunque es probable que ninguno sea del tamaño de un automóvil, todos estamos un poco inclinados a comer más chocolates de lo normal en cualquier otro día del año. Al igual que Kirby, todos terminamos un poco rosados ​​y redondos al final de la noche también.

La encantadora salida Switch de Kirby también incluye algunos deliciosos niveles con temas de nieve, que incluyen todas las lindas cosas heladas que hacen que el invierno sea soportable: pequeños pingüinos con gorros de punto, calles empedradas nevadas, patinaje sobre hielo y un Rey Dedede ligeramente demoníaco esperando para golpearte con un martillo, como es tradición navideña. ¡Awwww, Dedede, te acordaste!

Cifrado

La naturaleza espeluznante de Inscryption lo convierte en un candidato no obvio para las vacaciones de Navidad, pero este es mi argumento: una acogedora cabaña en el bosque (wow, tan invernal), un elenco de personas para comprar regalos (Armonía, Lobo, Stinkbug, The Prospector, Angler, Game Master y más), y un juego de mesa para jugar, ¿no suena eso simplemente exactamente como la navidad?

Claro, puede haber algunas vibraciones siniestras, y el juego de mesa no es exactamente divertida (porque existe la amenaza inminente de muerte, obviamente), pero de nuevo, eso suena como un tiempo familiar de Navidad para nosotros.

Un poco a la izquierda

Lo admito: una de las mejores partes de la Navidad es arrugar todo el papel de regalo en una bolsa grande.

Pero como soy una pequeña fulana de mentalidad ambiental, mi envoltorio navideño favorito durante un tiempo han sido bolsas cosidas a mano hechas de tela navideña, con pequeñas cintas de cordón, amplificadas en fantasía con papel de seda y otros decoración que reutilizo todos los años. No suena tan sexy como las arrugas del papel de regalo nuevo, lo sé, pero aún así me divierto: después de que todos los obsequios han terminado, puedo doblar las bolsas y guardar las cajas reutilizables para la próxima. año, alisando el papel de regalo arrugado y quitando con cuidado la cinta adhesiva de las etiquetas de regalo para poder guardarlas para recordar el día.

Entonces, por supuesto, una Navidad pasada en el mundo de A Little to the Left, donde todo tiene que ser tan – sería un día maravilloso, ¿no? Imagínese alinear todas las pilas AA de repuesto en una pequeña fila ordenada; apilar las tarjetas de Navidad de parientes lejanos en orden de tamaño; colocando todos los lazos que anteriormente tenían a tu nueva Barbie atrapada en una prisión de plástico en una pequeña bolsa con cierre hermético para su custodia. Puede que sea un poco quisquilloso con la organización, pero me divierto casi tanto haciéndolo como con los propios regalos.

Valle de la luz de los sueños de Disney

Tus 400 calabazas necesitan riego y no te esperarán solo porque es Navidad, así que te levantas de la cama (es broma, en realidad no puedes usar las camas) para cuidar tu jardín antes de ser abordado por la rata de Ratatouille (que vive en una mansión más grande que tu casa) y Scar ( quien te llama feo y estúpido).

Anna, Elsa y Kristoff, tus compañeros de Navidad más probables, te dejan regalos, en forma de un feo suéter nuevo y una solicitud de 500 Clay. Scrooge te da un cupón con un 5 % de descuento en cualquier cosa de la tienda, pero te informa que no será válido hasta el año nuevo. Regresas a tu casa, te preparas una casa de pan de jengibre como refrigerio y te comes todo de un bocado.

De hecho, creo que DDV podría ser un buen lugar para pasar la Navidad, ya que la última actualización agregó un montón de recetas y muebles festivos extremadamente lindos, pero sus habitantes dejan un poco que desear. ¡Nunca dan, solo toman! El otro día, uno de los «regalos preferidos» de Anna para ese día fue ¡un DIAMANTE! ¿Y qué obtengo a cambio? puntos de amistad. Quiero decir, espero que consideres a la persona que te da DIAMANTES GRATIS como mínimo un amigo, Anna.

Minecraft

Despiértese con el amanecer en una linda casita de abeto de su propio diseño y salude el día de Navidad alimentando a sus gallinas… por… más tarde. Enciende la fogata haciéndose pasar por un fuego real, come un pastel entero y luego asa suavemente un pollo sobre un cubo de lava antes de abrir todos tus regalos (spoilers, son más cubos). Desafortunadamente, el día de Navidad se ve interrumpido por un Creeper que le proporciona una nueva puerta de entrada de planta abierta. Bueno, al menos ahora Santa puede entrar más fácilmente. próximo Navidad.

