Cuando el esperado y supuesto canto del cisne de Hayao Miyazaki El niño y la garza se estrenó en el puesto número 1 de la taquilla norteamericana en diciembre pasado con una recaudación récord de 12,8 millones de dólares, no solo fue el primer título de anime original en lograr tal hazaña, sino que fue el mayor estreno jamás realizado por el distribuidor estadounidense Gkids. Fue el puntapié inicial de lo que serían unos meses vertiginosos para la compañía que ahora tiene 16 años, ya que llevó la película de Studio Ghibli (que había inaugurado el Festival de Cine de Toronto en septiembre) a una enorme taquilla bruta de 46,7 millones de dólares (más del doble de su proyecciones iniciales) en Norteamérica y, posteriormente, un premio a la Mejor Animación en los Oscar.

«Era la película adecuada para el momento adecuado», afirma el presidente de Gkids, Dave Jesteadt. “El niño y la garza Fue la primera película de Miyazaki en 10 años, y creo que una preocupación normal habría sido que el público lo hubiera olvidado, pero fue todo lo contrario. Creo que su tiempo lejos, de El viento aumenta y El niño y la garzacoincidió con el estratosférico aumento de popularidad de la animación japonesa en Estados Unidos y, sin embargo, no había ninguna nueva película de Miyazaki para alimentar a esa nueva audiencia”.

RELACIONADO: Kevin Costner revela el viaje épico de su ‘Horizon’ occidental de Cannes y da su opinión sobre el rencor de ‘Yellowstone’

El fundador y director ejecutivo de Gkids, Eric Beckman, dice que en los últimos años, «la leyenda de Miyazaki ha crecido» gracias a la globalización del contenido. “Hay pocas personas (no sólo en la animación o el cine, sino en cualquier forma o medio) que hayan alcanzado el estatus ‘divino’ que él tiene. Cuando recibimos la película por primera vez y la estábamos posicionando, no queríamos comparar a Miyazaki con otros animadores o cineastas famosos. Si vamos a compararlo con alguien, ese es Michael Jordan, Albert Einstein, Van Gogh o Mozart. Creo que mucha gente realmente siente que él está en ese nivel de personajes que ha cambiado el medio en el que trabajan”.

Pero se necesita un tipo de compañía especial (y leal) para manejar lo que se considera la película más personal de Miyazaki hasta la fecha, y este resultado no es de ninguna manera un éxito de la noche a la mañana, sino más bien el producto de una relación cuidadosamente cultivada de casi 25 años entre los fundadores de Gkids y Ghibli. El preeminente estudio de animación de Japón ha tenido durante mucho tiempo la reputación de establecer relaciones profundamente arraigadas con socios en los que confía y, para Beckman, esta relación es anterior a Gkids cuando dirigía el Festival Internacional de Cine Infantil de Nueva York. Allí programó películas como Servicio de entrega de Kiki en 1999 y fue curador de una retrospectiva de Miyazaki al año siguiente.

El festival, que recibió más de 3.000 inscripciones al año y fue considerado el punto de entrada de facto para una franja de “animación increíble” que estaba ingresando al espacio cinematográfico, se convirtió en el lugar de nacimiento de Gkids cuando Beckman notó que había un enorme vacío en el mercado. para animación para adultos que se alejaba de las habituales “películas familiares de cuatro cuadrantes” dominadas por las grandes estrellas de Hollywood.

«No fue un gran salto conceptual de un festival de cine que estaba muy impulsado por una misión a un distribuidor que estaba muy impulsado por una misión», dice Beckman. «El único cambio real que ocurrió casi de inmediato fue que en lugar de ser solo para niños, pasamos a la animación para adultos desde muy temprano».

Desde su creación en 2008 con Jesteadt, Gkids ha obtenido 13 nominaciones al Oscar a la Mejor Película de Animación y seis nominaciones a los Globos de Oro, incluida Cartoon Saloon. El secreto de Kells y Caminantes de lobosfoto animada española de 2012 Chico y Ritay de Ghibli El cuento de la princesa Kaguya y Cuando Marnie estaba allí. «Estábamos satisfaciendo una necesidad del mercado y fue emocionante traer estas películas que nadie distribuía en los Estados Unidos y contar con el apoyo de los críticos, los fanáticos y los exhibidores clave del cine», dice Beckman.

La compañía está este año en Cannes con el título de la Quincena de los Realizadores Gato Fantasma Anzu, de los directores Yoko Kuno y Nobuhiro Yamashita, una coproducción japonesa-francesa producida por el ejecutivo de Gkids. Es el tercer proyecto que la empresa produce de forma ejecutiva, tras El sostén de la familia y Caminantes de lobos y es una función en la que la empresa buscará expandirse en el futuro. «Somos ágiles y boutique y eso significa que podemos ser oportunistas, en el sentido positivo de la palabra», dice Beckman. «La empresa tiene muchas opciones integradas para el crecimiento, y las analizaremos a medida que surjan y según tengan sentido para nosotros».

Reflexionar sobre El niño y la garza éxito, Beckman recuerda la primera vez que vio un primer montaje de la película sin diálogos ni sonido y sólo con subtítulos en inglés. “Comencé a llorar a los cinco minutos”, dice. «Es algo por lo que estar agradecido y alegre y creo que muchas personas que son fans incondicionales sintieron eso, por lo que configurarlo inicialmente no fue tan difícil; solo había que recordarle a la gente lo maestro que era».

Tanto Jesteadt como Beckman dan crédito al público por “luchar” con una de las películas más profundas y filosóficas de Miyazaki.

De cara al futuro, Beckman cree que esto es sólo el comienzo del potencial del género. “Creo que en nuestro futuro están las películas animadas con clasificación R y que recaudan 100 millones de dólares en taquilla”, afirma. “Es un período creativo de enorme polinización cruzada con mucho potencial artístico y comercial y estoy muy entusiasmado. Siento que hemos entrado en el comienzo de una nueva era”.

Si te perdiste la última* película de Hayao Miyazaki, El niño y la garzaen los cines, GKIDS traerá la enigmática obra maestra animada a Blu-ray y DVD el 9 de julio.

El niño y la garza estará empaquetado en tres ediciones, una en 4K y Blu-ray, otra en Blu-ray y DVD, y una edición Steelbook de edición limitada que incluye 4K y Blu-ray. Todas las versiones “contendrán la película en su idioma japonés original con subtítulos en inglés, así como en la nueva versión en inglés”, según un comunicado de prensa de GKIDS.

Los tres sets físicos estarán disponibles el 9 de julio, unas semanas después del lanzamiento de una versión VOD el 25 de junio. Warner Bros. y GKIDS también han confirmado que El niño y la garza eventualmente estará disponible para transmitir en Max.

Sin embargo, es probable que Max no transmita las características especiales de estos sets de GKIDS, que según el comunicado de prensa incluyen «guiones gráficos de largometraje», el video musical del tema principal de la película y entrevistas con el compositor Joe Hisaishi, el cofundador de Ghibli, Toshio. Suzuki, y una entrevista y un reportaje de dibujo con el animador supervisor Takeshi Honda.

Los tres conjuntos físicos ya están disponibles para pedidos por adelantado.

*Hasta que decida hacer otro, probablemente.

The Boy and the Heron de Hayao Miyazaki recibirá tres ediciones físicas en julio, incluido el primer lanzamiento en 4K UHD de una película de Studio Ghibli.

El distribuidor de películas independiente GKIDS anunció en X/Twitter que The Boy and the Heron llegará a las tiendas el 9 de julio, y los entusiastas de los medios físicos tendrán tres versiones diferentes para elegir, incluido un lanzamiento en 4K UHD y Blu-ray, un Blu-ray y Combo de DVD y un Steelbook de edición limitada que alberga 4K UHD y Blu-ray.

La ganadora del Premio de la Academia EL NIÑO Y LA GARZA estará disponible en tres ediciones físicas el 9 de julio, incluido el primer lanzamiento en 4K UHD de una película de Studio Ghibli.

¡La primera edición de todas las versiones incluirá un póster de edición limitada! https://t.co/9sPENkmNb7 pic.twitter.com/sfrWX2wUAQ

– Películas GKIDS (@GKIDSfilms) 29 de abril de 2024

Como se detalla en las páginas de reserva de las tres ediciones en el sitio web de GKIDS, la primera tirada de todas las versiones incluirá un póster desplegable de 11,5″ x 14″ que representa a Mahito Maki, el protagonista de la película, durante un encuentro temprano. con la garza de la que se hace amigo en el cuento animado dibujado a mano, escrito y dirigido por Miyazaki.