Minecraft tiene esa calidez perfecta que me encanta de la Navidad: la sala de estar que es lo suficientemente grande, los suaves balidos y mugidos de los animales de granja cautivos, y los biomas de nieve en particular crean un ambiente navideño muy especial. Incluso estaría tentado de irrumpir en una de las casas en un pueblo Tundra solo por ese único (Muppet) Villancico la atmósfera de despertarse en un bullicioso centro de la ciudad, compartir golosinas con los demás aldeanos y reunirse junto al pozo para intercambiar historias sobre lo que acaba de desenvolver. ¿No suena encantador?

Astronauta

En el extremo opuesto del espectro de todo este acogedor tiempo familiar está ese punto durante el día de Navidad en el que has gastado la energía social de una semana en solo cinco horas, y realmente, De Verdad solo quiero estar solo. Podrías encerrarte en el baño, pero en mi casa solo tenemos uno, y no quiero que nadie se pregunte si el pavo vino con un regalo sorpresa de Navidad de una intoxicación alimentaria.

Pero, ¿y si pudiera arrojarme al cosmos y flotar un rato? ¿Qué pasaría si pudiera viajar a otro planeta, reunir algunos materiales, hacerme una pequeña base y desconectarme por completo? Astroneer es un juego increíblemente solitario, pero de la mejor manera. No hay nadie que estropee mi sistema de almacenamiento perfectamente organizado, nadie que robe todo mi oxígeno, nadie que golpee la puerta y diga KATE, DE VERDAD NO PUEDES ATRAPAR EL BAÑO DURANTE TANTO TIEMPO, SOLO BEBIÓ UNA JARRA DE HUEVO . Ahhh Dicha.

Si el hada de la Navidad pudiera cumplir tu deseo, ¿en qué videojuego te gustaría pasar las vacaciones? Cuéntanos sobre tus vacaciones de juego ideales en los comentarios a continuación: ¡jo, jo!

Los creadores de Cyberpunk 2077 Edgerunners acudieron a Reddit AMA para decir que podrían volver a trabajar en un anime con CDPR, desarrollador de The Witcher y GOG, ya que la fecha de lanzamiento del contenido descargable Phantom Liberty del juego de ciencia ficción de mundo abierto se acerca cada vez más.

Contando la historia de un grupo de niños de la calle en Night City de Cyberpunk 2077, Edgerunners es una miniserie de diez episodios disponible en Netflix. Junto con el anuncio de la expansión DLC Phantom Liberty, Edgerunners ayudó a revitalizar la reputación y la base de jugadores de Cyberpunk 2077 luego de su problemático lanzamiento en 2020.

En un Reddit AMA de una hora, la productora de Edgerunners Saya Elder y el director Imaishi Hiroyuki respondieron preguntas de los fanáticos de Cyberpunk 2077, revelando que el episodio favorito personal de Hiroyuki es el episodio ocho, y que el programa se inspiró en «todas las obras cyberpunk del pasado», en particular la serie de anime Neon Genesis Evangelion, que Hiroyuki dice «me influenció a nivel personal».

Los creadores de Edgerunner también confirman que no se eliminó ningún contenido del programa por ser demasiado violento o explícito, y dicen que un ‘¿y si?’ alternativo. finale, que contiene quizás un final más feliz, es poco probable que llegue a buen término, «probablemente no», dice Hiroyuki.

Sin embargo, cuando se le preguntó sobre posibles colaboraciones futuras con CDPR, desarrollador de Cyberpunk 2077, Hiroyuki es más positivo. “¿Te gustaría trabajar con CD Projekt Red en el futuro para producir más anime?” pregunta un usuario de Reddit. “¡Si se acercan a nosotros con algo genial, tal vez!” Hiroyuki responde. Entonces, tal vez veamos más CDPR o incluso más anime de Cyberpunk 2077 en el futuro. Aquí está la esperanza.

Echa un vistazo a las mejores construcciones de Cyberpunk 2077 y clases de Cyberpunk 2077 si regresas a Night City, o tal vez exploras el juego sandbox por primera vez. También querrás saber cómo derrotar a todos los jefes de Cyberpunk 2077, o tal vez probar otros juegos geniales de cyberpunk, si por alguna razón pasar el rato con Keanu Reeves todo el día no es lo tuyo.