Aquellos que quieran aprender más sobre The Boy and the Heron tendrán una gran cantidad de funciones adicionales para ver. El Blu-ray contiene guiones gráficos, un vídeo musical, avances y avances, además de una función de dibujo con el animador supervisor Takeshi Honda. También hay entrevistas con Honda, el compositor Joe Hisaishi y el productor Toshio Suzuki.

The Boy and the Heron también estará disponible para su compra en todas las principales plataformas digitales a partir del 25 de junio, incluidas Apple TV+, Prime Video y Vudu. La aventura de fantasía aclamada por la crítica también llegará a Max y Netflix (fuera de EE. UU. y Japón), aunque su fecha de estreno aún no se ha anunciado.

Las mejores películas de Studio Ghibli

The Boy and the Heron es la película más nueva del aclamado Studio Ghibli. Dirigida por Hayao Miyazaki, la película animada llegó a Estados Unidos en diciembre pasado, y si desea agregarla a su colección de películas, le alegrará saber que los pedidos anticipados de Blu-ray de The Boy and the Heron ya están disponibles en Amazon. . Hay tres versiones diferentes en juego, incluida una elegante edición steelbook 4K. El steelbook coincide con la estética de los lanzamientos anteriores de edición limitada de Studio Ghibli, pero a diferencia de la gran mayoría de sus predecesores, The Boy and the Heron es un Blu-ray 4K en lugar de un Blu-ray 1080p.

Todo lo relacionado con Studio Ghibli siempre es popular, por lo que si está buscando tener en sus manos cualquier versión de la película, le recomendamos realizar un pedido por adelantado pronto, ya que es muy probable que se agoten antes de su fecha de lanzamiento en el verano.

En cuanto a la lista completa de funciones especiales, esto es lo que obtendrá.

El niño y la garza Características especiales

• Guiones gráficos de larga duración
• Entrevista con el compositor Joe Hisaishi
• Entrevista con el productor Toshio Suzuki
• Entrevista con el animador supervisor Takeshi Honda
• Dibujando con Takeshi Honda
• Vídeo musical «Globo giratorio»
• Avances y avances

Si desea agregar más películas de Studio Ghibli a su colección, encontrará muchas ofertas excelentes en Amazon. A continuación, presentamos un vistazo a algunos de nuestros favoritos que están actualmente a la venta, incluidas algunas ediciones steelbook de las mejores películas de Studio Ghibli.

Ofertas de Estudio Ghibli

La película de acción y fantasía “Godzilla x Kong: The New Empire” recuperó el primer puesto en la taquilla de China continental del título de animación de Studio Ghibli “The Boy and the Heron” durante el último fin de semana.

“Godzilla x Kong” registró ganancias de 7,3 millones de dólares (51,5 millones de RMB) entre el viernes y el domingo, una caída intersemanal del 32%, según datos de la consultora Artisan Gateway. Pero volvió al primer puesto de las listas de taquilla en su cuarto fin de semana de estreno y superó a “The Boy and the Heron” en el proceso. Después de 24 días de estreno, “Godzilla x Kong” ha ganado un total acumulado de 121 millones de dólares (862 millones de RMB) en China. Esa cifra es la más alta en China para cualquier título extranjero en lo que va de 2024.

“The Boy and the Heron” cayó un 43% entre su segundo y tercer fin de semana y registró una puntuación de 6,3 millones de dólares (44,6 millones de RMB) de viernes a domingo. Desde su estreno el 3 de abril, la película ha acumulado un acumulado de 19 días de 104 millones de dólares (735 millones de RMB). Esa cifra es superior a los 93 millones de dólares recaudados el año pasado por “The First Slam Dunk”, pero inferior a los 114 millones de dólares obtenidos por “Suzume”, y parecería confirmar la fortaleza del cine de animación japonés entre el público chino.

Pero ese análisis se ha visto empañado recientemente por una ola de comentarios nacionalistas chinos y anti-Miyazaki en las redes sociales chinas. Específicamente, “El niño y la garza”, ambientada en la Segunda Guerra Mundial, fue criticada por representar al padre del niño trabajando para una compañía de municiones japonesa y por su retrato del pueblo japonés sufriendo los efectos de la guerra. Los nacionalistas chinos se refieren a la ocupación japonesa de partes de China en la década de 1930 y a la brutalidad de su ejército contra los civiles chinos en la Segunda Guerra Sino-Japonesa y la Segunda Guerra Mundial.

No está claro si existe una conexión entre la desaceleración de la taquilla china de la película y el fervor nacionalista en línea. Miyazaki es conocido por su postura pacifista. Y, la semana pasada, se inauguró en Shanghai una exposición semipermanente de obras y parafernalia de Miyazaki, en asociación con la distribuidora de películas Alibaba Pictures.

Una explicación alternativa para la desaceleración de la película podría incluir el efecto agotador de su gran fin de semana de estreno, cuando se benefició de un estreno adelantado y tres días de feriado público.

El rendimiento de la película en China es el más alto del mundo. Es más del doble de los 46 millones de dólares ganados en América del Norte y supera con creces los 60,7 millones de dólares de su Japón natal.

“Viva La Vida” se mantuvo firme con 2,1 millones de dólares (15,2 millones de RMB) en su cuarto fin de semana de reestreno. Después de un estreno desastroso en el Año Nuevo Lunar, una temporada de avances y 24 días de reestreno, la película tiene un acumulado de 35,9 millones de dólares (255 millones de RMB).

“Kung Fu Panda 4” cayó sólo un 20% en su quinto fin de semana de estreno en China. Su acumulado desde su lanzamiento el 22 de marzo asciende ahora a 48 millones de dólares (341 millones de RMB).

La animación japonesa “Digimon Adventure 02: The Beginning” se estrenó el sábado y recaudó 1,4 millones de dólares (9,6 millones de RMB), suficiente para ocupar el quinto puesto durante el fin de semana.

Actualizar para ver lo último…: El trío de Godzilla x Kong: El nuevo imperio, kung fu panda 4 y Duna: Segunda parte. Y, en una actuación vertiginosa, la ganadora del Oscar de Hayao Miyazaki El niño y la garza se abalanzó sobre China ayudando al mercado a establecer un nuevo récord navideño en Qingming.

Mientras tanto, la ganadora del Oscar a la Mejor Película oppenheimerimpulsada por su estreno en Japón, se ha convertido ahora en la película más importante de Christopher Nolan en la taquilla internacional.

Antes de profundizar en todo eso, también hubo sangre fresca en algunas áreas del extranjero con Disney/20th Century Studios. El primer presagio debutando en 9,1 millones de dólares de 43 mercados (alrededor del 76% del panorama offshore y, en particular, sin incluir a Francia y Alemania, que irán el próximo fin de semana). Esto es más o menos lo esperado. El arco global es 17,5 millones de dólares.

América Latina se inclina por el terror y la precuela tuvo el mejor desempeño en México donde abrió el puesto número 3 con 1,6 millones de dólares. Completando el Top 5 están Indonesia ($ 700 mil), Reino Unido ($ 700 mil), Corea ($600 mil) y Brasil ($600 mil).

Además, Universal comenzó su lanzamiento en sólo 27 mercados con el debut como director de Dev Patel, Hombre mono. El thriller de acción llegó 2,6 millones de dólares en los primeros juegos en el extranjero, con el Reino Unido el mejor comienzo en $ 1 millón (compensando por encima del primer John mecha). El arco global es 12,7 millones de dólares. Se seguirán añadiendo mercados internacionales durante las próximas semanas, incluidos Francia y Corea.

De vuelta a los gigantes, Warner Bros/Legendary’s Godzilla x Kong rugió por otro 59,3 millones de dólares en 69 mercados extranjeros, con una caída del 53% después del fuerte debut del fin de semana de Pascua. El cume internacional es ahora 226 millones de dólares para 361,1 millones de dólares global hasta el domingo. Del total mundial, IMAX representa 34 millones de dólares.

En mercados extraterritoriales comparables y utilizando los tipos de cambio actuales, las bestias están un 40% por delante de Godzilla23% más que Meg 2: La trinchera15% por encima de ambos Duna: Segunda parte y M:I79% más Godzilla contra Kong y aproximadamente a la par con Kong: La Isla Calavera.

Francia y Alemania fueron nuevos en esta sesión con 2,9 millones de dólares y 2,7 ​​millones de dólares, respectivamente. Este último fue un 90% mayor que el lanzamiento de Godzilla contra Kong.

GxK sigue haciendo estragos en Porcelanaahora con una recaudación de 92,2 millones de dólares, mayor que la taquilla de dos semanas de Transformers: El ascenso de las bestias y X rápido en el mercado. GxK se benefició al jugar durante el feriado del Festival Qingming (o Limpieza de Tumbas) que, como se señaló, alcanzó un récord (ver más a continuación).

En otra parte, después de la sesión de segundo año, GxK ha encabezado todas las tiradas de GvK y Kong: La Isla Calavera en Latinoamérica.

Los 5 principales mercados hasta la fecha son Porcelana (92,2 millones de dólares), México (23,7 millones de dólares), Reino Unido (11,2 millones de dólares), India ($10,2 millones) y Australia (7,4 millones de dólares).

Todavía quedan nueve mercados por abrir, incluidos Oriente Medio y Japón.

Universal/DreamWorks Animation kung fu panda 4 agregó otros tres mercados este fin de semana a medida que continúa el lanzamiento escalonado. El marco entró en 27,4 millones de dólares en un total 76 (-34% en los remanentes). Esto eleva el cume internacional a 244,4 millones de dólares que está muy por encima KFP3 y Cómo entrenar a tu dragón 3 en el mismo momento del lanzamiento. A nivel mundial, el cume es ahora 410,4 millones de dólares.

Entre los nuevos mercados estaba Nueva Zelanda a 761.000 dólares, incluidas las vistas previas. Con $736 mil en Taiwándonde algunos cierres de cines y las réplicas del devastador terremoto de la semana pasada disuadieron a algunas familias de ir al cine, la película ofreció el día de estreno más importante de la franquicia y el estreno de animación más importante de 2024.

En Porcelana, KFP4 También se benefició del feriado del Festival de Qingming, con un fuerte aumento el jueves y viernes. Con 42,7 millones de dólares hasta la fecha, la película ha superado la vida útil de Congelado, Buscando a Dory, Cantar, Toy Story 4, Moana y Minions: El ascenso de Gru en el mercado.

México agregó $2 millones este fin de semana para un acumulado hasta el domingo de $31,8 millones, con un desempeño muy superior a los títulos anteriores de la franquicia y ahora habiendo superado todas las tiradas de El gato con botas: El último deseo, Hotel Transilvania 3, Spider-Man: A través del Spider-Verse y De adentro hacia afuera.

En el Reino Unido, hubo mucho juego entre semana durante las vacaciones escolares. El cume local es de 16 millones de dólares, superando Edad de Hielo 5 y Hotel Transilvania y sigue siendo el número uno del mercado.

Los 5 mejores hasta la fecha son Porcelana (42,7 millones de dólares), México (31,8 millones de dólares), Reino Unido ($16 millones), Alemania ($13,3 millones) y Italia (10,3 millones de dólares).

Los mercados aún por venir incluyen Corea el 10 de abril.

Warner Bros/Legendario Duna: Segunda parte agregado 11,2 millones de dólares en 73 mercados extraterritoriales para otra buena caída del 42%. El cume en el extranjero se acerca a los 400 millones de dólares con 395,8 millones de dólares hasta el domingo. A nivel mundial, el total es 660,7 millones de dólares hasta la fecha. El valor acumulado mundial de IMAX es de 139,4 millones de dólares, de los cuales 75,1 millones de dólares proceden del mercado internacional (en Francia, Duna 2 es ahora el segundo título IMAX más grande de la historia, detrás Avatar: El camino del agua).

En general, los 5 principales mercados internacionales hasta la fecha son Porcelana (47,7 millones de dólares), Reino Unido (46,3 millones de dólares), Alemania (37,6 millones de dólares), Francia ($36,4 millones) y Australia (21,1 millones de dólares).

Ganadora del Oscar a la mejor película de Universal oppenheimerque se estrenó en Japón por primera vez el fin de semana pasado, se ha convertido ahora en la película más taquillera de todos los tiempos de Christopher Nolan a nivel internacional con 638,4 millones de dólares hasta la fecha. El total global es ahora 968,3 millones de dólares.

Japón agregó $1.6 millones en su segundo año para totalizar $5.5 millones hasta la fecha. esto esta muy por encima Interestelaren línea con Dunkerque y justo fuera El caballero oscuro se levanta. También está por delante Duna: Parte 2 y doble Duna en el mismo momento del lanzamiento.

Sin embargo, como notamos el fin de semana pasado, el lanzamiento en Japón se retrasó debido a la sensibilidad del tema. oppenheimer fue recibida con la mayor apertura para una ganadora del Oscar a la Mejor Película desde El señor de los anillos: el regreso del rey. El total local de IMAX es de 1,6 millones de dólares.

sony Cazafantasmas: Imperio congelado atrapó a otro 7,1 millones de dólares de 31 mercados por una suma extraterritorial de 49,3 millones de dólares. global es 138,2 millones de dólares hasta el domingo. Aún por estrenar quedan Francia, Brasil, Italia, Corea y Arabia Saudita.

Mirando a Porcelana, la taquilla total para el feriado de jueves y sábado alcanzó los 841,64 millones de RMB (118,6 millones de dólares), según los medios locales. Este es un récord para la ventana de lanzamiento, que se adelanta a 2021. Todo el juego estuvo dirigido por El niño y la garza con alrededor de $ 54 millones para el período. El fotograma completo de la película de miércoles a domingo fue de aproximadamente 72 millones de dólares.

MÁS…

La animación japonesa ganadora del Oscar “El niño y la garza” abrió sus alas en los cines de China continental a mitad de semana y alcanzó la cima de la taquilla.

Los datos de múltiples fuentes de seguimiento locales muestran que la aventura fantástica dirigida por Miyazaki Hayao representó más de la mitad de todos los ingresos del cine tanto el miércoles como el jueves.

El miércoles recaudó 13,8 millones de dólares, según estimaciones de Ent Group. A las 6:30 p. m. del jueves, la empresa de venta de entradas Maoyan mostraba que el título había aumentado su total acumulado de dos días a 254 millones de RMB o 35,2 millones de dólares.

Si bien las películas se estrenarán principalmente los viernes en China, a “The Boy and the Heron” se le dio una salida el miércoles para poder jugar durante los tres días del feriado público de Qingming. La pausa es tradicionalmente una época en la que los chinos limpian las tumbas de sus antepasados, pero también se ha convertido en una especie de festividad familiar y al menos otras tres películas se estrenaron el miércoles. Según el Consejo de Estado de China, este año el feriado se extiende de jueves a sábado (del 4 al 6 de abril).

“Godzilla x Kong: The New Empire” se estrenó en los cines chinos el fin de semana pasado y fue el mayor estreno en China de una película de Hollywood este año. A la sombra de “El niño y la garza”, cayó al segundo lugar el miércoles, con una recaudación de 5,26 millones de dólares. Los puntajes estimados del jueves (medidos a primera hora de la tarde) sugieren que “The Boy and the Heron” ganó más de 22 millones de dólares en su segundo día, mientras que “Godzilla x Kong” agregó 11 millones de dólares en su séptimo día.

La película de fantasía de Studio Ghibli no ha alcanzado el choque de monstruos de Legendary Entertainment a nivel acumulativo. “Godzilla x Kong” ya ha recaudado más de 66 millones de dólares en China.

Pero el desempeño inicial, si se mantiene durante el fin de semana, sugiere que China podría convertirse en el segundo mayor mercado de la película japonesa. Estrenada en julio del año pasado, “The Boy and the Heron” recaudó unos 61 millones de dólares en su mercado local japonés. Estrenada en Norteamérica en diciembre, la película recaudó un total de 46 millones de dólares. (También ganó 14,8 millones de dólares en Corea del Sur, 12,3 millones de dólares en Francia y 5,6 millones de dólares en el Reino Unido)

Si bien las películas de Hollywood han tenido problemas en China desde 2020, los títulos animados japoneses se han vuelto cada vez más populares en China. El año pasado “Suzume” ganó 114 millones de dólares y “The First Slam Dunk” unos 93 millones de dólares.

La taquilla de China en 2024 será actualmente un 50% mayor que la del mercado norteamericano. A finales de marzo, la taquilla en lo que va del año en China fue de 2.320 millones de dólares, según la consultora Artisan Gateway. Eso se compara con 1.470 millones de dólares en lo que va del año en Estados Unidos y Canadá, según ComScore.

El niño y la garza ha confirmado que la película se estrenará en streaming en el Reino Unido.

La película de Studio Ghibli ganó el premio a la Mejor Película de Animación en los Premios de la Academia de este mes, marcando el segundo Oscar del renombrado animador Hayao Miyazaki después de que ganó en 2003 por Hecho desaparecer.

Apenas unos días después de ganar el premio, se anunció que la película se transmitiría en Max en los EE. UU. en algún momento de este año, luego de que la plataforma se convirtiera en el hogar de transmisión exclusivo para las películas de Studio Ghibli.

Relacionado: Jodie Whittaker y Brian Cox se unen a la película navideña de Netflix de Richard Curtis

Ahora Netflix ha confirmado que El niño y la garza llegará a la plataforma para espectadores fuera de EE. UU. y Japón, incluido el Reino Unido.

Esto es parte de un acuerdo que permite a la plataforma extender su propio acuerdo con el estudio de animación japonés, con 22 películas adicionales de Studio Ghibli que continúan transmitiéndose en Netflix en todo el mundo.

Aún no se sabe con precisión cuándo se estrenará la película en Netflix, pero se cree que la plataforma anunciará una fecha de estreno más adelante este año.

Relacionado: Los Sims La película está en proceso con Margot Robbie.

La película de aventuras fantásticas fue el primer largometraje de Miyazaki en diez años, y el galardonado cineasta escribió y dirigió la historia original dibujada a mano.

Ligeramente inspirado en la novela de Genzaburō Yoshino de 1937 ¿Como vives?La película sigue a un niño de 10 años que llora la muerte de su madre y se hace amigo de una garza parlante que lo atrae a una aventura mágica.

El niño y la garza no sólo disfrutó del éxito en premios, sino que también rompió varios récords de taquilla en su estreno en cines el año pasado.

Relacionado: Peaky Blinders El jefe confirma el regreso de Cillian Murphy para una nueva película.

La película se convirtió en el primer anime original en llegar al número uno en la taquilla de EE. UU., y fue el mejor estreno de Studio Ghibli y Miyazaki en EE. UU., antes de convertirse más tarde en la película del estudio con mayor recaudación en la taquilla de EE. UU.

Su éxito no se limitó sólo a los Estados Unidos, ya que El niño y la garza también se convirtió en la película más taquillera de Studio Ghibli en la taquilla del Reino Unido tan sólo cuatro días después de su estreno, superando al éxito Hecho desaparecer.

El niño y la garza estará disponible para su transmisión a finales de este año, en Netflix en el Reino Unido y en Max en los EE. UU.

Practicante de producción de contenidos, Espía Digital

Después de estudiar inglés en la Universidad de Exeter, Erin completó una Maestría en Periodismo de Revistas acreditada por la PPA en la Universidad de Cardiff. Recientemente se unió al equipo de Espía digitalescribiendo noticias y artículos.

Erin es fanática de todo lo relacionado con la televisión, desde la comedia y el drama hasta los reality shows y las telenovelas.

“El niño y la garza”, el largometraje de animación ganador del Oscar del icónico director japonés Miyazaki Hayao, finalmente se estrenará en los cines de China continental.

La imagen está programada para estrenarse en China el 3 de abril de 2024, según Alibaba Pictures. Los boletos ya están disponibles en sitios de reserva como Maoyan y Taopiaopiao de Alibaba.

La película se estrenó en Japón en julio del año pasado. Se abrió en gran parte del resto del mundo a partir de octubre.

Si bien la mayoría de las películas se estrenan en China los viernes, darle a “The Boy and the Heron” un estreno el miércoles permitirá que se reproduzca ante un público familiar durante el período festivo de Qingming, que oficialmente dura tres días, del 4 al 6 de abril.

Alibaba Pictures, una filial del Grupo Alibaba, anunció en enero una asociación estratégica con Studio Ghibli, el estudio japonés detrás de la película de Miyazaki.

La asociación cubrirá el desarrollo de contenidos de animación para el mercado chino, así como proyectos fuera de línea y venta de entradas a través de otra filial, Damai. Entre las empresas fuera de línea se encuentra una exposición inmersiva de Studio Ghibli que se celebrará en Shanghai a finales de este año.

“The Boy and the Heron” recaudó 168 millones de dólares a nivel mundial, según Box Office Mojo, de los cuales unos 46 millones de dólares provinieron de América del Norte.

Tras ganar el Oscar, la película se reestrenará tanto en Norteamérica como en Japón antes de pasar al servicio de transmisión Max.

La versión doblada en Norteamérica contará con un elenco de voces que incluye a Christian Bale, Dave Bautista, Gemma Chan, Willem Dafoe, Karen Fukuhara, Mark Hamill, Robert Pattinson y Florence Pugh y se reproducirá a partir del 22 de marzo.

El gigante del comercio electrónico de China continental, Alibaba, anunció la semana pasada que su unidad Alibaba Pictures y su servicio de streaming Youku vendrían al rescate de la industria cinematográfica de Hong Kong, a través de inversiones por unos 640 millones de dólares en un período de cinco años.

El anuncio se hizo durante la convención FilMart en Hong Kong, pero a los periodistas se les prohibió asistir al evento en el escenario. Alibaba no ha respondido a Variedadde más información, aunque desde entonces los ejecutivos de Alibaba Pictures han hablado con medios de comunicación de China continental controlados por el estado sobre la iniciativa de Hong Kong.

El compositor Joe Hisaishi es el cerebro detrás de cada película que Hayao Miyazaki ha dirigido en Studio Ghibli. Así que era natural que el director recurriera a su colaborador más confiable para su último proyecto, “El niño y la garza”.

Excepto que esta vez el dúo hizo las cosas de manera diferente. «Normalmente me muestran guiones gráficos y memorandos, y a menudo hablamos de la película mientras continúa la producción», dice Hisaishi, hablando a través de un traductor. Miyazaki le mostró una película que estaba completa en un 95%, confiando a Hisaishi en su proceso y dejando pocas o ninguna nota.

Lo que llamó la atención del compositor fue el argumento de la película. Mahito, un niño de 12 años, lucha por aceptar la muerte de su madre. Poco después, su padre se vuelve a casar y le dicen que su nueva madrastra está esperando un bebé. Cuando la familia se muda a un pueblo, Mahito se ve obligado a enfrentarse a su nueva familia y a afrontar la ira y el dolor que siente. Allí también se encuentra con una garza parlante que le dice que su madre todavía está viva, pero que tiene que entrar en una torre abandonada para encontrarla. Hisaishi dice: “La primera mitad trataba sobre un niño que se sentía solo y tenía una especie de oscuridad. El segundo era un mundo de fantasía”. Decidió abordar la música de una manera minimalista con poca música: un piano y algunos instrumentos en el mundo real, y un poco más de música cuando Mahito está en el reino de la fantasía.

Hisaishi era consciente de los temas, pero a la hora de componer la música, no quería enfatizar la tristeza o la emoción, ni tampoco quería explicar lo que se mostraba en pantalla a través de la música. «Traté de mantener la distancia», dice.

La garza se mueve entre ambos mundos y finalmente se revela como el «Hombre Garza». Hisaishi explicó que cuando la garza apareció por primera vez en la ventana de Mahito, Miyazaki no pensó que fuera necesaria ninguna música para esa escena. “No quería exagerar la apariencia de la garza. Pero cuando lo vi, pensé que era una escena especial y que debería haber algún indicio de eso con la música”, dijo. Entonces, compuso algunas notas musicales y las tocó para el cineasta. Dice que “era demasiado y exagerado, pero pensé que lo necesitábamos. Seguí restando partes de la música y, finalmente, terminamos con una sola nota, que se convirtió en la nota distintiva de Heron y luego, la próxima vez, la construí con algunas notas más. La siguiente vez que escuchó esa secuencia, estuvo de acuerdo en que era mejor tener música”.

En cuanto al tema principal de la película, «Pregúntame por qué», la canción se escucha tres veces a lo largo de la película. Escribió la melodía en un día. En lugar de utilizar diferentes orquestaciones, de acuerdo con su enfoque simple, lo mantuvo pequeño. «Utilizo instrumentación apagada y solo toco el piano». Y añade: «Deseché el concepto de utilizar variaciones de un tema a lo largo de la película».